28 фото, которые доказывают, что моде 80-х лучше не возвращаться

Моду 80-х не спутаешь ни с какой другой. В это время господствовали ну очень странная одежда и термоядерный макияж, а магазины, казалось, могли получать колоссальные прибыли с помощью одного только лака для волос.

AdMe.ru нашел снимки людей, которые оказались не прочь посмеяться над своими образами 30-летней давности. Ох, 80-е, что же вы творили?

Да сейчас нижнее белье закрывает ноги больше, чем эти шорты

Прилежный студент спереди и тусовщик по бокам

«Свадебное фото родителей моей девушки»

«Мои волосы выглядели как треугольник в 1987-м»

«Мама. Она понятия не имеет, что за чувак там сзади»

«По каким-то причинам одноклассники до сих пор называют меня Грибочком»

Как такое физически возможно?

«Мне помнилось, что в 89-м я сделала стрижку маллет только одной Барби. Сегодня, разгребая старье, я увидела, что жертв было больше»

Особенно странной в 80-е была мужская мода

«Я была королевой диско! Берегитесь, настало время буги»

«Это растение напоминает меня в 80-е»

«Я был крут, как сам дьявол»

«Образ на каждый день от моей мамы»

«Мой коллега показал мне свое гламурное фото 1986 года, когда он играл в рок-группе»

«Я и мой отец, который, видимо, поменялся прической с Родом Стюартом»

Еще в 80-е было модно ходить в фотоателье и делать такие вот странные фото

Очень странные фото

«Папа в 88-м»

— Как будем стричься?

— Ну, я люблю пирамиды и спаниелей.

..

— Ни слова больше!

Японская хеви-метал команда

«Мой гламурный снимок»

«Никогда не чувствовал себя более крутым и желанным, чем на этой фотографии»

«Не знаю почему, но я носил такие шорты, что даже сидеть в них было сложно (я слева)»

Ну, кто еще может похвастаться головой в форме сердечка?

«Мой дед делает химическую завивку»

Так крутые девушки выглядели на воркауте

«80-е, мой отец одет как дошкольник»

80-е, что с вами не так?

Что только там не происходило: Америка 70-х и 80-х годов в работах фотографа Пола МакДонаха

Америка – страна возможностей. Но какова жизнь в США на самом деле. Честные фотографии Пола МакДонаха наглядно расскажут и покажут всё, что было на самом деле.

Цель фото Пола МакДонаха

Фотограф Пол МакДонах начал снимать улицы и обычных прохожих в 70-е годы. И делал это он для того, чтобы позднее изобразить увиденной на холсте. Но занятие рисованием фотограф отложил. Его интересовали люди и лица настоящей Америки.

Он находился в Нью-Йорке и старался запечатлеть Америку настоящей, такой, какой не покажут в фильмах или на картинках. Реальные люди, эмоции и ситуации.

Пол уже в молодости знал, чем будет заниматься дальше. Окончив среднюю школу, МакДонах поступил в Школу искусств и дизайна Новой Англии. В дальнейшем известный американский фотограф Гарри Виногранд оказал сильное влияние на Пола МакДонаха. После встречи с Гарри, МакДонах понял, что хочет развиваться в искусстве фотографии. И понеслось.

Улицы и простые люди

Оживленные улицы большого города, залитые солнцем пляжи, маленькие городки. Нью-Йорк стал местом, где фотограф умел найти идеальный кадр. Открытость, неподдельные эмоции. Вокруг МакДонаха кипела жизнь откровенных 70-х. Отдыхающие расслабленные люди, молодость и наслаждение жизнью.

Фотограф умел запечатлеть обыденность и странность американской жизни. Что-то бытовой и нетипичное. Ощущение того, что где-то за поворотом происходит что-то интересное, заставляло Пола выйти на улицу и начать снимать.

Простота жизни

Кришнаиты, молодые влюбленные пары, творческая интеллигенция, – все эти люди наполнили фотоработы Пола МакДонаха. Сюжеты достаточно просты. Вот девушка, которая отдыхает около торгового центра прямо на асфальте. Вот обычная семья, которая прогуливается по берегу. Естественные и непринужденные кадры, которые показывают простоту и легкость жизни.

Его фотографии запечатлели моменты беззаботной и открытой жизни Америки, которой больше нет. Интересно, что его работы не постановка, а люди, которых он снимал, даже не догадывались, что станут частью истории одной страны.

Модная фотография 80х годов — Look At Me

Это время дорогого шика, почти безвкусной глобализации моды, засилья популярных марок одежды и идеологии истеблишмента. В целом модная эстетика 80-х была яркой и вызывающей. Эпоха спортивной одежды и радужных цветов Disco Couture, Arthur Elgort, Bruce Weber, The Great Outdoors, Brooke Shields и Calvin Klein.

______________________________________________________________________

В конце 70-х годов начался очередной экономический подъем, определивший облик модной жизни восьмидесятых – десятилетия прагматизма и культа материальных ценностей.

В мировой политике олицетворением неоконсерватизма стала «железная леди» М.Тэтчер, ставшая в 1979 году премьер-министром Великобритании. А по ту сторону Атлантики в 1980 г. президентом США был избран Р. Рейган, ставший символом подъема американской экономики. В это же время, на Дальнем Востоке, во главе с Японией, Южной Кореей и Тайванем, появляется новый экономический центр. Эта была эпоха беспечной траты денег, лихорадочным наслаждением жизни, оптимизма, вызванного горбачевской Перестройкой, концом «холодной войны» и, впоследствии, крахом «империи зла».

В 1985 году Всемирная организация здравоохранения объявила о начале эпидемии СПИДа. Это стало началом конца сексуальной революции, что требовало изменения стереотипов поведения, так как свободный секс уже стал нормой жизни.

В 1986 году произошла авария на атомной электростанции в Чернобыле — грозное предупреждение человечеству. Она усилила страх перед техническим прогрессом. Эта катастрофа придала импульс развитию массового экологического движения, которое с конца десятилетия стало оказывать большое влияние на моду. В конце 1980-х гг. кампания «зеленых» против использования натуральных мехов привела к резкому сокращению спроса на скорняжные изделия.

В молодежных кругах появляются «новые герои» — «яппи» (yuppi – сокращенно «молодой городской профессионал») – так называли в Нью-Йорке молодых людей, быстро разбогатевших на биржевых спекуляциях и рынке недвижимости, а также работающих в средствах массовой информации. В это же время набирает популярность «черная» молодежная культура. Рождаются новые музыкальные стили в негритянских кварталах крупных городов: в Нью-Йорке (Бронксе) – рэп и хип-хоп, в Детройте – техно, в Чикаго – хаус, в Лондоне и Манчестере – рейв.

Мода к этому времени превратилась в глобальную потребительскую машину. Взлетела индустрия рекламы. Появляющиеся дважды в год дизайнерские коллекции стали медиа-событиями, привлекающими целые команды фотографов и телеоператоров.

Модные журналы наперебой удовлетворяли всемирный интерес к блеску и материальности. Идеалы красоты продолжали меняться. К концу десятилетия возникает культ супермоделей – «пробирочных» образцов физического совершенства: Синди Кроуфорд, Наоми Кэмпбелл, Линда Евангелиста, Кристина Тарлингтон, Стефани Сеймур.

Альтернативой классической красоте стала индивидуальность. «Мальчики на постерах», который придумал Брюс Вебер (а также фотографы, похожие на него по стилю – Херб Ритц и Роберт Мэпплторп) стали примерами мужской сексуальности в рекламе. Журналы новой волны, такие как The Face, i-D, Blitz документировали контркультуру. Впоследствии, именно они стали субстратом, на котором взросла новая генерация фотографов моды 1990-х гг.– Ник Найт, Дэвид Ляшапелль, Корина Дей.

Лицо эпохи 80-х – образы, созданные Ньютоном. Сильные, эротичные, уверенные в своей привлекательности женщины бросили вызов идеям женственности и гендерных ролей.

•  Серия фотографий Big Nudes, созданных в 1980-ых Хельмутом Ньютоном.

К концу десятилетия «глянцевые» журналы увеличили свои продажи и доходы от рекламы, но страсть «обидеть» мощных рекламодателей парализовал их редакционную политику и довел до скучнейшего однообразия. Фотография в Harper’s Bazaar находилась в упадке с конца 1970-х, да и все европейские версии Vogue примерно с 1985 года придерживались консерватизма американского издания. До этого в британском, французском и итальянском Vogue (и в параллельном издании последнего – Lei) поддерживалась некоторая степень независимости, которая давала относительную свободу многим молодым фотографам. Новаторская фотография моды, конечно, не умерла, она продолжает существовать, хотя чаще в иных формах, менее доступных широкой публике. Для нее существуют две основные трибуны: шикарные журналы большого формата и с хорошей полиграфией, у которых небольшой тираж, но зато их читают во многих странах (L’Egoiste, Interview, ID, Visioner) и каталоги, часто роскошные, которые стали издавать тогда модные дома.

В 1985 году издательство Victoria&Albert Museum публикует книгу Дейвида Бейли «Снимки стиля» (Shot of Style), где он отбирает «представителей 80-х»: Брюса Вебера, Питера Линдберга и Паоло Роверси, и этот выбор во многом оправдан.

Без сомнения, одна из самых влиятельных фигур в фотографии моды 1980-х. Он родился и вырос в маленьком шахтерском городе Гринсбург в Пенсильвании. Его отец был успешным бизнесменом и увлекался фотографией, снимая свою красивую жену на лужайке у дома. Мальчик рос довольно одиноким ребенком, «аутсайдером» в типичной Америке «среднего класса», не разделяя большинства интересов своих сверстников. Он был замкнут, почти не имел друзей и жил в мире своих фантазий. Модные журналы, такие как Vogue, которые читала его мать и которых всегда было много в доме, занимали будущего фотографа. В своем интервью для газеты Observer Вебер вспоминал себя 17-летним юношей. Когда мать торопила его принять душ и переодеться к обеду в клубе, куда он ходил плавать, юноша мог сделать только после того, как уйдут все остальные подростки. Эта история помогает понять внутренний мир Вебера, мир его фотообразов. Он сам неоднократно говорил: «Мы иногда фотографируем тех, кем сами не можем стать».

Свое первое большое задание в области моды Брюс Вебер снимал в Греции для январского выпуска британского Vogue (1980 г.) До этого он уже сотрудничал с одним из журналов для мужчин, GQ, а в 1978 году фотографировал двенадцатилетнюю Брук Шилдз в мужском костюме для Soho Weekly News. Но именно греческая серия и фотосессия, привезенная из второго путешествия (в Австралию) для июльского выпуска того же года, более явственно обозначили его приход в фотографию моды в качестве новой, свежей силы. После их публикации Вебер начал большую рекламную компанию для Ральфа Лорена, у которого в осеннем каталоге 1981 года было написано: «Мы верим в стиль, а не в моду».

На снимке 1986 года, снятом в Калифорнии, мы видим молодых людей, танцующих акробатический рок-н-ролл. Он может впечатлить своей откровенной эротичностью. Главный герой мужчина, он мускулист, темпераментен, а вместе с тем его движения имитируют вполне недвусмысленные действия. Мужское тело как привлекательный вожделенный объект. Оно уже перестало игнорировать. Оно открыто физиологично. Оно начинает утрачивать свою прежнюю знаковость. Происходит постепенная эволюция восприятия человеческого тела (в данном случае мужской пример, т.к. с женским все началось гораздо раньше) как объекта реальности и как субъекта образных систем, в том числе и модно-фотографической.

Знаменитый рекламный плакат Кельвина Кляйна, выполненный Вебером в 1983 году, представляет нам идеально сложенного молодого мужчину в плотно облегающих белых трусах, по мнению американских критиков, был не только самой удачной рекламой мужского белья, но и величайшим изменением телесного облика мужчины со времен Адама: «Адам стал закрывать свои гениталии, а Брюс Вебер выставил их напоказ. Бог создал Адама, но только Вебер дал ему тело».

Вебер всегда отказывался вписывать себя в простую и однозначную концепцию пола. В интервью Тиму Адамсу он говорит, что мы смешиваем характер с половой принадлежностью. Хотя фотограф до сих пор считается одной из самых известных фигур в гей-мире, сам себя он не относит ни к какой сексуальной группе. Для него секс – это просто занятие, а не определяющая черта человека. Ему нравится думать, что он может влюбиться в кого угодно, независимо от их пола. Для него любые отношения связаны прежде всего с эмоциями, а не с физическими аспектами.

На снимке, сделанном для британского Vogue (1984) (но неопубликованном), девочка-подросток, «маленькая подружка невесты» с розой в руках, совсем не ангел, каким традиционно представляется это образ: растрепанная прическа, в которой запутался листок от цветка, обнаженные плечи, как у взрослой, грустное и даже отчасти злое лицо – обиженная Лолита. Наверное, редакция сочла этот образ недостаточно милым и благообразным или слишком откровенным.

Вебер также хорошо известен как кинематографист. Он сделал себе имя фильмом про Чета Бейкера – легендарного джазового трубача и певца. Картину критиковали за многое, и в том числе за комментарий, идущий на протяжении всего фильма, которыми автор пытался связать ленту в единое целое, и, например, за сцену, где он просматривает свою фотоколлекцию.

Паоло Роверси впервые взял в руки фотоаппарат, путешествуя с семьей по Испании. В 20 лет стал работать фоторепортером и много снимал «для души». В 1971 г. Он приехал в Париж по приглашению Петера Кнаппа (арт-директора Elle, впоследствии тоже успешного фотографа моды) и стал работать его ассистентом. Некоторое время был ассистентом Лоуренса Сэкмана в Лондоне. Дальше Elle, Marie Claire, Depeche Mode.

Первые модные фотографии Роверси были сделаны для Depeche Mode в 1975 году. В 1979 году он провел неделю в Ланцароте по заданию Marie Claire, где снял серию фотографий на фоне безудержно синего неба, которую почему-то называет своим «фиаско». Он вернулся в Париж, полный решимости переделать серию в студии, и с тех пор стал редко снимать на улице. До этого поворотного момента его работы были простыми, прямолинейными и не очень отличались от других журнальных снимков.

В 1980 году он начал работать с пленкой Polaroid 10×8 дюймов, используя ее особенность высвечивать цвет кожи. Это позволило найти очень авторский ход – одновременно резко современный и какой-то почти импрессионистский. Технологический прием, использованный фотографом в работе с этой пленкой, легко копируется, и стиль Роверси стал широко, хотя и поверхностно, воспроизводиться. Автор называл себя «простодушным фотографом, делающим изящные изображения». Соединение графической простоты и особой техники произвело фурор в Париже, и вскоре ему поручили снимать самую престижную рекламу – косметику от Диор. Хотя Роверси работал для Marie Claire и несколько лет для британского и итальянского Vogue, его самыми благодарными клиентами были сами дизайнеры. 

