Как сделать вкусные фотографии еды на iPhone
Еда — прекрасный объект для натюрмортов, с ее помощью можно создать отличные художественные снимки. Но чтобы сделать исключительное фото, недостаточно просто щелкнуть то, что лежит на тарелке. Как и у любого другого жанра, у фуд-фотографии есть свои правила, и им надо следовать, если вы хотите получить замечательные цвета, текстуры и формы. В этой подборке — 13 простых, но очень действенных советов, о том как получить по-настоящему вкусные кадры с помощью iPhone.
1. Снимайте при естественном освещении
Свет — ключевой элемент при создании красивых натюрмортов. Всегда фотографируйте еду при естественном дневном свете, а не под лампой — она придаст снимку неприятный оранжевый или желтоватый оттенок. Свет крайне важен для фуд-фотографии, если вы хотите передать настоящие цвета еды, тарелок и фона. Зачем вам желтый рис, желтая посуда и желтая скатерть, когда на самом деле все это белое?
Лучшее освещение для еды — мягкий, рассеянный, естественный дневной свет. В теплую погоду можно даже попробовать фотографировать на улице. Но в большинстве случаев стоит избегать прямых солнечных лучей, потому что при таком свете могут возникнуть проблемы с экспозицией, а предметы будут отбрасывать резкие тени.
Идеальный вариант — пасмурный день: облака рассеивают солнечные лучи и создают мягкий свет с мягкими же тенями. Если вы снимаете в помещении, делать это лучше на столе, который стоит у окна, чтобы естественный свет освещал композицию.
2. Управляйте тенями
Тени очень важны для фотографии. Они могут как оживить, так и убить ваш снимок. Их интенсивность зависит от того, при каком освещении вы фотографируете. Яркие прямые лучи солнца создают резкие, темные тени. В пасмурный день они будут гораздо мягче. Фото сверху сделано на ярком свету. Обратите внимание на тени. Иногда резкие тени могут добавить выразительности кадру, особенно когда они создают необычные силуэты, которые дополняют композицию.
Но в большинстве случаев при съемке натюрмортов и фуд-фотографий резких теней стоит избегать. Мягкие тени подходят лучше, они создают глубину, придают объем, при этом не подавляя собой все остальное изображение. Поэтому лучше всего снимать в пасмурный день или переместить композицию в слегка затененное место.
Если снимаете в помещении, прямые солнечные лучи, которые бьют в окно, можно рассеять полупрозрачными белыми шторами. Также можно отодвинуть объект подальше от окна или вовсе перенести его к другому окну.
Если вы снимаете на улице в солнечный день и нет возможности сместиться в тень, на помощь придет отражатель. Можно воспользоваться профессиональным светоотражателем, но сгодится и простой лист белой бумаги.
Установите отражатель с той стороны, куда падают тени, — так, чтобы он был напротив солнца. Лучи будут отражаться от него и падать на предмет съемки, осветляя тени. Снимок с зеленым смузи сделан в очень яркий солнечный день с белым листом в качестве отражателя.
Разумеется, все зависит только от вас. Если вы хотите тени на фотографии — пусть будут тени. Но всегда помните о том, какую роль на снимке играют свет и тень, и управляйте ими, чтобы получить именно то изображение, которое задумали.
3. Используйте нейтральный фон
Фон важен ничуть не меньше объекта съёмки. Если он неопрятный или яркий, то может привлечь слишком много внимания, отвлекая от самой еды. Относительно нейтральный фон позволит сделать акцент именно на предмете съемки. Причем «нейтральный фон» не значит, что он должен быть совсем простым или одноцветным, нужно, чтобы он лишь дополнял композицию, а не подавлял ее.
Есть три типа фонов, которые очень хорошо сочетаются с фуд-фотографиями: светлый, темный и деревянный (коричневый). Темное блюдо обычно лучше смотрится на темном фоне и наоборот. Деревянные поверхности — столы, разделочные доски — подходят практически к любой еде.
В качестве фона можно использовать практически что угодно. Деревянный стол у окна — отличный способ соединить хороший фон и естественное освещение. Прекрасно получаются композиции на кухонном полотенце или скатерти, особенно если они белые. Для некоторых видов еды подходят и цветные варианты, например винтажный цветочный узор.
Также в качестве фона можно попробовать черную доску, коврик, плитку, бумагу для выпекания, противень или газету. Если фотографируете еду сбоку, постарайтесь, чтобы противоположная стена была нейтральной, мягкого, неяркого цвета.
4. Подумайте о цвете
Фуд-фотография дает замечательную возможность поработать с цветом. Сам по себе цвета очень сильно влияют на всю композицию и общее впечатление от снимка. На фотографии выше использованы сходные оттенки — теплые, земляные тона дарят чувство комфорта и спокойствия.
Чтобы добиться противоположного эффекта, нужно использовать контрастные цвета. Они создают яркий, динамичный образ, который будоражит взгляд. Особенно хорошо работает контраст красного и зеленого.
Контраст может строиться на противопоставлении еды и фона или использовании нескольких разных цветов самой еды. Очень интересными получаются контрасты в смузи — это и красиво, и весело, и вкусно.
5. Выбирайте правильный ракурс
Когда фотографируете еду, всегда выбирайте тот ракурс, который лучше всего позволяет представить вашу композицию. Часто идеальным вариантом становится съемка сверху, особенно когда еда красиво представлена на тарелке или в пиале.
У такого ракурса есть несколько преимуществ. Он позволяет запечатлеть все детали блюда и фона, подчеркивает формы тарелок, приборов и других предметов. Кроме того, снимая сверху, гораздо проще сделать сильную, гармоничную композицию — достаточно верно расположить элементы на поверхности. И наконец, этот ракурс отлично подходит, если нужно отсечь нежелательные элементы на заднем плане.
Однако, если вы снимаете напиток в стакане или торт с интересными слоями, стоит делать кадр сбоку. Это также оптимальный ракурс, если вы хотите показать детали нарезанного хлеба, пирога, кекса и так далее. Только убедитесь, что фотографируете на нейтральном фоне, например напротив светлой стены.
Еще один способ — снимать по диагонали. Это вариант соединяет преимущества предыдущих двух и позволяет подчеркнуть трехмерность объекта съемки. Если не уверены, как лучше снимать ту или иную композицию, попробуйте сфотографировать ее с разных ракурсов. Вы удивитесь, когда увидите, на сколько разными получатся сюжеты.
6. Расположите еду красиво
Композиция — ключевой элемент хорошей фотографии, поэтому как следует подумайте о расположении каждого предмета. Нет ничего хуже тарелки, на которую некрасиво навалена еда. Это не фуд-фотография. Всегда старайтесь расположить ингредиенты аккуратно или необычно, чтобы создать визуальный интерес и гармонию.
Опять-таки вы всегда можете поиграть с фруктами и овощами — их можно нарезать и сложить рисунком на тарелке, подносе или противне. После того как выложили композицию, убедитесь, что не разлили сока или соуса — все потеки нужно аккуратно вытереть, чтобы на фотографии не было никаких неприглядных луж и клякс.
7. Оставьте достаточно пространства
Перед тем как щелкнуть затвором, убедитесь, что вокруг тарелки есть немного пустого места — не нужно, чтобы она полностью занимала весь кадр. Конечно, иногда крупные планы еды смотрятся очень хорошо, но чаще всего свободное, чистое пространство создает более приятную композицию и делает больший акцент на формах снимаемых предметов.
Свободное пространство при темном фоне добавляет фотографии темных тонов; светлый фон, напротив, делает изображение светлее. Поэкспериментируйте с расположением. Может быть, тарелка с едой будет лучше смотреться четко посередине кадра, а может, стоит слегка сдвинуть ее вбок. В идеале нужно сделать несколько вариантов, чтобы выяснить, какое положение в данном случае смотрится лучше всего.
8. Украсьте место
Еда и фон — основные элементы, но, чтобы сделать фотографии еще более интересными, можно украсить их несколькими небольшими предметами. Хороший вариант — использовать несколько сухих ингредиентов, которые использовались при приготовлении. Это сделает композицию более интересной и создаст «визуальный рецепт» вашего блюда.
В качестве украшения отлично смотрятся специи. Можно наполнить ложку куркумой или корицей и положить ее где-нибудь в кадре. Можно насыпать горки разноцветных специй или рассыпать по фону сахар, соль, перец. Также прекрасно подходят для украшения ягоды, кусочки фруктов, орехи, дольки шоколада и свежая зелень.
Более того, это могут быть несъедобные предметы: столовые приборы, посуда — их формы и линии пригодятся для создания композиции. Цветные камушки, как на фото ниже, тоже вполне способны оживить фотографию. Всегда представляйте, как цвета украшений будут сочетаться с цветами еды и фона. Будут ли они контрастировать или, наоборот, дополнять друг друга?
Можно использовать и природные компоненты — они сделают снимок живее и будут символизировать время года, в которое была снята фотография. Летом это могут быть цветы — они придадут яркости и нежности. Прекрасно смотрятся и листья — на фото ниже они создают характерное осеннее настроение.
Природа — бесконечный источник вдохновения. Желуди или каштаны, шишки или камушки — все это может стать украшением вашей композиции.
9. Создайте историю
Фотография — это прекрасный способ рассказать историю без слов. Привнося те или иные элементы, вы можете создавать интересный рассказ, который обязательно привлечет зрителя к фотографии. Подумайте, что может придать вашему снимку мечтательную, волнующую, захватывающую атмосферу. К примеру, можно положить рядом с тарелкой раскрытый роман или поставить чайную пару, чтобы создать чувство уюта и тепла.
Лэптоп на фоне расскажет, что вы ненадолго отвлеклись от работы ради чашечки свежесваренного кофе, а поваренная книга — что вы экспериментируете с новыми рецептами.
Фото ниже пронизано атмосферой расслабленности и свободы.
Ромашковый чай, книга, кусочки шоколада дают зрителю погрузиться в снимок и почувствовать, как приятно просто наслаждаться жизнью.
10. Добавьте человеческий фактор
Еще один способ рассказать интересную, необыкновенную историю в одном кадре — добавить человеческий фактор. Рука на фотографии позволяет создать ощущение присутствия самого зрителя на снимке — как будто он сам его делал.
Используя эту технику, вам придется держать iPhone одной рукой, поэтому постарайтесь добиться максимальной устойчивости, прежде чем нажимать кнопку съемки.
Если вы сидите за столом с друзьями, почему бы не запечатлеть руки всех вас? Эта фотография всегда будет рассказывать историю вашей дружбы и счастья, которое собрало вас за столом со вкусной едой.
11. Пусть все будет просто
Выше мы говорили о разных способах украшения снимка, но иногда лучший вариант — сделать максимально простой кадр. Если еда, которую вы снимаете, яркого цвета или необычной формы и лежит на контрастном фоне, идеальной будет простая минималистичная композиция. Для наибольшего воздействия расположите объект съемки строго по центру кадра и не применяйте никаких значительных украшений.
В такой ситуации лучше избегать узорных или ярких тарелок или чашек. Простой белый фарфор — оптимальный выбор, потому что он не будет отвлекать внимание от еды. Если вы снимаете крупным планом, украшения не нужны вообще. В фотографии иногда меньшее означает большее.
12. Настройте экспозицию
Когда вы составили композицию, организовали нужное освещение, последнее, что нужно сделать, прежде чем щелкнуть кнопкой съемки, — настроить уровень экспозиции. Говоря проще, экспозиция определяет уровень яркости изображения. Главная проблема в том, что белые тарелки и белый фон могут оказаться передержанными (слишком яркими, без видимых деталей). Чтобы не допустить передержки, следует выставить экспозицию по самым ярким местам.
Чтобы настроить экспозицию в приложении камеры, тапните по той области, которую вы хотите сделать четкой, а потом просто проведите пальцем вверх или вниз по экрану. Вверх — чтобы увеличить экспозицию и сделать изображение ярче, вниз — чтобы уменьшить ее и притемнить кадр.
Наиболее проблематично выставлять экспозицию при съемке высококонтрастных сцен — например, если вы фотографируете белую тарелку на темном фоне. Контраст настолько силен, что камере сложно будет одновременно фиксировать детали как самых ярких, так и самых темных мест.
В таких случаях надо выставлять экспозицию по самым ярким местам, а тени всегда можно будет высветлить при постобработке. Затемнить передержанные места так, чтобы были видны детали, гораздо сложнее, а иногда и вовсе невозможно.
13. Улучшите цвета в фоторедакторе
Цветов и оттенков еды — сотни, но iPhone не всегда может запечатлеть их именно так, как их видите вы. Иногда им явно не хватает яркости, а иногда их стоит слегка приглушить. К счастью, цветность всегда можно настроить с помощью фоторедакторов. Существует множество фильтров, а также отдельных инструментов, которые позволяют отрегулировать настройки изображения.
Стоит поэкспериментировать с фильтрами, чтобы найти именно тот, который подойдет к конкретному изображению. Фильтры, добавляющие яркость цветам, делают снимок более звонким, насыщенным. Фильтры, что, напротив, приглушают цвет, создают более мягкое настроение. Если вы не любите фильтры, то всегда можете воспользоваться инструментами, которые позволяют настроить насыщенность цвета, его температуру, оттенок и тон.
Резюме
Подведем итоги. iPhone — великолепное средство для съемки фуд-фотографий, и, следуя этим простым правилам, вы непременно получите очень аппетитные снимки. Так почему не начать прямо сейчас — не приготовить вкусную еду, испечь печенья, нарезать фрукты, взбить смузи, купить красивый торт и начать фотографировать?
Обращайте внимание на освещение и тени. Попробуйте снимать как в доме, так и на улице.
Выбирайте фон, который будет дополнять вашу композицию, экспериментируйте с углами съемки.
Обязательно создавайте красивую, чистую, сбалансированную композицию.
Используйте украшения, добавляйте человеческий фактор, создавайте свою собственную историю.
И, конечно, не забудьте обработать кадр, чтобы улучшить цвета и придать ему нужное настроение.
И помните, что самое хорошее в фуд-фотографии — возможность съесть все вкусности после фотосессии!
Источник: http://iphonephotographyschool.com/food
ФУД-ФОТОГРАФИЯ
Традиционный стиль
По уже сложившейся традиции для каждого блюда существует определенная манера съемки.
Торт – снимают кусок торта, чтобы были видны слои и начинка. Если нужно показать оформление торта, снимают торт целиком сверху под углом.
Пицца – выстраивается композиция с овощами, зеленью, столовыми приборами. Снимают сверху под углом.
Шоколад – только макро, кусочек шоколада с акцентом на текстуре.
Ягоды – макро, в фокусе одна ягода чтобы выигрышно показать текстуру, остальное – размывается.
Цитрусовые – макро, снимать нужно в разрезе.
Кофе – акцент на пенке. Посуда – белая чашка с толстыми стенками. Фон — белый или теплых оттенков.
Чай – акцент на необычной посуде, интересной композиции. Снимать лучше при естественном освещении (свет от окна).
Прозрачные напитки – должно быть яркое пятно-акцент контрастного цвета (оливка или листик мяты). Фон желательно темный.
Салат – наиболее выигрышный вариант – белая посуда и белый фон.
Если само заведение стильное, в нем всегда интересно делать снимки, используя его собственную обстановку.
Фуд-мода не очень быстро меняется. Деревянные фоны, винтажная посуда — все, что было в ходу несколько лет назад, по-прежнему актуально: так, например, вы не не ошибётесь, если снимете блюдо на классической разделочной доске.
Тренды
— Storytelling. Тренд, который появился совсем недавно и не собирается уходить. Суть в том, чтобы не просто сфотографировать блюдо, а облачить его в какую-то историю, которая будет угадываться на фотографии. Сухие фото без истории уже никому не интересны. Тенденция изображения изолированной еды остается, но она проигрывает какой-то истории, рассказанной на фотографии.
