Фото лучших фотографов планеты: Топ-8 известных фотографов со всего мира и их фотографии

Содержание

Топ-8 известных фотографов со всего мира и их фотографии

Если вы начинающий фотограф и хотите учиться у лучших, взгляните на этих фотографов, которые многого добились за короткий промежуток времени. Некоторые из этих лучших фотографов, возможно, вам известны, а некоторые имеют очень хорошую репутацию в истории фотографии. Интересно пройти путем этих знаменитых фотографов, так как их фотографии представляют собой прекрасную коллекцию ярких цветов, которая поддерживает традиционную фотографию. Фотография больше не бизнес, это страсть для многих людей, так как они решили оставить свою высокооплачиваемую работу и последовать за своей мечтой, которая уносит их в далекие страны, встречая людей из разных культур и сред, неизвестных многим людям. Терпение и тяжелая работа — сидеть неподвижно в дикой местности, для того, чтобы сделать идеальный снимок, нужно для становления профессиональной фотографии.

1. Джимми Нельсон

Джимми Нельсон — известный фотограф из Великобритании, он занимается фотографиями с 1987 года. С 2010 года он работает над серией «Прежде чем они исчезнут», благодаря которой, он много путешествовал по таким местам, как Вьетнам, Тибет, Африка и т. д. . Он посещает людей разных племен и фотографирует их в их естественной среде обитания, что действительно удивительно, так как эмоции прекрасно переданы на его фотографиях. Его первая часть принесла ему несколько международных наград, а в настоящее время, он работает над второй частью. Фотоработы Джимми Нельсона выставлялись во многих международных музеях и ведущих художественных галереях.

2. Реан

Реан — французский фотограф, в настоящее время проживающий во Вьетнаме. Он довольно популярен своими фотографиями Индии, Вьетнама и Кубы. Он опубликовал свою первую книгу «Вьетнам, мозаика контрастов» в 2014 году, в которой более 150 фотографий Вьетнама, посвященных их разнообразной культуре. Согласно его биографии, «снимая образы этих исключительно контрастных культур и собирая их традиционные костюмы и драгоценные артефакты, он создал коллекцию драгоценного наследия, которая сейчас является ядром одноименного музея-галереи».  Он также известен как фотограф, который запечатлевает души своих моделей. Ну, это не буквальное значение, просто он умеет так трогательно изобразить эмоции моделей.

3. Ли Джеффрис

Ли Джеффрис из Манчестера, Великобритания, любит путешествовать по миру, чтобы делать черно-белые портреты бездомных. Его увлечение портретной фотографией бездомных началось, когда он участвовал в марафоне в Лондоне. Он случайно наткнулся на молодую женщину, закутавшуюся в спальный мешок, и его представление о бомжах резко изменилось. По словам Ли Джеффриса, эмоции бездомных словно вытекают наружу, которые могут рассказать потрясающие истории. С тех пор он фотографирует бездомных в качестве своих объектов и собирает средства с помощью своих фотографий, чтобы помочь сделать жизнь бездомных лучше. Снимаем шляпу перед этим фотографом, в работе которого есть скромность и благородство.

4. Джо МакНалли

Джо МакНалли — отмеченный наградами фотограф с международным признанием.  Его работы довольно популярны более чем в 70 странах мира. Согласно его биографии, «МакНалли известен во всем мире не только как один из лучших, технически подкованных фотографов своего поколения, но его очаровательная манера поведения, уверенность и юмор делают его востребованным выбором от генерального директора до знаменитостей в рекламе и журналах. Он принадлежит к редкой породе фотографов, которые соединили мир между фотожурналистикой и рекламой, накопив внушительный список коммерческих и рекламных клиентов, включая FedEx, Sony, ESPN, Adidas, Land’s End, General Electric, Epson, MetLife, USAA, Нью-Йоркская фондовая биржа, Lehman Brothers, PNC Bank и Пекинская комиссия по культуре». Его фотографии были опубликованы в ведущих журналах, таких как National Geographic, Life и так далее.

5. Эрик Алмас

Эрик Алмас — фотограф из Норвегии, в настоящее время проживающий в Сан-Франциско. Ему подарили камеру в возрасте 12 лет, и с тех пор его исследования в области фотографии привели его во множество мест.  Он продолжил свое образование в области фотографии в Академии художеств Университета в течение 4 лет. У него были одни из лучших наставников и он развил свое собственное чувство фотографии, которое определенно сделало его карьеру. Он является гордым обладателем многочисленных наград, а его фотографии были опубликованы в некоторых ведущих модных журналах, новостных журналах и так далее. Он работал с международными клиентами, такими как Absolut, Pfizer, Toyota, Hyatt и многими другими.

6. Марио Тестино

Марио Тестино (родился 30 октября 1954 г.) — перуанский фэшн-фотограф. Его работы были представлены в таких журналах, как Vogue и Vanity Fair. Марио Тестино, один из самых востребованных фотографов мира моды, родился в 1954 году в Лиме, ​​Перу. Он приехал в Лондон в 1976 году, снял квартиру в заброшенной больнице недалеко от Трафальгарской площади и начал продавать портфолио (за 25 фунтов стерлингов, включая прическу и макияж) начинающим моделям.  Сегодня он наиболее известен своими отполированными, экзотически яркими рекламными кампаниями и изысканно оформленными фотографиями кутюрной сцены, все из которых несут в себе обманчивую беззаботность. Находясь на вершине своей карьеры, Тестино снял Мадонну для Versace, а также сфотографировал покойную Диану, принцессу Уэльскую, для ее знаменитой обложки Vanity Fair в 1997 году. Его популярность среди дизайнеров и модных редакторов проистекает как из его профессионализма и добродушия, так и из его безошибочной способности делать красивые фотографии.

7. Стив Маккарри

Стив Маккарри родился 24 февраля 1950 года в Пенсильвании, учился в Университете штата Пенсильвания. Стив Маккарри — американский фотожурналист, наиболее известный своей фотографией «Афганская девушка», которая впервые появилась в журнале National Geographic. Первоначально он планировал изучать кинематографию и кинопроизводство, но в итоге получил степень в области театрального искусства и закончил учебу в 1974 году. Он заинтересовался фотографией, когда начал снимать для газеты штата Пенсильвания The Daily Collegian. Проработав два года в Today’s Post в King of Prussia, штат Пенсильвания, он уехал в Индию, чтобы заниматься фрилансом. Именно здесь МакКарри научился наблюдать за жизнью и ждать. «Если вы подождете, — понял он, — люди забудут вашу камеру, и душа всплывет в поле зрения».

8. Тимоти Хоган

Тимоти Хоган — отмеченный наградами фотограф предметов роскоши и натюрмортов, а также режиссер, работающий в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и Лондоне. Как фотограф, режиссер, кинематографист и заядлый серфер, он мастер на все руки, работает с клиентами со всего мира над всем, кроме кухонной раковины — от натюрморта до фильмов и моды. Недавно он выпустил коллекцию фотографий под названием «Проект FIN», в которой сочетаются его любовь к натюрморту. Фотографии напоминают нам о том, как простота предметов может стать прекрасными шедеврами в фотографии. 

