Как фотографу подписывать свои фотографии?

Давайте сначала определим для чего люди подписывают свои фотографии. Основных причин три:

Украшательство

Это когда автор придумал какую-то красивую подпись или рамочку, которой награждает своё произведение искусства. Это как бы бесплатное приложение к гениальному снимку, на случай, если этот снимок кому-то покажется недостаточно гениальным. С подписью сразу создаётся впечатление значимости.

У этого приёма есть свои недостатки. Во-первых, даже самые красивые подписи со временем устаревают и надоедают, в том числе самому автору. Очень неприятно находить потом в интернете свои фотографии, которые вроде нравятся, но подпись на них вызывает отторжение.

Во-вторых, чем сложнее подпись, тем больше она привлекает к себе внимание, а значит меньше внимания уделяется самой фотографии. Теряется ценность вашей работы. Некоторые авторы думают, что смогут таким образом улучшить своё произведение, но это неправильный путь. Фотография должна быть самодостаточной настолько, что любые подписи только ухудшат её. Так можно даже проверять качество своих фотографий – если с подписью или рамочкой она выглядит лучше, значит работа плохая.

Безопасность

На самом деле эта безопасность сомнительная. Кому надо, тот украдёт вашу работу. Удалить подпись не очень большая проблема. Единственный способ усложнить задачу грабителю – обезобразить свою фотографию огромным водяным знаком.

Да, сработает, только ценой полного уничтожения какой-либо привлекательности для зрителя.

Информация

Вы указываете своё авторство для того, чтобы при желании зритель смог найти остальные ваши работы. И ключевая фраза здесь «при желании». То есть подпись должна быть ненавязчивой настолько, чтобы зритель потрудился её найти на фотографии. Именно такие подписи и должны быть на фотографиях.

На этой фотографии подпись сразу не бросается в глаза, но при желании её нетрудно найти (левый нижний угол)

Не забудьте подписаться на наши новые материалы по фотографии, список социальных сетей, в которых вы можете нас найти находится здесь.

Как создать логотип фотографа: рекомендации и советы

1. Каким должен быть логотип фотографа
2. Инструменты и способы создания логотипа
3. Какую иконку выбрать
4. Выбираем цвет логотипа
5. Какой шрифт выбрать
6. Экспериментируем с расположением элементов
7. Дополнительные рекомендации
8. Выводы

Трудно не согласиться с тем, что иметь собственный логотип важно. Если вы хотите, чтобы вас воспринимали как профессионала своего дела, то разработка лого должна стать частью стратегии брендинга. Говоря о фотоиндустрии, здесь логотип играет второстепенную роль, но тем не менее является важным визуальным сигналом для ваших клиентов. Ведь он может помочь людям понять вас, стиль вашей работы, с каким типом фотосъемок вы работаете, и т.д.

Прежде всего нужно понимать, что брендинг не имеет никакого отношения к качеству ваших фотографий. Ни ваши усилия, ни огромная сумма денег, потраченная на брендинг, ничего не изменит, если ваши фотографии не работают для вас, не приносят желаемого — привлечения клиентов. Перед тем как приступить к созданию своего логотипа и начать рекламировать себя, свои услуги, подумайте о фотографиях, которые вы делаете. Ведь именно они должны быть на первом месте.

1. Каким должен быть логотип фотографа

Всем известно, что фотография сейчас — невероятно конкурентоспособная отрасль, в которой работает большое количество отличных фотографов. Именно здесь и вступает в игру брендинг. Ведь если вы фотографируете так же хорошо, как ваши конкуренты, или на порядок лучше, то продуманный брендинг, поможет вам получить дополнительное преимущество перед ними.

Основной компонент брендинга — логотип, важность которого тяжело недооценить. Самый удачный логотип для фотографа — это тот, который отражает стиль его работы. В зависимости от того, в каком направлении вы работаете, будь то свадебная, репортажная, детская фотография, лого должен отражать ваш стиль.

2. Инструменты и способы создания логотипа

Существует предостаточно способов создания логотипа. Весь процесс зависит от ваших возможностей. Например, вы можете нарисовать его самостоятельно, всего лишь используя вашу фантазию и навыки. Самым простым способом сделать логотип самому — это использовать ваше имя. Для этого вы можете подобрать неплохой бесплатный шрифт с помощью таких сайтов, как FontSpace, MyFonts. Используя Photoshop или Illustrator, вы можете добавить иконку или другие элементы.

Весь процесс самостоятельного создания логотипа может отобрать уйму времени и не факт, что вы таки останетесь довольны результатом.

Можно заказать логотип у дизайнера или дизайн-студии. В таком случае вы можете рассчитывать на получение отличного логотипа. Хотя никто не может дать гарантии, что логотип вам понравится, ведь его будет разрабатывать человек, который не может знать всей специфики вашей деятельности. Вне зависимости от результата вам придется заплатить немалые деньги за их услуги.

Если вы располагаете временем, можно провести тендер и выбрать наиболее удачный вариант лого. Конечно, здесь также нет гарантий, что вы сможете выбрать логотип, который будет вам по душе.

Онлайн-сервисы для создания лого выглядят как неплохая альтернатива перечисленным выше способам. С помощью онлайн генератора вы можете самостоятельно, легко и быстро создать хороший логотип, или просто почерпнуть вдохновение.

3. Какую иконку выбрать

Чаще всего фотографы используют свое имя или никнейм в качестве логотипа, так как надпись выгоднее смотрится в качестве водяного знака на фотографиях, но, несмотря на это, многие из них также имеют сложные лого, основа которых — иконка, рисунок и т.п.

Конечно, выбор зависит только от вас, но вы можете заметить, что особенности стиля логотипа в каждой нише фотографии разные. Например, коммерческие фотографы в качестве логотипа в основном используют имя. Свадебные или детские фотографы могут использовать различные иконки, вычурные рукописные шрифты со множеством элементов. Причина в том, что у разной аудитории разные предпочтения и стили.

Подумайте о том, как логотип будет смотреться на ваших фотографиях в качестве водяного знака. Логотип не должен отвлекать или портить ваши фото вне зависимости от того, будет ли это просто надпись или красивая иконка. Кроме этого, будет ли он красиво выглядеть на вашем веб сайте.

Наиболее распространенный, но не менее успешный вариант иконки для лого фотографа — это использование изображения фотоаппарата, камеры, пленки, объектива, как основы. Даже такой элемент как объектив может быть обыгран множеством разных способов:

Если вы уже готовы начать работу над собственным логотипом, давайте начнем с выбора иконки на онлайн-сервисе Логастер, перейдем от теории к практике. Для того чтобы создать логотип с помощью Logaster, необходимо выбрать категорию “Фотография”

Сервис подберет для вас релевантные иконки, исходя из выбранной вами категории. Также вы можете искать изображения, которые вас интересуют, пользуясь поиском иконок. Вводить ключевые слова можно как на русском, так и на английском языках.

Ключевые слова для поиска иконки: фото, фотография, фотограф, фотографировать, фотосъемка, фотокамера, камера, объектив.

4. Выбираем цвет логотипа

Подбирая цветовую гамму для своего логотипа, нужно быть предельно осторожным, чтобы не отвлекать зрителя от фотографий, и не перегрузить их. Выбор цвета зависит от вашего стиля или отрасли, в которой вы работаете.

Чаще всего фотографы используют черный и белый цвета, так как они наиболее выгодно и эффективно смотрятся в качестве водяного знака на фотографиях. Если вы хотите использовать другие цвета в логотипе, проверьте, насколько хорошо он будет выглядеть в черно-белом варианте.

В процессе редактирования лого, используя онлайн-сервис Логастер, можно выбрать цвет и его оттенок, который вам подходит.

5. Какой шрифт выбрать

Шрифт выступает одним из основных элементов логотипа фотографа. Правильно подобранный шрифт располагает. Он должен соответствовать тематике ваших фото. Например, если ваша специализация черно-белая фотография, используйте простой шрифт, без лишних деталей. И, наоборот, свадебные, детские фотографы могут смело использовать красивые рукописные шрифты.

Вне зависимости от того, в каком направлении вы работаете, лучшим выбором для фотографа будут чистые читабельные шрифты. Также не забудьте проверить, как лого смотрится на ваших фото в качестве водяного знака, можно ли прочесть то, что там написано. Часто, один и тот же шрифт смотрится отлично на сайте, но неразборчиво на фотографии.

В наше время новые шрифты появляются каждый день. Тяжело сделать правильный выбор среди такого количества, но все же выбирайте более классические, простые шрифты. Классика не значит старое, это то, что прошло испытание временем.

Учитывая вышеизложенную информацию, стоит взять на заметку несколько простых правил при выборе шрифта для лого:

1. Не стоит злоупотреблять шрифтами с мелкими деталями, например, засечками, завитками. Как результат, ваша надпись на логотипе может стать нечитабельной.

2. Гармония. Подбирая шрифт, обратите внимание на его сочетание с иконкой. С массивной иконкой хорошо смотрятся массивные шрифты, например, After Disaster, Europe и прочие.

3. Читабельность. Самое важное в логотипе — каким бы красивым, на ваш взгляд, не был шрифт, он должен оставаться читабельным. Стоит также проверить, одинаково ли красивым и понятным будет лого в разных размерах.

6. Экспериментируем с расположением элементов

Не забудьте поэкспериментировать с расположением элементов лого. Правильная комбинация может сделать ваш логотип более привлекательным и заметным. Как вариант, вы можете сделать акцент на иконку, или же наоборот, на надпись. Расстояние между элементами может также повлиять на общую картину.

Для фотографа горизонтальное расположение элементов логотипа самое оптимальное, так как в основном лого используется в качестве водяного знака. А он должен занимать минимум пространства, и не отвлекать внимание.

С помощью Logaster вы можете изменять размер элементов, расположение, расстояние между ними.

7. Дополнительные рекомендации

Не перегружайте лого множеством цветов. В случае, когда вы хотите использовать несколько цветов, помните, что они должны сочетаться между собой или быть в одной цветовой гамме. Не забудьте проверить, как логотип будет смотреться в черно-белом варианте.

Создавайте лого в векторе. Таким образом вы получаете качественный логотип, и смело можете печатать его как на фотографиях, так и на баннерах, без потери качества.

Не копируйте идеи конкурентов. Будьте понятны для своей аудитории, и не повторяйте чужие логотипы.

8. Выводы

Прежде всего, продолжайте работать, чтобы ваши фотографии были как можно лучше. Помните, отличный брендинг для фотографа — это дополнительное преимущество, но он никогда не заменит качество вашей работы.

Не важно, начинающий вы фотограф или профессионал, Logaster может помочь вам создать хороший логотип легко и быстро. Все, что вам нужно для того, чтобы сделать собственный логотип — немного фантазии. Прислушайтесь к нашим рекомендациям и попробуйте создать логотип прямо сейчас.

Несколько примеров уже созданных логотипов для вдохновения:

Редактор блога компании Logaster, контент-маркетолог. Эксперт по веб-маркетингу и брендированию. Умеет писать просто о сложном. По ее статьям можно построить успешный бренд и начать успешное продвижение в интернете.