— Руки в кадре. Тенденция, которая тоже появилась в последние годы и набирающая обороты. Фотографы стали добавлять в кадр руки, которые сыпят, держат, выжимают, лепят, перемешивают, наливают и совершают другие различные движения. Этот тренд очень тесно взаимосвязан с первым пунктом.
— Dark Photo — фотографии, выполненные в низком ключе. Стиль, процветающий последние годы. Почему низкий ключ в фуд-фото— это хорошо? На темном, черном фоне хорошо и выигрышно смотрится еда, ведь она, как правило, яркая и темный фон подчеркивает аппетитность фото. Также в низком ключе появляются темные дополнительные тени на объекте, что делает его выразительнее.
— Верхний ракурс. Тоже продолжающийся тренд. Возник он, когда возросла популярность съемки на смартфонах, так как именно верхний ракурс дает возможность получить красивую картинку без искажений. И этот стиль съемки на смартфон позаимствовали уже полноценные фотографы.
— Реалистичность. Тренд, пришедший из инстаграма, где съемка еды-одно из самых популярных направлений. Перед фотографами стоит цель соединить реалистичность и красоту. Чтобы не терялось ощущение того, что это не постановочное фото, а живое. Сейчас некоторые кафе и рестораны даже специально заказывают у некоторых блогеров съемку на смартфон. Нужно создать как бы беспорядок в кадре, но сделать это очень органично и композиционно красиво, должна быть видна работа!
— Старые деревянные фоны с грубой фактурой. Такие фоны популярны уже давно. Но важно, что старое грубое дерево используется во многих стилях интерьера (например, рустик, скандинавский, минимализм, кантри). Поэтому, модное у тебя получится фото или нет, зависит от того, с чем такое дерево сочетать. Если на старой деревянной столешнице использовать посуду в дворцовом стиле, то получится стиль шебби, который уже теряет популярность. А если на такой фон поставить однотонную керамическую тарелку лаконичной формы и простую серую льняную салфетку, то скорее выйдет минимализм. И это будет модно.
— Грубые или необработанные фоны: бетон, штукатурка, камень. Мода на такие фоны – проявление моды на минимализм, серый цвет, стиль лофт в интерьере. В фуд-фотографии такие фоны отлично смотрятся благодаря своей богатой фактуре.
— Серый цвет. Серым на фуд-фотографиях чаще всего бывает фон (бетон, камень) или текстиль. Самым ярким воплощением этого тренда является инстаграм https://www.instagram.com/bethkirby/
— Белый мрамор. Мода на белый мрамор является логическим продолжением моды на серый цвет. Белый мрамор очень гармонично сочетается с серым. В популярных блогах можно часто увидеть мраморные столешницы, разделочные доски и даже посуду.
— Минимализм. Минимум деталей в кадре, посуда простой формы без вычурного декора, однотонный текстиль, приглушенные цвета реквизита – вот характерные черты этого тренда в фуд-фотографии. Важно, что в моде не «холодный» минимализм, основанный на стекле, пластике и металле. В современном минимализме часто используется дерево.
— Керамическая посуда ручной работы. Вообще в мире сейчас тренд на натуральность, экологичность, немассовость и уникальность. Поэтому на пике популярности и керамика ручной работы. Идеальный вариант для фуд-фото – тарелка неровной формы, с выраженной фактурой, белого, пастельного или черного цвета. Если есть рисунок, то имитирующий камень.
— Медная посуда
— Подача еды в банках. Смузи, йогурты, десерты на фуд-фотографиях чаще всего можно увидеть в банках. Самые модные банки Mason Ball, Killner, Mason Jars.
— Цветы на фото. Букетик цветов или пара веточек всегда делают кадр интереснее.
— Разделочные доски с необычной фактурой
(Источники https://altynbaevamasha.ru/chto-sejchas-modno-v-fud-fotografii-11-populyarnyh-trendov/ https://restomir.ru/blog/trendy-fud-fotografii-v-2018-godu/
Фуд фотограф — красивая съёмка ресторанной еды для рекламы и меню
Вся работа от первой встречи до получения итоговых фотографий делится на несколько этапов:
1. Составление технического задания.
На первой встрече мы с вами обсуждаем основные детали съемки: что именно должен снять фотограф, для каких целей, количество фотографий, которое вы хотите получить, необходимость обтравки, обсуждаем услуги фуд-стилиста. Если есть возможность — покажите на встрече примеры фотографий, которые вы хотели получить. Обычно, всё общение происходит по электронной почте или WhatsApp.
2. Выбор места съемки.
Съемка еды для меню возможна как в самом кафе или ресторане, так и в фотостудии — все зависит от ваших пожеланий. Стоимость аренды фотостудии оплачивается дополнительно. Помогу вам подобрать наиболее подходящую студию, которая отвечает всем требованиям как с эстетической стороны, так и с учётом технических особенностей фотосъемки.
3. Подбор оборудования и реквизита.
Весь реквизит мы согласовываем, чтобы он подходил к концепции заведения. Важно заранее знать, будет ли проводиться съемка стекла и бутылок, т. к. для этого необходимо специальное оборудование и фотофоны. При этом фотограф приезжает на место съемки заранее, чтобы определить, в какой именно точке мы будем снимать блюда, какой присутствует свет и какие предметы интерьера могут попасть в кадр.
4. Обработка готовых кадров.
Все кадры со съемки проходят коррекцию света и цветокоррекцию, т.к. в некоторых случаях могут «потеряться» настоящие цвета блюда — благодаря коррекции блюдо выглядит свежим, сочным и ярким. В течение одного дня я отдаю вам готовые снимки.
5. Дизайн меню
Если у вас нет своего дизайнера, то я с радостью помогу вам составить дизайн меню. В таком случае я предоставляю дополнительную скидку 10%. При этом я могу порекомендовать вам способы привлечения гостей в ресторан и увеличения среднего чека.
Для заказа food-съемки вы можете воспользоваться формой заявки на сайте или позвонить по телефонам, указанным ниже.
Фудсъемка.
Как фотографировать еду. Видеоурок
Сегодня мы попробуем произвести фудсъемку. Меня часто
спрашивают, ты для той или иной съемки использовал студийное оборудование, а
можно ли без него обойтись? Конечно, можно. Можно взять обычную накамерную
вспышку. Сегодня будет такой случай, воспользуемся вот таким довольно недорогим
комплектом оборудования:
вспышка Falcon Eyes X-Flash 600II,
радиосинхронизатор Falcon Eyes SLT-4,
комплект насадок Falcon Eyes FGA-K7,
отражатель Falcon Eyes CRK-42 HL,
переходник Falcon Eyes CA-6A
и отражатели из подручных средств.
У фудсъёмки есть одно интересное правило: все плоские блюда фотографируется
сверху, то есть делается раскладка. Ещё эту съемку называют Flat lay. А если блюда объемные, то их
снимают и сбоку, и сверху.
Поскольку пончики (а мы сегодня снимаем их) это объёмное
блюдо, то теоретически их мы можем снимать обоими способами.
Но сегодня мы поговорим о съемке на плоскости и раскладке.
Это благодарный жанр, который простит вам даже съемку на смартфон. Ведь тут
главное гармония составляющих элементов.
Начнём.
Нам любезно предоставили возможность для съемки в довольно
милом кафе. Чем мы с благодарностью воспользовались, взяв с собой довольно мобильный
комплект.
Начнем расстановку элементов.
Будем следовать трём правилам
композиции: контраст (сильная разница), нюанс (малая разница) и тождество
(повторение и ритм).
По финальному снимку поясню, что есть что, и почему так
расставил все составляющие. И, кстати, перечень оборудования, что я использовал:
Я взял деревянный фотофон. И на нем мы расставил нашу композицию. Блюдца,
чашку, ложку, четыре пончика и вспомогательные элементы.
Строгая геометрия здесь не нужна, главное гармония – между
составляющими кадра, хотя в самом кадре геометрическая связь все равно будет
прослеживаться.
Здесь нет ни переднего, ни заднего плана. Весь план, по
умолчанию, является главным.
Устанавливаю штатив и камеру на нем. На нашу вспышку через
специальный переходник фиксируем сотовую насадку, чтобы наш свет был более
направленным, а световой пучок сузился. Направляем его через диффузор от
отражателя. Вспышка – это главное, и важно, чтобы она имела корректный ТТL,
честное ведущее число, быструю перезарядку и хорошо синхронизировалась с
камерой как напрямую, так и дистанционно.
Ещё я использовал чёрный картон, чтобы сымитировать
солнечный свет через шторы, но об этом чуть позже.
Поскольку у накамерной вспышки пилотного света нет, я буду
использовать приём под названием пристрел. Закрепляю вспышку и буду ее немного
сдвигать, делая кадры, до тех пор, пока рисунок меня не устроит. А потом покажу
еще один хитрый прием.
Для начала расставим всю композицию.
Очень важный момент: в фудфото ценится ощущение присутствия
и причастности человека. То есть, например, надкусить бублик, отпить кофе или
некая небрежность: крошки, рассыпаный рафинад и т.д. Даже просто рука может добавить жизни кадру. Если вы замечали, то при съемке тортов их очень
часто намерено надламывают. Мы тоже надломили пончик, рассыпали зефирки и
сахарные кружочки, создали легкую небрежность, а пустоты заполнили веточками
дерева, что гармонирует с нашими деревянным фоном и разделочной доской.
Делаем тестовый снимок с основным источником света. Если нужно, меняем позицию
вспышки, пока результат вас не устроит.
Теперь возьмем наши самодельные отражатели, в нашем случае фольгированные платины из термоупаковок
для еды, и выбираем удачную позицию для них. Определяемся, как именно мы хотим,
чтобы на наши объекты падал отраженный свет. И вот теперь тот самый хитрый
прием, о котором я говорил вначале. В качестве пилотного света можно использовать фонарик или, в моем случае,
USB-светильник, подключенный к пауэрбанку. И уже точно понимать, что мы планируем
подсветить и как. Главное направить свет в ту же сторону, куда светит и вспышка.
Возле пончиков ставлю большой отражатель для равномерного
заполнения с противоположного угла. Теперь поменяю пустую чашку на чашку с
кофе, чтобы успеть все снять, пока пенка не осядет.
Можно поэкспериментировать с точечной вариациеё подсветки и
выбрать то, что больше понравится.
Вот наш снимок: в классической обработке и монохром.
Не пугайтесь нижнего темного угла, там планируются надпись
или ценник.
Теперь попробуем перекрыть часть света чёрным картоном.
Чтобы нарисовать световую линию, но не жесткую. Сделаем также небольшой
пристрел со вспышкой, а баланс белого в камере сдвинем в теплую сторону. И
также сделаем точечную подсветку через самодельные отражатели. Мы имитируем
свет солнца на закате, через шторы и тюль.
Итак, мы завершили нашу съемку,
Давайте на примере этого снимка проанализируем логику
расстановки элементов.
Возвращаемся к трем китам композиции: контраст, нюанс
и тождество.
Что в этом снимке тождество? А что есть повторение и ритм?
Тождество – это все, что круглой
формы: пончик, кружка, блюдце, разделочная доска и даже эти сахарные
разноцветные шарики.
Что здесь является нюансом? Эту роль здесь тут играют круглая
доска, блюдце и банка с сахарной присыпкой. Они круглые, идут
последовательно, но имеют слегка разные размеры.
А вот пончики и сама сахарная присыпка являются контрастом.
Их размеры сильно разнятся, хотя цвет и форма сверху идентичны, т.е. круглые.
Элементом присутствия является надкусанный или
надломленный пончик и разбросанная сладкая мелочь.
Возвращаясь к первоначальной мысли, еще раз повторюсь: Flat
lay – это великолепный жанр съемки, который учит видению композиции и гармонии
между составляющими элементами в кадре, а, главное, практически никак не связан с
крутостью вашей камеры.
Поскольку динамический диапазон или мегапиксели
никакого отношения к композиции не имеют, мы можем сделать кадр и просто
смартфоном.
Чтобы не быть голословным – снято на смартфон:
как делать красивые фото еды
Фуд-фотография или снимки с изображением еды пользуются популярностью в социальных сетях. Кроме того, они широко применяются в рекламе различных продуктов и предприятий общественного питания. Food-фотография обязательный атрибут многочисленных кулинарных сайтов. На снимках могут быть изображены овощи, фрукты, ягоды и готовые блюда. Поскольку съёмка еды и продуктов питания осуществляется в помещении, всегда есть возможность установить правильный свет, организовать выигрышную композицию и добавить интересные атрибуты. В статье рассматриваются секреты качественной фуд-фотографии и некоторые технические приёмы.
Работа со светом
В отличие от динамичных фотографий, где важно передать движение, на food-фото изображается неподвижный кулинарный шедевр. Чтобы передать всю аппетитность готового блюда или красоту спелых плодов, еду нужно правильно осветить. При съёмке фуд-фотографии нежелательно использовать искусственный свет. Это главный секрет качественной фотографии. Только естественное солнечное освещение не искажает природные цвета и натурально освещает кулинарный натюрморт. Поэтому съёмка в помещении должна проводиться около окна. Освещение еды может быть фронтальным, боковым или контровым. Фронтальный свет на фуд-фотографиях почти никогда не используется. Он слишком пересвечивает передний план, при этом исчезают мелкие детали, которые всегда важны при демонстрации готового блюда.
Секрет качественной food-фотографии заключается в использовании контрового света, когда еда размещается между окном и фотографом. Если на фотографии присутствуют бутылки или бокалы с напитками, то встречный свет, проходя через слой жидкости, как бы подсвечивает его, что выглядит очень эффектно. Ещё один секрет связан с видом лучей. Яркий и прямой поток света выделит на объекте съёмки как сильно освещённые участки, так и очень тёмные. Если же между источником и предметом поместить лист бумаги, то свет будет рассеянным и мягким. При этом освещение будет ровным, а тени менее контрастными. Удачным считается выбор бокового света, при этом его направление не играет роли.
Технические моменты
Еще одним секретом получения качественных фуд-фотографий с контровым светом является применение светорассеивателей. Это может быть мелкая сетка, бумага или ткань. При боковом освещении, помогает повысить качество food-фотографий применение отражателей. С их помощью можно направлять свет в нужные места для получения самой выигрышной световой картины. Для таких небольших предметов как продукты или готовые блюда можно использовать самодельные отражатели из прямоугольных кусков картона, обклеенных белой бумагой.
Ракурс съёмки
Выбор правильного ракурса – важный секрет при съемке фуд-фотографий. Здесь все зависит от того, какое блюдо будет фотографироваться. Так стопочка свежих блинов или оладий, снятая сверху, не произведёт никакого впечатления на зрителя. Они увидят неровный круг коричневатого цвета, поэтому такие продукты нужно снимать сбоку, на одном уровне с тарелкой. Сбоку снимают food-фото тортов и «многоэтажных» бутербродов. Это необходимо, чтобы выделить и показать зрителю вертикальную структуру еды. Красота многих блюд полностью раскрывается именно в таком ракурсе съёмки. Пиццу, наоборот, нужно фотографировать сверху. Так будут хорошо видны все её компоненты и получится качественное фото. Чаще всего фуд-фотографии снимают под небольшим углом.
Композиция
Для того чтобы сделать качественную фуд-фотографию нужно знать несколько простых секретов, касающихся композиции. Хорошо, если при съёмке соблюдаются следующие правила:
- Использование главного (центрального) элемента;
- Симметричность изображения;
- Применение направляющих линий;
- Обязательное обрамление центрального объекта.
