Правильные ракурсы для фотосессии: Как подобрать удачный ракурс для фото

Содержание

Как подобрать удачный ракурс для фото

Главными факторами, определяющими художественную ценность будущего снимка, являются правильно выбранные ракурсы для фото и сюжет, создать который при съемке человека позволяют определенные позы для фотосессии. Профессионалы знают, какое влияние на общую композицию изображения оказывает позиция камеры по отношению к объекту в кадре. Экспериментируя с положением объектива, можно усилить те или иные эффекты и подчеркнуть нужные стороны модели.

Умение подбирать удачные ракурсы – один из важнейших талантов фотографа. Все остальные дефекты снимка, такие как неправильно выставленное освещение или неестественный цветовой тон, легко поправить при постобработке. В то время как плохую точку съемки (разница в том, что при выборе последней не меняются геометрические очертания объекта) исправить в редакторе уже не удастся. Данная статья посвящена тому, как научиться определять правильный ракурс и отражать свое видение объекта, использовать приемы работы с перспективой, чтобы сделать кадр более выразительным и интересным.

Несколько советов, как подобрать ракурс

При смене позиции технически некоторые линии объектов изменяются и сокращаются, в результате чего получается интересная перспектива. Экспериментировать с изменением позиции камеры нужно осторожно, так как очертания можно исказить как выгодно, так и далеко не удачно. Также ответственно следует относиться и к выбору точки съемки. Соблюдение этих правил и позволяет создать удачную композицию кадра.

Понимание, как правильно выбрать ракурс для фото, приходит с опытом. Однако новички могут воспользоваться советами профессионалов, чтобы достаточно быстро значительно поднять свой уровень. В частности опытные мастера предлагают применять следующие популярные и эффективные решения:

  • Съемка с нейтральным и естественным положением фотоаппарата на одной линии по высоте с объектом. Расположив объектив чуть ниже, вы визуально приподнимите модель в кадре. Однако такую позицию лучше не использовать при портретной съемке.

  • Положение, когда камера находится над объектом, делает героя маленьким и забавным. Такой прием применяют для уменьшения значения и искажения масштабов.

  • На уровне земли – совершенно иная и непривычная точка зрения, которая в то же время может показать мир в другом цвете. Использование данной техники способствует тому, что неодушевленные предметы в кадре выглядят более живыми.

  • Снимая сверху перпендикулярно плоскости пола, вы сведете перспективу на нет и получите возможность сравнить настоящие размеры объектов.

Создание портретов отличается особой спецификой. Если для жанровой фотосессии большое значение имеет правильный момент, то для постановочной необходимо подобрать удачную позу, а также использовать вышеописанные приемы, учитывая, какие цели стоят перед профессиональным фотографом и моделью.

  • Позиция с расположением камеры чуть выше глаз позволяет акцентировать внимание на лице. Полные люди при этом в кадре будут казаться стройнее.

  • Располагая объектив ниже глаз или даже у подбородка, можно добиться иллюзии высокого роста. Однако это положение следует использовать осторожно из-за искажающего эффекта, нарушения пропорций и создания комичности кадра в некоторых ситуациях.

  • Чтобы снять удачный групповой портрет, фотоаппарат лучше располагать на уровне или чуть ниже глаз. Так сохраняются пропорции человеческих фигур и не возникают искажения.

  • Для съемки пары или одного человека подходит расположение камеры выше или на уровне глаз.

Освоив приемы, позволяющие разобраться, как подобрать красивый ракурс для фото, можно смело приступать к экспериментам. А сделать это занятие еще более приятным и увлекательным поможет одна из камер моментальной печати «Инстакс». Это современные гаджеты, которые позволяют делать и мгновенно проявлять снимки без обработки или с небольшой редактурой, в зависимости от модели устройства.

Ограниченное количество кадров подстегнет к изучению законов перспективы и тому, чтобы научиться самостоятельно создавать шедевры, не опираясь на инструменты фоторедакторов. Вы можете выбрать объект для съемки или лично позировать для фото. Устройства дают возможность создавать отлично скомпонованные автопортреты благодаря встроенному зеркальцу для селфи. А если вы уже умеете повсюду находить интересные ракурсы для снимков, то камера «Инстакс» может стать незаменимым спутником на вечеринках, прогулках и в путешествиях!

Позы, ракурс, свет и другие приемы звезд, чтобы эффектнее выглядеть на фото

Анастасия Решетова

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Нам кажется, Решетова с легкостью могла бы проводить мастер-классы на тему «Как правильно позировать на фотографиях». Анастасия умеет подать себя на все 100%. Она показывает свои лучшие стороны, выбирает удачные ракурсы и позы, выставляет ножку вперед, встает на мысочки, подпирает рукой талию, делает «попу назад — грудь вперед» и так далее. Возьми на заметку!

Алена Шишкова

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Алена Шишкова выбирает позы ничуть не хуже Решетовой. Кроме того, она руководствуется широко известным принципом и выставляет вперед ту часть тела, на которую хочет обратить внимание. Один из любимых ракурсов модели — снизу: так ее бесконечные ноги кажутся еще длиннее.

Рита Дакота

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Рита не так давно стала мамой, а ее подписчики не перестают восхищаться идеальной фигурой. «Девочки, вы так часто пишите мне мол «Ритка, как ты так быстро вернулась в форму после родов? Это же невероятно», а мне прям стыдно. Какая нафиг форма?? Вся моя «форма» это удачные ракурсы (всё же я фотомодель и я это дело реально умею!), удачно подобранная одежда или белье (причём на размер больше, ибо дородовое тупо пережимает все проблемные места и «палит» реальный расклад вещей), тут втянула, там оттопырила, встала под нужным углом к свету, чтобы остатки мышц выделить, разгладила палевную целлюлитинку, положила красивый фильтр в vsco — и вуаля», — призналась девушка (Орфография и пунктуация авторские. — Прим. ред.).

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Ким Кардашьян

Со стороны может показаться, что единственное, о чем думает Ким Кардашьян во время фотосессий, — как лучше выставить свою пятую точку. Но это не совсем так. «Освещение и ракурс очень важны. Я знаю, что мой правильный угол съемки — опущенный подбородок, но все равно делаю по 300 фото, пока не получу идеальный результат. Если вам не нравится какая-то часть вашего тела на снимке, то ее нужно просто обрезать», — рассказывает Ким. А еще нельзя не отметить, как хорошо звезда получается на фотографиях streetstyle. Кажется, это талант!

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Хлои Кардашьян

Буквально на днях еще одна представительница клана Кардашьян — беременная Хлои — выставила на свой сайт инструкцию, где рассказала о том, как выглядеть стройнее на снимках. Во-первых, она рекомендует просить своего фотографа снимать только сверху. Во-вторых, она уверена, что нельзя забывать про подбородок, плечи и руки, так как именно они бросаются в глаза на фото. В-третьих, Хлои отмечает, что для фотосессии в полный рост отлично подойдут черные лосины или джинсы, так как они «стройнят» ноги. Ну а на крайний случай всегда можно спрятаться за подругой.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Эшли Грэм

У модели plus-size Эшли Грэм есть свои правила селфи: «Я держу камеру под углом в 45 градусов, а не на уровне глаз. Это позволяет продемонстрировать линию подбородка». А вот на снимках в полный рост она не стремится казаться стройнее. Наоборот, Эшли гордится своими формами и показывает их во всей красе.

Джиджи Хадид

Джиджи Хадид очень трепетно подходит к созданию своих селфи. «Я всегда позирую возле окон, а на улице бегу в тень и делаю селфи, глядя в солнечную сторону», — делится она. Результат того стоит! Свет и правда играет большую роль. Вряд ли у тебя получится сделать хороший кадр в темном помещении или со вспышкой.

Выбираем точку фокусировки и ракурс съемки

Поделиться статьёй:

Ракурсом в фотографии называют позицию фотоаппарата по отношению к сюжету съемки. И когда вы будете практиковаться, вы заметите, какое влияние оказывает эта позиция на общую композицию снимка. Запомните: эксперементируя с ракурсом, мы, фотографы, способны усиливать объект фотографии.

Уметь подбирать красивые ракурсы для фотографий — это, пожалуй, самый главный талант фотографа. Если недоэкспонсированность кадра можно поправить в редакторе при пост-обработке, то вот ужасный ракурс вы уже не исправите.

Ракурс и точка съемки в фотографии отображают ваше видение на сюжет. И единственное различие между точкой и ракурсом заключается в том, что при выборе точки съемки  геометрические очертания объекта не изменяется.

 

Введение

С французского raccource переводится как «укороченный», «сокращенный».  Иными словами, при изменении ракурса некоторые линии так же изменяются и сокращаются, так и получается интересная перспектива. Это очень распространенный прием, когда фотограф с помощью необычного ракурса для фотографии слегка искажает очертания объектов, но пользоваться таким приемом следует осторожно, ибо он может как усилить впечатление от объекта съемки, так и испортить его.

 

 

Точка съемки и композиция снимка

Выбирая точку съемки, не стоит забывать о том, какое влияние она оказывает на композицию и художественность фотографии. Для того чтобы более успешно раскрыть задуманный сюжет и смысл содержания снимка, вам стоит относиться к выбору точки съемки со всей ответственностью, а не просто щелкать направо и налево.

У фотографа довольно много различных задач, которые необходимо решить во время съемки. Одна из таких задач – это  композиция в фотографии. Вообще данное понятие заключает в себе идеальное сочетание всех элементов: мы смотрим на линейное, световое, тональное построение кадра, а также на общий колорит снимка.

Благодаря гармоничному сочетанию всех вышеописанных элементов, фотограф способен создать систему, которая добавит фотографии художественной выразительности, а она, в свою очередь, вызовет интерес у зрителя.

Предлагаем вам пример того, когда фотография сделана без тщательного подбора точки съемки, когда снимок был сделан бездумно, будто для протокола.

Такого рода фотоснимки никак не могут претендовать на титул «красивое фото», они не обладают высокохудожественной ценностью, а лишь вызывают некоторое раздражение. В хорошо скомпанованном кадре нет места лишним деталям – здесь все тесно связанно друг с другом и расположено в нужных точках плоскости. В фотографическом искусстве имеется  целый свод правил и различных требований, руководствуясь которыми, можно создать хорошую композицию. Отдельные правила даже имеют статус закона.

Но законы композиции – это достаточно важный и обширный вопрос, изложение которого, увы и ах, не входит в задачу  этой статьи и требует отдельного рассмотрения. Если  вы  хотите узнать поподробней о композиции, вы можете прочитать об этом здесь.

 

Ракурсы для фотографий

  1. Съемка на уровне. Когда положение фотоаппарата находится на одном уровне с объектом съемки. Такой ракурс считается нейтральным и естественным.Нижний ракурс. При таком ракурсе фотоаппарат располагается чуть ниже субъекта/объекта фотосъемки. С помощью такого расположения камеры вы сможете визуально приподнять субъект в кадре или же увеличить его размер и значимость. Но при портретной съемке такой ракурс лучше не использовать, иначе вы получите весьма комичное лицо с огромной шеей и подбородком.
  2. Верхний ракурс. Понятное дело, что при этом ракурсе ваша камера должна находиться над объектом съемки. Конечно, значение объекта в кадре разительно уменьшается, но зато герой снимка становится маленьким и забавным.
  3. На уровне земли. В данном случае фотоаппарат находится практически на земле. Для людей, конечно же, это редкая точка зрения, и потому фотография с таким ракурсом переносит зрителя в совершенно иной мир. Такой ракурс идеален для тех случаев, когда вам необходимо вдохнуть жизнь в неодушевленный предмет.
  4. Съемка сверху. Выбирая правильный ракурс для фотографий попробуйте сфотографировать задуманный сюжет сверху, так, чтобы камера находилась перпендикулярно той плоскости, где располагается объект. При такой съемке перспектива «сходит на нет»,  и тогда становиться любопытно сравнивать настоящие размеры различных объектов снимка.

Теперь вы видите, что ракурс напрямую зависит от высоты точки съемки.

 

Ракурсы для портретной съемки

Успех портретной фотографии в большей степени зависит от хорошего ракурса. И потому для различных типов лица необходимо подбирать индивидуальные акценты.