почему они важны и на что редакторы должны обращать внимание

НЕГОДНЫЕ ВАРИАНТЫ:

Рабочий момент. Фото Алексея Конькова.

ИЛИ: В хорошей редакции досконально обсуждается каждый аспект будущего номера. Фото Алексея Конькова. (Не объясняется, что происходит на фотографии. Не говорится, кто на ней изображен. Не указывается, когда сделан снимок. Набор банальностей и ничего не несущих за собой умозаключений.)

ВАРИАНТ № 1. НА ГРАНИ ПРИЕМЛЕМОГО

Планерка в редакции газеты «Мой район» 12 декабря. Фото Алексея Конькова. (Минимально приемлемый вариант. То, что происходит на фотографии, объяснено, но только в общих чертах. Читатель может и не знать, что такое планерка и что именно на ней происходит. Взаимодействие персонажей на фотографии остается неистолкованным.)

ВАРИАНТ № 2. ПРИЕМЛЕМЫЙ

Редакторы газеты «Мой район» 12 декабря обсуждают на планерке идеи материалов, которые должны выйти в новогоднем номере. Слева направо: Алексей Терехов (замредактора), Алина Базелюк (дизайнер), Евгений Гладин (фоторедактор) и Игорь Романенко (выпускающий). На переднем плане — Дмитрий Сурнин (главный редактор). Фото Алексея Конькова. (В целом понятно, что происходит на фотографии, когда и где это происходит, кто действующие лица. Однако непонятно, с чем связана, например, активная жестикуляция, и непонятно, в чем история.)

ВАРИАНТ № 3. ИНФОРМАТИВНЫЙ

Дизайнер Алина Базелюк (в центре) демонстрирует, какой толщины должна быть пачка денег, за которые она еще раз согласится делать новогодний номер. Редакционная планерка, на которой обсуждаются содержание и оформление праздничного выпуска, началась в «Моем районе» в пять вечера 12 декабря и идет уже два часа вместо положенных 30 минут. Главный редактор Дмитрий Сурнин (в центре, спиной) просит еще идей. На заднем плане (слева направо): замредактора Алексей Терехов, фоторедактор Евгений Гладин и выпускающий Игорь Романенко. Фото Алексея Конькова. (Ясно, что происходит на фото, кто персонажи и какова их роль. Эмоции и взаимодействия в кадре объяснены. Также ясно обозначены обстоятельства происходящего — время, место, причинно-следственные связи.)

ВАРИАНТ № 4. РАЗВЕРНУТЫЙ (с цитатой)

Дизайнер Алина Базелюк (в центре) демонстрирует, какой толщины должна быть пачка денег, за которые она еще раз согласится делать новогодний номер. Редакционная планерка, на которой обсуждаются содержание и оформление праздничного выпуска, началась в «Моем районе» в пять вечера 12 декабря и идет уже два часа вместо положенных 30 минут. Главный редактор Дмитрий Сурнин (в центре, спиной) просит еще идей. «Праздничные номера — это редакционный ад. Рекламному отделу темы подавай за два месяца. При этом много чего нужно дополнительно рисовать дизайнерам и иллюстраторам. Они — зайки, но иногда срываются. И да, трудно находить яркие идеи, когда обо всем писали уже миллионы раз», — объясняет Сурнин возникающие сложности. На заднем плане (слева направо): замредактора Алексей Терехов, фоторедактор Евгений Гладин и выпускающий Игорь Романенко. Фото Алексея Конькова. (Цитата дает возможность «зазвучать» некоторым персонажам на снимке, добавить личную эмоциональную оценку, что-то дополнительно объяснить.)

ВАРИАНТ № 5. РАЗВЕРНУТЫЙ (с цитатой и дополнительной историей)

Дизайнер Алина Базелюк (в центре) демонстрирует, какой толщины должна быть пачка денег, за которые она в следующий раз согласится делать новогодний номер. Редакционная планерка, на которой обсуждаются содержание и оформление праздничного выпуска, началась в «Моем районе» в пять вечера 12 декабря и идет уже два часа вместо положенных 30 минут. Главный редактор Дмитрий Сурнин (в центре, спиной) просит еще идей. «Праздничные номера — это редакционный ад. Рекламному отделу темы подавай за два месяца. При этом много чего нужно дополнительно рисовать дизайнерам и иллюстраторам. Они — зайки, но иногда срываются. И да, трудно находить яркие идеи, когда обо всем писали уже миллионы раз», — объясняет Сурнин возникающие сложности. 40 % российских журналистов, опрошенных исследовательским центром Bogus Research, назвали изготовление специального новогоднего выпуска неприятной рабочей обязанностью. 30 % не любят праздничные номера ко Дню святого Валентина, а 25 % — выпуски к первому сентября. На заднем плане (слева направо): замредактора Алексей Терехов, фоторедактор Евгений Гладин и выпускающий Игорь Романенко. Фото Алексея Конькова. (Контекст позволяет вписать происходящее в более широкую картину и плюс сообщить дополнительную информацию, убрать ее из текста и таким образом сделать этот текст короче и читаемей.) 

150+ небанальных подписей к фото в Instagram

 Запостить снимок в Инстаграм, как отдельный вид искусства. Кто владеет им в совершенстве, пожинает лайки, комментарии и репосты. Геолокация поведает, где вы; отметки — с кем. А вот с описанием не всегда так просто. Придумываете подпись к фото дольше, чем его делаете? Тогда, воодушевляйтесь примерами и с легкостью решайте проблему текстового ступора.

Фото – эмоция

Даже самый отточенный, правильно выстроенный кадр — что-то большее, чем просто красивая картинка. За каждым снимком спектр чувств и эмоций — скрытых и явных. Зачем гадать, как подписать фото в Инстаграме? Передайте их словами.

1. Когда радости нет предела.
2. Грусть, я тебя не боюсь.
3. Поднимаю настроение мини–фотосессией.
4. Любовь в каждом пикселе.
5. Фото, заряженное на позитив.
6. Улыбаюсь новому дню.
7. Я не плачу — это просто дождь.
8. Карабас–Барабас или «я в плохом расположении духа».
9. Как мало нужно для счастья.
10. Теплые воспоминания в холодное время года.
11. В гневе я страшен.
12. Знали бы вы, что у меня на уме.
13. В диком восторге от происходящего.
14. Поймал дзен.
15. Досадно, но ладно.

Из песни слов не выкинешь

Будь то гениальное произведение или трек в стиле «два притопа — три прихлопа» — неважно. Когда песня «заходит», ее припевы распадаются на цитаты и врываются в лексикон. Уместно процитированная строчка хита — прямое попадание. Пофантазируйте, добавьте пару штрихов в «вашем стиле» — сделайте подпись под фото узнаваемой и уникальной одновременно. Проявите изобретательность.

1. Не подходи ко мне, я обиделась.
2. А я сяду в кабриолет и уеду куда-нибудь. Куда? Ваши варианты.
3. Я грею счастье внутри — смотри. Зацените новую шубку.
4. I will survive или утро, после вечеринки.
5. Show must go on. Я требую продолжения банкета.
6. Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались — встреча женсовета.
7. Цвет настроения синий. А ваш какой?
8. И мое сердце остановилось, мое сердце замерло. Как же здесь красиво!
9. У природы нет плохой погоды — релаксирую под звуки дождя.
10. Ты пчела, я пчеловод. Желтых красок вам в ленту.
11. Спрашиваем у ясеня, где моя любимая. Вылазка в лес с друзьями.
12. Эта лайф в кайф. Я на долгожданном отдыхе.
13. Я знаю точно, невозможное возможно. Когда влез в старые джинсы.
14. Все люди, как люди, а я суперзвезда. По крайней мере, в этом платье.

То же самое с фильмами, книгами:

1. Добби свободен. Не верю, что 5 лет академии позади.
2. Париж, I’ll be back. Скучаю по тебе.
3. Какая гадость эта ваша заливная рыба. Учитесь на моих ошибках — скажите «нет» экспериментам с уличной едой в Китае.

Политики, артисты, шоумены и «герои» сети ежедневно подкидывают перлы в виде курьезных высказываний. Если настроение фотокарточки и поста в целом позволяет, смело импровизируйте. 

1. А сегодня в завтрашний день не все могут смотреть. Но, как видите, я пытаюсь.
2. Где надо, там и где. Угадаете место?
3. Первый день в спортзале. Сдаюсь тренеру: «Ломай меня полностью»

Do you speak English?

Современное общество интернационально. Владеть несколькими языками и смешивать их в речи не просто стильно, модно, молодёжно — это норма. Тренд на рунглиш набирает обороты — западные словечки становятся повседневными. Так почему бы не использовать подобные фразы для подписи фото в инстаграм?

1. Good vibes only. Когда ты на волне позитива. Дословно «vibes» — вибрации, эмоции, атмосфера.
2. Mood of day. С английского «mood» — настроение. Комбинаций множество, придумайте собственную.
3. My inspiration — вдохновение. Универсальный термин, который подойдет как для подписи к фото пейзажа, так и селфи-портрета.
4. Goals. Точный перевод — «цели». В сети так называют, то, что безумно привлекает, к чему стремятся, о чем мечтают — уровень жизни, отношения.
5. Satisfaction — удовольствие.
6. Nice one pic. — еще одно милое фото.
7. Done. Значение — «сделанный». Когда хочется поделиться делом, доведенным до конца.
8. Chilling. По сути это «охлаждение». Но молодежь предпочитает трактовать chilling, как «отрываться», «зажигать».
9. On my way to paradise. Пишите о том, куда держите путь. «on the way to» — по дороге к.
10. Good morning/ good evening/ have a nice day. Стандартные фразы-пожелания доброго утра, хорошего дня и вечера.

Англоязычные подписи

Спрашиваем

Если ваша цель не просто поделиться снимком, но и получить отклик аудитории — задайте вопрос. Прямой, конкретный — подталкивает на четкий ответ, риторический — вызов на рассуждения. Одним выстрелом двух зайцев: подпись к фото в Инстаграм и повышение активности.

1. Как ваше настроение? Опишите смайлом в комментариях.
2. 1, 2 или 3? Выберите лучше фото.
3. Релаксирую. А как вы проводите выходные?
4. Ничего необычного, просто я. А вы что подумали?
5. Можно ли быть более ленивым, чем мой кот?
6. Что это, если не любовь?
7. Я на стиле. Как вам?
8. Смотрим мультики. А вы?
9. Как долго мы делали этот кадр? Ваши предложения.
10. Что может быть лучше дня, начатого с тренировки?
11. Как вы придумываете все эти фразы для подписи фото в Инстаграм?
12. Лето в курсе, что оно уже настало?
13. Законно быть таким фотогеничным? Кто знает?
14. Нельзя просто так взять и не сделать фото в лифте. У вас так же?
15. Погода супер, правда?
16. А как выглядит ваш идеальный день?
17. Мой закат. Захватывающее зрелище, не так ли?
18. Селфи или фото в полный рост? Не могу определиться.
19. И кому такая красота достанется?
20. Ребята, что скушать, чтобы похудеть?