Фуд-фотографии принято делить на две группы – обычные и креативные. На обычных food-фото изображаются продукты и готовые блюда в том виде, какие они есть на самом деле. Если на фотографии снята яичница с беконом, то там нет ничего лишнего – жареное яйцо, ломтик ветчины и, может быть, лист салата. На креативных фуд-фотографиях используются самые неожиданные сочетания еды, которые не встречаются в жизни. Например, очищенный банан в бокале с красным вином или красная клубника на ломтике колбасы. На качественных food-фото выделяется один главный элемент. Правильным решением будет расположить его на перекрестьях линий, которые делят кадр по принципу третей. Основной объект должен иметь обрамление. Чаще всего это столовые приборы, которые располагаются рядом.
Психология восприятия устроена таким образом, что всё лёгкое должно находиться вверху, а массивное внизу, поэтому тарелка с бифштексом в верхней части кадра будет выглядеть неестественно. Еще один секрет, чтобы фуд-фотография была «устойчивой» нужно не забывать о симметрии. Если главный объект смещён к краю снимка, то его нужно обязательно уравновесить с другой стороны. Гармонично выглядит food-фото, где аппетитное блюдо, смещённое от центра снимка, сбалансировано бутылкой вина и бокалом.
Одним из секретов правильной композиции на фотографиях еды является использование диагонали. Привило диагональной линии основано на специфике человеческого зрения, когда взгляд движется от верхнего левого края фотографии, через главный объект, к правому нижнему краю. Организовать такую направляющую линию на фуд-фотографии можно, используя предмет сервировки или край столешницы. Чтобы получить качественные food-фото нельзя забывать о единстве и гармонии стиля. Неудачным будет фотография накрытого стола, где салатница красная в белый горошек, а аппетитный кусок жареного мяса лежит на зелёной тарелке.
Реквизит для food-фото
Качественная фуд-фотография не получится без предварительной подготовки, поэтому фотограф должен продумать и подобрать соответствующий реквизит. При этом нужно выбирать следующие предметы:
- Мягких пастельных тонов;
- Без яркого рисунка;
- С матовой текстурой;
- Одного стиля.
Главный секрет правильно подобранного реквизита – он не должен отвлекать внимание от еды. Посуда ярких цветов с рисунком способна полностью «затмить» собой продукты или готовое блюдо. За исключением некоторых ягод и фруктов, еда выглядит довольно бледно и лучше всего её показывать на белых или слегка тонированных тарелках. Матовая поверхность не будет создавать блики, которые могут испортить самую удачную фуд-фотографию. Не следует использовать дизайнерские предметы сервировки. Изящные и красивые вилки, ложки и ножи будут привлекать к себе излишнее внимание. Рюмки и бокалы должны быть простого стекла, за исключением фотографий, где демонстрируются напитки. Если в кадре только бутылка вина и бокал, он может быть хрустальным и гранёным. При правильной подсветке, игра граней прекрасно оттенит рубиновое вино.
Многие очень эффектные фуд-фотографии выполнены в стиле «кантри». Для такой съёмки нужно использовать глиняную или керамическую посуду, деревянные ложки и разделочные доски. Уместным на такой фотографии будет небольшой чугунок. В качестве реквизита для качественных фуд-фотографий используются салфетки. Лучше если они изготовлены из натуральных тканей. Фактура хлопка и особенно льна хорошо смотрится на фотографиях еды. Допускается неброский однотонный рисунок. Салфетка из джинсовой ткани одинаково хорошо выглядит на любом food-фото.
Съёмка еды или фуд-фотография считается отдельным направлением в фотоискусстве. Многие мастера, работающие в этом направлении, добились успехов на международных выставках. Для такой съёмки не обязательно иметь фотокамеру экстра-класса. Секреты качественной фуд-фотографии заключаются в соблюдении простых правил и рекомендаций.
Фуд-блогинг: как красиво сфотографировать еду
Профессионалы делятся своими секретами о том, как сделать хорошие фотографии еды.
Фуд-блогинг все еще не теряет популярности: в Instagram то и дело натыкаешься на аккаунты с рецептами или фотографиями красивой еды. Если и вы решили попробовать себя в этом деле, важно не ударить в грязь лицом: фотографировать еду тоже надо уметь! В конце концов, ваше хобби может превратиться в источник дохода: вдруг именно ваши фотографии привлекут взгляд подписчиков, которых сложно чем-то удивить. Ну, или по крайней мере, если вы воспользуетесь нашими советами, у вас будет красивая галерея в смартфоне. В любом случае навык фотографии не будет лишним в современной жизни.
Paramount Pictures
Мы собрали для вас 12 проверенных советов от профессиональных фуд-блогеров, благодаря которым вы научитесь красиво фотографировать еду с помощью вашего смартфона.
1. По возможности снимайте при естественном освещении
Getty Images
Искусственное освещение может сделать вашу еду не очень аппетитной, поэтому лучше снимать при естественном освещении. Фотографируйте рядом с окном – и вы не прогадаете. Просто поставьте блюдо на хорошо освещенный стол, выключите искусственный свет (два разных световых источника могут сделать кадр странным) и принимайтесь за дело.
А если вы бронируете столик в ресторане, то заранее попросите столик у окна. Так ваши фотографии получатся в 100 раз лучше.
Смотрите также
2. Не снимайте под прямыми солнечными лучами (только если вы не хотите увидеть на фото грубые тени)
Getty Images
Съемка под прямыми солнечными лучами (например, на улице в солнечный день) может привести к тому, что ваша еда будет выглядеть слишком ярко. К тому же кадр испортят яркие тени. Для некоторых снимков это может быть круто, если резкие тени – часть вашей концепции. Но в большинстве случаев снимок еды выглядит неестественно. Чтобы не столкнуться с такой проблемой, снимайте при рассеянном свете: отлично подойдет свет через окно или тонкий тюль.
3. Но если вы все-таки делаете кадр при лучах солнца, включите HDR
youtube.com
Если вы видели на экране телефона функцию HDR, но не знали, что это, пришла пора использовать ее по назначению. HDR обозначает высокий динамический диапазон. Эта технология сбалансирует цвет фотографий и сделает их лучше. HDR делает три кадра, а затем выбирает и объединяет лучшие части каждого из них. То есть из нескольких промежуточных снимков получается один итоговый. И если вы снимаете под прямыми солнечными лучами, HDR избавит кадр от резких теней.
4. Отражайте свет от пищи, используя белую салфетку или лист бумаги
youtube.com
Если вы фотографируете рядом с окном, поднесите что-нибудь белое (например, лист бумаги или салфетку) к плохо освещенной стороне блюда. Белый цвет отразит часть оконного света на объект съемки в тени. Таким простым способом вы равномерно распределите свет в кадре и сможете показать еще больше деталей в плохо освещенной части.
Смотрите также
5. Самостоятельно отрегулируйте экспозицию во время съемки
youtube.com
Большинство современных смартфонов позволяют вручную регулировать экспозицию во время съемки. Для этого нажмите на экран во время включенной камеры – так вы откроете ползунок с настройками экспозиции. Перемещая палец вверх или вниз, вы сможете самостоятельно отрегулировать яркость вашего будущего кадра в зависимости от освещения.
6. Не используйте зум
Gpointstudio / Getty Images
Если вы хотите увеличить объект съемки, просто придвиньте камеру ближе. Использование зума только снизит качество ваших фотографий, а еду на снимке сделает непривлекательной.
7. Делайте несколько снимков
Jesse Szewczyk/BuzzFeed
Когда вы фотографируете объект, делайте несколько кадров. Так вы сможете просмотреть все и выбрать наиболее удачные: возможно, на каких-то фотографиях предмет съемки получился размытым и нечетким. Поэтому хорошо иметь запасные варианты.
8. Если вы снимаете в темноте, не включайте вспышку – лучше используйте телефон друзей в качестве источника света
youtube. com
Когда вы пытаетесь сфотографировать еду в темном ресторане, вместо того чтобы использовать вспышку, попросите своего спутника включить фонарик на своем телефоне. Вы получите дополнительный источник света, интенсивность которого сможете регулировать, перемещая его ближе или дальше и меняя угол наклона. Встроенная в камеру смартфона вспышка сделает вашу фотографию плоской.
Смотрите также
9. Фотографируйте сверху
youtube.com
Каждый раз, когда вы не можете определиться с ракурсом, снимайте сверху. Это беспроигрышный вариант. Конечно, это не самый креативный и интересный ракурс, но любая еда с этой точки будет выглядеть великолепно. Важный момент: во время съемки держите телефон как можно ровнее. Если окажется, что вы чуть наклонили смартфон, вы не получите желаемый кадр.
10. Активируйте сетку, чтобы убедиться, что кадр выровнен
Jesse Szewczyk/BuzzFeed
Сетка будет особенно полезна, когда вы делаете кадр сверху чего-то идеально ровного. Например, круглого шоколадного печенья. Не волнуйтесь: эти линии лишь помогут сделать вам ровный кадр, но не отразятся на итоговой фотографии.
Чтобы активировать сетку на iPhone, перейдите в Настройки – Камера и включите бегунок напротив Сетки.
11. Держите телефон как можно устойчивее
Неловкое движение при съемке может привести к размытым фотографиям. И хотя современные смартфоны оборудованы стабилизатором, все равно старайтесь держать устройство устойчиво, когда делаете кадр. Чтобы проверить фокус на объекте съемки, увеличьте изображение на телефоне и посмотрите, насколько оно четкое. Если все в порядке, все детали на кадре будут резкими.
12. Не используйте готовые фильтры – лучше сделайте цветокоррекцию самостоятельно
Готовые фильтры, возможно, и подойдут для некоторых кадров, но точно не для фотографий еды. Если вы не хотите, чтобы блюдо выглядело неестественным, выставьте настройки самостоятельно. Вы можете использовать специальные приложения для редактирования фотографий, которые значительно расширят спектр ваших возможностей, позволяя вам не только регулировать цвет и свет, но и удалять лишние в кадре детали.
А теперь время сделать несколько качественных снимков!
Оригинал статьи: Here’s How Instagram Pros Take Such Good Photos Of Their Food
Обложка: Фото Сугант / Unsplash
Как делать фотографии еды, от которых слюнки текут
Существует несколько аспектов, на которые вам стоит обращать внимание при создании каждой фотографии еды:
• настроение, которое создаёт снимок;
• история, которая остаётся за кадром;
• правило третей, которое важно почти для любого жанра фотографии;
• расположение объектов в кадре;
• угол съёмки и ориентация изображения;
• и, конечно же, гармоничная цветовая палитра.
Теперь о каждом подробнее.
Настроение снимка
Еда на фотографии должна выглядеть естественно, как будто вам не составило ни малейшего труда сфотографировать её идеально. Вместо того, чтобы напряжённо выстраивать кадр, лучше попробуйте еду, насладитесь вкусом, сервировкой и в прекрасном расположении духа сделайте снимок. Так, по словам Дибы Раджпала (Deeba Rajpal), автора блога Passionate About Baking, вы сможете достигнуть лучших результатов.
Deeba Rajpal/Depositphotos.com
История за кадром
Композиция может рассказать историю. Глядя на фотографию Сандии Харихаран (Sandhya Hariharan), несложно представить, как она рассказывает маме о своем последнем путешествии.
Sandhya Hariharan/Aloo Paratha
Правило третей
Нет, конечно, не каждая фотография обязана рассказывать историю. Но, если вы хотите, чтобы зритель к вам вернулся, он должен захотеть протянуть руку к вашему блюду и попробовать его. Самое простое, что вы можете для этого сделать — использовать правило третей: 4 линии, 9 областей — мы не раз писали об этом.
Вот ещё пара цифр, которые вам стоит запомнить для создания идеальных фотографий еды:
1. Убедитесь, что объект съёмки занимает около 75% кадра.
2. В кадре может находиться несколько объектов (в идеале — 3), создающих линии, но в фокусе должен быть именно основной объект, в вашем случае — еда.
Вот несколько великолепных примеров использования правила третей:
Ramya Menon/Сucumbertown
Расположение объектов
Чтобы создать аппетитную фотографию, которая выделится на фоне остальных, нужно обращать внимание на пару плоскостей: ту, что сзади, и ту, что под вашим блюдом.
Задний план определяет, насколько выделяется ваш объект съёмки. Здесь нет строгих правил. Кто-то утверждает, что следует использовать фон, контрастирующий с вашим блюдом. Но разве не прекрасны эти фотографии Суджиты Нейр (Sujitha Nair)?
Sujitha Nair/Authentic Delicacies From A Malabari Kitchen
Однако фон должен всегда оставаться лишь фоном, чтобы не отвлекать внимание от основного объекта. Поэтому будьте осторожны, когда используете яркие оттенки.
Такое же значение имеет и поверхность, на которую вы поставите ваше блюдо. Сравните:
War and Cheese/Eggless Double Choco Cashew Cookies
Блюдо одно, но композиции разные.
Как и фон, то, на чём стоит ваше блюдо, должно быть только поддержкой, а не главным объектом фото.
Угол съёмки и ориентация изображения
Тут очень большое значение имеют особенности блюда. Например, пицца или пирог хорошо смотрятся сверху. А вот сэндвичи и бургеры лучше снимать под углом.
Лучше всегда снимайте с разных углов, пока не найдёте идеальный ракурс.
Indu Gets Cooking/Schezwan Chicken Noodles
Цвета
Независимо от того, какой цвет вы любите больше всего, именно грамотно подобранные оттенки сделают из банального фото еды художественное изображение. Помните о цветовом круге и комплементарных цветах (тех, которые находятся в цветовом круге друг напротив друга), подбирая гармоничную комбинацию.
TheWhiteRamekins /Laal Maas
В оранжевой тарелке на красной скатерти это карри смотрелось бы совсем не так привлекательно.
В крайнем случае используйте белый фон.
6 лучших ракурсов для фото еды (и когда их использовать)
Вы новичок в фуд-фотографии? Затем вам нужно знать, какие ракурсы обычно используют люди при фотографировании еды.
Мы расскажем, почему вам нужно использовать каждый ракурс для каждой фотосессии и как правильно их выполнять.
[ Примечание: ExpertPhotography поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography — это реферальные ссылки. Если вы воспользуетесь одним из них и что-то купите, мы заработаем немного денег.Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как это все работает. ]
Зачем нужны разные ракурсы для съёмки еды?
На результат вашей работы влияет множество факторов — проблемы с освещением, композицией, едой и стилем декораций. Даже незначительные решения в этих областях могут привести к тому, что изображение будет немного «нечетким»
Углы камеры важны при компоновке фуд-фотографии. Перспектива, которая может хорошо работать для одного изображения, не обязательно подойдет для другого.Поэтому, прежде чем брать в руки камеру, подумайте, какая перспектива поможет лучше всего раскрыть особенности блюда.
Существует три основных угла съёмки еды: сверху , 3/4 или прямо на .
Они могут показаться немного техническими. Но эти ракурсы довольно легко запомнить. Над головой как с высоты птичьего полета. Между тем, вы можете думать о 3/4 как о точке зрения закусочной. И, наконец, прямо относится к тому, что камера находится на уровне стола.
Изображение Хосе Тебора
Существуют небольшие вариации этих ракурсов камеры для съёмки еды. Но это основные, которыми постоянно пользуются профессионалы и энтузиасты.
Как использовать 3/4 ракурса камеры
Этот угол — это когда вы помещаете камеру под углом от 25 до 75 градусов к объекту.
Обычно 45 градусов — это наиболее распространенный угол для коммерческой фотографии еды. Это популярный ракурс, потому что он очень универсален. Он позволяет показать лицевую сторону и поверхность блюда, а также боковые стороны.
И мы упоминали, что это то же самое, что люди видят, когда едят?
Угол 30 градусов — это вариация угла 45 градусов. Угол камеры немного ниже и позволяет зрителю видеть фон.