  • Верхний ракурс(когда камера располагается чуть выше уровня глаз модели) делает больший акцент на лице, нежели на фигуре. Такая точка съемки идеальна при фотографировании полных людей: на снимках они будут  казаться стройнее.  Однако иллюзию стройности любят и модели обычного телосложения, так что данный ракурс отлично подходит для любой ситуации.
  • Используя нижний ракурс (камера располагается ниже уровня глаз, а иногда и подбородка) вы создаете визуальную иллюзию того, что человек на снимке гораздо выше, чем в жизни. Это, безусловно, придает герою фотосессии значимости, но многим моделям такой ракурс совсем не к лицу. Во-первых, из-за того, что при фотографировании видны ноздри, а также их содержимое, и во-вторых, такой ракурс дает и комический эффект, когда лицо модели кажется меньше по отношению ко всему телу, да и фигура выглядит непропорциональной.
  • Снимая групповой портрет, располагайте камеру чуть ниже или на уровне глаз героев съемки. Благодаря этому, вы сможете уберечь кадр от искажений, а пропорции человеческих фигур останутся неизменны.
  • Для того чтобы удачно сфотографировать пару или одиночный портрет размещайте камеру на уровне глаз портретируемых, или немножко выше.

Надеемся, что наша статья оказалась вам полезна и теперь вы знаете, как выбрать ракурс для фотографии. Запишитесь на онлайн-курс обучения фотографии.

 

Поделиться статьёй:

разнообразие ракурсов и их использование при съемке

Фотография — одно из самых молодых визуальных искусств. Куда моложе, скажем, живописи или рисунка (согласно одной из датировок, древнейшим наскальным рисункам, найденным в испанских пещерах, больше 40000 лет, их создали еще неандертальцы). Что такое по сравнению с этими 40 тысячами 200 лет? Вполне логично, что и в смысле композиции фотография довольно долго — примерно первые сто лет, то есть половину срока своего существования — была как бы «младшей сестрой» живописи. Я имею в виду, что фотографы использовали ровно те же самые композиционные приемы, которые были разработаны задолго до них поколениями живописцев. Фотография как бы подражала живописи, стараясь добиться ее выразительности, и только в 20-х годах прошлого века фотографы (сначала несколько первооткрывателей, а вслед за ними и многие другие) стали пользоваться первым чисто фотографическим приемом компоновки изображения — использованием необычного ракурса.

Само по себе понятие ракурса, конечно же, использовалось в изобразительном искусстве и до появления фотографии, и означало оно «перспективное сокращение формы предмета, изменяющее его привычные очертания». В фотографии это значение слова тоже используется — все мы видели тысячи снимков человека с огромными ступнями и маленькой головой вдалеке, или наоборот. Но так сложилось, что в фотографическом языке прижилось еще одно значение слова «ракурс», возможно, не совсем точное — точка съемки.

В живописи (по крайней мере в классической) обычно используется одна точка зрения — естественная. Живописцы изображают мир таким, каким его видят глаза обычным образом ориентированного в пространстве (то есть стоящего или сидящего на стуле) человека. Во многом это объясняется техникой письма — если встать на голову (или лечь на пол, или вскарабкаться на пожарную лестницу), работать кисточкой будет не так удобно, как стоя или сидя перед мольбертом. Первые фотокамеры, как мы помним, были громоздки и от холста на мольберте в этом смысле не слишком отличались. Поэтому все фотографии того времени сделаны с одного и того же ракурса, или точки зрения — с уровня глаз. Только с появлением компактных камер фотографы начали экспериментировать с другими точками съемки — и то не сразу, многие продолжали по традиции снимать даже компактными «лейками» так, словно у них в руках гигантская неповоротливая, требующая гигантского штатива крупноформатная камера.

Справедливости ради следует заметить, что первые снимки с необычной точки зрения были сделаны еще в 19-м веке как раз таки крупноформатными камерами. Это были фотографии Парижа и Бостона, снятые с высоты птичьего полета, точнее с высоты полета воздушного шара., соответственно французом Надаром и американцем Джеймсом Блейком:

Над Надаром даже издевались современники, «остроумно» замечая, что, мол, он поднял фотографию на высоту истинного искусства. Однако по-настоящему пионерами ракурсной фотографии следует все же считать людей, родившихся на полвека позже. Это советский фотограф и художник Александр Родченко и венгр (живший, впрочем, как и его предшественник Надар, в Париже) Андре Кертес.

Между этими двумя фотографами, как мы увидим, есть и огромная разница, и существенное сходство. Разница, прежде всего, в том, что Кертеса интересовала не только документальная фотография, а в документальной фотографии — не только поиск необычных ракурсов. Сказать нечто подобное про Родченко тоже было бы большим упрощением, однако в его наследии все же большая часть фотографий сделана с необычной точки зрения.

Кертес, хотя и не забирался так высоко, как Надар, тоже любил посмотреть на мир сверху:

Что можно в общем сказать про верхнюю точку съемки? Во-первых, сверху больше видно. Гораздо больше, чем снизу или с уровня глаз. По этой причине верхняя точка съемки была очень популярна у советских фотографов в 20-30 годы — как писал А. Вартанов в журнале «Советское фото» в 1985 году: «Ее мастера жаждали сделать свои снимки предельно насыщенными информацией: ведь предстояло рассказать о событиях, которые в большинстве своем можно было сопроводить надписью «Впервые в мире!»

Кстати, фотографии с точки зрения «строго перпендикулярно сверху», на которых люди превращаются в необязательные приложения к собственным теням, тоже были сделаны в то время «впервые в мире». Однако даже современным фотографам порой бывает трудно удержаться от искушения повторить этот ракурс, несмотря на то, что он, едва появившись, сразу же стал штампом. Сравним, например, фото Родченко и Кертеса:

Совершенно очевидно, что в 20-е годы это было ново и свежо, но эти два великих человека, открыв данную тему, тут же, в общем, ее и закрыли.

Нижний ракурс используется в фотографии совсем для других целей. Тут тоже первооткрывателем был Александр Родченко — вспомним хотя бы его «пионера»:

«Пионер», конечно, — особый случай, эта фотография не подпадает под общее правило применения нижнего ракурса. Это, скорее, вполне удавшаяся попытка найти новые средства художественной выразительности для изображения «нового» человека, вестника новой эпохи. Родченко удалось создать выразительный и запоминающийся образ; однако чаще всего использование такого ракурса чревато превращением персонажа в карикатуру на самого себя.

Общее же правило таково: точка зрения снизу чаще всего используется, чтобы показать, что объект съемки имеет большую значимость. Что-то (или, скорее, кто-то — мало кому придет в голову придавать слишком большую значимость неодушевленным объектам), снятое снизу вверх, выглядит гораздо монументальнее и внушительнее, чем если бы тот же объект был снят «нормальным» образом, то есть от уровня глаз или груди. Пример номер один можно найти у того же Родченко:

Очень любил фотографировать своих героев с такой точки зрения Роберт Капа:

В его знаменитейшем снимке «Смерть республиканца» тоже использован этот же прием. Можно сколько угодно сомневаться в документальности этого снимка, но в том, что автору удалось создать абсолютно монументальный образ, безупречно передающий пафос этого трагического момента, спорить трудно.

А вот еще одна фотография Роберта Капы. Момент на ней запечатлен не столь трагический — никто не умирает (во всяком случае, в кадре), просто плачет маленькая девочка. Из
подписи мы можем узнать, что дело происходит в транзитном лагере для беженцев, но это не объясняет, почему девочка плачет. Может быть, у нее нет родителей, а может, ей только что просто-напросто не дали конфетку, или она элементарно устала. Неважно — точка зрения камеры, которая находится в момент съемки ниже лица девочки, превращает этот, возможно вполне обыденный момент, в символ лагеря для переселенцев — неустроенность, страх будущего, пустые надежды…

Если же камера будет находиться чуть выше — на уровне лица ребенка — снимок не получится ни монументальным, ни метафоричным. Он получится просто… человечным. В обычной жизни мы смотрим на детей сверху вниз и относимся к ним свысока. Камера на уровне глаз ребенка как бы дает зрителю быть с ним на равным, и, кроме того, посмотреть на мир его глазами.

Точно таким же образом можно показать зрителям мир глазами собаки. Или кошки, или муравья — думаю, общий принцип понятен.

мир глазами собаки на снимке Элиотта Эрвитта

Рекомендуемые статьи:

Композиция в фотографии. Учимся у мастеров. Анри Картье Брессон

Ритм в фотографии. Бруно Барби

Учимся композиции у мастеров. Элиотт Эрвитт — акцент в фотографии

[Визуальная рифма и антирифма] (http://prophotos.ru/lessons/15434-vizualnaya-rifma-i-antirifma-mett-styuart-i-drugie-chleny-kollektiva-in-public)

99 красивых позы для фотосессии для девушек на все случаи жизни

В этой статье я хотел бы поговорить какие позы для девушек для фотосессии помогут получится лучше на фотографии. Каждый раз меня спрашивают, буду ли я помогать с тем, как позировать перед камерой. И я всегда отвечаю: «Конечно!» Ведь это часть моей работы, часть фотосессии. И от поз, которые вы примите на съемке зависит конечный результат фотосессии. 

Для тех, кто хочет пропустить несколько рекомендаций от меня по позированию, могут сразу нажать на кнопку по нужной им тематике:

Позы в полный рост

Позы сидя

Позы лежа

Позы для фотосессии беременных

Для фотосессии с мужем

С парнем

С детьми

Позы для свадебной фотосессии

Позы для фотосессии полных девушек

Для мужчин

Позы для эротической фотосессии

Позы для фотосессии в белье

В платье

Позы для фотосессии на улице

В поле

На море

Все мы разные и у кого-то принимать удачные позы на фотосессии получается легче и непринуждённее, а у кого-то это даётся сложнее. Тем не менее, вне зависимости от того на сколько вы сами можете принять интересные позы во время съемки, я всегда подсказываю лучший ракурс. И мое «вмешательство» в процесс позирования будет зависеть от вашей уверенности перед камерой.
Говоря об удачных позах, что я имею ввиду:

  1. Человек должен выглядеть на фото максимально естественно – наигранные, неестественные позы- это не айс! Позы, которые человек может принять в обычной жизни и чувствовать в них комфортно- наша задача!
  2. Достоинства показать, лишнее убрать. У каждого из нас есть сильные и слабые стороны нашего тела. По-этому всегда нужно быть внимательным и смотреть, не появилась ли лишняя складочка на животе и не получилась слишком толстая рука на фотографии. 
  3. Для каждого возраста свои позы. Очевидно, что для девушки 18-и лет позы могут отличаться, чем для женщины в 50. Потому что некоторые позы просто будут смотреться абсурдно на взрослом человеке, чем на подростке. 
  4. В удачной позе должно быть учтено все. И положение рук, и ног, и поворот головы. Но как обычно бывает самые хлрошие снимки сделаны спонтанно. Когда человек не думал о том как ему нужно выглядеть в кадре. Я часто делаю такие промежуточные снимки между сменой поз и они очень часто бывают удачными.  

Позы должны быть естественные и не слишком постановочные!

Красивые позы для фотосессии – несколько советов

Если вы никогда раньше не были на фотосессии… Или нет, не так… Если вы никогда раньше не крутились перед зеркалом в поисках лучшего ракурса и у вас никогда не было домашней фотосессии, сделанной подругой, то тогда вот вам пару советов для начала:

  • Подойдите к зеркалу и посмотрите с какой стороны лица вы себе больше нравитесь. Найдите свою «рабочую сторону». 
  • Покрутитесь около зеркала и примите различные позы стоя. Поставьте одну руку в бок и также найдите лучший вариант. 
  • Для того, что бы поза стоя была интереснее- перенесите вес на одну ногу, а вторую немного согните в колене. 
  • Попробуйте смотреть немного опустив подбородок. Но не слишком))
  • Если у вас есть возможность сесть на стул со спинкой возле зеркала или на диван – замечательно. Так вы сможете поэкспериментировать с сидячими позами.  
  • Обращать внимание нужно на все части тела- и на руки, и на ноги. С ногами немного проще, чем с руками. Но все же о них никогда не надо забывать. 
  • Если не знаете куда деть руки, то можно использовать спинку стула, или подоконник, что бы положить одну руку на поверхность. Или возьмите какой-либо предмет в руки – шляпа, Книжка, шарф, цветы.
  • Попробуйте просто потанцевать плавно перед зеркалом или хотя бы пройдитесь вперёд- назад. В общем сделайте все, что бы изучить себя со стороны и понравиться себе.
  • Не направляйте согнутые локти по направлению к камере- это очень искажает руки на фотографии. Лучше отвести согнутый локоть в сторону.