 

 

 

Самые влиятельные фотографы десятилетия 30 лучших по версии журнала «PDN Magazine» — Российское фото

Самые влиятельные фотографы десятилетия

30 лучших по версии журнала «PDN Magazine»

28 августа 2013
Фото:Стивен Майзель (Steven Meisel)

Редакция журнала PDN Magazine провела голосование среди читателей и выбрала 30 самых, по их мнению, влиятельных фотографов десятилетия. PDN Magazine — это американский ежемесячный журнал для профессиональных фотографов, охватывающий все аспекты фотографической индустрии на протяжении вот уже более чем двух десятилетий. Каждый месяц журнал предоставляет читателям новости, аналитику, интервью и портфолио последних фотографий.

Впервые он взял камеру в руки в 16 лет, сразу влюбился в фотографию и быстро понял, что должен посвятить ей свою жизнь. Теперь Becker — известный свадебный фотограф, профессионально снимающий с 1997 года. На вопрос, почему он выбрал именно свадебную фотографию, он отвечает, что ему нравятся шумные праздники и люди в красивых одеждах. Секрет же хороших снимков, по его мнению, прост: нужно расслабиться и получать удовольствие от происходящего.

Пенелопа Крус и Вуди Аллен. Фото Энни Лейбовиц

Сегодня Энни Лейбовиц — один из самых востребованных фотографов в мире. Более того, многие ее работы настолько знамениты, что перешли в иное качество: они отделились от личности автора и начали жить собственной жизнью в качестве общеизвестных произведений искусства. А родилась Энни Лейбовиц в 1949 году в США, в штате Коннектикут. Ее родители часто переезжали, и позже она призналась, что нетрудно стать фотографом, если с раннего детства ты видишь мир уже в готовой рамке, через окно автомобиля.

Один из самых признанных американских фотографов. Его работы публикуются в ведущих изданиях, а выставки собирают толпы зрителей. Сет также является одним из основателей ассоциации фотографов D-65, автором курсов для профессиональных фотографов, арт-директоров, редакторов фотографий и продвинутых любителей. Помимо этого, он еще и cотрудничает с Adobe, NEC, Canon, X-Rite, Epson и другими компаниями, участвуя в создании продукции для фотографов.

Американский фотожурналист и военный фотограф. В 1976 году он начал работать фотографом в штате газеты Albuquerque Journal, а четыре года спустя переехал в Нью-Йорк и стал свободным художником. Нахтвей занимался съемкой вооруженных конфликтов и социальных проблем, работая в ЮАР, Латинской Америке, на Среднем Востоке, в России и странах бывшего Советского Союза, Восточной Европе. Работал он и над социальными темами в США и Европе.

Себастио Сальгадо родился в Бразилии, в маленьком провинциальном городке, а с конца 1960-х годов, получив экономическое образование, работал в министерстве финансов Бразилии. В 1970 году, оказавшись в качестве экономического советника в Африке, увлекся фотографией. В итоге в 1973 году он ушел из министерства и стал профессиональным фотографом. Работал в агентствах Sygma и Gamma, а с 1979 года стал членом фотоагентства Magnum Photos. В 1994 году Сальгадо создал свое собственное агентство, Amazonas Images.

Впервые Жасмин Стар заявила о себе, попав в десятку лучших свадебных фотографов 2009 года по версии журнала American Photo. При этом всего за три года до того Жасмин училась в юридической школе и не помышляла заниматься фотографией. Она никогда не училась фотоискусству профессионально, но это не помешало ей стать отличным фотографом. Сама Жасмин описывает свой стиль как «свежий, молодой и веселый».

После изучения живописи и графического дизайна в Купер Юнион и Йельский, Джей Майзель начал свою карьеру фотографа в 1954 году. В то время как его портфолио включает в себя любит Мэрилин Монро и Майлз Дэвис, он, пожалуй, самый известный для захвата света, цвета, и жеста найти в повседневной жизни. Это уникальное видение держало его занятым в течение более 40 лет съемке годовые отчеты, обложки журналов, джазовых альбомов, реклама и многое другое для массива клиентов по всему миру. Некоторые из его коммерческих достижений включает в себя пять Sports Illustrated купальник крышки, первые две обложки New York Magazine, на обложке Вид Майлза Дэвиса Синий (самый продаваемый джазовый альбом всех времен и народов), двенадцать лет с рекламы United Technologies, и длинный перечень наград от таких организаций, как ПМС, АСМП, ADC, PPA, и Купер Юнион.

Американский фотограф, много работавший для самых разных периодических изданий. Журнал American Photo назвал его «пожалуй, наиболее разносторонним фотожурналистом современности» и включил в список «Сто самых важных людей в фотографии» за 1993 год. Свою карьеру МакНелли начал в 1976 году в качестве, как ни странно, курьера в газете New York Daily News. Довольно далекая от фотографии работа. Но уже к концу 1970-х годов он делал снимки для The New York Times, The Associated Press и United Press International. С 1987 года он снимает для National Geographic. С 1994 до 1998 годов был фотографом журнала Life. Сотрудничает с массой изданий, таких как Sports Illustrated, Time, Newsweek, Geo, Fortune, The New Yorker, BusinessWeek, Life, Men’s Journal и многими другими. В 1996 году фонд World Press Photo присудил ему третью премию в категории People in the News.

Крис живет в Мельбурне, Австралия. Снимает преимущественно в черно-белом жанре.

Свадебный фотограф из Калифорнии. Один из самых известных свадебных фотографов мира.

Свадебный фотограф из Чикаго. Работает в разных жанрах

Секрет Чейза Джарвиса, американского фотографа, режиссера и предпринимателя, прост: творческий человек должен воплощать свои идеи, много работать и верить в свои силы, тогда все получится. В фотографию Чейз пришел довольно нетипичным образом: в наследство от деда ему осталось огромное количество фототехники. В итоге он стал изучать секреты фотографии путем собственных наблюдений и практики. Сегодня он востребованный фотограф, специализирующийся на спортивной и трэвел-фотографии.

Дэйн Сандерс — известный фотограф и популяризатор фотографии. В 2010 году журнал Photo District News назвал его одним из 30 самых влиятельных фотографов последнего десятилетия. Дэйн является автором двух книг, посвященных технологиям фотосъемки и советам фотографам-любителям, а также успешным лектором, приглашаемым в качестве докладчика на WPPI, Imaging USA и PhotoPlus Expo. Помимо этого, он ведет свои авторские семинары в разных странах мира. Но и этого Дэйну показалось мало, так что он еще и основал популярную ежегодную фотографическую конференцию.

Ирвин Пенн (Irving Penn)

Один из самых знаменитых фотографов, Ирвин Пенн родился в 1917 году. В молодости он учился в школе искусств, но вскоре по какой-то причине бросил это занятие и уничтожил все свои картины. Потерял ли мир хорошего художника Ирвина Пенна, неизвестно, но что он приобрел знаменитого фотографа, так это совершенно точно. Уже в 1943 году на обложке Vogue появилась его первая фотография. Он не любил безыдейные работы и для каждой выдумывал сценарий, а модели превращались в актеров и играли предписанные роли. Неудивительно, что многие его работы выставлены в Музее современного искусства и в Метрополитен-музее в Нью-Йорке.

