Самые модные фотографы: Модные молодые фотографы с интересным инстаграмом: Шарлотта Уэльс, Джулия Нони и другие

Содержание

Модные молодые фотографы с интересным инстаграмом: Шарлотта Уэльс, Джулия Нони и другие | Vogue

О некоторых из них вы уже слышали, кого-то мы упоминали, когда рассказывали о самых красивых рекламных кампаниях прошедшего года, о ком-то вы услышите впервые. Кто они, самые модные молодые фотографы, и почему вам стоит подписаться на них в инстаграме, рассказываем подробно.

Шарлотта УэльсНью-Йорк, Лондон
@charlottemwales

Шарлотта Уэльс на данный момент, возможно, самый незаурядный из молодых фотографов. Ее работы, отсылающие к глянцу 80-х, иногда можно спутать с оригиналами. Шарлотта изучала изящные искусства в Лондоне в Central Saint Martins и планировала, что ее будущая художественная деятельность будет связана с политическими и общественными вопросами. После выпуска в 2008-м, когда она столкнулась с необходимостью зарабатывать деньги, решила, что будет правильнее заняться модной фотографией, нежели выставлять на продажу искусство. Начав как ассистент, она три года проработала менеджером известного фотографа Дэниела Джексона, после чего начала снимать сама, в основном эдиториалы и лукбуки, а в 2014-м сделала первую историю для британского Vogue. Прошедшие два года ее популярность стремительно росла, и последняя работа, рекламная кампания Chloé весна-лето 2017 — свидетельство успеха.

Джулия НониНью-Йорк
@julia_noni

Джулия Нони изучала изобразительное искусство в Дюссельдорфе, а усвоив основы дизайна, фотографии и перформанса, вернулась в родную Италию, чтобы начать карьеру фотографа. Владение цветом и композицией вместе с чуткостью к движениям, позам и жестам моделей, позволили ей добиться успеха в модной фотографии. Чутье хореографа оказалось полезно не только для эдиториалов — в 2014-м совместно с Nike она сняла кенийских бегунов в проекте Run The Way You Were Meant To — так красота движения оказалась на первом плане. С 2013-го до сегодняшнего дня Джулия успела сделать множество эдиториалов для Vogue в России, Германии, Японии и Китае, а также кампании Dior, H&M, Issey Miyake, Kenzo и Sephora.

Бен ТомсЛондон
@ben_toms

Бен Томс мастерски владеет цифровой камерой, но не боится иногда экспериментировать с VHS и создавать коллажи совместно с художниками. Он снимает для Vogue еще с 2010 года, но за последние пару лет его стиль преобразился и стал узнаваемым. Возможно, за мягкие, пудровые оттенки Бена так полюбил китайский Vogue — в 2016 году он снял для них пять эдиториалов. Эдиториалы — главная работа Бена, но в его портфолио есть и несколько больших рекламных кампаний — A.P.C., MSGM, Versus и Opening Ceremony.

Зои ГертнерЛос-Анджелес
@zoeghertner

Стиль Зои Гертнер отличается минимализмом, вниманием к деталям, геометрии и свету. Мастер не только модной и портретной фотографии, но и автор натюрмортов, от которых сложно оторвать взгляд, она снимает для британского Vogue, Céline, Hermès и многих других уже пять лет, и всегда с естественным светом. В ее портфолио есть и не менее прекрасные атмосферные видео, а также две книги, посвященные красоте — Simple Pleasures и New York Flowers.

Филипп ЖаррижонПариж
@philippejarrigeon

Фотографии Филиппа Жаррижона несложно узнать: яркие цвета, контраст и доля сюрреалистичности всегда присутствуют в них. Главное его увлечение — натюрморт, он находит особенный интерес во взаимодействии предметов друг с другом и с людьми. Обучение в швейцарской школе искусств ECAL позволило ему перейти от изучения индустриального дизайна к фотографии. Для Филиппа важно, чтобы фотография была не просто идеально исполнена, но и наполнена юмором, чтобы у зрителя была возможность под иным углом посмотреть на привычные вещи. Филипп одновременно занят коммерческой работой, собственными проектами и участием в выставках, а также выпуском собственного журнала. Среди его заказчиков можно выделить французский Vogue, Hermès, Chanel, Kenzo и Снуп Дога.