Инстафуд

«В смысле, сразу съесть. А сфотографировать?». Публикации в стиле «пальчики оближешь» давно заняли место почетных в Инстаграм. О вашем празднике живота должны знать все! А значит тема «как подписать фото еды» так же актуальна.

1. Bon Appetit
2. Почему это так вкусно?
3. Yummy–yummy.
4. Обещаю, с понедельника на диете.
5. Мой самый аппетитный пост.
6. Объявляю старт гастротура.
7. Жизнь, однако, хороша — кушай завтрак не спеша.
8. Фотоотчет для мамы.
9. Ночной дожор.
10. Не сфоткал — не ел.
11. Нет — не слипнется.
12. Наша чайная церемония.
13. Съедобный натюрморт.
14. Это взрыв вкусовых рецепторов!
15. Кто не работает, тот ест.

  #хештег

Хештег — это слово или фраза-маркер для поиска контента в социальной сети. Как правило, они дополняют основное описание к фото, но все чаще выступают как отдельная единица подписи в Инстаграм. Сгенерируйте теги приложениями (Phototag, GetTags), сервисами по подбору (Keywood Tool, TagsFinder) или воспользуйтесь знакомыми для вас пометками — не более 30 на публикацию.

1. Тег города — отмечайте город, в котором сделан снимок: #paris, #киев, #львов.
2. Оригинальный — придумайте собственный тег. У читателей будет возможность на него подписаться, чтобы не пропустить свежие посты: #рецепты_ириныивановой, #жизньглазамиивановой.
3. Популярные теги — так запись увидят многие: #инстаграм, #followme, #like4like.
4. Тег места, заведения — покажите, где бываете: #крастикраб, #стадиондинамо, #ресторанмишель.
5. Тег бренда, марки — если хотите акцентировать внимание на деталях: #dolcegabbana, #nike, #bmw.
6. Тег марафона или челенджа — для единомышленников: #icebucketchallenge, #неделябезсахара, #wipeitdownchallenge.
7. Тематический — отметки по тематике фото:#travel, #здоровоепитание, #природа.

Подпись -хештег

Краткость — сестра таланта

Порой не хочется придумывать велосипед, мучаясь на тему «как подписать фото в инстаграм?». Тогда на помощь приходят простейшие фразы без особой смысловой нагрузки — коротко и ясно. Смайлы — еще один способ избежать мозголомки. С их помощью вы улыбаетесь, хмуритесь, плачете, танцуете и плывете. Язык эмодзи создает не менее оригинальные подписи к фото в инстаграм как самостоятельно, так и в дуэте с текстом.

1. Я у мамы няшка.
2. Мамина красавица — папина отличница.
3. Я, еще раз я, и снова я.
4. Фото без подписи.
5. Просто оставлю это здесь.
6. Разбавлю ленту собой.
7. Я — собственной персоной.
8. Образ дня.
9. Я долго думал, что сказать, но решил промолчать.
10. Просто красивое фото.
11. Сотрудник года.
12. Лицо довольного человека.
13. Да, снова я. Ничего не меняется.
14. Такое же фото, как все остальные.
15. Создаем рабочий вид.
16. Пока начальник не спалил.
17. Неуникальный контент.
18. Ничего оригинального — опять я.
19. Красивая подпись под фото.
20. Здесь должен быть текст, но его не будет.
21. Без слов.
22. Рыбалка с друзьями.
23. Вечерние покатушки.
24. Культурный отдых.
25. Наконец-то, пятница.
26. Семейный поход в кино.
27. Дома.
28. Наши уютные вечера.
29. В кругу близких.
30. Мои родные люди.

Когда, есть что сказать

Хочется чего-то большего, чем просто надпись под фото? Согласитесь, иногда мысли не выразишь парой слов и смайлом. Тогда, ваш вариант — инста–рассказы: истории путешествий, курьезы из детства, случай в метро, размышления на социальные темы. Публикуйте полностью или делитесь ими порционно: «Если фото наберет 400 лайков, продолжение в следующем посте» — небольшая хитрость для подогрева интереса читателя.

Путешествие

Мечтая объездить весь мир, интернет–пользователи с любопытством следят за чужим и не в силах сдержать эмоции от собственного опыта странствий. Хочется делиться каждым уголком, улицей, зданием, видом. Заполняя профиль воспоминаниями, не забываем про интересные подписи. В Инстаграме это может выглядеть примерно так:

1. Плюс одна страна в копилку.
2. Мой геокастинг.
3. Навстречу новым приключениям.
4. Море, солнце и я — идиллия.
5. До боли желанная геолокация.
6. Хочется стереть память, чтобы увидеть это снова.
7. Пример того, к чему приводят мечты. А о чем мечтаете вы?
8. Временно в режиме «офф–лайн».
9. Здесь так красиво, я перестаю дышать.
10. «Орел и решка», наша версия.
11. Коллекционирую эмоции.
12. Как прекрасен этот мир.
13. Райское место.
14. Моя тревеломания — зависимость, от которой не хочется избавляться.
15. Новый день — новый город.
16. Остановись, мгновенье! Ты прекрасно.
17. Маскируюсь под местных жителей. Как вам наряд?

Путешествие

Мотивирующие подписи под фото

Представьте: ваш инста–друг разбит и подавлен, день явно не задался. В такие моменты, даже короткое «не сдавайся» — неоценимая поддержка. Станьте для него мотивационным спикером, вещающим с трибуны профиля. Обновляя новостную ленту, он увидит ваш подбадривающий зов — «знак свыше!». «Действительно, чего это я расклеился?!». Теперь уж точно это больше, чем просто подпись под фото в Инстаграм.

1. Я смог, значит, и вы сможете.
2. Если вы читаете это, ваш день обречён на успех.
3. Кто не рискует, тот не пьет шампанского.
4. Вперед к новым вершинам.
5. Только цель, никаких препятствий.
6. Эй, ты, не вешать нос! Я слежу за тобой.
7. Отличный день для новых свершений. Дерзайте!
8. Публикацию запрещено смотреть грустным подписчикам! Скорее улыбнитесь.
9. Все в ваших руках!
10. Не ждите чуда, чудите сами.
11. Сегодня, тот самый день.
12. Выпрями спину. Убери руку от лица!
13. А сколько добрых дел вы сделали за сегодня и сделаете завтра?
14. Пусть хорошее настроение прилипнет к вам с этого момента.
15. Осторожно! Эта инста–запись вызывает улыбку.

Три, два, один — время новой публикации настало! Поделитесь ею прямо сейчас. Креативьте и да прибудет с вами лайк!

А если вы ищете вдохновение для фото или поста, то посмотрите наши 100 свежих идей для Вашего Инстаграма.

Как подписать фото — подписать фото красиво, как можно подписать фото – ФотоКто

Речь сегодня пойдет о том, как сделать подпись в lightroom к фотографии,  есть еще несколько названий: «водяной знак», «watermark», «копирайт».

Бороться с воровством фотографий или нет – дело каждого. Мир устроен так, что одни ставят ссылку на первоисточник и чтут авторское право, другие об этом даже на задумываются, а многие на это вообще «плевать хотели с высокой колокольни», позже у каждого из таких людей копируют изображения десятки, сотни и тысячи других людей, усугубляя и без того сложную ситуацию, в результате авторство снимка может затеряться в толпе.

Подпись в lightroom от воровства, конечно, не спасет, но другую очень важную функцию поможет выполнить – с копирайтом легче найти автора фотографии.

Никаких магических и юридических значений значок копирайта ©, к сожалению не имеет.

«Зачем он вообще тогда нужен?» — спросите вы.

• Чтобы ваши авторские права не нарушались владельцами других сайтов. Кого-то этот значок отпугнет, кто-то его не будет удалять с фотографии, чтобы помочь автору обрести популярность.
• Чтобы вас могли найти как автора изображения. Я считаю этот пункт более важным.

Основные требования к подписи в lightroom.

• Текст должен быть понятен и уникален. Использовать ники для копирайта — не самая лучшая идея. Например: ник «Вован» или что-нибудь подобное. Как вы думаете сколько таких «вованов» гуляет по Земле матушке? И какова вероятность того, что вас найдут по такому копирайту? Я думаю, что вас никогда не найдут и искать не будут.
• Текст должен быть легко читаемым. Например: светлый текст на светлом фоне будет трудно или невозможно прочитать.
• Эстетический вид должен быть на уровне, то есть без ярких цветов и особых выкрутасов со шрифтами.

Если вы хотите защитить фотографии от воровства – установите подпись в lightroom так, чтобы копирайт был трудно удаляемым. Я лично негативно к этому отношусь, потому что это мешает воспринимать фотографию с художественной точки зрения и лишний раз отвлекает и мозолит глаза, поэтому лучше его делать менее заметным.

Копирайт в лайтруме лучше прописывать в двух местах:

1. в метаданных, то есть в самом файле,
2. на самой фотографии.

От теории перейдем к практике.

Подпись в lightroom.

Перед тем как делать копирайт, фотографии нужно импортировать.

Следующий шаг — работа с метаданными.

Откройте окно — Metadata -> Edit Metadata Presets

/div

подписать фото красиво

Заполняем копирайт в лайтруме — ставим галочки напротив нужных пунктов, заполняем вашими данными и сохраняем получившийся пресет, нажав на кнопку «Done».

Перевод интересующих нас полей:

• Copyright – тот, кому принадлежит авторское право
• Copyrighted Status — состояние авторского права
• Rights Usage Terms – условия использования
• Copyright Info URL – страница с условиями копирайта.
• Creator – автор
• Creator Address – адрес автора
• Creator City – город
• Creator State / Province — штат / область
• Creator Postal Code — почтовый индекс
• Creator Country — страна
• Creator Phone — телефон
• Creator E-Mail — ваша электронная почта
• Creator Website — сайт автора
• Creator Job Title — профессия автора

На панели MetaData отобразятся данные о копирайте, там также можно их и подкорректировать.

подписать фото красиво

После того, как вы обработали все изображения и решили добавить подпись в lightroom идем в окно экспорта File — > Export, также для вызова этого окна можно воспользоваться горячими клавишами «Ctrl + Shift + E»

как можно подписать фото

Подпись в lightroom можно организовать двумя способами:

• Текстовый, самый простой.
• Графический.

Если вы выбрали текстовый копирайт в лайтруме, вам будут доступны следующие основные опции:

• Font – шрифт
• Style – стиль шрифта
• Align – выравнивание текста
• Color – цвет текста
• Shadow — тень
• Opacity – непрозрачность тени
• Offset – сдвиг в сторону
• Radius – радиус растушёвки
• Angle – угол падения

Если вы решили подписать фото в lightroom в виде графики, то вам нужно выбрать заранее подготовленную картинку, желательно в формате PNG, меню текста при этом будет не доступно.

Для обоих вариантов копирайта в лайтруме доступны следующие опции:

• Opacity — непрозрачность
• Size — размер пропорционален размеру изображения
• Inset — сдвиг
• Horizontal — по горизонтали
• Vertical — по вертикали
• Anchor — привязка водяного знака (по сторонам, углам, центру)
• Rotate — вращение

Все изменения отображаются в окне просмотра.