Давайте посмотрим на изображения ниже, чтобы увидеть, как работает угол 3/4 при фотографировании еды. Изображение слева было снято под углом 30 градусов, а изображение справа — под углом 45 градусов. Вы можете увидеть фон на левом изображении.Но на изображении справа вы гораздо лучше видите ингредиенты в еде.
Обе эти фотографии были сняты на 70 мм, поэтому фокусное расстояние было одинаковым. Отличия исходили от ракурса камеры.
Выбирая ракурс для фотосъемки еды, подумайте, какое блюдо вы будете подавать. Для салата, подаваемого в миске, мы хотели бы вникнуть в него глубже. Это означает выбор угла в 45 градусов, а не под углом 30 градусов.
Выберите камеру и реквизит перед тем, как приступить к настройке кадра, так как одно будет влиять на другое.То же самое и с объективом, который вы используете, и с расстоянием между камерой и объектом.
Когда вы снимаете с помощью более длинного объектива, вы обычно видите только еду и стол. Я почти всегда снимаю на полнокадровую камеру на расстоянии 70 мм и выше.
Когда дело доходит до фотографии еды, 50-миллиметровый объектив — это широкоугольный объектив. Если вы снимаете только одно блюдо, на нем может отображаться больше фона, чем вы предпочитаете.
Если вы снимаете с объективом 50 мм, вам потребуются большие поверхности и фон.Вам также придется подойти очень близко к еде, чтобы пропустить в кадре то, что вам не нужно. В противном случае вы захватите много ненужного места.
50-миллиметровый объектив — отличный объектив, с которым можно работать, если вы снимаете сцену со стола или используете другую посуду или реквизит.
Для съемки одного блюда или минималистской фотографии еды я считаю, что 50 мм слишком ограничивают. В фуд-фотографии еда должна быть в центре внимания, даже если в кадре есть несколько элементов. Они должны поддерживать основную тему, а не отвлекать ее.
Как использовать угол наклона камеры сверху
Благодаря Instagram в последнее время одним из самых популярных ракурсов стала съемка сверху. Он отлично подходит для фотографии со смартфона, потому что в телефоне очень широкоугольный объектив. Так что если вы начинающий фуд-фотограф, это один из лучших ракурсов, который стоит попробовать!
Еда, снятая на телефон под углом 45 градусов, может выглядеть так, как будто она соскальзывает со стола из-за искажения, вызванного широкоугольным объективом.
Накладные расходы имеют несколько преимуществ.Например, это полезно для размещения нескольких элементов в сцене, например, в виде таблицы. Вот почему это отличная перспектива для повествования. При съемке сверху вы можете увидеть в кадре разнообразный реквизит, ингредиенты или блюда с едой. Также часто бывает удобнее составлять кадр, используя этот угол, чем 3/4 или прямой.
На изображении спагетти карбонара ниже угол 90 градусов позволяет нам заглянуть внутрь блюда. Он позволяет увидеть такие детали, как бекон, петрушка, тертый сыр и молотый черный перец.Это минималистичный снимок с большим количеством отрицательного пространства, но результат радует глаз.
Мы можем видеть много текстуры не только в еде, но также на сковороде и фоне.
Текстура — важный элемент в фотографии еды, и выбор угла наклона позволяет нам эффективно использовать ее.
Однако угол наклона не подходит для всех видов еды. Он устраняет глубину, что придает изображению более графическую выразительность. Значит, он подходит не для всех видов еды.С помощью верхнего угла вы подчеркиваете форму еды и различные элементы сцены.
Как использовать прямой угол
Этот ракурс камеры больше всего подходит для «высоких» блюд, таких как гамбургеры или стопки блинов. Подчеркивает высоту блюда. Когда вы снимаете гамбургеры и бутерброды, булочка или верхний кусок хлеба скрывают то, что находится внутри. Вот почему делать снимок откуда-то над едой не имеет смысла. Помните, что цель всегда — сосредоточиться на лучших характеристиках еды.
На изображении Итонского беспорядка ниже очевидным выбором был прямой путь. Это позволяет нам увидеть безе и взбитые сливки, покрытые дольками инжира и кровавого апельсина. На изображении шоколадных пирожных мы видим их текстуру и вишню. И у нас есть контраст сахарной пудры.
Если бы я сделал снимок над головой, в центре внимания была бы сахарная пудра и текстура верхней части пирожного. И это ужасно, потому что люди не смогут узнать, что в еде.
Другие отличные ракурсы, которые можно использовать в фотографии еды
Ранее мы упоминали, что 3/4, верхний и прямой — не единственные углы. Вы также можете использовать те, которые мы перечислили ниже, для еды фотографии:
Низкий угол
Низкий угол — это разновидность прямого выстрела. Единственная разница в том, что вам нужно опуститься немного ниже тарелки, которую вы фотографируете.
В этом ракурсе блюдо кажется больше, чем его реальный размер.Вот почему вы часто видите это в рекламе. Вы можете использовать его при съемке гамбургеров, стопки блинов или чего-нибудь еще с высотой.
Изображение Амирали Мирашемян
Крупный план
Вам нужно продемонстрировать ингредиенты внутри еды? Затем подумайте о том, чтобы сделать снимок крупным планом. Это позволяет вам показать текстуру и детали блюда, которое вы фотографируете.
Таким образом, ваши зрители получат лучшее представление о вкусе блюда и ощущении его во рту.В большинстве случаев эта перспектива лишь дополняет основной план. Другими словами, вам нужно определить, на что люди смотрят в основном кадре. Поэтому, посмотрев на крупный план, они поймут, что это тот же объект.
Изображение Inja Pavlic
Dutch Angle
Голландский угол — это просто причудливое название для небольшого наклона камеры. Это не распространено в фуд-фотографии. Но вы можете попробовать это, если в вашем наборе есть четкие линии или геометрические формы.
Вместо того, чтобы делать все прямо, вы можете немного исказить их, чтобы вызвать интерес.В свою очередь, создаваемые вами диагональные формы помогают направить взгляд зрителя на еду.
Когда следует использовать эти углы?
Всегда отдавайте приоритет еде, которую снимаете. Есть ли у него слои, как у бутерброда? Или это плоская еда, как пицца? Также подумайте о том, где вы хотите разместить основной интерес. Я рекомендую вам сосредоточиться на передней части еды.
Если пища имеет слои, нужно избегать снимков сверху. Вместо этого выберите 3/4 и прямой угол.Так вы сможете показать все, что в нем есть.
Если блюдо плоское или большая часть ингредиентов находится наверху, сделайте снимки сверху.
Если вы снимаете на телефон, используйте перспективу сверху или прямо. Избегайте наклонных углов. Когда вы начинаете снимать фуд-фотографию, есть тенденция делать снимки под углом. Это никогда не будет хорошо выглядеть и заклеймит вас как любителя. Особенно, если кажется, что еда вот-вот соскользнет со стола!
Когда вы фотографируете еду, не ограничивайте себя одним ракурсом.Я даже рекомендую делать все три угла. В конце концов, это то, что делают большинство профессиональных фотографов. Они хотят охватить все, чтобы не упустить ни одной детали. Этот мыслительный процесс также позволяет им предоставлять своим клиентам больше возможностей выбора.
Конечно, вам следует рассмотреть возможность попробовать другие ракурсы. Это позволит вам открыть уникальную перспективу. Видите ли, чем больше ваши образы отличаются от других, тем больше у вас шансов добиться успеха в этом жанре. Так что не бойтесь экспериментировать! В конце концов, у вас есть для этого все время, поскольку ваш объект не двигается.
Заключение
Знание того, как использовать 3/4, накладные и прямые, очень поможет вам в фотографии продукта. Когда вы познакомитесь с этими углами, вам не придется тратить время на то, чтобы выяснить, как сфотографировать свое блюдо. В конце концов, у вас есть только три варианта выбора.
Чем больше вы снимаете и практикуете фуд-фотосъемку, тем интуитивнее она становится. Вы научитесь быстро выбирать угол, который лучше всего подходит для снимаемых вами объектов.Может быть полезно спланировать все заранее, но вы также должны оставить немного места для творчества.
Хотите вывести фуд-фотографию на новый уровень? Почему бы не посетить наш следующий курс «Съедобные изображения»!
Основы фотографии еды | Пристрастие Салли к выпечке
Обновлено в 2019 г. 🙂
Фотографии — это основа моего блога о еде. Мне нравится думать о них как о стратегической «точке продажи» моих рецептов.Я могу только сказать так много о том, что шоколадное пирожное выглядит нечетким. Я хочу ПОКАЗАТЬ вам, насколько это глупо.
Помимо публикации качественного контента, я узнал, что потрясающая фотография еды привлекает толпу — и заставляет их оставаться! Плохие фотографии еды меня отталкивают, и я пишу это, зная, что у меня на сайте есть плохие снимки. (Я съеживаюсь, когда смотрю на фотографии, сделанные совсем недавно, год назад!) Я учусь и стараюсь совершенствоваться с каждой фотосессией. Иногда я переснимаю старые рецепты для развлечения, если снова делаю лакомство, но я предпочитаю оставить несколько старых фотографий, чтобы напомнить себе, что фуд-фотография — это познавательное путешествие.
После некоторой практики я узнал, что большие, яркие, CRISP-фотографии, заставляющие «дотянуться до экрана», создают наибольшую визуальную привлекательность для моих читателей. Мы едим глазами, поэтому фотографии в моем блоге — важный аспект.
Vanilla Cake снято на Canon EOS 5D Mark iv и объектив Canon 50mm f / 1.2 L. Настройки камеры: ISO 400, диафрагма f / 2.8, выдержка 1/200 сек.
Вы, безусловно, можете вести успешный блог без профессиональной цифровой зеркальной камеры, программного обеспечения для редактирования и дорогого объектива.Однако, что касается меня, я не заметил, как мой блог набирает обороты, пока я не научился использовать свою зеркалку. С апреля 2012 года по март 2013 года я использовал свой Canon EOS Rebel T2i и объектив Canon EF 50mm f / 1.8. Это очень доступный и легкий по своей функциональности объектив. Они варьируются от 100 до 120 долларов или даже дешевле, если вы найдете выгодную сделку.
С марта 2013 г. по март 2018 г. я снимал на Canon EOS 5D Mark iii, объектив 50 мм f / 1,4 и зум-объектив Canon EF 24-70 мм f / 4,0.
Моя текущая камера и объективы (2019)
- Canon EOS 5D Mark iv — Абсолютно люблю сенсорный экран.
- Объектив Canon 50 мм f / 1,2 L — Красиво четкие изображения с плавной детализацией.
- Зум-объектив Canon EF 24-70mm f / 2,8 L — Увеличение без потери четкости.
- Макрообъектив Canon EF 100mm f / 2,8 L — Супер-крупным планом и впечатляющие снимки с мельчайшими деталями.
Редактирование фотографий
Я использую Adobe Lightroom для редактирования фотографий еды. Я думаю о редактировании фотографий как о , возвращающем жизнь изображениям . Lightroom чрезвычайно удобен в использовании, и многие фуд-фотографы используют его вместо Photoshop.Lightroom стал моей спасительной милостью, и я НАСТОЯТЕЛЬНО рекомендую покупать его для редактирования фотографий, даже если вы не фуд-фотограф. В Интернете доступны миллионы руководств по Lightroom — вот как я узнал! Это отличный вариант для новичков.
Ручной режим и формат RAW
Снимаю в ручном режиме (М) и в формате RAW.
- Ручной режим: Съемка в ручном режиме, в отличие от одного из многих автоматических режимов, позволяет вам управлять настройками камеры, такими как выдержка, ISO и диафрагма.Подробнее о каждой настройке камеры ниже.
- RAW Изображение: Изображения RAW — это несжатые файлы с большей частью цифровой информации, полученной с камеры. Изображения Jpeg сжимаются. Если вы снимаете в формате RAW, будьте готовы использовать тонну (или все) места на карте памяти!
Клубничные кексы снято на Canon EOS 5D Mark iv и объектив Canon 50mm f / 1. 2 L. Настройки камеры: ISO 200, диафрагма f / 4.0, выдержка 1/200 сек.
Три основных настройки DSLR
1) Диафрагма
Диафрагма определяет, как свет попадает на сенсор камеры, и измеряется в F ступенях («f / 2.8 ”- диафрагма). Это размер отверстия, через которое проходит свет, проходя через линзу. Фотографии, сделанные с малым числом / широкой диафрагмой, пропускают больше света. Несмотря на то, что число невелико, f / 2.8 — это большая, широкая диафрагма, пропускающая много места. Напротив, f / 8.0 — это более узкая диафрагма. В Expert Photography есть отличная подробная статья, объясняющая диафрагму.
Меньшее число / широкая диафрагма также даст вам меньшую глубину резкости. Это когда один небольшой объект (или часть объекта) находится в фокусе, а остальная часть фотографии размыта.Размытый фон называется боке. Когда вы делаете фотографии с большим числом / узкой диафрагмой (что означает, что большая часть вашей фотографии находится в фокусе), вам нужно много (естественного или искусственного) света, потому что отверстие, через которое проходит свет, меньше.
Давайте сравним 2 фотографии одного и того же кружевного печенья на один и тот же объектив. Первое изображение было снято с широкой диафрагмой (f / 2,8 с использованием моего макрообъектива), поэтому в фокусе находится лишь небольшая часть печенья.
2-е изображение, также снятое моим макрообъективом), показывает намного больше деталей.Я снимал это с меньшей диафрагмой (f / 5,6), поэтому в фокусе больше.
Ниже приведена фотография 2012 года моего печенья с шоколадной крошкой для торта. Я хотел, чтобы вся башня печенья была в фокусе (помните: диафрагма с большим числом = большая часть фотографии в фокусе). Это означает, что мне пришлось увеличить диафрагму до f / 8.0. Поскольку я установил диафрагму на большее число (меньше света), чтобы сфокусироваться на большей части башни печенья, мне пришлось уменьшить выдержку, чтобы компенсировать потерю света.Подробнее о выдержке дальше.
Для удовольствия, ниже приведена фотография того же печенья, сделанная в 2011 году. Это было до того, как я узнал, как пользоваться зеркальной камерой и какие стили и состав еды были. Ха! Снято на мой iPhone 4 при естественном освещении, без редактирования, с плохой композицией, слишком плотно и без стиля.
2) Выдержка
Выдержка — это время, в течение которого затвор камеры открыт. Выдержка и диафрагма — это друг друга. Когда вы настраиваете один, вы (большую часть времени) должны настраивать другой для компенсации.В то время как диафрагма показывает размер отверстия, через которое объектив пропускает свет, затвор камеры предназначен для воздействия на датчик света в течение определенного времени. Скорость затвора указывается в секундах или долях секунды. Например, если ваша выдержка составляет «1/125 с», это означает, что ваш затвор открыт на одну сто двадцать пятых секунды. Выдержка «1» составляет одну полную секунду.
Чем больше знаменатель дроби, тем выше скорость (1/500 намного быстрее, чем 1/30).
Чтобы получить приличную или идеальную экспозицию, необходимо согласовать диафрагму и выдержку. Даже после выравнивания мне обычно все равно приходится делать фотографию ярче или темнее в моем программном обеспечении для редактирования.
Как изменить диафрагму и выдержку в ручном режиме? Взгляните на руководство по эксплуатации вашей камеры. На большинстве цифровых зеркальных фотоаппаратов вы можете изменить диафрагму или выдержку, поворачивая диски в верхней части камеры. Ниже вы увидите, как этот пользователь снимает в режиме M (ручной), выдержке 1/400 с и f / 5.6 диафрагма. Вы видите этот циферблат в красном круге между двумя единицами? Это означает, что выдержка и / или диафрагма были отрегулированы для идеального выравнивания для получения приличной экспозиции. Я говорю прилично , потому что я все еще замечаю, что мои фотографии слишком яркие или слишком темные, когда циферблат находится в центре. Иногда я перемещаю циферблат влево или вправо, чтобы получить желаемую экспозицию.