«Сальвадор Дали третьего тысячелетия» — именно такое прозвище в мире искусства получил один из самых успешных фотографов современности Дэвид Лашапель. Мимо его работ трудно пройти, они вызывают у людей самые разнообразные эмоции: шок, изумление, восхищение, раздражение, но уж точно не безразличие. Свою первую фотографию Дэвид, родившийся в 1963 году в Коннектикуте, сделал в возрасте шести лет во время семейного отдыха в Пуэрто-Рико. На ней была запечатлена его мать, загорающая на балконе с бокалом шампанского в руке. Глядя на этот простой черно-белый снимок, Дэвид точно понял, что обязательно станет знаменитым на весь мир фотографом.

Юджин Ричардс — известный фотограф-документалист. Его очень личные работы рассказывают, главным образом, о социальных проблемах. Они выставлялись в самых известных галереях и публиковались в самых авторитетных журналах. Ричардс работал как свободный художник для таких изданий как Life, National Geographic и The New York Times. Его первая книга, «Немного уюта и сюрпризов. Дельта Арканзаса», напечатанная в 1973 году, была посвящена бедности сельских жителей в Арканзасе. Позже вышло еще немало его книг, посвященных бедности, расизму и терроризму.

Современный американский фотограф, кинорежиссер и оператор, один из крупнейших фотографов второй половины XX века, Роберт Франк родился в семье немецкого архитектора еврейского происхождения и гражданки Швейцарии. Вместе с отцом и братом в 1935 году как еврей он был лишен германского гражданства, в 1945 году получил гражданство Швейцарии. С 1941 по 1947 годы работал фотографом в Цюрихе и Женеве, затем в Нью-Йорке. До середины 1950-х годов много ездил по миру, работая для журналов Look, Life, Vogue и других. В 1953 году Роберт Франк, совместно с Эдвардом Стейхеном, подготовил в Нью-Йорке для Музея современного искусства большую выставку «Послевоенные европейские фотографы». С 1958 года фотографией практически не занимался, сосредоточившись на кино, но с 1972 года вновь стал активным фотографом.

Мэри Эллен Марк родилась в 1940 году в Пенсильвании. Фотографировать начала в девять лет. В 1962 году окончила Университет Пенсильвании по специальности «живопись и история искусств». С 1967 года занималась фотожурналистикой в Нью-Йорке. С 1969 года начала работать фотографом на съемочных площадках фильмов. С тех пор Мэри Эллен Марк побывала на съемках более сотни кинокартин, а ее фотографии вот уже более 40 лет издаются в самых известных журналах мира, посвященных как фотографии, так и кино.

Дэвид Хобби родился в 1965 году и известен прежде всего как крупнейший в мире специалист по искусственному свету в фотографии. Дэвид посвятил этому всю жизнь, написав множество пособий и книг по данной теме, постоянно проводя мастер-классы по всему миру и ведя свой собственный блог Strobist. com, посещаемость которого превышает сто тысяч уникальных посетителей в сутки.

Этот американский фотограф специализируется на социальной фотографии. Больше всего он прославился своим проектом «Шрам», в рамках которого фотографировал женщин, больных раком молочной железы и перенесших одну или несколько операций, с некрасивыми шрамами на груди. Тем самым он хотел привлечь внимание к этой проблеме, ведь ежегодно тысячи женщин оказываются на операционном столе из-за этой болезни.

Американский фотограф-документалист, один из самых известных фотографов современности, Стив родился в 1950 году, а с середины 1970-х годов увлекся фотографией. Он многократно бывал в местах боевых действий и снимал людей, покалеченных войной, как солдат, так и мирных жителей. Больше всего Стив Мак-Карри известен своим сделанным в 1985 году в пакистанском лагере беженцев снимком афганской девочки, который был перепечатан множество раз, а впервые появился на обложке журнала National Geographic.

Эд Каши — американский фотограф-документалист, родился в 1957 году. Работал фотографом во Вьетнаме, Пакистане, разрабатывал многочисленные социальные сюжеты: о нефти в дельте Нигера, о старости в Америке, о развитии Индии и Мадагаскара. Он фотографировал повседневную жизнь детей, пострадавших в результате войны во Вьетнаме. Порой он брался за работу с благотворительными организациями, вроде «Азафади», помогающей беднякам юго-востока Мадагаскара выбраться из бедности, сохранив при этом свои земли.

Американский фотограф Стивен Уилкс уже четверть века занимается фотографией, умея совмещать чистое творчество с коммерческими работами. Его проект Day to Night получил самые восторженные отзывы критиков, и это неудивительно, ведь фотограф потратил на каждый снимок десятки часов, снимая город сперва днем, а затем ночью, и кропотливо соединяя фотографии. Работы Стивена Уилкса находятся в частных коллекциях и музеях, он устраивает персональные выставки и активно публикуется в ведущих журналах. И хотя его считают главным образом коммерческим фотографом, но даже в заказные снимки он вносит элемент чистого творчества, что и делает их непохожими на другие.

Юрий Аркурс — самый продаваемый стоковый фотограф в мире. В январе 2008 года, например, он заработал 64 000 долларов на продаже фотографий через микростоки, поставив тем самым абсолютный рекорд. Вместе с продажами через классические фотобанки его общий доход составил более 80 000 долларов за один только месяц. Его нынешние показатели — более 1 100 000 продаж в год только в 16 основных фотобанках. Среди покупателей его снимков числятся Time, MTV, Sony, MSN.com, Microsoft, Canon, Samsung, Hewlett Packard и другие. В 2008 году, учитывая популярность его снимков, корпорация Hasselblad предоставила ему уникальную и крайне дорогую среднеформатную камеру h4DII-39 с сенсором 39 мегапикселей.

Эллиотт Эрвитт родился во Франции в семье выходцев из России. Затем семья переехала в Италию, где он провел первые десять лет жизни, а перед самым началом Второй мировой войны он оказался в США. В Лос-Анджелесе, в колледже, он изучал фотографию. Первое время Эллиотт зарабатывал на жизнь, делая портреты звезд с факсимиле их подписи на изображении. В 1950-е годы он оказался в армии, работая там помощником фотографа. С 1953 года Эллиотт Эрвитт является сотрудником агентства «Магнум». Благодаря этому он стал одним из известнейших репортажных фотографов, в снимках которого отразились все главные события мировой истории за последние 50 лет.