После того, как вы наигрались с подписью в lightroom — нужно сохранить настройки пресета, желательно с осмысленным именем, иначе сами не вспомните, что там на сохраняли =)

Результат

Как ставить копирайт на фотографии: gavailer — LiveJournal

«Как мне поставить на фотографию подпись со своим именем, адресом сайта, знаком охраны авторского права?» — это один из первых вопросов, который возникает у фотоблоггера в начале его деятельности. Правообладатель, чтобы оповестить о принадлежащем ему исключительном праве на произведение, на самом деле, не обязан указывать что-либо на своих фотографиях. Все эти знаки и подписи имеют только информативный характер. В Германии, например, если кто-то у вас украл фотографию и на ней стоит ваш знак копирайта с именем, вы сможете отсудить только половину возможной исковой суммы, т. к. в этом случае считается, что нарушения в части указания авторства нет.

В любом случае, я все свои фотографии снабжаю такими подписями (они же вотермарки или по-народному «копирайты»). Сегодня я хочу рассказать про свой вариант их добавления и представить подробную пошаговую инструкцию. Кроме того, я расскажу, как автоматизировать этот процесс в Фотошопе и тратить на одну фотографию менее секунды.

Итак, один из многочисленных способов добавления копирайта в Photoshop (в данном случае CS6, в других версиях алгоритм такой же):

Шаг 1: Открываем фотографию и уменьшаем её размер

2

3

Для горизонтальных фотографий я использую два основных формата: 1000px на 667px и 900px на 600px. Для вертикальных: 533×800.

4

После уменьшения отобразим фотографию в 100% масштабе (шорткат: Ctrl+1)

5

Шаг 2: Создаем новый слой и черный прямоугольник

Для того, чтобы авторская подпись была видна и читалась на всех фотографиях, я размещаю её на темном прямоугольнике (плашке). Для этого создаём новый слой:

6

7

Перед выбором инструмента Rectangle (прямоугольник), в качестве цвета я выбираю черный (потом будет добавлена прозрачность).

8

Выбираем Rectangle Tool и вытягиваем прямоугольник нужного размера.

9

Шаг 3: Выравниваем прямоугольник по одному из углов

Я выравниваю по нижнему правому углу. Для этого сначала необходимо переключиться на Move Tool,

10

затем необходимо выбрать оба слоя (прямоугольник и фотографию) справа, используя кнопку Shift или Ctrl на клавиатуре. Дальше нажать на соответствующие кнопки выравнивания. В моем случае это: align bottom edges и align left edges.

11

Рекомендую использовать именно эти инструменты для выравнивания. Можно разместить плашку в нужое место и вручную, но тогда в дальнейшем, при работе с различными размерами фотографий, процесс невозможно будет автоматизировать.

12

Шаг 4: Создаем текстовый элемент, форматируем и выравниваем его

Для этого используем инстремент Horizontal Type. Набираем текстовую часть. Чтобы вставить знак охраны авторского права, скопируйте его с любого места (например, отсюда ©).

13

Переходим к форматированию. Я использую: шрифт Calibri, обычный, размер 4pt, стиль Smooth, белый.

14

Переходим к выравниванию. Для этого необходимо справа в окошке «Слои» снова выделить два слоя (текст и прямоугольник), используя кнопку Shift или Ctrl на клавиатуре. Дальше нажать на соответствующие кнопки выравнивания. В моем случае это: align bottom edges и align left edges.

15

После этого я с помощью стрелочек на клавиатуре добиваюсь необходимого расположения элементов. Я поднимаю текст вверх на 3 пикселя (нажать стрелку ↑ три раза) и вправо на 4 пикселя (нажать стрелку → четыре раза).

16

Шаг 5: Добавляем элементам прозрачность

Чтобы авторская подпись не была слишком контрастной, я устанавливаю у обоих элементов прозрачность. Для этого необходимо правой кнопкой мыши щелкнуть на соответствующем элементе и выбрать пункт Blending Options.

17

Для текстовой части я ставлю Opacity 70%, для прямоугольника 60%. Вот и всё!

18

Сложно? — Нет. Долго? — Да. Поэтому теперь необходимо автоматизировать весь процесс, чтобы на каждую фотографию уходило меньше секунды.

Для этого в Фотошопе есть экшены. Открываем панель Actions (шорткат: Alt+F9):

19

Открываем фотографию, уменьшаем её до нужных размеров, создаем новый экшен, даем ему название.

20

Нажимаем на «Запись» и проделываем шаги со второго по пятый. Нажимаем на «Стоп» и останавливаем запись экшена. Всё, процесс автоматизирован. Теперь, чтобы добавить копирайт, достаточно просто кликнуть на необходимый пункт в окне Actions.

21

Вы также можете создать экшены для уменьшения фотографий, можете совмещать различные действия, можете автоматически сохранять фотографии и т. п. Запустить экшен для всех открытых фотографий можно с помощью пункта Batch.

22

Для примера выкладываю набор из трех простых экшенов (изменение размера, добавление подписи, размер+подпись). Для Photoshop CS6. Надеюсь, будет работать и на других версиях.

Вот и всё. Успехов! Как вы добавляете копирайт?

Я на других сайтах:
            

И снова про копирайты на фотографиях: pavel_kosenko — LiveJournal

Вчерашний четвертый выпуск нашей гениальнейшей телеперадачи в очередной раз породил дискуссию относительно копирайтов (подписей) на фотографиях. В обсуждении была приведена любопытная цитата на эту тему от небезызвестной всем Сьюзен Зонтаг.

«Подпись художника на полотне – естественная вещь, на фотографии – нет (если она есть, это выглядит дурным вкусом). Из самой природы фотографии вытекает двусмысленность положения фотографа как автора, и чем больше работ у талантливого фотографа, чем они разнообразнее, тем больше его авторство кажется корпоративным, а не индивидуальным. Многие опубликованные фотографии выдающихся мастеров, кажется, могли бы быть сделаны другим талантливым профессионалом того же периода. Чтобы работа была легко узнаваема, требуется либо формальное упрямство (как у Тодда Уокера с его соляризованными фотографиями или у Дуэйна Майкелса с его повествовательными последовательностями снимков), либо одержимость одной темой (обнаженной мужской натурой у Икинса или Старым Югом у Лофлина). У фотографов, которые не так себя ограничивают, корпус работ не обладает той цельностью, какая свойственна работам художников в других видах искусства при таком же приблизительно разнообразии. Даже у тех, кто круто менял свой стиль от периода к периоду – вспомним Пикассо, Стравинского, – можно ощутить единство задач, не отменяемое переменами, и увидеть (ретроспективно) внутреннюю связь одного периода с другим… В фотографии сюжет всегда выходит на первый план, и разные сюжеты создают непреодолимые разрывы между периодами в общей массе работ – отрицая подпись.»

(с) Сьюзен Сонтаг «О фотографии»

Как ни странно, я не совсем согласен с Зонтаг. Во-первых, спорно утверждение о том, что в фотографии сюжет всегда выходит на первый план. В мире есть огромное количество великолепных бессюжетных фотографий. Во-вторых, авторство в фотографии, как ни крути, индивидуальное, а не корпоративное. Хотя общая мысль цитаты понятна и я с ней согласен – действительно, индивидуальность и узнаваемость фотографий напрямую связаны с индивидуальностью их авторов. Грубо говоря, плох тот фотограф, которому требуется ставить на своих снимках копирайт (отсюда у Зонтаг и фраза про дурной вкус).

Что же касается живописи, тут скорее важно то, что картина – физический объект, могущий обладать художественной и музейной ценностью. Наличие подписи автора на произведениях изобразительного искусства обусловлено в первую очередь этим. Кстати, точно также принято ставить автографы на тиражных копиях фотографий. Но не в файле для интернета. Аргументы про то, что картинка может потеряться и никто никогда не узнает автора не выдерживает никакой критики. Как и про то, что фотографию без авторства можно украсть. Во-первых, для указания авторства и контактных данных есть exif. Во-вторых, авторское право защищает произведения (но не копирайт) – украсть можно любой файл не зависимо от копирайта. А вот найти автора и взять у него разрешение на использование, это задача того, кому нужен снимок. Тем более в наше время это очень легко сделать благодаря сервисов поиска картинок. Единственный смысл копирайта может быть в том, чтобы упростить потенциальным покупателям задачу – но тогда речь идет либо о чисто коммерческой (например, свадебной) фотографии, либо о неоправданных амбициях автора. Неоправданных, потому что в противном случае подпись была бы не нужна (возвращаемся к цитате Зонтаг).

Free Signature logo for Photography — The School of Photography

Создайте стандартный размер для вашего логотипа фотографии

Вам нужно сделать логотип достаточно большим, чтобы он соответствовал вашей фотографии, чтобы он не пикселизировался. В Photoshop перейдите к файлу> Создать и создайте новый документ шириной 1920 пикселей и высотой 1080 пикселей (обычный экран FHD). Отключите монтажную область> выберите черный в качестве фона> нажмите «Создать». Откроется пустой черный документ.

Создайте свой логотип для подписи

Теперь нам нужно создать водяной знак для подписи.Выберите инструмент «Текст» и выберите белый цвет в качестве цвета (выберите другой цвет, если вы хотите другой цвет логотипа). Затем введите свое имя и фотографию под ним. Выделите текст и измените шрифт на нужный> Щелкните галочку вверху, чтобы применить это. Затем измените размер текста с помощью инструмента «Свободное преобразование» и переместите его так, чтобы он плотно прилегал к документу.

Преобразовать логотип в PNG

PNG — это формат изображения, который можно сохранить с прозрачным фоном. Теперь нам нужно создать прозрачный фон и сохранить его как PNG.Таким образом, мы можем очень легко перетащить логотип подписи на любое изображение.

На палитре слоя рядом с фоновым слоем есть символ замка. Щелкните этот символ замка и перетащите его в корзину. Это превращает его в слой. Скройте этот слой, щелкнув значок глаза рядом с ним.

Перейдите в Файл> Сохранить как> в раскрывающемся меню выберите PNG> сохраните его в месте для быстрого доступа позже> появится окно, выберите Сохранить как самый большой размер файла> нажмите ОК

Теперь вы только что создали PNG, который фактически представляет собой изображение с прозрачным фоном.Теперь вы просто перетащите это изображение на любое другое изображение, измените размер и переместите его по своему усмотрению — Легко!

Lightroom

Другой способ добавить логотип подписи — в Lightroom. В Lightroom вы можете добавить водяной знак к группе изображений и экспортировать их все сразу, используя предустановки. Это отличная программа для этого, потому что она ускоряет вашу работу и делает вашу работу более профессиональной.

Если вы хотите научиться использовать Lightroom, у нас есть углубленный курс Lightroom, который расскажет вам, как это и многое другое для улучшения ваших фотографий.Изучите lightroom и станьте профессионалом в области создания водяных знаков и многого другого, просто нажмите здесь

Где фотографы подписывают отпечатки?