На фотографии 1988 года для каталога Ромео Джильи модель изображена в огромной красной шляпе с тростью и демоническим взглядом. Никаких специальных ухищрений, только цвет. Но насколько выразительно! Фотография для каталога Йоджи Ямамото, сделанная в 1985 году. Образ вырисовывается пластичностью и очевидностью светового эффекта. Очень популярны были в свое время его работы для Жан-Поля Готье – мужчины в женской одежде. Снимок обнаженной, сделанный для каталога Ромео Джильи в 1986 году, представлен как идиллический или романтический «ландшафт» человеческого тела. В его кадре не одежда, а человек, его история. Сюжетные снимки похожи на кадры из сентиментальных лент прошлого. Простые, понятные и важные каждому ценности – чаще всего это отношения мужчины и женщины – Роверси демонстрирует без назойливости, провокации или поспешной прямолинейности. Сдержанный, спокойный тон фотографии непостижимым образом манит, увлекает. В нем есть тайна, которую хочется разгадать, значит рекламный эффект достигнут!

Роверси убежден, что fashion photo – это прежде всего – о женщине как идее. Всегда существует прямая взаимосвязь между модной фотографией и стилем современной жизни, утверждает он. В некоторой степени это может быть связано с его «фотожурналистским» прошлым, но именно так снимает Роверси. Его фотографии всегда очень «частные», и это совсем не связано с жанровым кодом. Они каким-то удивительным образом взывают у зрителя личные чувства, воспоминания или ощущения.

Он начал работать в Париже примерно в то же время, что и Паоло Роверси. Но его стиль развивался в совершенно другом направлении: его резкая, контрастная черно-белая фотография отражает то, что он сам называл «своей тяжелой немецкой экспрессионистской стороной». Он больше интересуется индивидуальностью и пластикой своих моделей, их «внутренним миром», нежели надетыми на них костюмами от престижных модных домов, которые, собственно, и заказывают Линдбергу фотосерии. Фотограф получил художественное образование и начинал как абстракционист. Он умело пользуется цитатами из истории искусства, а также истории фотографии, кино и танца. Драматический повествовательный стиль Линдберга «укоренен» в его интересе к кино: он часто ссылается на режиссеров от Фрица Ланга до Джима Джармуша и отдает должное таким разным фотографам, как Жак-Анри Лартиг и Эрвин Блюменфельд. Линдберг почти сразу имел успех и в США, где стал ведущим фотографом в американском Vogue, редактор которого Анна Винтур назвала его работы «современными, сексапильными, актуальными». Он всегда отстаивал свои «прямолинейные» работы. Его профессиональный рост, однако, не мог продолжаться вечно в нью-йоркских рамках. В восьмидесятые он активно сотрудничает со всеми европейскими журналами мод. Легко узнаваемый почерк (крупный план лица – это в какой-то мере портрет, а также бесстыдные «ню») с трудом укладываются в каноны модной фотографии.

Многие кадры открыто отсылают к кино, например, постаревшая, но холеная Шарлотта Рэмплинг прикрывает голую грудь, тем же движением, что и ее героиня в фильме Лилианы Кавани «Ночной портье». А Линда Евангелиста красуется в цилиндре Марлен Дитрих.

Категория «вещественности» применима к его женским образам. «Самое важное качество съемок моды для Линдберга – это откровенная, почти шокирующая честность. Кажется, что его модели эмоционально открываются перед камерой», — напишет о нем журнал American photo. Рецепт этой открытости очень прост: девушки, безоговорочно доверяя гению, выполняют любую его прихоть. Они подчиняются самому безумному сценарию постановочных съемок. Замирают в самых неудобных позах; импровизируют, изображая ужас или веселье. Орут, веселятся или отрешенно «лупятся» в камеру. Оголяются, танцуют, задирают ноги. Даже когда героини Линдберга просто стоят или сидят, по их внутреннему напряжению кажется, что буквально секунду назад они чем-то активно занимались. Может быть, и чем-то не очень приличным.

Известна фотосессия Линдберга для каталога Мариеллы Бурани, где он снял модели в заводских интерьерах. Кейт МакНейл с вампирскими глазами, обведенными черными кругами, вожделенно смотрят на крюк подъемного крана. Линда Евангелиста, Михаэла Берко и Кирстен Оуэн – в строгих черных костюмах – стоят в клубах пара на фоне чугунного колеса. Линн Кестер в нежной хлопковой маечке и комбинезоне вцепилась в рычаги станка. «Употевшая» Ольга Родионова с оголившимся животиком опирается на подставку с огромными железными болтами. Девушки – часть этих механизмов и сами механизмы. Они – вещи. Винтики в машине по производству модного фотоискусства, которой уверенно управляет Питер Линдберг.

_______________________________________________________________________

«Человеческий материал – это просто вещь, просто плоть. Живая растерзанная плоть, сквозь зияющие раны которой проливаются на зрителя «богатый внутренний мир» и «открытые эмоции». Черно-белый «цвет» и «гламурная» застылость снимков играют роль лейкопластыря, пленки клея БФ на свежей ссадине. Кто-то когда-то сравнивал фотокамеру с острым скальпелем. Но еще раньше это сделал язык. Сложно отличить на слух “flesh” от “flash” – «плоть» от «вспышки». Журнал про современное искусство называется Flash Art. Иными словами, модная фотография работает как раз в жанре «флеш-арта», где горящий магнит жжет и рвет модель. По крайней мере, это так – в традиционном гламуре, придуманном мужчинами и все-таки для мужчин, создающемся мужской наглой волей, выстраивающемся мужским жестким взглядом. Жесткая эротика без непристойностей, конечно, вполне антифеминистична. Женщины на фотографиях – объекты мужского желания» — этими словами можно охарактеризовать то устоявшиеся движение, которое далее развивало модную фотографию уже в 90-е года.

«Бугалу бойз», «Гордые парни» и антифа: что за группировки участвуют в столкновениях в США?

• Шаян Сардаризаде, Майк Уэндлинг
• BBC Monitoring, BBC Trending

19 июня 2020

Демонстрации протеста против расизма, которые продолжаются в США уже три недели, прошедшие после смерти Джорджа Флойда, часто перерастают в жестокие столкновения, погромы и мародерство. Политики, полиция и пресса обвиняют в этом членов нескольких радикальных движений и групп, как правых так и левых, в том числе «Бугалу бойз», «Гордых парней» и антифа.

Кто все эти люди?

«Бугалу бойз»

Boogaloo Bois — это относительно новая антиправительственная субкультура, которую многие считают самым опасным из всех подобных движений.

«Бугалу» — это название популярного в США более полувека назад танца. Благодаря провальному фильму 80-х годов «Брейк-данс 2: Электрическое Бугало» слово стало мемом, означающим неудачный сиквел успешной кинокартины.

Членом «Бугалу бойз», например, считают 32-летнего сержанта ВС США из Калифорнии Стивена Карильо, который обвиняется в убийстве двух полицейских во время протестов в конце мая и начале июня.

Автор фото, AFP/GETTY IMAGES

Подпись к фото,

Члены «Бугалу бойз» часто носят гавайские рубашки и военную форму с заплатками Boogaloo. «Алфавит» — это ссылка на федеральные агентства США, использующие аббревиатуры, такие как ФБР

Перед арестом Карильо написал собственной кровью на своей машине: «Boog» и «Я стал безрассудным» — это слово и эту фразу часто употребляют члены «Бугалу бойз».

«Бугалу бойз» — это аморфное движение без лидера и внятной структуры, которое выросло из форума об оружии на сайте 4chan, который используют для общения, помимо прочих, экстремисты из разных стран.

Сторонники этого движения как правило называют себя либертарианской народной милицией, утверждая, что готовятся к грядущей второй Гражданской войне в США, которую они и называют словом «бугалу».

На 4chan численность «Бугалу бойз» была небольшой, но в последнее время движение заметно разрослось за счет многочисленных страниц, групп и аккаунтов в «Фейсбуке», которые читают десятки тысяч пользователей.

Чтобы избежать удаления постов и закрытия групп администрацией соцсети, сторонники движения часто вместо слова Boogaloo употребляют созвучные термины, например, Big Igloo, Boog или Big Luau.

Автор фото, FACEBOOK

Подпись к фото,

«Бугалу бойз» часто выходят на протесты с подобными флагами

Некоторые из «Бугалу бойз» называют себя «буджахедами», по аналогии со словом «моджахеды», которым не вполне корректно, но часто называют боевиков из числа радикальных исламистов.

Последователей «Бугалу бойз» отличает пестрота взглядов и значительные вариации в степени серьезности — для многих это не более чем развлечение, сводящееся к созданию сатирических интернет-мемов. Но многих из них можно описать как крайних либертарианцев, то есть противников государственного регулирования, которые мечтают о свержении власти путем вооруженного мятежа.

Отсюда вытекает и второй догмат движения: право граждан на владение оружием для них священно.

«Бугалу бойз» выступали против карантинных мер в связи с коронавирусом: они считали их проявлением тиранической сути государства.

Вооруженные члены движения были замечены на многих акциях протеста против локдаунов в апреле и мае.

По вопросу о нынешних протестах против расизма «Бугалу бойз» раскололись: часть их поддержала как выступления против полиции и, следовательно, против государства, и даже надеется, что эти протесты перерастут в Boogaloo — гражданскую войну, которой они так ждут.

Поэтому в «Фейсбуке» можно найти немало видео c вооруженными членами движения, которые говорят, что защищают протестующих от полиции.

Другая часть сомневается, стоит ли выступать вместе с левыми.

Некоторые из членов движения по ходу протестов нападают на представителей власти. Троим из «Бугалу бойз» в июне в Неваде было предъявлено официальное обвинение в терроризме: они, как утверждают власти, пытались разжечь беспорядки во время демонстраций.

«Фейсбук» в последние дни начал энергично удалять группы и страницы, связанные с «Бугалу бойз».

Антифа

«Антифа» (сокращение от «антифашисты») — аморфное движение левых радикалов — хорошо известно во многих странах, в том числе и в России. В Америке о нем в последние годы почти не было слышно, но сначала избрание Дональда Трампа, а затем протесты по поводу смерти Джорджа Флойда снова вывели его на передний план.

В рядах «антифа» можно увидеть и анархистов, и коммунистов, и какое-то количество людей, называющих себя социал-демократами. Объединяет их готовность к драке — как они объясняют, в порядке самозащиты или защиты других от правых радикалов.

Есть некоторые свидетельства, что во время последних протестов и беспорядков «антифа» участвовали в мародерстве и погромах. Власти Техаса, например, утверждают, что трое из мародеров, действовавших в столице штата, городе Остин, были из рядов «антифа».

Автор фото, Reuters

Подпись к фото,

«Гордый парень» с наклейкой «Разрешение на отстрел антифа» на шлеме

Дональд Трамп и правые вообще утверждают, что «антифа» были главной движущей силой беспорядков.

Подтверждений этому маловато: «антифа» — относительно небольшое движение, их численность несравнима с общим числом участников демонстраций протеста.

Трамп написал в Твиттере, что объявит «антифа» террористической организацией, но юристы сомневаются, что он вправе это делать в отношении американской, а не иностранной организации.

«Гордые парни»

Proud Boys, как и «Бугалу бойз», — крайне правая организация. Ее основал в 2016 году канадско-британский правый активист Гэвин Макиннес.

«Гордые парни» борются с нелегальной иммиграцией и иммигрантами и нередко вступали в уличные стычки с теми же «антифа».

Они часто носят черно-желтые футболки-поло и красные бейсболки с лозунгом Трампа Make America Great Again («Вернем Америке величие») и называют себя «белыми шовинистами, которые отказываются извиняться за то, что создали современный мир».

В последние пару лет «гордые парни» устраивали уличные битвы с «антифа» в Вашинтоне, Нью-Йорке, штате Орегон и других местах.

Двое из них в прошлом году были осуждены за избиение активистов «антифа» в Нью-Йорке.

«Гордые парни» — яростные противники демонстраций движения Black Lives Matter.

Низвержения статуй лидеров Конфедерации (южных рабовладельческих штатов во время Гражданской войны 1861-1864 гг.) они считают уничтожением истории Америки, и члены группировки выходили охранять такие памятники в нескольких штатах.

После того, как левые учредили в одном из районов Сиэтла «автономную зону», куда они не допускали полицейских, «гордые парни» явились туда — некоторые с оружием.

Фотографии и видео их стычек с «антифа» и другими левыми из «автономной зоны» разлетелись по интернету.

«Фейсбук», «Инстаграм» и YouTube изгнали «Гордых парней» со своих платформ, но во время последних протестов аккаунты, связанные с этой группировкой, появились вновь. В середине июня «Фейсбук» заблокировал 358 таких аккаунтов, а «Инстаграм» — 172.

Америка 50-х в цвете: samsebeskazal — LiveJournal

Фотографии из тех времен, когда небо было голубее, солнце ярче, а жизнь гораздо проще и свободнее. Практически все найдены мной в оцифрованных семейных архивах на фликре. Снято в основном на кодахром, что добавляет красок к и без того невероятно красочному времени. Интересное наблюдение: по результатам длительного копания в старых фотках я обнаружил, что раньше автомобиль в жизни американца значил гораздо больше, чем сейчас. Практически все без исключения фотографировались со своими машинами. Сейчас такого уже не встретишь.

Источника нет, так как все собрано мной вручную с десяткой аккаунтов на flickr.com

1. Отдых на озере, 1952 год.

2. Три автомобиля Nash Ambassador, Небраска, 1953 год.

3. Гаваи, 1952 год.

4.

5.

6. С девушкам, 1955 год.

7.

8.

9.

10. Заправщик на АЗС в ожидании клиентов.

11.

12. Rambler Cross Country по дороге в Юте, 1957 год.

13.

14. Buick 1951 года.

15. С визитом в большом городе, 1953 год.

16. Buick Centry, 1954 год.

17. Buick Special, 1954 год.

18. 1955 год.

19. Cadillac Coupe Deville на хайвее, 1957 год.

20. Buick Roadmaster Limited 75, 1957 год.

21. Ford Fairlane, 1958 год.

22. На морской прогулке, 1957 год.

23. 1958 год.

24. 1958 год.

25. 1959 год.

26. У бассейна, 1959 год.

27. На прием к зубному. 1959 год.

28.

29. Мужчина моет свой Pontiac Catalina, Флорида, 1953 год.

30. Трейлер-парк, 1958 год.

31. C-54 авиакомпании Western, Флорида, 1953 год.

32. Аннаполис, Мэриленд, 1957 год.

33. На пикнике в Массачусетсе, 1957 год.

34. Уборка снега после урагана Ксения, Огайо, 1950 год.

35. Oldsmobile, 1958 год.

36. C-54 ВВС США, Флорида, 1953 год.

37. В Вашингтоне, округ Колумбия.

38. Капитан Линквич, 1953 год.

39. Chrysler New Yorker, 1959 год.

40. На вечеринке, 1956 год.

41. Дайтона-бич, Флорида, 1951 год.

42. Пасха 1956 года.

43. Семейное фото на Пасху, 1959 год.

44. 1954 год. На заднем плане машина для запуска планеров.

45. Вечеринка в Сан-Диего, Калифорния, 1956 год.

46. Индиана, 1955 год.

47. Глен-Клоув, Лонг-Айленд, 1956 год.

48. Гранд Каньон, Аризона, 1956 год.

49. Отель Гранд-Вью, 1953 год.

50. Девушки с мороженым, 1956 год.

51. Лос-Анджелес, Калифорния, 1956 год.