Безусловно, если вы ничего этого не сделаете, я все равно все подробно буду говорить, какие позы принять во время фотосессии. Но небольшая подготовка сделает сам процесс съемки приятнее для вас и результат будет лучше. Проверено!) 

Для того что бы понять, какие позы для фотосессии для девушек наиболее актуальны, я решил погуглить. Оказалось запросов таких очень много. И все они хоть и про позы, но касаются разнообразных мест и ситуаций. Я выпиcал наиболее популярные и решил найти подходящие фотографии под каждый запрос. А так же показать на картинах в сравнениях, чем отличаются удачные позы от неудачных. И так поехали!

В полный рост

 

Позы сидя

Позы лежа

Для беременных

Позы с мужем

Позы с парнем

Для семейной фотосессии с детьми

Для свадебной фотосессии

Для полных девушек

Позы для мужчин

kinopoisk.ru

Позы для эротической фотосессии

Позы для фотосессии в белье

В платье

На улице

В поле

На море

Все картинки были взяты с сайта https://www.pinterest.ru/

Ракурс и фотография


Каждый фотограф мечтает о том, чтобы его снимки были интересными, чтобы они нравились зрителям. На качество фотографий влияет очень много факторов. Это и содержание снимка, так сказать, его информационное наполнение, и его идея, и композиция… Об этом можно говорить долго. Сегодня же мы поговорим с вами о таком факторе, о такой составляющей фотографии, как ракурс.


Для начала давайте разберемся, что же это такое – ракурс, и как его грамотно и правильно использовать в своей работе, то есть при фотографировании. В постобработке, как известно, ракурс уже не применить, так что правильно его выбирать нужно уметь уже  на самом первом этапе создания фотографии, то есть собственно при съемке.


Что такое ракурс?


Итак, первым делом — определение ракурса.  Как трактуют это понятие специалисты в своих учебниках. Ракурс – это точка зрения фотографа на тот объект в пространстве, который он намеревается сфотографировать. Также ракурс —  это полученная в процессе фотосъемки проекция этого объекта  в той или иной точке. То есть, проще говоря, это то зафиксированное на матрице цифрового фотоаппарата (на фотопленке, на холсте художника и прочих носителях) изображение, которое мы в итоге получаем тем или иным техническим способом.


Тем не менее, в современной фотографии под ракурсом обычно понимают точку съемки относительно положению снимаемого объекта.


Конечно,  это второе определение не совсем точно отражает смысл и суть понятия ракурса, но для того, чтобы нам (и вам) было удобнее, давайте договоримся о том, что будем понимать ракурс именно так: точка и направление съемки.


Маленький экскурс в историю


Многие годы фотографы применяли в своей работе те же принципы и законы композиции, что и художники, которые создают свои произведения другими техническими средствами,  например, живописцы, работающие красками на холсте.


Чаще всего на заре фотографии высота расположения довольно-таки громоздкой и тяжелой фотокамеры зависела не от творческой задумки фотографа, а от высоты имеющегося у него штатива, на котором, собственно, тогда и устанавливалась фотокамера. Не изменился этот принцип и немного позже, когда фотоаппараты заметно поубавили в своем размере и «массе тела». Снимки стали обычно делаться с высоты человеческого роста, и многое зависело от роста самого фотографа. Но вот как-то раз художник, писатель и фотограф  из Франции Гаспар Феликс Турнашон взлетел  над Парижем на воздушном шаре и создал фотографическую панораму города с высоты птичьего полета.  Случилось это в 1858 году. Это была первая в мире фотография, сделанная с воздуха. А любимец парижского бомонда  Гаспар Феликс Турнашон в один миг превратился в величайшего фотографа Надара, оставившего весьма и весьма заметный след в истории мирового фотоискусства.


Но, тем не менее, первоначально Надар некоторыми своими современниками был откровенно высмеян. Популярный парижский художник-карикатурист тех лет Домье создал карикатуру на Надара, на которой изобразил его летящим на воздушном шаре с фотоаппаратом в руках. Подпись к карикатуре гласила: «Надар поднял фотографию на высоту подлинного искусства». Эх, знал бы тогда Домье, что его слова станут настоящим пророчеством!  


Да, фотография действительно перестала быть технической забавой обеспеченных людей того времени и стала высоким искусством. И Надар был одним из первых, кто способствовал этому. Ведь это именно он придумал изменить точку съемки. Он первым отошел от общепринятых стандартов и сделал снимок под ракурсом. И это стало своего рода революцией в изобразительном искусстве, ведь даже в живописи и то ракурс практически не применяли. Зато после Надара различными ракурсами стали весьма активно пользоваться художники-авангардисты разных толков и направлений.


Какие бывают ракурсы?


Небольшое изменение точки съемки относительно снимаемого объекта (так называемый легкий ракурс) этот объект изменяет совсем незначительно. То есть, если быть более точным, легкий ракурс изменяет лишь некоторые элементы кадра. А вот достаточно существенное смещение (явный ракурс) потребует от фотографа, то есть от вас, практически полной перестройки композиции всего кадра.


В некоторых случаях для того, чтобы добиться яркого и запоминающегося снимка вам придется весьма существенно изменить точку съемки, отойти от привычной съемки с уровня собственных глаз. Очень интересными выглядят фотографии, которые были сделаны с очень низкого или, наоборот, с очень высокого положения фотоаппарата.


Но, тем не менее, злоупотреблять ракурсом не стоит. Как верхний, так и нижний ракурс надо применять лишь тогда, когда ваша творческая задумка такое смещение точки съемки относительно снимаемого объекта себя оправдывает, когда оно действительно нужно. Проще говоря, сначала подумайте, а потом уж и меняйте ракурс.


Нижний ракурс


Фотографируя с нижним ракурсом, вы можете подчеркнуть высоту, размеры, грандиозность, значимость объекта. Снимая снизу вверх, вы визуально в несколько раз увеличиваете все эти параметры того, что вы фотографируете. Ну, например, часто можно видеть фотографии стройных сосен с нижнего ракурса. Так, что их кроны оказываются на фоне голубого неба. Или примерно так же сфотографированные высокие здания, например, храмы и колокольни. Но тут нужно быть очень осторожным – здания, сфотографированные с нижнего ракурса, могут получиться на снимке «заваленными», то есть падающими. В то же время эта «заваленность» придает снимку динамичность, эффект некоего движения. В этом случае композицию кадра лучше построить диагонально.


Нижний ракурс можно применять и в репортаже.  Очень хорошо этот прием работает в спортивной съемке. Например, прыгун в высоту или мотогонщик, взлетевший с трамплина во время мотокросса, сфотографированные с нижней точки, на снимке будут смотреться очень и очень эффектно.


Верхний ракурс


Фотографирование с верхнего ракурса, естественно, тоже визуально изменяет реальные размеры объекта съемки. Если вы снимаете объект с верхней точки, вы как бы придавливаете его к земле, или к той поверхности, на которой он располагается. Снимая с верхней точки, фотограф отображает на снимке довольно значительное пространство и расположенные в этом пространстве объекты. Таким нехитрым приемом можно подчеркнуть положение важного объекта в общем композиционном построении кадра.


Если вы фотографируете человека в студии, то верхний или нижний ракурсы позволят вам сделать весьма оригинальные, интересные и яркие кадры. Но при этом не забывайте и о том, что такие точки съемки в значительной степени искажают привычные нашему, человеческому, восприятию пропорции снимаемого объекта, а это не всегда приемлемо, и работать с этим нужно очень осторожно и аккуратно.


Направление съемки


Говоря о ракурсе в фотографии, нельзя не сказать и  о направлении съемки. Оно может быть диагональным, центральным или боковым (то есть съемка со смещением). Посмотрите вот на этот рисунок.  На представленной схеме буквой В обозначена фронтальная композиция кадра, то есть кадр, сделанный с центрального ракурса. В данном случае оптическая ось снимка совпадает с оптической осью объектива фотокамеры. Фотографируя в таком ракурсе, вы лишаете снимок глубины, в нем пропадает ощущение пространства.  Объект съемки становится плоским и не интересным. Особенно неприемлемо так фотографировать здания и прочие архитектурные объекты. 


Если же фотограф будет постепенно смещать точку съемки в правую или в левую стороны относительно снимаемого объекта, то получится так называемый боковой ракурс. На схеме он обозначен буквами Б, Г и Д. При съемке с боковым ракурсом объект приобретает объем, а пространство снимка – глубину.


Изменение бокового ракурса может происходить до тех пор, пока объект съемки не будет находиться по диагонали относительно точки съемки. Такой ракурс принято называть диагональным. На представленной схеме он обозначен буквой А. Диагональный ракурс опытные мастера фотографии с большим успехом применяют при съемке городских пейзажей и вообще в архитектурной съемке в целом. Рекомендуем и вам поэкспериментировать в этом направлении. 

Как выстроить позу и подобрать ракурс модели для гармоничного портрета

В статье собрана серия фотографий, наглядно демонстрирующая, как небольшие изменения в позиции модели и ракурсе съемки могут значительно улучшить портретный снимок. Советами и снимками делится профессиональный американский фотограф Алексис Арнольд (Alexis Arnold), которая вот уже четырнадцать лет трудится на благо фотоиндустрии.

Никакой постобработки. Макияж на модели профессиональный. Вообще, если вы фотографируете женщину, лучше воспользоваться услугами проверенного визажиста, с которым вам нравится работать, чтобы накрасить модель перед съемкой. Вы увидите результат усилий практически сразу, как только возьметесь за постобработку.

На изображении модель слева стоит, развернувшись всем телом прямо к камере. При этом вес ее тела одинаково распределен на обе ноги. На изображении справа вы можете видеть небольшой перекос тела, это заметно и имеет значение. Все, что модель сделала — просто перенесла большую часть своего веса на правую ногу. Такое перемещение сразу создает тонкую S-образную кривую в силуэте. Казалось бы, модель все еще смотрит прямо на камеру, но при этом уже выглядит стройнее.

  • Наклон вперед от талии

Модель по-прежнему повернута прямо к вам, но теперь пробуйте наклонять ее корпус в талии. На фотографии слева девушка отклоняется от камеры или слегка назад, и это выглядит крайне нелестно для силуэта. Такой угол создает двойной подбородок и визуально утяжеляет человека в кадре. Каждый раз, когда клиент так становится, исправляйте положение немедленно.

Чтобы сделать эту фотографию более гармоничной, просто наклоните объект съемки немного вперед в области талии, развернув к себе. На изображении справа, как только модель это сделала, она, помимо прочего, автоматически наклонила голову и перераспределила вес. Теперь в кадре получилась гораздо более грациозная поза.

  • Вес на отставленной назад ноге

Попросите модель перенесет вес на ногу, которая отведена назад. В приведенных ниже примерах девушка переносит вес на левую ногу, а правая остается спереди без нагрузки. На изображении слева вы снова видите, что когда девушка наклоняется назад или в сторону от камеры, это выглядит неловко и как-то неестественно. Пусть модель выпрямится, или немного наклонится к вам, как показано на фотографии справа.

  • Скрещивание рук

Очень популярной позой для деловой портретной съемки является положение, в котором человек скрещивает руки на груди. Это передает зрителю ощущение уверенности и силы. Хотя есть и исключения из данного правила. Например, внизу на изображении слева модель наклонила голову назад. Эта ошибка чаще встречается почему-то при съемке женщин, так как они, кажется, просто любят вертеть и наклонять голову для фотографий. Попросите клиента/модель, чтобы она слегка опустила подбородок вперед. Такое простое движение повлияет на конечный снимок.