(главное фото)

Стивен Майзель родился в 1954 году. Начинал он свою карьеру в качестве иллюстратора в рекламном отделе производителя одежды Halston и даже не помышлял когда-нибудь в будущем стать фотографом. Но однажды он по работе попал в модельное агентство Elite. Стивена заинтересовала работа фотографов, и ему разрешили сделать несколько снимков моделей. С этого и началось его увлечение фотографией. Долгое время он совмещал основную работу и хобби: в будни рисовал, а в выходные фотографировал. Но в какой-то момент рекламная фотография победила. Стивена Майзеля считают создателем многих супермоделей: он продвинул Сашу Пивоварову, Снежану Онопко, Коко Рочу и многих других. Основным изданием для него является итальянский Vogue, где ему разрешают активно экспериментировать и создавать неформатные материалы.

Уильям Эглстон фотографирует главным образом мир вокруг себя. Его широкоформатные снимки увековечивают самые обычные сюжеты. Он рос на юге США, среди хлопковых плантаций в дельте Миссисипи, и с конца 1960-х годов создавал портрет своего родного юга, стараясь максимально сохранить детали. Не имея профильного образования, Уильям учился сам, по иллюстрированным книгам Уокера Эванса, Анри Картье-Брессона и Роберта Франка. Сегодня работы Эглстона широко публикуются, а сам он негласно провозглашен пионером цветной фотографии, за то что одним из первых начал использовать цвет не только в коммерческой, но и творческой фотографии. Именно с его работ началось появление цветного фото в музеях и частных коллекциях. Выставка Уильяма Эглстона 1976 года, организованная Джоном Шарковски, директором отдела фотографии Музея современного искусства в Нью-Йорке, стала провозвестником цветной фотографии как искусства.

Мартин Парр — современный английский фотограф и фотожурналист. Он изучал фотографию с 1970 по 1973 годы в Манчестерском университете Метрополитен, а затем много практиковался в качестве репортажного фотографа. С 1994 года Мартин Парр является членом агентства «Магнум», хотя очень многие внутри самого агентства были категорически против его приема, поскольку его стиль рассматривался как излишне провокационный, а сами его работы — как высмеивание окружающих. И все же Мартин остается одним из крупнейших фотографов современности. Работы Парра и в самом деле несколько гротескно изображают действительность: серую и скучную повседневность, безрадостное увядание стариков, уродливые и смешные стороны человеческого существования. Мартин Парр активно издает свои работы, на сегодняшний день издано уже более двадцати его книг.

Ервант Заназанян серьезно увлекся фотографией в 11 лет, причем старт юного любителя получился более чем успешным: он выиграл настоящий, взрослый фотоконкурс. Его отец, армянин по национальности, работал на немного экзотической должности официального фотографа короля Эфиопии, так что мальчик уже с шести лет привык к обращению с фототехникой, помогая отцу в его лаборатории. Повзрослев, он отправился учиться в Австралию, где применял свои способности в самых разных жанрах, таких как портрет, пейзаж, натюрморт. Некоторое время занимался и репортажной съемкой. Однако истинную известность Ервант Заназанян получил в качестве свадебного фотографа, проявив редкое видение красоты момента и способность фиксировать эмоции в неподвижном кадре.

До окончания университета Жозе Вилла был типичным калифорнийцем, активным и беззаботным. Фотографией увлекся еще в юности, а снимать свадьбы начал сразу после окончания художественного университета. Сперва это было лишь способом заработать денег, но всего через пару лет его работы начали публиковать такие журналы как Grace Ormonde Wedding Style, Elegant Bride, InStyle Weddings, Brides, Pacific Weddings, Southern Weddings. Теперь пригласить Жозе Виллу в качестве свадебного фотографа стоит серьезных денег, а очередь к нему занимают чуть ли не за полгода.

Сам Жозе Вилла говорит о своем призвании так: «Люди часто спрашивают меня, как я разработал свой стиль и как создаю свои снимки, которые всегда выделяются на фоне остального многообразия работ свадебных фотографов. Обычно я отвечаю, что я — фотохудожник. Я смешиваю фотографию и изобразительное искусство, воплощая это в свадебной съемке. Для меня все эти торжества — повод создать что-нибудь прекрасное и удивительное, даже если мне приходится быть в центре этих событий».

21 всемирно известный фотограф и их фотографии • PhotoTraces

Если вы хотите получить вдохновение и мотивацию, вы пришли в нужное место. Потому что сегодня мы рады представить вам список из 21 известного фотографа из разных эпох и жанров.

Если ваши снимки недостаточно хороши, значит, вы находитесь недостаточно близко.

Роберт Капа

Важнее общаться с людьми, чем щелкать затвором

Альфред Эйзенштадт

Оглавление

Вдохновитесь всемирно известными фотографами

Если вы любите фотографию, сузить список известных фотографов, которых вы должны знать и ценить, — достаточно сложная задача, если вы даже не стремитесь сузить этот список. далее на фиксированный номер. Каким-то образом нам удалось, и, основываясь на критериях и объективности, мы составили список из 21 известного фотографа, известного своей страстью, самоотверженностью и стилем.

Без лишних слов, приступим!

1. Ансель Адамс (1902-1984)

Отпечатки Анселя Адамса « Высший мастер пейзажной фотографии » являются прекрасным доказательством того, что то, что происходит после нажатия кнопки спуска затвора, чрезвычайно важно.

Адамс был американским фотографом и защитником окружающей среды, что, конечно же, неудивительно, поскольку его изображения отражают его истинное увлечение природой. Его пейзажные фотографии американского Запада, особенно национального парка Йосемити, являются его самыми знаковыми работами.

© Ansel Adams

Каждый раз, когда кто-то слышит фразу «пейзажная фотография», Адамс, скорее всего, первым приходит на ум. Неудивительно, что его страсть к пейзажной фотографии превратила его навыки в полное мастерство.

© Ansel Adams

Адамс использовал в основном широкоформатные камеры, которые также известны как обзорные или полевые камеры. Он использовал эти камеры из-за их способности обеспечивать чрезвычайно высокое разрешение и резкость при рендеринге изображений. Камеры большого формата начинаются с 4×5 дюймов.

Чтобы получить представление о том, какую информацию способны записывать широкоформатные камеры, вы можете поместить 15 35-мм негативов в негатив 4×5, который является самым маленьким из широкоформатных. Внутри 8×10 (еще один стандарт большого формата) можно разместить 60 35-мм негативов.

Здесь вы можете насладиться работами Адамса, но если у вас никогда не было возможности увидеть его гравюры вживую, сделайте себе одолжение. Вы будете поражены его впечатляющим мастерством и лучше поймете его страсть к созданию лучших тонов в своих изображениях.

© Ansel Adams

Ansel Adams В Интернете:
Ansel Adams Books

2. Анри Картье-Брессон (1908-2004)

Соучредитель Mangum Photos наряду с Робертом Капой и Дэвидом Сеймуром, Анри Картье-Брессон является одним из из самых уважаемых уличных фотографов в этой области. Иногда его называют отцом движения уличной фотографии, он также широко известен тем, что ввел термин «Решающий момент», в котором говорится, что если вы можете увидеть момент, вы, скорее всего, не сможете его запечатлеть, а вместо этого должны научиться предвидеть социальные события, чтобы наилучшим образом их запечатлеть.

Этот термин предлагает фотографам развить способность или интуицию нажимать кнопку спуска за мгновение до того, как произойдет событие.