Амира ФрицБерлин
@amirafritz

Амира Фриц, автор портретов дуэта Ibeyi для январского номера Vogue Россия, умеет с помощью аналоговой фотографии создавать образы-видения и передавать мимолетные настроения. В ее снимках сложно найти признаки времени или событий, главные герои в них — люди, география и природа, они предстают перед зрителем как будто во сне. На стиль Амиры повлияла работа механиком кинотеатра в Вене и Берлине, где она в то время изучала фотографию и, что удивительно, математику. Амира снимала для русского, немецкого и итальянского Vogue, а в 2013-м сделала кампанию китайского бренда JNBY, специально для которого отправилась в путешествие из Шанхая в Париж, находя в пути моделей и снимая их на фоне родной природы. Так она путешествовала через Монголию до берегов Байкала, через Турцию, Румынию, Венгрию, Германию и, наконец, Францию и создала серию снимков изменяющихся ландшафтов и таких же разнообразных портретов, вторящих им.

Джейми ХоксвортЛондон
@jamie.hawkesworth

История популярности Джейми Хоксворта начинается с его серии фотографий о пассажирах, которых на протяжении четырех лет он встречал на автобусной остановке города Престон. В Престоне, до того как заняться фотографией, Джейми изучал судебную экспертизу и уголовный процесс, и камера понадобилась ему, чтобы снимать улики. О художественной фотографии он тогда и не думал и изучать ее начал только потому, что провалил правовой курс. Лучшие фотографии, сделанные на автобусной остановке Престона, Джейми выпустил в виде книги. Все они сняты на пленку и напечатаны вручную. Типажи, которые Хоксворт выбирает для портретов, и техническое исполнение с тех пор не оставляют в покое модную индустрию. Работу над персональными проектами Джейми совмещает со съемками для J.W.Anderson, Miu Miu, Zara, Alexander McQueen и, конечно же, Vogue. Джейми любит совмещать работу с путешествиями: кампанию Trademark весна-лето 2015 он снимал в Индии с местными подростками, для J. W.Anderson весна-лето 2015 он нашел моделей на побережье родного Саффолка, а для Miu Miu resort 2015 отправился в путешествие по России и дополнил студийные снимки пейзажами с Байкала.

Харли ВейрЛондон
@harleyweir

Со 2 по 19 декабря в музее Foam проходит первая сольная выставка Харли Вейр, уже три года как задающей тон в модной фотографии. Название выставки Boundaries говорит о главном ее интересе: постоянном нарушении границ, будь то буквальная граница между Израилем и Палестиной в одноименной серии Boundaries, граница, которую пересекли беженцы, чьи палаточные лагеря в Кале она снимала для книги Homes, или же границы дозволенного и общепринятого в фотографии, особенно глянцевой. Эротизм и стремление показать красоту всего природного и естественного «роднит» ее работы с другими нарушителями: фотографом Набуеси Араки, Балтюсом и Эгоном Шиле. Харли, бывшая девушка Джейми, тоже любит путешествовать и посетила Россию пару лет назад, после чего выпустила серию Mother Russia.

Колин ДоджсонНью-Йорк, Лондон
@colin_dodgson

Мягкие цвета, естественный свет и ребячливые модели — главные составляющие снимков Колина Доджсона. Помимо этого, невозможно красивая природа, закаты и рассветы, розовые оттенки. Его работы напоминают продолжение фильмов Софии Копполы, они идеальны, почти приторны. От слащавости их спасает юмор, с которым Доджсон и его модели воспринимают происходящее. Среди его трофеев — съемки для Vogue, рекламные кампании Louis Vuitton, Simone Rocha и Zara, две выставки и зин STILL LIVES.

Петра КоллинзНью-Йорк
@petrafcollins

Осенью прошлого года Петра Коллинз создала видео, сопровождающее выставку Джорджии О’Кифф в галерее Тейт, интерпретировав идею повторения форм тела в природе. Уже пять лет она участвует в различных крупных выставках и снимает для Vogue, она не раз участвовала в показах и рекламной кампании Gucci, позировала Райану Макгинли. Она стала узнаваема благодаря своему инстаграму, главные герои которого — молодые девушки, блестки, цветы, розовые оттенки. It girl и художник, Петра Коллинз не собиралась заниматься фотографией до того, как познакомилась с работами Райана Макгинли. Любовь к молодости и свободе, которую Макгинли транслирует в своих работах, подарили Петре вдохновение и желание снимать самой — до этого она ненавидела уроки фотографии, которые посещала в художественной школе в Торонто. Петру интересуют темы, которые считаются непривлекательными или даже табуированными: так, в 2013-м инстаграм заблокировал ее аккаунт за фотографии, на которых из-под бикини проглядывали волосы. Это вызвало бурную дискуссию в интернете — обсуждали цензурную политику инстаграма. Моделей для съемок Петра находит в основном все в том же инстаграме — это яркие личности, зачастую далекие от модельных стандартов, каждую из которых Петра находит привлекательной.