52. Дети с Кока-Колой. Джонс-бич, Нью-Йорк, 1955 год.

53. Нью-Йорк, 1954 год.

54. Дети играют на улице, 1958 год.

55. Продавец устриц, 1955 год.

56. Лос-Анджелес, Калифорния, 1955 год.

57. Мальчик готовит бургеры, 1958 год.

58. Ford Fairlane, 1956 год.

59. Мальчик с уткой, 1953 год.

60. Пожарная машина. Принстон, Нью-Джерси, 1956 год.

61. Рокавэй-бич, Нью-Йорк, 1950 год.

62. Туристический автобус, Сан-Франциско, Калифорния, 1956 год.

63. 1958 год.

64. Зимняя рыбалка в штате Мичиган, 1955 год.

65. Не всегда заканчивалась удачно.

66. Лето 1958 года.

67. Заправочная станция, 1950 год.

68. После снегопада на День благодарения, 1950 год.

69. Jaguar Mark 1, 1959 год.

70. Парковка у пункта оплаты моста Золотые ворота.

71. Флорида, 1956 год.

72. Филадельфия, 1957 год.

73. Аэропорт Феникса, 1953 год.

74. Иллинойс, 1950 год.

75. Форида, 1951 год.

76. Гавайи, 1950 год

77. Александрия, Вирджиния, 1956 год.

Фотосессия в стиле Ретро: обзор популярных идей

Фотосессии в стиле ретро на сегодняшний день пользуются невероятной популярностью, и это неудивительно, ведь волнительная эпоха 20-го века до сих пор будоражит воображение своей элегантностью, изысканностью, эталонами красоты и роскоши. Наверняка каждая девушка мечтает представить себя в образе утонченной дамы 20-х или 50-х годов. В нашей статье мы подробнее расскажем о том, что собой представляет стиль Ретро и как сделать красивые фото.

Итак, ретро — это абстрактное понятие, которое сочетает в себе различные направления XX века, от 20-х до 80-х годов. Такой широкий временной промежуток позволяет выбрать наиболее подходящую по характеру эпоху. Фотосессия в стиле ретро — отличная идея для тех, кто любит мюзиклы, джаз, легендарных актеров и актрис, а также необычный и авантюрный дух того времени.

Изюминкой фотографий является игра со светом и тенями, позволяющая передать мельчайшие детали. Особенно излюбленными являются черно-белые изображения и сепии, поскольку хранят в себе потрясающую винтажную атмосферу.

Чтобы создать роскошный образ для фотосессии в стиле ретро, необходимо максимально продумать и воссоздать стиль, грамотно подобрать гардероб и атрибуты для съемки. Не менее важно прочувствовать атмосферу эпохи и максимально передать ее, задействуя мимику, позы, манеру поведения.

Идеи для ретрофото: 20-е годы

Один из любимых образов современных девушек, таинственный и наполненный особой энергетикой. Идеал 20-х годов — стройная брюнетка с коротко стриженными волнистыми волосами в слегка облегающем платье с заниженной талией и откровенным вырезом на спине.

Для многих 20-е годы ассоциируются со знаменитой Коко Шанель, которая перевернула моду того времени. В качестве гардероба для фотосессии в стиле ретро можно использовать брючный костюм мужского кроя, белую рубашку, шляпку с вуалью, юбку-карандаш и т.д. Реквизитом могут стать веер, нить жемчуга, пушистое боа, мундштук, шляпка-клош, темная помада.

Фотосессия в стиле «Стиляги»: 40-е годы

Данное направление появилось в СССР в 40-х годах, когда наперекор общепринятым стандартам молодежь старалась выделиться из серой толпы. Для этого она одевалась во все яркое и броское, слушала запрещенную музыку и отрывалась на полную катушку. Как же сделать ретрофото в стиле «Стиляги»?

Воссоздать неповторимую атмосферу позволят яркий и пестрый гардероб, броские аксессуары, необычные прически, а также открытые и свободные позы. Идей для фотосессии может быть множество. Провести съемку в стиле ретро можно на улице, на танцполе, возле колоритных зданий. Яркие образы и эмоции позволят максимально передать зажигательное настроение эпохи стиляг.

Идеи для фотосессии в стиле ретро: 50-е годы

Идеал 50-х годов кардинально отличается от образа 20-х. Теперь образцом красоты является блондинка с алыми губками, большими глазами, пушистыми ресницами и размерами 90-60-90. Спорим, вы сразу вспомнили Мэрилин Монро, не правда ли? Девушкам 50-х годов присуща утонченность, сексуальность, женственность и своеобразная наивность.

Для создания образа для фотосессии в стиле ретро подходят приталенные платья с широкими поясами, юбки годе, широкополые шляпы, перчатки, небольшие сумочки-саквояжи, платки, очки и т.д. Дизайн одежды выполнен в ярких солнечных цветах с использованием простого орнамента, например гороха, квадратов, цветов и т.д.

Образ девушек в это время активно используется на обложках журналов и плакатов. Именно эта эпоха (хотя само явление появилось гораздо раньше) подарила нам такое направление, как Pin up (от англ. to pin up — прикалывать, то есть плакат, прикалываемый на стену).

Ретрофотосессия в стиле Хиппи: 60-е годы

Простая и удобная одежда с необычными этническими орнаментами, джинсы, массивные аксессуары и объемная бижутерия — все это присуще полюбившему многим стилю Хиппи. Кстати, даже на сегодняшний день течение не теряет своей популярности. Во-первых, многим близка концепция культуры. Во-вторых, именно в этом стиле многие видят свободу от оков общественных стандартов.

Как сделать фото в стиле ретро? Подберите соответствующий гардероб в стиле «унисекс» и подходящие аксессуары. Создать антураж позволяет гитара, небольшой фургончик, венки из полевых цветов, краски холи и т.д. Проводить фотосессию рекомендуется на природе, например в лесу, парке или во время путешествия.

Фото в стиле «Горячее диско»: 80-е годы

Экстравагантный стиль, который позволит вам создать незабываемые образы. Основная идея ретрофотосессии — показать всю нестандартность и яркость личности. Главными атрибутами являются пестрые лосины, спортивная одежда, стрейчевые джинсы, очки в цветной оправе, блестящие украшения.

В стиле может сочетаться несочетаемое, главное, чтобы все было яркое и броское. Съемку можно провести в спортзале, на дискотеке, на природе. Ни стоит забывать и настроении, которое должны передавать фото: дерзкое, слегка взбалмошное, озорное.

К фотосессии в стиле Ретро и созданию образов стоит отнестись серьезно и подготовиться заранее. Необходимо продумать каждую деталь, начиная от гардероба и реквизита и заканчивая техникой. Максимально передать атмосферу выбранной эпохи позволят камеры моментальной печати Instax, с помощью которых можно создать уютные и «ламповые» фотокарточки. Такие снимки способны зарядить особенным настроением. Узнайте больше о том, как сделать ретрофото с помощью фотоаппаратов мгновенной печати, в нашем блоге.

Нью-йорк из Прошлого.

Впечатления очевидцев 80-х – Elegant New York

Цикл “Не очень Элегантный Нью-Йорк”.

В материале использованы фотографии нью-йоркского фотографа Стивена Сигела (Steven Siegel), который  охарактеризовал Нью-Йорк восьмидесятых годов прошлого века таким образом: «Тогда, в 80-х, город был намного опаснее и коварнее. Вас могли лишить жизни не задумываясь. Но, тем не менее, тогда над городом буквально витали свобода и раскованность, которые были утрачены после событий в сентябре 2001-го года. И, скорее всего, эту свободу и раскованность уже не вернуть». 

*

Ниже публикуем очень интересные выдержки из материала группы советских журналистов, различных молодежных изданий, приехавших в США, для участия  Третьей конференции советской и американской общественности, проходившей в местечке Чатокуа, на юго-западе штата Нью-Йорк. 

Американцы говорят: в сравнении с остальными великими городами мира Нью-Йорк молод, нахален и приятно оживлен, но в сравнении с другими городами США он стар, потрепан и вызывающ.

Он был стар уже в 1776 году и был тогда просто одним из поселений, имевших за плечами 150 лет трудного взросления. Отрочество провел при голландцах, юность — под присмотром сменявших друг друга английских гувернеров.

*

Растущая антипатия к стране-метрополии, обиравшей колонии, нашла здесь много сторонников. Однако с самого начала космополитичный Нью-Йорк мирился с разными людьми, обычаями и образами жизни. В нем всегда было много привлекательного для искателей приключений со всего мира, он притягивал желавших начать новую жизнь. В итоге «Новый Йорк» стал обиталищем разноплеменного люда с крепкими мускулами и твердой верой в судьбу.

Еще американцы говорят: не судите о США по Нью-Йорку, он нетипичен, не похож ни на какой город страны. Иногда это произносят с гордостью, чаще — с горечью и отчаянием…

История Нью-Йорка началась с того момента, когда в устье реки Гудзон бросил якорь первый торговый корабль и поселенцы из многих стран сошли на берег, имя которому было — неизвестность.

— Если встать на Баулинг-Грин в начале бродвейского «каньона»,— говорил наш нью-йоркский гид,— то легко представить, что вы находитесь на крепостных валах старого форта, вслушиваетесь в резкие возгласы индейцев и вглядываетесь в костры, мерцающие на побережье Нью-Джерси. При богатом воображении можно даже увидеть картины кровавого похода 1643 года, когда голландские поселенцы вырезали стоявших там лагерем краснокожих… Что вам приходит на ум, когда вы слышите слово «Бронкс»? Для приезжего это процветающий город с населением около двух миллионов. А человеку, знакомому с историей города, представляется одинокий голландский поселенец Ионас Бронк, сажавший в 1639 году табак на материке к северу от Манхэттена…

*

***

Наша гостиница, расположенная на 44-й улице, между Пятой и Шестой авеню, называлась «Ирокез». По соседству — отель «Алгонкин». Имена двух крупнейших групп индейских племен, в значительной степени истребленных колонизаторами. Ирокезы — это Народ Великих Холмов (сенека), Народ Причала (кайюга), Горцы (онондага), Народ Гранита (онеида), Народ Кремня (могавки)… Алгонкины — это оджибве, могикане, делавары, кри, монтанье, наскапи, чейены… Каждое племя владело определенной территорией. Люди занимались рыбной ловлей, трапперством, земледелием. Обитали в поселках из лепившихся друг к другу вигвамов. Ставили их обычно поблизости от берега, потому что хотя и имелась надежная сеть потаенных троп, все равно большей частью индейцы путешествовали по воде. Они придумали лодку, прекрасно показавшую себя в бурных речных стремнинах,— пирога, долбленный из цельного ствола дерева челн, бывало, вмещала до дюжины смельчаков.

В Нью-Йорке жили разнообразные племена: народ ленилекапе, или делавары, занимали территорию современных Нью-Джерси, юго-востока штата Нью-Йорк и остров Статен. Манхэттен же и примыкающая к нему часть материка были пристанищем рекагавов (их еще часто называют манхэттенами). Карта Нью-Йорка до сих пор пестрит индейской топонимикой…

*

***

«Место, где вода»

Нью-Йорк — город приморский. Пятнадцать миль его южной окраины омывает открытый океан, а длинную и прямую береговую линию острова Статен и изогнутый мол бухты Грейвзенд ласкают более спокойные воды. Вся история города так или иначе была связана с гаванью.

Как и многие приморские города, Нью-Йорк расположен на островах. Сегодняшние его жители считают это вполне нормальным, даже удобным, когда прямо в городе шумит накатистый прибой и совсем близко — целые мили широких пляжей. И вовсе не странно уже, что прямо рядом с жилыми домами раздаются зычные гудки лайнеров и танкеров, заглушающие порой шум транспорта в центре. Но большинство горожан, напротив, в суете будней даже и не задумываются о роли моря в своей жизни, хотя ежедневно ездят в метро глубоко под руслами рек от острова к острову.

Лишь сев на паром и отправившись к острову Статен, обитатели четырех других районов неожиданно вспоминают: да мы же островитяне!

*

***

За столетие до торговцев, в мае 1524 года, почти через три десятилетия после Колумбова открытия Америки, первый европейский путешественник проник в район нынешней нью-йоркской гавани. Это был Джованни де Веррадзано, уроженец Апеннин, состоявший на службе у французского монарха. На каравелле «Дельфин» он прошел на север вдоль побережья, заглядывая в бухты и бегло обследуя окрестности.

Несмотря на дружеский прием, оказанный индейцами, Веррадзано гостил тут недолго. Опасаясь шторма, поспешил выйти в открытое море. Однако перед отплытием его зоркий взгляд заметил впадающий в море пресный поток, и руководитель экспедиции отправил матросов на берег, чтобы наполнить бочонки питьевой водой. Тому ручью на острове Статен суждено было приобрести многовековую известность. Все моряки знали его под именем «Место, где вода». Позже, уже в нашем веке, менее чем в трех милях от этой точки был сооружен огромный мост, соединяющий остров Статен с Бруклином.

— Кстати, вот он.— Сэт показывает на ажурное чудо архитектуры 1964 года рождения длиной 4176 метров — мост Веррадзано-Нарроус. Вместо 32 запланированных на строительство лет, его возвели всего за пять. Наш автобус кажется на нем издалека маленькой пестрой букашкой…

Диккенс однажды сказал другу: «Бруклин — это спальня Нью-Йорка, он, должно быть, набит деньгами…»

*

***

В 60-е годы ропот протеста против центральной власти перешел попросту в рев. Отцы города совершенно не интересовались нуждами своих подопечных. Улицы пришли в упадок, мусор не убирался, росли насилие и грабежи. Только местные общественные комиссии пытались что-то сделать с ужасными трущобами Браунсвилла в Бруклине, усилить полицию хотя бы в тех районах, где беззаконие переросло все мыслимые границы, перевооружить пожарную охрану города…

*

***

Ниже тротуара

На углу Шестой авеню и Сорок Пятой улицы я заметил яркие щиты с надписью «Волмер ассошиэйтс» и открытые люки. Представительный мужчина — ирландец, как потом выяснилось,— нимало не смутившись, помог мне забраться в люк и посмотреть, что там, внизу, делается. Так я ненадолго оказался под манхэттенскими мостовыми.

В той самой точке работали Дейв Корниш и Эд Молони — специалисты по подземному хозяйству Манхэттена, знатоки хитросплетений ходов, магистралей, тоннелей, каналов и кабелей, извивающихся под улицами. Их задача — поддерживать все это хозяйство в рабочем состоянии. Они отлично знают подземный этаж города, где постоянно кто-то что-то копает и строит, и умеют ходить по лабиринтам, зачастую превосходящим по запутанности те, что наверху…

Спустившись по металлической лесенке, я оказался в начале длинного извилистого коридора, по стенам которого шли сотни, нет, тысячи всевозможных цветных проводов разной толщины. Под ногами ничего не хлюпало.

*

«Копать — наш долг». Это девиз фирмы «Консолидейтед Эдисон», наших коллег. Мы вместе следим за подземными коммуникациями, обслуживаем водопровод, канализацию, метрополитен. Самая привычная для нас работа — искать место для еще одного телефонного канала, газо- или паропровода. Работать приходится, как ни странно, часто вслепую. В документах указывается электропроводка или канализационный сток, но не даются точные координаты ни по горизонтали, ни по вертикали.