  • И снова наклон головы вперед

Из позы со скрещенными руками вы можете получить удачный портретный снимок крупным планом. Изображение слева было снято чуть шире, чтобы показать вам, как именно и где модель наклоняет свое тело. Попросите человека наклониться вперед в области талии. Большинство людей подумают, что это немного странно и неестественно, однако объясните, что это поможет выглядеть очень гармонично. Помните, что большинство людей не уверены в том, как они выглядят со стороны, поэтому обязательно нужно уделять время для правильного позирования.

  • Позы в положении сидя

Давайте перейдем к портретам в сидячем положении вашей модели/клиента. Если объект съемки находится в сидячем положении, фотограф оказывается под углом над ними. Это означает, что удобнее всего будет снимать под углом вниз, а это очень лестно для большинства людей.

Первый шаг, который вы должны сделать, — посадить модель на край стула. Не давайте модели устраиваться поудобнее и откидываться на спинку. На изображении слева (ниже) женщина сидит на краю, ноги при этом находятся на полу, а плечи расположены параллельно к камере. Несмотря на то, что это не лучший угол, но при плотном кадрировании все равно можете получить красивый портрет с фокусом на глазах, как видно на изображении справа.

Пока модель все еще находится в положении сидя, пусть поставит локти на колени. Руки можно скрещивать или нет. Пробуйте. Это заставляет модель смотреть на вас, устраняя любые визуальные проблемы с шеей. Сделайте изображение еще лучше, наклонив лицо влево или вправо, как показано на изображении справа. Помните, что это плотное кадрирование, фокус здесь на глазах и улыбке.

Последний пример показывает «рабочую сторону» модели. У каждого человека есть одна из сторон, которая кажется более фотогеничной, чем другая. Обычно это не видно невооруженным глазом, поэтому обязательно всегда фотографируйте модель и слева, и справа. Это ясно показано на снимках ниже. В данном случае рабочая сторона — когда девушка наклоняет лицо вправо, а ее левая сторона более заметна (то есть на изображении справа). Так можно видеть больше лица, шея выглядит лучше, оба глаза видны, волосы ложатся естественно, и кроме того нос выглядит более утонченно.

При изменении положения модели не забывайте снимать каждую позу с обеих сторон. До тех пор, пока вы не научитесь распознавать рабочую сторону клиента, просто взглянув на превью изображения в камере, всегда снимайте и слева, и справа.

Легко увидеть, как простое изменение угла наклона тела может привести к получению более гармоничных и естественных портретов. Хорошее правило на заметку заключается в том, чтобы наклонять одно плечо модели к себе, а вес при этом переносить на ногу, находящуюся сзади. Это сразу заставит человека выглядеть стройнее в кадре.

Итоги

Все изображения из статьи были сняты в студии с объективом 50 мм, на фоне белого студийного фона, с использованием одного моноблока. Вот так вот! Тренируйтесь.

Основы работы с камерой

# 14: Положение и угол

Положение и угол — два элемента, которые сильно влияют на результат ваших фотографий. Поскольку они имеют такое большое влияние, их варьирование гарантирует, что вы сможете получить другой эффект на своих фотографиях. Далее мы перейдем к 3 точкам в зависимости от положения и угла. (Сообщил Томоко Судзуки)

Позиция: уровень, на котором вы держите камеру

Угол: угол, под которым камера обращена к объекту

Для заметок

— Вы можете изменить композицию фотографий в зависимости от положения и ракурса.
— Определитесь с позицией перед выбором угла.

Положение относится к высоте, на которой камера удерживается относительно земли. Удерживание камеры в нормальном положении к глазу называется « положение на уровне глаз », удерживание ее в положении выше, чем ваш глаз называется « высокое положение », а удерживание камеры на низком уровне, например, когда вы приседаете, это называется « нижнее положение ».

Угол — это угол, под которым камера направлена ​​на объект.Удерживание камеры на горизонтальном уровне по отношению к объекту называется «, угол на уровне глаз, », положение камеры, направленной вниз, известно как «, высокий угол, », а удерживание камеры лицом вверх известно как «, низкий угол, ». ‘.

Во время съемки сначала внимательно наблюдайте за объектом, прежде чем решить, с какой позиции снимать. Затем подумайте об угле. Значительное изменение позиции и угла съемки дает вам композиции, отличные от тех, которые у вас, возможно, были раньше.Чтобы выявить наиболее привлекательные качества объекта, вам нужно будет подойти к нему с разных точек зрения и изменить положение и угол съемки.

Позиция

Верхняя позиция

Держите камеру высоко, поднимая руки выше уровня глаз, или поднимитесь выше с помощью подставки для ног или платформы. Это положение для съемки позволяет снимать дальше на задний план. .Сочетание этого с большим углом создает смелую перспективу.

Положение на уровне глаз

Это стандартное положение для съемки на высоте, когда вы смотрите в видоискатель стоя. Поскольку он приводит к фотографиям, которые просто захватывают то, что вы видите , он дает наиболее реалистичное представление о том, что вы снимаете. Однако это может показаться однообразным, когда все ваши снимки сделаны с этой позиции.

Нижнее положение

Это положение, в котором вы держите камеру на высоте ниже уровня ваших глаз.Поскольку он захватывает вид, отличный от того, что вы обычно видите, , это может привести к впечатляющим фотографиям . Сочетание этого с малым углом усиливает этот эффект.

Уголок

Большой угол

Это угол, при котором вы наклоняете камеру вниз, чтобы смотреть на объект, что также называется видом с высоты птичьего полета. Поскольку это захватывает объект целиком, получается описательное изображение , которое четко фиксирует окружение, как вы его видите.Поскольку земля имеет тенденцию формировать фон на изображении, вы можете изменить свой выбор фона.

Угол уровня глаз

Это стандартный угол съемки, при котором вы держите камеру на той же высоте, что и ваши глаза, не наклоняя ее. Поскольку вы снимаете на том же уровне глаз, что и объект, то есть на том же уровне, что и нормальное человеческое зрение, результат кажется естественным и знакомым и имеет ощущение стабильности .

Малый угол

Это угол, при котором вы направляете камеру вверх на объект. При съемке высокого или высокого объекта под низким углом он создает ощущение глубины и запугивания, что позволяет изобразить присутствие и интенсивность объекта. Поскольку фоном обычно является небо, легко настроить композицию фотографии.

Подробнее об углах читайте в следующих статьях:
Решения в пейзажной фотографии: высокий или низкий угол?

Связанная концепция: изменения в перспективе

(слева)
EOS 5D Mark III / EF24-70 мм f / 2.8L II USM / FL: 24 мм / AE с приоритетом диафрагмы (f / 4, 1/30 с, EV + 0,3) / ISO 160 / WB: Авто
Съемка на уровне глаз
В этом положении подвесной мост кажется короче и теряет ощущение глубины, что приводит к нейтральной картине, не передающей большой интенсивности.

(справа)
EOS 5D Mark III / EF24-70mm f / 2.8L II USM / FL: 24 мм / AE с приоритетом диафрагмы (f / 4, 1/40 с, EV + 0,3) / ISO 200 / WB: Авто
Съемка с низким позиция
Это было сделано из положения на корточках на уровне глаз без изменения угла.Поскольку это заставляет подвесной мост казаться дальше от передней части до конца, он передает ощущение глубины.

(слева)
EOS 5D Mark III / EF24-70 мм f / 2,8L II USM / FL: 24 мм / автоэкспозиция с приоритетом диафрагмы (f / 8, 1/40 с, EV + 0,7) / ISO 500 / WB: дневной свет
Съемка на глаз Угол наклона
Съемка с углом на уровне глаз делает ваши снимки естественными, похожими на то, что вы бы видели. Эффект перспективы не будет очевиден, если вы не измените угол наклона камеры.

(справа)
EOS 5D Mark III / EF24-70mm f / 2.8L II USM / FL: 24 мм / автоэкспозиция с приоритетом диафрагмы (f / 8, 1/30 с, EV + 0,7) / ISO 400 / WB: дневной свет
Съемка при высоком угол
Я наклонил камеру под углом ниже уровня глаз. Перспектива преувеличена, так как передняя часть изображения кажется шире, а дальний конец изображения — меньше.

Простое небольшое изменение положения камеры и угла, под которым она обращена к объекту, может создать ощущение перспективы, что значительно изменит впечатление от ваших фотографий.Если бы вы держали камеру инстинктивно или обычно, вы бы обычно снимали в удобной позе, с положением на уровне глаз и углом на уровне глаз. Съемка таким образом делает сцену естественной и делает ваши фотографии более прямолинейными. Однако из-за этого некоторые предметы могут казаться довольно простыми. Во время съемки тщательно изучайте объект, чтобы определить наилучшее положение и угол для его съемки.

Для получения дополнительной информации о положениях и углах ознакомьтесь со следующим:
Часто задаваемые вопросы о камере № 7: В чем разница между положением камеры (уровнем) и углом камеры?
Влияние угла на фотографию

Получайте последние новости о фотографии, советы и рекомендации, подписавшись на нас!

10 лучших способов использовать разные ракурсы в вашей фотографии

1.Сесть

Будь то на полу или на сиденье, сидение сразу дает вам более низкую перспективу и, следовательно, новые возможности для фотографирования. Деревья и люди, например, могут возвышаться над вами, когда вы садитесь, из-за этого властного ощущения. Часто фотографирование детей выглядит более естественно и из сидячего положения, поскольку вы находитесь на их уровне, а не стреляете в них.

2. Выйти в море

Во время путешествия, если у вас есть водонепроницаемая камера, попробуйте повернуться лицом к пляжу.Если вы не хотите промокнуть, просто идите к воде и встаньте у края, стреляя вверх по пляжу, а не в море, как это делает большинство людей. Вы также можете сесть на какую-нибудь лодку и посмотреть, какие захватывающие снимки побережья вы можете получить, находясь там. Организованная прогулка на лодке также даст вам фантастическую возможность сделать потрясающие фотографии дикой природы, пока вы на ней. Если вы все-таки отправитесь в море, использование погодостойкой камеры будет означать, что она защищена от морских брызг, но не забудьте вытереть свой комплект по возвращении домой, чтобы удалить любые остатки.Вот еще несколько уроков по фотографированию моря.

3. Поднимитесь высоко

Направляйтесь к ближайшей башне или холму, чтобы полюбоваться потрясающим видом на город или пейзаж под вами. Ночные пейзажи городов работают хорошо, как и туманное утро в сельской местности, где долины заполнены туманом и видны только вершины над ними. Чтобы сделать снимок еще более эффектным, сделайте снимок панорамы — эта тема обсуждается далее на странице. Если вам нравится пейзажная фотография, то вот 10 быстрых советов по съемке пейзажей.

4. Выньте стремянку

Это может прозвучать глупо, но если вы пытаетесь сфотографировать многолюдное мероприятие с большой толпой, вы сможете снимать над ними. Это поможет вам избежать попадания голов в кадры и даст вам прекрасную возможность получить общий обзор сцены. Стремянка также приблизит вас к предметам, которые немного слишком высоки для стрельбы с земли, и предложит немного альтернативный ракурс для повседневных предметов, которые большую часть времени снимают прямо.

5. Под водой

Если у вас есть подходящее оборудование, стоит попробовать съемку под водой. Вам даже не нужно заниматься дайвингом, вы можете просто купить подводную камеру и искупаться в бассейне или на пляже на мелководье. Это весело и для детей.

6. Держите камеру высоко вверх

Самый простой способ изменить вид — просто поднять камеру над собой, чтобы получить другую перспективу сцены.Камеры с регулируемым экраном позволяют комфортно видеть все во время съемки — даже под очень большим углом.

7. Расширяйся

Зачем довольствоваться стандартным снимком 4 x 6, если можно снимать панораму? Благодаря встроенным режимам панорамы делать более широкие снимки стало проще, чем когда-либо. Все, что вам нужно сделать, это выбрать режим панорамы и повернуть камеру в том направлении, в котором вы хотите создать панораму. Затем камера соединяет изображения вместе, чтобы у вас был полный снимок сцены, которую вы снимаете.