Бенджамин ВнукПариж
@benjaminvnuk

Шведский фотограф Бенджамин Внук начал снимать, вдохновляясь классиками: Ричардом Аведоном и Ирвином Пенном. Его увлечение фотографией связано, как и у многих, с покупкой цифровой камеры. До того как начать снимать самостоятельно, он работал ассистентом Майкла Дженсена, мастера классической глянцевой фотографии. В 2016-м Бенджамин нашел свою идеальную среднеформатную камеру Mamiya RZ67 и теперь снимает на пленку, предпочитая студии природные ландшафты, старинные квартиры и загородные дома. Но, конечно, главное в его фотографиях — это необычные и утонченно-красивые девушки и юноши.

Hart+LeshkinaНью-Йорк
@hart_leshkina

Творческий дуэт Эрика Харта и Тани Лешкиной создают работы, которые заставляют почувствовать дыхание тела и красоту повседневности, глубину ощущений и постоянное движение времени. Цветы, на одно мгновение застывшие в воздухе, портрет девушки, дышащий молодостью, и обнаженная фигура пожилой женщины — каждая фотография наполнена светом и ощущением свежести. В 2016-м вышла их книга Beyond the Clouds, посвященная хрупкости человеческого тела и ощущениям, связанным с ним. Одноименная выставка прошла в Москве в Музее ART4. Среди коммерческих работ Hart+Leshkina — съемки для Vogue, COS, Fendi, рекламные кампании Levi’s и Opening Ceremony.

Коко КапитанЛондон
@cococapitan

Испанка Коко полюбила фотографию еще с детства, а во время первых самостоятельных путешествий ее увлечение стало делом серьезным, когда она поняла, что может сохранить воспоминания о людях и местах, запечатлев их на снимках. Модная фотография — ее основное занятие, с помощью которого она зарабатывает на жизнь, однако внутри профессии она старается работать в первую очередь с людьми. Даже если это профессиональные модели, ее интересует индивидуальность, человеческие качества окружающих и свой собственный внутренний мир. На своей первой персональной выставке в 2014 году «Позвольте мне не представлять себя, но предоставить эту возможность вам» (Let Me Not Introduce Myself the Pleasure Is Yours) она показала серию автопортретов, в которых, по ее словам, не обязательно отражена ее личность, а скорее более отвлеченные и абстрактные идеи, как, например, потребление и природа выбора. Коко говорит, что ее главные источники вдохновения — не изображения, а музыка и литература, но, безусловно, она оглядывается на работы старших фотографов, среди ее любимых: Марк и Тайрон Либон, Ричард Аведон, Коринн Дей, ранний Стивен Майзел, Юрген Теллер и Райан Макгинли.

Подпишитесь и станьте на шаг ближе к профессионалам мира моды.

15 лучших мастеров мира фэшн-фотографии — Российское фото

Фэшн-фотография (от английского «fashion», «мода») как жанр фотоискусства возникла примерно в начале ХХ века и за это время она успела занять прочные позиции среди жанров профессиональной фотографии. Еще в 20-е годы фэшн-фото начало вытеснять графику периодических изданиях и рекламе, а сегодня без нее не обходится ни одна рекламная кампания в сфере моды, а количество журналов, заполненных именно фэшн-фотографиями, возрастает год от года.

В этой статье мы представляем вам лучших мастеров жанра фэшн-фотографии. О каждом из них будем писать подробно, а пока — краткий обзор.

Марио Тестино (Mario Testino)

(главное фото)

Марио Тестино — фотограф родом из Перу. Почти 40 лет он живет в Лондоне. За свою жизнь Тестино снимал многих супермоделей и известных людей, включая Мадонну, Леди Гагу или принцессу Диану. Всю жизнь он работал в сфере коммерческой фотографии, однако это не помешало его снимкам попасть в частные коллекции и музеи, а сам он не прочь поговорить о творческой составляющей в его деле: «Хочется верить, что я не просто фотограф. Мне нравится идея, что коммерция и искусство могут сосуществовать, в том смысле, что работа коммерческого фотографа — нравится вам это или нет — может быть хороша как с коммерческой, так и с художественной точки зрения».

Колина Рентмисте (Coliena Rentmeester)

Американка Колина Рентмистер, в отличие от многих рекламных фотографов, имеет академическое образование в области искусства, окончила факультет истории искусств, однако с 1998 года углубленно занимается фотографией, получив образование еще и в этой сфере. Сегодня она очень востребованный фотограф, снимающий для W, The New York Times Magazine, Harper's Bazar, Elle и GQ. А искренняя улыбка моделей, среди которых множество звезд, давно стала визитной карточкой ее снимков.