риходится работать методом тыка и уповать на чутье… Фирмы, которые уже отошли от дел, выбрасывают документацию. Улицы переносили с места на место, каналы и протоки засыпали, тоннели рыли, а потом бросали. Однако некоторые наши находки отражают богатую историю города. У подземных русел находят корабли позапрошлого века. Попадаются кости индейцев, таинственные подземелья и бог еще знает что… я  нашел книгу Роберта Дейли. И прочитал в ней, что знаменитым монтером, правильнее сказать, «аварийным нюхачом», в истории города был легендарный Джеймс Патрик Келли по прозвищу Смелли (От «smell» — запах (англ.).) — Нюхач. Как пишет Дейли, у Смелли было такое тонкое чутье, что фирма «Сабвей» долгие года использовала его только для обнаружения утечек газа. Увидев пятно на стене или учуяв непонятный запах, рабочие тут же вызывали Нюхача. Он мог унюхать не только газ. Однажды Смелли вызвали, чтобы определить источник странного зловония в метро на 42-й улице. Нюхач наморщил ноздри и тут же вынес заключение: слоны. Руководство метро не поверило. Тогда Смелли порылся в архивах и узнал, что станция находится под старым ипподромом, где толстокожие когда-то давали представления. Сломался водопровод, и вода вымыла помет, долго лежавший в земле. Испарения заполнили станцию. Уплатой за уязвленное самолюбие было повышение Смелли по службе, а со временем он стал руководителем отряда из шести помощников, обучив их своему искусству. Эта группа находила в среднем по восемь утечек газа в день!

Много беспокойства Корнишу и его коллегам доставляют черные крысы. Разумеется, у страха глаза велики, особенно в таинственном подземелье, но Корниш божится: «Однажды встретил в брошенном тоннеле крысу величиной с кота, а может, и с лисицу. Ну и здорова была! Мы несли с собой стальные прутья, но все равно решили убраться с ее территории…»

— Однажды семилетний мальчик провалился в открытый канализационный люк на Третьей авеню,— вспоминает Молони,— и грязный поток тащил его полмили, пока не вынес, перепачканного, но невредимого, в Ист-Ривер. А помнишь Тедди Мея? — Эд обращается к Дейву.— Ему здорово повезло — обнаружил шкатулку с 35 тысячами долларов в ценных бумагах. А бригаду Кони Эдисона послали однажды искать один из оброненных бриллиантов Элизабет Тейлор…

*

Вид сверху

На Манхэттен можно смотреть из туристского автобуса. Можно — с катера, совершающего обход острова за три часа. Или — если вы предпочитаете общий вид, а не крупные планы — с вертолета. Но с вертолета не услышишь разноязыкого говора. А сидя в автобусе с кондиционером, не почувствуешь ароматов экзотической кухни.

Единственный способ изучить Манхэттен — пройтись по нему пешком.

Воскресенье. Вечер. Первое впечатление — город погряз в мусоре. На улицах громоздятся черные пластиковые мешки. Тысячи банок из-под кока-колы, пепси, пива, мелодично позвякивая, рассыпаются из мешков по тротуарам. Но все это вечером. Утром никакого мусора не останется. На рассвете Нью-Йорк очистится.

*

***

Если начать с западной 93-й улицы и идти на север по Бродвею, скоро окажешься в районе, где живут пуэрториканцы. Надписи на стенах испанские, в обувных магазинах висят таблички: «Ботинок для гринго нет».

Гарлем — не только дом для миллионов чернокожих, пуэрториканцев и итальянцев, но и слово, обозначающее страх, стыд, боль. Пришедшие в упадок, но все-таки очень дорогие старые доходные дома Гарлема тянутся к северу от Центрального парка через весь Манхэттен. Новые проекты застройки почти не касаются здешних мест, но у Гарлема есть свои культурные традиции, свои институты, свои бытописатели, свои барды и менестрели…

Вернемся на юг вдоль Гарлема и набережной Ист-Ривер. Здесь расположен Аппер-Ист-Сайд, богатый район с пышной зеленью, роскошными картинными галереями и «браунстоунами» — применительно к Нью-Йорку это означает любой дом с террасой. Особняки для богатеев и знаменитостей, стоимостью в полмиллиона долларов каждый, соседствуют с тонкостенными многоэтажками для секретарш и клерков.

На восточных восьмидесятых улицах, в Йорквилле, говорят по-немецки и почитают германские культурные ценности, здесь сравнительно низкий уровень преступности, и сия особенность Йорк-вилла вызывает зависть других районов этого нервного конгломерата наций.

Не зайти ли нам перекусить в «Макдональд»? Съесть увесистый «гамбургер» за полтора доллара и выпить банку «коки» за один доллар? К «гамбургеру» дадут кулек жареной картошки, ну а соус можно выбрать по вкусу — набор их всегда на столе.

*

Польский писатель Генрик Сенкевич в «Письмах из Америки» заметил, что американская кухня самая бедная на свете. Похоже, знаменитый автор «Крестоносцев» в этом случае был не прав. И дело вовсе не в большом количестве ресторанов, где кормят попросту отменно. Даже уличный «гамбургер», состоящий из двух мягких булок с вложенным внутрь бифштексом, листом салата и ломтиком соленого или консервированного огурца, не кажется «бедной пищей»… Скорее, тут более справедливо мнение Редъярда Киплинга: «Американец не знает перерывов на обед. Он лишь останавливает свой бег три раза в день на 10 минут». Это и про нас тоже…

Парк-авеню. Камень, стекло, чистота, броские вывески — все это буквально кричит об успехах и процветании Манхэттена. Но это лишь один участок улицы. Пройдем немного к северу от 96-й улицы и увидим другую Парк-авеню — два ряда обшарпанных, непривлекательных домов, а потом проспект снова бежит между самыми дорогими жилыми кварталами и впадает в широкий каньон деловых контор, пока не упирается на 46-й улице в высокое здание авиакомпании «Пан Американ». Далее проспект продолжается снова, потеряв большую часть своей привлекательности. Ньюйоркцы говорят, что лучшая часть Парк-авеню лежит не на твердой земле, а на крышах над железнодорожными путями, идущими на север от Центрального вокзала.

*

***

Смотрим вверх: большинство небоскребов, начиная примерно с десятого этажа, постепенно утончаются,— таким образом улицы получают больше света, а крыши предыдущих этажей можно использовать под садик и вообще место отдыха. Поднимаемся на смотровую площадку знаменитого Эмпайр-Стейт-Билдинга. С высоты 381 метра видны крыши небоскребов. Что на них? Холодильные установки, резервуары с водой. И еще — маленькие семейные домики — «пентхаузы». Это роскошь Центрального Манхэттена — иметь свой домик с теннисным кортом на крыше небоскреба…

Раньше на месте Эмпайр-Стейт-Билдинга были заросли, пустыри и озера, водились норки и ондатры. Вместо нынешней Публичной библиотеки стоял Кристал Пэлас, сгоревший в 1858 году.

*

Это поколение высотных зданий выросло в Нью-Йорке в тридцатые годы. В 1930 году было завершено строительство Крайслер билдинг (319 метров, 77 этажей), а в 1932 году — самого Эмпайр-Стейт-Билдинга, державшего рекорд высоты до 1974 года.

Башню первоначально собирались использовать как причал для дирижаблей — очень модного в 80-е годы развлечения. Но после катастрофы «Гинденбурга» в Лейкхерсте, к северу от Нью-Йорка, раздумали. В 1945 году в здание на высоте 79-го этажа врезался бомбардировщик В-25. Был большой обвал, но стальная конструкция выдержала!

*

***

Вновь зарево разноцветных реклам возвещает: впереди — Чайнатаун, Китайский город, еще один национальный островок в Нью-Йорке. В 20-е годы здесь воевали между собой тонги — организации, мало чем отличавшиеся от нынешней мафии. Сегодня убийства и наркотики сосредоточены в иных местах, а тут продают китайские поделки и подают блюда восточной кухни.

..Лабиринт улочек, невообразимый шум из динамиков магнитофонов — каждый владелец лавочки крутит свою музыку. На лотках — груды колотого льда. Торгуют малолетние продавцы, а вовсе маленькие безропотно сидят в «загончиках». Рядом варит лангустов полный китаец. Они уже красные, но почему-то еще ползают в кастрюле с кипящей водой… Стоит плотный дух пряностей и жареного. Какой-то умелец запускает яркую механическую птицу, которая, стрекоча, плюхается на асфальт у наших ног.

*

***

Гринвич Виллидж. Городок студентов и художников-самоучек. Улицы кривые, изогнутые. Вашингтон Ирвинг и Томас Пейн, Юджин О’Нил и Теодор Драйзер-Великие имена в Виллидже принадлежат прошлому. Впрочем, это не значит, что сейчас в городке художников нет гениев. Просто мы узнаем о них в свое время.

Виллидж стал прибежищем богемы случайно, приютив в бывших конюшнях художников всех направлений, но со временем проживание здесь стало дорогим удовольствием. Теперь тут поют серенады уличные музыканты, а прежде совершались публичные казни.

Со временем полуголодные художники и писатели, что победнее, были оттеснены в более дешевые районы. В трущобах к востоку от Четвертой авеню они основали Восточный Виллидж. Тут открывается все больше ресторанов, картинных галерей, но богемный дух постепенно улетучивается.

*

***

К северу от Виллидж, там, где Бродвей встречается с Шестой авеню, начинается страна огромных универмагов. Километры прилавков, среди которых можно заблудиться. Здесь ночь напролет свет и пестрота реклам, много театров. Тут же, на 42-й, мир стриптиза и порнографических лавчонок. Однако проституток и сомнительного вида молодых людей не видно — все панически боятся СПИДа.

*

Последний день в Нью-Йорке. Идея на прощание — не подняться ли на крышу одного из «близнецов» Центра международной торговли. Вот они — две коробки 420-метровой высоты, которые в отличие от многих других небоскребов не утончаются кверху, а обрываются, словно бы недостроенные. Будто строителям надоело карабкаться все выше и выше к облакам… Прозвище — «динозавры архитектуры». Вид сверху на весь Нью-Йорк. На стеклах верхнего этажа нанесены контуры окрестностей с названиями наиболее примечательных зданий — чтобы лучше ориентироваться в море городских строений. За 25 центов можно воспользоваться подзорной трубой — такие приборы установлены по всему периметру смотровой площадки. Высота здесь не чувствуется, так же как не ощущается она в самолете.

*

*

*

Фотографии 80-х, подобные этим, напоминают нам, почему мы так ностальгируем

Десятилетие, которое провозгласило «Я хочу свой MTV», оставило нас полными ностальгии по моде, пышным прическам и убийственной музыке.

1 из 56

1982. неуклюжие семейные фотографии

2 из 56

Типичный детский день рождения.reddit

3 из 56

Пикник 80-х в Центральном парке. Все самое интересное

4 из 56

Все самое интересное

5 из 56

Подходящие костюмы для кислотной мойки.vintag.es

6 из 56

Мужская прическа премиум-класса: the mullet. vintag.es

7 из 56

Если эта семья не кричит «80-е», значит, ничего не делает. Reddit

8 из 56

1983.periodcult / tumblr

11 из 56

1989.80stimewarp / tumblr

12 из 56

Роуд-триппин в начале 80-х. Reddit

13 из 56

Видели в аэропорту в 80-х годах.Reddit

16 из 56

Интернет k-hole / tumblr

17 из 56

Интернет k-hole / tumblr

22 из 56

Интернет k-hole / tumblr

24 из 56

Детям в этой семье при рождении выдавались куртки Майкла Джексона «Триллер».неловкие семейные фотографии

25 из 56

Мини-платья и хот-доги. Vintag.es

26 из 56

MTV выходит в эфир в 1981 году. Reddit

28 из 56

Нью-Йорк, 1984.reddit

29 из 56

Кэролл Спинни, оригинальный голос и кукловод Биг Птицы и Оскара Грауча в 1980-х. Reddit

31 из 56

На этой фотографии 1981 года много всего происходит.Reddit

32 из 56

1985. Все интересное

33 из 56

Фестиваль в Пасадене, 1980 год. На этой фотографии случайно оказался Барак Обама. Reddit

34 из 56

Хэллоуин, 1985.reddit

35 из 56

Эта пара 80-х замужем, родители среднего возраста.

36 из 56

неудобных семейных фото

37 из 56

Сцены из торгового центра 80-х.superbestario / тамблер

38 из 56

PYMCA / UIG через Getty Images

39 из 56

неудобных семейных фото

41 из 56

Фотография 1984 года для брошюры «Мебель Германа Миллера». Сьюзан Вуд / Getty Images

43 из 56

группа панков. Питер Тернли / Корбис / VCG через Getty Images

44 из 56

Вирджиния Тербетт / Редфернс / Getty Images

45 из 56

Центр Jazzercise в Пенингтоне, Нью-Джерси, 1989.Джордж Тидеманн / Коллекция изображений LIFE Images / Getty Images

46 из 56

The King’s Road, Лондон, 1984. Пол Хартнетт / PYMCA / UIG через Getty Images

47 из 56

В ожидании шоу Спрингстина. Эбет Робертс / Редфернс / Getty Images

48 из 56

Джамел Шабазз / Getty Images

49 из 56

На Национальной аллее, Вашингтон, округ Колумбия, 1980. Кларенс Гатсон / Гадо / Getty Images

50 из 56

Почему у ребенка нет бенгальского огня? Держи мою сигарету… о, неважно. У меня есть это. Reddit

51 из 56

1983. неуклюжие семейные фотографии

53 из 56

hot80s-blog / tumblr

54 из 56

Все самое интересное

56 из 56

Нравится эта галерея?
Поделиться:

55 винтажных картинок 80-х, которые заставят вас смеяться и передергивать

Ностальгия по 1980-м не проходит.Людям нравится ретро-атмосфера таких шоу, как Stranger Things от Netflix и The Goldbergs от ABC. Может быть, люди тоскуют по более простым временам своей юности; Раньше сотовые телефоны и компьютеры занимали большую часть времени. Эти винтажные картинки 80-х возвращают нас во времена гетр и бумбоксов; торговых центров и jazzercise.

Странно скучать по дням, когда вы боялись отойти слишком далеко от своей магнитофонной магнитолы и, следовательно, не поставить «запись» на свою любимую песню вовремя. То же самое касается видеомагнитофона и ваших любимых шоу. Тем не менее, в 80-е годы произошла определенная магия; тот, который Голливуд все еще пытается воссоздать, и которого мы все еще скучаем.

Развлечения в стиле 80-х

«Многие из наших величайших впечатлений от просмотра фильмов были на самом деле пережиты у нас дома на видеокассете», — сообщил соавтор Stranger Things Мэтт Даффер. «Это были фильмы, которые были у нас на полках, которые мы хотели бы смотреть… Это были фильмы, на которых мы выросли. Это стало частью нас.«

Действительно, кажется, что если вы пережили 80-е, десятилетие всегда будет частью вас. Чистое воображение и веселье, скрытые за блокбастерами E.T. , Back To The Future и Ghostbusters все еще подражают сегодня.