3) ISO
ISO — это показатель того, насколько чувствительна ваша камера к свету.100 — низкий, 3200 — высокий. Чем меньше число, тем меньше ощущений от света и тем четче фотография. Более высокое значение ISO используется в темных условиях, чтобы получить более короткие выдержки, но это означает, что фотография будет более шумной / зернистой. Белое на рисе Пара подробно объясняет ISO здесь.
Я помню, как впервые начал пользоваться своей зеркальной камерой. Я выставил 2400 (!!!) днем, чтобы сфотографировать кекс в своей темной квартире. Это было до того, как я открыл для себя магию штатива. Подробнее об использовании штатива ниже.Мой муж, который прошел профессиональные курсы фотографии, взял камеру на следующий день, увидел ISO 2400 и спросил меня, снимаю ли я в темноте. Мне пришлось очень сильно поднять ISO, чтобы получить более светлый снимок. Я мог просто отрегулировать выдержку и диафрагму, но понятия не имел, что делаю. Полученное фото (ниже) очень шумное с большим количеством зернистости на заднем плане. Видите, насколько зернистое это фото?
В наши дни, если у вас есть более красивая модель камеры, съемка с более высоким ISO не оставит слишком много зернистости на вашей фотографии.В условиях более темного освещения я могу увеличить ISO до 1200 на моей нынешней камере. Фотография по-прежнему выглядит четкой и чистой! Качество фотоаппарата, безусловно, имеет значение!
Штатив
Вначале я использовал штатив для большинства моих фуд-фотосъемок. В моем доме было тусклое освещение и очень трясущиеся руки, что приводило к размытым фотографиям и большому разочарованию. Штатив удерживает камеру в устойчивом положении, поэтому вы можете установить ее на малую выдержку и при этом получить четкое сфокусированное изображение. Я настоятельно рекомендую штатив (который снимает как вертикально, так и горизонтально), если у вас проблемы с освещением или фокусировкой.Я также рекомендую настроить камеру на 2-секундный таймер автоспуска. После того, как вы нажмете кнопку «щелчок», камера может дрожать в течение миллисекунды, когда вы уберете с нее палец. Это даст вам размытое фото. Если камера сделает паузу на 2 секунды перед тем, как щелкнуть самостоятельно, фотография будет четкой.
Когда мне это нужно, я использую и рекомендую модель Sunpak 620-080.
Освещение
Фуд-фотография — это все о свете. Подумайте о трех настройках камеры, которые мы только что прошли: диафрагме, выдержке и ISO.Каждый относится к свету, верно? Освещение — самый важный компонент в фуд-фотографии. Если у вас есть самая красиво оформленная фотография, симпатичный реквизит для еды и самое идеальное печенье с шоколадной крошкой — если у вас нет света, как вы можете снять это?
Большинство фуд-фотографов предпочитают естественный свет, в том числе и я. Я никогда не был поклонником искусственного освещения своей еды, но это личное предпочтение. Я снимаю прямо рядом с нашей стеклянной дверью во внутренний дворик от пола до потолка. Это резкий прямой солнечный свет, поэтому я смягчаю его с помощью подрядной бумаги, которую вы можете найти в магазинах товаров для дома.Я вращаю свои дни съемок вокруг погоды. В зависимости от объекта, я все еще могу снимать в ясные пасмурные дни — на самом деле это создает красивое освещение, поскольку солнечный свет уже смягчился.
Об освещении можно сказать так много, поэтому я оставлю это некоторым профессионалам фуд-фотографии:
Фудстайл и композиция
Я пишу этот раздел, полностью зная, что я тоже не эксперт! Стиль и композиция еды для меня — непростая задача, потому что обычно мне просто нравится помещать еду в рамку и быстро делать снимок.Если у меня есть больше времени, я стараюсь продуманно стилизовать свои фотографии.
У каждого фотографа свой стиль. Свадебный фотограф с мягкими, сияющими фотографиями. Фуд-фотограф с унылыми, знойными фотографиями. На самом деле все зависит от того, что вам нравится и насколько комфортно снимать. Мне потребовались годы, чтобы найти свой стиль, и он постоянно развивается! Несколько советов:
- Движение: Создайте движение на своих фотографиях — заставьте взгляд читателя перемещаться от одного угла фотографии к другому.Старайтесь всегда использовать правило третей.
- Natural: Придайте оправе естественный эстетический вид. Здесь немного посыпки, там несколько крошек от торта. Натуральные крошки на тарелке, ничего принудительного. Ложка, узорчатое белье — все это создает ощущение пространства и пространства.
- Действие: Создавайте движение с помощью боевых снимков. Съемки действий — это весело, но возможно только в том случае, если у вас есть друг или штатив. Это как бы заставляет читателя почувствовать, что он / она рядом с вами, и делает очень интересное фото!
- Реквизит: Красивая посуда, красочный текстиль, старинное серебро, состаренные деревянные части, белые тарелки и миски или гранитные столешницы.Для покупки посетите местные антикварные магазины, магазины секонд-хенд, Anthropologie, Товары для дома и Pier 1, чтобы найти реквизит. Я использую фоны для фотографий, сделанные Эриксоном Вудворксом. Обожаю их фоны! Еда также может быть опорой на вашей фотографии. Что в твоем рецепте? Шоколадная крошка? Травы? Лимон? Добавьте некоторые дополнения к своей раме за очень небольшую плату, используя подходящие продукты.
Есть 3 основных ракурса для фуд-фотографии. Вид на три четверти, сверху и прямо. Прекрасный вид на три четверти — объект находится немного выше уровня глаз, но не над головой.При съемке в этом ракурсе я бросаю больше еды на задний план — мне не нужно беспокоиться о моем диване, моем окне или стуле, находящихся на заднем плане. Этот угол идеален, если у вас ограниченное пространство. Снимки сверху показывают всю сцену или изображение. Прямые изображения показывают объект прямо на уровне глаз. Использование разных ракурсов в фотографии еды позволяет зрителю увидеть еду по-разному.
Мне нравится снимать вертикальные фотографии, а не горизонтальные.
- Вертикальные фото на моем сайте больше.Люблю большие и смелые фото!
- Вертикальные фотографии на Pinterest больше, что привлекает внимание пользователей.
- Вертикальные фотографии при необходимости намного проще обрезать. Иногда мои фотографии не имеют идеальной рамки или выглядят искаженными, когда я загружаю их на свой компьютер. Клянусь, у меня кривые полы. Обрезать вертикальный снимок намного проще, чем горизонтальный, потому что у вас больше фотографий для работы.
Потренируйтесь и определите, какие стили и ракурсы вам подходят больше всего.
Существуют миллионы ресурсов для изучения того, как улучшить вашу фуд-фотографию, и это лишь один из них, но я надеюсь, что вы уйдете с несколькими дополнительными знаниями фуд-фотографии! Фуд-фотография намного веселее, и намного меньше пугает , если вы просто продолжаете практиковаться. Сделайте сотни фотографий. Тысячи. Продолжайте работать над этим. У вас никогда не получится идеальный снимок, если вы его не сделаете.
Рекомендуемые товары:
Дополнительные ресурсы для фотографии еды
Дополнительные советы по ведению блогов о еде
Как сделать фотографии еды на смартфоне профессиональными
The INSIDER Краткое описание:
- INSIDER взял урок у профессионального фуд-фотографа и фуд-стилиста Беллы Каррагианнидис.
- Она научила нас, что естественное освещение (или, по крайней мере, переносной светильник) просто необходимо.
- Никогда не используйте вспышку.
- Поиграйте с реквизитом и негативным пространством, чтобы создать более естественную обстановку.
Мы все видели (и, возможно, даже размещали) некоторые действительно плохие фотографии еды. От вспышки фотоаппарата, нелестно отражающейся от тарелки в темном ресторане, до плохих фотографий, ухудшенных из-за перенасыщенных фильтров, фотография на смартфон good становится все более и более искусством.
К счастью, UBEReats связал нас с фуд-фотографом и стилистом Беллой Каррагианнидис, которая показала нам, что несколько простых настроек могут иметь решающее значение.
Мы разделили ее основные советы и рекомендации, которые превратят ваши фотографии еды из любительских снимков в убедительные композиции.
Используйте настройку сетки вашего телефона
Практически на всех смартфонах есть инструмент, который позволяет накладывать сетку на каждую фотографию, которую вы делаете.Таким образом, вы можете убедиться, что ваши линии прямые, или вы можете легко разделить рамку на три части. На iPhone вы можете найти переключатель «сетка» в настройках фото и камеры. Для Android / Galaxy вы должны проверить настройки в приложении камеры. Если вы не можете найти переключатель сетки, вы всегда можете загрузить стороннее приложение, например Camera 360, чтобы включить его.
Используйте ползунок экспозиции
Спорим, вы никогда не знали, что можете управлять экспозицией на своем телефоне так же, как на цифровой зеркальной камере.Когда вы открываете приложение камеры, сфокусируйтесь на объекте вручную одним касанием пальца. Вы должны увидеть небольшое изображение солнца. Если вы проведете пальцем вверх и вниз по появившейся небольшой полосе, вы сможете контролировать количество света на фотографии еще до того, как сделаете снимок.
Знайте свои ракурсы
Каррагианнидис упомянул два угла, которые лучше всего подходят для съемки динамических фотографий: съемка на уровне глаз или немного ниже объекта и съемка с высоты птичьего полета.Если вы собираетесь сделать последнее, встаньте на стул и убедитесь, что объект целиком находится в кадре, а линии полностью прямые. Сделать снимок сверху — это простой способ получить всю таблицу на одной фотографии. Однако снимок крупным планом может выявить такие детали, как влажность, текстура и цвет.
Чтобы улучшить свою первую фотографию, я использовал сетку, чтобы выпрямить линии, и сделал прямой снимок над столом.Джоанна Фантоцци
Воспользуйтесь преимуществом естественного освещения
«Очевидно, что естественное освещение идеально, — сказал Каррагианнидис. «Если вы находитесь перед окном, используйте его. Но если у вас есть окна со всех сторон, ваше изображение будет слишком размытым. Вы должны стремиться к теням, потому что они создают контраст и текстуру объекта, который вы фотографирование.»
Если вы окажетесь в ресторане с плохим освещением, обязательно возьмите с собой переносную накладную лампу или попросите друга использовать лампу на своем телефоне, чтобы помочь вам. Независимо от того, что вы делаете, избегайте вспышка! Это размывает ваше изображение и делает даже самые вкусные блюда непривлекательными. Лучшие источники света исходят сбоку, а не над или позади объекта.
Играйте с негативным пространством
Не кажется, что объект съемки чтобы занять весь кадр.Каррагианнидис рекомендует играть с «негативным пространством». Детальные снимки хороши, но не бойтесь, чтобы еда занимала только треть кадра. Если есть простой фон, на котором вы можете разместить еду, это хорошо сработает. Каррагианнидис — большой поклонник темного или черного фона, который может создать резкий контраст с вашим изображением.
Играйте с реквизитом
Лучший способ думать, как кулинарный стилист, — это помещать в кадр другие объекты.Не бойтесь использовать салфетки (чистые!), Приправы и украшения для стола, чтобы ваша композиция была интереснее. Даже такая простая вещь, как наклон тарелок или игра с гарнирами, может оживить фотографию.
«Вы не просто хотите сфотографировать еду, вы хотите оживить момент или атмосферу», — сказал Каррагианнидис. Сделайте его теплым и живым. Реквизит может помочь рассказать историю ».
На первом фото отвлекает обрезанный фоновый реквизит.Второй снимок сверху создает цветовой контраст и симметрию.
Джоанна Фантоцци
Не бойтесь привлекать людей в кадре
Еще один способ оживить вашу фотографию? Используйте людей. Такие простые вещи, как рука человека, держащая стакан, или даже просто люди, взаимодействующие с едой и наслаждающиеся ею, иногда (но не всегда) могут сделать фотографию еды более живой.Совет номер один, который есть у Каррагианнидиса, когда он помещает людей на свои фотографии еды? Убедитесь, что они одеты в темные приглушенные цвета, особенно черный или серый. Яркая одежда отвлечет взгляд от вкусной еды, которую вы фотографируете.
Никогда не увеличивайте вручную
Если вы хотите сделать подробный снимок, вам следует физически приблизиться к объекту вместо использования цифрового увеличения. Это касается любых фотографий с телефона. Цифровой зум просто сделает ваше изображение пиксельным.Лучше потом обрезать фотографию.
Делайте много фотографий
Перемещайте реквизит, выбирайте разные углы и т. Д. Лучше сделать 25 снимков и сделать один впечатляющий снимок, чем быстро сделать один или два, которые получаются плохо.
Редактируйте фотографии после этого
Каррагианнидис рекомендует не только использовать приложение для редактирования фотографий, которое поставляется с телефоном, но и загрузить стороннее приложение, которое может более легко настраивать цвет, яркость и контраст, например Snapseed или VSCO .
«Монтаж — это когда вы создаете свой собственный стиль и выводите изображение на новый уровень», — сказала она. «Вы также можете легко исправить некоторые ошибки или даже ужасное освещение».
Простая установка для съёмки еды
Когда дело доходит до съёмки еды, снимки сверху очень популярны и просто великолепны. Есть несколько распространенных способов стрельбы над головой, но они не всегда были успешными для меня. В этом посте я расскажу о двух разных настройках штатива, а также о моей накладной настройке для съёмки еды, которая каждый раз приводит к красивым изображениям.
Этот пост содержит партнерские ссылки. Прочтите раскрытие партнерской программы.
Моя потолочная установка для фотосъемки еды
Держи камеру
Многие фуд-фотографы (включая меня) начинают снимать над головой, стоя над едой и держа камеру. Нет ничего проще, правда? Никакого снаряжения не требуется! Вы знаете, как это бывает: смотришь, наклоняешься и надеешься, что у тебя получился выстрел. Но это не очень успешный способ съемки еды над головой, особенно если вы часто снимаете над головой.Несколько изображений и боль в спине позже, этот метод был для меня слишком большой игрой в угадайку. Это быстрое решение, но оно не всегда дает лучшие изображения наверху.
Используйте штатив
Поняв, что держать камеру просто не получается, я решил купить штатив. Мне нужен был такой легкий, который можно было бы легко собрать и путешествовать. Итак, я начал с Oben CT-3581 .
CT-3561 Oben
ЗА:
Этот штатив был именно тем, что я искал вначале.Он очень легкий и компактный, что действительно удобно для путешествий. Ноги переворачиваются вверх дном, поэтому я могу расположить камеру для съемки над головой без использования удлинителя. Этот штатив отлично подходит и для небольших помещений.
–
ПРИМЕЧАНИЕ: Если CT-3561 Oben недоступен, то этот аналогичный.
–
Минусы:
Проблема, с которой я столкнулся при использовании этого штатива для съемки сверху, заключалась в том, что ноги мешали изображению.Это привело к дополнительному редактированию во время пост-обработки. Мне также пришлось бы стоять на полу, что было бы неэффективно, если бы я тоже хотел стрелять под углом. Чтобы снимать под другим углом, мне пришлось бы переместить доску с пола на стол, а затем перенастроить штатив, чтобы снимать под углом. Это просто казалось излишне трудоемким. В конце концов я почувствовал, что хочу что-то более прочное, чтобы моя камера была более устойчивой. Так вот, я подошел к штативу Manfrotto 055 с шаровой головкой.
Манфротто 055
ЗА:
Я решил купить Manfrotto , потому что эта марка хорошо известна, и я читал о ее высоком качестве.Этот штатив более надежен, чем Oben. Мне это понравилось, потому что это было более надежно для стабилизации моей камеры. Он также хорошо подходит для съемки на выезде и не занимает слишком много места. Если 055 нет в наличии, это аналогичный штатив: Manfrotto 190 XPro с шаровой головкой .