Подписать принт — все равно что положить вишню на мороженое с фруктами. Профессионально снятая, отредактированная, напечатанная и изготовленная фотография не выглядит правильной без подписи фотографа. Некоторые фотографы по разным причинам предпочитают не подписывать свои снимки. Две самые распространенные причины, которые я слышал, — это то, что они боятся, что их клиенты не захотят, чтобы подпись испортила их красивую покупку, или потому, что фотограф думает, что у него некрасивая подпись.Если вы действительно хотите начать подписывать свои отпечатки, мы поговорим о нескольких различных идеях и о хорошей ручке, с которой я действительно добился большого успеха.

В конце этой статьи я расскажу вам очень простой способ создать цифровой файл .png вашей подписи с помощью камеры мобильного телефона и Photoshop, чтобы вы могли поставить цифровую подпись на свои отпечатки при экспорте в Lightroom или повернуть его. в специальную кисть в Photoshop, чтобы применить к любой фотографии.

Какие отпечатки мне следует подписывать?

Как правило, альбомные отпечатки подписываются, а портретные — нет.Тем не менее, фотографы-портретисты довольно часто ставят небольшую цифровую подпись на свои отпечатки с непрозрачностью около 30% в нижнем углу.

Как пейзажный фотограф, я люблю ставить подпись на моих отпечатках, потому что это моя работа, и я горжусь ею. Подобно тому, как автор с гордостью показывает свое имя внизу обложки своей книги, фотограф должен гордиться тем, что заявляет о своей работе как о своей собственной. Подписывать свои работы — это ваша прерогатива как художника. Я даже не спрашиваю своих клиентов, хотят ли они, чтобы я его подписал, я просто подписываю его как часть производственного процесса.На самом деле, мне никогда не приходилось слышать, чтобы кто-нибудь говорил мне, что им нужен отпечаток без подписи, но некоторые покупатели просили меня подписать его.

Элементы подписи

Для альбомной печати есть несколько элементов, которые вы МОЖЕТЕ включить в свою подпись. Любой из них является необязательным, и это не сделает вашу работу менее профессиональной, если вы просто подпишете свое имя или даже свои инициалы.

Ваше имя : очевидно, основной элемент подписи. Вы также можете подписаться своими инициалами, если у вас длинное имя, или объединить свое имя, как большинство людей делают со своими подписями.Моя подпись — RKirkB—-. Это вычурно и весело, и я горжусь этим.

Год : многие фотографы добавляют год, когда была сделана фотография. Я редко видел фото с добавленным месяцем и / или днем. Либо полный «2018» год, либо сокращенный «18-й».

Номер экземпляра : добавление номера экземпляра указывает на выпуск этого экземпляра ограниченным тиражом. Обычно это делается только для массовых фотографов, основная работа которых — производство фотографий. Люди, которые коллекционируют произведения искусства, хотят знать, что эта фотография не будет продаваться в ближайшие 20 лет и 10 000 копий позже.Тот факт, что это предмет коллекционирования, делает его более желанным. Для большинства из нас, фотографов низкого уровня, это не проблема. Даже если вы каждый день продаете отпечаток из своего портфолио, вы не сможете сравниться с объемом некоторых профессиональных фотографов, которые продают полные 500 экземпляров одной фотографии за пару недель или месяцев.

Однако, если вы когда-нибудь захотите выставить свои отпечатки на продажу в галерее, часто они принимают только отпечатки ограниченного тиража. Выбор за вами — если, когда и как вы хотите пронумеровать отпечатки.Несколько советов по этому поводу: если вы продаете печатные издания ограниченным тиражом, начните с 10/100 или 10/500. Если удача улыбнется вам, и вы обнаружите, что продаете свой отпечаток 100/100, а спрос на него все еще есть, теперь вы можете продавать свои однозначные издания по повышенной цене. Двигайтесь вниз с 10, увеличивая цену по мере того, как вы дойдете до # 1/100. Обязательно ведите электронную таблицу с указанием номера печати, на котором вы печатаете. Маловероятно, но вы не захотите столкнуться с ситуацией, когда вы продали два экземпляра 23/100.

Вторая небольшая подсказка об изданиях — около корректуры художника . Как правило, вам разрешается использовать 10% от общего тиража в качестве пробных отпечатков художника. Эти доказательства обычно зарезервированы для художника (это вы) и / или раздаются в качестве подарков, как правило, тем, кто помогал в создании произведения (обычно это больше требуется для копирования картин, в которых участвует много людей). Они подписаны буквами «AP» и римскими цифрами вместо цифр. Например: AP I / X для «Artist Proof 1/10» (10% от 100 тиража этой фотографии).Если вы дарите отпечатки семье или друзьям, подпишите их как доказательства художника, и вы повысите их ценность. Плюс об этом просто здорово поговорить.

Как я уже упоминал выше, портретные отпечатки обычно не подписываются, но вы можете поставить водяной знак цифровой подписи в углу. В конце этой статьи я покажу вам, как превратить вашу подпись в цифровую кисть или водяной знак.

Где подписать

Правый нижний угол, по-видимому, является наиболее популярным местом для подписи оттиска.Я видел, как некоторые художники добавляли свою подпись или название своей компании в нижнюю часть изображения по центру. Обычно это делается при добавлении названия вашей компании на распечатку. Некоторым людям нравится выравнивать свою подпись по нижнему краю отпечатка, мне нравится подписывать с небольшим отклонением от оси примерно на 30 градусов. Все зависит от того, что вам нравится.

Натан любит помещать название своей фотографической компании внизу своих фотографий. Его выбор шрифта, кернинг и точка — все это добавляет профессионализма его окончательному изображению.

Если вы матируете и / или обрамляете свои отпечатки, обязательно подпишите НЕ МЕНЕЕ 1/4 ″ от края. Для печати потребуется столько места для монтажа. Вы же не хотите, чтобы ваша подпись обрезалась в конце, потому что вы подписали слишком близко к краю.

Дайте вашей подписи немного места, если вы занимаетесь матированием и обрамлением.

Известные фотографы обычно ставят подпись прямо на отпечатке, потому что подпись увеличивает ценность самого отпечатка. Многие мелкие фотографы подпишут матовую фотографию, если отпечаток матовый.Я люблю расписываться прямо на принте, потому что это МОЕ красивое фото, черт возьми! Я не хочу, чтобы кто-то выбрасывал мат после покупки, не оставляя следов моей связи с отпечатком. Но я повторю еще раз: вы сами решаете, что вам подходит.

Как подписать

Джим написал статью о том, как лучше всего использовать ручку для подписания отпечатков. Это металлическая чернильная ручка, которая очень хорошо работает на бумаге, холсте, металле, стекле и практически на всем остальном. Я лично использую эту ручку, и она отлично работает, пока вы не накачиваете наконечник, прижимая его к отпечатку после того, как вы залили его чернилами (вы поймете, о чем я говорю, когда купите его).Если вы это сделаете, чернила будут разбрызгиваться по всему отпечатку, что может испортить его. Дайте ему немного попрактиковаться, прежде чем использовать.

Почему мне больше всего нравится эта ручка, так это потому, что она дает фирменные четкие края, которые не растекаются. Поскольку это металлические чернила, они отражают свет, и вы уловите подпись при правильном освещении, что добавит потрясающий артефакт к вашему отпечатку. Когда кто-то проходит под правильным углом, он краем глаза улавливает эту искорку и останавливается, чтобы ее рассмотреть.

Такой свежий и такой чистый, чистый.

Если вы подписываете металлические или бумажные отпечатки и испортили подпись этим металлическим пером, аккуратно возьмите Magic Eraser (меламиновая пена), смочите его и аккуратно потрите. На бумажных отпечатках, если это фотобумага, а не бумага Xerox, все должно быть в порядке, потому что бумага обычно водонепроницаема. Сначала проверьте это на своей бумаге. На металлических отпечатках я делал это полдюжины раз, чтобы исправить пятно или плохой изгиб моего запястья, и у меня никогда не было проблем с поверхностью для печати.Однако этот НЕ БУДЕТ работать с отпечатками на холсте . Вы сотрете пигмент и оставите неприятное поврежденное пятно. Подписывая отпечатки на холсте, вы получаете одну попытку.

Что делать, если мне не нравится моя подпись?

Затем вам следует практиковать новую подпись, пока вы не придумаете то, что вам нравится. Серьезно. Если у вас неаккуратная подпись, которая плохо отображается или вы думаете, что она не представляет вас или вашу работу, вам следует практиковаться и развивать ее, пока она вам не понравится. С тех пор, как я подписал свою карточку социального страхования, когда мне было 16 лет, до сих пор я прошел около 5 повторений своей подписи.У меня есть кое-что, чем я очень доволен, это отлично смотрится на фото, и это легко повторить без особых усилий или концентрации (что приходит от повторения этого снова и снова).

Я услышал в подкасте пару лет назад, что один из ведущих продавал гравюры на выставке и спросил покупателя, хотят ли они, чтобы он подписал это. Они сказали: «Ну, а как выглядит ваша подпись?» Он подписал лист бумаги, и они сказали: «Мммм, может быть, подпиши на обратной стороне». Ой. Практикуйте свою подпись, пока она не добавит завершающий штрих к вашим отпечаткам, чтобы они выглядели идеально.

Как сделать цифровую подпись

Теперь мы рассмотрим шаги по созданию цифровой подписи. На самом деле это очень легко сделать с помощью камеры мобильного телефона и Photoshop.

1. Подпишите свое имя на белом листе бумаги черным маркером или ручкой художника (вам понадобится несколько широкий штрих)
   1. Вы можете подписывать несколько раз на одной и той же бумаге, пока не получите идеальную подпись
2. Сделайте снимок бумаги
3. Импортировать фотографию в Photoshop
4. Выберите «Фильтр»> «Фильтр Camera Raw».
5. Удерживая Shift, дважды щелкните белый и черный ползунки, чтобы получить четкие белые и черные цвета.Нажмите ОК.
6. Выберите нужную подпись, используя прямоугольную рамку. Скопируйте это выделение, используя Ctrl / Cmd + C
7. Нажмите Ctrl / Cmd + N, чтобы открыть новый документ на основе ваших предыдущих размеров рамки. Обязательно выберите белый фон, прежде чем нажать OK.
8. Вставьте выделение с помощью Ctrl / Cmd + V
9. Выберите «Выделение»> «Цветовой диапазон».
   1. Используйте пипетку, чтобы выбрать различные части вашей подписи, чтобы включить их все в выбор цветового диапазона.
   2. Поиграйте с двумя ползунками нечеткости и диапазона , пока не получите четкое изображение своей подписи. Нажмите ОК.
10. Создайте новый слой и примените выделение:
    1. Выбрать черный цвет переднего плана
    2. Нажмите Alt / Option + Backspace
11. Теперь вы можете удалить слой 1 (тот, на котором есть фотография вашей подписи)
12. Сохраните подпись как кисть, выбрав Edit> Define Brush Preset
13. Сохраните подпись как PNG с прозрачностью (для использования с Lightroom)
    1. Удалите фоновый (белый) слой
    2. Теперь, когда у вас есть подпись на прозрачном слое, перейдите в меню «Файл»> «Экспорт»> «Экспортировать как» и убедитесь, что у вас выбран PNG.