Алекси Любомирски (Alexi Lubomirski)

Anne Hathaway. Фото — Alexi Lubomirski

Когда-то, на заре свое карьеры, Алекси Любомирски был ассистентом Марио Тестино, и это определенно пошло ему на пользу — сегодня Алекси востребованный фэшн-фотограф с собственным узнаваемым стилем. Хоть он и родился в Англии, но корни его из Перу — вероятно, это сыграло свою роль, ведь Марио Тестино тоже перуанец. Первое время Любомирски больше интересовался социальной фотографией, но вскоре увлекся fashion, где в итоге и сделал себе имя, снимая для глянцевых журналов по всему миру.

Эрик Мадиган Хек (Erik Madigan Hec)

Глядя на снимки Эрика Мадигана Хека, можно подумать: вот оно, торжество компьютерной постобработки. И тем удивительнее, что как раз Эрик категорически отказывается ее применять, создавая свои яркие, насыщенные снимки при помощи одной только пленочной камеры. Порой это заставляет понервничать и его, и заказчиков из глянцевых журналов, ведь они привыкли совсем к другой организации фотосъемок. Но Эрик невозмутим: «Я говорю всем, что они наняли меня, потому что видели и знают мои работы и не должны обращать внимание на то, какими средствами я добиваюсь нужного результата. Я также им напоминаю, что они экономят деньги, потому что я не фотографирую с огромным количеством световой техники и четырьмя помощниками».

Эрвин Блюменфельд (Erwin Blumenfeld)

Эрвин Блюменфельд — один из патриархов фэшн-фото. В мир фотографии он пришел весьма длинным путем: хотя Эрвин и родился в 1897 году в обеспеченной семье немецких евреев, однако затянувшиеся поиски себя денег ему не приносили. В итоге к 25 годам он, закрыв свой малоуспешный магазинчик кожгалантереи, открывает вместо него фотостудию и начинает снимать знакомых. И лишь 15 лет спустя он становится фотографом французского издания Vogue, привнеся в фэшн-фотографию загадочность и философичность. Однако с 50-х годов мир глянца становится гораздо прямолинейнее, и Эрвин, которому это стало неинтересно, навсегда уходит из мира моды.

Камилла Акранс (Camilla Åkrans)

В свои неполные 40 лет Камилла Акранс является самым авторитетным рекламным фотографом в Швеции, работая также и для международных изданий. Начинала она 15 лет назад фактически с нуля — ей самой приходилось подгонять одежду для моделей и даже готовить им бутерброды, но этот труд принес свои плоды: работы Камиллы заметили, и из маленьких местных изданий она перебралась в крупнейшие глянцевые журналы. Для нее всегда было важным не просто сделать снимок, а показать некую историю, и этому своему принципу она верна и по сей день.

Майлз Олдридж (Miles Aldridge)

Майлз Олдриж пришел в фэшн-фотографию одновременно случайно и закономерно. Закономерность была в том, что с самого детства его окружал мир арта и дизайна, ведь его отец был известным арт-директором, работавшим, помимо прочего, с The Beatles и The Rolling Stones. Случайность же состояла в том, что в английский Vogue он пришел лишь для того, чтобы показать сделанные им фотографии своей подруги, которая очень хотела стать моделью. В итоге вместо контракта для девушки он вышел из редакции с предложением попробовать снимать для этого издания. Теперь помимо Vogue он снимает для L’Uomo Vogue и The New York Times Magazine, а также напрямую для различных брендов в рамках их рекламных кампаний.

Том Беттертон и Дженни Кейдж (Tom Betterton, Jenny Cage)

В мире фэшн-фотографии не так уж много семейных дуэтов, но Том Беттертон и Дженни Кейдж как раз такой случай. Причем помимо собственно съемки они также занимаются портретами знаменитостей, рекламой и видео. В сугубо коммерческую рекламную фотографию супруги привносят элемент подлинного творчества, создавая эффектные картины. А для себя они творят еще более сложные и утонченные работы, вроде серии «Вверх по лестнице, вниз по лестнице и наружу».

Вальтер Чин (Walter Chin)

Вальтер Чин родился на Ямайке, но вырос в Канаде. Он обучался фотографии в университете, где и увлекся фэшн-фотографией. Сегодня он является весьма востребованным фотографом в мире моды и рекламы, сотрудничая с ведущими изданиями, такими как Arena, Elle, Vogue, Glamour, GQ, Harper's & Queen, Sports Illustrated и Vanity Fair.