© Henri Cartier-Bresson / Magnum Photos© Henri Cartier-Bresson / Magnum Photos© Henri Cartier-Bresson / Magnum Photos

Henri Cartier-Bresson В Интернете:
Henri Cartier-Bresson Books

1979)

Филипп Халсман начал писать для модных журналов между отъездом из Австрии и приездом во Францию. Вскоре после этого он в конце концов попал в Vogue и заработал себе репутацию лучшего фотографа-портретиста во Франции.

© Philippe Halsman/Magnum Photos

Благодаря Фонду Филиппа Халсмана вы можете увидеть его работы здесь. Его самой заметной музой был Сальвадор Дали, что очевидно благодаря созданию внеземных образов, таких как знаменитый Дали Атомикус .

© Philippe Halsman/Magnum Photos

Philippe Halsman В Интернете:
Philippe Halsman Books

4. Brassaï (1899-1984)

Родился в Трансильвании под именем Дьюла Халас и более известен как Brassaï, он был венгерско-французским фотографом. который работал журналистом по всей Европе. Он был одним из многих венгерских художников, которые процветали в Париже между Первой и Второй мировыми войнами.

Сегодня он более известен своими захватывающими дух ночными фотографиями во Франции 1930-х годов, когда фотографические ресурсы были невероятно ограничены. Его изображения наполнены тонкими формами, различимыми только при тусклом и темном ночном свете, поэтому его работы считаются великим исследованием формы.

© Brassaï © Brassaï

Благодаря естественному контрасту, усиленному мокрыми поверхностями и ограниченным доступным светом, его композиции были сведены к основным, наиболее важным элементам, необходимым для передачи концепции.

На своих фотографиях он запечатлел суть Парижа и многих других городов. Одним из первых из многих сборников его работ является книга под названием Paris de Nuit , которая была опубликована в 1933 году и имела широкий успех. Сама книга является прекрасным произведением искусства и была названа Генри Миллером «глазом Парижа», поскольку Брассай изобразил все в городе, включая его высшее общество, его интеллектуалов, его балет и его большие оперы.

© Brassaï © Brassaï

Brassaï В Интернете:
Brassaï Books

5. Ман Рэй (1890–1976)

Родившийся в Соединенных Штатах под именем Эммануэль Радницкий, Ман Рэй был художником-визуалистом, внесшим значительный вклад в движения Дада и Сюрреализма. Он был наиболее известен своими новаторскими методами, а также потрясающей модной и портретной фотографией. Он создал культовые фотограммы под названием «Рейографы» в честь себя.

© Man Ray – Larmes (1930)

Близкий друг Альфреда Штиглица, Марселя Дюшана и Сальвадора Дали, Рэй уехал жить и работать в Париж 19 июля. 21. Он поселился в квартале Монпарнас, который был излюбленным местом художников той эпохи. Вскоре после того, как он поселился в Париже, он встретил и влюбился в Алису Прин (более известную как Кики де Монпарнас), натурщицу и знаменитую фигуру в богемных кругах Парижа. Она была его спутницей на протяжении 1920-х годов и стала героем некоторых из его самых известных фотографий.

© Man Ray – Noire et Blanche (1926)

Один из самых знаковых портретов Кики, сделанный Рэем, известен как Noire et Blanche (1926). На изображении мы видим контраст черного и белого, а также неживого и живого как с вытянутыми лицами, так и с закрытыми глазами.

© Man Ray – Le Violon d’Ingres (1924)© Man Ray

Другие знаковые изображения Рэя включают Le Violon d’Ingres (1924) и Larmes (1930), которые также известны как Glass Tears . В Le Violon d’Ingres мы видим дань уважения Энгру и его увлечению игрой на скрипке для своих гостей. На изображении изображена обнаженная Кики без конечностей, изображающая скрипку с эфами как наиболее заметный сюрреалистический элемент портрета. Лармес связан с его романтическим разрывом с Ли Миллер и изображает нереалистичного персонажа печали с хрустальными слезами и идеальными ресницами.

Man Ray В Интернете:
Man Ray Books

6. Weegee (1899-1968)

Родился как Ашер Феллиг в Злочеве (ныне Золочев, Украина). лет, он иммигрировал в Соединенные Штаты со своей семьей. Позже известный как Уиджи, он был фотожурналистом, наиболее известным своими суровыми черно-белыми уличными фотографиями, изображающими места преступлений и чрезвычайные ситуации.

Он публиковал книги по фотографии и работал в кино, сначала сняв собственные независимые короткометражные фильмы, а затем сотрудничая со знаменитым Стэнли Кубриком. Поработав ассистентом фотолаборатории у коммерческих фотографов, он взял дело в свои руки и стал внештатным новостным фотографом.

© Weegee

Благодаря своей стратегии зависания в разных полицейских участках, Уиджи был близок к вызовам службы экстренной помощи и правоохранительным органам, борющимся с преступностью. Когда на сканер попадало какое-либо происшествие, он мчал копов на место происшествия, чтобы заснять людей в их самом тяжелом состоянии. Вот почему его изображения стали очень ценными для прессы.

Связанный: 25 самых известных фотографий в истории

Уиджи стал настолько быстрым, что гордился тем, что предстает перед полицией в любой ситуации, что заставило многих предположить, что он использовал доску Quija, чтобы знать, где и когда что произойдет. На самом деле фонетическое произношение этого артефакта стало его прозвищем «Виджи», которое он любил.

© Weegee

На протяжении всей своей карьеры он использовал камеру Speed ​​​​Graphic 4×5 и встроенную вспышку. Он известен не своими спринтерскими способностями, а элементами своих социальных фотографий.

Его работа выходит за рамки прессы, поскольку он построил карьеру на своих условиях. Он внедрил свой брутальный, юмористический и абсурдный стиль в свои работы, что сделало его единственным Уиджи в истории фотографии.

© Weegee

Фрагменты его резких и суровых изображений можно увидеть здесь и здесь. Вы можете приобрести его книгу Weegee, чтобы увидеть еще больше его уникального стиля.

Обязательно поищите один из моих любимых — простой, но сильный кинематографический кадр, в котором двое мужчин садятся за руль задержанного грузовика.

© Weegee

Weegee В Интернете:
Weegee Books

7. Мэри Эллен Марк (1940-2015)

Мэри Эллен Марк была известна своим широким спектром фотографий, от фотожурналистики и документальной фотографии до портретной и рекламной фотографии. . Ее изображения отражают уникальное чувство близости и заботы о людях, которых она фотографировала на протяжении всей своей карьеры.

Ее изображения просты, но сильны в сопоставлении, которого так же трудно достичь, как юмора в уличной фотографии. Благодаря своему уникальному подходу она достигла повествовательных заявлений в одном аспекте.

© Mary Ellen Mark

Хотя это было достаточно сложно, она пошла еще дальше благодаря своей невероятной и цельной композиции в кадре. Но, знаете что? Она никогда не обрезалась. Ей так не нравилась идея кадрирования после съемки изображения, что она кадрировала в камере. Конечно, кадрирование необходимо для улучшения предыдущего снимка, но если вы можете идеально кадрировать в видоискателе, то вы определенно поднимаете планку.