Вы также можете создать белую версию своей подписи, инвертировав цвет. Для этого выберите последний слой подписи (должен быть Layer 2) и нажмите Ctrl / Cmd + I, чтобы изменить его на белый. Сохраните его, выполнив те же действия, описанные выше.

Мне нравится использовать маркер для создания подписи, потому что выцветание и прерывистость мазков проявляются в Photoshop, что делает их гораздо более аутентичными при использовании в цифровом файле.

Создав собственный набор кистей для своей подписи, вы можете подписать любое сделанное изображение одним щелчком мыши.Кроме того, вы можете изменить цвет своей подписи на все, что захотите.

Заключение

Я думаю, что каждый фотограф-пейзажист должен подписывать свои отпечатки, и каждый фотограф-портретист должен включать небольшой, слегка видимый водяной знак своей подписи. Вы приложили много усилий для создания этого изображения, поэтому вы должны заявить о нем как о своем собственном. Кроме того, добавление цифровой подписи к вашим изображениям, которые публикуются в Интернете, помогает предотвратить их кражу другими людьми (если вам это небезразлично) или утверждение вашей работы как своей собственной.

Новый способ добавить свою подпись к фотографии

Я всегда боролся с добавлением водяного знака или подписи (или любой другой торговой марки) к моим фотографиям, которые я публикую в Интернете. Во-первых, у меня такое длинное имя, что всегда было трудно сделать водяной знак, который бы хорошо выглядел. И я ненавижу глупые водяные знаки с символами авторского права. Это все равно, что взять эту великолепно выглядящую фотографию и надеть на нее что-то совершенно общее (и они не служат абсолютно никакой юридической цели для защиты вашей фотографии, кроме как сделать ее некрасивой).

ПРИМЕЧАНИЕ : это сообщение в блоге не имеет абсолютно никакого отношения к защите ваших фотографий и связанных с этим законных действий. Это просто означает «привет, выглядит круто!» И означает, что ваше имя будет заклеймено.

А как насчет моей подписи?

Я видел подписи на фотографиях, которые, на мой взгляд, выглядят круто и элегантно. К сожалению, моя подпись — отстой. По сути, это просто каракули. Так почему это важно? Это заставляет меня вспомнить недавнюю ситуацию, когда я отправил своему брату несколько отпечатков в рамках для его нового дома.Если бы я подписал их своей обычной подписью, никто бы не смог их прочитать. Но я подписал его круто выглядящей подписью шрифта, которую я сделал в Photoshop (точно так же, как я сделал в моем видео здесь), и вы действительно можете ее прочитать. А теперь… это начало разговора. Люди видят это имя, когда заходят в его дом, и спрашивают: «О … ваш брат фотограф?» подходит … и так далее.

Метод № 1 Создайте свою собственную подпись фотографа / логотип / водяной знак

Один из первых способов добавить красивую и уникальную подпись — это найти отличный шрифт.Вы не поверите, сколько существует хороших шрифтов, которые можно использовать бесплатно. В моем бесплатном видео «Как создать собственный логотип / водяной знак» я рассмотрел несколько веб-сайтов. Один из них — это сайт Dafont.com, а другой — Adobe Fonts, который предоставляется бесплатно с вашей подпиской на Creative Cloud.

Если вы из тех, кто любит закатывать рукава и проявлять творческий подход, чтобы сделать что-то свое, этот метод может быть лучшим для вас. Используя шрифт и Photoshop, вы получаете массу возможностей настройки и можете создавать действительно красивые (и уникальные!) Стили подписи и водяные знаки.

В качестве небольшого примечания, если вас интересует этот маршрут, ознакомьтесь с моим набором инструментов для создания логотипов фотографов и водяных знаков, который включает 90 минут обучающего видео, а также шаблоны и шрифты, которые помогут вам.

Метод № 2 — Сделайте логотип для вас

Другой вариант — сделать для вас логотип. Несколько лет назад я наткнулся на сайт, который делает это (PhotoLogo.co) для вас. Они создают фирменный логотип, и я должен сказать, что они действительно хорошо выглядят. В итоге я купил один, но больше не использую его.Шло время, и они становились все более популярными, и я начал чувствовать, что все остальные похожи на мои и несколько повторяются. Тем не менее, если вы не собираетесь тратить время на создание своего собственного, я думаю, что это отличная альтернатива.

Это обман?

Я разговаривал со своим другом, и они спросили, не обман ли это. В конце концов, это не моя подпись. Я сказал им, что думаю об этом больше как о своего рода логотипе, но также как о подписи, которую я хотел бы иметь, и я могу даже попытаться скопировать свою собственную для вещей, которые я подписываю (книги, гравюры и т. Д.).Так что … нет … я не думаю, что это обман. Я действительно хочу немного брендинга на фотографиях, которые я публикую, и я думаю, что это дает мне хороший баланс между моей уродливой подписью и оплатой профессионалу за создание великолепно выглядящего логотипа (который я даже не уверен, что мне нужен или я буду использовать ).

Но так ли важна подпись?

В наши дни я лично так не думаю. Во-первых, независимо от того, используете ли вы свои авторские права, подпись или что-то еще поверх цифровых фотографий, вы должны знать, что это не означает, что они защищены.Теперь, когда вы нажимаете кнопку спуска затвора (в большинстве случаев), ваша работа защищена авторским правом. Но чтобы действительно обеспечить себе дополнительную безопасность / защиту ваших фотографий, вам следует зарегистрировать свои фотографии в Бюро регистрации авторских прав США (для читателей из США). Но эта статья или эта подпись, по крайней мере для меня, никогда не предназначались для каких-либо юридических целей — это чисто эстетическое. Поэтому, пожалуйста, не думайте об этом как о способе защиты вашей работы — это не так.

Далее, большинство из вас, читающих этот блог, вероятно, не продают тонны отпечатков.На самом деле, никто из моих знакомых в наши дни не продает тонны произведений искусства / пейзажей. Может быть, кто-то, кроме Питера Лика, убивает в этом, и если да, то я не слышал об этом 🙂
И опять же, для большинства людей, читающих здесь, я даже не знаю, что всем нужен официальный логотип. Я не уверен, что в наши дни это имеет большое значение.

Таким образом, подпись не очень важна при традиционном печатном подписании и не защитит вас. Но теперь, когда большинство наших фотографий публикуется в Интернете, я вижу, как подпись может немного добавить к фотографии (если все сделано правильно), а также некоторый брендинг (например, логотип).

Спасибо, что заглянули. Всего хорошего!

Как создать собственный логотип фотографа или водяной знак

Я упоминал ранее, что у меня есть видео по созданию вашего собственного логотипа / водяного знака прямо здесь. Кроме того, если вам это нравится и вы хотите большего, ознакомьтесь с моим курсом Logo Photographers Logo / Watermark Toolkit /, который охватывает гораздо больше. Он включает 40 шаблонов + шрифты, которые помогут вам начать работу, а также инструкции по использованию и настройке всего.

Спасибо, что заглянули!

причин, по которым вам следует прекратить использование водяных знаков

Следует ли вам ставить водяные знаки на свои фотографии или вообще отказаться от водяных знаков? Хотя есть несколько причин, по которым вы можете захотеть использовать водяные знаки, есть не менее справедливый аргумент относительно того, почему вы можете не захотеть их использовать.

Ответ на этот вопрос ситуативный и полностью зависит от вас как профессионала. Здесь мы сосредоточимся на причинах, по которым вам не следует использовать водяные знаки, а если да, то почему вам следует подумать о том, чтобы прекратить использование водяных знаков прямо сейчас.

1. Водяные знаки не защитят вас от пиратства

Было бы здорово, если бы такая простая вещь, как водяной знак, могла защитить вас от пиратства, но, к сожалению, это не так. Существуют приложения, которые могут удалять водяные знаки всего за несколько кликов.

Если водяной знак находится ближе к краю фотографии, его еще проще удалить. Вор может просто вырезать водяной знак или логотип с изображения. Вот почему простой водяной знак не может вас защитить. Единственное исключение — водяной знак с полным изображением; тот вид, который компании по стоковой фотографии используют для защиты изображений. Их невозможно удалить полностью.

2. Чтобы выглядеть профессионально, вам не нужен водяной знак

Многие фотографы считают, что использование водяных знаков сделает их профессиональными.Но на самом деле большинство известных фотографов не используют водяные знаки. На самом деле, разрушительный и плохо спроектированный водяной знак — одна из вещей, которую многие профессионалы считают признаком того, что фотограф только начинает.

Постоянно качественная работа — вот что заставляет вас казаться профессионалом. Если у вас есть водяной знак, подумайте о том, чтобы нанять дизайнера, который поможет вам создать его, и пусть он будет маленьким и ненавязчивым.

Множество людей использовали водяные знаки в течение первых нескольких лет фотографирования, но перестали использовать водяные знаки только тогда, когда понимали, как это отвлекает от их работы, не говоря уже о том, что их сложно разместить на каждой фотографии.

Посмотрите на фотографов, которыми вы восхищаетесь больше всего, и посмотрите, используют ли они водяные знаки. Бьюсь об заклад, многие нет.

«Постоянно высокое качество работы — это то, что заставляет вас казаться профессионалом, а не водяной знак» — Кирк Мастин

3. Водяные знаки снижают ваши шансы на публикацию или популяризацию

водяных знаков ограничивают возможности для распространения, поскольку они не позволяют компаниям, блогам и каналам социальных сетей (например, нашей учетной записи Mastin Labs в Instagram) рекламировать вашу работу.

Когда мы ищем изображения с хэштегом #mastinlabs, любой водяной знак заставляет нас пропускать изображение. Водяные знаки могут действительно отвлекать от изображения и идти вразрез с брендом, который мы развиваем.

Многие свадебные блоги, блоги о стиле жизни, журналы и другие публикации также придерживаются этих принципов. У них просто нет желания иметь дело с вашим водяным знаком, и поэтому они просто пропустят вас.

4. Никто не может прочитать ваш водяной знак

Водяные знаки созданы и созданы с наилучшими намерениями, и даже в этом случае их невозможно прочитать.Это особенно верно, если вы используете любой каллиграфический шрифт.

Трудно услышать, но ваш неразборчивый водяной знак никого не побуждает нанять вас в качестве фотографа, особенно если они не могут его прочитать или понять, что говорит логотип.

Если кто-то хочет отдать вам должное, он сделает это в подписи или публикации. В лучшем случае они сделают это со ссылкой прямо на ваш сайт. Если вы все же используете водяной знак, убедитесь, что он легко читается даже при очень маленьком размере. Если он неразборчив, это только уменьшает вашу работу.

5. Водяной знак может испортить композицию вашей фотографии

Вы потратили тысячи долларов на оборудование и годы своей жизни, чтобы сделать идеальный снимок с композицией, которая привлекает вас к изображению. Зачем вам ставить на фото отвлекающий водяной знак?

Есть соблазн сделать его меньше, но большинство водяных знаков выглядят некрасиво при маленьком размере. Единственное, что нужно добавить к изображению, — это ваша подпись на белой рамке вокруг изображения, когда вы распечатываете его и подписываете лично как печать ограниченного тиража.Это самый классный способ добавить идеального изображения, и во многих случаях он действительно может добавить ценности.