Музыка была еще одной важной частью десятилетия, которую эти фотографии 80-х демонстрируют во всей красе своего металлического волоса. Были панк, пост-панк, нью-волна, синти-поп, хип-хоп, хейр-метал и даже те, кто все еще был привязан к диско. Как видно на этих фотографиях 80-х, было подмножество модной одежды для всех. 80-е годы остаются одним из самых непонятных десятилетий, когда дело касается моды.

Фотографии странных модных тенденций 80-х

Для подростка 80-х мода означала желейные туфли, ожерелья с подвесками, книжки с наклейками и Caboodles. Это также означало копирование Мадонны — спандекс, кружевные юбки, полурубашечки и распятия.

В остальном модным было все мешковатое или с геометрическими формами. Эти фотографии 80-х показывают, что увлечение приглушенными цветами урожая 70-х годов постепенно уходит и заменяется — чем еще — неоновым светом.

Чем ближе к концу десятилетия, тем больше становились волосы с химической завивкой. Ребята даже завязывали спинку кефали. Прически этого десятилетия, как покажут эти фотографии 80-х, должны быть одними из самых странных — и это даже не учитывает 12-дюймовых ирокезов, которые носили некоторые панки.

Политика 80-х

С политической точки зрения, Рейганомика была ключевым словом дня. Рональд Рейган был президентом США большую часть десятилетия — с 1981 по 1989 год.Как и у любого президента, у него были сторонники и были противники. Такие вещи, как дело Иран-контрас, безусловно, подпортили его репутацию, но в целом Рейган покинул свой пост популярным президентом.

Кто может забыть кампанию первой леди Нэнси Рейган «Скажи нет»? К концу 70-х все наркотики, которые когда-то считались развлекательными, теперь стали рассматриваться с пренебрежением. Однако эпидемия крэк-кокаина 80-х годов все еще продолжалась.

Когда пала Берлинская стена и открыла границы Германии ноябрь.9 августа 1989 г. закончилась и «холодная война», когда произошел раскол между коммунистами и западной демократией. Действительно, надежда в конце 80-х была своего рода глобальным воссоединением, и, возможно, именно по этой надежде мы так ностальгируем.

Или, как показывают эти фотографии 80-х, это действительно просто мода, по которой мы скучаем.

После этого взгляда на винтажные картины 80-х, загляните в галерею поклонников металла 80-х. Затем взгляните на эти школьные фотографии знаменитостей, которые звезды, вероятно, не хотят, чтобы вы видели.

АМЕРИКА 1970-х / 80-х годов в Фонде Хельмута Ньютона

АМЕРИКА 1970-х / 80-х годов в Фонде Хельмута Ньютона

HOFER, METZNER, MEYEROWITZ, NEWTON

«Мы решили показать все очень красивые фото. Ничего страшного. Крутая Америка. Ужасное отличие от сегодняшней Америки. Были провокации, но они были сексуальными, раскрепощающими и соблазнительными ».

— Доктор Матиас Хардер, директор / куратор Фонда Гельмута Ньютона

Новая выставка Америка 70-х / 80-х годов в Фонде Хельмута Ньютона — это освежающая выставка богатых и богато окрашенных глазных конфет, демонстрирующая сплоченную группу фотографов: Хельмута Ньютона (который в то время скакал между Нью-Йорком и Нью-Йорком). и Лос-Анджелес, снимаясь для Vogue и Vanity Fair, завязывая связи с хорошо финансируемыми художниками, богатыми дизайнерами и хорошо осведомленными старлетками), его близкая подруга бруклинка Шелия Метцер (также фотограф для Vogue, которая сначала начала свою карьеру как арт-директор, утверждающий, что «никто не снимал ее видение должным образом, поэтому она должна просто сделать это сама»), Эвелин Хофер (которая делит свое время между кампаниями высокой моды и фотодокументалистикой) и Джоэлем Мейеровицем, который наиболее известен своими портретами жителей, семей и влюбленных, отдыхающих у побережья Кейп-Код. Эти изображения Мейеровица служат изюминкой выставки: представлены в ярких цветах и ​​в большом формате, некоторые напечатаны прямо на стенах. Беззаботные песчаные объекты смотрят прямо в объектив, пристально смотрят на нас, спрашивая, что мы замечаем в них.

В те годы было возможно все. Если Ньютон хотел вертолет, он получил вертолет. Он снимал длинноногую красотку в свисающем с нее купальнике. Атомная подводная лодка? Без проблем. Он мог запрыгнуть на моторную лодку с нарисованной картой о том, как добраться до нее, с вышеупомянутой длинноногой красавицей и попугаем на буксире.Ньютон задокументировал возможность преувеличенной жизни. Где еще это могло существовать так естественно, кроме Америки?

Эта выставка — больше, чем просто блестящий и роскошный взгляд на твердые тела свободолюбивого Лос-Анджелеса 70-х годов, она выходит за рамки гламура и роскоши Манхэттена 80-х годов. Это также напоминание о том, за что мы продолжаем бороться и стремимся сегодня в свободном мире: красота, свобода, самовыражение. Американцы подарили нам мечту; это несут европейцы.

Выставка AMERICA 70s / 80s откроется 9 октября 2020 года и продлится до 16 мая 2021 года. Более подробную информацию можно найти здесь.

Кредиты на фотографии:
Хельмут Ньютон, Стерн; Лос-Анджелес, 1980
Хельмут Ньютон, Элизабет Тейлор; Лос-Анджелес, 1985
Эвелин Хофер, автостоянка; Нью-Йорк, 1965
Эвелин Хофер, мост Куинсбу; Нью-Йорк, 1964
Джоэл Мейервитц, Чаки; Провинстаун, 1980
Джоэл Мейервитц, Кэролайн; Провинстаун, 1983
Шелия Метцер, Фенди Кампидольо, 1986

Текст Жанна Шоу

Рождество в 80-х: в поисках идеальной семейной рождественской елки (старинные фотографии)

Для многих семей сезон отпусков по-настоящему не начинается, пока в их гостиной не будет посажена свежесрезанная вечнозеленая елка.

Немецкие иммигранты принесли свою традицию рождественских елок при свечах в Америку в 19 веке, и на протяжении многих поколений поиск идеального дерева был семейным ритуалом.

В течение 1980-х годов жители Центрального Нью-Йорка продолжали традицию, будь то на местных участках рождественских елок, где продавались предварительно срубленные деревья, или на лесных фермах, где они выдержали стихию, как их предки, и отправились в «пустыню», чтобы вырубить идеальное дерево сами.

«Слишком легко пойти и купить дерево», — сказал Хауи Херт из Плезант Лейк в 1985 году, проводя день со своей семьей на рождественской ферме Arnold Construction Company недалеко от Мойерс Корнерс.«Люди отмораживают уши. Это традиционно. Это то, что мы сделали 200 лет назад ».

Через реку и через лес … Слева направо Дана Тейлор — Сиракузы, Джесс Александер, 10 лет, Цицерон, Несите елку над ручьями. Сиракузский пост-стандартСиракузский пост-стандарт

Чувства Херта разделяли и другие, побывавшие там в тот день в 1985 году.

«Вот что такое Рождество — срубить собственное дерево», — сказала Джоанн Бэбкок из Сиракуз.

«Вы должны вернуться к природе, чтобы ощутить истинное значение первого Рождества», — сказала Шэрон Харески.

«Мы никогда не делали этого раньше, и мы думали, что это будет год», — сказал Сэм Даниал из Сиракуз, вооруженный специальной пилой для распиловки деревьев.

«Вооруженные топорами и пилами всех форм и размеров, рождественские гулянки бродили по 80 акрам вечнозеленых деревьев всех форм и размеров, применяя собственные стратегии для выбора, рубки и перетаскивания своего приза домой», — пишет The Post. -Стандартная Джуди Холмс.

«Мы пошли в самый дальний угол участка и срубили самое большое дерево», — сказала Синди Уолтон, которая сказала репортеру, что никогда раньше не рубила собственное дерево, и пожаловалась, что сломала топор в процессе. .

«Мы должны сойти с проторенной дороги и отправиться в лес, чтобы найти нужное дерево», — сказал Клайд Корсаро из Ливерпуля, который был частью группы из трех семей, в которую входили бабушки, дедушки и внуки.

В этот холодный и ветреный день у одного человека, возможно, была более практичная стратегия.

«Мы простудились и взяли следующее дерево, которое нашли», — сказал Боб Дерби из Ливерпуля. «Это не идеальное дерево, но в данных условиях вполне нормально».

Фотографы Post-Standard и Herald-Journal на протяжении 80-х годов посещали участки с рождественскими елками и фермы и делали восхитительные снимки семей, выбирающих идеальное генеалогическое древо.

На этих чудесных изображениях изображены люди, которые ищут, рубят и тащат назад, все вместе, на велосипеде, или после того, как привязали его или запихнули в свои маленькие компактные автомобили 1980-х годов, выбранные ими деревья.

Мальчик тащит рождественскую елку домой на своем велосипеде в 1986 году. Постстандарт Сиракузы Постстандарт Сиракузы

Эд Беккер из Фейетвилля привязывает дерево, которое он срезал сам, к своей машине в 1982 году. Постстандарт Сиракузы Постстандарт Сиракузы

Патрик Напелитано из Ливерпуля привязывает рождественскую елку к Honda Accord на участке Pine Street, на котором он работал в 1984 году.Было 54 градуса, снега не было. Syracuse Post-StandardSyracuse Post-Standard

Технически это фото 1990 года, но нам пришлось поделиться. Билл Томас из Сиракуз помещает елку в хэтчбек своего компактного автомобиля. Дерево было куплено на ежегодной распродаже деревьев в церкви May Memorial Unitar Society на 3800 East Genesee Street. Syracuse Post-StandardSyracuse Post-Standard

Проверяют рождественскую елку, чтобы убедиться, что хвойное дерево-мамонт надежно прикреплено к компактному автомобилю, который отвезет его домой в 1983 году.Syracuse Post-StandardSyracuse Post-Standard

Семья приносит домой свою рождественскую елку в 1984 году, крепко прикрепленную к крыше своего Chevy. Пост-стандарт Сиракуз

Пост-стандарт Сиракузы

Отойдите, ребята, у папы это … Хоуи Херст рубит дерево в 1985 году. Рождество Пост-стандарт Сиракузы

Постстандарт Сиракузы

Роберт Газлей, Алан Газлей и сын Роберт, на пути назад их Рождество после того, как они срубили ее на ферме в 1985 году. Сиракузы Post-StandardSyracuse Post-Standard

Майк и Энн Чура из Болдуинсвилля рано получают рождественскую елку в Lions Club в Ливерпуле, в Вашингтон-парке, в холодный день 1989 года. Сиракузы Пост-СтандартСиракузы Пост-Стандарт

Момент обучения между отцом и сыном. Крошка Скариндж из Сканетелеса помогает своему шестилетнему сыну Майку спилить елку с фермы в Марселлусе. Фотография сделана в 1989 году.

Кто-то должен составить пазл из этой фотографии. Гарольд Блумер и Майк Фроули, оба из Феникса, гуляют по Рождественской ёлочной ферме в округе Северный Льюис недалеко от Копенгагена в 1986 году.

Нэнси Тейлор из Оваско стоит в стороне после того, как срубила свое дерево на Айова-роуд в Семпрониусе.Пост-стандарт Сиракузы

7-летний Грег Такер буксирует рождественскую елку со стоянки Декстер, округ Джефферсон.

Бойскаут Онейда спилил рождественскую елку в 1986 году.

Карен Карисео (слева) и Тодд Энтони из Сиракуз несут свежесрезанную рождественскую елку к своей машине в солнечный день 1987 года. тащит свежесрубленную елку к пресс-подборщику в 1986 году. Рождественские елки.

Бойскауты Онейды со срубленными рождественскими елками, 1986 год.

Семья Терстонов из Онейды ищет эту идеальную рождественскую елку в Бертон-Грин-Тамб, Рут 5, Вампсвилль. Скотт Терстон, его жена Джанет и их сын Дейн исследуют ель. Дэйн, 4 года, знает, куда Санта кладет подарки, он смотрит под деревья. Постстандарт Сиракузы

Улыбаются все вокруг этой группы, Боб Дерби, Куртис Сильвестр 13, Андреа Дерби, 14 лет, 1984 год. Постстандарт Сиракузы Постстандарт Сиракузы

Майк Шеннон выбирает семейную рождественскую елку в ресторане Садовый центр Sollecito на Хоулетт-Хилл-роуд в 1984 году.Пост-стандарт Сиракузы

Дэн Кантоне и его дочь Лаура, 3 года, оба Камиллус покупают рождественскую елку с помощью сотрудницы Бекки Зион в садовом центре Sollecito в 1988 году. подробнее

Где самому вырезать рождественскую елку в центре Нью-Йорка (список на 2020 год)

1965: Студентка Сиракузского университета помогает своему мужу-солдату собирать средства для детей во Вьетнаме

Рождественский сборщик пожертвований Old Newsboy: 30 групп, бизнесы принимают участие собрать деньги для нуждающихся

Рождественские связи в северной части штата Нью-Йорк: 10 интересных связей с праздничным сезоном

Вы помешаны на истории? Ознакомьтесь с нашим подкастом об истинных преступлениях

Изобретение из северной части штата Нью-Йорк вскоре стало предпочтительным методом казни в Соединенных Штатах — электрический стул. В «Осужденных» мы прослеживаем историю кафедры через истории пяти человек, приговоренных к смертной казни за свои преступления. Ознакомьтесь с нашей серией здесь.

Эта функция является частью CNY Nostalgia, раздела на сайте syracuse.com . Присылайте свои идеи и любопытства Джонатану Кройлу по телефону [email protected] или по телефону 315-427-3958.

Ваши любимые американские города тогда и сейчас

Ваши любимые города тогда и сейчас

Ки-Уэст в 1920-е годы

Америка — молодая страна, но это не значит, что ей не хватает истории.Только за последние 100 лет так много изменилось. Города стали намного больше, выше и крепче, превратившись в процветающие культурные центры, ежегодно принимающие миллионы посетителей.

Мы собрали воедино фотографии некоторых из самых больших и популярных городов США на основе «тогда и сейчас», чтобы вы могли увидеть, как далеко мы продвинулись. С изображениями «тогда», демонстрирующими жизнь 1919 года по сравнению с современностью, вы сами убедитесь, насколько мы выросли — и все же насколько мы остаемся такими же.

Затем: Нью-Йорк

Нью-Йорк и Бруклинский мост

Бруклинский мост, соединяющий Манхэттен и Бруклин, был самым длинным подвесным мостом в мире на момент открытия в 1883 году. (Близлежащий Вильямсбургский мост побил этот рекорд, когда был построен в 1903 году)

Доказав, что мост безопасен для перехода, P.T. В 1884 году Барнум перевел через него 21 циркового слона.

В 1920-х годах, когда была сделана эта фотография, мост можно было увидеть со всего Нью-Йорка.

Сейчас: Нью-Йорк

Нью-Йорк и Бруклинский мост

Сегодня Бруклинский мост остается иконой, хотя его и затмевают небоскребы Манхэттена. Туристы и местные жители любят гулять по пешеходной дорожке протяженностью 1,8 км.