Связанный: 15 Word Известные фотографы-портретисты

Мэри Эллен искренне верила, что фотограф должен быть эмоционально вовлечен в изображения; в противном случае вы бы никогда не поняли это правильно.

Одна из моих самых любимых ее фотографий под названием Крыса и Майк с ружьем, Сиэтл, Вашингтон, США, 1983 год. На снимке изображены двое молодых людей с очень агрессивным поведением на улицах.

© Мэри Эллен Марк – Крыса и Майк с ружьем, Сиэтл, Вашингтон, США, 1983© Мэри Эллен Марк

Мэри Эллен Марк В Интернете:
Книги Мэри Эллен Марк

Родившийся как Эндре Фридман в Будапеште, Австро-Венгрия, Роберт Капа был венгерским военным фотографом, который оставил огромный и важный объем работ — с антропологической точки зрения — о том, кто мы как культура.

В 1947 году Капа стал соучредителем Magnum Photos в Париже вместе с Дэвидом «Шимом» Сеймуром, Анри Картье-Брессоном, Джорджем Роджером и Уильямом Вандивертом. Организация была первым совместным агентством для фотографов-фрилансеров со всего мира и действует до сих пор.

Изначально он мечтал стать писателем, но в ранние годы Капа увлекся фотографией. Прежде чем работать фотографом в Берлине в 1933 году, он переехал во Францию ​​во время подъема нацизма, когда его корни стоили ему ценной работы. Он и его возлюбленная Герда Таро создали образ великого американского фотографа, которого мы знаем как Роберта Капу.

Связанный : 12 всемирно известных современных фотографов

Капа прославился в 1936 году благодаря своему скандальному изображению падающего солдата во время Гражданской войны в Испании. Хотя об этом невероятном образе было сказано много, я хочу и буду верить, что этот образ законен.

К 1944 году он жил в Нью-Йорке из-за преследований евреев во время Второй мировой войны. Он был встроен в американские войска и фотографировал войну для журнала LIFE . 6 9 июня0169-й , он участвовал в вторжении в день «Д» на Омаха-Бич, Нормандия, где он находился во второй волне войск. Говорят, что он сделал 106 снимков с помощью своей надежной камеры Contax и объектива 50 мм.

Капа едва не погиб в кровавом событии, но после того, как он, наконец, оказался в безопасности, отправил изображения в штаб-квартиру LIFE в Англии, где невероятно ненавистный персонаж в истории фотографии расплавил эмульсию и негативы. Сохранилось только 10 изображений, а в контактных листах Mangum указано, что негатив культового изображения солдата, идущего по пляжу, отсутствует.

© Robert Capa© Robert Capa

После публичного заявления о том, что он перестал фотографировать войну, Капа в начале 1950-х годов отправился в Японию на выставку Magnum. Журнал LIFE уговорил его отправиться в Юго-Восточную Азию с заданием освещать боевые действия французов в первой войне в Индокитае. 25 мая 1954 года он наступил на мину, фотографируя войну. Он скончался по дороге в местную больницу.

Роберт Капа В Интернете:
Книги Роберта Капы

9. Герда Таро (1910-1937)

Таро, родившаяся как Герта Похорилле, была военным фотографом и любимым компаньоном и профессиональным партнером Эндре Фридманна (Роберт Капа). Она считается первой женщиной-фотожурналистом, освещавшей фронт войны, и, к сожалению, также признана первой женщиной, погибшей при этом.

Она переехала в Париж с Фридманом в 1935 году, чтобы начать работать в команде. С финансовой точки зрения дела обстояли не так, как они ожидали, поэтому им пришла в голову новаторская идея — они создали миф об известном американском фотографе по имени Роберт Капа. Благодаря важности журналистской задачи Фридман принял эту идею, поскольку они оба работали «агентами» Капы. Хотя некоторые утверждают, что это были их совместные усилия, я предпочитаю верить, что это была блестящая идея Таро.

© Gerda Taró

Когда в 1936 году разразилась гражданская война в Испании, Таро отправился в Барселону, Испания, чтобы освещать события вместе с Капой и Дэвидом «Чимом» Сеймуром. В это время она была известна под своим прозвищем La Pequeña Rubia.

Поскольку Таро использовала камеру Rolleiflex, это стало критерием, определяющим, какие изображения были приписаны Капе, которые она действительно сняла. Однако это не точный критерий, так как пара поделилась снаряжением. Это особенно важно для тех, кто сомневается в легитимности Смерть солдата .

Связанный : Самые известные женщины-фотографы и их фотографии

В конце концов, получив большую профессиональную независимость от Фридмана/Капы, она в одиночку освещала многие конфликты, такие как La Batalla de Guadalajara.

© Герда Таро

Во время освещения отступления республиканской армии в битве при Брунете 25 июля 1937 года она запрыгнула на подножку автомобиля с ранеными солдатами, когда республиканский танк врезался в ее бок. Таро был тяжело ранен и умер на следующий день.

Gerda Taro В Интернете:
Gerda Taro Books

10. Доротея Ланж (1895-1965)

Доротея Ланж была американским фотографом-документалистом и фотожурналистом. В 1930-х годах произошел один из самых глубоких и жестоких экономических кризисов в истории человечества, вынудивший многих людей мигрировать по Соединенным Штатам. Это подготовило для Ланге идеальную основу для документирования жизни в Америке.

Благодаря инициативе президента Рузвельта была создана Администрация безопасности ферм. Рой Страйкер, сотрудник организации, связался со многими фотографами, чтобы запечатлеть реалии фермеров того времени. Одним из таких фотографов был Ланге, чьи работы очеловечили последствия Великой депрессии и повлияли на развитие документальной фотографии.

Несмотря на то, что она дала нам огромный объем работы, бесценной для истории человечества, ее наиболее знаковым изображением является Мать-переселенка, Нипомо, Калифорния (1938).

© Доротея Ланж – Мать-мигрантка, Нипомо, Калифорния (1938)

Мать-мигрантка – символ борьбы американского народа во время Великой депрессии. Захваченная женщина — Флоренс Оуэнс Томпсон, мать семерых детей. Проведя несколько минут с Томпсон и ее семьей, Ланге рассказала свою историю.

Она сделала серию фотографий Томпсон и ее детей, на самом известном снимке с Томпсон в центре кадра. В то время как наши глаза обращаются прямо к ее выражению, только через несколько мгновений мы замечаем, что она окружена тремя своими детьми. Фокусом изображения являются ее руки, которые отмечают увлечение Ланге руками и их воплощением тяжелой сельской работы.

© Dorothea Lange

Dorothea Lange В Интернете:
Dorothea Lange Books

11. Салли Манн (1951-)

Талантливый американский фотограф Салли Манн широко известна своими широкоформатными черно-белыми фотографиями. Она освещала близость своей семьи, и, хотя работа потрясающая, она, к сожалению, вызвала некоторые споры в прошлом, особенно в части под названием Ближайшие родственники .