Минусы:
Что мне не понравилось при съемке сверху на этот штатив, так это то, что рука была ВООБЩЕ не очень длинной. По сути, он не может пролететь достаточно далеко над столом, чтобы захватить еду.
Итак, после некоторых исследований я решил приобрести удлинитель для крепления к Manfrotto. Я заказал штатив Photek Tripod Extension Arm , который определенно решил проблему, так что моя камера могла дотянуться до стола достаточно далеко. Еще один хороший вариант удлинителя — Manfrotto 131DB .
Удлинитель сделал свое дело, но в конце концов я пришел к выводу, что мне действительно не нравится регулировать ножки штатива для съемки сверху. Я думаю, может быть сложно убедиться, что каждая из ног расположена правильно.Мне очень нравится использовать этот штатив для съемки под углом и прямо, но для съемки сверху я снова искал лучшее решение.
Моя любимая установка на накладные расходы
Благодаря Скайлеру в We Eat Together , я НАКОНЕЦ обнаружил надежную и довольно крутую установку, которая идеально подходит для съемки еды над головой. Больше не нужно держать камеру и «надеяться», что я сделал снимок. Ножки штатива больше не мешают съемке. Больше никакой стрельбы по полу.Больше никаких раздражающих настроек штатива. И больше не болит спина!
Плюсы
Плюсы этой установки накладных расходов включают:
- Идеально ровные снимки, работающие как по горизонтали, так и по вертикали
- Возможность поднимать и опускать камеру с помощью осветительных стоек
- Позволяет мне использовать штатив отдельно для угловых снимков
- Достаточно легкий, чтобы собрать и взять с собой на место , при необходимости
- Простота установки и демонтажа
- Возможность расширения для поверхностей различной ширины
Минусы
Минусы этой настройки накладных расходов могут включать:
- Убедитесь, что у вас есть место для дополнительного оборудования
- Стоимость может потенциально возрасти в зависимости от того, что вам нужно (для меня это того стоило из-за простоты, стабильности и постоянного выравнивания изображений над головой)
Снаряжение, которое вам нужно
Вы еще не в восторге от этой установки? 😉 Я проведу вас через настройку и включу изображения и ссылки на все, что вам понадобится, ниже.Вы также можете зайти в мой магазин Amazon Store и проверить оборудование для установки над головой. И в конце этого сообщения для вас есть краткое изложение ссылок.
–
1. ДВА ОСВЕЩЕННЫХ СТЕНДА MANFROTTO
Сначала установите осветительные стойки и разнесите их достаточно далеко, чтобы выдержать ширину удлинителя или трубы (указаны ниже). Подставки позволят вам легко поднимать и опускать камеру. Я считаю, что регулировка стоек намного проще, чем регулировка длины трех ножек штатива.Я рекомендую приобрести уровень , чтобы убедиться, что ваша камера расположена правильно.
2. ОДНА УДАРНАЯ УДЛИНИТЕЛЬНАЯ РУКОЯТКА — 40 ″ ИЛИ ТРУБКА, ОТРЕЗАННАЯ НА ДЛИНУ ВАШЕГО ВЫБОРА
Две световые стойки будут удерживать удлинительную рукоятку на расстоянии 40 дюймов друг от друга. Эта рукоятка поставляется с одной рукояткой Avenger Grip (указана далее), уже прикрепленной к одному концу. Если вы получите этот удлинитель, вам нужно будет приобрести еще две ручки Avenger Grips для установки.
Убедитесь, что ширина 40 дюймов достаточно для вашего стола или поверхностей, которые вы используете. Для меня некоторые из моих поверхностей шире 40 дюймов, поэтому я решил заказать трубу для кабелепровода до 80 дюймов от Ace Hardware, чтобы я мог регулировать ее под разную ширину. Я взял с собой в магазин рукоятку мстителя, чтобы убедиться, что диаметр трубы надежно уместится в рукоятке. Если вы решите приобрести водопроводную трубу, вам нужно будет купить три держателя Avenger Grips для установки.
3. ДВА ИЛИ ТРИ РУЧКИ AVENGER
40 ″ Extension Grip Arm будет поставляться с одной Avenger Grip , прикрепленной на одном конце, поэтому для этой установки вам понадобятся еще две ручки Avenger.
Если вы решите приобрести более длинную трубу для кабелепровода, вам нужно будет приобрести три ручки Avenger Grips.
Одна ручка для крепления к одной световой стойке. Другой крепится к середине удлинителя или трубы для поддержки камеры. Другая ручка прикрепляется к другой стойке для освещения.
4. НОВИНКА ОТ 1/4 до 3/8 SPIGOT
Втулка прикрепляется к рукоятке в середине удлинительного рычага или трубы. Другой конец подключается к шаровой головке штатива (указан далее).Вы получите два на заказ, но вам нужно будет использовать только один. Вы можете сэкономить лишнее на случай, если потеряете второй.
5. ШТАТОР MANFROTTO 055 С ШАРОВОЙ ГОЛОВКОЙ
Я упоминал Manfrotto 055 ранее в этом посте. Я до сих пор использую этот штатив для прямых и угловых снимков, и решил купить дополнительную шаровую головку, чтобы поддерживать мою установку над головой. Вы можете купить штатив и шаровую головку вместе, или купить шаровую головку отдельно .
6. ПОКУПКА ШАРОВОЙ ГОЛОВКИ ОТДЕЛЬНО
Если вы не хотите вкладывать деньги в штатив, вы можете купить шаровую головку отдельно.Я купил дополнительную шаровую головку, потому что хотел, чтобы мой штатив и моя потолочная установка были готовы к работе без необходимости переключать шаровую головку с одной установки на другую.
На привязи для стрельбы
Важно отметить, что эта установка требует, чтобы вы стреляли «на привязи». Это означает, что у вашей камеры есть кабель, соединяющий ее напрямую с вашим компьютером. Это позволяет просматривать изображения на компьютере во время съемки, а не просматривать их на задней панели камеры. Я использую этот соединительный кабель , потому что он совместим с Nikon D750 и достаточно длинный, чтобы я мог установить свой компьютер в удобном месте, вдали от дороги.
Перед покупкой убедитесь, что прилагаемый кабель для модема совместим с вашей моделью камеры. Вы можете найти эту информацию в описании товара.
–
Пользователи Nikon и просмотр в реальном времени
Если вы, как и я, фотограф с Nikon, важно также отметить, что Lightroom не поддерживает Live View с камерами Nikon. Если вы фотографируете Canon, вам не о чем беспокоиться.
Вместо того, чтобы пытаться наблюдать за настройкой, стоя на табурете, я снимаю изображение и просматриваю его на своем компьютере, чтобы увидеть, где мне нужно внести изменения.Да, Live View было бы здорово иметь, но я действительно не нашел это слишком неудобным.
ОПЦИИ ЖИВОГО ПРОСМОТРА ДЛЯ NIKON
Если вы хотите изучить возможности Live View для Nikon, можно обойтись следующими способами:
- Воспользуйтесь другим приложением, например Camera Control Pro.
- Рассмотрите возможность перехода с Lightroom на Capture One . Вы можете попробовать его бесплатно в течение 30 дней!
Стоимость
Стоимость этой установки будет варьироваться в зависимости от того, что вам нужно.Для меня это стоило менее 500 долларов за то, что мне было нужно, и оно того стоило столько раз, сколько я снимаю над головой. Мне нравится иметь надежные накладные расходы, которые прослужат вечно.
–
Нет правильного или неправильного способа снимать фуд-фотографию. Важно делать то, что лучше всего подходит вам, вашему пространству и вашему бюджету. Я обнаружил, что эта установка является лучшим решением для неизменно красивых изображений над головой, и я надеюсь, что она сработает для вас!
Если у вас возникнут какие-либо вопросы, не стесняйтесь комментировать ниже или напишите мне по электронной почте: regan @ reganbaroni.ком .
Удачной стрельбы!
–
Обзор ссылок на оборудование
- ЛЕГКИЕ ПОДСТАВКИ MANFROTTO (2)
- УДАР 40-ДЮЙМОВЫЙ УДЛИНИТЕЛЬ
- РУЧКИ AVENGER (2 или 3)
- NEEWER 1/4 — 3/8 SPIGOT
- MANFROTTO 055 ШТАТОР С ШАРОВОЙ ГОЛОВКОЙ
THE
THE
–
Проверьте все оборудование для этой установки в моем магазине Amazon.
–
Этот пост содержит партнерские ссылки, что означает, что если вы нажмете или сделаете покупку через мой сайт, я могу получить небольшую комиссию (без каких-либо дополнительных затрат для вас).Я продвигаю только те продукты и оборудование, которые действительно использую и поддерживаю.
Руководство фотографа еды по лучшей композиции
Фотография еды Композиция, вероятно, самый эффективный метод для того, чтобы втянуть аудиторию в ваши фотографии еды и заставить их пускать слюни над этим рецептом. Красивый свет, изумительный реквизит и хорошо оформленная тарелка являются стандартом для аппетитных изображений еды, но то, как вы скомпонуете эти элементы, превращает обычный кадр в потрясающую историю еды.
Я включил содержание ниже, чтобы вы могли быстро перемещаться по этому огромному руководству по композиции фотографии еды. Также не забудьте проверить ссылки на другие ресурсы и оборудование, которые я разместил в этом руководстве, что поможет вам применить всю эту информацию на практике.
Узнайте больше о композиции фуд-фотографии, камерах, освещении, редактировании и многом другом. Перейдите к моим ресурсам по фотографии еды здесь!
НАСТРОЙКА КАМЕРЫ
ДЛЯ ИДЕАЛЬНОЙ КОМПОЗИЦИИ ДЛЯ ФОТОГРАФИИ ЕДЫ
Штативы и установка штатива для верхней камеры — это волшебство.Незаменимые предметы в любом списке оборудования для фуд-фотографии. Они дают вам возможность освободить руки и легко создавать композицию для фотосъемки еды, позволяя стилизовать камеру. Многие фуд-фотографы предпочитают держать камеру в руках, и это нормально. Однако, когда вы даете себе систему отсчета, блокируя камеру, вы можете отслеживать прогресс, когда вы строите свою историю по одному кадру за раз. Вот отличная статья о стиле камеры, чтобы получить идеальную композицию для съёмки еды.
Вы когда-нибудь задумывались, как сделать идеальный снимок сверху, не упав лицом в еду? Здесь я подробно расскажу об идеальной установке штатива для верхней камеры для съёмки еды. Я создал простую установку, используя обычное студийное оборудование. Он легкий и портативный, и я расскажу обо всем, что вам понадобится, и расскажу, как все это настроить! Эта потолочная камера отлично подходит для вашего дома или студии, но это действительно моя задача, потому что за 5 минут я могу все это разбить и легко снять для съемок на месте в ресторанах и отелях.
Как создать лучшую установку штатива для верхней камеры
- 2 x световые стойки или c-стойки (здесь Manfrotto)
- 1 x 40 дюймов. удлинитель с рукояткой (здесь — Impact)
- 2 рукоятки (здесь — Impact)
- 1 втулка (здесь — Neewer)
- 1 штатив с шаровой головкой (здесь — Manfrotto)
My Favorite Штатив для съёмки еды
- 055 Алюминиевый штатив с магниевой головкой XPRO здесь от Manfrotto
СОВЕТ: Я использую магниевую головку XPRO от штатива 055 Manfrotto для установки моей потолочной камеры, но я этого не делал. придется покупать два.Однако, если вы хотите снимать сверху и в одно и то же время на одном уровне с едой, вы можете вложить деньги в 2 головки штатива … и две камеры, я думаю 😉
Если вам интересно, что у меня в камере сумку и все оборудование для фуд-фотографии, которое я использую в своей студии, ознакомьтесь с моим огромным руководством по снаряжению
ЗДЕСЬ !
Как преподаватель фотографии еды в колледже, я просмотрел тысячи профессиональных (и не очень профессиональных) фотографий еды, проводя исследования для своих курсов.Увидев столько работы, на данный момент я чувствую себя довольно комфортно, заявляя, что есть только два угла камеры для съёмки еды. Конечно, есть бесконечное количество углов камеры. И вы можете щелкнуть, когда вы поворачиваете камеру за ремешок, если хотите быть более «креативным», но это не изменит того, что эти два ракурса камеры идеально подходят для профессиональной композиции фуд-фотографии.
Выстрел 0-45- и выстрел 90˚. Хотя это не всегда так, если вы посмотрите на множество изображений еды, вы начнете замечать, что эти два угла определенно являются доминирующими углами камеры для фотосъемки еды.
УГЛЫ КАМЕРЫ 0-45˚ И 90˚ ДЛЯ ФОТОГРАФИИ
Если это звучит довольно просто, то это потому, что это так! Первый шаг в улучшении композиции фуд-фотографии — разместить камеру на воображаемой дуге на уровне стола или чуть выше для угла 45˚. А для большей наглядности поместите камеру прямо над головой, снимая под углом 90˚.
Постоянное соблюдение одного из этих ракурсов камеры сделает огромный шаг вперед в улучшении композиций фуд-фотографии.
СОВЕТ. ЧТОБЫ ИЗБЕЖАТЬ ИЗОБРАЖЕНИЙ, ГДЕ ЕДА ВЫГЛЯДИТ ТАК, ЧТО ЕСТЬ СКОЛЬЖАЕТ С СТОЛА В ЛЮБОМ НАПРАВЛЕНИИ, ПОПЫТАЙТЕСЬ НЕ УСТАНАВЛИВАТЬ КАМЕРУ МЕЖДУ 45–90 ° И УБЕДИТЕСЬ, ЧТО ЕСТЬ ВЫРАВНИВАЕТСЯ ТАБЛИЦОМ.
УГОЛ КАМЕРЫ 45˚
Постоянный угол наклона камеры в этих двух диапазонах удерживает вас от попыток использовать нехитрый ракурс камеры, чтобы добавить «творчества» к изображению еды. Творчество должно исходить из того, что вы помещаете внутри кадра, а не из самого кадра.Окно необычной формы с видом на вонючую кучу мусора не улучшит вид мусорной кучи и не сделает красивый закат более красивым. Есть так много над чем подумать, включая стили, композицию, освещение, фокусировку, аранжировку и, возможно, даже готовку. Постарайтесь, чтобы как можно больше элементов вашей еды оставались рутинными. Угол камеры должен быть одним из тех элементов, которые отнимают мало времени от вашего рабочего процесса.
СОВЕТ: На всех трех фотографиях ниже одинаковое освещение, чтобы увидеть, как сделать ваш искусственный свет похожим на естественное освещение еды, посмотрите эту статью ЗДЕСЬ! Просто лучший свет для фуд-фотографии.
СОВЕТ: ДЛЯ УГЛА КАМЕРЫ 45˚ попробуйте ОТКРЫТЬ МЕЖДУ F / 2,8 -F / 5,6. ЭТО ДАЕТ ВАМ СООТВЕТСТВУЮЩУЮ СУММУ ГЛУБИНЫ ПОЛЯ ДЛЯ ОТДЕЛЕНИЯ ЕДЫ ОТ ФОНА. НАЙДИТЕ КРАСИВЫЙ БАЛАНС В СООТВЕТСТВИИ С РАЗМЕРОМ ВАШЕГО БЛЮДА; ВЫ НЕ ХОТИТЕ, чтобы ваша апертура была слишком мелкой, размывая большую часть вашей еды, и не хотите, чтобы она была слишком узкой, из-за чего все детали на заднем плане конкурировали с вашим блюдом.
БОЛЬШОЙ ПАПА УГЛОВ КАМЕРЫ
MR.45˚
0-45˚ — самый универсальный из двух углов камеры для фуд-фотографии. Он описательный, имеет глубину и содержит гораздо больше информации для зрителя. Вот несколько важных причин, по которым установка камеры под углом 45˚ улучшает композицию фуд-фотографии.