8. Лежать

Опять же, это может сделать вас забавным, но оно того стоит, так как вы получите вид муравья, который может дать удивительно хорошие фотографические результаты. Используйте маленькую диафрагму, чтобы максимизировать глубину резкости, и следите за своей экспозицией, если вы включаете небо в свой снимок. Это положение также отлично подходит для макросъемки и съемки крупным планом насекомых и растений, а также любых других мелких объектов на земле.

9.Стрелять из-под / под вещами

Для этого нужно расположить камеру так, чтобы она была низко к земле, но смотрела вверх, к небу. Это может создать отличные изображения цветов, например, так как создается впечатление, будто они склоняются над вашим объективом, а также дает уникальную возможность получить на снимке много неба.

10. Используйте отражения

Отражения могут быть отличным инструментом для изменения перспективы. Помимо очевидных вариантов, таких как пейзажи, отраженные в зеркальных озерах, ищите лужи, в которых вы можете отражать людей с зонтиками, новые здания из стекла, которые могут отражать немного более старые конструкции, и более абстрактные кадры, когда дует ветер, поэтому поверхность воды еще нет.

Поддержите этот сайт, сделав пожертвование, купив членство Plus или совершив покупки у одного из наших аффилированных лиц:
Amazon UK,
Amazon США,
Amazon CA,
ebay UK

Использование этих ссылок не требует дополнительных затрат, но поддерживает сайт, помогая сохранить бесплатный доступ к ePHOTOzine, спасибо.

Как эффективно использовать ракурсы и снимки камеры

Умение правильно кадрировать фотоаппарат имеет решающее значение для вашего успеха в фотографии.Когда вы показываете своей аудитории другую точку зрения, это вызывает эмоции, которые заставляют их лучше связываться с вашей работой.
Вот некоторые из самых популярных углов камеры, которые помогут вам повлиять на чувства людей, когда они смотрят на ваши изображения.

Снимайте портреты на уровне глаз для более интимной перспективы

Уровень глаз — самый простой и наиболее распространенный ракурс фотографирования. Это наиболее знакомая нам перспектива.
Первый шаг — посмотреть в глаза человека, которого вы фотографируете.Фотографы-новички часто используют собственные глаза в качестве ориентира для снимков на уровне глаз.
Но на самом деле вам нужно смотреть на объект съемки. Если вы обнаружите, что наклоняете камеру вверх или вниз, вы делаете это неправильно.
Переместите камеру в соответствии с высотой объекта. Если объект выше вас, включите режим live view на экране и поднимите камеру над головой.
Когда вы снимаете маленького человека, подумайте о том, чтобы присесть или даже стать на колени.
Вам также следует обратить внимание на голову вашего объекта.Углы лица важны, когда дело доходит до снимков на уровне глаз. В большинстве случаев вам нужно, чтобы ваша модель смотрела в сторону от объектива.
Попросите их сосредоточить взгляд на объекте за камерой. Так они не будут выглядеть неловко на ваших снимках.
Если вам нужны интимные портреты, пусть они смотрят в объектив. Или вы можете попросить их вместо этого взглянуть на логотип вашей камеры в верхней части камеры.

Попробуйте сделать снимок под низким углом, чтобы объект выглядел огромным

На уровне глаз может быть скучно, если это единственная перспектива, которую вы используете.Вы всегда можете переключить его, используя вместо этого снимки с низкого ракурса.
Снимок под низким углом делает ваш объект намного больше, чем он есть на самом деле. Если вы хотите, чтобы они выглядели доминирующими на вашем изображении, то это лучшая перспектива для использования.
Низкие углы также делают движение на фотографии более драматичным. Поскольку из-за этого ноги выглядят гигантскими, все, что делает ваш объект, также выглядит более интенсивным.
Вот почему в фильмах они часто используются в боевых сценах.
Но есть и обратная сторона. Низкие углы — не лучший вариант для портретов, потому что из-за них люди выглядят непривлекательными, поскольку вы снимаете снизу.
Это также может сделать ваш объект съемки угрожающим, потому что его тела выглядят непропорционально. Не стесняйтесь сделать несколько пробных снимков и выяснить, подходит ли это для вашего изображения.

Сделайте снимок под большим углом, чтобы включить фон

Если вы хотите, чтобы человек выглядел меньше среднего, сделайте снимок под большим углом. Поскольку вы стреляете в них, ваш объект выглядит миниатюрным.
Эта перспектива также вызывает у зрителя различные психологические эффекты.В большинстве случаев это делает ваш объект менее ярким, потому что он кажется маленьким.
Его эффект становится более очевидным, когда вы снимаете на несколько футов над ними. Это также может помочь передать детскую невинность, особенно если они смотрят в объектив.
Если вы поднимете камеру немного выше, этот угол может создать ощущение свободы. Почему? Потому что стрельба с высоты заставляет людей летать.
Часто можно увидеть в фильмах эпические кадры актеров с подъемного крана.

Используйте дрон с высоты птичьего полета

Готовы сделать снимки с высокого ракурса на новый уровень? Попробуйте использовать вид с высоты птичьего полета.Как следует из этого термина, эта перспектива подразумевает фотографирование с неба.
Вид с высоты птичьего полета такой же, как и при съемке с большого угла. Единственная разница в том, что вы фотографируете со значительной высоты.
В наши дни вы можете создавать изображения с высоты птичьего полета с помощью дрона. Но вы также можете сделать это, перейдя на более высокие уровни здания и направив камеру вниз.
С высоты птичьего полета объект съемки может казаться намного меньше, чем когда вы находитесь на земле. Эта перспектива также может заставить вашу аудиторию почувствовать, что они смотрят на диораму.
Эта уникальная перспектива также охватывает большую область, поскольку вы находитесь дальше от объекта съемки. Так что это идеальный способ запечатлеть пейзажи и архитектуру.

Используйте голландский угол для резких фотографий

Голландский угол (также известный как наклонный угол) делает изображения резкими, поскольку обеспечивает нестандартную перспективу.
Люди всегда ожидают, что фотографии будут прямыми. Когда вы наклоняете рамку, вы привлекаете внимание аудитории, потому что это необычно.
Эта творческая перспектива уходит корнями в кино. Поскольку это делает вашу фотографию нестабильной, это создает чувство дискомфорта. Вот почему вы видите, что фильмы ужасов часто используют его.
Но голландский крен не обязательно должен быть все время угрожающим. Это также может сделать действие на вашей фотографии более смелым и смелым.
Наклонный каркас добавляет иллюзию движения. Это усиливает движение вашего объекта. Поэтому неудивительно, что вы также постоянно видите это в боевых сценах.

Съемка крупным планом для интимных портретов

Крупный план — один из самых полезных доступных ракурсов для фотосъемки.Он обеспечивает идеальное расстояние между вами и объектом.
Это создает на ваших фотографиях интимную и дружескую атмосферу. Это не конфронтационный ракурс, но и не слишком отдаленный.
При съемке портретов думайте о расстоянии от человека, когда вы с ним разговариваете. Вы не должны быть слишком далеко, чтобы вам пришлось кричать.
Но вы также не должны быть слишком близко, чтобы вторгнуться в их личное пространство.
Фотографы-портретисты все время снимают крупным планом.Но это также один из самых распространенных ракурсов для натюрморта.
Это эффективно, потому что предлагает перспективу, соответствующую тому, как мы смотрим на объекты в реальной жизни.

Съемка крупным планом, чтобы запечатлеть детали лица, например глаза

Экстремальный крупный план (он же ЭБУ) создает более интимное пространство между изображением и зрителем, чем средний крупный план. Это также позволяет вашей аудитории более индивидуально взаимодействовать с вашей фотографией.
Этот угол позволяет людям видеть более мелкие детали, которых в противном случае они не увидели бы.
У ЭБУ много положительных применений, но он также может иметь негативное влияние на ваши фотографии. Его расстояние может вызывать у людей приступ клаустрофобии.
А поскольку это конфронтация, это также может вызвать дискомфорт у некоторых ваших зрителей. Более того, фокусировка на одной области мешает вам показать остальную часть объекта. Помните об этом, когда будете составлять кадры.

Используйте общий план, чтобы показать окружение объекта

Дальний удар — это технический термин, который подразумевает стрельбу с большого расстояния.Фотографы часто используют его, чтобы показать среду, в которой находится объект.
Вы можете использовать длинный снимок, чтобы сфотографировать любое место, будь то улица или коридор. Его основная цель — создать сценарий и предоставить людям больше информации о местоположении на изображении.
Если вы хотите сделать длинный снимок, человек, которого вы фотографируете, должен умещаться в кадре по всей длине.
Вам также нужно показать достаточно места, чтобы дать людям понять, где все происходит.

Попробуйте очень длинные выстрелы, чтобы добавить чувство масштаба

Цель очень длинного кадра — показать массивность места по сравнению с вашим объектом.
Так что если вы, например, снимаете человека в городе, то здания и небо должны занимать большую часть пространства.
Этот ракурс очень похож на обычный дальний план. Единственная разница в том, что теперь вы находитесь на более значительном расстоянии от объекта.
Другими словами, вы должны быть достаточно далеко от интересующей вас точки, чтобы это был лишь небольшой участок вашего изображения.

Сделайте широкоугольный снимок, чтобы увидеть творческие искажения

Широкий угол — это не столько то, как вы позиционируете себя во время фотосъемки. Его магия заключается в том, как он искажает элементы вашего изображения.
Таким образом, вы можете снимать с него с разных ракурсов и каждый раз добиваться уникального результата.
Например, вы можете использовать широкоугольный снимок, чтобы объект казался больше. Он создает эффект, аналогичный снимку с низкого ракурса, поскольку при этом конечности объекта становятся непропорциональными.
Но вы также можете использовать широкий угол для дальних снимков. Когда вы снимаете на расстоянии, ваш объект кажется меньше. Таким образом, фон на изображении выглядит более заметным.
Использование широкого угла также позволяет снимать красивые пейзажи и архитектуры. Вы можете снимать больше пейзажей, поскольку он покрывает намного больше места, чем обычный объектив.

Заключение

Использование ракурса камеры имеет решающее значение при создании исключительных фотографий.Так что не торопитесь, чтобы изучить их, чтобы помочь вам больше вовлекать свою аудиторию.
Помните, что дело не только в крутых перспективах. Это также то, как вы заставляете людей думать о ваших изображениях в целом.

Хотите больше? Попробуйте нашу книгу «Композиция»

Хотите создавать потрясающие изображения даже в обычных ситуациях?

Для этого не нужна дорогая камера или красивое место… вам нужны обширные познания в области композиции.

Раньше это было довольно сложно понять, но интуитивная композиция позволяет вам освоить это в кратчайшие сроки.

Как сделать ваши фотографии более креативными, используя ракурсы камеры

Творческое использование ракурсов — один из самых быстрых способов сделать ваши фотографии более интересными и разнообразными.

Даже если вы не умеете хорошо пользоваться камерой, углы делать легко! Все, что вам нужно сделать, это переместить камеру выше или ниже, чтобы резко изменить угол наклона фотографии. Неважно, какую камеру или какой объектив вы используете (даже смартфон), вы всегда можете сделать более творческие фотографии, изменив камеру или угол съемки.

Пять разных углов камеры

У вас есть пять ракурсов на выбор. Каждый из них добавит другой ракурса, придав вашей фотографии настроение или ощущение, которое вы хотите от нее.

# 1 — Вид с высоты птичьего полета

Самый высокий угол обзора камеры — «с высоты птичьего полета». Это когда вы поднимаетесь над сценой и смотрите прямо вниз. Этот угол отлично подходит для просмотра всех деталей сцены сверху.

Вид с высоты птичьего полета — это необычный ракурс, потому что обычно вы не смотрите на сцену сверху высоко.Любой ракурс, выходящий за рамки вашего обычного повседневного опыта, сделает вашу фотографию более интересной.

Для этой фотографии нашего спящего ребенка я выбрала вид с высоты птичьего полета. Выбрав этот ракурс, я смог посмотреть вниз и обрамить его ветками черники.

Вид с высоты птичьего полета отлично подходит для фотосъемки еды, позволяя увидеть все на блюде.

# 2 — высокий угол

«Высокий угол» — это не так уж и сложно, как с высоты птичьего полета. Вам просто нужно быть немного выше человека или предмета, который вы фотографируете.