© Салли Манн

Ближайшие родственники — одна из многих книг Манн, в которой 65 изображений ее троих детей — Эммета, Джесси и Вирджинии. Темы охватывают широкий спектр детских тем, от радостных до мрачных. Она рассказывала обо всем: от купания нагишом и чтения анекдотов до переодевания, вампиризма, сна и настольных игр. Она также изображала неуверенность, одиночество, травмы, сексуальность и смерть.

© Салли Манн

Изображения Манн относятся к конечному продукту, так как она работает с пленкой и мокрой пластиной, а также с репродукциями ручной работы. Ее художественное видение порой сложно, поэтому я так люблю ее работы.

Салли Манн В Интернете:
Sally Mann Books

12. Роберт Франк (1924- )

Родившийся в Цюрихе, Швейцария, Роберт Франк является одним из величайших американских фотографов. Его самая известная и уважаемая книга работ — «Американцы» (1958), предисловие к которой написал один из моих любимых писателей Джек Керуак. Книга содержит 84 изображения из 28 000 снимков, сделанных для проекта. Он считается одним из немногих агентов перемен в истории фотографии. На обложке книги Троллейбус-Новый Орлеан (1955) и изображает бытовую сцену, что также является тонкой социальной критикой того времени.

© Robert Frank

Изображения Фрэнка призваны запечатлеть невидимое в повседневной жизни, которое, казалось, было затемнено другими темами, набирающими популярность благодаря послевоенным явлениям 1950-х годов. В настоящее время часто можно увидеть великолепную уличную и документальную фотографию, посвященную повседневной жизни. Однако Франк делал это, когда массы требовали чего-то другого, поэтому сегодня он так любим фотографами.

© Robert Frank

Robert Frank В Интернете:
Robert Frank Books

13. Уильям Эгглстон (1939-)

Уильям Эгглстон — американский фотограф, наиболее известный своими успешными усилиями по популяризации цветной фотографии как художественная среда, широко известная своими монохромными изображениями.

Изображения Эгглстона были представлены в Музее современного искусства Нью-Йорка в 1976 году и ознаменовали новаторскую сцену в искусстве фотографии. В 19В 67 году он представил свои отпечатки Kodachrome Джону Шарковски, который собрал почти 400 изображений в подборку из 75 фотографий. Эти изображения изображали повседневную сцену. Его работы подверглись критике Хилтон Крамер, который назвал их «элегантными снимками». Сегодня они известны как основной корпус цветной фотографии в мире искусства.

© William Eggleston

Некоторые из моих любимых изображений представлены в MoMA в разделе «Руководство Уильяма Эгглстона». Вы можете увидеть отрывок из этого сборника здесь в разделе «Монографии».

Связанный : Увлекательный мир изобразительного искусства фотографии

Одно из его самых знаковых изображений безлюдного трехколесного велосипеда является прекрасным воплощением одиночества и красноречиво говорит о человечности. Трехколесный велосипед прост, но его общеизвестно большое присутствие наводит на размышления и приглашает зрителей задуматься. Лично я думаю, что это изображение резюмирует жизнь от великих и простых радостей детства до менее приятных этапов взрослой жизни и далее.

© Уильям Эгглстон © Уильям Эгглстон

William Eggleston On the We

b:

William Eggleston Books

14.

Ирвинг Пенн (1917-2009)

Ирвинг Пенн был американским фотографом, наиболее известным своими модными фотографиями, портретами и натюрмортами. Некоторые из его самых известных работ были опубликованы в журнале Vogue, но он также работал с независимыми клиентами. Его работы выставлялись по всему миру и продолжают информировать искусство фотографии.

© Irving Penn

Рисунку, живописи, графике и промышленному искусству учился у Алексея Бродовича с 19 лет.С 34 по 1938 год. Будучи студентом, он работал под руководством Бродовича в Harper’s Bazaar . В конце концов он работал в журнале Vogue , когда Александр Либерман предложил ему должность сотрудника художественного отдела. Объяснив свои идеи для фотографов, Либерман спросил Пенна, почему он не сделал снимки сам, что вызвало непрерывную эволюцию, создавшую фотографа, которого мы все знаем и любим сегодня.

Пенн был пионером и одним из первых фотографов, которые с большим эффектом позировали объекты на простом сером или белом фоне. Он пошел еще дальше и начал работать с уголком, чтобы сжать знаменитостей в позу.

© Irving Penn

Ссылаться на несколько избранных кажется бессмысленным. Я приглашаю вас посмотреть, что вы можете найти о работах Пенна в Интернете, в журналах и в музеях. Вы можете увидеть некоторые из его работ Vogue здесь. Есть две книги, наполненные портретами и натюрмортами, которые вы не захотите пропустить.

Irving Penn В Интернете:
Irving Penn Books

15. Вивиан Майер (1926-2009)

Вокруг Вивиан Майер было много сложностей с тех пор, как ее работа была обнаружена Джоном Малуфом. Ее работа была невероятно интимной — она была коллекционером, собиравшим моменты своей камерой. Она работала няней большую часть своей жизни и никогда не приближалась к артистической индустрии. Вы можете прочитать больше об истории ее открытия здесь.

Есть также великолепный документальный фильм под названием В поисках Вивиан Майер , который был номинирован на премию Оскар в 2014 году за лучший документальный полнометражный фильм, который лучше описывает ее мировоззрение и невероятный талант.

Ее фотографии — совершенно новый уровень удивительности. Малуф опубликовала так много изображений, что трудно представить, что за таким большим количеством великолепных изображений стоит один человек, но она заслуживает всей похвалы. Для меня она действительно один из мастеров.

© Вивиан Майер© Вивиан Майер

Irving Penn Books

16. Йозеф Куделка (1938 – )

Йозеф Куделка родился в Босковицах, Чехословакия. Он начал фотографировать свою семью и родной город до того, как получил свои первые заказы от театральных журналов, что немного отличается от того, чем он наиболее известен сегодня.

Сначала он работал авиационным инженером в 1961 году, документируя цыганскую культуру в Чехословакии, а в 1961 году стал штатным фотографом и с 19 лет является членом Magnum Photos.70. Его самая знаковая фотография поэтически изображает драму, связанную с вторжением вооруженных сил Варшавского договора, когда они захватили Прагу.

Из-за широко распространенного антисемитизма он подписывал свои изображения инициалами П. П. (Пражский фотограф).

©Josef Koudelka©Josef Koudelka

Тед Форбс снял здесь очень интересное видео о своей работе, где он также сделал рецензию на эту книгу, которая принадлежит мне и является настоящей жемчужиной. Компания Nowhere Films сняла документальный фильм о Куделке под названием «Стрельба по Святой Земле».

Irving Penn Books

17. Эллиотт Эрвитт (1928 – )

Юмора, возможно, добиться труднее всего в любой дисциплине, но Эллиотт Эрвитт делает это легко, как фотограф, известный своими откровенными, юмористическими фотографиями иронии и абсурда. ситуации в повседневной жизни.