ПОЧЕМУ ЕДИНСТВЕННЫМ ФОТОГРАФАМ ОБОЖАЮТ УГОЛ КАМЕРЫ 45??
1. Более наглядный и естественный взгляд на еду: Не каждое блюдо выглядит великолепно от 45 до 90. В большинстве случаев вам действительно нужно выбрать одно или другое в зависимости от вашего предмета.Если еда такая высокая, как пирог с разными слоями, вы, скорее всего, захотите снимать ее с угла 45, чтобы показать зрителю всю эту вкусную доброту внутри. Это также то, как зритель привык видеть поданную еду, когда он сидит за столом. Посмотрите на две фотографии ниже, и вы поймете, что я имею в виду.
90-градусный снимок этих башен с креветками и картофелем карри просто не передает правильно пищу, зритель не может видеть, что находится под креветками. 45˚ — это также вид, который обычно получает человек, сидя за столом, это то, с чем зрителю комфортно, и поэтому он будет более восприимчив к этому типу угла.
Еще одно дополнительное преимущество камеры с углом 45˚ для фотосъемки еды — это возможность показать больше истории о еде. У вас есть передний план и фон, с которыми можно поиграть, и стиль, который входит в следующую причину.
2. Умение использовать композиционные приемы: Есть несколько способов направить зрителя к вашему восхитительному блюду. С передним планом и фоном идут слои и обрамление. Это будет естественно с углом камеры 45˚ для фуд-фотографии, поскольку это действительно помогает донести историю.Взгляните на эти фотографии и узнайте, на что способны слои и обрамление. Вилка и ложка отлично справляются с обрамлением пасты, кроме того, ткань на переднем плане и куча картофеля на заднем плане добавляют приятные слои вместе с немного большей глубиной в простую историю.
Реквизит и ингредиенты можно использовать для создания композиций для фотографии еды, которые состоят из слоев, таких как столовые приборы, стаканы, банки и ткани, стилизованные вокруг вашего объекта. Их также можно использовать для кадрирования вашего объекта вокруг того, что вы хотите, чтобы зритель первым увидел на фотографии еды.Просто убедитесь, что реквизит дополняет историю; каким-то образом относящиеся к основному блюду.
3. Бонус глубины резкости: с большой диафрагмой вы действительно можете выделить ваш объект. В отличие от угла 90 °, где все находится в одной фокальной плоскости, угол камеры 0-45 ° позволяет получить сексуальное боке.
Так почему это преимущество?
Как бы хорошо ни было иметь реквизит, помогающий рассказать историю, вы не хотите, чтобы они украли зрелище, а большая диафрагма будет держать их под контролем.Глубина резкости (площадь не в фокусе) не только выделит ваш объект, но и создаст мечтательную текстуру на заднем и переднем планах. Хитрость заключается в том, чтобы держать эти предметы в фокусе ровно настолько, чтобы рассказывать историю, но не настолько, чтобы отвлекать внимание от еды.
Хотите освежить в памяти камеру и освещение? Ознакомьтесь с моим огромным Руководством для начинающих по лучшей фотографии еды ЗДЕСЬ!
УГОЛ КАМЕРЫ 90˚
СОВЕТ: ДЛЯ УГЛА КАМЕРЫ 90˚ Я РЕКОМЕНДУЮ СЪЕМКУ ОТ F / 8 ДО F / 16.ЭТО УБЕДИТЕСЬ, ЧТО ВСЕ БУДЕТ В ФОКУСЕ, ОТ ПИЩИ ДО СТОЛА, ДАВАЯ ЕГО БОЛЬШЕ ЭТОГО ГРАФИЧЕСКОГО ОБРАЗА.
УГОЛ КАМЕРЫ 90˚ ДЛЯ ФОТОГРАФИИ ЕСТЬ ИНЬ ДЛЯ ЯНЯ 45˚
Угол 90˚ графичен, привлекает внимание и уникален. Это не то, к чему зритель привык, и поэтому, если все сделано правильно, сразу привлекает его внимание. Подобно тому, как смотреть на природу с самолета, обычное для зрителя внезапно становится абстрактным.
ЧТО ТАКОЕ SO ZEN С УГЛОМ КАМЕРЫ 90˚ ДЛЯ ФОТОГРАФИИ ЕДЫ?
1. Способность сочетать фигуры: при съемке сверху фигуры могут быть вашим лучшим другом, а не так, как вы могли бы подумать.
При угле наклона камеры 0–45˚ не удается передать естественную форму блюда или блюда. Все эти огромные круги, опоры в форме квадрата и треугольника и еда теряются при сжатии объектива и точке обзора. Итак, там, где у 45˚ есть свое место, 90˚ потрясающе демонстрируют формы графическим способом.
Попробуйте создать композицию фуд-фотографии с контрастными формами, например, круглые продукты на квадратных тарелках. Или попробуйте повторять формы, возможности безграничны, но «композиция с формами» не ограничивается внешним видом.
2. Захватите взгляд зрителя: Вы хотите знать, в чем ДЕЙСТВИТЕЛЬНО хорош угол камеры 90˚ для съёмки еды? Почему профессиональные фотографы используют его снова и снова?
СЕКРЕТНО удерживать зрителя приклеенным к вашей фотографии…
Проще говоря, угол наклона камеры в 90 helps помогает ЗАГЛУШИТЬ их глаза.
Ага, я сказал, заткни им глаза. Звучит странно? Это не. Посмотрите на примеры здесь с углом камеры 90˚ для фотографий еды, вы действительно можете создавать композиции фотографии еды в виде узоров, которые не позволяют глазам зрителя выходить за пределы кадра. Посмотрите, как были составлены эти фотографии. Вы можете видеть, что на фотографии слева композиция перемещает глаз по кругу вокруг кадра. На средней фотографии ваш взгляд метается между двумя объектами. Наконец, фото справа составлено так, чтобы глаза двигались в форме треугольника вокруг кадра.
https://www.youtube.com/weeattombly Глаза никогда не хотят покидать кадр, они застревают в форме, созданной фотографом.
Такая композиция для съёмки еды заставляет их глаза метаться взад и вперед между вашими объектами. Поэтому, если вы хотите создавать изображения, на которые люди не могут перестать смотреть, создайте композицию для фотосъемки еды с фигурами.
3. Негативное пространство, которое вы можете использовать: угол 90˚ был создан для отрицательного пространства. Не бойтесь оставить часть стола пустой.Все нормально. Он не останется неиспользованным надолго. Угол наклона камеры 90˚ дает отличные возможности для размещения копии, графического текста, меню или даже вашего рецепта. Во время стилизации представьте, где будет жить текст. Сделайте это частью вашей фотографии еды.
НАДЕЖНЫЕ МЕТОДЫ
Старое, но хорошее. Эти 5 лучших способов улучшить композицию фуд-фотографии никогда не исчезнут. Смотрите и не забудьте подписаться на канал WeEatTogether на YouTube, чтобы найти еще массу отличных советов, приемов и руководств по фотографии еды.
Линии
Никогда не недооценивайте силу удачно расположенных линий в композиции фуд-фотографии. Использование реквизита и еды для создания линий привлечет взгляд зрителей прямо к вашему объекту, они поместят действие в неподвижную среду и могут придать вашей фотографии симметрию.
Реквизит и еда могут помочь привлечь внимание зрителей к вашему объекту. Взгляните на 4 изображения ниже. Лимоны внутри миски с копченым лососем неплохо привлекают внимание к основному блюду.Или куриные шашлычки на столе-гриле. Воспользуйтесь этими возможностями, когда они возникают, но будьте осторожны, чтобы не сделать их слишком очевидными или инсценированными.
Диагональные и параллельные линии придадут натюрмортному изображению столь необходимую динамику. Множественные линии, созданные на втором изображении, подчеркнуты двумя веточками поверх обжаренной трески. Все эти линии работают вместе, создавая захватывающую композицию.
Параллельные линии, образованные ложками для соли и перца и каплей соуса на пельмени с говядиной вагу, придают некоторую симметрию изображению, которое в противном случае было бы сложно составить из-за тарелки необычной формы.
Слои
Ничто так не выделяет объект, как композиция со слоями. Техника здесь проста и может принести огромную пользу в ваших композициях.
В основном это техника для угла камеры 0–45˚, использование слоев действительно так же просто, как создание переднего, среднего и заднего планов для ваших зрителей. Просто поместите основное блюдо в середину, и ваше блюдо будет выделяться среди других; обрамлен остальными объектами вашего изображения. Здесь тоже помогает небольшая глубина резкости, как на изображении перепелиных яиц.
Постарайтесь не думать о слоях как о простом расположении объектов, скорее думайте о них как о слоях вашего творчества. Каждый слой добавляет глубины вашей истории.
ОБРАБОТКА
Обрамление объектов на фотографиях говорит вашим зрителям, на что важно смотреть. Это можно сделать разными способами, и совсем не обязательно оформлять основное блюдо.
Этот прием может быть как прямым, например, положить еду на блюдо, так и тонким, как носик арабского кофейника, слегка изогнутый над пахлавой.
Обрамление ключевого ингредиента — хороший трюк, чтобы напомнить зрителю, что важно в блюде, особенно когда ингредиенты смешаны или неочевидны. Возьмем, к примеру, целый инжир, заключенный между подпорками и деревянной тарелкой.
Повторяющиеся узоры или формы
Создание концепций на основе повторяющихся форм или узоров всегда приводит к визуально ярким изображениям. Вместо того, чтобы готовить одну порцию, попробуйте приготовить набор, например, с клубникой и ревенем Crostata.
Повторение формы блюда — это то, о чем нужно помнить при создании декораций. Круглая разделочная доска и миска красиво сочетаются с формой лепешек и раскатанного теста.
Повторяющиеся узоры добавляют, что графический элемент ко всем типам фотографии и еды ничем не отличается. Повторяющиеся диагональные линии соломинок и повторяющийся узор аккуратно уложенных мандаринов привносят гармонию в эти композиции. Наш мозг постоянно ищет закономерности, поэтому когда мы видим их в композициях, это большое удовольствие.
У вас закончилась еда? Вам нужен еще один реквизит, чтобы создать идеальную композицию для фуд-фотографии? Попробуйте здесь этот потрясающий трюк редактирования, который спасет положение!
СОЗДАНИЕ СВЕТА
Свет важен и должен быть в верхней части списка, когда дело доходит до настройки кадра. Но это чудовище предмета само по себе, лучше всего приберечь для другого урока.
Когда я думаю о свете в своей композиции фотографии еды, я больше думаю о том, как реагирует мой конкретный объект.Пища по-разному реагирует на свет, особенно на блестящие поверхности, такие как суп, фрукты, сиропы и даже мясо. Еда, которая дает отражение! Обратите внимание на эти два изображения отбивных из баранины.
На первом фото свет хороший, но поверхность отбивные из баранины тусклая. Когда мы видим тусклое, мы думаем сухо! И это последнее, о чем я хотел, чтобы зритель подумал, глядя на эти отбивные. Я хотел показать, какие они сочные.
Маленький научный секрет… свет на самом деле падает на объект под тем же углом, что и отражается от этого объекта.Он называется «Угол падения = угол отражения».
Итак, если немного повернуть тарелку и направить отбивные на свет, появляются эти отражения во рту!
ОБРАБОТКА КАМЕРЫ
Стиль камеры — основа улучшения композиции фуд-фотографии. Маленькая заминка, сокрушающая ваши мечты о композиционном совершенстве, заключается в том, что камера не фиксируется в одном положении. Это естественный инстинкт — сначала поставить на стол всю свою изысканную еду и реквизит, а затем взять фотоаппарат.Но вы должны бороться с тем, что то, что вы видите глазами, не то, что видит камера. Если вы хотите сделать эти потрясающие изображения, начните с холста без покрытия и наведите на него камеру. После того, как вы настроили камеру, начинайте создавать сцену по одному элементу за раз. Слой за красивым слоем.
• Начните с идеи
• Разместите основную тарелку
• Создайте вокруг нее
• Удалите ненужное
С каждым слоем вернитесь в видоискатель, чтобы внести микрокоррекцию и добавить еще один фрагмент истории , пока у вас не появится одна впечатляющая композиция для фотосъемки еды, которой можно гордиться.Вот шесть уловок быстрой съёмки еды, где вы можете увидеть некоторые изображения, которые были бы невозможны без стилизации под камеру. Если вы хотите узнать больше о каждом трюке, прочтите эту статью здесь.
Найдите больше полезных советов по фотографии еды на WeEatTogether.com ниже
По вашему запросу не было найдено результатов. Измените запрос для отображения содержимого.
Это не спонсируемый пост, однако он содержит партнерские ссылки на некоторые отличные фотооборудование, продукты или услуги, которые я использую в настоящее время или использовал в прошлом.Если вы планируете купить что-нибудь интересное, перейдите по ссылке, и я получу небольшую комиссию. Каждая покупка помогает мне продолжать мой нескончаемый поиск потрясающего контента.
5 советов по серьезному совершенствованию техники фотосъемки еды
Фуд-фотография, пожалуй, один из самых сложных видов фотографии. Как и рисование, вы начинаете с чистого листа и строите. Слой за слоем вы создаете фотографию, пока не достигнете идеального баланса реальности и искусства.
Все на фото — решение. Каждый предмет идеально размещен фотографом.
Я знаю, что начинать очень неприятно. Вы шеф-повар, стилист и фотограф. Что дальше, когда вы достигнете технических навыков работы с камерой? Я был и во многом остаюсь в этом положении. Итак, как вы можете улучшить свою фуд-фотографию помимо базового? Вы работаете над историей.
Будь то вечеринка после идеального коктейля или домашний жареный цыпленок на ферме, как и все фотографии, вы рассказываете истории.
Некоторые съемки — более сложные истории, чем другие, и это может показаться большим трудом, но на самом деле это не так. Вот пять быстрых советов, которые помогут серьезно улучшить фуд-фотографию и рассказывать лучшие истории.
# 1 — ВЫБЕРИТЕ УГОЛ
На самом деле в фуд-фотографии есть только несколько ракурсов, которые вы видите снова и снова, но вам нужно сделать тот, который вы выберете, осознанное решение. То, где вы разместите камеру, повлияет на тип истории, которую вы пытаетесь рассказать.
Подумайте о еде заранее. Его размер, форма, высота и что в нем уникального. Затем поместите камеру там, где, по вашему мнению, лучше всего подчеркивает эти качества. Некоторые блюда отлично смотрятся, когда вы снимаете прямо перед едой, а другие лучше всего подходят, когда вы смотрите вниз прямо над столом. Взгляните на кексы ниже; их спиралевидная и нежная начинка действительно выделяется при съемке спереди, но при съемке сверху зритель даже не видит размера или формы.
С другой стороны, трудно увидеть все ингредиенты и красивую форму этих тако с лососем, если выстрелить спереди, поэтому выстрел сверху определенно был способом рассказать эту историю.
# 2 — ОКРУЖЕНИЕ ВАШЕГО ГЕРОЯ
При съемке с лицевой стороны еды постарайтесь сохранить отличный передний план и задний план для игры. Используйте эти пустые места, чтобы рассказать больше истории. Окружите основное блюдо ингредиентами и атрибутами, которые имеют отношение к еде.Ингредиенты, соусы, масла и кухонная утварь могут указывать на то, как было приготовлено блюдо.
Банки, кувшины, травы, стаканы, ткань и постельное белье могут говорить о происхождении блюда или времени его подачи. Размещение некоторых из них на переднем и заднем плане определенно улучшит вашу историю и придаст ей глубины.