6. Водяной знак — это не подпись

Многие художники подписывают свои работы. Художники подписывают свои картины, а фотографы подписывают гравюры. Конечно, это не то же самое, что водяной знак.

Целью подписи является подтверждение подлинности картины или гравюры. Подпись никогда не бывает очень заметной на картине, а отпечатки подписываются по краю на полях. Это не должно отвлекать от самого произведения. Размещение водяного знака на фотографии отвлекает внимание от самой фотографии и мешает зрителю наслаждаться ею , поскольку это должно было быть испытано .

7. Очень сложно поддерживать актуальность вашего логотипа

Это замечательный вопрос, который поднял один из участников сообщества Mastin Labs в Facebook, Крис Брашир. По мере развития вашего бренда будет развиваться и ваш логотип. Представьте себе стресс от необходимости выкопать все свои старые фотографии и повторно пометить их водяными знаками, чтобы они соответствовали вашему текущему логотипу.Это практически невозможно!

Тем не менее, если вы не замените фотографии с ранее нанесенными водяными знаками обновленными водяными знаками, ваш бренд станет размытым и запутанным. Вы можете избавить себя от неприятностей, полностью отказавшись от водяных знаков.

АЛЬТЕРНАТИВЫ ВОДЯНОЙ МАРКИРОВКИ ВАШИХ ИЗОБРАЖЕНИЙ

Вы хотите максимально защитить свою работу, независимо от того, как она передается или повторно используется в Интернете. Как сделать это, не добавляя отвлекающий элемент на фотографию?

Есть несколько отличных альтернатив водяных знаков:

Каждая из этих служб будет искать в Интернете несанкционированное использование вашего изображения.Стоит ли искать, чтобы узнать, использует ли кто-нибудь каждое размещаемое вами изображение? Это займет целую вечность и, вероятно, не будет стоить вашего времени. Но для ваших самых лучших фотографий или фотографий, заслуживающих освещения в печати, эти услуги — отличный способ отследить неправомерное использование и при необходимости возбудить судебный иск.

Добавьте информацию об авторских правах в метаданные изображений

Единственное, что вы можете сделать для защиты ваших изображений, — это добавить информацию об авторских правах в метаданные ваших изображений. Вы можете сделать это в Lightroom после импорта, и эти метаданные будут перемещаться вместе с вашей фотографией, куда бы они ни отправились.

После создания основных метаданных об авторских правах просто выберите их на боковой панели при импорте новых фотографий. После того, как метаданные записаны, вы добавили дополнительный уровень защиты к своей фотографии, что исключает любые заявления о «добросовестном использовании», которые вор может предъявить на основании незнания автора фотографии.

Лучшие практики использования водяных знаков

Если вас не убедили отказаться от водяного знака, это понятно. Если вы его используете, вот несколько рекомендаций по добавлению водяных знаков на фотографии:

• 1.Сделайте свой водяной знак простым и одноцветным.
• 2. Держите его как можно меньше, чтобы он был читабельным.
• 3. Используйте вертикальный водяной знак.
• 4. Поместите водяной знак на край фотографии.

В конце концов, решение о добавлении водяного знака зависит от вас. Самым важным является наличие информации, необходимой для осознанного выбора.

Как вы думаете?

Если вы считаете, что ваша работа заслуживает того, чтобы ее не отвлекали, вам следует прекратить использование водяных знаков.Хотя заманчиво верить, что водяной знак защитит вас, заставит выглядеть профессионально и продвинет вашу карьеру, обычно это не срабатывает. Сэкономьте время и позвольте вашим изображениям не отвлекаться.

Пока мы обсуждаем, чего нельзя делать, продолжайте читать о том, почему вам не следует ходить в фотошколу.

Как создать фирменный логотип для фотографов — Урок

В этом посте я хочу показать вам мой простой процесс создания логотипа для подписи.Если вы планируете создать красивый фирменный логотип с фотографией для себя, но не знаете, как это сделать, это руководство поможет от начала до конца. Мы начнем с создания документа фотошопа и узнаем, как устанавливать шрифты. Затем мы создадим логотип и, наконец, сохраним и экспортируем логотип, чтобы вы могли использовать его на своем веб-сайте или добавить водяной знак к своим изображениям.

Мы собираемся создать следующий логотип для подписи, но если у вас есть пара других шрифтов, которые вы хотели бы использовать вместо моего выбора, не стесняйтесь делать это! Я перечислил здесь 20+ моих любимых бесплатных шрифтов для подписи.

Учебные материалы

Чтобы следовать этому руководству, вам потребуется:

1. Создайте документ Photoshop

Шаг 1

Откройте Photoshop, нажмите «Создать» и создайте документ размером около 1920 x 600 пикселей с белым фоном.

Шаг 2

Разблокируйте фоновый слой, щелкнув значок замка на панели «Слои».

2. Загрузите и установите шрифты

В этом уроке я собираюсь использовать шрифт BlackJack и шрифт Raleway, но вы можете выбрать любой другой шрифт, который вам нравится.Я составил здесь список моих самых любимых бесплатных шрифтов для подписи.

Шаг 1

Щелкните здесь, чтобы загрузить шрифт BlackJack.

Шаг 2

Щелкните здесь, чтобы загрузить шрифт Raleway.

Шаг 3

Теперь вам нужно установить загруженные шрифты, чтобы они отображались в Photoshop. Процесс установки отличается для пользователей Mac и ПК, поэтому следуйте инструкциям, которые имеют отношение к вам.

Установить шрифты на Mac:

• Зайдите в Finder и откройте папку «Загрузки»
• Распакуйте блэкджек.zip-файл и найдите blackjack.otf
• Дважды щелкните по нему, чтобы открыть предварительный просмотр.
• Нажмите кнопку «Установить шрифт».

Теперь сделайте то же самое для шрифта Raleway. Мы будем использовать Raleway-Medium.ttf , поэтому вы можете либо установить только это, либо, если хотите, вы можете установить все в файлах .ttf.

Установить шрифты на ПК:

• Перейдите в папку «Загрузки»
• Найдите файл блэкджека и дважды щелкните его, чтобы получить доступ к блэкджеку.otf
• Теперь дважды щелкните файл blackjack.otf еще раз, чтобы просмотреть его предварительный просмотр.
• Нажмите кнопку «Установить», расположенную в верхнем левом углу окна предварительного просмотра.
• Сделайте то же самое для шрифта Raleway.

3. Создайте свой логотип

Шаг 1

В Photoshop выберите инструмент типа (T), установите шрифт Black Jack (или любой другой установленный вами шрифт), убедитесь, что выравнивание установлено по центру, а цвет установлен на черный.

Шаг 2

Введите свое имя.При необходимости отрегулируйте размер шрифта. Для этого переключитесь на любой другой инструмент (например, инструмент «Перемещение») и перейдите в «Текст»> «Панели»> «Панель символов». Я установил размер шрифта на 200 пикселей.

Шаг 3

Снова выберите инструмент «Текст» (T), установите шрифт Raleway, убедитесь, что выравнивание установлено по центру, а цвет установлен на черный, и на этот раз установите размер шрифта примерно на 55 пикселей. Введите «ФОТОГРАФИЯ» под своим именем.

Переключитесь на инструмент «Перемещение» (V) и на панели символов («Тип»> «Панели»> «Панель символов») установите для отслеживания значение 400.

Шаг 4

Убедитесь, что вы все еще используете инструмент «Перемещение» (V) и выделите оба текстовых слоя на панели слоев. Выделив оба текстовых слоя, щелкните значок «Выровнять центры по горизонтали».

4. Обрезать файл перед экспортом

Шаг 1

Теперь, когда ваш логотип готов, вам нужно удалить все ненужное пространство вокруг него. Для этого отключите белый фоновый слой на панели слоев, щелкнув значок глаза.

Шаг 2

Перейдите к Image> Trim , выберите «Transparent Pixels» и обрежьте все сверху, снизу, слева и справа.

У вас должен остаться плотно прилегающий логотип посередине холста.

4. Сохранение и экспорт

Шаг 1

Сначала перейдите в Файл> Сохранить и сохраните файл фотошопа где-нибудь на вашем компьютере, чтобы вы могли использовать его снова.

Шаг 2

Теперь вы готовы к экспорту.

Перейдите в Файл> Экспорт> Экспортировать как… Появится новое всплывающее окно. Установите формат PNG и убедитесь, что установлен флажок «Прозрачность».Затем нажмите «Экспортировать все» и сохраните изображение логотипа где-нибудь на своем компьютере.

5. Изменение цвета

Если вам нужно изменить цвет вашего логотипа, откройте файл Photoshop еще раз, выберите оба текстовых слоя и на панели символов измените цвет.

Затем снова экспортируйте логотип.

Теперь у вас есть готовый к использованию фото-подпись логотипа с прозрачным фоном. Вы можете разместить свой логотип поверх изображений в Lightroom или использовать на своем веб-сайте или в любом другом месте.

Надеюсь, вы нашли этот урок полезным, спасибо за чтение!

Free Photography Logo Maker: фотографии логотипов Идеи

Начните с вдохновения.

Мы предлагаем вам тысячи профессионально разработанных шаблонов, чтобы вы никогда не начинали с чистого листа. Ищите по платформе, задаче, эстетике, настроению или цвету, чтобы вдохновение всегда было у вас под рукой; как только вы найдете графику, с которой нужно начать, коснитесь или щелкните, чтобы открыть документ в редакторе.

Сделайте ремикс по своему вкусу.

Есть много способов персонализировать шаблоны логотипа вашей фотографии. Измените текст и шрифт — добавьте изображения к своим фотографиям. Или просматривайте тысячи бесплатных изображений прямо в Adobe Spark. Уделите столько времени, сколько хотите, чтобы изображение было вашим собственным. В премиальном плане вы даже можете автоматически применять логотип, цвета и шрифты вашего бренда, так что вы всегда будете #onbrand.

Поднимите чутье.

С помощью эксклюзивных дизайнерских ресурсов Adobe Spark легко придать вашим проектам изюминку и индивидуальность.Добавляйте анимированные стикеры от GIPHY или применяйте текстовую анимацию для коротких графических видеороликов одним касанием. Мы позаботились обо всех скучных технических вещах, чтобы вы могли сосредоточиться на своем сообщении и стиле. Вы также можете добавить соавторов в свой проект, чтобы иметь больше практических навыков, воплощающих ваш дизайн в жизнь.

Измените размер, чтобы расширить возможности вашего контента.

Прошли те времена, когда приходилось запоминать размеры изображений для каждой отдельной платформы. Выбрав понравившийся дизайн, вы можете легко изменить его для любых печатных нужд или социальных сетей с помощью удобной функции автоматического волшебного изменения размера Adobe Spark.Дублируйте проект, нажмите «Изменить размер» и выберите платформу, для которой вы хотите его адаптировать, а наш ИИ позаботится обо всем остальном. Бум. Контент для всех ваших каналов в кратчайшие сроки.