Следите за соколами-сапсанами, которые могут путешествовать со скоростью более 200 миль в час.Когда-то находящиеся под угрозой исчезновения птицы сделали мост одним из своих гнездовий.

Затем: Майами-Бич

Майами-Бич

В 1920-х годах Южный пляж Майами начал резко расти как одно из самых жарких мест — в прямом и переносном смысле — с его обширным пляжем, граничащим с теплыми водами Атлантического океана к северу от Карибского моря. Танцы в ночных клубах, латиноамериканская и карибская кухня и множество знаменитостей сделали Саут-Бич местом, которое стоит посетить.

К 1930-м годам знаменитый стиль Саут-Бич в стиле ар-деко начался вдоль Оушен-Драйв и Коллинз-авеню.

Сейчас: Майами-Бич

Майами-Бич

К 1960-м годам Саут-Бич потерял свою привлекательность и стал местом для пенсионеров, прежде чем в 80-х годах его начали изображать как вход в США, где употребляют кокаин. Приходившие в упадок здания в стиле ар-деко заколачивались до тех пор, пока ЛГБТ-сообщество не начало возвращать этот район к жизни в начале 1990-х годов.

К 2000 году «SoBe» вернул себе прежнее место, с возрожденными зданиями в стиле ар-деко с видом на этот все еще удивительный пляж.

Затем: Бостон

Фанейл-Холл, Бостон

Подаренный городу Питером Фанейлом в 1742 году, Фанел-Холл и рынок Куинси служили оживленным центром Бостона, где каждый день на рынке Куинси предлагали выбор рыбаков, фермеров и торговцев.

Фанейл-холл превратился в публичный дом собраний, где некоторые из самых известных ораторов Бостона, такие как герой революции Сэмюэл Адамс, выступали с волнующими речами и обсуждали.

Сейчас: Бостон

Бостонский Faneuil Hall

Один из старейших оставшихся торговых центров в Соединенных Штатах, Quincy Market практически не изменился, за исключением магазинов и ресторанов. Пешеходные улицы вымощены булыжником, а в бывшие здания 1700-х годов были пристроены магазины.

Faneuil Hall — это главная остановка на Бостонской тропе свободы. Поблизости вы можете отведать похлебку из моллюсков в старейшем ресторане Бостона Union Oyster House, построенном в 1714 году.

Затем: Чикаго

Чикаго

После Великого Чикагского пожара 1871 года, 3.Было разрушено 3 квадратных мили Чикаго, и более 100 000 человек остались без крова. К 1920-м годам город отстроился заново, но стал известен по другой причине: организованной преступности.

гангстеров из Чикаго, в частности Аль Капоне между 1920 и 1925 годами, заработали Чикаго прозвище «самое влажное место в США». во время сухого закона. Коррупция была настолько свирепой в городе, что, когда в 1920 году был убит гангстер — и наставник Капоне — Большой Джим Колозимо, трое судей, восемь олдерменов и конгрессмен служили гробами.

Сейчас: Чикаго

Одним из бенефициаров возрождения после Великого пожара в Чикаго стала архитектура города. Фрэнк Ллойд Райт жил и работал в Чикаго, создавая жилые дома и бизнес-здания, в то время как небоскребы привели столицу Средней Америки к огромным высотам.

Уиллис-Тауэр (ранее Сирс-билдинг) когда-то был самым высоким зданием в стране, его высота составляла 1451 фут — до тех пор, пока недавно в Нью-Йорке не открылся новый Всемирный торговый центр One World Trade Center.Архитектурные туры, в том числе лодочные прогулки по реке Чикаго, демонстрируют другие впечатляющие сооружения, такие как Башня Трибьюн, Башня Лейк-Пойнт, 35 E. Wacker и Чикагская водонапорная башня.

Затем: Сан-Франциско

Golden GateSan Francisco

Трудно представить Сан-Франциско без моста Золотые Ворота, но знаменитый ныне мост оранжевого цвета не начинали строить до 1933 года.

В 1920-х годах Золотые Ворота все еще представляли собой слаборазвитую холмистую местность с видом на залив, как видно на этой фотографии.

Сейчас: Сан-Франциско

Золотые ворота

Сегодня культовый мост Сан-Франциско является одним из самых фотографируемых мостов в мире и простирается на 4200 футов над заливом.

Подвесной мост, вмещающий автомобили, велосипеды и пешеходов на расстоянии 1,7 мили, удерживается на месте с помощью проводов общей длиной 80 000 миль.

Затем: Филадельфия

Маркет-стрит, Филадельфия

По замыслу основателя Филадельфии Уильяма Пенна, Город братской любви был разбит на рынки, которые будут проходить на том, что первоначально называлось Хай-стрит. Протянувшись с востока на запад, улица была создана в 1680 году и является одной из старейших улиц страны!

Здесь к 20-м годам ХХ века рынки превратились в магазины, и трамвай стал транспортом.

Сейчас: Филадельфия

Маркет-стрит, Филадельфия

Бульвар, более известный как Маркет-стрит, остается одним из процветающих торговых районов Филадельфии, хотя сейчас он окружен более высокими офисными и жилыми зданиями. Его многочисленные улицы, идущие с севера на юг, заполнены ресторанами.

Эта область Филадельфии, известная как Центр города, изображена на этой фотографии с мэрией на заднем плане.

Затем: Вашингтон, округ Колумбия

Национальная аллея и здание Капитолия в Вашингтоне, округ Колумбия

Генеральный план Вашингтона, округ Колумбия, разработанный Чарльзом Л’Энфаном, включал сад шириной в 1 милю, который служил большим проспектом между Домом Конгресса (ныне Здание Капитолия) и статуя Джорджа Вашингтона, ставшая монументом Вашингтона.

Сад впервые назывался Национальной аллеей в 1803 году.К 1902 году Национальная аллея заменила свои сады открытыми пространствами и деревьями, что стало началом движения за красоту города.

Сейчас: Вашингтон, округ Колумбия

Капитолий, Вашингтон, округ Колумбия

Национальная аллея теперь окружена правительственными зданиями и Смитсоновскими музеями и заполнена мемориалами и памятниками. Национальная аллея была увеличена почти на милю, добавив отражающий бассейн и Мемориал Линкольна в 1922 году в качестве еще одного якоря.Газон между Монументом Вашингтона и Капитолием остается открытым пространством для людей в 2019 году.

Затем: Новый Орлеан

Canal Street, New Orleans

Главная улица Нового Орлеана с момента создания границ города, Canal Street можно сравнить с Бродвеем Нью-Йорка в период его расцвета. Трамваи ездили взад и вперед по широкой улице с магазинами, театрами и отелями в период с 1800-х по 1960-е годы.

На этой фотографии 1920-х годов видно, что по грунтовой дороге проезжали лошади и телеги, а также многие трамваи.

Сейчас: Новый Орлеан

Canal Street, New Orleans

Пришедший в упадок в период между 1960-ми и 1980-ми годами, Новый Орлеан приступил к реализации стратегии реконструкции района Downtown Development District в 2004 году. Она была направлена ​​на оживление района вдоль Canal Street, и преуспела — сегодня магазины, отели и рестораны вернулись и создали снова оживленный район с канатными дорогами.

Ураган Катрина обрушился на Новый Орлеан в августе 2005 года, затопив Канал-стрит, оставив обломки и повреждения первых этажей предприятий. Ущерб здесь был не таким значительным, как в других районах, таких как Девятый район, и через год улица снова стала полностью функциональной.

Затем: Голливуд

Голливудский бульвар, Лос-Анджелес

До 1910 года Голливудский бульвар назывался Проспект-авеню.Но когда Голливуд официально стал городом после присоединения к Лос-Анджелесу, проспект получил новое название. В начале 1900-х создатели фильмов начали уезжать с Восточного побережья в Калифорнию, обнаружив, что обширная территория достаточно велика, чтобы создавать декорации для фильмов. К 1911 году в Голливуде была построена первая киностудия, и к 1919 году ее открыли Сесил Б. ДеМилль и Чарли Чаплин.

Знаменитый знак «Голливуд» не размещался на холмах до 1923 года.

Сейчас: Голливуд

Голливудский бульвар

Сегодня обсаженный пальмами Голливудский бульвар известен своими знаменитыми звездами на Аллее славы.В 1968 году на Голливудском бульваре, внесенном в Национальный реестр исторических мест как Район славы, находятся компании Capitol Records, Китайский театр Граумана, студии NBC, студии Paramount Studios, Hollywood Bowl и парк Гриффит.

Затем: Ки-Уэст

Дюваль-стрит, Ки-Уэст

Хотя история Ки-Уэста восходит к 1500-м годам, развитие на острове началось только в 1800-х годах.Четверо отцов-основателей Ки-Уэста удостоились чести с улицами, соединяющими небольшой остров (всего 4 мили в длину и 1 милю в ширину), но сердце острова, Дюваль-стрит, было названо в честь первого и самого долгого губернатора Флориды.

Ки-Уэст — отдаленный, но богатый остров — был изолирован до 1912 года, когда была построена железная дорога, соединяющая крупнейшие острова Кис и материк. До 1926 года не было ни одного путешествия по воздуху, а шоссе, соединяющее острова, построили только в 1938 году.

Сейчас: Ки-Уэст

Duval Street, Key West

Самая южная точка континентального побережья США. С., остров Ки-Уэст — популярное туристическое направление. Путешественники могут прибыть не только через US 1 и самолет, но и тысячи пассажиров круизных лайнеров прибывают на пирс Мэллори-сквер, который находится в нескольких шагах от Дюваль-стрит с магазинами и ресторанами. Парады, конкурсы двойников Эрнеста Хемингуэя и ЛГБТ-мероприятия — вот основа жизни 2000-х годов.

Затем: Даллас

Улица Вязов в Далласе в 1920-х годах, известная как Театральный ряд

. В начале 1900-х годов процветающий Театральный ряд в центре Далласа располагался на улице Вязов.Театры, переполненные театрами, ресторанами и барами, начали набирать обороты в 1960-х, когда улица затихла. Джон Ф. Кеннеди был застрелен в Далласе в 1963 году, и когда город скорбел, высокотехнологичные предприятия переходили к более низким налогам и ценам, установленным в Далласе, скупая целые кварталы города.

К 1970-м годам театры сносили, чтобы освободить место для высотных зданий для размещения штаб-квартир и офисных предприятий таких компаний, как Texas Instruments, за что к 1990-м годам Даллас получил прозвище «Силиконовая прерия».

Сейчас: Даллас

Elm Street, Dallas

Театр Majestic, который сейчас называется историческим районом Харвуд-стрит, является единственным театром, сохранившимся после расцвета улицы Вязов как Theater Row. Открывшийся в 1921 году, Majestic теперь является культовым, если не историческим театром в центре Далласа. Третья версия театра здесь (пожар уничтожил первое здание в 1917 году, и театр был закрыт ставнями на 10 лет до 80-х), Боб Хоуп и Гарри Гудини — среди уважаемых исполнителей прошлых лет.Театр по-прежнему принимает артистов, музыкантов и артистов, хотя улица во многом утратила свое очарование.

Затем: Сент-Луис

Сент-Луис, перед аркой

Подобно Сан-Франциско и мосту Золотые Ворота, трудно представить Сент-Луис без его арки. Первоначально 82 акра земли, назначенные президентом Франклином Рузвельтом для использования в качестве национального исторического памятника, были заполнены домами и предприятиями. Набережная реки с низким доходом была осуждена, вытеснив жителей, когда осуждение было завершено в 1939 году.

Сейчас: Сент-Луис

Вид на Сент-Луис с арки

После долгих лет судебных баталий в 1967 году наконец появилась арка Сент-Луис Гейтвэй. Город, названный Аркой Ворот, посвятил памятник американскому народу в честь расширения на запад. Вслед за этим были разработаны и построены другие объекты на берегу реки, включая спортивный стадион, жилые комплексы и офисные башни, а также 30-этажный отель.

В 2018 году Арка ворот была признана национальным парком.

Затем: Лас-Вегас

Лас-Вегас

Многие думают, что Лас-Вегас начался, когда мафиози Багси Сигел задумал построить казино в пустыне. Но на самом деле Лас-Вегас родился в 1821 году как торговая остановка между Лос-Анджелесом и Нью-Мексико. В 1905 году железная дорога соединила Солт-Лейк-Сити и Лос-Анджелес с остановкой в ​​Лас-Вегасе.В конце концов, город был включен в 1911 году, и когда началось строительство плотины Гувера, рабочие построили дома.

Только в 1930-х годах Сигел принес в пустыню печально известный отель и казино «Фламинго», и это было даже не первое казино в Вегасе, детка.

Сейчас: Лас-Вегас

Лас-Вегас

Сегодняшний Лас-Вегас начался в 1989 году, когда Стив Винн открыл самый первый мега-казино-курорт Mirage.В золотом стекле на самом деле использовалась золотая пыль!

В попытке превзойти конкурентов, другие казино последовали их примеру, оставив старый Лас-Вегас ради Стрип, где казино-курорты собирают большие выступления и предлагают уникальные острые ощущения, такие как американские горки и международную тематику с точными копиями знаковых построек со всего мира. (Вспомните Париж и Венецию.)

Затем: Атланта

Пичтри-стрит, Атланта

Атланта может сбивать с толку своим количеством улиц с Пичтри в названии (71, если быть точным), но настоящая Пичтри-стрит только одна.Пичтри-стрит, где проходят особые мероприятия города и проходит от Five Points до Midtown, была домом для писательницы «Унесенных ветром» Маргарет Митчелл, и где в 1939 году в театре Fabulous Fox состоялся дебют фильма, получившего премию Оскар.

Сейчас: Атланта

Пичтри-стрит, Атланта

После проведения Олимпийских игр 1996 года Атланта пережила огромный бум — бизнес и новые предприятия наводнили город, который продолжает расти как столица Нового Юга.Атланта была домом для Мартина Лютера Кинга-младшего, открыла самый большой в мире аквариум и приветствовала Суперкубок 2019 года на новом стадионе Mercedes-Benz, который вмещает 80 000 человек под своей раздвижной крышей.

Затем: Анкоридж

Анкоридж в 1920-е годы

Анкоридж начал свое существование в 1914 году, когда он был создан как железнодорожный порт для железной дороги Аляски. Начавшись как палаточный городок, к 1920 году он стал официальным городом, как видно здесь, на земле, которая изначально принадлежала России и продана У.Государственному секретарю Уильяму Сьюарду за 7,2 миллиона долларов в 1867 году. Город вырос, чтобы обслуживать военнослужащих и военнослужащих, а после Перл-Харбора были установлены новые базы.

Аляска стала 50-м штатом в 1959 году.

Сейчас: Анкоридж

Анкоридж

Аляска остается самым удаленным штатом США и полна необычайной дикой природы; Сегодня экологи и правительство постоянно обсуждают, как сбалансировать заповедники дикой природы с бурением нефтяных скважин.

Анкоридж, крупнейший город штата, с населением менее 300 000 человек, служит воротами для путешественников, посещающих национальный парк Денали.

Затем: Нью-Йорк

Надземный поезд в Нью-Йорке

В течение 1920-х годов надземные поезда занимали большую часть нижней западной части Манхэттена, причем поезда были созданы, чтобы соединить Бауэри с Гарлемом. Поезда были созданы в конце 1800-х годов и курсировали до начала 1940-х годов.С 1930-х по 1980-е годы для перевозки грузов использовались надземные поезда.