Думайте о высоком ракурсе как о вполне нормальном виде на мир для большинства взрослых. Это особенно актуально для родителей, которые всегда смотрят на своих детей свысока.

Даже если вы часто сталкиваетесь с этим ракурсом или перспективой в течение дня, он все равно может быть идеальным для некоторых ваших фотографий. Большой угол полезен для того, чтобы ваш объект выглядел меньше или более уязвимым и, возможно, заставил зрителя казаться более доминирующим.

Этот высокий угол позволил мне посмотреть на сына сверху вниз, а также поработать с некоторыми интересными элементами фона.

Так как это фотография «младшей сестры», под большим углом она выглядит менее уязвимой.

№ 3 — Лицом к лицу

Горизонтальный снимок выполняется на уровне глаз объекта. Это очень интересный ракурс, который помогает установить личную связь между человеком на вашей фотографии и человеком, просматривающим ее.

Это отличный ракурс для портретов, хотя угол чуть выше уровня глаз также хорош для портретов.

Когда она пришла из игры, вся в грязи, я знал, что должен использовать привлекательный угол лица к лицу.

Мне нравится эта захватывающая перспектива.

# 4 — малый угол

Для низкого угла необходимо находиться ниже уровня глаз. По мере того, как вы опускаетесь ниже, вы увеличиваете объект фотографии. Это может добавить вашим фотографиям ощущение большего, чем жизнь, и отлично подходит для подчеркивания острых моментов или придания вещам пугающего или эпического вида.

Низкий ракурс абсолютно необходим при фотографировании акул. Это единственный способ увидеть их самую пугающую черту; зубы!

Этот момент был полон энергии, когда дети бежали с автобусной остановки.Опускание на более низкий угол помогает подчеркнуть энергию момента, а также приблизить автобусы на заднем плане к детям.

# 5 — Bug’s Eye View

Этот угол также известен как «взгляд червяка». Вы опускаетесь как можно ниже и смотрите прямо на объект съемки.

Опять же, это очень необычный ракурс. Вы редко сталкиваетесь с этой точкой зрения, поэтому она добавит вашей фотографии интересной или творческой перспективы.

Мне пришлось лечь на землю и посмотреть на это фото.Мне показалось, что это идеальный ракурс, чтобы запечатлеть первое серьезное восхождение моего сына!

Увидеть жука на детской площадке несложно. Просто подождите, пока ваши дети начнут лазать, и смотрите прямо на них.

Одна сцена — три ракурса

Это отличная идея — снимать более одного ракурса каждый раз, когда вы делаете снимок момента. Это подтолкнет вас к творчеству, поможет вам исследовать новые перспективы и предоставит вам больше возможностей для рассказа истории.

Следующие фотографии демонстрируют, как я запечатлел одну сцену с трех разных ракурсов.

На этой первой фотографии был использован более высокий угол, чтобы посмотреть на сцену и увидеть лужу.

Лицом к лицу идеально подходит для портрета с мутным лицом.

Эта перспектива под меньшим углом делает момент немного больше и подчеркивает волнение, которое она испытала после развлечения в луже грязи.

За гранью повседневных перспектив

Знание этих пяти ракурсов камеры и их практика поможет вам отвлечься в любое время, когда вы не воодушевлены или обнаружите, что ваши фотографии получаются скучными или предсказуемыми.Чтобы оживить ваши фотографии, просто выберите самый необычный ракурс. Как только вы это сделаете, попробуйте еще как минимум два ракурса и выясните, какой из них лучше всего запечатлел момент.

Экспериментируя с ракурсами, вы повысите свой творческий потенциал, отказавшись от повседневных перспектив. Попробуйте прямо сейчас запечатлеть несколько разных ракурсов. Я хотел бы видеть ваши фотографии в разделе комментариев ниже.

Пять советов по выбору идеального ракурса для портретов

Когда мы разговариваем с людьми во время их фотосъемки, мы часто не замечаем некоторых недостатков, которые становятся очевидными только в посте.У большинства из нас есть «лучшая сторона» лица или угол, который нам больше всего льстит. А ваша работа как фотографа-портретиста — найти идеальный ракурс для каждого снимаемого объекта. Фотограф Эрнесто Сью делится пятью советами, которые помогут вам в этом, и демонстрирует это в своей фотосессии.

Прежде всего, стоит отметить, что не существует универсального «идеального ракурса» — то, что льстит одному объекту, может оказаться плохим выбором для другого. Однако это не означает, что вы не можете найти идеальный угол для каждой из ваших моделей.Вот как Эрнесто следит за тем, чтобы охватить достаточно углов, чтобы всегда выбирать лучшие.

1. Прямо при выстреле

Во-первых, Эрнесто любит делать снимки каждого человека, которого он фотографирует. Это работает по большинству предметов, но иногда нет. Например, если у объекта съемки кривой нос, это может быть не лучший выбор. И это одна из тех вещей, которую вы, вероятно, не заметите, когда будете разговаривать с ними или фотографировать, но заметите это в посте.

2.Сторона (профиль)

Итак, если у вашего объекта такой кривой нос, можно сделать боковые или профильные снимки. С другой стороны, если у объекта очень выраженный нос, вы заметите это на снимке в профиль. В этом случае использование вышеупомянутых прямых выстрелов дает вам другой угол, который вы можете использовать.

3. Герой

Третий ракурс, который Эрнесто любит прикрывать, — это выстрел «героя», или выстрел снизу. Это заставляет людей казаться немного выше, чем они есть на самом деле. Но позвольте мне добавить здесь кое-что для человека с тонким торсом и пухлыми бедрами — если вы опуститесь слишком низко, этот угол будет нелестным для людей с таким типом телосложения.

4. Выше

Приведенный выше снимок может сделать объект более стройным и акцентировать лицо. Итак, если снимок снизу не подходит для телосложения объекта, попробуйте этот ракурс.

5. Измените фокусное расстояние

Это не совсем ракурс, но это еще один совет, которым делится Эрнесто, который поможет вам получить широкий выбор фотографий. Если вы используете зум-объектив, закройте другое фокусное расстояние (или замените фиксированные линзы, если вы их используете). Это, в сочетании с разными ракурсами, даст вам широкий выбор снимков, и вы найдете те, которые работают лучше всего, как только вы начнете отбраковывать и редактировать.

[5 советов, как получить идеальный ракурс для портрета | Изображения, снятые на Sony A7III через FStoppers]

Как позировать для фотографий: найдите наиболее подходящие ракурсы для вас и ваших объектов

Непрофессиональные люди не будут знать, как позировать для снимков, поэтому вам нужно направить их, чтобы получить наилучшие возможные портреты. В этом уроке и шпаргалке мы покажем вам три привлекательных ракурса камеры и три классические позы, которые работают каждый раз.

После того, как вы настроили студийное освещение и настройки камеры, вы готовы приступить к съемке портретов дома.

Тем не менее, это может быть самая сложная часть процесса, не по техническим причинам, а потому, что именно тогда вы внезапно понимаете, что вам нужно позировать объект съемки.

Для многих фотографов, столкнувшихся с членом семьи, другом или другой непрофессиональной моделью, это момент, когда идея снимать камни на фоне пейзажа внезапно кажется намного более привлекательной.

Мы дадим вам несколько основных советов о том, как позировать для фотографий, но чаще всего, когда вы начинаете, ваш объект расслабляется перед камерой, и творческие соки текут, и съемка начинает развиваться. естественно.

Тем не менее, неплохо также заглянуть в журналы, книги, художественные галереи и т. Д., Чтобы понять, какая поза вам нужна.

Важно не только расположение модели. Вам также нужно будет учитывать свой собственный ракурс, поскольку одна только высота камеры может иметь огромное влияние на вашу работу.

СМОТРЕТЬ БОЛЬШЕ: 10 классических ошибок позирования, которые делает каждый фотограф (и как их избежать)

Хорошие углы камеры для портретной фотографии

Нажмите на инфографику, чтобы увидеть увеличенную версию или перетащите на рабочий стол.[/ caption]

01 Высокий
Расположение камеры немного выше, чем глаза объекта, часто позволяет получить более привлекательное изображение. Обычно это создает эффект похудания. Обратите внимание на то, как шея отступает, а челюсть становится более четкой. Но не переусердствуйте — поднимитесь слишком высоко, и ваш объект будет выглядеть так, будто находится в какой-то странной позе для йоги.

02 Уровень глаз
При правильном освещении уровень глаз должен быть нормальным в большинстве ситуаций. Имейте в виду, что высота вашей камеры влияет на то, как будет выглядеть портрет.ЖК-экран вашей камеры будет иметь жизненно важное значение, чтобы помочь вам оценить это. Если вы ниже своего роста, попробуйте использовать коробку или стремянку, чтобы достичь нужной высоты.

03 Лежа
Как правило, чем ниже угол наклона камеры, тем менее лестным будет фотография. Это определенно не сделает крупный народ стройнее. Однако это создаст поразительный эффект, и ваш объект будет казаться важным. Корпоративные снимки бизнес-лидеров часто снимаются под низким углом, чтобы создать именно такую ​​иллюзию.

СМОТРЕТЬ БОЛЬШЕ: 54 идеи портрета: бесплатно загружаемое руководство по позированию

Как позировать для фото: 3 классических позы

Эти классические позы позволят добиться отличных результатов даже при выполнении самых неудобных предметов

01 Женские позы
Если объект съемки твердо стоит на обеих ногах лицом к камере, это не сработает. Просто попросите их перенести вес на заднюю ногу, и вы получите трехчетвертный взгляд, который будет гораздо более лестным.

Руки в кадре — отличный способ улучшить композицию. Однако будьте осторожны, они не доминируют — рука почти такого же размера, как лицо человека, и может отвлекать.

02 Мужские позы
Не менее важно думать о ступнях, когда вы позируете мужчинам, и прямые снимки все равно не будут работать очень хорошо.

Тем не менее, для более доминирующей и мужской позы заставьте вашего субъекта-мужчину перенести вес тела вперед на переднюю ногу, чтобы он наклонился вперед для эффекта «мужчины из GQ».

СМОТРЕТЬ БОЛЬШЕ: Мужские позы — 17 советов, которые сделают его уверенным и комфортным для вашей камеры

Суньте одну руку в карман брюк, и вы завершите позу красиво — даже если это немного банально.

03 Позы для пар
Позирование пар может быть довольно сложной задачей, и вам придется варьировать свой подход в зависимости от размера и формы ваших объектов.

СМОТРЕТЬ БОЛЬШЕ: 17 поз для романтических пар, которые заставят вас сказать: «Я делаю»

Тем не менее, основные принципы позирования мужчин и женщин, которые мы изложили выше, все еще применимы.Лицом прямо не работает, и помогает поворот на три четверти.

Поэкспериментируйте и с зрительным контактом — можно очень хорошо заставить людей смотреть на каждого из них.

ПОДРОБНЕЕ

17 советов по позированию и уловок для похудения в камере для съемки пышных моделей
19 звездных советов по позированию и уловок с камерой для создания лестных фотографий пожилых людей
18 лучших советов по позированию для групповых фотографий
14 портретная фотография советы, которые вы никогда не захотите забыть
6 простых настроек освещения для съемки портретов дома: шпаргалка по бесплатной фотографии

Психология фотографии: ракурсы

Угол уровня (вертикальная ориентация)

Для съемки под равным углом камеры к людям и животным мы снимаем на уровне глаз объекта.С людьми это естественный способ взглянуть на человека. Он показывает людей такими, какими мы их ожидаем увидеть в реальной жизни. Психологически мы смотрим на человека лицом к лицу. Мы чувствуем с ними равный статус и власть, как сверстники. Когда мы становимся на колени, чтобы снимать сидящих объектов, полученная фотография выглядит так, как будто мы тоже сидим, а не стоим над ними. На самом деле, с фото справа, это было именно так. Когда я сделал этот снимок, я тоже сидел со своим другом Биллом, наслаждаясь сигарой.