Сохраните свой собственный логотип фотографии и поделитесь им.

Когда ваш дизайн будет завершен, нажмите эту кнопку публикации и поделитесь своей идеей с другими. Adobe Spark сохраняет ваши творения, поэтому вы всегда можете вернуться к своему проекту, если вам понадобится обновить его в будущем.

Как создать фирменный «стиль» в вашей фотографии

В нашем насыщенном контентом мире отличная эстетика может сделать вашу фотографию заметной — и узнаваемой снова и снова.

Может быть, это необычный объектив, уникальный фильтр, пользовательская предустановка или нетрадиционная техника постобработки, но визуальная «подпись» всегда выделяет художника.

«Быть ​​узнаваемым имеет решающее значение в эту цифровую эпоху, потому что люди прокручивают так быстро, что у вас есть только одна секунда их внимания», — объясняет фотограф из Нью-Йорка Мишель Мой.

«Получение признания за фирменный стиль определенно способствовало более быстрому распространению моей работы по платформам и помогло мне расширить круг моих подписчиков, что, в свою очередь, подтолкнуло меня создавать больше и больше делиться, что в конечном итоге привело к появлению многообещающих концертов.”

Мы попросили семь фотографов с совершенно разной, но одинаково узнаваемой эстетикой рассказать нам о том, как они развивали свой стиль. Вот их советы по созданию собственного.

Изображение © Mischelle Moy

1. Научитесь обрабатывать вручную (сначала)

«На самом деле я узнал, как работает настройка кривых, загрузив предустановки, чтобы увидеть, что контролирует каждая кривая, но всегда стараюсь редактировать каждую настройку вручную во время постобработки, от начала до конца», — говорит нам Мишель.

«Все изображения могут выглядеть одинаково, но они не были обработаны одинаково. Я практикую это с первого дня. Эксперименты с различными техниками в программе определенно сыграли большую роль в выяснении моего стиля.

«Эксперименты с различными техниками в программе определенно сыграли большую роль в выяснении моего стиля».

«Мои ранние эксперименты включали создание множества градиентов на горизонте и в небе. Я изучал все различные палитры заката и сделал шаг вперед, превратив их в неоновые и зеленые цвета, чтобы имитировать северное сияние.После этого я перешел к пониманию заданных цветов листьев (под этим я имею в виду оттенки, которые фиксирует камера) и скручивал их, чтобы они становились красными, пурпурными или электрическими синими.

«Я думаю, что мне очень помогло понимание многократного использования каждого инструмента, так это игра с ними, и если вам сложно это понять, загрузите пресет и перемещайте все вокруг — перемещение кривых, слоев, переключение режимов наложения. и т. д. Освоив эти инструменты, вы узнаете их пределы и научитесь использовать их в своем процессе.

«К тому же, когда вы привыкнете к этой практике, вы сможете осознать преимущества создания собственных пресетов ради экономии времени, но при этом помните, что каждую настройку можно изменить».

Изображение © Натали Кристенсен

2. Фотографируйте каждый день

«Вначале я постоянно фотографировала и смотрела много других фотографических работ», — вспоминает Натали Кристенсен, художница из Санта-Фе. «Я пытался подражать тому, что меня больше всего привлекало, и поэтому просто практиковался и практиковался.Думаю, мне потребовалось около восемнадцати месяцев, чтобы найти свой стиль, и я снимал по несколько часов каждый день.

Во время этой начальной части процесса следите за своей интуицией и старайтесь не слишком увлекаться техническими деталями; они могут появиться позже. «Мне пришлось научиться пользоваться камерой, и я научился основам постобработки, но на этом все закончилось», — добавляет Натали. «Для меня это в первую очередь« увидеть ». Я хочу что-то почувствовать, когда смотрю на свои изображения, и если я стану слишком техничным, я потеряю этот аспект.”

3. Говорите о своей работе с другими

«В то время я работала с парой наставников, и они задавали мне вопросы, которые помогли мне понять, что я к чему-то иду», — рассказывает Натали. «Они также показали мне важность последовательности и рассказа о моей работе.

«Я провел свой первый обзор портфолио в 2017 году. Решение подать заявку и пройти процесс подготовки к подобному мероприятию стало поворотным моментом. Процесс включал в себя выбор, последовательность, написание и печать моей работы, а затем я приготовился встретиться с рецензентами и рассказать об этом.Все это подтвердило мне, что мой «стиль» — это мой художественный голос, и я должен продолжать его развивать ».

Изображение © L’oeil d’Eos

4. Собирайте фотографии, которые вам нравятся

Элоиза и Люк, фотографы творческого дуэта L’oeil d’Eos, известны своими пышными, потусторонними фотографиями их приключений в пейзажах и природных пространствах по всему миру, но они также известны как кураторы популярных Центр Instagram Explore Observe Share, где демонстрируются работы других художников.

«Instagram — отличное место для вдохновения и открытия новых художественных тенденций», — говорит нам Элоиза. «У нас не обязательно есть« доска настроений »как таковая, но мы всегда ищем новых художников, которых можно выделить. Мы ежедневно видим так много изображений через платформу, и я думаю, что это повлияло на нашу собственную работу ».

Конечно, вам не обязательно запускать платформу, но хранение папки с вдохновляющими изображениями, будь то физическая папка или коллекция Dropbox, — отличное место для начала.

Мои любимые цвета — юго-запад Америки © Брентон Кларк Литтл

5. Используйте свой телефон (серьезно!)

Этот совет возвращает к тому, чтобы сделать как можно больше фотографий; Хотя модное снаряжение — это хорошо, лучшая камера — это та, которую вы носите с собой, поэтому и мобильный телефон подойдет. «В колледже я прошел несколько курсов по пленочной фотографии, но по-настоящему мой взгляд начался примерно в то время, когда вышел iPhone, из-за простоты использования», — объясняет графический дизайнер, арт-директор и фотограф Брентон Кларк Литтл.

«Сначала я не отнесся к этому слишком серьезно, и у меня все еще есть наблюдательная игривость. Не уверен, что я действительно слишком много думал об этом в первые дни, но через некоторое время я понял, что черпаю вдохновение из минималистичной наблюдательной пленочной фотографии 1960-70-х годов и особенно из того определенного вида, который есть на старинных открытках. Я хотел сделать его своим, поэтому я просто нашел хороший баланс, и он застрял после нескольких лет проб и ошибок ».

Долина у озера © Навина Хатиб

6.Не бойтесь использовать аналог

«Используйте все имеющиеся в вашем распоряжении цифровые и аналоговые инструменты», — советует художница из Берлина Навина Хатиб. «Я всегда экспериментировал с аналоговыми фильтрами, такими как линзы калейдоскопа, фольга или прозрачная бумага, и использовал различные слои и техники множественной экспозиции. Меня всегда раздражали бесконечные разговоры о цифровом и аналоговом. Я бы не стал уделять этому слишком много внимания. Попробуйте оба. Делайте то, что делает вас счастливым и в чем вы уверены ».

«Делайте то, что делает вас счастливым и в чем вы чувствуете себя уверенно.”

7. Опубликуйте свою работу

Иногда взгляд со стороны может помочь вам заметить закономерности в своей работе, о которых вы даже не подозревали. «Одним из важных шагов стала публикация моих фотографий в Instagram впервые в 2017 году, — говорит Навина. «Я быстро стал известен и получил столько замечательных отзывов, что заставили потратить на это еще больше времени. За эти годы мне написали довольно много людей, в которых говорилось, что они чувствуют себя умиротворенно, глядя на мои фотографии. Некоторые даже используют их для медитации.”

Мягкий падающий сумрак на озере Сетон, Британская Колумбия © Росс Басвелл

8. Путешествуйте по миру

Натали Кристенсен вдохновлена ​​архитектурой и светом Санта-Фе; она говорит, что не была художницей, пока не переехала на юго-запад. Навина Хатиб находилась под влиянием ландшафта Салар де Уюни в Боливии, и ее поездка туда стала важным моментом в ее карьере. Элоиза и Люк также говорят, что их путешествия по миру помогли сформировать их работу. Идея о том, что место может вдохновлять на творческое видение, снова и снова возникала среди фотографов, у которых мы брали интервью.

«Поворотным моментом в моем проекте Atmospherics стала поездка в Исландию в 2015 году, где у меня была возможность просто ощутить свет в этой части мира», — вспоминает фотограф и графический дизайнер из Ванкувера Росс Басвелл.

«С тех пор я увлекся обширными северными пейзажами. Думаю, сейчас я пытаюсь заснять то, что я узнал о свете из этих мест, во всех своих пейзажных снимках. Мне действительно интересно запечатлеть свет, настроение, цвет и текстуру вместе в одном изображении, но мне также нравится, чтобы мои изображения имели теплую аналоговую глубину.”

9. Следите за тенденциями, но затем двигайтесь мимо них

«Я стараюсь избегать тенденций в эстетике имиджа», — признается Росс. «Я считаю, что хороший имидж вечен. Как графический дизайнер и человек, который разрабатывает и размещает изображения для обложек альбомов, я всегда в курсе этих тенденций, но я стараюсь не слишком увлекаться погоней за эстетическими стилями. То, что было круто пять лет назад, вероятно, через пять лет снова станет крутым.

«Я хочу, чтобы больше фотографов меньше копировали то, что им нравится, и действительно работали над своим собственным голосом.Найдите свой собственный способ добиться эффекта, который использует кто-то другой. В конце концов, это может выглядеть немного иначе, но именно так мы постепенно продвигаемся вперед ».

Superbloom, 2017 © Пол Хой

10. Примите перемены

Ваш стиль не остается неизменным и неизменным, каким бы изысканным он ни был. «Я прошел через несколько различных« фаз »того, что вы можете считать разными стилями, каждая из которых подходит для этого периода моей жизни и того, что я пытался выразить, — размышляет фотограф из Окленда Пол Хой.»Мой совет? Создавайте работы, которые вас волнуют, но будьте готовы отказаться от стиля, когда он вам больше не подходит.

«Не тогда, когда становится трудно, а когда не кажется, что это помогает тебе выражать себя так, как ты хочешь. Мне грустно видеть художника, который привлекает внимание к определенному виду работы, и в конечном итоге это вся работа, которую они делают. Такое часто случается. Это как смотреть на труп.

«Создавайте работы, которые вас волнуют, но будьте готовы отказаться от стиля, когда он вам больше не подходит.Не тогда, когда становится трудно, а когда кажется, что это не помогает тебе выражать себя так, как ты хочешь ».

«Не делай этого ради лайков. Не делайте этого ради маркетингового алгоритма. Не делайте этого из-за реакций или особенностей. Это процесс длиною в жизнь. В какой-то момент я был «фотографом на полароиде», а затем — «инфракрасным фотографом». Я вырос на рисовании и пару лет изучал рисунки тушью. Теперь я влюблен в компьютерную графику и в ту свободу творчества, которую она мне дает.

«Кажется, что каждый этап был честным с моими личными обстоятельствами и интересами в то время. И каждая фаза информируется предыдущими. Единственная постоянство заключалась в том, что я был готов переходить от каждого этапа, когда я рос как художник и как личность.