Следы превратились в бельмо на глазу, покрытые граффити, заваленные мусором и заросшие сорняками, когда они сомкнулись.

Сейчас: Нью-Йорк

Нью-Йорк Хай Лайн

В 1999 году друзья Хай Лайн начали выступать за превращение заросших трасс в искусственный парк. К 2004 году организация получила поддержку и особое зонирование, положив начало в 2006 году.

Сегодня вы можете пройти 1,45 мили по Хай-Лайн с произведениями искусства, местами для отдыха и 500 видами растений.

Затем: Бостон

Бостонский залив

Бэк-Бэй, граничащий с Бостонским общественным садом и рекой Чарльз, был построен в 1820 году из болотистой местности, увеличив размер Бостона и превратив его в один из самых изысканных районов города.

В 1920-х годах вы можете увидеть шпили многих церквей Бэк-Бэй, в том числе треугольную вершину церкви Копли слева.Здания, расположенные по бокам Бикон-стрит, Мальборо-авеню, Содружество-авеню и Ньюбери-стрит, редко меняли фасады на протяжении поколений.

Сейчас: Бостон

Бостонский залив Бэк-Бэй

Бэк-Бэй еще больше вырос в период с 1928 по 1936 год, когда он создал эспланаду реки Чарльз вдоль набережной реки Чарльз. Парковая зона, предназначенная только для пешеходов, является частью изумрудного ожерелья городских парков Фредерика Лоу Олмстеда. Она популярна среди любителей велосипедных прогулок, прогулок, пикников и парусного спорта по реке.

Концерт синхронного оркестра Boston Pops в отеле Hatch Shell и фейерверк в День Независимости над рекой собирают одну из самых больших толп в стране 4 июля.

Новые фотографии Coming 2 America с участием Эдди Мерфи на съемочной площадке

Эдди Мерфи был замечен на съемках фильма «Пришествие 2, Америка» — через три десятилетия после выхода оригинала (Фото: Backgrid / Paramount).

Эдди Мерфи снова был показан на съемках фильма «Пришествие 2, Америка», и с каждой минутой мы становимся все более возбужденными.

Талантливая звезда впервые снялась в оригинальном культовом классическом фильме «Прибытие в Америку» в 1988 году, где он также выступал в качестве создателя — и ему приписывают то же самое за долгожданное продолжение.

Сейчас 58-летнему актеру было всего 27, когда вышел первый фильм, но быстро перемотаем вперед 31 год, а Эдди все еще носит ту же культовую кепку и куртку, когда снимал продолжение.

На одном снимке Эдди показывает впечатляющую пачку денег, а на другом — одетые партнеры по фильму Арсенио Холл и Пол Бейтс.

Эти фотографии появились через два месяца после того, как мы наконец увидели первое знакомство с сиквелом — и мы все еще жаждем новых обновлений.

В оригинале Эдди играл принца Акима, принца вымышленной африканской страны Замунда, который переезжает в Нью-Йорк в поисках любви. Фильм получил положительные отзывы критиков.

Продолжение вернется к принцу Акиму, поскольку он собирается стать королем Замунды — но не раньше, чем обнаружит, что у него есть сын в Большом Яблоке, о котором он не знал.

Актеры на съемочной площадке Coming 2 America (фото: BACKGRID)

Персонаж Эдди был замечен высвечивающим деньги на съемочной площадке (фото: BACKGRID)

В прошлом месяце Эдди, из других популярных фильмов которого входят «Девушки мечты» и «Особняк с привидениями», сказал, что вернет еще одного из своих знаменитых персонажей после завершения Coming 2 Америка.

Он сказал Collider, что будет участвовать в Beverly Hills Cop 4, сказав: «Да, это то, чем мы занимаемся после прибытия в Америку».

Эдди на съемках «Полицейского из Беверли-Хиллз 2» (фото: Getty Images)

«Мы играем в« Полицейском из Беверли-Хиллз », а затем мы планируем вернуться на сцену и выступить в стойке», — добавил он.«В основном я буду стоять в стойке».

Эдди, конечно же, впервые прославился как актер в культовом телешоу США «Субботняя ночная жизнь» с 1980 по 1984 год.

Подробнее: Эдди Мерфи

Его другие знаковые роли в кино — «Чокнутый профессор» и «Осел» во франшизе «Шрек».

Coming to America 2 выйдет в 2020 году.

Есть история шоу-бизнеса?

Если у вас есть история о знаменитостях, видео или фотографии, свяжитесь с Metro.Команда аниматоров co.uk, отправив нам электронное письмо по адресу [email protected], позвонив по телефону 020 3615 2145 или посетив нашу страницу «Отправить материалы» — мы будем рады получить от вас известие.

БОЛЬШЕ: Уилл Смит, Эдди Мерфи, Уэсли Снайпс и Мартин Лоуренс делают самую легендарную фотографию вместе

БОЛЬШЕ: Эдди Мерфи хочет вернуть полицейского из Беверли-Хиллз после завершения Coming to America 2

коллекций цифровых фотографий | Национальный архив

Ссылки на фотографии были собраны в 2002 году Маргарет Кенсингер, техническим специалистом по библиотеке ALIC из Колледжа информационных наук Университета Мэриленда.Обновлено весной 2014 г. См. «Библиографию фоторесурсов», где приведены подборки материалов по теме, доступных в ALIC.

Состав:

Ресурсы NARA

Документы и фотографии, связанные с переселением японцев во время Второй мировой войны

Коллекция документов и фотографий NARA, касающихся интернирования японцев в США. Включен план урока для преподавателей, который показывает взаимосвязь между Великой депрессией и отношением американцев к японцам.

«ДОКУМЕРИКА: снимки кризиса и лечения 1970-х»

Пролог , статья Джерри Симмонса обсуждает фотодокументальный проект Агентства по охране окружающей среды (EPA) по регистрации изменений в американской окружающей среде. Результатом стала коллекция из более чем 20 000 фотографий.

«От Перл-Харбора до Элвиса: непреходящие образы»

Prologue Статья Эллен Фрид описывает некоторые из наиболее востребованных фотографий из фондов NARA.

«От переулка Софи до Белого дома: новое видение чернокожих правительственных фотографов-новаторов»

Статья Николаса Натансона Prologue об успехах и препятствиях, с которыми сталкиваются чернокожие федеральные фотографы.

Панорама: фотографии из Национального архива

Небольшой образец панорамных фотографий из коллекции Still Pictures Национального архива. Фотографии датируются 1864-1937 годами и содержат описание размера, место происхождения, имя фотографа и оригинальные подписи.

Фотографии и графические работы в Национальном архиве в Колледж-Парке, Мэриленд

Веб-страница отделения Still Pictures Национального архива описывает фонды подразделения. Он также предоставляет ссылки на коллекции цифровых фотографий.

Изображение века: сто лет фотографии из Национального архива

Цифровая ретроспектива лучших коллекций фотографий Национального архива. Фотографии на этой онлайн-выставке представляют основополагающие события и повседневную жизнь Америки на протяжении 20-го века.

Портрет Блэка Чикаго

Документальный фотофильм Джона Х. Уайта для Агентства по охране окружающей среды об условиях в Чикаго в середине 1970-х годов. В этой коллекции фотографий особое внимание уделяется победам и невзгодам афроамериканцев того времени. Представлено Национальным архивом.

«В поисках семидесятых: фотопроект DOCUMERICA»

Брюс Бастард описывает проект DOCUMERICA и то, что он показал об Америке в 1970-е годы, в этой статье Prologue .

Национальный архив США Flickr Страница

NARA разместила на Flickr 206 наборов фотографий.

Военное управление по переселению и лишение свободы американцев японского происхождения во время Второй мировой войны

«Эта коллекция посвящена Военному руководству по переселению и заключению американцев японского происхождения во время Второй мировой войны. Она включает 14 фотографий». Из Президентской библиотеки Гарри С. Трумэна.

Что вы хотите сохранить?

На этой странице NARA содержится информация о сохранении фотографий, в том числе о том, как хранить фотографии, оцифровывать фотографии, обращаться с негативами и т. Д.

Коллекции цифровых фотографий

Общие

Фотографии в футлярах Проект

The Cased Photographs Project предоставляет доступ к редким калифорнийским графическим документам, относящимся к Калифорнийской золотой лихорадке. Фотографии из собраний Библиотеки Бэнкрофта и Государственной библиотеки Калифорнии.

Хронологический список президентов, первых леди и вице-президентов США

Этот сайт Библиотеки Конгресса содержит ссылки как минимум на одно изображение каждого из президентов и вице-президентов и большинства первых леди.

Фотографии отдела западной истории и генеалогии публичной библиотеки Денвера

«Субъекты включают коренных американцев, пионеров, железные дороги, горнодобывающую промышленность, города Денвера и Колорадо, шоу Дикого Запада Буффало Билла и лыжные войска 10-й горной дивизии».

Коллекции цифровых изображений Исторического общества Индианы

На этом веб-сайте доступно более 50 000 цифровых изображений, разделенных на такие категории, как история афро-американской Индианы, Линкольн, военная история и другие.

Библиотека онлайн-коллекций фотографий Вирджинии

Портал библиотеки цифровых коллекций изображений Вирджинии, включая коллекцию фотографий Всемирной выставки 1939 года, служебные фотографии школьных зданий, коллекцию фотографий Торговой палаты Вирджинии и многое другое.

Фотоархив LIFE

Результатом сотрудничества LIFE и Google стало создание этой базы данных из миллионов фотографий, датированных 1860-ми годами. Исследователи могут искать в базе данных или просматривать по времени или предмету.

Коллекция изображений NYPL онлайн

The Picture Collection Online из Публичной библиотеки Нью-Йорка — это сайт с изображениями, состоящий из 30 000 оцифрованных изображений, посвященных Нью-Йорку, костюмам, дизайну, истории Америки и другим предметам.

Фотоархив «Театрализованное представление Америки»

«Несколько тысяч оригиналов и копий фотографий; отпечатки из альбумина, платины и серебра и желатина; 1860-1920-е годы. Фотографии представлены в оригинальном архивном порядке: две серии,« опубликованные »и« неопубликованные »фотографии, существуют для каждого из пятнадцати опубликованных томов. в серии из 15 томов Театрализованное представление Америки: Иллюстрированная история Соединенных Штатов , посвященное полувековой годовщине страны в 1926 году.»

Изображение племен Кайюс, Валла Валла и Уматилла

В Университете Орегона хранятся фотографии майора Ли Мурхауса. С 1888 по 1916 год он создал более 9000 изображений, на которых изображена жизнь коренных американцев в бассейне Колумбии и, в частности, в округе Уматилла, штат Орегон. Этот сайт предлагает около двухсот пятидесяти изображений племен Кайюс, Валла Валла и Уматилла.

Читальный зал эстампов и фотографий (Библиотека Конгресса)

Доступ к ресурсам Отдела эстампов и фотографий Библиотеки Конгресса облегчается за счет использования руководств, справочных материалов и средств поиска, которые обобщают фонды и предоставляют списки изображений по часто запрашиваемым темам.Некоторые предложения включают цифровые изображения.

Фотографии Сиэтла

База данных фотографий окрестностей Сиэтла. Предметы включают отдых и развлечения, предприятия, магазины и рестораны, уличные сцены и транспорт. Поддерживается библиотеками Вашингтонского университета.

Библиотека фотографий Геологической службы США

Этот сайт содержит более 30 000 оцифрованных фотографий из коллекции Геологической службы США, состоящей из более 400 000 фотографий, сделанных с 1868 года по настоящее время.В базе данных можно искать или просматривать по ряду категорий, таких как «Землетрясения» и «Пионерские фотографы».

Фото галереи службы парков США

Ссылки на фотогалереи на веб-сайтах парков Службы парков США, исторических местах, памятниках, заповедниках и т. Д. Некоторые сайты включают мультимедийные презентации, виртуальные туры и веб-камеры.

Запад США: фотографии, рукописи и оттиски

«Образец фотографий, изображений, альбомов и др., Относящихся к U.С. Уэст, хранящийся в библиотеке ДеГольера СМУ ».

Избирательные фотографии «Голосование за женщин» 1850-1920 гг.

Эта коллекция Библиотеки Конгресса включает портреты выдающихся суфражисток и фотографии пикетирования, парадов и демонстраций против избирательного права. Также включены карикатуры на проблемы избирательного права.

Коллекции фотографий XIX века

Афроамериканский опыт в Огайо

«Эта цифровая коллекция освещает конкретные моменты в истории афроамериканцев Огайо и дает обзор их опыта в период с 1850 по 1920 годы, рассказанный словами людей, которые их жили.»

Коллекция американских индейцев северо-запада Тихого океана

На этом сайте университетских библиотек Вашингтонского университета представлены цифровые базы данных, в том числе более 2300 оригинальных фотографий.

Сокровища гражданской войны от Исторического общества Нью-Йорка

В Библиотеке Конгресса хранится мультимедийная коллекция плакатов, фотографий и письменных материалов, взятых из архивных собраний Нью-Йоркского исторического общества.Материалы отражают происхождение и влияние Гражданской войны.

Обзоры Кларенса Кинга

На этом сайте George Eastman House размещены 133 изображения, сделанные Тимоти Х. О’Салливаном из Обзора американского Запада Кларенса Кинга.

Ковбой Фотограф: Эрвин Смит

Опасаясь утраты истинного образа жизни ковбоя, Эрвин Смит решил чтить эту традицию, представив как можно более реалистичное изображение. Его фотографии, показывающие романтику и невзгоды ковбойской жизни, являются одними из самых известных изображений юго-западного хребта в начале прошлого века.Из музея Амона Картера, Форт-Уэрт, Техас.

Детройт Паблишинг Компани: всемирный фотограф

Detroit Publishing Company была одним из крупнейших издателей изображений в мире в период с 1895 по 1924 год. Многие материалы компании были приобретены Генри Фордом в 1937 году, а в музее Генри Форда хранится 30 000 старинных фотопринтов, 15 000 открыток и 5 000 цветных. литографические оттиски и сепия. На этой онлайн-выставке представлено более 250 гравюр, фотографий, открыток и документов, касающихся Detroit Publishing Company.

Образы движения против рабства в Массачусетсе

Этот веб-сайт, созданный Историческим обществом Массачусетса, предлагает 840 цифровых изображений визуальных материалов, которые иллюстрируют роль Массачусетса в национальных дебатах о рабстве. Включены фотографии, картины, скульптуры, гравюры, артефакты, баннеры и плакаты, которые были центральными в дебатах и ​​формировании движения против рабства.

Семейная коллекция фотографий гражданской войны Лильенквистов

Эта коллекция из Отдела эстампов и фотографий Библиотеки Конгресса содержит около 700 амбротипных и жестяных фотографий солдат Союза и Конфедерации.«Среди самых редких изображений — афроамериканцы в форме, моряки, кнопка кампании Линкольна и портреты солдат с женами и детьми».

