техника съемки и другие секреты

Новички ошибочно считают съёмку на улице элементарной и бесхитростной. Действительно, что может быть проще? Нужно лишь нацелить объектив на модель и сделать кадр на красивом фоне. Но на деле всё оказывается не так просто. Из этой статьи вы узнаете все секреты уличного портрета. Техника съёмки, выбор локации, построение кадра и работа с моделью – об этих и других составляющих читайте ниже.

Где снимать: выбираем локацию

Фон должен гармонировать с образом человека в кадре.

К выбору места для съёмок стоит подходить с особенной осторожностью – декорации не должны отвлекать от лица и, в частности, от глаз героя кадра. Для того, чтобы заполучить красивый и лаконичный фон, не обязательно пускаться на авантюрные поиски живописных локаций за городом.

Ищите красоту вокруг себя. Отличным вариантом для фона может стать пышный высокий куст у дома, дверь с необычной резьбой или узкая безлюдная улочка.

Фон на портрете – вторичное, делайте акцент на лице модели

Хотите больше неординарности? Попробуйте поснимать на крыше, в кабинке на колесе обозрения или на речном трамвайчике – удивительный результат гарантирован!

Найдите подходящую крышу и снимите модель на фоне городкого пейзажа

Исключение составляют фотопрогулки с сюжетом. Для таких кадров парк по соседству может и не подойти. Например, для съёмки в стиле фэнтези идеальными будут природные локации, вроде леса или поля, а для портретов в образе гранж или стим-панк – заброшенные места, привокзальные территории или фабричные здания.

Для художественного портрета требуется подобрать реквизит и наряд для модели

Когда снимать: как время суток влияет на фото

Учитывайте погодные условия и время суток, чтобы использовать эти факторы как «рабочие инструменты».

Портретная фотосъёмка на улице, в отличие от той же студийной, осложняется отсутствием полного контроля. Приходится учитывать капризы погоды, подстраиваться под них и по возможности использовать с выгодой. Солнечный свет – ваш главный инструмент на уличной фотосессии. Он может превратить кадр в настоящее сокровище или совершенно его испортить. Благоприятный момент для съёмки напрямую зависит от времени года.

Летом лучше браться за работу на рассвете и в первые 2-3 часа после подъёма солнца. В это время лучи падают под углом, поэтому вы получите мягкий ровный свет, максимально приближенный к студийному. Температура освещения при этом быстро меняется – ранним утром свет голубоватый и холодный, а в 6-7 утра – тёплый, золотистый. Используйте эту особенность, чтобы получить ещё более атмосферные кадры.

Правильное время съемки – одно из главных условий хорошего результата

Не снимайте в полдень, когда солнце в самом зените. В это время оно создает слишком явные тени, а яркие лучи могут вызвать дискомфорт у модели. Если время съёмки от вас не зависит, и нужно решить, как фотографировать портрет на улице в солнечную погоду, на помощь придет светоотражатель. Расположите прибор по направлению солнечных лучей так, чтобы лучи не попадали прямо на лицо героя снимка. Если отражателей нет, попробуйте «спрятать» модель в тень, падающую от здания или дерева.

Закатные фотографии с пылающим небом – отличный вариант для летних и ранних осенних кадров. Учтите, что ближе к концу лета заход солнца происходит всё раньше, поэтому назначайте время для съёмок примерно на 19-20 часов.

Зимой работать на улице становится сложнее из-за того, что световой день становится слишком коротким. Самое благоприятное время для зимней фотосессии – с 14 до 16 часов.

Используя погодные условия, вы сможете получать атмосферные кадры даже зимой

Как снимать: ищем выигрышную композицию

Наладьте контакт с моделью и экспериментируйте с планами и ракурсами.

Прежде, чем обратиться к особенностям построения кадра, пару слов скажем про настройки фотоаппарата для съёмки на улице. Ваша задача сфокусировать камеру на лице модели. Для этого максимально откройте диафрагму, а остальные параметры подберите исходя из световых условий.

Если вы снимаете в JPEG, можете воспользоваться автобалансом белого. Снимаете в RAW? Тогда выберите один из встроенных сценариев, вроде «солнечно», «облачно», «тень» или любой другой. ISO лучше предварительно сделать поменьше – от 100 до 400. Недостатки, вызванные погрешностями при настройке камеры, вы сможете в дальнейшем исправить в программе для фотомонтажа.

Портрет – это эмоции и настроение. Ваша задача показать не просто лицо, а живого человека, уловить грани натуры и передать на снимке нужную энергетику. Пытайтесь сделать так, чтобы ваш герой смотрелся в кадре максимально естественно. Это возможно только при условии, что вы сами будете вести себя непринуждённо и дружелюбно. Не нужно молчать, сухо командовать и тем более критиковать – разговаривайте с моделью на равных, можно даже о чём-то отвлечённом. Ваша задача – создать доверительную атмосферу.

Наладить контакт – ваша первая задача, если модель – ребёнок

Не допускайте однообразия при съёмке. Меняйте крупность плана, положение модели и локации, сочетайте статику и динамику. Преимущество уличной съёмки в широком просторе для импровизации! Превратите съёмку в веселье – предложите модели собрать венок из одуванчиков летом, перепрыгнуть через лужицу осенью или полепить снежки зимой. Такие кадры оживят любую фотосессию.

Попросите модель сделать что-то забавное на камеру

Начните с общего плана, чтобы человек, которого вы снимаете, привык к вам и к самому процессу съёмки. Затем постепенно увеличивайте крупность плана, подходя ближе или увеличивая зум. Добавьте деталей, сфотографировав руки, глаза или какой-то элемент наряда модели – такие кадры всегда хорошо смотрятся в фотосессии.

Кадры с детальным планом отлично подходят на роль перебивочных в фотосессии

Теперь вы знаете о тонкостях того, как снимать портрет на улице. Однако на щелчках камеры работа фотографа не заканчивается. Впереди самое интересное – обработка.

ФотоМАСТЕР: обрабатываем уличный портрет

Пожалуй, ни один профессиональный фотограф не обходится без магии фоторедактора. Пара нехитрых манипуляций – и снимок уже смотрится качественнее и интереснее.

Поправить экспозицию, выровнять цветовой баланс, устранить дефекты и расставить акценты – все эти действия вы сможете легко выполнить в программе ФотоМАСТЕР. Софт обладает профессиональным функционалом и при этом невероятно удобен в работе. Вы сможете преображать как JPEG-снимки, так и RAW. Имея под рукой такую программу, вы превратите постобработку снимков из рутины в увлекательный процесс.

• Скорректируйте освещение на снимке

Настройки для портрета на улице, которые вы выбрали, оказались не самыми удачными? В ФотоМАСТЕРЕ вы исправите технические просчёты в один клик. Редактор предлагает команды для автоулучшения фото. Функция «Цвет» позволяет моментально восстанавливать баланс белого на снимке, а «Освещение» исправляет ошибки экспозиции. Чтобы устранить недостаток, нужно лишь поставить галочку возле нужной опции.

Программа позволит улучшить фото в один клик

С помощью настроек тона вы сможете убрать засветки, сделать тени более выразительными, подчеркнуть контраст между тёмными и светлыми участками снимка.

Редактор предлагает и более тонкую настройку цвета и яркости – через кривые RGB. Для этого необходимо открыть вкладку «Инструменты» и кликнуть на строку «Кривые». Эта опция поможет высветлить или, наоборот, затемнить фото, добавить контрастности и настроить цвета.

С помощью кривых вы сможете детально настроить тон изображения

Если вы не знали, как фотографировать портрет на улице в пасмурную погоду, и снимки получились слишком тусклыми, воспользуйтесь «Радиальным фильтром», чтобы создать световой акцент искусственно. Эту опцию вы найдёте во вкладке «Ретушь». Растяните выделение на объекте и настройте параметры экспозиции. Этот инструмент поможет сделать размытый фон, а также добавить тональный акцент на снимок.

Если фон на снимке получился слишком активным, размойте его

• Выполните ретушь

Для обработки портретов ФотоМАСТЕР предоставляет особый набор инструментов, с которыми вы легко избавитесь от несовершенств и подчеркнёте достоинства. Все эти опции собраны во вкладке «Ретушь».

Для быстрой обработки используйте «Идеальный портрет». Программа автоматически распознает лицо на снимке и предложит варианты для моментального улучшения. Также функция позволяет вручную убирать покраснения или блики с лица, выравнивать тон кожи и придавать выразительности глазам и губам. При этом ничего не нужно выделять – всеми этими действиями вы управляете при помощи бегунков.

В ФотоМАСТЕРЕ вы сможете в деталях усовершенствовать портрет

Для глубокой ретуши подойдут восстанавливающая и корректирующая кисти, а также штамп. Восстанавливающая кисть позволяет замаскировать морщинки, мелкие покраснения и другие недостатки кожи в один клик мыши. Корректор предназначен для обработки отдельных участков снимка. Штамп позволяет удалять лишние объекты с фото, что идеально в случае, если необходимо скорректировать фон.

С функцией штамп вы незаметно удалите лишние обьекты со снимка

• Добавьте атмосферности кадру

ФотоМАСТЕР включает больше сотни фильтров для обработки на любой вкус – стилизации под ретро, световые эффекты и тонировки. Вы найдёте их во вкладке «Эффекты». Примените понравившийся стиль к фото и отрегулируйте интенсивность обработки по своему вкусу.

Используйте один из готовых фильтров – и вы преобразите снимок в один момент

Теперь вы знаете все секреты съёмки и обработки красивых уличных портретов. Снимайте, экспериментируйте, получайте удовольствие от работы – программа ФотоМАСТЕР быстро выручит в любой ситуации и поможет без особого труда добиться совершенного результата!

Портретная фотосъёмка на природе — Уроки и секреты фотографии

С самого начала изучения азов фотографии моей целью была съёмка портретов. Избегая их в течение длительного времени, после покупки GX7 я стал пробовать снимать автопортреты, экспериментируя с дистанцией съёмки и освещением. После этого я отважился на фотосъёмку модели, что помогло мне приобрести ещё немного опыта по съёмке портретов. Мне понравились результаты всех этих попыток съёмки в помещении, но мне хотелось сделать портреты вне стен моего дома, на природе. Я знал, что заросли вокруг моего дома – отличное место для съёмки, но моя модель боялась змей, и наотрез отказывалась сходить с тропинки и заходить вглубь растительности.

Так что всё, что мне оставалось делать – тратить своё время на изучение фотосайтов и практиковаться в общих правилах построения композиции, выжидая момент, когда мне всё же осуществить свою задумку.

Наконец, в конце прошлого года, через Instagram со мной связалась модель Хантер Кавана, сообщившая, что она изучила мои фотографии в непортретных жанрах, и была бы не прочь со мной поработать. После нескольких месяцев обсуждения, мы решили использовать для фотосессии образ богемной девушки на фоне природы. В день съёмки я проснулся довольно нервным и решил, что планирование предстоящей съёмки поможет мне прогнать беспокойство прочь. Я составил список оборудования, которое собирался использовать, записал идеи, которые мы обсуждали, и просмотрел несколько фотографий с информацией о том, с использованием каких камер и объективов они были отсняты.

Я хотел бы ограничиться двумя фокусными расстояниями, поэтому я выбрал 45mm f/1.8 и Coco Ringflash, установленные на моем ЕМ5, и OM 28mm f/2.8, установленный на моей GX7. Я также использовал две вспышки Yongnuo YN560-III, триггер YN560-TX и серебряный фотозонт. Для некоторых кадров я полностью отказался от искусственного освещения, и полагался только лишь на прекрасный естественный свет.

В конце концов, я обнаружил, что пытаться использовать две системы одновременно крайне неудобно, так что я отказался от GX7, и просто несколько раз менял объективы во время съёмки. Кроме того, я должен был использовать 35mm f/2.8 вместо 28mm f/2.8, поскольку с последним использовать круговую вспышку, без оказания существенного влияния на фотографию, было невозможно. Наконец, ещё один сюрприз, из-за которого хотелось биться головой об стол,  поджидал меня дома: вставив карту памяти в карт-ридер, я понял, то отснял всю сессию исключительно в JPEG!

Но несмотря на все казусы, я приобрёл бесценный опыт, и хотел бы поделиться некоторыми соображениями и схемами освещения, которые я использовал при съёмке фотографий, которые вы видите в этой статье.

Что касается постобработки, то я отредактировал одно изображение в Lightroom, что называется, с нуля, сохранил внесённые изменения в пресет и затем применил его, как шаблон для всех отснятых изображений. Затем я сделал незначительные коррективы, чтобы придать изображениям более эстетичный вид, и экспортировал их в VSCOcam для финального редактирования.

Серия кадров «Всё, что блестит»

Оборудование:

• Olympus ЕМ5 и Olympus 45mm f/1.8
• Круговая вспышка + Yongnuo YN560-III в горячем башмаке

Схема освещения:

Серия кадров «Вдохновение туманного дня»

Оборудование:

• Olympus ЕМ5 и 28mm f/2.8
• Yongnuo YN560-III, отражаемая серебряным фотозонтом
• триггер Yongnuo YN560-TX в горячем башмаке

Схема освещения:

Здесь была использована та же схема освещения, что указана выше, за исключением того, что модель встала и перешла на другую сторону дерева, т.е. положение фотозонта со вспышкой не изменилось:

Затем я переместил фотозонт, разместив его справа от камеры.

Серия снимков «Розы»

Оборудование:

• Olympus ЕМ5 и 28mm f/2.8
• Yongnuo YN560-III, отражаемая серебряным фотозонтом
• триггер Yongnuo YN560-TX в горячем башмаке

Схема освещения (относится только к первому изображению):

Естественное освещение:

Круговая вспышка:

Серия кадров «Полевые цветы»

Оборудование:

• Olympus ЕМ5 и Olympus 45mm f/1.8
• Круговая вспышка + Yongnuo YN560-III в горячем башмаке

Естественное освещение:

Все кадры мы снимали в тени деревьев между 15:30 и 17:00 часами. О макияже и гардеробе Хантер позаботилась самостоятельно. Я снимал на ISO 200, с выдержками 1/125-1/200 и диафрагмой от f/4 до f/8, которую я прикрывал, когда использовал фотозонт и круговую вспышку. Для съёмки в естественном освещении я открывал диафрагму шире и, соответственно, уменьшал выдержку.

Все настройки подбирались экспериментальным путём, так как у меня нет экспонометра. И для каждого кадра Хантер начинала позировать только тогда, когда я находил наиболее оптимальные настройки.

Автор и фото: Сэм Дорадо

Модель: Хантер Кавана

Больше полезной информации и новостей в нашем Telegram-канале «Уроки и секреты фотографии». Подписывайся!

Поделиться новостью в соцсетях

 
  Метки: Портретная фотосъёмка, Фотоидеи

Об авторе: spp-photo.ru

« Предыдущая запись

Следующая запись »

6 правил портретной съемки для начинающих

Портретная съемка сильно отличается от всех прочих видов фотографии. Чтобы вы освоили и этот формат, собрали для вас 6 правил портретной съемки для начинающих, которые не дадут совершить самые частые ошибки.

1. Техника

Для съемки портретов подходит любая камера. Преимущество зеркальной камеры — оперативное реагирование на команды, смена оптики, которая позволяет варьировать режимы фотосъёмки, возможность снимать в ручном модусе, а это значит, что у вас появляется много возможностей для решения ваших художественных задач и возможность снимать в сложных условиях (например, в темных помещениях).

Хорошие портреты можно снимать и компактными камерами. Но лучше, если ваш компакт будет обладать зумом (чем длиннее, тем лучше – фон больше размоется, пропорции лица будут лучше).

Для зеркальных камер рекомендуется использовать объективы с фокусным расстоянием 50-80 мм ( в некоторых случаях до 135 мм). С фокусным расстоянием меньше 50 см, вы получите искаженные пропорции модели. При съемке портрета предпочтение следует отдать портретным объективам с мягко рисующей оптикой.

Мягко рисующая оптика позволяет скрыть неровности кожи и акцентирует внимание на главных элементах портрета (глаза, рот, лоб), дает ощущение объема за счет плавных спадов резкости от главного к менее важному.
Для выравнивания яркостей в кадре и подсветки теней иногда необходимо применить вспышку или отражатель.

2. Настройки

Портреты, как правило, снимают с маленькой глубиной резкости. Маленькая глубина резкости означает — открытая диафрагма, т.е. малые значения диафрагмы (лучше от примерно f 2.8). Если вы фотографируете компактом, снимайте при максимальном положении зума.

Что это даст? Объект съемки будет резким, а задний фон размоется. Нельза забывать о расстоянии, на котором вы снимаете и о том, что от этого расстояния зависит глубина резкости. Конечно, все зависит от ваших художественных задач, но в классическом портрете должны быть в резкости глаза и желательно остальная часть лица портретируемого. Если вы снимаете двоих или группу людей и вы хотите, чтобы вся группа была в резкости, вам нужно закрывать диафрагму (f 8 — f 11 и больше).

Выдержка при съемке портретов не должна быть слишком длинной. Люди не могут долго не шевелиться и не дышать. Если выдержки будут слишком длинными, фотографии будут не резкими. Кроме того, длительные выдержки вызывают напряженность у снимающегося. На коротких выдержках вы фиксируете момент и в резкости оказывается все, что было задумано (глаза, …). Особенно это касается детей, которые не могут спокойно сидеть на одном месте. Чем короче выдержка, тем больше шансов, что вы получите резкий снимок. Мы уже писали, что детей лучше снимать на выдержках не длиннее 1/250 с, для взрослых можно использовать более длинные выдержки. Важно, чтобы у вас было достаточно света для съемки. Оптимально снимать на улице или дома у окна.

Старайтесь не поднимать ИСО. По возможности снимайте с ИСО 100.

Фокус в классическом портрете должен быть на глазах (не на носу, не на лбу или где-то еще). Лучше всего перевести камеру в режим ручного выбора точки фокусировки и выбрать ту точку, которая попадает на глаза модели.

3. Свет

Для того, чтобы получить не плоское, а объемное лицо на фотографии, лучше всего использовать свет, падающий немного спереди и сбоку (передне — диагональное освещение) . В принципе неплохие результаты можно получить и с боковым освещением, но при боковом освещении лучше всего использовать отражатель (которым может служить, например, и белая стена дома) или внешнюю вспышку. На улице лучше всего снимать утром или ранним вечером. Если вы будете снимать в полдень, когда солнце стоит в зените, верхний свет даст глубокие тени и очень резкий контраст.

С помощью контрового освещение вы можете получить силуэт, если будете снимать, например в вечернее время. Если же вы хотите подсветить лицо, вам также понадобится отражатель или внешняя вспышка. Фронтальное освещение сделает лицо плоским и его стоит избегать.

Дома лучше всего снимать со светом из окна (по возможности, не с солнечной стороны). Прозрачные занавески помогут вам сделать свет рассеянным и более мягким.

4. Точка съемки

Обычно любая фотография начинается с выбора точки съемки. То есть с близкого расстояния или издалека, сверху или снизу, справа или слева будет снята модель. Точка съемки определяет, в основном, композицию снимка.
От расстояния будет зависеть масштаб изображения. Как мы уже писали, в фотографии не нужно изобретать велосипед. Масштабы портрета давно определены изобразительным искусством. По масштабу портреты делятся на ростовые, поколенные, бюстовые (погрудные) и фрагментарные.

Наиболее популярны бюстовые портреты. Они позволяют передать внешний облик и “заглянуть” в глаза портретируемого, передают особенность его лица (внешнее сходство). С помощью бюстового портрета можно попытаться передать и внутренний мир человека.

Бюстовый портрет нужно снимать длиннофокусным (портретным) объективом с отдаленной точки. Иначе есть риск искажения формы лица и потери внешнего сходства.

Удаляя точку съемки вы можете получить поясной портрет. Чаще всего поясные портреты снимают сидя. В поясном портрете участвуют и руки. Нужно очень внимательно следить за руками. С помощью расположения рук можно определить настроение портрета. Положение рук должно быть абсолютно естественным. Чтобы руки не были напряжены, вы можете дать портретируемому в руки какую-нибудь вещь.

Поколенный портрет еще в большей степени ставит задачу показа пропорций фигуры. Постарайтесь снимать поколенные портреты не статично, а в энергичном повороте и с активным жестом.

Мы удаляем точку съемки и все больше удаляемся от лица модели. В ростовом портрете вы можете показать пропорции фигуры. В рост лучше снимать не стоя — это очень сложно.

При съемке бюстовых портретов лучше всего снимать от уровня глаз модели. Поясные портреты снимаются от уровня подбородка. При съемке портрета в полный рост, снимают от уровня пояса (присев).

5. Композиция

В портретной съемке действуют все классические правила композиции, о которых мы не раз писали. Особое внимание стоит обратить на фон. Он не должен отвлекать от портретируемого. Не снимайте портреты на контрастных, ярких и цветных фонах. Лучше всего подходят спокойные, однотонные фона, которые не отвлекают на себя внимание.

Вы помните о правиле композиции, в следствии которого не стоит размещать главный объект в середине кадра? Это правило действует и здесь, но в портрете очень важно, чтобы кадр был уравновешен. То есть в кадре должно быть что-то, что уравновешивает его. Это может быть и просто абстрактный фон.

При заполнении кадра очень важно учитывать направление взгляда модели. То есть, если человек смотрит влево, то слева должно быть достаточно простора для взгляда. Взгляд не должен упираться в край снимка. От направления взгляда зависит настроение снимка. Снимок можно сделать интереснее, если модель не смотрит в камеру, а куда-то в другое место.

6. Работа с моделью

Очень часто мы видим на снимках напряженные лица и натянуто улыбающихся людей. Большинство людей видит камеру и начинает «позировать». Это редко дает хороший результат, так как портретируемые во время позирования, как правило, напрягаются. Хороший фотограф портретист должен уметь раскрыть внутренний мир человека, а это возможно только тогда, когда модель расслаблена и естественно — непринужденна. Мы уже как-то писали, что у каждого фотографа есть свой любимый жанр в фотографии. Фотограф портретист должен любить общение с людьми и уметь расположить к себе человека.
Съемку лучше всего начинать с непринужденной беседы. Когда человек расслабиться, можно начинать съемку.

В начале съемке можно сказать, что вы еще не снимаете, а просто выбираете точку съемки и настраиваете технику, пробуете новый объектив, т.е. делаете тестовые снимки. Часто в это время вы сможете снять лучшие кадры. Интересные кадры получаются и в перерывах, когда модель устала, перестает «позировать» и расслабляется. Здесь вы опять же можете сказать, что, пока модель отдыхает, вы опять тестируете технику и выбираете ракурс для дальнейшей съемки.
Все это, конечно, не касается профессиональных моделей, которые умеют работать перед камерой.

Источник: Фотошкола

Съемка на улице: красивый портрет без проблем

 Я всегда всем говорю и буду говорить, что солнце – это лучший источник освещения, к тому же бесплатный! Поэтому солнце должно стать лучшим другом фотографа при съемке на улице. Научитесь правильно использовать естественное освещение, и будет вам счастье. Как? Читайте дальше!

Освещение при съемке на улице.

Как известно, солнце за целый день описывает полукруг по небосводу, перемещаясь с точки восхода до точки заката. С точки зрения характера освещения при съемке на улице выделяют положения солнца:

— режимное время – закат и восход, когда солнце находится низко над землей, и его удобно использовать в качестве контрового или бокового источника освещения;

— зенит – полдень, когда солнце находится высоко прямо над головой, самое неудачное время для съемок на улице. Однако я расскажу вам несколько хитростей, которые позволят использовать полуденное солнце с выгодой для себя;

— положение солнца под 45 градусов относительно земли, которое наблюдается летом примерно с 8 до 11 и с 16 до 20. Благодатное время для съемки портретов на улице. Исследования показали, что именно в это время человеческий глаз лучше всего различает черты лица окружающих людей, поэтому мы запоминаем людей именно при таком освещении. Значит, снимки в это время будут казаться самыми естественными.

Также характер освещения при съемке на улице во многом зависит от погоды за окном. Так, в яркий летний день вас ждет жесткое освещение с высоким контрастом. Жесткий свет рисует глубокие тени и практически не дает полутонов. При неправильной настройке экспозиции появляется высокий риск получить пересветы на фотографии. Модели так же будет неуютно стоять под палящим солнцем и стараться не щуриться.

Если вам пришлось снимать на ярком солнце, используйте отражатель на просвет. Расположите его по направлению солнечных лучей. Представьте, что вы просеиваете свет через полупрозрачную ткань. Если вы еще не успели обзавестись фирменным отражателем, сгодится кусок неплотной белой ткани. Попросите ассистента посильнее натянуть его так, чтобы яркий солнечный свет проходил через ткань, прежде чем попасть на лицо модели.

Второй выход из ситуации – увести модель в тень от здания или от дерева. Избегайте портретов в тени деревьев, там, где тень от листвы падает на лицо модели в виде нескольких пятен, создавая некрасивый светотеневой рисунок. Запомните, что глубина тени уменьшается по мере отдаления от предмета, который ее отбрасывает. Так, если прижаться вплотную к стене дома с теневой стороны, то вы добьетесь минимального освещения. Я же советую искать красивый свет на границе света и тени. Попробуйте отвести модель подальше от стены и посмотрите, как меняется освещение на лице и фигуре. Я обычно ставлю модель примерно на расстоянии ? от границы света и тени. Тогда вся фигура и лицо получаются равномерно освещенными мягким светом.

Использование отражателя при съемке на улице

Чтобы выделить модель из окружающего пространства при помощи естественного освещения, я рекомендую использовать отражатель с серебристой поверхностью. Оставьте модель в тени и попробуйте отразить яркие солнечные лучи на лицо. Помните, что угол падения равен углу отражения, соответственно располагайте отражатель напротив солнца, как будто вы пускаете солнечного зайчика. Заменой фабричному отражателю может служить автомобильный отражатель, кусок серебристого изоляционного материала, кусок картона, обклеенный фольгой – все, что имеет серебристую поверхность и способно отразить свет. Как я прочитала недавно в  статье одного свадебного фотографа: «Имидж — ничто. Результат — все».

Почему именно серебристый отражатель? Потому что он не искажает цветовую температуру солнечного света, в отличие от золотого, например. Золотой отражатель придает объектам теплый оттенок и желтоватый цвет, от которого потом трудно избавиться в графическом редакторе. Также серебряный отражатель обладает лучшими отражательными свойствами по сравнению, например, с белым. «Серебро» светит сильнее, поэтому я его люблю больше.

Съемка на улице на закате.

В это время солнце находится низко над землей, благодаря чему можно выстраивать красивые схемы освещения прямо на улице. Если вам неважно само закатное небо и его яркие краски, расположите модель лицом или полубоком на солнце. Теневую сторону лучше подсветить отражателем, но можно снимать красивые портреты на улице и без него.

Если вы хотите запечатлеть все краски закатного неба, то придется либо пожертвовать деталями на лице модели, либо использовать дополнительные источники освещения.  Дело в том, что в контровом свете (когда закатное солнце находится за спиной модели), динамического диапазона фотоаппарата не хватает, чтобы нормально проэкспонировать и яркое небо, и лицо модели. Если вы сделаете экспозамер по лицу модели, небо окажется в пересвете. Если выставить экспозицию по небу, то модель превратиться в темный силуэт. Силуэтная съемка тоже имеет свою изюминку, но еще интереснее смотрятся полноценные портреты на фоне заката.

Для этого используют отражатель, чтобы подсветить модель. Если интенсивности света от отражателя недостаточно, то применяют дополнительные источники – внешние вспышки прямо на камере или на стойках. Можно использовать 1-4 вспышки в зависимости от возможностей и желаемого эффекта. Вспышки можно использовать вместе с зонтами (на просвет или на отражение) для получения более мягкого рисунка, или без насадок (для получения более фактурного и жесткого освещения).

Подробнее о съемке на закате и использовании дополнительного оборудования для съемки на улице я буду рассказывать в следующих статьях. Подписывайтесь обновления на моем сайте и на официальной страничке Вконтакте!

Удачных вам снимков!

Как фотографировать портрет на улице.

Всем привет, меня зовут Настасья Паршина, и я люблю фотографировать людей. Сегодня я хотелабы поделиться своим опытом в области съемки на улице и рассказать о том, как получить интересный глубокий кадр и обойтись минимальным количеством временных и денежных затрат.

Для того чтобы получить яркий и насыщенный снимок, не обязательно садиться в машину и ехать за тридевять земель, чтобы найти неописуемой
красоты фон. Во-первых, пестрая локация хорошо работает только на снимках пейзажистов, во‑вторых, если вы хотите получить красивый и тонкий портрет, слишком броский задний план будет отвлекать от вашей модели даже при условии, что она будет обладать невероятно экзотической внешностью. В поисках интересного места для съемки, как это не банально бы звучало, достаточно оглядеться и оценить, казалось бы, уже приевшийся пейзаж. Неожиданно хорошо в кадре могут смотреться небольшие зеленые насаждения у дома или же маленький сквер между домами — зрителям не обязательно догадываться о том, что находится за кадром. Важно обращать внимание на пропорции выбранной вами локации.

Допустим, вы хотите снять модель на фоне зеленых листьев: кусты шиповника послужат лучшим фоном, чем насаждения березок, поскольку сквозь стволы могут просвечивать многоэтажные дома или технические строения, да и листья у деревьев находятся намного выше среднего роста обычной модели. Например, сказочная фотография красавицы в цветах сделана в небольшом парке возле моего дома. За моей спиной ревело шоссе, а за кустами, перед которыми позировала модель, находится площадка для выгула собак, и их хозяева были невероятно заинтересованы действием, которое разворачивалось прямо перед ними.

Другим неожиданным бонусом проведения фотосъемки в многолюдном парке, как ни странно, являются люди. Конечно же, они невероятно мешают и отвлекают от происходящего в кадре, но иногда от этого можно получить выгоду. Например, если вы видите милую тетушку, мирно выгуливающую своих домашних питомцев, вы всегда можете попросить одолжить животных на несколько минут, чтобы запечатлеть их на фотографии. Домашние животные всегда органично вписываются в любой кадр. Как правило, люди не отказывают, потому что всем нравится внимание к своим любимцам. Конечно же, если вам отказали, не стоит настаивать и качать права, поскольку люди делают это лишь по доброте душевной. У меня есть целая коллекция фотографий моделей с животными, которых изначально не планировалось включать в кадр. Это не только обычные домашние собаки различных пород, но и лошади, даже пони, поэтому никогда не знаешь заранее. Обычная фотосессия в парке может обернуться сказочной съемкой с совой.

Другая вещь, на которую стоит обращать внимание при съемке на улице,— это образ модели. Если вы не планируете сказочную съемку на определенную фэнтезейную тематику, то стоит избегать ярких элементов в одежде, мейкапе и в образе в целом. Например, изумрудные стрелки «кошачий глаз» вряд ли будут гармонично сочетаться с зеленой газонной травой, даже если оттенок идеально совпадет. Также стоит стараться избегать неоднозначных элементов одежды, таких как яркие кислотные топы, и невероятно массивной бижутерии. В съемке портрета главное постараться передать эмоциональную составляющую человека, а не его умение подбирать интересный лук.

Но в то же время не должно складываться впечатления, будто вы встретили девушку на улице и у вас случайно в рюкзаке оказался фотоаппарат. Ваш образ должен быть продуманным: обсудите его с моделью заранее, стараясь избегать ошибок, описанных выше. У каждой девочки в гардеробе найдутся маечки с открытыми плечами приглушенных тонов или милые неброские платья.
Конечно же, залогом любой успешной фотографии является подготовка к съемке. Не бойтесь попросить модель прислать вам фотографии своей одежды, не поленитесь съездить на разведку локации со своим другом, чтобы оценить пропорции кустов и деревьев, а также обратиться к визажисту. Несмотря на то, что лето в Москве в этом году дождливое, все равно еще есть возможность пополнить свое портфолио удивительными теплыми и летними кадрами на улице. Пока еще есть время, я предлагаю всем не сдаваться, взять камеру в руки и выйти из дома, чтобы создавать чудесные и атмосферные снимки.

Текст и фото: Настасья Паршина

Фотосъемка портрета на природе » PhotoCasa

Здравствуйте, дорогие читатели журнала PhotoCASA! Меня зовут Яковлева Полина. Фотографией увлекаюсь относительно недавно — примерно с 2013 г., когда купила фотоаппарат Canon 600D с кит-объективом 18–135 mm. Фотоаппарат верно служит мне и по сей день, а вот с объективом пришлось распрощаться, т. к. мне практически сразу не хватило светосилы, но об этом чуть позже.

Занятие фотографией изначально воспринималось мной как хобби, и в настоящее время творчество занимает почти 90 % от всех съемок. Сегодня я хотела бы поделиться своими секретами съемки портрета на природе, рассказать о выборе места, настройках камеры и используемых приемах.

Объектив Canon EF 135 mm f/2L

Объектив Canon EF-S 18–135 mm f/3.5–5.6 IS USM

Это одна из моих самых первых фотосессий. Если есть интересная задумка и модель, то кадры получаются на любой объектив. Дополнительно использовался отражатель. Насчет настроек обычно я не заморачиваюсь: диафрагма открыта на максимум, ISO минимальное — чаще 100 или 200, выдержка подбирается в зависимости от освещения. На открытой диафрагме получается размыть фон, отделив модель от него, а также сделать более
качественные кадры в условиях недостаточного освещения. Снимаю в формате RAW, чтобы при обработке обеспечить себе большую свободу для творчества.

Когда задумалась о покупке нового светосильного объектива, мой выбор пал на «Гелиос-40». Да, он тяжелый, да, он мануальный и не прост в съемке, но меня покорила картинка, которая на него получается, и, конечно же, ни с чем не сравнимое боке. Купила «Гелиос-40» — и жизнь моя кардинально изменилась. Фотографии стали насыщеннее и красочнее.

«Гелиос-40-2», f/2.0, ISO 100, 1/125 с
«Гелиос-40-2», f/2.0, ISO 100, 1/400 с

Мое любимое время для съемки — закат. В большинстве случаев я ставлю модель спиной к солнцу и получаю контровой свет, что придает изображению желто-красный оттенок и создает ровную заливку светом. Благодаря этому портреты получаются мягкими и приятными взгляду, как на примерах ниже:

«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 100, 1/250 с

«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 100, 1/125 с

Особое внимание уделяю выбору одежды для модели. Чтобы кадр смотрелся гармонично, я подбираю ее в соответствии с окружающей средой. Использую пастельные тона, а также белый и черный цвета, которые смотрятся почти всегда выигрышно.

Чтобы создать настроение в кадре, показать историю, подчеркнуть смысл и не отвлекать внимания от модели, нужно подобрать соответствующую
локацию. Удачно выбранное место для съемки — это уже 50 % успеха. Фон может быть однородным, ровным или с перепадами света. На «Гелиосе» получается интересный рисунок, когда на солнце переливается листва, тем самым создается неповторимая игра света и тени, а также это добавляет снимку больше объема.

«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 100, 1/400 с

«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 100

Меня часто спрашивают, как я добиваюсь такой резкости на фотографиях. Я использую функцию LiveView, что значительно облегчает фокусировку на объекте. Что касается обработки, то ей я подчеркиваю уже изначально резкий кадр. Резкость добавляется в несколько этапов: контурная резкость и
локально на глаза, губы, волосы.

«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 100, 1/640 с

«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 100, 1/160 с

«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 200, 1/160 с

Кто сказал, что зимой нельзя получать яркие и солнечные фотографии? На закате солнышко как всегда имеет золотистый оттенок, а снег выступает в качестве естественного отражателя.

«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 100, 1/800 с

«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 100, 1/400 с

Когда солнце только встает, свет очень мягкий, лучи солнца стелются по поверхности земли. Перед самым восходом свет становится голубым, при таком освещении преобладают синие лучи, придающие всему вокруг холодный оттенок.
Снимки получаются с особой драматической атмосферой.

Напоследок хочется пожелать всем удачных творческих кадров! Самое главное — чаще практиковаться и не бояться экспериментировать.

Текст и фото: Полина Яковлева

Женские портреты на природе — 53 фото

1

Фотосессия на природе

2

Фотосессия девушки на природе

3

Женский портрет на природе

4

Портретная фотосъемка на природе

5

Ольга Бойко модель

6

Ольга Бойко фотограф осень

7

Образы для фотосессии

8

Красивые девушки осенью

9

Портрет на природе

10

Красивые женщины на природе

11

Фотопортрет на природе

12

Фотопортреты девушек на природе

13

Анна Неврева

14

Энн Неврева модель

15

Женя Азарина

16

Анна Неврева модель 16

17

Девушка на природе

18

Фотопортрет на природе

19

Портретная фотосъемка на природе

20

Фотосессия девушки на природе

21

Славянские девушки самые красивые

22

Девушка Славянка

23

Славянки самые красивые женщины

24

Женщина лето

25

Портрет на природе

26

Портретная фотосъемка на природе

27

Фон для портрета

28

Портрет девушки на природе

29

Девушка с зелеными глазами

30

Шатенка с зелеными глазами

31

Красивые девушки с зелеными глазами

32

Девушка шатенка с зелеными глазами

33

Американская художница Lise Auger

34

АН Хи художник

35

Женский портрет на природе

36

Девушка в саду

37

Фотопортрет на природе

38

Фотопортреты девушек на природе

39

Портретная фотосъемка на природе

40

Красивые девушки на природе

41

Фотосессия намприродн

42

Фотосессия на природе

43

Женская фотосессия на природе

44

Портретная фотосъемка на природе

45

Фотопортрет

46

Портретная фотосессия на природе

47

Фотопортрет на природе

48

Женская фотосессия на природе

49

Портрет на природе

50

Природная красота девушек

51

Фон для портрета

52

Красивые женщины

5 советов по созданию лучших портретов на природе

Мне не хватает времени на природе.

Я часто выхожу на тропы с друзьями, и мы проводим большую часть бега, улыбаясь от уха до уха, восклицая, как нам повезло оказаться здесь, на этой земле, и как все прекрасно. Я люблю ходить в походы со своей семьей, где мы устанавливаем гамаки на деревьях, слушаем пение птиц и звуки лиственного ветра, когда мы смотрим в небо.

Так что для меня имеет смысл фотографировать людей на свежем воздухе.Природа превращает фотографию в нечто гораздо более интересное, чем простой студийный фон. Люди — мои любимые предметы, а природа — моя любимая обстановка, поэтому я хотел бы поделиться несколькими идеями, которые сделают ваши портреты природы еще более захватывающими.

1 — Цвета природы могут идеально дополнять

Иногда вы можете заметить, что волосы, глаза, губы или одежда вашего объекта идеально сочетаются с цветочными цветами, листьями, небом или камнями. Съемка объекта с учетом цветов может красиво выделить некоторые из этих вещей и сделать великолепный снимок.Иногда цвета могут точно совпадать, или они могут быть противоположными на цветовом круге, и ваш объект просто выделяется.

Например, если ваш объект одет в фиолетовый цвет, обратите внимание на желтые листья. Если вы фотографируете в месте с большим количеством зеленого, красные пятна действительно могут выделиться. Если у объекта съемки потрясающие голубые глаза, используйте воду или небо, чтобы еще больше усилить этот синий цвет. Начните обращать внимание на цвета на ваших фотографиях, а также на композицию, свет и т. Д., И ваши фотографии приобретут совершенно новое измерение.

2 — Сосредоточьтесь на природе и позвольте людям размыть задний план

Для получения новой перспективы попробуйте сфокусировать камеру на природе на переднем плане и позволить людям на заднем плане быть не в фокусе. Это особенно эффективно для фотографий, на которых создается впечатление, будто вы мельком видите что-то личное, например поцелуй или мать с новорожденным ребенком.

Вы можете сделать это, установив широкую диафрагму (небольшое число, например, между f / 1.8 и f / 2.8), настройте камеру так, чтобы вы могли выбрать точку фокусировки, а затем убедитесь, что ваша точка фокусировки находится на цветах, листьях или камнях на переднем плане. Убедитесь, что ваши объекты находятся достаточно далеко от вашего переднего плана, чтобы они точно не были в фокусе. Вы хотите, чтобы это выглядело так, как будто это было сделано намеренно, а не так, как будто вы случайно упустили фокус на своих объектах.

3 — Будьте игривы и взаимодействуйте с природой

Природа полна реквизита, чтобы сделать ваши фотографии еще более увлекательными.Вы можете использовать бревна, камни и ветки, чтобы сесть на них. Вы можете использовать листья или снег, чтобы подуть объект в воздух или бросить его в воздух. Вы можете заставить их пройти через ручей или бросить камни с берега. Используйте цветок, чтобы заправить волосы или понюхать. Идеи бесконечны, и если ваши объекты действительно находятся на открытом воздухе и регулярно взаимодействуют с природой, обязательно запечатлейте это во время фотосессии с ними.

Но будьте добры к окружающей вас природе и постарайтесь оставить все таким же или лучше, чем вы это нашли.Помните, что если бы все сломали ветки, сорвали букет полевых цветов или наступили бы на нетронутую хрупкую листву, никому из нас не осталось бы ничего, чем можно было бы наслаждаться. Действуйте осторожно, собирайте мусор и не оставляйте следов.

4 — Немного одень мать-природу

Вы можете создать причудливую, неожиданную фотографию с несколькими невероятными реквизитами. Осторожно повесить люстру на дереве, на скамейке или кушетке в поле — это может быть очень весело. Попробуйте использовать реквизит, например пишущую машинку в стиле ретро посреди леса или воздушные шары на пляже.Трудно смотреть на фото с чем-то таким игривым и вычурным, не улыбаясь.

5 — Сделайте природу звездой шоу

Мне нравятся изображения красивых сцен на природе, но еще больше мне нравится фотография человека в красивом месте на природе. Он показывает масштаб и добавляет фото интереса. Ваш человек на фотографии может быть запоздалым, может быть, даже почти слившимся со сценой.

Ищите красивые сцены, из которых можно сделать красивые фотографии, а затем добавьте в кадр свою личность.Эти типы фотографий идеально подходят для печати гигантских размеров и повешения на стену. Снимки крупным планом — это фантастика, но иногда лучше всего отодвинуться назад и получить больше пейзажей, чем людей на фотографии.

Сводка

Надеюсь, эти советы дадут вам несколько идей, как выйти и сделать портреты на природе.

Как вы использовали природу для улучшения своих портретов? Я хотел бы видеть ваши фотографии с портретами природы в комментариях, если вы хотите поделиться ими.

9 советов по съемке портретов при естественном освещении

Если в наступающем году вы хотите улучшить свои портретные фотографии при естественном освещении, то у Анастасии Кушныр есть несколько советов и приемов, которые помогут вам встать на путь.

‘Татьяна’, Canon EOS 5D Mark III, 80-200 мм, 1/500 с при f / 2,8, ISO 200

1. Друзья и члены семьи отлично подходят для портретной фотографии.

Одна из вещей, которая может оттолкнуть новичков в портретной фотографии, — это накопление достаточной уверенности, чтобы подходить либо к незнакомцам, либо к моделям, чтобы они появлялись на их изображениях.Однако есть быстрый и простой способ обойти это. Дело в том, что вы окружены моими людьми, которые будут более чем счастливы стоять перед вашим объективом — вашими друзьями и семьей.

«Когда вы смотрите на мои изображения, вы действительно видите много людей, которые мне уже знакомы», — говорит Анастасия. «В основном они состоят из членов моей семьи, таких как мой сын и мои родители, и нескольких моих друзей. Это связано с тем, что они всегда рядом, и гораздо проще и быстрее согласовать образ, когда вы работаете с тем, с кем вам уже комфортно.

«Однако нельзя сказать, что всегда легче работать со знакомыми людьми. Все зависит от человека, его характера и настроения во время съемок. Сколько раз вы пытались сфотографировать друга или члена семьи, но обнаруживали, что они неловко возятся или просто не в настроении? Вы не можете толкать это. Как фотограф, вы должны быть готовы к переговорам и понимать, что не все хотят фотографировать все время, даже если это кто-то из ваших знакомых.Главное — улавливать их настроение, подходить мягко и всегда гибко ».

‘София’, Canon EOS 5D Mark III, 80-200 мм, 1/500 с при f / 2,8, ISO 250

2. Снимайте на закате для создания драматических и атмосферных портретов.

Для Анастасии — как вы, вероятно, можете видеть по ее снимкам — наиболее важные уроки, которые она усвоила, касались того, как естественный свет работает в портретной фотографии.Очевидно, что свет играет центральную роль в создании любой успешной портретной фотографии, поскольку он может влиять на качество изображения через его объем, направление и атмосферу. Есть и другие важные составляющие хорошего снимка (композиция, цвет, повествование, эмоции, поза и т. Д.), Но без понимания света, без его правильного использования вы не получите достойного снимка. Естественный свет очень приятен для кожи, а естественная среда даст вашей модели степень свободы, которая, возможно, недоступна в закрытых помещениях или в студии.

«Мое любимое время для съемок — вечер, обычно перед заходом солнца и после него», — говорит Анастасия. «Это время суток, когда свет наиболее прекрасен. Также хорошо снимать на восходе солнца, но проблема в том, что солнце встает очень быстро, и если погода особенно ясная, свет быстро становится слишком жестким.

«Конечно, снимать можно в любое время суток, даже в пасмурную погоду. Это не большая проблема, так как в этих условиях свет будет рассеиваться, придавая вашему изображению красиво рассеянный и мягкий свет.В этом случае важно убедиться, что у вас есть много открытого неба позади вас (и лицом к модели), чтобы хорошо освещать вашу модель.

‘Однако, если сегодня ясный день, вам нужно быть внимательнее при выборе места. В ясный день свет может быть направлен сверху вниз, что сделает объект более плоским. В этих условиях лучше всего найти место с небольшим затенением и, следовательно, с некоторым контрастом между светлыми и темными участками ».

«Девушка с цветами», Canon EOS 5D Mark III, 80–200 мм, 1/400 с при f / 2.8, ISO 100

3. Снимайте изображения с задней подсветкой, чтобы решить проблемы с плохим освещением вашей модели.

Если в выбранном вами месте отсутствуют затененные области, и вы все еще сталкиваетесь с проблемой жесткого света на модели, то способ решения этой проблемы — повернуть модель подальше от солнца. Затем поместите солнце либо прямо за ними, либо за ними, просто вне кадра. Затем вы можете запечатлеть красивое золотое сияние, которое будет отражаться на контуре вашей модели, особенно когда солнце находится низко в небе во время заката.

«Снег», Canon EOS 5D Mark III, 80-200 мм, 1/250 с при f / 3,5, ISO 400

4. Попробуйте снимать с объективом 85 мм или 135 мм.

Как и многие фотографы-портретисты, Анастасия следит за тем, чтобы в каждом из ее изображений присутствовали три ключевых элемента: размытый фон, боке и хорошая степень разделения между моделью и фоном. Этого легко добиться, убедившись, что у вас под рукой есть подходящие линзы, и открыв их диафрагмы до максимально широкой диафрагмы.Анастасия снимает как с объективом Canon EF 50mm f / 1.2L USM, так и с объективом Canon EF 80-200mm f / 2.8L. Эта диафрагма f / 2.8 на 80-200 мм важна, поскольку позволяет Анастасии размыть фон до идеального уровня и красиво кадрировать свои модели с помощью боке.

«Очень важен правильный выбор линзы», — говорит Анастасия. «На мой взгляд, фокусное расстояние для портретных фотографий должно быть от 50 мм до 200 мм. При меньшем — скажем, 35 ​​мм — пропорции лица модели будут искажены.Если вы хотите уточнить это, я считаю, что лучшие фокусные расстояния в целом составляют 85 мм и 135 мм для полнокадровой камеры. Эти фокусные расстояния создают идеальную степень разделения между вашей моделью и фоном в зависимости от того, насколько вы близки к модели ».

«Туманное поле», 50 мм, 1/100 с при f / 1,6, ISO 400

5. Управляйте камерой в ручном режиме.

«Я всегда снимаю в ручном режиме», — говорит Анастасия.«Как я уже сказал, я всегда максимально открываю диафрагму: на объективе Canon 80-200 мм это будет f / 2,8; на Canon 50 мм я открываю его примерно до f / 2,0 или 2,2. Только при съемке групповых портретов я переключаюсь в режим AV и увеличиваю его до f / 3,5.

«Выдержка, конечно, зависит от освещения и объекта, но когда я снимаю с рук, я стараюсь придерживаться старого правила установки выдержки в соответствии с фокусным расстоянием объектива. Например, для объектива Canon 80-200 мм при съемке с фокусным расстоянием 200 мм выдержка не превышает 1 / 200сек.Это важно, поскольку я часто снимаю с рук и движущиеся объекты. Использование короткой выдержки гарантирует отсутствие дрожания камеры и размытости объекта.

«ISO также зависит от освещения, но я стараюсь поддерживать его на минимальном уровне. Только в крайних случаях я могу увеличивать его значение, но никогда не превышаю ISO 1000. Это оперативное значение для моей камеры Canon EOS 5D Mark II. При увеличении размера изображения получаются слишком шумными ».

«Чикаго», Canon EOS 5D Mark III, 80-200 мм, 1/1000 с при f / 2.8, ISO 100

6. Помните, что отражения от цветных поверхностей могут испортить хороший портрет.

Отражения от цветных поверхностей могут иметь тенденцию попадать на ваши изображения. Это особенно верно в уличных условиях, где вы можете обнаружить, что части вашей модели, особенно лицо, имеют странные оттенки цвета, нанесенные на них со всех видов поверхностей, которые находятся в кадре или рядом с ним. Это, как правило, больше проблема в условиях яркого освещения и может происходить из разных источников — окрашенные стены, участки с яркими основными цветами, металлические конструкции, одежда вашей модели и т. Д.

«Отражения цвета могут дать очень некрасивый и грязный оттенок на лице модели», — говорит Анастасия. «Это то, о чем не многие люди думают, но это случается. Это просто то, о чем нужно знать, и чтобы вы немного больше соответствовали своему окружению. Как свет и цвет будут взаимодействовать так, как вы не всегда ожидаете? Просто убедитесь, что вы избегаете мест, которые могут бросить касты на лицо вашей модели в ярких условиях. И это включает их одежду ».

«София», Canon EOS 5D Mark III, 50 мм, 1/160 с при f / 2.2, ISO 640

7. Независимо от того, где вы находитесь и чем занимаетесь, всегда ищите новые места.

Хотя вы можете снимать портреты при естественном освещении в городской среде, Анастасия больше любит снимать на природе. Именно это решение придает ее фотографиям магическое качество. В них есть что-то сказочное.

«Мне очень нравится снимать на природе, например, в лесу, в поле или у моря, — говорит Анастасия.«Природа дает мне неограниченное количество разных мест для съемки. Это изображения, которые редко повторяются из-за недолговечности мест. Они всегда меняются.

«Я всегда заранее ищу места для работы, обычно во время семейных прогулок. Где бы я ни был, всегда смотрю на местность с точки зрения возможности там съемки. Я буду фотографировать места, которые мне нравятся, и делать для себя заметки, в частности, о расположении солнца в то или иное время дня и о том, как оно освещает определенные участки местности.

«Вдобавок я задам себе ряд вопросов: где я планирую разместить модель на локации? Какой фон будет за ними? Как свет и тень попадут на лицо модели? Это все, о чем я спрашиваю себя заранее. Это означает, что когда я снова приеду туда со своей моделью, я полностью готов ».

«На озере», Canon EOS 5D Mark III, 50 мм, 1/1000 с при f / 2, ISO 100

8. Работа с детьми может быть бесконечно полезной, но требует умения и заботы.

Работа со взрослыми и детьми требует разного подхода и, как вы, наверное, догадались, большого терпения.Утверждать, что никогда не следует работать с детьми, — старое клише, но это все — клише.

«Одно из основных различий между работой со взрослыми и детьми заключается в том, что взрослый может контролировать свои чувства», — говорит Анастасия. «Ребенок будет вести себя так, как он себя чувствует. Если у них плохое настроение, значит, они в плохом настроении и не будут вести себя иначе.

«Но их легко привлечь и сохранить интерес. Например, сфотографируйте их во время игры.Пока они отвлекаются, вы можете ненавязчиво их сфотографировать. К тому же, если на съемочной площадке есть кто-то, с кем им комфортно — родители, братья и сестры, — это очень поможет ».

Еще одна трудность может возникнуть при съемке постановочных портретов детей. Это может быть ваш образ, связанный с ребенком, стоящим в определенном месте и демонстрирующим определенные эмоции в его глазах и позе.

«Когда я фотографирую постановочные портреты, я стараюсь разговаривать с детьми», — говорит Анастасия.«Я буду задавать им вопросы, чтобы они могли думать и размышлять. Это дает им умственную задачу, которая заставит их отобразить на лице какие-то эмоции. Затем они усваивают определенные типы естественного языка тела, которым будет трудно управлять. Я также показываю изображение на задней панели камеры, чтобы они могли почувствовать себя вовлеченными в процесс ».

Наконец, Анастасия отмечает, что очень важно не заставлять ребенка улыбаться. В этом случае обычно остается серия напряженных улыбок, которые выглядят совершенно неестественно.Если вы хотите вызвать у ребенка положительные эмоции, лучше рассмешить его, сказав или сделав что-нибудь смешное.

«Друзья», Canon EOS 5D Mark III, 80-200 мм, 1/1250 с при f / 2,8, ISO 100

9. Ищите вдохновения в работах других фотографов.

«Меня всегда восхищают фотографии Елены Шумиловой», — говорит Анастасия. «Я думаю, что она, пожалуй, мой любимый фотограф. Ее работа невероятна. Свет, повествование, цвета — все в них отлично работает.Когда я смотрю на ее работы, я как будто переживаю события вместе с ее объектами. И в этом году мне посчастливилось познакомиться с ней лично ».

Другие избранные:

• Mecuro Cotto — я очень вдохновлен его работой. Он прекрасно работает со светом и линиями в кадре.

• Сергей Спирин — очень душевная и эмоциональная кинематографическая фотография

Как улучшить портреты на открытом воздухе (2021)

Что чище природы и естественнее фотографии? Что может быть очаровательнее портретной фотографии природы?

Фотография — это универсальное видение, которое создается глазами и через них.Для некоторых людей фотография показывает нерассказанные истории; для других он выражает страсть, искусство и эмоции. С помощью всего одной фотографии вы можете запечатлеть момент, который будет длиться вечно.

Сосредоточившись на природе, давайте узнаем, как улучшить портретные фотографии на открытом воздухе.

В эту статью будут входить:

• как сделать лучшие снимки портрета природы ;
• правильная установка для этого жанра фотографии;
• некоторые техники , которые помогут вам получить потрясающие портреты природы;
• дополнительные советы для фотографий портрета природы.

Итак, давайте начнем с классных советов.

Фотография

«Сохраняйте любовь к природе, потому что это верный способ все больше и больше понимать искусство». ~ Винсент Ван Гог

Содержание

Начать с рассказа

Как я всегда говорю, знание своей модели облегчит вашу работу. Прогуляйтесь со своей моделью, познакомьтесь с ними, найдите место, где вам обоим будет комфортно, и спросите их о вещах, которые заставят их расслабиться.

Создание настроения для вашей модели — одна из ваших обязанностей. Если вам неудобно фотографировать кого-то нового, начните с друга или кого-нибудь из семьи.

Когда вы начнете с кем-то знакомым, вы будете больше уверены в себе и своей стрельбе.

Неважно, фотографируете ли вы модель или друга, вы должны рассказать историю, чтобы придать вашим фотографиям некоторую глубину. Перед тем как начать, сочините сказку. Какая связь между моделью и природой? Кто он или она? Что они там делают?

Таким образом, у вас будет галерея изображений, рассказывающая историю через картинки.Для портретных фотографий вы можете представить молодую женщину на цветочном поле или загадочного мальчика, идущего по лесу с дневником, и так далее. Позвольте вашему воображению стать единым целым с моделью.

Работа при естественном освещении

Естественный свет — лучший друг фотографа. Большинство людей предпочитают фотографировать под солнечным теплом и играть со светом. Но когда лучше всего делать потрясающие снимки? Так много слухов о фотографиях заката и знаменитого золотого часа.

И отвечу на вопрос: безупречное время суток для портретной съемки — 2-3 часа до захода солнца и 1-2 часа после восхода солнца. В это время дня солнце приобретет золотистый оттенок, который подчеркнет кожу вашей модели и не будет отбрасывать резкие светлые и темные тени.

Портрет женщины в золотой час

Что делать, если сегодня пасмурный день? Ну не волнуйтесь! Это даст вам снимки с мягким светом, серебряную атмосферу и интересную историю. Также несколько снимков под дождем создадут интересное настроение вашим снимкам.

Портрет в пасмурный день

Каждое время года имеет свои качества. Вы можете использовать в качестве фона деревья и цветы весной, чистоту солнечного света и голубое небо летом, цветные деревья и листья осенью и снежинки зимой.

Кроме того, в каждый сезон свет будет разным. Не забывайте взаимодействовать с природой и использовать ее элементы в своих фотографиях. Детали природы придадут вашим портретам неповторимый вид.

Идеальные декорации для портретов природы

Давайте обсудим настройки камеры для идеальной портретной фотографии.Во-первых, вы должны знать, как работать с треугольником выдержки .

Снимайте в непрерывном режиме и максимально открывайте диафрагму. В зависимости от освещения используйте короткую выдержку, чтобы получать четкие изображения без размытия движения.

И последнее, но не менее важное: используйте как минимум ISO. Эти три переменные работают вместе, чтобы дать вам правильно экспонированные фотографии.

Цифровая камера для портретов

Начав с фотографии, вы должны выбрать камеру, необходимую для вашего жанра фотографии.Выбор камеры и оборудования будет зависеть от вашего бюджета и стиля съемки.

Однако, если вы собираетесь стать профессиональным фотографом, в конечном итоге вам следует приобрести цифровую зеркальную или беззеркальную камеру с различными объективами профессионального качества. Canon, Nikon, Fuji и Sony — отличные варианты.

Исследуйте разные места

Чтобы стать профессиональным фотографом, нужно исследовать как можно больше мест. Конечно, камера и модель важны, но не менее важны фон и место.

Даже если вы решите фотографировать в городе или на природе, не ограничивайте себя одним местом. Проявите творческий подход и исследуйте множество мест , где можно сделать фотографии. Обратите внимание на детали и элементы. Эти предметы сделают модель центром внимания.

Изучение локаций

Будьте готовы

Еще один совет, который может улучшить ваши портреты, — это подготовка модели к этой съемке. В зависимости от места, которое вы выбрали, помогите им подобрать подходящую одежду, макияж и прическу.Эти предметы должны контрастировать с цветами места съемки. Совместите эти элементы с ландшафтом.

Подготовьте свою модель

Вы также можете принести предметы, чтобы украсить место, но не делайте это слишком экстравагантным. Вы не хотите, чтобы ваши фотографии выглядели неестественно. Если вы снимаете в лесу, возьмите деревянный стул или скамейку. Кроме того, зеркало обеспечит хорошие отражения и невероятные портреты.

Портрет и отражение в зеркале

Некоторые вещи могут помочь вам улучшить портреты, но думали ли вы о том, чтобы взять с собой домашнее животное? Картинки с животными — это так весело, и люди их любят.Представьте, что вы фотографируете девушку в плаще и ее лошадь или ковбоя, едущего на лошади по лесу. Это история, которую стоит рассказать!

Техника создания портретов на природе

Давайте поговорим немного о технических моментах и ​​обсудим некоторые концепции. Попробуйте сфокусировать камеру на своей модели и сделать фон размытым. Это называется «неглубокой глубиной резкости», а размытый фон — боке. Это одна из характеристик фотографии, которая придает ей более профессиональный вид.

Чтобы добиться боке на изображении, необходимо использовать светосильные объективы и максимально широко раскрыть диафрагму. Это даст вам идеально размытый фон.

Более того, вы можете позволить своей модели размыть задний план и запечатлеть природу на переднем плане. Это даст вам другую перспективу на ваш портрет при естественном освещении.

Bokeh

Вы, наверное, слышали много раз о съемке в формате RAW.

Если вы хотите получить больший контроль над пост-обработкой фотографий, это ваш путь.В отличие от JPEG, работа с RAW позволит вам вносить коррективы в ваши изображения, и вы получите высочайший уровень качества.

Если вы хотите, чтобы ваша камера была такой же прекрасной, как и ваше зрение, снимайте в формате RAW и записывайте более высокий уровень детализации.

Почерпните вдохновение у других фотографов-портретистов-натуралистов

Одна из вещей, которые я хотел бы дать в качестве совета: , что вы должны черпать вдохновение из изображений других фотографов. Как новичок, все эти техники и советы могут ошеломить вас и не дать желаемого видения.Получать вдохновение от других не неприятно; просто не копируйте их.

Просмотрите фотографии других людей, проанализируйте положение модели, фон, пейзаж, а затем создайте другое видение того, как вы должны снимать портрет при естественном освещении. После небольшого исследования и небольшого вдохновения все, что вам нужно сделать, это поэкспериментировать с новыми снимками.

Редактирование фотографий

Со всеми этими советами у вас почти половина работы сделана.Все, что вам нужно сделать сейчас, — это постобработать ваши фотографии.

Редактирование фотографий

Редактирование фотографий также может быть забавной частью. Существует множество программ для редактирования фотографий, но большинство фотографов используют Adobe Photoshop. Вы умеете работать в фотошопе? Давайте разберемся.

Исправить экспозицию

Бывают случаи, когда у вас не получится получить правильную экспозицию для ваших фотографий. Возможно, ваши снимки будут слишком яркими или слишком темными, и вам нужно будет внести некоторые изменения.

Более того, советую отрегулировать контрастность, диапазон от темных до светлых тонов. Как правило, вам нужен средний контраст, который позволяет избежать высокого и низкого освещения.

Регулировка цвета

При съемке на улице у вас может быть необходимый свет, но вам придется внести некоторые изменения, чтобы сбалансировать яркость вашей камеры. Иногда, если вы используете неправильный баланс белого, это может повлиять на ваш цвет и добавить драматической перспективы вашим изображениям.

Регулировка цвета

Отрегулируйте яркость, насыщенность и контраст. Color Balance — это самый простой инструмент, который исправляет ваши изображения и дает вам более точные цвета.

Удалить ненужные отметки

Прежде всего, убедитесь, что ваш датчик чистый. Вы же не хотите, чтобы на ваших изображениях появлялись частицы пыли. Но бывают моменты, когда этого не избежать.

В Photoshop некоторые инструменты могут решить эту проблему: Инструмент «Точечная восстанавливающая кисть», Инструмент «Восстанавливающая кисть», Инструмент «Патч» и «Клонировать штамп».Эти инструменты также могут удалить пятна на модельной одежде, грязный фон и различные пятна, которые могут повлиять на привлекательность вашего изображения.

Фильтры размытия

Даже если вы используете технику боке и ваше изображение идеально сфокусировано, иногда ваше изображение будет не таким размытым, как вы хотели.

Портрет природы с размытым фоном

Инструменты размытия Photoshop помогут вам создать небольшую глубину резкости. Внесите небольшие изменения и не преувеличивайте с помощью этого фильтра.Вы же хотите, чтобы ваши фотографии выглядели естественно, не так ли?

Основные выводы

• Познакомьтесь со своими моделями и дайте волю своему воображению;
• Безупречный свет для портретов природы — за 2-3 часа до захода солнца и через 1-2 часа после восхода солнца;
• В зависимости от освещения используйте короткую выдержку для получения четких изображений;
• Снимайте в непрерывном режиме и максимально откройте диафрагму;
• Проявите творческий подход и исследуйте множество мест, где можно фотографировать;
• Обратите внимание на детали и элементы;
• Можно привезти вещи, чтобы украсить локацию, но не что-то экстравагантное;
• Чтобы добиться боке на изображении, необходимо использовать светосильные объективы и максимально широко раскрыть диафрагму;
• Просмотрите фотографии других людей, проанализируйте положение модели, фон, пейзаж, а затем создайте другое видение того, как вам следует снимать портреты природы;
• Редактирование фотографий — это часть жизни фотографа: исправляйте экспозицию, настраивайте цвета, удаляйте ненужные отметки и используйте фильтры размытия;
• Создайте веб-сайт с фотографиями и продавайте свои работы.

Заключительные мысли

Природа действительно может быть полезна при съемке выдающихся снимков. Воспользуйтесь золотым часом для создания идеально освещенных портретов.

Будьте изобретательны, сделайте как можно больше снимков и запечатлейте каждый уголок этого мира. Все дело в качестве и количестве. Уделите столько времени, сколько вам нужно, чтобы улучшить свои навыки фотографии.

Не забывай плыть по течению! Как фотограф, вы должны творчески подходить к элементам природы и расслабляться.Только так вы сможете донести свое видение до мира.

10 простых способов сделать портретную фотографию на улице

Вы когда-нибудь задумывались, что делает портретную фотографию на открытом воздухе выдающейся?
Ниже приведены 10 профессиональных советов, которые помогут вам подготовиться к съемке. И научит вас делать потрясающие портреты при естественном освещении, используя дневной свет в качестве основного источника.

10. Когда лучше всего снимать портреты на улице

Портретная фотосъемка на открытом воздухе означает в определенное время, чтобы избежать резких теней на лице модели.
«Золотой час» — это 2-3-часовой перерыв сразу после восхода или непосредственно перед закатом. Чтобы получить лучший свет, попробуйте выйти за 2-3 часа до заката или за 1-2 часа после восхода солнца.
Солнце в это время довольно низко и не дает контрастных теней. Он обеспечивает отличное портретное освещение на открытом воздухе.
Пасмурный пасмурный день дает мягкий свет для портретных снимков на открытом воздухе с естественным округлым видом. Этим светом немного сложнее управлять. Если ваш день выдался пасмурным, снимки приобретут очень специфическую серебристую атмосферу.
Вы должны быть осторожны с такими настройками, так как многие детали могут потеряться. Особенно, если вы выбрали неправильный ракурс или расположили камеру прямо на фоне неба.

Портрет Ильи Кисиля в Люксембурге © Дарья Хаксли

Наконец, убедитесь, что вы заранее спланировали место для съемки. Где будут проходить съемки? Вам нужно специальное разрешение, чтобы фотографировать там?
Если да, то за какое время вам нужно сделать все необходимые приготовления? Насколько велико это место и сколько вариаций света вы можете получить? Также учитывайте время и стоимость перевозки.
Чтобы получить дополнительное освещение на изображениях, попробуйте установить большую диафрагму. Малая глубина резкости позволяет поддерживать ISO 100 для лучшего качества, а скорость затвора — низкой.
Это отличный совет для фотографов-портретистов, позволяющий добиться лучших результатов. Вы можете обнаружить, что приоритет диафрагмы — лучший режим для использования. Переходите от портретов крупным планом к более широким снимкам.

Как насчет лучшего сезона для портретной съемки на открытом воздухе? ​​

Спросите себя: какое сейчас время года? Что в ней интересного? Вы даже можете обнаружить, что использование настроек фотосъемки в пасмурный день поможет избежать неблагоприятных погодных условий.
Вы можете использовать снежинки зимой, красивые разноцветные листья осенью, солнечные теплые дни летом и красивые цветущие деревья весной.
Каждый сезон предоставляет множество возможностей для успешной съемки при естественном освещении. Портреты на открытом воздухе с настройками камеры для съемки в пасмурный день могут дать вам прекрасные снимки.

Четыре сезона: весна, осень, лето и зима. © Дарья Хаксли

9. Расскажите историю, чтобы добавить глубины вашим портретам на открытом воздухе

Вы можете фотографировать своего друга или профессиональную модель из агентства.Но вы должны иметь четкое представление о цели проекта.
Картинка или серия картинок должны рассказывать нам историю.
Подумайте о сказке, которую вы хотите рассказать зрителю: кто ваша модель? Почему он так одет? Как они попали в это место? Что они делают на картинке?
Наличие сюжета за изображением делает зрителя более заинтересованным в сюжете. Используйте уличное портретное освещение, чтобы подчеркнуть эту идею.
Вот несколько идей для съемки портретов при естественном освещении, которые пробудят ваше воображение:

• заблудшая девушка бродит по лесу, пытаясь найти дорогу домой;
• молодой парень с задумчивым выражением лица сидит на лестнице внутри здания и курит сигарету;
• две девушки идут по улице, указывая на любопытные вещи, которые они открывают;
• пара сидит на скамейке у реки, держась за руки, и так далее…

Вы фотографируете в помещении? Попробуйте использовать серебряный отражатель.Это лучше всего использовать для черно-белой фотографии, поскольку серебро добавляет изображению более холодную температуру.
Вместо этого для цвета используйте белый отражатель, чтобы отражать свет обратно в изображение.

Портрет Сергея Саркисяна на лестнице в Санкт-Петербурге © Дарья Хаксли

8. Почему важны гардероб, прическа и макияж

Сформулированная вами история подскажет, как правильно подобрать гардероб для вашей модели. Подумайте также о прическе и макияже, чтобы завершить общий вид.
Если вы снимаете портреты в парке при естественном освещении, выбирайте легкую одежду. Это поможет избежать темных недоэкспонированных участков на теле модели. Таким образом, уличное портретное освещение подойдет.

Портрет Ольги Гусевой в парке в Санкт-Петербурге © Дарья Хаксли

7. Работа с непрофессиональными моделями

Один из ключевых элементов успешной фотосессии с людьми — это создание настроения. Фотограф должен действовать как эмоциональный балансир на съемочной площадке.
Многие люди, особенно непрофессиональные модели, часто напрягаются перед камерой.Это видно на фотографиях.
Обязанность фотографа — сделать свою модель удобной и непринужденной. Если это ваш друг или вы хорошо знаете друг друга, это довольно просто.
Но если вы никогда раньше не виделись или встречались только один раз, напряженность может быть проблемой. Возможно, сейчас не время для самых ярких портретов крупным планом. Особенно в начале сеанса.
Существуют разные методы, которые помогут вам пройти. Вы можете предложить своей модели, например, сходить в кафе или прогуляться перед съемкой.
Используйте это дополнительное время, чтобы лучше узнать их. Это способствует укреплению доверия и помогает модели расслабиться на съемочной площадке.
Шутки — очень сильный катализатор, но не принуждают их. Подождите, пока вы оба не освоитесь друг с другом, а затем приступайте к стрельбе. Ведь каким бы серьезным ни был проект, повеселиться всегда здорово!

Друзья в Брюле, Германия © Дарья Хаксли

6. ​​За пределами классического портретного стиля

Не бойтесь свернуть с проторенной дороги. Есть ли в вашем районе заброшенное здание? Проведите небольшое исследование и, если это безопасно, проверьте его, особенно если вы увлекаетесь уличной фотографией.
Попробуйте разные положения, углы и позы для вашей модели. Таким образом, вы узнаете, где открытое портретное освещение может творить чудеса.
Попробуйте использовать широкоугольный объектив или телеобъектив вместо обычного стандартного объектива. Поиграйте с фокусным расстоянием для получения лучших результатов.
Проявите творческий подход! Поэкспериментируйте с сюжетом. Вдохните и погрузитесь в сюрреализм — иногда это очень весело!

Портрет Юлии Кудиновой во дворах Санкт-Петербурга © Дарья Хаксли

5. Используйте боке для более интересных фонов

А теперь перейдем к техническим вопросам.Очень важно то, что у вас на заднем плане кадра, даже если оно размыто. Его называют боке.
Иногда именно эта особенность выделяет фотографию. Для этого эффекта вам нужно использовать небольшую глубину резкости и широкую диафрагму.
Есть много объектов, дающих интересное боке. Попробуйте небольшие ветки деревьев, снежинки, капли дождя, блики от линз, цветы или уличные фонари. Любая фактурная подсветка тоже работает.

Автопортрет, сделанный зимой в Санкт-Петербурге © Дарья Хаксли

4.Съемка в формате RAW для большего контроля при постобработке

Большинство современных фотоаппаратов позволяют выбирать формат для съемки. Двумя основными вариантами являются JPEG и RAW.
В отличие от JPEG, RAW позволяет вносить значительные изменения в исходный файл без потери качества на этапе пост-обработки.
Для работы с файлами RAW на вашем компьютере вам потребуется специальное программное обеспечение: программа-конвертер RAW.
Adobe Lightroom является стандартом в отрасли, хотя некоторые фотографы предпочитают Aperture от Apple.
Обе программы интуитивно понятны и удобны в использовании и поддерживают большинство камер, представленных на рынке.

Портрет Андрея Маторина в Бушвике, Бруклин © Дарья Хаксли

3. Больше фотографий — больше выбора

Это один из секретов выдающейся фотографии на открытом воздухе. Сделайте много снимков. Портреты на открытом воздухе — не исключение. Делайте один или два дубликата для каждого снимка, чтобы потом вам было из чего выбирать.
Никогда не знаешь, когда ключевой элемент в вашей сбалансированной композиции может оказаться не в фокусе и испортить снимок.
Или искра эмоций, или правильный ракурс вашей модели могут сделать снимок.
Снимайте больше, чем вам нужно — один из лучших советов по съемке на открытом воздухе. Работает даже для хедшотов на улице.

Тройной портрет Олега Гергеля во Франкфурте, Германия © Дарья Хаксли

2. Постобработка портретной фотографии на открытом воздухе

Сделать отличный снимок — это 80% успеха. Остальные 20% приходятся на пост-продакшн. Здесь вы можете продемонстрировать свой уникальный стиль и проявить творческий подход, но будьте осторожны и не переусердствуйте.
Даже самый лучший снимок может быть испорчен неквалифицированным использованием Photoshop. Вы хотите сохранить ощущение уличного освещения для фотосъемки.
Это хороший способ выбрать образец снимка от фотографа, стиль которого вам нравится. Попробуйте сопоставить цвета и внешний вид вашего изображения с эталоном.
Чем больше вы практикуетесь, тем лучше у вас получается. Рано или поздно вы сможете выработать свой авторский стиль в портретах при естественном освещении.
Совет по авторскому праву. Не размещайте свои авторские права горизонтально.Это отвлекает внимание от реальной картины.
Если вы хотите разместить авторское право, поместите его в правом нижнем углу. Поверните его вертикально, чтобы он не отвлекал внимание зрителя, но оставался читаемым.
Никогда не используйте рамки или другие декоративные элементы на ваших фотографиях.

Портрет Изабель Рестрепо у окна в Бушвике, Бруклин © Дарья Хаксли

1. Продемонстрируйте свои работы в социальных сетях и не только

Наконец-то покажите свои работы! Разместите в Интернете свои портреты при естественном освещении, закажите распечатки и покажите их людям!
Слушайте, что они говорят.Конструктивную критику не всегда приятно слышать, но вы можете многому из нее научиться!
Если люди предлагают вам потрясающие идеи для будущих съемок, запишите их. Фотография часто бывает субъективной, и у людей часто разные вкусы. Но вы можете значительно улучшить свою эстетику, обучаясь у профессионалов.

Портрет Дарьи у реки Гудзон в Ирвингтоне, штат Нью-Йорк © Дарья Хаксли

Заключение

Портретная фотография, как и любое искусство, требует практики. Эти советы и рекомендации помогут вам сэкономить время и силы.Независимо от того, являетесь ли вы профессионалом или любителем.
Теперь возьмите камеру и отправляйтесь в приключение к своему следующему шедевру! Отправляйтесь туда и сделайте несколько потрясающих портретов на открытом воздухе.
Дополнительные полезные советы можно найти в нашей статье об использовании правила Sunny 16 для сбалансированной экспозиции при съемке портретов на открытом воздухе в солнечные дни.

Хотите больше? Попробуйте нашу книгу «Портретная фотография» eBook

Вы хотите стать профессиональным фотографом-портретистом? С стабильным доходом и повторным бизнесом?

Снимаете ли вы хедшоты, свадьбы, семьи или новорожденных… это руководство покажет вам самый быстрый способ заявить о себе.

12 советов по созданию портретов при естественном освещении

Студийные фотографы полагаются на оборудование для создания шедевров. С другой стороны, фотографы-портретисты при естественном освещении зависят от погоды и удачного времени, чтобы делать потрясающие портреты. Опора на такое количество элементов может немного расстроить, особенно если ваш творческий ум переполнен идеями.
Как фотограф-портретист, я нашел способы улучшить свои снимки с помощью техники естественного портретного освещения.Они значительно улучшили мою работу, вдохновили меня на эксперименты с большим количеством подходов и дали мне больше творческих возможностей.
Ваши видения могут воплотиться в жизнь. Ниже приведены двенадцать способов использовать естественный свет, чтобы превратить скучные фотографии в унылые, мечтательные или достойные журнала портреты.

Эксперимент с тенями

Резкий свет, возможно, не идеален для простых портретов, но он идеально подходит для создания сложных теней.
Тени могут превратить простые элементы в выдающиеся произведения искусства.Самое лучшее в них — это их доступность. Вам не нужно далеко ходить, чтобы найти пятнистый свет, который улучшит характеристики вашей модели и сделает ваши изображения потрясающими.
Для создания великолепных портретов с естественным освещением используйте части природы для создания теней. Это могут быть ветви, растения и т. Д. На самом деле нет предела тому, что вы можете использовать, когда дело доходит до теней, так что будьте настолько креативными, насколько хотите! Чем оригинальнее ваши идеи, тем ярче будут ваши портреты при естественном освещении.
Если в солнечный день приходит вдохновение и вы чувствуете, что хотите делать портреты в помещении, поищите интересные материалы для использования.Вы можете использовать несколько простых вещей: шляпы, шторы и цветы. Таким образом, вы можете создавать собственные тени и управлять ими. Это похоже на временную маленькую собственную студию!

Создание панорам для выделения атмосферы

Естественный свет одинаково привлекателен как для людей, так и для предметов. Он изящно освещает внутренние помещения и создает неповторимую атмосферу. Такое окружение не только придает оригинальности фотографиям, но и позволяет глубже рассказать о модели.
Не всегда удается запечатлеть окружающую обстановку одним кадром.В таких случаях могут пригодиться панорамы. Я часто использую их, чтобы отточить свои навыки пейзажной фотографии и одновременно фотографировать людей.
Техника панорамы включает в себя съемку определенной области и их объединение в программе редактирования. (Не волнуйтесь, этому очень легко научиться!) Как только вы овладеете этой техникой, вы всегда будете в поисках визуально привлекательного окружения, которое можно запечатлеть. В результате ваши портреты расцветут.

Если сомневаетесь, используйте оконный светильник

Если на улице совсем не темно, вы можете использовать естественный свет для создания выдающихся портретов.Если ваши приключения на свежем воздухе не удаются из-за погоды или отсутствия вдохновения, используйте оконный свет. Что бы ни случилось, это вас не подведет.
По возможности фотографируйте перед большими окнами. Если вы не хотите делать впечатляющие фотографии при естественном освещении, убедитесь, что хотя бы половина лица вашей модели освещена. Это гарантирует, что на их лице не будет неровностей.
Оконный свет помог мне сделать некоторые из моих любимых портретов. В ясные дни я использую шторы для создания студии теней.Когда солнце исчезает, я использую его как источник мягкого света. В любом случае свет из окна делает лица моих объектов более ровными, создает приятный градиент и позволяет мне снимать классические портреты.

Ищите привлекательные фоны

Фоны, дополняющие вашу модель, будут потрясающе смотреться при естественном освещении. Если на ваших портретах при естественном освещении нет места для фона, подумайте о том, чтобы делать более широкие снимки или создавать панорамы. Однако нельзя выбирать случайный фон и надеяться на лучшее.Меньше всего вам нужна коллекция великолепных поз с нелестным фоном.
При подготовке к съемке учитывайте свою тему. Вы стремитесь к романтическому, мечтательному или резкому образу? Какую одежду будет носить ваша модель? Вся эта информация даст вам лучшее представление о фонах, которые вам следует искать.
Если у вас нет никаких конкретных идей, просто ищите цвета. Часто лучший фон для портретов при естественном освещении — это просто сочетание красивых тонов.Вы можете вдохновиться нашими советами по созданию боке!

Это было сделано в поле в относительно пасмурный день. Поля создавали красивый фон, но я чувствовал, что чего-то не хватает. Чтобы компенсировать все негативное зеленое пространство, я добавил в кадр настоящие пузыри. Это улучшило мои портреты и дало возможность моей команде повеселиться!

Но если ничего не можете найти, добавляйте интересные элементы самостоятельно

Бывают случаи, когда при естественном освещении места выглядят слишком простыми.Когда вам неинтересно ваше окружение, подумайте о добавлении в него своих элементов. Это прекрасная возможность развить свой творческий потенциал и оценить безграничные возможности, которые предлагает этот жанр.
Вам не нужно вкладывать деньги в дорогостоящее оборудование, чтобы ваши простые портреты выделялись. Чтобы улучшить фотографию выше, я купил пузырчатые палочки менее чем за фунт. Так что используйте свое воображение. Купите цветы, конфетти, глупую нить и т. Д. И найдите способы добавить их в свои композиции. Вы не только получите творческий результат, но и снова почувствуете себя ребенком!

Создавайте диптихи, чтобы рассказывать более глубокие истории

Поскольку естественный свет подчеркивает красоту всего, к чему он прикасается, я рекомендую фотографировать как людей, так и предметы.Объедините свою любовь к нескольким жанрам фотографии, чтобы создать полезный художественный опыт.
Во время портретной фотосессии обращайте внимание на детали, которые могут придать вашим фотографиям больше смысла. Они могут быть простыми, как трава, или сложными, как абстрактная фотография оживленной улицы. Независимо от того, что вы выберете, убедитесь, что он дополняет вашу модель хотя бы одним способом. Ищите сочетания цветов, сходство форм или просто истории.
Когда ваши фотографии будут готовы, объедините их. Если вы чувствуете себя более креативным, сделайте их двойной экспозицией.Если вы хотите почувствовать себя как в документальном фильме, сделайте диптих. Результаты подчеркнут красоту как природы, так и вашего объекта. Все это станет возможным благодаря естественному освещению.

Для создания мечтательных портретов при естественном свете, фотографируйте в золотой час

Вы, наверное, знакомы с золотым часом — временем суток, с которым экспериментировал почти каждый фотограф. В это время естественный свет противоположен суровому полуденному солнечному свету. Его можно использовать в качестве создателя теней, подсветки или просто мягкого источника света.Проще говоря, вы не ошибетесь, когда воспользуетесь им.
Поскольку золотой час излучает идеальный естественный свет, используйте его, чтобы экспериментировать с позами, мимикой, панорамами и композициями. Это подарит вам ценный опыт и позволит одновременно делать красивые портреты при естественном освещении.

Используйте отражатели, чтобы осветить лицо модели

Естественный свет имеет свое собственное мнение, поэтому многие фотографы-портретисты уважают его. Однако это не означает, что он полностью неконтролируемый.С помощью удобной поделки вы можете управлять естественным освещением и улучшать свои портреты. Этот предмет называется рефлектором.
Отражатели используются для освещения лиц, создания более естественного света в пасмурные дни и добавления мягкого свечения к фотографиям. В солнечные дни их можно использовать как дополнительный источник света для более «коммерческого» вида.
Отражатели можно сделать самостоятельно или купить по доступной цене. До того, как у меня появился собственный отражатель, я использовал листы бумаги и фольгу. Оба работали так же эффективно, как и профессиональная версия.

Когда начинает темнеть, создавайте кинематографические портреты при естественном свете

Как энтузиаст портрета с естественным освещением, вы, вероятно, разочаруетесь, когда ваш съемочный день подходит к концу. Вместо того чтобы отказываться от последних минут света, используйте их для создания загадочных и кинематографических портретов при естественном освещении.
Увеличьте свой номер ISO. Забудьте о правилах и превысите лимит. Вы можете съежиться от шума, который вы видите, но вы найдете его полезным в процессе редактирования.В это время вы также сможете запечатлеть более мягкую сторону естественного света.
Результаты могут быть не достойными журнала, но они добавят кинематографической искры в ваше портфолио. Какими бы несовершенными они ни были, зернистые фотографии обладают несравненной красотой, которую определенно стоит запечатлеть. Даже если вам не нравятся ваши результаты, вы получите новый опыт: выйдите из зоны комфорта в погоне за естественным светом.

Максимально эффективное использование подсветки

Используя подсветку, вы можете добавить больше света к вашим портретам, не получая переэкспонированных снимков.Это достигается размещением объекта прямо перед источником света. Затем свет перетекает в силуэт, создавая мягкий и воздушный вид. Лучшее в этой технике — то, что ею можно управлять с помощью тонких движений камеры. Подсветка
также идеально подходит для фантастического освещения в помещении. Поместите объекты перед окном, используйте отражатель, чтобы осветить их лица, и слегка переэкспонируйте фотографии. Полученный свет заставит ваши изображения светиться.

Объятия Moody Lighting

Настроение неравномерное, эмоциональное и заставляет задуматься.Это может помочь вам выразить свои самые глубокие эмоции, не полагаясь на дорогостоящее студийное оборудование. Самое главное, что это лучший друг для внутреннего освещения.
Внутренний свет может напугать вас своей капризностью. Возможно, вас привлечет отсутствие ограничений, которые предлагает наружный свет. Если это мешает вам снимать в помещении, найдите время, чтобы выйти из своей зоны комфорта и поэкспериментировать. Когда вы любите мрачное освещение, оно превратит ваши портреты в потрясающие произведения искусства.
Не существует формулы идеального мрачного освещения, поэтому я призываю вас как можно больше экспериментировать.Делайте снимки в красивых зданиях, но не забывайте также ценить красоту собственного дома. Съемка портретов в собственной квартире научила меня множеству ценных вещей о естественном освещении. Чем больше вы узнаете об этом, тем больше вам это понравится.

В фокусе глаза

Сосредоточение внимания на глазах объекта придаст портретам большую глубину и резкость. Это не всегда возможно, особенно при использовании автофокуса или фотосъемке в разных условиях освещения.
К счастью, естественный свет отлично подходит для улучшения цвета глаз, особенно в солнечные дни. При естественном освещении все цвета выглядят потрясающе, поэтому вы должны оценить их красоту хотя бы на нескольких снимках.
Когда вы фокусируетесь на глазах объекта, используйте ручную фокусировку. Я очень рекомендую это. Это сделает вас более терпеливым, даст более четкие результаты и предоставит вам больше творческих возможностей для ваших портретов при естественном освещении.

Когда я обнаружил огромную силу фотографии с естественным освещением, мои портреты стали лучше.Я чувствовал себя безграничным, богатым и взволнованным, когда нашел так много способов самовыражения. Все, что для этого требовалось, — это надежда, что я смогу по-своему управлять естественным светом.
Я призываю вас как можно больше экспериментировать со всеми этими методами. Самое главное, верьте в свою способность совершенствоваться как фотограф. Через короткий промежуток времени ваше портфолио будет переполнено изящными портретами с естественным освещением.
Почему бы не попробовать создать свою собственную студию портретов с естественным освещением и поэкспериментировать!

Хотите больше? Попробуйте нашу книгу «Портретная фотография» eBook

Вы хотите стать профессиональным фотографом-портретистом? С стабильным доходом и повторным бизнесом?

Снимаете ли вы хедшоты, свадьбы, семьи или новорожденных… это руководство покажет вам самый быстрый способ заявить о себе.

4 способа привнести красоту природы в ваши портреты

Когда вы останавливаетесь и смотрите вокруг, этот мир просто потрясающий!

Использование природы в наших фотографиях соединяет зрителей с нашими изображениями, и мне нравятся прекрасные текстуры и глубина, которые они создают.

Вы исследовали свой район с портретами? Ищите вдохновение в своем окружении и попробуйте некоторые из этих советов по объединению портретов и окружающего мира.

1.Ищите естественное обрамление.

Сфотографируйте объект сквозь деревья и листья, чтобы добавить глубины и интереса к изображению. Если нужно, залезайте прямо в кусты или просовывайтесь между ветками.

Примите тот факт, что в ближайшие пару недель вы можете найти в штанах сосновые иглы. (Даже после дня стирки? Как это происходит?) Попробуйте снимать с более высокой или более низкой точки зрения и посмотрите, как изменится ваш фон.

Снимая зелень, вы создаете передний план, который придает прекрасную многослойную глубину.Когда ваша точка фокусировки находится на объекте, передний план приобретает фантастическое размытое качество, которое помогает привлечь внимание непосредственно к объекту.

2. Найдите свет.

Ничто так не оживляет природу, как волшебный свет. (Я знаю, что ты любишь это так же сильно, как и я!)

Если позволяет погода, цельтесь стрелять в золотой час. Свет будет выделять ваше окружение и падать на объект более лестно, чем на прямом солнце. Если вы снимаете в день с небольшим туманом или туманом, это лучшее время для съемки солнечных лучей, особенно в лесу.

Чтобы избежать размытых фотографий, попробуйте фильтровать солнечный свет окружающей средой вместо того, чтобы снимать прямо на солнце. Расположитесь так, чтобы солнце было закрыто вашим объектом, деревьями, горами, кустами и т. Д., И позвольте свету просто заглядывать в вашу сцену, чтобы выделить ваш объект.

Если вы находитесь в более открытом месте, вы также можете заблокировать солнце рукой во время фокусировки, а затем убрать его, чтобы сделать снимок.

3. Возьмите широкоугольный объектив.

Создайте как можно больше пейзажей с помощью выбранного вами объектива. Я в основном снимаю на Canon 35 f / 1.4 на полнокадровую камеру и считаю, что это позволяет мне легко делать резервные копии и фотографировать всю сцену во время съемки. Сделайте еще шире, чтобы выделить свое окружение!

Мне нравится располагать объект в центре кадра, чтобы сцена полностью его окружала. Поиграйте со своим расстоянием от объекта и от объекта до фона, пока не найдете образ, который вам понравится.

Связано: что можно и чего нельзя делать при использовании широкоугольного объектива

4. Используйте натуральные элементы в качестве реквизита.

Принесите небольшой букет цветов или зелени, чтобы добавить цвет и текстуру вашим портретам. Или собирайте корм, пока находитесь на месте, и посмотрите, что вы найдете! Брошенные листья, папоротники и полевые цветы — отличное дополнение к сеансу.

Примечание. Это отличный способ начать сеанс. Если есть что-то, что можно удерживать или на чем можно сосредоточиться, ваш объект будет чувствовать себя более непринужденно, пока он привыкает к тому, что камера направлена ​​в его сторону.

По теме: 5 красивых способов получить максимальную отдачу от ваших изображений с весенней флорой

Я буду вечно бегать по лесу и горам, фотографируя, и буду рад видеть то, что вы создаете!

Пять профессиональных советов по получению аутентичных и естественных портретных фотографий

На фото: [1] mentatdgt (DGT Portraits) [2] mentatdgt (DGT Portraits)

Наконечник Pro

Часть развития межличностной связи с вашим объектом заключается в том, чтобы вовлечь его в разговор и больше слушать, чем говорить.Я так много узнал и получил некоторые поразительные новые перспективы от неожиданных клиентов в ходе наших бесед. Если вы проявите неподдельный интерес к своим объектам, они это почувствуют, откроются вам и дадут вам возможность запечатлеть подлинный портрет.

Проектирование уверенности и выражение энтузиазма имеют большое значение для обеспечения уверенности ваших испытуемых. Многие люди стесняются перед камерой, и своевременный и сделанный из лучших побуждений комплимент действительно может помочь. Если я увижу особенно потрясающий портрет, я могу нарушить протокол и показать его им.Почти всегда наблюдается заметный сдвиг в их настроении и отношении.

Дайте камере уйти с дороги. Объект может быстро потерять энергию и энтузиазм к съемке, если заметит, что фотограф тратит много времени на настройку своей камеры, пока они ждут. Быстро прочитайте сцену и уберите настройки, чтобы вы могли сосредоточиться на взаимодействии с вашим объектом.

Instagram | Facebook

2. «Люди должны соответствовать ролям, которые они играют на ваших фотографиях.”

Мартин Новак

Изображение Мартина Новака. Шестерня: Камера Nikon D800, объектив Nikkor 85 мм F1,8. Настройки: Экспозиция 1/320 сек; f2.5; ISO 125.

Какая история стоит за этой фотографией?

Модели здесь были мамой со своими взрослыми детьми. Я фотографировал их второй раз, поэтому знал, как они себя ведут перед камерой. Вся съемка заняла около трех часов, но я сосредоточился на «золотом часе», и было всего 15-20 минут, когда свет был идеальным.Хотя часто все не получается идеально, но на этот раз все получилось. Никаких неожиданных облаков над головой не пронеслось. Модели были великолепны, и все прошло гладко и без усилий. Эта съемка также была успешной с точки зрения продаж.

Изображение Мартина Новака.

Наконечник Pro

Кастинг чрезвычайно важен для создания успешных стоковых изображений. Люди должны соответствовать ролям, которые они играют на ваших фотографиях. Я также не использую искусственное освещение при съемке портретов на природе.Использование вспышки может в некотором отношении улучшить фотографию, но когда дело доходит до создания аутентичных стоковых изображений, искусственный свет вам не помощник. Когда мне абсолютно необходимо добавить немного света, я использую отражатели, чтобы получить ту же температуру света, что и естественный свет. Исключение, конечно же, составляют ночные сцены, где все огни искусственные.

Мой последний совет для создания естественных портретов — «держите их в движении». Если ваша модель остается в одной позе в течение нескольких минут, это лучший способ получить статичные, застывшие и неестественно выглядящие выражения лица.Общайтесь с ними, шутите и позвольте им двигаться.

Instagram

3. «В идеале фотосессия должна приносить удовольствие всем участникам, а не просто рутинную работу».

Дамир Хабиров

Изображение Дамира Хабирова. Шестерня: Камера Canon 60D, объектив EF 50 мм 1.8 STM. Настройки: Экспозиция 1/125 сек; f2.8; ISO 400.

Какая история стоит за этой фотографией?

Этот снимок был сделан почти случайно.Я делал снимки на нейтральном сером фоне, и когда мы заканчивались, я заметил синюю дверь и предложил сделать несколько снимков перед ней. Эти фото оказались лучшими в серии. Основываясь на этой истории, вот мой совет новичкам: почаще оглядывайтесь по сторонам и не бойтесь менять первоначальную концепцию.

Изображение Дамира Хабирова.

Наконечник Pro

Всегда нужно делать все возможное, чтобы ваша модель чувствовала себя комфортно.В идеале фотосессия должна приносить удовольствие всем участникам, а не просто рутинной работой. Также чрезвычайно важно, чтобы история, модель, одежда и место съемки работали вместе. Если хотя бы одна маленькая деталь кажется неуместной, в противном случае хорошая фотография будет испорчена. Я бы даже порекомендовал сделать доску настроения и проверять ее на протяжении всей съемки.

4. «Если модель чувствует себя комфортно с вами, у вас получится отличный портрет».

сантипан (Санти Нуньес)

Изображение santypan (Санти Нуньес). Gear: Фотоаппарат Nikon D750, объектив Sigma 35mm Art.