Угол обзора — это один из типов субъективного ракурса камеры, потому что снимок побуждает зрителя идентифицировать себя с объектом. Если объект съемки — высокий или невысокий человек, этот аспект его внешности исчезает, поскольку мы смотрим на него лицом к лицу. Если объект съемки — ребенок или животное, мы приступаем к съемке на уровне их опыта, а не с точки зрения более высокого взрослого или человека. В случае объектов и сцен, которые существуют выше нашего обычного положения, например, воздушного змея, застрявшего в дереве, или объектов и сцен, которые обычно находятся под нами, например игрушек, лежащих на полу, угол обзора камеры поднимает нас вверх или вниз, чтобы испытать эту сцену. как будто мы его часть.

Поскольку горизонтальный угол камеры обычно кажется естественным, особенно на фотографиях взрослых и в большинстве сред, с которыми мы сталкиваемся ежедневно из нашего обычного положения стоя или сидя, зритель фотографии может даже не воспринимать ее сознательно как «угол, ”В отличие от других типов ракурсов.

The High Angle (вертикальная ориентация)

Фотографы-портретисты часто рекомендуют снимать голову с чуть более высокого угла, обычно чуть выше уровня глаз объекта.Глаза будут казаться больше и более подчеркнутыми, потому что они находятся ближе к камере и появляются над центром полученной фотографии. Этот тип угла также приведет к тому, что нос, нижняя часть лица, подбородок и особенно тело будут казаться меньше, что может быть желаемым эффектом для некоторых объектов — например, если вы хотите похудеть или похудеть. человек казался короче. Волосы человека также будут подчеркнуты, и в некоторых случаях, как у лысых мужчин, объект может показаться более «умным», потому что макушка будет казаться больше.

Более высокий угол обзора камеры при съемке прямо вниз на объект, смотрящий вверх, может привести к популярному карикатурному портрету, где верхняя часть головы и глаза явно преувеличены, в то время как гораздо меньшие тело и ноги кажутся комично выступающими из головы . Широкоугольный объектив усиливает необычный, а иногда и юмористический эффект.

Вообще говоря, если вы хотите сделать что-то в кадре меньше акцента, поднимите камеру так, чтобы все, что находится под центром кадра, было меньше.

Большие углы камеры могут привести к тому, что объект окажется в худшем положении по сравнению с вашей доминирующей и более сильной точкой зрения. Объект меньше, менее значим и уменьшен, в то время как вы гигант. Вы буквально и образно «смотрите на них свысока». Большие углы камеры хорошо подходят для усиления представления о том, что объект покорный, униженный, уязвимый, бессильный, упавший, избитый или раненый. На снимке справа моя дочь, измученная долгой и утомительной прогулкой, врезается в диван.Большой ракурс камеры усиливает ощущение того, что она упала в замкнутый мир дремоты.

Фотография, снятая со значительно больших углов камеры, например, наверху лестницы или верхних этажах здания, может создать ощущение свободы, превосходства и «над всем этим». Вы чувствуете себя всеведущим, будучи в состоянии видеть общую картину и все действия в ней. В качестве более объективной, а не захватывающей точки зрения вы становитесь невидимым наблюдателем, не вовлеченным, далеким.Снимаемый объект или объект может казаться поглощенным настройкой; они становятся маленькой частью более широкой картины.

«Вид с высоты птичьего полета» показывает сцену прямо над головой на очень высоком месте, например, с высокого здания или самолета. Когда-то знакомые сцены поначалу могут быть неузнаваемыми с этой странной и неестественной точки зрения, как на этом кадре полей, плато и облаков после полета реактивного самолета. Вы видите большие обширные области, сжатые в небольшое поле зрения.Все выглядит маленьким, плоским и приземистым, даже такие вещи, которые, как известно вашему сознанию, массивны, например, горы, деревья и здания. Люди кажутся незначительными, словно муравьи. Этот ракурс действительно может создать эту трансцендентную, богоподобную точку зрения. Если вы боитесь высоты, это может даже казаться неестественным, дезориентирующим и провоцирующим беспокойство.

На очень большой высоте, например при съемке с самолета, сцена ниже может стать настолько неузнаваемой, что полученное изображение трансформируется в абстрактные линии, текстуры, цвета и узоры.

Низкий угол (вертикальная ориентация)

Если вы снимаете портрет стоящего человека в полный рост из своего положения стоя, то объект будет выглядеть немного неестественно приземленным, если вы примерно того же роста, что и этот человек. По этой причине при съемке полноразмерных портретов стоящего объекта основное практическое правило для того, чтобы люди выглядели естественно в своем росте и перспективе, — это разместить камеру в центре кадра в кадре, что означает съемку под немного низким углом. .Итак, если вы снимали портрет человека в полный рост, поместите камеру примерно на уровне талии объекта, то есть в центре кадра, который вы видите в видоискателе. Если вы сделаете снимок под немного более низким углом, ниже уровня талии, человек будет казаться выше, что пригодится актерам короткометражных фильмов, которые хотят повысить свой статус, и политикам, которые хотят проявить власть. Однако помните о возможных негативных последствиях взгляда на чей-то нос. Для увеличения эффекта, который будет еще больше подчеркнут широкоугольным объективом, снимайте с еще более низкого уровня до земли.Объект будет казаться драматичным и, возможно, даже неестественно высоким.

Что бы вы ни фотографировали — будь то человеческое на не-низком кадре, как тип субъективного ракурса камеры, создается ощущение, что объект большой, высокий, мощный, доминирующий, внушительный, авторитетный или угрожающий. В кадре молодых женщин на стойке с обезьянами есть ощущение силы, свободы и полета. Стоя, молодой человек на самом деле находится над ними, но тот факт, что он находится дальше от меня в моем положении с низким углом наклона камеры, заставляет его казаться меньше, чем молодые женщины, что подчеркивает их силу.

В отличие от этого, зритель фотографий с низким углом обзора может чувствовать себя слабым, бессильным, неуверенным, беспомощным или подавленным по отношению к объекту. Вы находитесь в положении ребенка или в стране гигантов. Вы буквально «смотрите вверх» на предмет, возможно, из уважения.

Низкий угол обзора камеры человека или объекта над нами имеет тенденцию изолировать объект от окружающей среды. Небо или потолок образуют фон, на котором стоит объект.Это может быть удобный ракурс для устранения отвлекающего или неуместного окружения. Минималистский фон может вырывать объект из контекста или подчеркивать важность, самобытность и силу объекта. В некоторых случаях низкий угол может дезориентировать, что может быть хорошо или плохо, в зависимости от цели кадра.

В городах или пейзажах очень низкий угол обзора камеры может вызвать чувство трепета, удивления, волнения или ошеломления от величия окружающей обстановки.В саду или комнате очень низкий угол обзора камеры поможет зрителю оценить сцену с точки зрения кошки, собаки или насекомого. Цветы и стулья выглядят огромными. Обычные аспекты окружающей среды, которые не замечаются или не оцениваются стоя, особенно изнанка вещей, теперь приобретают все большее значение.

При съемке с малым углом камеры с широкоугольным объективом, включая близлежащий объект и фон, уходящий вдаль — например, цветок на переднем плане с пустынным пейзажем, тянущимся к далеким горам — полученное изображение приобретает театральное повествование. .Здесь, прямо перед нами, находится объект, но мы видим его внутри обширной сцены, которая дает нам фоновый контекст того, где этот объект вписывается, откуда он мог появиться, куда он движется и почему он может быть здесь.

Передний угол (горизонтальная ориентация)

Вообще говоря, когда вы снимаете спереди объекта, вы применяете прямой, прозаичный и серьезный подход.Это может даже показаться честной, не вводящей в заблуждение точки зрения.

Если объект смотрит в камеру, вы и объект находитесь лицом к лицу. Вы осведомлены о субъекте, а субъект знает о вас — конечно, при условии, что субъект является разумным существом. Даже если это не так, передний ракурс с большей вероятностью, чем любой другой ракурс камеры, создаст впечатление, что неразумный объект ЗНАЕТ о вас. Когда вы стреляете в машину прямо, трудно отказаться от мысли, что ее фары смотрят прямо на вас.Стреляйте в него сбоку, и вы вряд ли будете воспринимать его как ощущение вашего присутствия через периферийное осознавание, как в случае с человеком.

При изучении поведения людей и животных, особенно приматов и собак, психологи говорят об «угрозе в лицо». Прямой подход к объекту — лицом к телу, глазами к глазам — может показаться сложным или конфронтационным. Передний угол можно использовать для создания такого эффекта на фотографии, в основном, если объект выглядит неуверенным, покорным или встревоженным.И наоборот, если объект на фотографии выглядит напористым, конфронтационным или агрессивным, вы, зритель, можете почувствовать тревогу, связанную с угрозой в лицо.

На этом снимке девочки-подростка ракурс передней камеры объединяет усилия с ее дерзкой головой, скрещенными руками и наклонным телом, чтобы предупредить нас о ее дерзком отношении.

Когда объект съемки не смотрит в камеру, передний угол может передать это серьезное ощущение: «Я здесь, перед вами, смотрю на вас.«Фотограф и зритель фотографии заявляют о своем присутствии. Субъект, даже смотря в сторону, может казаться осознающим наше присутствие или, по крайней мере, может легко осознавать, что мы стоим прямо перед ним. Мы могли бы приписать психологическое значение тому факту, что объект не смотрит в глаза — например, будучи робким, застенчивым, отвлеченным, незаинтересованным или поглощенным чем-то более захватывающим, чем наше присутствие.

Угол обзора (горизонтальная ориентация)

В этом типе снимка в горизонтальной плоскости фотография, похоже, была сделана немного слева или справа от ближайшего объекта.Если объект смотрит прямо на вас, кого-то или что-то далеко слева или справа, полученное изображение, скорее всего, произведет тот же психологический эффект, что и ракурс передней камеры. Однако, если объект смотрит или взаимодействует с другим невидимым человеком (или предметом), который, кажется, стоит прямо рядом с вами, как на снимке молодой женщины справа, это один из видов «точки зрения». ”Выстрелил, согласно Mascelli в его книге Пять C кинематографии .

Этот тип фотографий представляет собой интересное сочетание субъективного и объективного ракурса камеры.С одной стороны, вы стоите бок о бок, почти бок о бок с тем невидимым человеком, с которым взаимодействует субъект, как будто вы отождествляете себя с точкой зрения этого человека в этой ситуации. Однако даже если на фотографии создается впечатление, что вы стоите прямо здесь, вы, как правило, чувствуете себя незамеченным игроком в этой ситуации, потому что объект съемки не смотрит вам в глаза. Вы чувствуете себя объективным, невидимым и, может быть, даже невидимым наблюдателем, не вовлеченным в действие в данный момент напрямую.

Этот угол обзора камеры часто используется при съемке мероприятий, например свадеб. Когда все сделано хорошо, это отражает умение фотографа совмещать субъективную / объективную динамику. Если вы можете быстро погрузиться во взаимодействие между людьми, сделать быстрый снимок «от первого лица», не привлекая слишком много внимания, а затем спокойно выйти из ситуации, полученная фотография даст зрителям ощущение, что они тоже были «здесь», пока также переживает ситуацию с несколько незаметной, объективной точки зрения.

Боковой угол (горизонтальная ориентация)

В этом типе снимка вы стоите сбоку от объекта, чье тело повернуто от вас. Как и в случае со снимком с точки зрения, если объект смотрит прямо в камеру, эффект может быть аналогичен углу передней камеры, за исключением тех ситуаций, когда психологическое впечатление заключается в том, что объект только что заметил ваше присутствие. застенчивый, застигнутый врасплох, намеренно отвернулся от вас или, по какой-то другой причине, хочет избежать столкновения анфас.С точки зрения науки о языке тела, субъект представляет неоднозначное сообщение: я одновременно смотрю на вас и отворачиваюсь от вас. В этом интригующем противоречии может быть много других скрытых значений.

Если объект съемки не смотрит в камеру, как на снимке справа, психологическое впечатление резко меняется. Фотограф, как и человек, просматривающий фотографию, теперь больше чувствует себя объективным, незамеченным и даже невидимым наблюдателем объекта.Если субъекты не кажутся застенчивыми, осознающими, что делается фотография (что является тонким и захватывающим аспектом выражения лица в фотографии), они, кажется, не осознают нашего присутствия. Полученная фотография может показаться немного вуайеристской или как будто у нас есть какое-то преимущество, сила или контроль над объектом. Ведь мы их видим, а они нас не видят. Чем дальше вы от объекта, тем сильнее эти ощущения. Находясь вблизи, создается впечатление, что вы находитесь рядом с этим человеком, что ваше присутствие можно или легко почувствовать.

Задний угол (горизонтальная ориентация)

Съемка сзади предметов, скорее всего, создаст впечатление, что они не замечают нашего присутствия — если только они не смотрят на нас через плечо, как если бы они поймали нас с поличным подкрадываться к ним. Задний угол имеет тенденцию быть дискретным, скрытным подходом к предмету. В некоторых случаях это может означать, что мы остаемся позади, следуем за объектом, следуем за ним, защищаем его спину или оглядываемся через плечо, ожидая увидеть сцену, которую они видят перед собой или в которую движутся — иногда этот эффект используется в классической живописи.

Любопытно, что снимок, сделанный сзади, будет объективным углом камеры, когда мы чувствуем себя физически и эмоционально отстраненными от объекта; но если мы оказываемся физически близко к объекту, видя и перемещаясь вместе с ним в сцену впереди, эффект может быть очень субъективным отождествлением с их опытом.

Угол наклона (наклонная ориентация)

Как я упоминал ранее, мы обычно воспринимаем мир как линии и формы, организованные по отношению к земле или горизонтально ровной поверхности.Если вы наклоните камеру в одну или другую сторону во время съемки, на полученной фотографии будет изображена сцена, которая выглядит неестественно наклоненной вверх или вниз. В кинематографии такие эффекты были названы «голландскими» ракурсами, потому что они зародились в немецком («Deutsch») кинематографе 1930-х и 1940-х годов. Эта техника быстро распространилась по миру кинематографии, а также фотографии, став особенно популярной в 1960-х годах как авангардный отказ от традиционных горизонтальных ориентаций.

Поскольку наклонный угол создает диагональные линии, композиция создает динамическое ощущение энергии и движения. Кажется, что даже предметы, которые явно являются стационарными, поднимаются или опускаются или каким-то образом сопротивляются силе тяжести. Движение глаз кажется более плавным и естественным при движении слева направо, а не справа налево (в культурах, где люди читают слева направо), поэтому наклон камеры вверх вправо приводит к изображению, в котором объект и сцена кажутся поднимаясь вверх вправо.Когда вы наклоняете рамку камеры вправо вниз, кажется, что все падает в ту сторону. Эти ощущения могут подавляться или уравновешиваться ориентацией объекта. Так, например, если объект смотрит влево, но рамка камеры наклонена вверх вправо, может показаться, что объект спускается влево, даже если наклон создает притяжение вверх вправо. Эти противоречивые линии движения могут создать интересный вид баланса или напряжения.

Фотографы также используют наклонные углы как способ контролировать взаимодействие негативного пространства с объектом.Например, представьте выстрел вверх по группе деревьев или зданий. Наклон видоискателя в разные стороны в одну или другую сторону изменит то, как края кадра формируют негативное пространство и как оно обтекает органическую форму деревьев или геометрические линии зданий.

Поскольку мы обычно не воспринимаем горизонтальную плоскость нашей окружающей среды как наклонную, даже когда наклоняем голову набок, наклон камеры имеет тенденцию создавать уникальные ощущения энергии, дезориентации, дисбаланса, перехода, опасности, неустойчивости, нестабильности, напряжения и т. Д. нервозность, отчуждение, замешательство, пьянство, безумие или насилие.По этой причине это очень субъективный тип ракурса, который побуждает нас испытывать эти ощущения вместе с объектами на фотографии, особенно если субъекты представляют другие визуальные подсказки, подтверждающие это состояние ума. Если нет, то мы, зритель, могли бы быть вместилищем этих эмоций, а не субъектом. Так, например, если изображение сильно наклонено и объект выглядит растрепанным, то и мы, и субъект испытываем это состояние беспорядка. Но если объект выглядит совершенно спокойным, тогда мы, зрители, чувствуем смущение, глядя на, казалось бы, спокойную сцену и объект.

На снимках справа названный угол добавляет причудливого юмора утки, ищущей что-то возле ряда переносных горшков, в то время как очень похожий наклон создает более жуткое, тревожное ощущение на фотографии грузовика.

Я заинтригован или иногда начинаю чесать голову, когда вижу свадебный снимок жениха и невесты, идущих рука об руку по острову, на фотографии, которая явно была наклонена. Каковы были намерения фотографа? Ощущаем ли мы с этой парой волнение от блаженного события? Пара пережила, возможно, рискованное вступление в брак? Были ли мы, зрители, рано воспользовались преимуществами открытого бара и теперь более дезориентированы, чем новобрачные мужчина и жена? Или фотограф просто использовал голландский ракурс в качестве классного трюка, не придавая особого значения его эмоциональному эффекту?

Голландский ракурс использовался так часто, что некоторые опытные фотографы вздохнули, увидев его.Если вы используете наклонный угол просто ради этого, полученная фотография может очень хорошо выглядеть надуманной. Серьезно подумайте о том, как наклонный эффект соответствует композиции и желаемому эффекту изображения.

Также учитывайте степень наклона. Экстремальный вариант может выглядеть чрезмерно надуманным, абсурдным или просто глупым. Здесь я подчеркиваю «может», потому что целью кадра могло быть надуманное, нелепое, глупое или какое-то другое экстремальное чувство, нравится это зрителям или нет.Незаметные наклоны тоже проблематичны или интригуют. Когда большинство людей видят слегка наклоненное изображение, они подумают, что «это криво». Фотографы могут даже посмеяться над очевидной ошибкой удерживания камеры на одном уровне. Еще раз, однако, слегка неуравновешенное и несбалансированное ощущение слегка наклонного кадра может очень хорошо послужить композиции и предполагаемому воздействию изображения, как в странном и тревожном ощущении в кадре гуся у переносных туалетов. Эффект может даже регистрироваться на подсознательном уровне.

Угол + угол (наклонная ориентация)

В качестве термина, часто используемого в кинематографии, снимок «угол плюс угол» подразумевает низкое или высокое положение камеры, а также съемку по наклонной по диагонали линии, уходящей на задний план. Например, представьте, что вы смотрите вниз вдоль длинного ствола винтовки, и высокий объект направлен на вас.

Снимок «Угол плюс ракурс» сочетает в себе энергию диагональной линии, эмоциональные качества нахождения над или под объектом, а также ощущение глубины и измерения.Как тип субъективного ракурса камеры, он может быть довольно захватывающим и драматичным. Его часто используют в приключенческих боевиках, а при использовании в фотографии он также может создать ощущение действия и приключения.

Несмотря на то, что мужчина неподвижен в уличной сцене, снятой справа, высокий плюс диагональный угол, тем не менее, создает ощущение движения и энергии.

Длинный или широкий угол обзора (поле зрения)

В широком угле обзора мы видим большую картину сцены перед нами.Обычно это (но не обязательно во всех случаях) более объективный тип ракурса камеры. Мы чувствуем себя немного дальше от сеттинга, на обочине, не так тесно, как невидимый наблюдатель или часть аудитории.

Кинематографисты обычно делят эти широкие углы обзора на три типа. На очень длинном кадре мы видим сцену как очень широкую перспективу, такую ​​как обширная равнина с горными хребтами вдали или городской горизонт издалека. В фильмах его часто используют в качестве вступительного кадра, чтобы передать идею о том, что это большая картина того, где вот-вот разворачивается история.Хотя такой ракурс объективной камеры может создать впечатление, что мы далеко, далекие наблюдатели, он также может вызывать чувство трепета, когда мы наблюдаем размах и величие сцены перед нами. В некоторых случаях очень длинная фотография может вызвать то, что психологи называют «океаническим переживанием» — ощущение того, что мы радостно, даже духовно теряем наше маленькое «я» в великолепных размерах и сложности открывающейся перед нами перспективы. Хороший пейзаж и, конечно же, снимки океана могут создать это ощущение океана.

В кинематографическом кадре , длинном кадре , мы видим меньшую, более конкретную сцену, в которой какое-то действие имеет или будет иметь место — как в кадре улицы, дома или комнаты. Опять же, это, как правило, объективный ракурс камеры, потому что он обычно передает идею о том, что мы еще не полностью вошли в это пространство. Например, в свадебной фотографии это может быть снимок всей обеденной зоны, где проходит вечеринка. Или это может быть фотография людей на танцполе, но сделанная с расстояния, когда мы чувствуем, что наблюдаем за танцем, а не являемся его частью.

Угол камеры для постановки — это особый тип длинных планов, заимствованный из опыта театральных постановок. Например, это может быть снимок всей комнаты, где объекты видны в разных частях комнаты — слева и справа, на переднем и заднем плане, на лестнице, на балконе — каждый, возможно, занят в разных сферах. виды деятельности. Угол постановочной камеры служит своего рода коллажем субъектов, которые объединены своим присутствием в одном и том же месте, каким-то образом психологически и эмоционально связаны друг с другом просто потому, что они находятся в одном месте, даже если они могут не появляться. взаимодействовать друг с другом напрямую.

Средние углы обзора (поле зрения)

При среднем ракурсе камеры вы приближаетесь к сцене ближе, чем при длинном или широком обзоре, оставаясь при этом в несколько далекой или объективной точке обзора, как если бы наблюдаете действие или сцену, но все же не совсем ее часть. В кинематографии и фотографии снимок группы людей также считается средним.Это захват человеческого взаимодействия. Вы видите, что они делают, но не участвуете в групповой деятельности, как на кадре людей в ресторане, сделанном с улицы.

В кинематографе снимок небольшой группы людей и «два кадра» двух человек считаются типами средних планов. Два кадра также иногда называют «американским кадром», потому что он часто использовался в ранних американских фильмах, где романтика почти всегда доминировала в истории. В фотографии два кадра захватывают самый маленький и обычно самый близкий тип группы: два человека друг с другом.Несмотря на то, что существует множество психологических вариаций этих двух снимков — точно так же, как существует безграничное множество способов, которыми два человека относятся друг к другу, один важный фактор, который следует учитывать, — это то, на каком из двух предметов зритель будет стремиться сосредоточиться. Человек, который привлекает больше нашего внимания, вероятно, будет тем, кто лучше или интереснее освещен, лучше сфокусирован, выше в кадре, смотрит в камеру, ближе к камере, демонстрирует более интересный язык тела, разговаривает или явно в движение.

Узкие углы обзора — также известные как крупные планы (поле зрения)

Узкий угол обзора или крупный план — это почти всегда субъективный тип ракурса камеры. Вы попадаете прямо туда, близко и лично, замечая все тонкие детали, цвета и текстуры. Вы отождествляете и даже чувствуете единое целое с субъектом, будь то человек, растение, животное или какой-либо объект.

В кинематографе с участием людей это называется «реакционным выстрелом», потому что крупный план помогает зрителю глубоко прочувствовать эмоции и состояние души человека в ответ на сложившуюся ситуацию. Крупный план хорошо помогает раскрыть личность испытуемых или суть некоторых аспектов того, кем они являются как личности.

Вариации крупного плана включают снимок головы и плеч, снимок только головы и «колье», которое приближается к области, начинающейся под губами и простирающейся чуть выше глаз.Фотографы также используют другие типы крупных планов, которые врезаются в разные области лица, хотя для полностью эффективного снимка реакции обычно требуется включение глаз и рта, которые являются наиболее сильными чертами лица в эмоциональном общении человека.

Крупный план настолько хорошо оживляет объект, что может оживлять даже неодушевленные предметы, позволяя нам близко прочувствовать его особенности и ощущения. Представьте себе, например, крупный план воды, льющейся из крана, или поршневой насос, работающий в двигателе.

Экстремальные крупные планы входят в область макросъемки, где мы можем почувствовать, что сливаемся с объектом, теряемся в нем или погружаемся в него, иногда в духовной или мистической манере, как на снимке крупным планом. растение. Мы можем настолько погрузиться в нее, что даже потеряем из виду, что это за объект, как в некоторых формах абстрактной фотографии. Идентичность самого объекта больше не является целью фотографии, а скорее сложные цвета, узоры, тона и текстуры, которые составляют объект.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

© 2024 Микро Тех Сервис