Коллекция фотографий цифровой библиотеки LOUISiana

Девятнадцать библиотек, архивов, музеев и исторических центров вносят свой вклад в эту цифровую коллекцию. Эти исторические фотографии датируются периодом с середины 1800-х до начала 1900-х годов и были сделаны многими известными фотографами того времени. База данных доступна для просмотра и поиска.Исследователи также могут получить доступ к материалам в других медиаформатах, таких как карты, плакаты и картины.

Маленький городок Америки: стереоскопические виды из коллекции Роберта Денниса

Этот веб-сайт содержит 12 000 стереоскопических изображений небольших городков Нью-Йорка, Нью-Джерси и Коннектикута, снятых в период 1850-1910 годов. Стереоскопические изображения — это самая ранняя версия трехмерных изображений.

На запад по морю: морская перспектива американской экспансии: 1820-1890.

Мультимедийная коллекция материалов, собранных Mystic Seaport и представленных Библиотекой Конгресса. Материалы этого веб-сайта иллюстрируют условия, в которых женщины и мужчины с восточного побережья США мигрировали морем в Калифорнию, Гавайи, Аляску, Техас, Орегон и Вашингтон. Исследуются такие темы, как китобойный промысел, жизнь на море, судоходство, женщины в море.

Исторические изображения Висконсина

В дополнение к региональным материалам Историческое общество Висконсина также хранит изображения национального значения, такие как экспедиционные фотографии девятнадцатого века, изображения коренных американцев, средства массовой информации и движения за общественные действия, включая труд и гражданские права.

Коллекция фотографий Всемирной транспортной комиссии

Коллекция Библиотеки Конгресса, состоящая из почти 900 изображений транспортных средств Северной Африки, Азии, Австралии и Океании, была сделана Уильямом Генри Джексоном в 1890-х годах.

Коллекции фотографий 20 века

Экспозиция Аляска-Юкон-Тихий океан

Есть более 1200 фотографий с выставки Аляска-Юкон-Тихий океан, которая проходила в кампусе Вашингтонского университета летом 1909 года.Изображения включают изображения зданий, территорий, развлечений и экзотических достопримечательностей ярмарки. На сайте можно искать или просматривать.

Farm Security Administration / Office of War Information Black and-White Negatives

Управление безопасности фермы / Управление военной информации Цветные фотографии

В этих двух коллекциях Библиотеки Конгресса находится более 170 000 черно-белых и 1600 цветных фотографий, сделанных правительственными фотографами с помощью Управления безопасности фермы — Управления военной информации.На снимках изображены американцы со всех уголков страны, которые борются против Великой депрессии и пыльной чаши, а позже мобилизуются для участия во Второй мировой войне.

Американские фотографии окружающей среды 1891-1936 гг.

4500 фотографий, изображающих природную среду, экологию и растительные сообщества в Соединенных Штатах в конце девятнадцатого и начале двадцатого века, составленные библиотекой Чикагского университета. Они были сделаны преподавателями, сотрудниками и студентами кафедры ботаники Чикагского университета с 1890-х по 1930-е годы.Эта коллекция предоставляет исторические записи и может использоваться в качестве эталона для документирования изменений окружающей среды.

Фотографии японо-американского интернирования в Мансанаре Анселя Адамса

Отходя от своих знаменитых пейзажных фотографий, Ансель Адамс задокументировал военный переселенческий центр Мансанар в Калифорнии и американцев японского происхождения, интернированных там во время Второй мировой войны. Наряду с множеством портретов, фотографии Адамса показывают повседневную жизнь, сельское хозяйство, спортивные и развлекательные мероприятия.Из Отдела эстампов и фотографий Библиотеки Конгресса.

нажмите! фотография меняет все

Этот сайт Смитсоновского института «представляет собой собрание оригинальных эссе, рассказов и изображений», предоставленных экспертами из различных профессиональных кругов и членами онлайн-аудитории проекта, «которые исследуют множество способов, которыми фотография формирует нашу культуру и нашу жизнь».

Фотографии Дины Страйкер

Фотографии на этом сайте были сделаны Диной Страйкер на Кубе в период с июля 1963 года по июль 1964 года.Часть электронных коллекций библиотек Университета Дьюка.

Коллекция фотографий Дорис Ульманн

Дорис Ульманн (1882-1934) родилась и получила образование в Нью-Йорке, но известна своими фотографиями, на которых изображены сельские жители Юга, особенно горцы Аппалачей и гуллы Морских островов. В первую очередь ее интересовала портретная живопись. Через несколько лет после ее смерти в 1934 году Университет штата Орегон взял на хранение ее фотографии, пробные отпечатки и негативы на стеклянных пластинах.Этот сайт предоставляет доступ к 1800 из примерно 12000 изображений.

Эдвард С. Кертис, индеец Северной Америки

«Эдвард Шериф Кертис опубликовал книгу« Индеец Северной Америки в период с 1907 по 1930 год »с целью зафиксировать традиционные индийские культуры. Работа состоит из двадцати томов повествовательного текста и фотогравюрных изображений. Каждый том сопровождается портфелем больших фотопластинок». Представлено коллекциями электронной библиотеки Северо-Западного университета.

Мейнард Л. Паркер Современная фотография

Мэйнард Л. Паркер был архитектурным и садовым фотографом из Лос-Анджелеса. Сайт включает в себя базу данных с возможностью поиска и подборку работ Паркера.

Более совершенный союз

Этот движущийся веб-сайт Смитсоновского института предоставляет личное повествование, музыку, хронологию и фотографии переселения японцев во время Второй мировой войны.

Коллекция исторических фотографий Службы национальных парков

Этот сайт предоставляет доступ к 1975 оцифрованным изображениям архитектуры парка, Гражданского корпуса охраны природы (CCC), наследия коренных американцев, персонала НПС, дорог и транспорта, живописных видов и многого другого.

New Deal Network

Среди множества ресурсов, доступных на этом сайте, есть Фотобиблиотека Нового курса, фотодокументальный фильм о влиянии Великой депрессии и Нового курса на Карбон-Хилл, штат Алабама, и галерея Рондала Партриджа «Калифорнийская молодежь».

Фотографии из «Чикаго Дейли Ньюс», 1902-1933 гг.

Эта американская коллекция памяти из Библиотеки Конгресса состоит из более чем 55 000 изображений городской жизни, снятых на стеклянных негативах в период с 1902 по 1933 годы фотографами, нанятыми Chicago Daily News .На изображениях изображены жители Чикаго, политики, актеры, известные люди, посетившие Чикаго, спортсмены, спортивные команды, специальные мероприятия и само агентство новостей.

Граница Южного Техаса: 1900-1920 гг.

Коллекция фотографий Роберта Руньона приграничной зоны Южного Техаса насчитывает более 8000 изображений нижней части долины Рио-Гранде в начале 1900-х годов. Включает фотографии мексиканской революции, военного присутствия США в Ft. Браун и рост и развитие долины Рио-Гранде.Предоставлено Техасским университетом в Остине в сотрудничестве с Библиотекой Конгресса.

Коллекция Van Vechten

Коллекция фотографий Карла Ван Вехтена в Библиотеке Конгресса состоит в основном из портретов знаменитостей, в том числе многих из Гарлемского Возрождения.

Военные лагеря для переселенцев в Аризоне

Этот документальный документальный фильм Университета Аризоны также сопровождается краткими объяснениями причин переселения, а также репродукциями правительственных постановлений, которые положили начало переселению американцев японского происхождения.Сайт также содержит ссылки на множество интересных мест и предложений для дальнейшего изучения.

Фотографии японско-американской эвакуации и переселения, сделанные военными властями по перемещению населения

Онлайн-архив Калифорнии поддерживает эту коллекцию. 6834 фотографии оцифрованы и доступны в Интернете.

Коллекция фотографий WPA: Отдел Луизианы

Фотографии, документирующие работу, проделанную в Луизиане Управлением по продвижению работ.Включает проекты от «мощения улиц и строительства мостов до переплетного дела и обучения взрослых».

Коллекции фотографий 21 века

The Commons на Flickr

Этот веб-сайт направлен на то, чтобы сделать общедоступные фотографии и коллекции фотографий доступными для широкой аудитории. Посетителям предлагается участвовать в проекте, добавляя теги к фотографиям и комментируя их. Участвующие учреждения включают Библиотеку Конгресса, Смитсоновский институт, Государственную библиотеку Нового Южного Уэльса, Бруклинский музей и многие другие.

Обмен изображениями НАСА (NIX)

NIX — это поисковая система в Интернете для поиска в одной или нескольких онлайн-коллекциях NASA, состоящих из фотографий, изображений, фильмов, видео и аудио. База данных также может быть просмотрена по нескольким категориям, таким как самолеты, образование, проекты и космические полеты.

НАСА галереи изображений

Этот веб-сайт предоставляет открытый доступ к изображениям, видео и аудио, созданным НАСА.

История фотографии

Дагеррейское общество

Это историческое общество создало сайт, который предлагает краткую историю дагерротипа, обширную дагеррейскую библиографию, иллюстрированное описание процесса, обзор дагеррейской фабрики материалов и множество текстов 19 и начала 20 веков.База данных изображений содержит более 1000 дагерротипов, на которых изображено все, от портретов до посмертных изображений.

Первая фотография

Онлайн-выставка Центра Гарри Рэнсома Техасского университета предоставляет информацию о первой постоянной фотографии с натуры, сделанной Джозефом Никёфором Ниепсом в 1826 или 1827 году.

Архив истории фотографии

«Архив истории фотографии» — это частная коллекция оригинальных фотографий 19 и 20 веков и связанных с ними артефактов, в которых прослеживается техническое и художественное развитие фотографии от ее истоков в Англии и Франции в начале 19 века до всемирного использования в середине -20 век.»

История фотографии: от ее истоков до 1920-х годов

На этом сайте представлен обзор происхождения фотографии, включая истории значимых людей, важные фотографические процессы и библиографию.

История ранней фотографии Мидли

На этом веб-сайте представлены академические исследовательские статьи по ранней истории фотографии, опубликованные Р. Д. Вудом между 1970 и 1997 годами. Эти статьи содержат информацию о ранней истории фотографии, дагерротипе и диораме.

Праймер по процессам

Американский музей фотографии определяет ранние фотографические процессы в алфавитном порядке.

Сохранение и уход за фотографиями

Уход и сохранение фотографических отпечатков

Исследовательский центр Бенсона Форда Генри Форда предоставляет руководящие принципы, библиографию и список поставщиков.

Уход, обращение и хранение фотографий: библиография

Библиотека Конгресса список рекомендуемых книг и статей, касающихся сохранения фотографий.Первоначально опубликовано Основной программой ИФЛА по сохранению и сохранению, Международной федерацией библиотечных ассоциаций и учреждений.

Уход за фотографиями

Указания Северо-восточного центра сохранения документов.

Забота о ваших сокровищах: фотографии

Руководство Американского института сохранения исторических и художественных произведений по уходу за фотографиями всех видов.

Экстренная утилизация мокрых фотографий

Гэри Олбрайт, старший хранитель фотографий Северо-восточного центра сохранения документов, пишет о процессе сохранения намокших фотографий.

Сохранение и защита фотографий: руководство покупателя

На этой странице веб-сайта Американского музея фотографии описано, как хранить и защищать все типы фотографий.

фотографий торгового центра: торговые центры 80-х живут вечно в новой фотокниге

The Decline of Mall Civilization , ода Майкла Галински ретро-американской культуре торговых центров, на первый взгляд может показаться более ориентированной на покупателей и моду: изображения фуд-кортов, видеоигр и взорванной химической завивки.Но фотограф и режиссер говорят, что основная история — это один из наших городов и пригородов и то, как они изменились.

Второй проект Галинского, основанный на фотографиях торговых центров конца 80-х, является хроникой культурного и городского поворотного момента. По его словам, бегство белых, промышленный спад и заброшенные города — все это способствовало процветанию торговых центров 30 лет назад. Но даже приватизированное, коммерциализированное, часто грубое видение общественного пространства, которое было в торговых центрах несколько десятилетий назад, может вызвать ностальгию у читателей, которые выросли, посещая эти торговые центры, говорит он, но которые теперь привыкли к закрытым ставнями витринам и мертвым торговым центрам. можно найти во многих коммерческих районах.

«[Глядя на эти фотографии], это похоже на то, что вы подключаете старый диск, и компьютер должен потрудиться, чтобы вытащить его», — говорит он. «Эта энергия изменяет и трансформирует ее и зажигает другую часть вашего мозга».

Михаил Галинский

Михаил Галинский

Михаил Галинский

Галинский выпустил свою первую фотокнигу о торговых центрах, Malls Across America , в 2013 году после повторного открытия коллекции старых фотографий при сканировании старых негативов.В 1989 году, когда он был 19-летним студентом Нью-Йоркского университета, он решил задокументировать поездку, которая посетила 15 торговых центров по всей стране. Хотя он признает, что в то время он был далек от профессионального фотографа — любительский, иногда размытый характер фотографий является частью его привлекательности, — Галински также считает, что на его работы повлияла линия уличной фотографии, которая стремилась запечатлеть американскую жизнь без фильтров. в том числе работы Гарри Виногранда и Уильяма Эгглстона.

К тому же он был далеко не уличным торговцем.Когда он путешествовал по стране с камерой, решив запечатлеть эти места, он изучал религию и любил панк-рок.

Но цвет и форма торговых центров, часто под влиянием постмодернистского дизайна, а также их странный статус приватизированной недвижимости, маскирующейся под общественные места для собраний, привлекли его внимание.

Михаил Галинский

Первая книга Галинского, которая сейчас больше не издается, стала вирусным успехом, когда некоторые фотографии были опубликованы в Интернете вскоре после выпуска, и в последующие годы стала популярной как среди коллекционеров книг, так и среди дизайнеров телевидения и кино, которые использовали ее как справочник по дизайну декораций для исторических произведений (использованные копии можно найти в Интернете по цене более 1000 долларов).

«Это изображения до Интернета, которых, как это ни парадоксально, не существовало бы [в современной массовой культуре] без Интернета», — говорит он .

Новый том

Галински, впервые выпущенный в прошлом месяце после успешного Kickstarter этим летом, прибыл во время усиленной ностальгии по торговым центрам. Между так называемым апокалипсисом розничной торговли, в результате которого многие торговые центры свернулись из-за конкурентного давления электронной коммерции, и производством возврата, таким как Stranger Things , который провел большую часть своего третьего сезона в воссозданном торговом центре, более крупный культурный разговор происходит о прошлом и будущем розничной торговли.Торговые центры пересматриваются и во многих случаях перепрофилируются, особенно с учетом подъема Amazon как гиганта розничной торговли и изменения способа совершения покупок в Интернете, а также стремления к новым и более качественным общественным местам.

Во многих отношениях маятник качнулся обратно в сторону городов, особенно с точки зрения розничной торговли, и сместил инвестиции и развитие в сторону городских кварталов, говорит Галински. По словам Галински, сегодня все еще существует сильная тяга к ностальгии и бегству от реальности, что, по его мнению, делает эти фотографии актуальными.

«Особенно во времена бедствий, когда наша культура находится в глубоком бедственном положении, некоторые люди хотят бежать в будущее, — говорит он, — но другие стремятся к ностальгии, игнорируя реальность».

Михаил Галисный

Михаил Галинский

Михаил Галинский

.