©Elliott Erwitt

Он также служил в армии США в 1950-х годах и документировал военные ситуации в своем собственном уникальном и своеобразном стиле.

©Elliott Erwitt

Он присоединился к Magnum Photos в 1953 года и работал внештатным фотографом для многочисленных журналов. Он также часто работает с особой темой — своими собаками — и опубликовал четыре книги, посвященные его элегантному уникальному эрвиттовскому юмору.

© Эллиотт Эрвитт / Magnum Photos. США. Нью-Йорк. 1974

Elliott Erwitt Books

18. У. Юджин Смит (1918 – 1978)

У. Юджин Смит сделал свои первые фотографии в 1933 году и позже продал их журналам. В 1936 году он получил стипендию для изучения фотографии в Университете Нотр-Дам в Индиане. Затем он переехал в Нью-Йорк, где учился у Элен Сандорс в Институте фотографии. с 19С 37 по 1938 год он был репортером Newsweek , а позже работал независимым фотографом в агентстве Black Star.

Его самые знаковые работы – «Проект Джазовый лофт» и «Сельский доктор». , несмотря на серьезную травму, он сделал одни из самых впечатляющих снимков в своей карьере.

© В. Юджин Смит© В. Юджин Смит© В. Юджин Смит

W. Eugene Smith Books

19. Гарри Виногранд (1928–1984)

Гарри Виногранд был удивительным фотографом, которого часто называют «главным фотографом своего поколения». Он, без сомнения, мастер современной фотографии.

Виногранд был чрезвычайно плодовит с камерой. К моменту своей смерти в 1984 году у него было 2500 рулонов непроявленной пленки и более 300 000 неотредактированных изображений. В то время как предыдущее поколение фотографов-документалистов снимало изображения для документирования социальных событий, Виногранд и его коллеги считали, что повседневная жизнь имеет такую ​​же ценность, как и ее сюжеты, поэтому он такой невероятный фотограф для изучения.

© Гарри Виногранд© Гарри Виногранд© Гарри Виногранд

Гарри Виногранд Книги

20. Андре Кертес (1894 – 1985)

Андре Кертес был еще подростком, когда нашел руководство по фотографии и решил стать фотографом. Его планы были прерваны внезапной смертью отца, когда он поступил в торговую школу и работал на Будапештской фондовой бирже. В 1913 году он купил свой первый фотоаппарат и в следующем году служил в австро-венгерской армии. После ухода из армии он полностью посвятил себя увлечению фотографией.

© Поместье Андре Кертеша© Поместье Андре Кертеша

В 1927 году он провел свою первую выставку, на которой познакомился и подружился с Брассаи. Ему нравилась универсальность этого средства, и он понял, что нет необходимости изменять реальность, поскольку она уже предлагает видимое богатство. Вот почему его фотографии известны своей неожиданностью, игривостью и визуальной сложностью.

© Estate of André Kertész

Больше его работ можно увидеть в Международном центре фотографии.

Андре Кертес Книги

Всемирно известные фотографы | Заключение

В заключение, эти 21 всемирно известный фотограф оказали большое влияние на мир фотографии. Они вдохновили других фотографов осуществить свои мечты и продолжать создавать прекрасное искусство.

Статьи, относящиеся к «21 всемирно известному фотографу и их фотографиям»

Топ-10 самых известных фотографов-портретистов в мире

Есть что-то удивительное в хорошей портретной фотографии — потрясающие черты человека, близость и чистые эмоции объект на изображении и бесспорно идеальная композиция заставляют вас чувствовать, что вы знаете человека как своего друга. Сила портрета очевидна в этих знаменитых фотоснимках, которые мы собрали ниже.

Лучшие фотографы, которых мы выбрали для списка, сделали свои портреты по всему миру без помощи студии. Портретная фотография в этом случае кажется даже более честной и откровенной, чем постановочные снимки, ведь некоторые из этих людей, возможно, фотографируются впервые в жизни. Сюжеты этих снимков — коренные жители небольших племен со всего земного шара и представляют собой направление фотографии тревел-портретов. Этот вид портретной фотографии обычно делается во время поездки за границу, документируя непривилегированную и реальную жизнь, часто подчеркивая неравенство и социальные проблемы.

Bored Panda собрал самые интересные примеры такой фотографии, включив в наш список самых известных фотографов, таких как Стив Маккарри, Ли Джеффрис и Лиза Кристьен, которые смогли раскрыть грубую красоту наших собратьев.

1. Стив МакКарри

jpg»>

Стив МакКарри известен своей фотографией «Афганская девочка», сделанной в лагере беженцев в Пешаваре, Пакистан. Это фото было названо самым узнаваемым фото National Geographic. Другие его менее известные фотографии действительно заслуживают внимания!

Источник: stevemccurry.com

2. Ли Джеффрис

png»>

Его коллекция черно-белых портретов бездомных уникальна и потрясающа. Он изображает проблеск надежды в глазах своих подданных. Просто трогательно…

Источник: leejeffries.500px.com

3. Джимми Нельссон

Джимми Нельссон известен своими портретами представителей племен и коренных народов, снятыми более чем в 16 странах. Его фотографии будут жить, чтобы рассказать историю. Книга Нельссона теперь является предметом коллекционирования.

Источник: beforethey.com

4. Рехан

boredpanda.com/top-10-photographers-for-travel-portraits/?image_id=Top-10-photographers-for-travel-portraits28__700.jpg»>

Рехан уделяет особое внимание съемке Вьетнама, Раджастхана и Кубы. Он известен тем, что ловит души своих подданных. Реан, несомненно, один из лучших фотографов-портретистов в мире.

Источник: rehahnphotographer.com

5. Эрик Лафорг

boredpanda.com/top-10-photographers-for-travel-portraits/?image_id=Top-10-photographers-for-travel-portraits32__700.jpg»>

Известный своими фотографиями, сделанными в Северной Корее, у Эрика Лафорга есть своя история для каждого человека, которого он фотографировал. От племен Намибии до езидов Курдистана, его рассказы увлекательны, а его фотографии отражают настоящие эмоции.

Источник: ericlaforgue.com

6. Мэнни Либродо

«Волшебник фотошопа» Фотографии Мэнни Либродо не просто рассказывают историю, это настоящие произведения искусства.

Источник: pbase.com

7. Лиза Кристин

Лиза Кристин — гуманитарный фотограф, который документирует культуру коренных народов в более чем 100 странах и изображает человеческое достоинство каждого из нас. Она известна своей ролью в разоблачении современного рабства.

Источник: lisakristine.com

8. Дэвид Лазар

com/top-10-photographers-for-travel-portraits/?image_id=Top-10-photographers-for-travel-portraits36__700.jpg»>

Это потрясающие фотографии, сделанные в Бразилии, Бангладеш и Кении. Дэвид Лазар всегда в погоне за моментами жизни.

Источник: davidlazarphoto.com

9. Джоэл Сантос

Многозначительный вид этих портретов говорит сам за себя. Джоэл Сантос демонстрирует чувства своих подданных.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *