Идеи фотопроект: Огромный список из 45 идей для стрит-фотопроектов

Содержание

Огромный список из 45 идей для стрит-фотопроектов

Источник: www.streethunters.net

Введение

Все, кто снимают стрит, знают, что страсти недостаточно, чтобы заставлять себя снимать в течение многих лет. Бывают моменты, когда воли не хватает из-за отсутствия цели. Это очевидно для нас во многих вещах в жизни.

Нашим мозгам постоянно нужны цели, чтобы сделать жизненный опыт интересным. В стрит-фотографии наступает такой момент, когда просто ходишь по улицам и бездумно снимаешь случайные фотографии, независимо от содержания. Без цели глаз уличного фотографа не может увидеть интересные ситуации.

Почему так происходит?

Все три причины, указанные ниже мои и только и только мои. То есть вы можете не согласиться с ними, или они могут вам не понравиться. С другой же стороны, вы можете согласиться с ними на 100%. Для меня важно объяснить вам причины, почему стрит-фотографы должны прекратить «видеть» так, как это было в начале их творческого пути.

— Опытный стрит-фотограф больше не пользуется клише. Поэтому естественно делает меньше повседневных снимков, которые не несут ничего нового. Это значительно снижает количество ежедневных снимков. Иногда можно подумать, что так происходит из-за отсутствия вдохновения, но это не так. Это просто естественное развитие уличного фотографа. Теперь он находится в поиске более уникальных кадров, которые выделяются среди других и не могут быть повторены.

— Опытный стрит-фотограф больше не в восторге от ежеминутного нажатия на кнопку спуска. Он не снимает не будучи уверенным, что он не сможет повторить этот кадр. Период получения тысячи кадров за прогулку окончен. Если предполагаемый снимок не захватит стрит-фотографа, то и не стоит его делать. Его естественная эволюция создала зависимость количества кадров от мастерства и терпения. Сделанные снимки больше не зависят от слепой удачи.

— Опытный стрит-фотограф нуждается в большем количестве прогулок. Он имеет необходимость чего-то большего, что побудит его выйти снимать на следующий день и еще через один. Что-то, что помогает ему расти. Стрит-фотограф нуждается в цели. А чтобы иметь цель, нужно иметь проекты.

О чем этот пост?

В этом посте я не буду рассматривать причин, почему проекты в стрит-фотографии являются важной ступенью на пути стрит-фотографа. Я поделюсь с вами спискои из 45 идей проектов, которые я сделал сам и которые, я думаю, вам понравятся. Я работал над этим списком несколько месяцев и, думаю, теперь готов поделиться.

Список идей проектов в стрит-фотографии

Все идеи представлены в случайном порядке, как они пришли ко мне. Я добавил краткие описания, которые помогут вам понять природу каждой идеи.

1. Еда

Фотографии людей, наслаждающихся едой как можно свободнее.

2. Взгляд вниз

Фотографии людей, смотрящих вниз с балконов или из окон.

3. Углы

Фотографии интересных уголков, снятые с широкоугольным объективом, показывая жизнь, как она разворачивается на улицах с обеих сторон угла.

4. Люди на работе

Люди делающие свою повседневную работу.

5. Портреты

Фотографии лиц людей.

6. Длинная выдержка

Фотографии движущихся объектов с длинной выдержкой, которые дают ощущение движения.

7. Короткая выдержка

Противоположность пункту 6. Эффект заморозки движения,

8. Занятые руки

Фотографии занятых рук. Например руки с монетами, руки с грязью, руки с планшетом, смартфоном и т. д.

9. Проект 365 или проекта 52

Проект 365 — это добавление одного снимка в вашу коллекцию каждый день. Проект 52 — то же самое, но раз в неделю.

10. 30 дней с одной камерой и одним объективом

В течение 30 дней, использовать только одну камеру и один объектив.

11. Улыбки с брекетами

Снимать улыбающихся людей, одетых в брекеты

12. Движение толпы

Поставьте камеру на штатив и снимайте людные места на очень длинной выдержке.

13. За стеклом

Фотографии людей и ситуаций за стеклом. Это стекло может быть, например, окрашен или разбито.

14. Снимать место в вашем городе каждый день в течение 1 года

Каждый день снимать место на ваш выбор и документировать различные события, которые происходят там и сделать коллекцию фотографий.

15. 30 дней только в ч/б

Делать черно-белые фотографии в течение 30 дней.

16. 30 дней в определенном цвете

Выберите цвет, любой цвет и сосредоточиться на фотографии, в которых он является основополагающим. Делайте это в течение 30 дней.

17. Проект 28 (28 дней, 28 фото, 28 мм объектив)

Я читал об этом где-то и мне понравилась идея. За 28 дней, снять 28 фотографий с использованием 28 мм объектива.

18. Проект 35 (35 дней, 35 фото, 35 мм объектив)

За 35 дней снять 35 фотографий с помощью 35-мм объектива.

19. Проект 50 (50 дней, 50 фото, 50 мм объектив)

В течение 50 дней снять 50 фотографий с использованием 50-мм объектива.

20. Отражения (в лужах, стекле, воде)

Сделать коллекцию фотографий из отражений в лужах, на стекле, воды, автомобилях, на чем угодно.

21. Силуэты

Сделайте коллекцию фотографий силуэтов.

22. Только тени

Сделайте коллекцию фотографий просто теней человека без каких-либо видимых людей.

23. Жесты

Сделайте коллекцию фотографий жестов рук. Люди, указывающие на что-то или размахивающие руками и т. д.

24. Запотевание

Используйте приемы Сол Лейтер по применению эффекта запотевания, чтобы сделать коллекцию таких же фотографий.

25. Злые люди

Сделайте коллекцию фотографий сердитых людей. Это может быть трудно 🙂

26. Лысые головы

Сделайте коллекцию фотографий лысых людей.

27. Вещи перед лицами людей

Сделайте коллекцию фотографий людей с предметами перед их лицах. Так, например, вы могли бы поставить цветок впереди чьего-то лица, как будто у него цветок вместо головы.

28. Исчезающие профессии

Попробуйте найти людей, занимающихся работой, котора вымирает. Этот проект будет иметь также историческое значение.

29. Объятия

Снимайте людей, обнимающих друг друга.

30. Поцелуи

Снимайте целующихся людей.

31. Женственность

Сделать коллекцию фотографий о женственности, захватив сущность женщин.

32. Мужественность

Сделать коллекцию фотографий о мужественности, захватив сущность мужчин.

33. Курение

Сделайте коллекцию фотографий курильщиков. Курящие люди.

34. Татуировки

Сделайте коллекцию фотографий людей с татуировками.

35. Стрит-фотография на восходе

Сделайте коллекцию уличных фотографий, снятых во время восхода солнца.

36. Стрит-фотография на закате

Сделайте коллекцию уличных фотографий, снятых во время заката.

37. Мочащиеся люди

Снимите людей, которые мочатся. (прим. EverybodyStreet: ЗАЧЕМ??)

38. 100 незнакомцев

Сделайте коллекцию из 100 абсолютно незнакомых вам людей. Это как проект с портретами, но 100 незнакомцев должны быть на 100% откровенны и застигнуты врасплох.

39. Скука

Фотографируйте людей со скучающим видом.

40. Обмен денег

Сделайте коллекцию людей, обминающихся деньгами. Например, вы можете сделать крупные планы рук.

41. Противоположности

Сделать коллекцию фотографий, которые включают противоположные вещи. Например кошка смотрит на собаку, или высокий мужчина, сидящий рядом с низким человеком и т. д.

42. Собаки и их люди

Возьмите низкую точку съемки и снимайте собак и их людей.

43. В дождь

Сделать коллекцию фотографий, снятых во время дождя.

44. Зонты

Сделать коллекцию фотографий с людьми и зонтиками.

45. Пляжная одежда и пляжные фото

Сделайте коллекцию фотографий людей в их плавательных костюмах, снятых на пляже.

10 самых креативных фотопроектов мира

Креатив без границ! Вашему вниманию предлагается топ-10 забавных фотопроектов.

1. Зазеркалье

Мы привыкли смотреться в зеркало, а фотограф, скрывающийся под псевдонимом The Reflectionist, нашел зеркалу еще одно применение. Его фото – это пейзажи из зазеркалья. Мы видим отраженный мир. Он как будто помещается в небольшом зеркале. Такие кадры можно назвать минимализмом в фотографии.

2. Лучший папа в мире

Папа – очень ответственная «профессия». Фотограф Дэйв Энглдоу из Америки воспитывает дочку Элис. Первый шуточный снимок Дэйв сделал, когда Элис была еще совсем маленькой. С этого дня и начался его фотопроект под названием «Лучший папа в мире». В каждом кадре – чашка с надписью-названием проекта.

1/2

Сначала снимки показывались только родственникам и друзьям, но потом Дэйв выложил их в соцсеть – и фото мгновенно стали популярными. Люди оценили иронию папы над собой. Кстати, за здоровье ребенка не стоит переживать: все фото – результат фотошопа. Здесь главное – юмористическая идея.
Больше забавных снимков – в Инстаграме фотографа.

3. Роль случайности

Случайность – часто благодаря ей выходят удачные и забавные фотографии. Когда невероятным образом совпадает «тот самый момент» и щелчок фотоаппарата.

Труба поглощает здания… Или наоборот – город рождается из музыки.

Девушке очень идут эти крылья. Ведь она так спешит куда-то, в ее позе заметно желание полета.

Внезапно нашлась «потерянная» голова.

Надпись гласит: «Пожалуйста, не садитесь на ступеньки». Но голубь-нарушитель демонстративно уселся прямо под надписью.

 

4. Два взгляда

Флора Борси – фотограф из Венгрии. Работает в жанре коллаж. Особенно удачно вышла серия коллажей, которая показывает два взгляда – человеческий и животный. Это – автопортреты. В своей работе Флора использовала золотую рыбку, рыбу-ежа, кролика, кошку, змею и голубя.

1/2

Благодаря мастерству фотографа снимки выглядят органично: ведь цвет глаза Флоры везде совпадает с цветом глаза животного. А правильно подобранный фон подчеркивает красоту кадров.

5. Лица дикой природы

Этот проект похож на предыдущий, но у него другая цель. Девин Митчелл создал серию снимков под названием «Faces of the Wild» – лица дикой природы. На каждом кадре у человека-животного прикрыт рот. Таким образом фотограф обращает внимание, что звери, в отличие от людей, не могут рассказать про свою жизнь, не умеют выразить протест. Этот проект направлен против содержания диких зверей в неволе.

6. Макросъемка снежинок

Дон Комаречка из Канады на протяжении 5 лет фотографирует снежинки. Это – вершина мастерства в макросъемке, ведь снежинки настолько миниатюрные, что фотоаппарат «превращается» в микроскоп. Черным фоном служит обычная варежка. Это стало традицией для фотографа – снимать снежинки именно на ней. Снежинки поражают нежностью и элегантностью. Ювелирная работа природы.

Как получаются настолько качественные снимки? Один кадр – это коллаж из примерно 40 фотографий. Дон Комаречка снимает отдельно каждую часть снежинки – и накладывает кадры друг на друга.

1/2

Почему именно снежинки? Фотограф с детства увлекался наукой. Структура снежинок напоминает ему математику. Ведь каждая снежинка – это неповторимая геометрия красоты. Тонкость линий и пропорции вдохновляют фотографа. Форма снежинки зависит от погоды. Самые красивые узоры возникают при температуре минус 5 и небольшом ветре. Дон Комаречка выпустил целый альбом с фото, который «на ура» восприняли в Канаде и США.

1/2

7. Анти-селфи

Идея селфи приелась многим. Дизайнер и фотограф из Италии Джузеппе Пепе по-новому взглянул на модную тенденцию. И придумал проект «Анти-селфи».

Все просто: на снимках отсутствуют лица людей. В этом – призыв не зацикливаться на фотографировании себя. Как показывают фото: лицо – не главное.

8. Звериная мода

Фотограф Мигель Валлинас задумался, как одевались бы животные, если бы были людьми. Дал волю фантазии – и создал фотопроект под названием «Second Skins». В переводе – «вторые кожи, шкуры». Имеется в виду одежда.

Каждый наряд – не случайный. Мигель говорит, что хотел почувствовать «личность» каждого животного – и подобрать подходящую одежду. В результате «портреты» получились больше человеческие, чем звериные.
Фотограф шутит:

«Я уверен, что эта птица в пиджаке работает в кафе недалеко от моего дома».

А все потому, что Мигель создал в снимках те образы, которые часто встречал в жизни.

9. Природная сказка

Лаура Макабреску – 25-летняя фотограф из Польши. Сначала девушка пробовала себя в поэзии, но стихи не могли выразить всего. Поэтому, Лаура нашла призвание в фотографии. Ее фото – загадочные и сказочные.

Девушка выросла в небольшом городке, но, поступив в университет, поселилась в Кракове. Большой город стал «давить» на нее, она все чаще вспоминала детство, природу и животных, рядом с которыми росла. Дача бабушки и дедушки Лауры находилась недалеко от леса. Лесные прогулки, общение с дикими животными – все это отложилось в памяти и вдохновило на творчество. Именно на природе, говорит Лаура, рождается сказка.

Все модели Лауры – ее знакомые. Она не любит фотографировать чужих людей, потому что с ними не связано никаких эмоций и воспоминаний. Фотограф считает, что хороший снимок может родиться только благодаря пониманию души человека.

1/2

Идея ее снимков – гармония человека с природой. В мягких тонах чувствуется спокойствие и прохлада. Лаура любит такое настроение и погоду, хочет переехать жить в туманный Лондон. На многих кадрах – птицы, которые совершенно не боятся человека. Это доверие между животными и людьми, о котором мечтает Лаура.
У лисицы на фото есть своя история. В детстве Лаура часто видела сон, в котором спасала лежащую без сил лису. Желание обнять животное, защитить – остается и по сей день.

10. Магический реализм

Норвз Аустрия – фотограф из Филиппин. Талант фотографа открылся внезапно: Норвз искал обои для рабочего стола компьютера, но не нашел ничего, что пришлось бы по душе. Поэтому, он сам выбрал фото и обработал. С этого и началось увлечение фотографией.

Норвз работает в стиле магического реализма. Суть стиля – в сочетании реальности и магии. На фото – вполне реальные люди, но вокруг них – фантастический мир. Магические реалисты любят использовать в творчестве идеи полета, свободы, изображать стихии воздуха и воды. Бурный ветер, море, развевающиеся волосы, музыка… Такие фото всегда очень романтические. Это реальность, украшенная фантазией автора.
Креативных идей вам!

от идеи до воплощения, журнал «СахарОК», июль. Pharm Holding

Фотопроект «Диабет в лицах»: от идеи до воплощения, журнал «СахарОК», июль

Фотопроект «Диабет в лицах»: от идеи до воплощения

Диабет… Все мы знаем о нём немало. Но какой же он на самом деле? У каждого с ним свои «отношения» и своя,  реальная жизнь с этим заболеванием. Посмотреть на диабет под совершенно новым углом помогает российская фармацевтическая компания «ГЕРОФАРМ», проводя уникальный проект – «Диабет в лицах».

— Реалии жизни таковы, что сахарный диабет давно стал не только медицинской, но и социальной, гуманитарной проблемой современного мира, — поделился мнением глава группы компаний Петр Родионов.

 — Нам хотелось сделать что-то особенное, привлечь внимание к  этой проблеме всех слоев общества и показать ее под совершенно другим углом зрения,  – рассказывает Петр Петрович, –  так родилась идея создания фотопроекта с реальными людьми и их жизненными историями.

Мы провели большую работу в поисках фотохудожника, который смог бы воплотить эту идею так, как это представляли мы. Им стал российский фотограф Валерий Плотников  — известный фотохудожник, мастер глубоких по смыслу и настроению изображений.  Для финального оформления картин мы использовали ультрамодную в Европе и США инновационную технологию печати снимков на алюминии с покрытием акрилом.  Все портреты выполнены в черно-белом цвете – это позволяет максимально глубоко показать настроение героев, заглянуть в глубину их души.

 В нашей галерее представлены люди разных возрастов и профессий, среди которых есть и 8-летняя девочка, и студенты, врачи, преподаватели, артисты,  — продолжает Петр Родионов. — Все стратегии создаются и реализуются, в конечном счете, для людей, потому что человек – это главная ценность.     Выставка «Диабет  в лицах» призвана показать, что жизнь не заканчивается на диабете, что человек может продолжать активную, полноценную жизнь и сохранять высокое ее качество».

Выражая свое отношение к фотопроекту, Валерий Плотников отметил:

— Диабет сегодня — это настоящая большая  гуманитарная проблема, которая касается большого количества людей разного возраста и разных социальных слоёв. Для меня этот проект был ещё интересен возможностью встречи с разными людьми, и все они были необычайно позитивны. И мне хотелось передать это в своих работах, отразить настроение людей и их жажду к нормальной полноценной жизни, ведь диабет не приговор, просто с этим надо научиться жить!

 

Презентация фотопроекта впервые состоялась в рамках церемонии открытия комплекса «ГЕРОФАРМ-Био» по производству инсулина в октябре 2013 года, в декабре он » занял 2-е место на международной премии в области развития связей с общественностью PROBA-IPRA Golden World Awards 2013 в номинации: «Лучший социальный PR проект».

В 2014 году «Диабет в лицах» был продемонстрирован в формате специализированных фармацевтических выставок и конференций. В мае состоялось центральное выставочное мероприятие и по итогам установлен на постоянную экспозицию в Культурном Центре Елены Образцовой в Санкт-Петербурге.

 

 

« Вернуться к новостям

Собственный фотопроект. Советы и идеи ~ PhotoPoint

За границей существует множество профессиональных фотографических школ и колледжей, в которых начинающих фотографов учат не только красиво и правильно фотографировать, но и готовят к профессиональной жизни, обучая созданию и развитию собственных проектов. «Дипломной работой» в таких заведениях зачастую является разработка идеи собственного проекта, съемка, печать фотографий и организация собственной фотографической выставки. На территории СНГ профессиональные школы фотографии не пользуются большой популярностью, а обучение  в них стоит немалых денег, но это не уменьшает интерес наших фотографов к работе над фотопроектами. Сегодня мы расскажем вам об основных этапах создания фотографического проекта и поговорим об идеях, которые могут вдохновить начинающих фотографов на работу. Первое, что стоит уяснить, при создании собственного проекта – это его важность и ценность каждой фотографии, сделанной в рамках этого проекта. Каждая, созданная для проекта фотография, должна иметь смысл и отражать идею фотопроекта. Теперь обычная съемка с фотоаппаратом превращается в постоянную работу и творческий поиск. У фотопроекта есть цель, и если речь идет о коммерческом проекте, то она всегда ясна и прозрачна, но если автор затрагивает социальные проблемы, стоит тщательно продумать план действий и ход выполнения работы. С чего начать, работая над фотопроектом? В первую очередь ответьте на следующие вопросы:

  • Какова цель проекта? – Это художественный, журналистский или документальный проект?
  • Предмет съемки? – Это может быть один человек, или группа, город, или регион, можно фотографировать пейзажи или макроснимки и т.д.
  • Что объединяет фотографии? – У всех фотографий проекта должно быть связующее звено. Должно быть что-то, что отличает его от простой коллекции фотографий.
  • Каков конечный результат? – Публикация фотографий в интернете и социальных сетях – отличный способ рассказать о себе и своем хобби, найти единомышленников и посмотреть на работы конкурентов. Тем не менее, если речь идет о серьезной работе над важной, или хотя бы просто интересной темой, то важным моментом в создании фотопроекта будет организация собственной выставки, на которой будут представлены красивые, большие распечатанные фотографии.

Фото: Вячеслав Мищенко (Vyacheslav Mishchenko)

На первый взгляд, кажется, что сделать собственный фотопроект сложно и ответственно, и в какой-то степени, так и есть. Если вы хотите попробовать себя в этом непростом, но очень увлекательном деле, но чувствуете, что еще не готовы к работе над серьезной темой, начните с чего-то менее обременительного. Такие проекты можно назвать «неформальными» или «проектами для удовольствия». Вот некоторые темы, которые могут вас заинтересовать:

  1. Проект 365 (или 366), цель которого создавать одну тематическую фотографию каждый день. Такой вид проектов стал настолько распространенным, что сегодня им увлечены многие новички. Важно что, тема проекта настолько расплывчата, что фотографировать можно что угодно и как угодно. Объектом съемки можете стать вы сами, или кто из близких, домашнее животное или растение, вы можете ежедневно фотографировать один и тот же вид из своего окна, или остановку автобуса.  Julien Coquentin, например, практически каждое утро фотографировал улицы Монреаля в результате создав уникальную коллекцию умиротворенных фотографий города.
  2. Фотографируйте несоответствие. Это очень запутанное и непонятное название, на самом деле скрывает в себе творческий и оригинальный проект, идея которого снимать что-то обычное, в самых неожиданных местах. Так, вы можете сфотографировать стул из красного дерева посреди вспаханного поля, дорогие лакированные туфли посреди подноса с едой. Такой фотопроект позволит вам проявить свое творческое виденье мира и заставит воображение работать на всю катушку.
  3. Автопортреты в разных местах и ситуациях. В работе над этим фотопроектом вам понадобится штатив и пульт дистанционного спуска затвора. Путешествуя по разным городам, и ведя свой привычный образ жизни, вы можете делать ежедневно, или раз в несколько дней, одну фотографию. В результате после года работы над этим проектом, у вас появится увлекательная коллекция снимков с работы, дома, с празднования дня рождения друга, улицы, поездки в трамвае или ужина в кафе.
  4. Один из интереснейших проектов, это фотосъемка младенца, с первых дней его жизни. Возможно, вы видели подобные проекты, в которых один из родителей ежедневно фотографирует своего ребенка. Делая снимки каждый день на протяжении нескольких лет, вы получите захватывающие кадры взросления своего ребенка.
  5. Найдите интересный объект съемки, желательно, чтобы это был какой-то природный объект, будь то дерево, куст, или просто красивый пейзаж и фотографируйте его с интервалом в неделю, или месяц. Приходите на место съемки все время, независимо от погоды – наличие в кадре дождя, снега или сильного ветра сделают его только интереснее.
  6. Фотографируйте макро. Обратив внимание на насекомых и растения в своем дворе, вы обнаружите множеств интересных идей для создания небольшого фотопроекта.
  7. В весеннее и летнее время года, можно начать коллекционировать фотографии полевых цветов, наблюдая за природными изменениями и фиксируя их, к осени ваш проект подарит вам большое количество красивых фотографий.
  8. Посвятите фотопроект съемке ночного города. Ночная съемка, может быть очень увлекательной и захватывающей, она привнесет в вашу творческую жизнь красивые и необычные кадры. Фотографии, сделанные в ночное время суток, обладают какой-то особой магией, скрывают в себе нечто мистичное. Подробнее о ночной съемке…
  9. Наверное, все из нас играли «в слова», когда каждое новое слово начинается с последней буквы предыдущего. Попробуйте изобразить нечто подобное в своем фотопроекте, фотографируя каждый день какой-то интересный предмет, начинающийся с последней буквы, объекта сфотографированного вчера. Желательно, чтобы это были какие-то оригинальные и свершено неожиданные предметы.
  10. Фотографируйте незнакомцев. Съемка незнакомцев может оказаться сложной задачей для многих людей, снимая кого-то на улице, всегда есть риск нарваться на неприятности со стороны того, кого фотографируешь. Но есть такие моменты, когда съемка на улице никого не смущает, и люди просто не обращают внимания на фотокамеры. Гуляя по городу во время уличных ярмарок, или фестивалей у вас будет возможность запечатлеть простых похожих и собрать коллекцию интересных фотографий незнакомцев.

Фото: Shinichi Higashi

Это только некоторые идеи для возможных фотопроектов, экспериментируйте, фантазируйте и творите. Возможно, прочитанная информация вдохновит вас на создание собственного фотографического проекта, который окажется совершенно непредсказуемым и уникальным! Удачи. По материалам сайта – www.beyondmegapixels.com

Создание фотопроекта: от идеи до результата

Автор: Павел Молчанов

Этим видео мы открываем новый цикл #ProПроект, в котором будем рассказывать не только про технику, но и про другие важные составляющие успешной реализации фотопроекта — от самого начала и идеи до отбора, обработки и получения итогового результата.

В этом материале я хочу рассказать о нашей недавней масштабной съёмке и на её примере дать несколько важных и полезных советов касающихся организации и реализации относительно крупных проектов. 

Этот проект был снят на камеру Nikon Z7. Сейчас компания Nikon предлагает 10 процентную скидку на эту камеру, так что не пропустите!;)

Идея съемки

Итак, первое, с чего хочу начать, это сама идея съёмки. Заключалась она в желании создать вокруг яркие цвета вместо серо-коричневых оттенков ранней весны. Первое, что приходит в голову после долгой зимы это, конечно же, летние образы и настроение. Поэтому в качестве реквизита я решил использовать большую яркую надувную игрушку. Именно большую и именно яркую! Так как хотелось через гипертрофированные размеры и цвет подчеркнуть силу желания и даже некое отчаяние в борьбе с окружающей серостью. Как нельзя лучше подошла игрушка в виде огромного розового фламинго (кстати, птица отлично символизирует приход весны). Изначально я вообще хотел снимать на проталинах, окружённых снегом, но не успел. Неделя, предшествующая, съёмке оказалась, на удивление, очень тёплой, и весь снег успел растаять. Найти надувную птицу в Москве труда не составило, и я стал искать остальных членов команды. 

Команда

Для меня было важно найти не только подходящую модель, но и классного стилиста, который бы не только заинтересовался моей идеей, но и в очень короткие сроки смог бы подобрать несколько разных и интересных луков. Что касается сроков, то времени у нас было совсем немного. Вся съёмка была организована буквально за 3 дня. 

@annaryabuhina

Теперь давайте расскажу подробнее о том какую модель я искал. Мне было важно, чтобы модель, кроме большого опыта в разного рода съёмках также обладала харизмой, ведь именно она несёт основное настроение и посыл кадра. Что касается внешности модели, то я отдал предпочтение стронг типажу, так как именно он, на мой взгляд, смог наилучшим образом передать характер противостояния созданной истории и окружающей серости. Так же мне было важно соотнести в кадре модель и реквизит, который должен был гармонично с ней смотреться, не быть слишком маленьким либо слишком большим. Также модель должна быть стрессо- и метеоустойчивой (чуть ниже узнаете про погодные условия, в которых ей пришлось работать). Мне очень повезло, что на съёмке работала именно Ника! (@nikki_molchanova).

© Илья Кайгородов / Photar.ru

Стилист. Ещё один важнейший участник команды, от образов, созданных им будет зависть актуальность и гармоничность итоговой картинки. На этой съёмке со мной работала стилист Анна (@annaryabuhina), имеющая огромный опыт участия в крупных проектах. Она создала четыре уникальных лука, собранных из дизайнерских вещей, смешанных с рядовыми аксессуарами и элементами из масс маркета. Такой подход всегда даёт вам возможность экспериментировать и быть актуальными, что открывает двери для публикаций в изданиях.  

Без визажиста и мастера по причёскам не обходится практически ни одна съёмка. К его выбору также нужно подходить очень ответственно, ведь исправлять или дорисовывать потом макияж в фотошопе не хочется. Здесь важно понять, обладает ли выбранный специалист необходимым опытом. В моём случае я работал с проверенным мастером Марией (©aria_visage), с ней мы создали уже не один классный лук!

Оборудование 

Настало время поговорить про техническое оснащение съёмки. И здесь я решил подготовиться с больши́м запасом. На этапе планирования я понял, что мне нужны будут три мощных студийных прибора с насадками жёсткого света. Жёсткий свет я выбрал потому, что мне было нужно передать атмосферу прямого солнечного освещения, но с возможностью его контролировать. В итоге я использовал три прибора Profoto B1X по 500 Дж с двумя зум рефлекторами и рисующим магнум рефлектором.

© Илья Кайгородов / Photar.ru

Это мобильные приборы, которые питаются от аккумуляторов, так что я взял ещё дополнительный комплект аккумуляторов для каждого прибора. Подробный сетап оборудования посмотрите в видео. Что касается окрашенного света на фоне и на модели, то тут я использовал два варианта, один из которых, это насадка для фильтров OCF, а второй, это закреплённый на прибор киношный фильтр с помощью прищепки. Необходимо добавить, что на выездных съёмках очень важно правильно подобрать стойки. Они не должны быть слишком тяжёлыми (чтобы их было проще переносить), но и слишком лёгкие могут просто не выдержать прибор с насадкой. А в случае ветра, как вы понимаете, риск сильно возрастает. 

© Илья Кайгородов / Photar.ru

Что касается выбора камеры, то для меня было важно большое разрешение снимка. Поэтому я остановился на Nikon Z7 с 45 мегапиксельным сенсором. Причем это была именно первая версия Z7 — она по прежнему является актуальной камерой и прекрасно подходит для подобного рода профессиональной съемки. Кстати, сейчас компания Nikon предлагает очень заманчивую скидку на эту камеру, так что рекомендуем!

© Илья Кайгородов / Photar.ru

По оптике я также взял комплект “На все случаи жизни” — в него вошли Nikkor Z 14-24/2.8, Nikkor Z 24-70/2.8, Nikkor Z 50/1.2, Nikkor Z 70-200/2.8. Такой большой парк оптики я взял для подстраховки, так как съёмка на локации иногда таит в себе сюрпризы, накладывающие ограничения на работу с теми или иными фокусными расстояниями.

Также неотъемлемой частью любой моей съёмки является ноутбук, на экран которого выводятся снимки в реальном времени. В моём случае это был Apple MacBook Pro 13,3” с новым процессором M1. Даже этого компактного устройства вполне хватает для оценки снимков. Ну и в дополнении, новая модель имеет просто гигантский ресурс батареи, так что почти за 4 часа он израсходовал только 30% заряда. Для подключения камеры к ноутбуку я рекомендую использовать качественные дорогие кабели, так как только они при большой длине позволяют быстро и без сбоев передавать фотографии. 

© Илья Кайгородов / Photar.ru

После того, как вы узнали, какую кучу оборудования я использовал на съёмке, нельзя не упомянуть о наших прекрасных ассистентах Юлю, Антона и Лизу (@yuliapolunina, @a.pogorelov и @elisaa.va)! Ведь именно благодаря им я и смог всё это притащить и использовать. Также ассистенты всю съёмку помогали держать приборы, оперативно менять аккумуляторы, объективы, таскать за мной ноутбук, держать и поправлять фон и т.д. Так что ассистенты очень важная часть команды!

Локация 

Пришло время подробнее рассказать про выбор локации. И здесь таится множество нюансов. Прежде чем я определился с выбором, я посмотрел четыре других варианта, но они мне не подошли по таким факторам, как наличие подходящего фона, людность, возможность установить свет или слишком сильное естественное освещение. Также важно отметить, что выбирал я локации именно в то время и при той погоде, в которую планировалась съёмка. Когда локация является важной частью концепции, никогда не ленитесь приехать на неё заранее и всё детально посмотреть и поснимать. 

Съемка

© Илья Кайгородов / Photar.ru

При правильной подготовке, на само́й съёмке не должно возникнуть никаких сложностей и неожиданностей. Так получилось и у нас. Ну почти… Прогноз погоды обещал нам хоть и далеко не жаркий день — 10-12 градусов со знаком плюс, переменная облачность (что предполагало красивое фактурное небо), небольшой ветром, но точно без дождя! Но не тут-то было… Примерно на половине съёмки пошёл дождь. Причём сначала он был несильный и мы даже не стали прятать ноутбук, но, как часто это бывает, через несколько минут он стал сильнее. Примерно 30 минут мы ждали, когда он хоть немного стихнет, чтобы продолжить съёмку. С одной стороны ничего страшного, но если бы у нас не было цветных фильтров и больших пакетов, то мы рисковали испортить технику.

© Илья Кайгородов / Photar.ru

Фильтрами я накрыл приборы, а большим пакетом накрыли ноутбук. В моём рюкзаке для фототехники всегда есть два больших пакета на всякие непредвиденные случаи, что и вам рекомендую. Ну а камера Z7 и объективы защищены от проникновения влаги и позволяют снимать под дождем, поэтому мы продолжили съемку дальше.

© Илья Кайгородов / Photar.ru

Советы

Процесс само́й съёмки я вам очень рекомендую посмотреть на видео, а тут я хочу рассказать, что может пойти не так и дать несколько советов.

© Илья Кайгородов / Photar.ru

  • Правильно подобранная модель уже 75% успеха съёмки, так что подходите к выбору очень внимательно. Модель должна уметь двигаться в контексте вашей идеи. Например, для фэшн съёмки брать модель, работающую только на свадебных или ню воркшопах очень опрометчиво.
  • Если вы ранее не работали с моделью в нужном ключе, то сделайте прешут заранее, чтоб понять, подходит ли она вам.
  • Для публикации в изданиях, как правило, требуются несколько разных луков, так что ваш стилист должен перебрать достаточно много одежды и аксессуаров. Кроме того, одежда должна хорошо смотреться на модели и за это тоже отвечает стилист.
  • Планирование съёмки (препродакшн) это очень важный этап, на котором необходимо учесть все мелочи. Готовиться нужно заранее, хотя бы за неделю. В нашем случае выручил профессионализм, но три дня на организацию это действительно мало. Чем меньше у вас опыта, тем больше времени понадобится. 
  • На этапе препродакшна для взаимодействия и взаимопонимания с командой используйте общий борды в Pinterest, составляйте подробные списки и чек листы. 
  • Перед выездом на съёмку обязательно проверьте всё оборудование и реквизит!
  • В качестве продюсера чаще всего, выступает тот участник команды, которому принадлежит идея и который контролирует все этапы её воплощения. Это может быть модель, стилист, визажист, фотограф, флорист, декоратор и т.д. 
  • В нашем случае мы работали с мощными студийными приборами и достаточно серьёзным парком другого оборудования, но похожий результат можно получить, снимая гораздо более простым комплектом. Например, работая в условиях сумерек, можно вполне обойтись накамерными вспышками. Поскольку, работая с импульсным светом, нужно прикрывать диафрагму, то даже китовый объектив выдаст достаточно приемлемый результат.
  • Самым главным является не техника, а воплощаемая идея, так что развивайте фантазию!

Спасибо, что дочитали материал до конца, надеюсь, он вам был полезен. Обязательно посмотрите наше видео о съёмочном процессе!

В «ДАРе» прошел фотопроект «Клубочек счастья»


В преддверии Международного дня защиты детей перинатальный центр «ДАР» совместно с благотворительным клубом «28 петель» подготовили фотопроект «Клубочек счастья». 


Автором идеи выступила активная помощница перинатального центра Наталья Розенгрин. Воплотить идею в жизнь помогла семейный фотограф Евгения Петрова. С согласия мам моделями стали дети из отделений реанимации и патологии новорожденных и недоношенных детей. Одежду для маленьких пациентов с любовью связали члены клуба «28 петель».


В недавнем прошлом Наталье самой пришлось пережить немало трудных моментов: она – мама сына, родившегося с экстремальной массой тела. По ее словам, идея воплотить необычный фотопроект в жизнь появилась исходя из ее собственного опыта. Наталья вспоминает, как, находясь в больнице, боялась фотографировать сына из суеверных соображений, а когда прошло уже 3 года и хочется вспомнить, какой сын был крошечный – фотографий не оказалось. Чтобы мамы не допускали ее ошибок, она нашла единомышленника Евгению, которая специализируется на фотосъемке новорожденных и предложила организовать фотосессию. Сотрудники перинатального центра «ДАР» с удовольствием откликнулись на предложение и поддержали инициативу девушек.