Реквизит на этом изображении пахлавы привносит больше в историю. У зрителя есть ощущение места, которое описывает арабское происхождение этой восхитительной сладости.
# 3 — НАТУРАЛЬНОЕ ЛУЧШЕ МОДИФИЦИРОВАНО
Light — король, и приобретение нескольких инструментов, которые помогут вам контролировать его, выведет вашу фотографию еды на новый уровень.Плохое использование света испортит вашу историю и сразу же отключит вашу аудиторию. Поэтому убедитесь, что свет не отвлекает, и это очень поможет вашим фотографиям еды.
Прямой естественный свет может дать действительно жесткие и четкие тени, как под лимонным пирогом слева. Где эти тени смягчаются на изображении справа с небольшой помощью дешевого диффузора.
Размещение диффузора между окном и столом — первое в списке. При работе с прямыми солнечными лучами диффузор (или даже тонкая белая простыня) значительно улучшит качество света.Смягчение жестких темных теней и ярких светов, вызванных прямым солнечным светом.
Использование белых и черных карт действительно дает вам контроль над теневыми областями. Белая карта использовалась, чтобы скрасить эту лимонную глазурь слева, но если вы предпочитаете больше контраста, чем возьмите черную карту, вы получите изображение, подобное изображенному справа.
Далее идут белые и черные карты. Их можно сделать своими руками из пенопласта, купленного в любом магазине для рукоделия. Измените их размер в соответствии с вашими потребностями, используя белые карты, чтобы отражать свет в теневые области, раскрывая важные детали, или черные карты, чтобы сделать тени сильнее и контрастнее.
На самом деле между этими двумя изображениями ничего не меняется, за исключением черной карты, которая использовалась для предотвращения попадания света на фон, чтобы торт был самой яркой частью фотографии.
Вот маленький секрет при работе с естественным освещением. Я называю это блокировкой (иногда также называемой «гобо»). Иногда этот противный естественный свет падает на ваш фон или реквизит, делая их такими же яркими или даже ярче, чем ваш объект.
Так как зритель всегда сначала смотрит на самое яркое пятно на вашей фотографии, если это не ваш объект, это может навредить вашей истории.Вы можете использовать свои черные карты, чтобы блокировать попадание света в области, которые будут конкурировать с вашим объектом. Это также очень важная техника для создания более темных изображений в сдержанном стиле.
Вот окончательное изображение с диффузором, смягчающим оконный свет, белой картой, чтобы заполнить тень на лимонной глазури, и черной картой, чтобы заблокировать свет на заднем плане.
# 4 — ЛИНИИ И СЛОИ НАШИХ СТАРЫХ ДРУЗЕЙ
Со всем этим реквизитом и ингредиентами в кадре, как мы когда-нибудь сможем заставить аудиторию взглянуть на наш объект? Что ж, используйте верные техники композиции с линиями и слоями.Вы можете использовать реквизит или ингредиенты для создания линий и многослойных эффектов в ваших изображениях. Это композиционная техника, которую фотографы используют, чтобы направить взгляд аудитории на главный объект.
Для создания линий можно использовать различные реквизиты. Как эта ложка, которая образует красивую линию, направляя зрителя прямо к миске с запеченными персиками и мороженым.
Поскольку съемка сверху всегда дает больше графических изображений, есть много шансов создать отличные линии и здесь.Некоторые из них могут быть буквально буквальными, например, эти столовые приборы, ведущие к кругу бри, или более абстрактными, например, как нож и семена граната создают линии, обрамляющие наш объект.
Создание изображений со слоями — всегда лучший результат. Этот Бри, снятый спереди, установлен посреди различных реквизитов и двух больших зон вне фокуса. Это создает многослойный эффект, направляя ваш взгляд прямо на звезду.
# 5 — ДЕРЖАТЬ ЦВЕТ
Это мой личный фаворит.Я люблю охотиться за реквизитом, фоном и посудой для моих изображений. Этот небольшой совет был также первой большой ошибкой, которую я сделал, когда только начинал. Приятно иметь красочный реквизит, но если вы не будете осторожны, этот красочный реквизит может легко затмить вашу еду и привлечь все внимание.
При размещении предметов на изображениях еды попробуйте выбрать нейтральные тона, чтобы еда действительно выделялась на фоне. Выбор нейтрального фона, такого как черный металлический противень и бумага для выпечки, усиливает ярко-красную клубнику и ревень внутри этих Crostatas, делая их действительно зрелищными.
Вы фотографируете еду? У вас есть какие-нибудь дополнительные советы, которыми вы можете поделиться с нами? Пожалуйста, оставьте свои комментарии ниже.
Дополнительные советы по фуд-фотографии можно найти в следующих статьях:
Как сделать фотографии хорошей еды на телефон
Примечание. В связи с текущими обстоятельствами некоторая информация может быть устаревшей. Пожалуйста, проверьте официальные сайты перед поездкой. Учтите, что в этой статье могут быть ссылки на продукты, с которых мы получаем комиссию.
Куда бы вы ни посмотрели в наши дни, люди заняты фотографированием своего обеда или ужина и размещением результатов в социальных сетях — некоторые выглядят великолепно, а другие выглядят довольно неаппетитно!
Итак, как получить великолепно выглядящие фотографии еды с помощью камеры телефона? В этой статье мы рассмотрим, как улучшить фотографии еды на смартфоне за несколько простых шагов.От стилизации еды до освещения, композиции и постобработки — если вы последуете этим советам, вы добьетесь успеха на пути к созданию фотографий еды, которым будут позавидовать ваши подписчики в социальных сетях.
Вам также может понравиться: 10 советов по созданию лучших фотографий во время отпуска
Подумайте об освещении
Прежде чем вы даже начнете фотографировать еду, вам нужно спланировать, что включает в себя учет света. Еда лучше всего выглядит при естественном освещении, поэтому для получения наилучших результатов снимайте рядом с окном, на которое не попадают прямые солнечные лучи.
Профессиональные фуд-фотографы обычно используют контровый свет или боковой свет, так как это дает хороший контраст и улучшает вид. Вам нужно будет расположить пластину стороной к окну для бокового освещения, а задней стороной к окну для контрового света.
Ни при каких обстоятельствах не поддавайтесь соблазну использовать вспышку камеры телефона, чтобы осветить кадр из еды! Вспышка резкая, она делает еду плоской и жирной, оставляет твердую тень вокруг вашего блюда, а также добавляет оттенки цвета, от которых трудно избавиться.Профессиональные фуд-фотографы действительно используют студийную вспышку или фотовспышки для освещения еды, но у них они рассеиваются и контролируются, поэтому результаты намного лучше, чем вы когда-либо получите со встроенной вспышкой камеры.
Food Styling
Да, фудстайлинг — это актуально! Некоторые люди даже делают на этом карьеру. Все кадры отличной еды, которые вы видите, были тщательно обработаны, чтобы они хорошо выглядели. Фуд-стилист использует самые разные уловки: от акриловых кубиков льда до использования белого клея вместо молока, потому что он лучше фотографирует.
Не нужно доходить до профессионалов, но найдите время, чтобы разложить еду на тарелке так, чтобы она выглядела аппетитно. Убедитесь, что на краях тарелки нет некрасивых капель или брызг соуса, а если вы используете реквизит, например столовые приборы или скатерти, убедитесь, что они чистые и гармонично смотрятся вместе.
Подумайте о загрузке приложения камеры для вашего телефона
Встроенная камера смартфона имеет ограничения, поэтому рассмотрите возможность использования специального приложения камеры телефона для съемки фотографий.Adobe Lightroom Mobile — популярный выбор, но есть и другие, например, совершенно бесплатное приложение Open Camera или приложение MuseCam. Найдите тот, который подходит вам и вашему уровню мастерства.
Эти приложения позволяют гораздо лучше контролировать процесс съемки. Вы можете вручную настроить выдержку, ISO, баланс белого и другие параметры при съемке с использованием этих приложений.
Попробуйте снимать в формате RAW
Если в вашем телефоне есть возможность снимать в формате RAW — а многие из них это делают — я бы посоветовал использовать его вместо JPEG.Профессиональные фотографы обычно снимают в формате RAW, потому что он полностью несжатый и содержит всю информацию с фотографии. Формат JPEG является сжатым и называется форматом с потерями, потому что камера отбрасывает часть информации об изображении, чтобы включить сжатие. Вот почему размеры файлов JPEG намного меньше, чем файлы формата RAW. Кроме того, когда вы снимаете в формате JPEG, ваша камера автоматически добавляет к вашим фотографиям такие функции, как повышение резкости и насыщенности. Файлы формата RAW также не были применены к ним в камере; вы сохраняете полный контроль над тем, какие корректировки вы вносите при редактировании, и можете редактировать такие вещи, как тени и блики, которые вы не можете сделать с файлами JPEG.
Если вы снимаете в формате RAW, вам понадобится конвертер файлов RAW, чтобы работать с фотографиями после того, как вы их сделали. Lightroom Mobile позволит вам сделать это на своем телефоне, но зачастую лучше загрузить изображения RAW на компьютер и работать с ними на большом экране, где вы сможете лучше видеть любые внесенные вами изменения. Вы можете получить совершенно бесплатные конвертеры RAW, такие как GIMP, или программное обеспечение для редактирования, такое как Luminar, где вы можете работать непосредственно с файлами RAW, чтобы вносить корректировки перед сохранением окончательного изображения в формате JPEG.
Если ваш телефон не поддерживает формат RAW, зайдите в настройки камеры и выберите самое высокое разрешение JPEG, которое у него есть. Чем больше JPEG, тем выше качество изображения.
Используйте штатив при слабом освещении
Вы можете приобрести специальные штативы для телефона, чтобы камера оставалась устойчивой во время съемки. Если вы снимаете в условиях низкой освещенности, держите телефон в руке, это приведет к получению размытых фотографий, так как затвор должен оставаться открытым дольше, чтобы сделать снимок и правильно экспонировать.Чтобы получать четкие фотографии профессионального качества, приобретите штатив для телефона. Они не дорогие — вы можете купить штатив для смартфона на Amazon примерно за 10 долларов.
Проверьте свое прошлое
Перед тем, как начать фотографировать, посмотрите, что находится за вашей едой и в кадре камеры вашего телефона. Простой фон без беспорядка лучше всего подходит для демонстрации еды. Проверьте цвет фона — он слишком яркий и непосильный? Можете ли вы его изменить или перейти на другую должность?
Есть ли на заднем плане грязная посуда или другие предметы? Либо удалите их, переместите еду, либо измените угол кадра, чтобы их не было на фотографии.
Работайте с углами
Проявите творческий подход к своим снимкам. Большинство людей будут фотографировать еду только сверху или прямо на уровне глаз. Когда вы смотрите на еду под другим углом, изображение выходит за рамки нормы. Попробуйте стрелять сбоку или спуститесь на уровень тарелки и стреляйте оттуда. Почему бы не попробовать крупный план определенной части еды?
Сделайте много снимков и после каждого переходите в другую позицию. Если у вас много изображений, вам будет проще найти одно или два действительно хороших, когда вы придете их редактировать.
Композиция
То, как выглядит ваше изображение, во многом зависит от композиции, и оно должно быть сбалансированным, чтобы все элементы в кадре работали для создания гармоничного снимка.
Камера вашего телефона, вероятно, имеет сетку «правила третей», на которую вы можете наложить свой снимок, чтобы облегчить композицию, и мы предлагаем использовать ее.
Краткое объяснение правила сетки третей в фотографии таково: экран камеры разделен на 9 квадратов, из которых три линии проходят вертикально, а три линии — горизонтально.Там, где эти линии пересекаются, вдоль одной из линий или чуть выше одной из горизонтальных линий, вы хотите разместить интересующие вас элементы на своей фотографии, поскольку они создают наиболее эстетичную композицию.
Это может быть легче визуализировать, если вы представите типичную пейзажную фотографию. Горизонт не часто помещают посередине изображения, обычно он находится в нижней или верхней трети. Если вы наложили сетку на большинство пейзажных изображений, вы обнаружите, что они обычно придерживаются этого правила.То же самое и с портретами. Глаза обычно размещаются на уровне или чуть выше верхней трети линий сетки для лучшей композиции.
Итак, попробуйте использовать линии сетки на телефоне, чтобы разместить еду или другие предметы на одной из пересекающихся линий, и посмотрите, как это повлияет на ваш снимок.
Ведущие линии
Еще один инструмент композиции, который можно использовать, — это выносные линии и диагонали. Ведущие линии — это тонкие или не очень тонкие прямые или диагональные линии на изображении, которые привлекают наш взгляд к главному объекту, в данном случае, к еде.
Подумайте о хороших изображениях еды, на которые вы хотите смотреть. Есть ли у них сервировочная ложка или столовые приборы, помещенные на изображение, которое привлекает внимание от края к еде? Вы можете использовать салфетки, столовые приборы, столовую посуду или другой реквизит, чтобы создать направляющие линии для вашей еды.
Диагональные формы на фотографиях тоже радуют глаз. Вот почему сервировочная ложка или столовые приборы и т. Д. Часто размещаются на изображении под небольшой диагональю. Диагонали часто выходят из одного из нижних углов изображения и ведут к основному объекту.Иногда посуду или реквизит ставят, чтобы получилась свободная треугольная форма или формы на изображении. Квадратные пластины часто поворачивают так, чтобы угол смотрел в камеру.
Посмотрите на свои любимые фотографии еды и попробуйте их разобрать. Что делает их хорошими? Почему композиция визуально привлекательна? Можете ли вы использовать некоторые из этих идей в своих фотографиях еды?
Управление фокусом
Вам нужно сосредоточить основное внимание на изображении на еде, так как наши глаза тянутся к тому, что находится в фокусе.Например, если у вас есть тарелка супа и кусок хлеба, вы сосредоточитесь на супе, а не на хлебе — , если только хлеб не является вашим основным предметом . Поместите точку фокусировки камеры телефона в то место, которое вы хотите продемонстрировать.
Не увеличивайте масштаб — вместо этого приближайтесь
Если вы используете функцию масштабирования телефона, чтобы приблизиться и заполнить кадр, вы получите очень плохое качество изображения, когда вы внимательно посмотрите на него. Попробуйте подойти ближе к объекту, если можете.Вы можете кадрировать позже при постобработке, чтобы сохранить качество и разрешение изображения на высоком уровне.
Редактирование изображений
Большинство изображений всегда будут выглядеть лучше после небольшой корректировки после того, как они были сделаны, даже если это просто корректировка экспозиции, цвета и контрастности. В вашем телефоне будет встроенный набор для редактирования, или вы можете использовать приложение для кадрирования и настройки.
Если вы хотите вести профессиональный блог о еде, у вас есть время и доступ к компьютеру с программным обеспечением для редактирования, я бы посоветовал загрузить на него свои изображения и редактировать их на большом экране.Затем вы можете использовать мощное программное обеспечение для редактирования изображений, такое как Photoshop, Lightroom, Luminar, GIMP или другие, чтобы улучшить свои изображения.
Последние мысли
Фуд-фотография — один из самых сложных жанров фотографии, но он приносит огромную выгоду. Если вы будете следовать рекомендациям, изложенным в этой статье, у вас будет хороший путь к созданию собственных шедевров фото еды. Прежде всего, не бойтесь экспериментировать и получать удовольствие!
ОБ АВТОРЕ
Макс Терри — студент-архитектор, увлекается фотографией и хочет стать профессиональным фотографом.Он также работает над своим фото-блогом о редактировании фотографий, современных тенденциях в фотографии и вдохновении. Не стесняйтесь обращаться к нему по электронной почте.
Понравился пост? Пожалуйста, поделитесь им на своей доске в Pinterest, чтобы другие тоже могли его найти!
Узнайте, как делать хорошие фотографии еды с помощью телефона
Как делать хорошие фотографии еды с помощью телефона
.