В фотопроекте приняли участие 12 младенцев, было использовано 20 видов одежды и аксессуаров, фотосъемка продолжалась в течение 5 часов, а на подготовку снимков к печати ушло почти 7 дней. Широка география участников нашего проекта. Мамы приехали в перинатальный центр из Барнаула, Новоалтайска, Бийского, Благовещенского, Волчихинского, Заринского,   Шипуновского районов.


Вручение долгожданных фотографий состоялось накануне Всемирного Дня защиты детей. Мамочкам портреты малышей вручили в торжественной обстановке. Они получили самое дорогое, что только может быть – счастливые воспоминания.


Кстати, Президент Российской Федерации Владимир Путин объявил 2018 год Годом добровольца и волонтера. Перинатальный центр «ДАР» поддерживает добровольческое движение в Барнауле. Медицинское учреждение сотрудничает с благотворительным клубом «28 петель», фондом «Право на чудо», активистами Натальей Петровой и Екатериной Лысенко.


 


 

«Моя Москва», «Я видел рок-н-ролл» и «Советские монументы»

Лекция

Суббота, 24 августа 2019

13:00

Павильон «Рабочий и колхозница»


24 августа в 13:00 в лектории павильона «Рабочий и колхозница» пройдет встреча с куратором направления «Фотография» проекта «ВЗЛЕТ», преподавателем в Московской школе фотографии и мультимедиа им. А. Родченко, двукратным призером конкурса «Серебряная камера» Игорем Мухиным.


Он расскажет о том, где брать идеи для нового фотопроекта, как их реализовать, а после презентовать на выставках и в авторских фотокнигах.


О цикле:



С 23 августа по 29 сентября 2019 года в павильоне «Космос» на ВДНХ пройдет персональная выставка документального фотографа Станиславы Новгородцевой, победительницы конкурса по направлению «Фотография» всероссийского проекта в области современной культуры «ВЗЛЕТ». Специально к выставке организаторами была разработана образовательная программа с участием российских экспертов в области фотографии. Лекции будут особенно полезны молодым фотографам, а также тем, кто только делает первые шаги в этой профессии.



В качестве лекторов образовательной программы «ВЗЛЕТ» выступят: преподаватель Московской школы фотографии и мультимедиа им. А. Родченко Игорь Мухин; лауреат российских и международных конкурсов фотографии Александр Ануфриев; фотографический критик Виктория Мусвик; фотограф и победитель конкурса «ВЗЛЕТ» по направлению «Фотография» в 2017 году Игорь Терешков; фоторедактор, визуальный директор портала «Такие дела» и член жюри российских и международных фотоконкурсов Андрей Поликанов, а также победительница конкурса «ВЗЛЕТ» по направлению «Фотография» в 2019 году Станислава Новгородцева.

Игорь Мухин


Московский фотограф, преподаватель в Московской школе фотографии и мультимедиа им. А. Родченко. Двукратный призер конкурса «Серебряная камера». Работы находятся в коллекциях: Государственная Третьяковская галерея, музей «Московский дом фотографии», The Museum of Modern Art (New York, USA), The Corcoran Gallery of Art (Washington D.C.), Fonds National d’Art Contemporain (FNAC, Париж), Wien Museum и других.

О партнере


Основная задача проекта «ВЗЛЕТ», стартовавшего на ВДНХ 21 мая 2016 года, — открытие новых имен и поддержка молодых профессионалов в области современной культуры. «ВЗЛЕТ» возник как отклик на предложения молодых авторов сделать проект на территории ВДНХ и стал платформой профессиональной поддержки для художников, фотографов, дизайнеров, архитекторов и медиаартистов, делающих первые шаги в творческом становлении.

14 идей для творческих фотопроектов, которые нужно попробовать

Поделитесь этим с друзьями! Спасибо!

Работа над фотопроектом — это не только отличный способ улучшить свои навыки фотографии, но и избавить вас от ощущения, будто вы каждый день делаете одно и то же фото. Однако попытка придумать идеи для фотопроектов может быть проблемой. Ниже приведен список идей фотографии.

Идеи для творческих фотопроектов

1. Проект 365 или Проект 52

Вы знаете, что я люблю Project 365 и могу дать много советов по его завершению.Независимо от того, делаете ли вы фото в день в Project 365 или решаете делать одну фотографию в неделю в Project 52, это отличный способ сосредоточиться на своих навыках фотографии.

2. 30-дневный проект

Возьмите на себя более короткие обязательства, выполнив проект продолжительностью 30 дней. Есть много разных способов сделать это. В моей электронной книге «Неожиданный каждый день» я предлагаю вам 30-дневную задачу с идеями в области фотографии, чтобы научиться новому навыку и дать вам подсказку на каждый день. Вы не можете не улучшать свои фотографии, делая вневременные фотографии своих детей.

Подробнее: 30-дневный фотозад (станьте ЕЩЕ ЛУЧШЕ фотографом)

3. Выберите тему

Если вы решите сконцентрироваться на чем-то одном, это поможет вам улучшить навыки.
Идеи темы:

4. Выберите тему

Если у вас есть дети, вы можете заметить их на 95% ваших фотографий. Сосредоточьтесь на новом предмете, чтобы попробовать новые композиции и вырваться из обычной рутины фотографии.

Темы идей: — Обувь — Флаги — Окна — Цвет — Линии — Двери — Стулья

5.Проект ABC

Есть два способа заняться этим проектом. Вы можете выбрать букву, чтобы сфотографировать то, что начинается с этой буквы. Еще одна идея фотографии — сфотографировать что-то похожее на букву. Этот вариант удобен, если вы хотите создать коллаж из фотографий, в котором будет написана ваша фамилия или «добро пожаловать».

6. Работа по книге

Есть много книг, которые научат вас различным навыкам. Вы можете начинать новую главу каждую неделю или месяц. Книжные идеи включают:

7. Благодарная идея фотопроекта

Выберите снимать вещи, людей или места, за которые вы благодарны. У вас не только никогда не закончатся идеи, которые можно сфотографировать, но это поможет вам сосредоточиться на том, что действительно важно и насколько вы счастливы.

8. Фокус на одной линзе

Если у вас несколько линз, выберите тот, которым обычно не пользуетесь. Наклейте его на камеру на неделю, месяц или целый год.Это поможет раскрыть ваш творческий потенциал. Я помню, как совершал фотопрогулку с фотографом, который делал уличные снимки с помощью макроса. Не думайте, что определенный объектив предназначен только для одной фотографии.

Не знаете, какой объектив использовать? Посетите нашу страницу фоторесурсов.

9. Выйти за пределы зоны комфорта

Может быть, вы любите портреты, попробуете свои силы в фуд-фотографии. Попробуйте другой тип фотографии, к которой вы привыкли. Вы не только научитесь новым навыкам, но и сможете попробовать что-то, в чем вы не сильны.

Подробнее: Как снимать натюрморт, чтобы раскрыть свой творческий потенциал

10. Фотография день рождения месяц / неделя

Будь то месяц вашего дня рождения, день рождения одного из ваших детей или любимого человека. Фотографируйте их каждый день в течение недели или месяца их дня рождения. Это интересный способ запечатлеть их в том году, а также запечатлеть, каковы они в этом возрасте.

11. День из жизни

Я делаю это раз в год, но вы действительно можете делать это раз в месяц или чаще.Фотографируйте свой день весь день. Вы можете фотографировать в течение дня или только в час. В любом случае это интересный способ запечатлеть повседневные моменты и рутины, которые мы часто забываем запечатлеть.

12. 10 из 10

Многие фотографы делают 10 фотографий 10-го числа. Это похоже на проект «День из жизни». Но это может помочь вам не забывать выполнять этот проект каждый месяц 10-го числа.

13. Письма нашим детям

Это то, что я делаю с несколькими другими фотографами.Каждый месяц пишите своим детям письмо или просто сосредоточьтесь на одном ребенке. Затем сфотографируйте их и приложите к письму. Пишу советы всем своим девочкам. Это помогает мне получать хотя бы одну фотографию всех троих каждый месяц. Это может быть довольно сложно, но мне это нравится. Некоторые девочки в группе выбирают одного ребенка, которому они будут писать письмо, и каждый месяц проводят мини-фотосессию с этим ребенком. Делайте то, что лучше всего подходит для вас.

14. Идея фотопроекта «Автопортреты»

Фотографов не хватает фотографий.Выберите один из вариантов: делать автопортрет: ежедневно, еженедельно или ежемесячно. Важно то, что вы попадаете на фото. Когда я делал свой первый проект 365, я делал «Monday Me», где каждый понедельник я делал автопортрет. Хорошая идея — помнить о конкретном дне. Если вы собираетесь делать это ежемесячно, выберите дату своего дня рождения и каждый месяц делайте снимки в этот день.

Какую из идей фотопроекта вы решите воплотить, важно что-то сделать. Ключом к росту и совершенствованию фотографии является использование этих фотографических идей и их воплощение в повседневной жизни.

Какой из этих фотографических идей вы начнете сегодня?

Поделитесь этим с друзьями! Спасибо!

идей фотографии дома

Последнее обновление: суббота, 13 марта 2021 г., 09:14

Теперь, когда пандемия COVID-19 стала глобальной и большинство из нас практикуют социальное дистанцирование, чтобы сгладить кривую, многие из нас с большим количеством простоев.

Из-за того, что выпускные вечера, выпускные и свадьбы отложены, фотографы во всем мире чувствуют, что из-за вируса сокращается бизнес.

Но вместо того, чтобы сидеть и беспокоиться о том, что это значит для ваших финансов — что, кстати, я делал много последние несколько дней — вероятно, неплохо потратить некоторое время, чтобы сосредоточить свое внимание и Обратите внимание на некоторые фотопроекты, которые помогут вам стать лучшим фотографом.

Часть того, чтобы стать опытным фотографом, — это понять, как бросить вызов себе, чтобы проверить свои навыки, которые у вас уже есть, и приобрести новые навыки, которые позволят вам расширить свои границы как фотографа.

Но многие фотографы, похоже, думают, что для того, чтобы найти вызов, нужно отправиться в отдаленные места, чтобы найти материал, достойный фотографии. В наши дни это невозможно, поэтому фотографам, пострадавшим от коронавируса, обязательно нужно найти вещи, которые можно сфотографировать дома.

В этом духе мы составили список простых домашних фото-проектов, которыми вы легко можете заниматься в свободное время и которые помогут вам стать тем фотографом, которым вы хотите быть.

Это не просто просьба попробовать типичные домашние проекты, такие как «сфотографировать играющих детей» или «создать натюрморт с изображением домашнего объекта». Вместо этого эти проекты пытаются заставить вас мыслить нестандартно, чтобы у вас появилось больше творческих идей фотографии дома — а также лучшие навыки.

Попробуйте один или два или попробуйте все 12. В любом случае, у вас на заднем дворе есть чем заняться, чтобы улучшить свои фотографии во время COVID-19.

Идеи для фотографий для еды

Достаточно легко сделать снимок вашего обеда с помощью смартфона. Однако для этого проекта попробуйте превратить свою еду — или еще лучше — ингредиенты, которые вы используете для ее приготовления, в фотографию изобразительного искусства.

Будь то обжаренная морковь, ломтики яблока или небольшие груды специй, поднесите камеру прямо над ингредиентами, получите четкую фокусировку с помощью функции просмотра в реальном времени и стреляйте.Просто убедитесь, что у вас достаточно освещения (и даже освещения, чтобы минимизировать тени).

Узнайте больше о том, как фотографировать еду дома, в видео выше Шона Такера.

Твитнуть эти 12 фотопроектов «сделай сам»