Микеланджело ди Баттиста (Michelangelo di Battista)

Микеланджело ди Баттиста — известный итальянский фэшн-фотограф. После окончания школы искусств в Милане он перебрался в Нью-Йорк, чтобы продолжить учебу в School of Visual Arts. Именно там он окончательно увлекся фэшн-фотографией. Первое время ди Баттиста работал в рекламном агентстве, но вскоре был замечен миром глянцевых журналов, и с тех пор снимает, главным образом, именно для «глянца». Именно поэтому на его снимках так часто можно увидеть знаменитостей, в том числе звезд первой величины, а сами снимки регулярно публикуются в Harper’s Bazaar, Vogue, Citizen K, Rebel, Vibe и других журналах.

Хорст Дикгердес (Horst Diekgerdes)

Известный немецкий фотограф Хорст Дикгердес снимает яркие и живописные фотографии, в которых цвет играет не меньшую роль, чем сама модель. Это не так уж часто встретишь в мире фэшн-фотографии, но Хорст, тем не менее, востребованный фотограф — в его портфолио работы для Dazed & Confused, Numero, Vogue, GQ, Harper's Bazaar, Miu Miu, Chloe, Levi's и Kenzo.

Дэвид Дребин (David Drebin)

Дэвид Дребин вовсе не собирался становиться фотографом — себя он видел на театральных подмостках или в кино. Во всяком случае, впервые камера попала ему в руки именно во время учебы актерскому ремеслу. Но Дэвид достаточно быстро понял, что фотограф из него получается явно более хороший, чем актер, поэтому выбрал именно фотографию. В итоге он стал известным рекламным и фэшн-фотографом, снимая для ведущих глянцевых журналов и для всемирно известных брендов, таких как Mercedes, American Express, Davidoff, New York Times и MTV. Снимает Дэвид и просто портреты, многие из которых сегодня находятся в частных коллекциях.

Тони Дюран (Tony Duran)

Жизнь фотографов, специализирующихся на съемах звезд, имеет одну неприятную сторону — модели тут однозначно затмевают фотографов, поэтому о последних мало кто знает. Вот и Тони Дюрана, одного из лидеров этого направления, журналисты порой иронично именуют «самый известный из неизвестных». Между тем, его снимки регулярно появляются в ведущих журналах, да и просто в портфолио знаменитостей. В частности, Тони делал обширные фотосессии Бейонсе и Дженнифер Лопес, снимал Микки Рурка, Брэда Питта, Тома Круза и других голливудских звезд.

Артур Элгорт (Arthur Elgort)

Артур Элгорт родился в 1940 году в Бруклине, где и вырос. Он рано увлекся искусством и в колледже активно занимался рисованием, а после увлекся и фотографией, которая в итоге стала делом его жизни. Наибольшую известность и славу ему принесли портретные снимки для журнала Vogue. И именно Артур Элгорт считается одним из авторов революции, которая произошла в рекламной и фэшн-фотографии в середине 70-х годов, когда снимки стали живыми и в некотором смысле бытовыми, словно модель была застигнута фотографом врасплох, а ее внешность не является результатом долгой работы стилистов.

Натаниэль Голдберг (Nathaniel Goldberg)

Известный американский фэшн-фотограф. Сотрудничает с крупнейшими брендами и компаниями.

Самые известные фэшн фотографы мира — fashionstudies.ru

Фэшн-фотографы – необходимый «винтик» в работе модной индустрии. Среди массы талантливых мастеров объектива выделяются настоящие звезды, которые способны превратить снимки моделей и одежды в истинные произведения искусства. Они вдохновляют людей быть прекрасными. Познакомимся с 5-ю легендарными модными фотографами мира!

Марио Тестино

Английский фотограф перуанского происхождения фотографировал самые известные лица в мире, начиная от Кейт Мосс, Жизель Бюндхен и заканчивая Мадонной, Леди Гагой и Кайли Миноуг. За публикацию его работ боролись ведущие издания модной индустрии. Он работал над созданием образов лидирующих домов моды (Burberry, Gucci и Versace), а также провел множество успешных выставок в галереях и музеях. Высокий профессионализм и сильное влияние на fashion-мир привели к тому, что Марио был награжден превосходнейшим орденом Британской империи (Order of the British Empire) за заслуги перед «Фотографией и благотворительностью». Марио – почетный фотограф в сфере моды.

Стивен Мейзел

Стивен – настоящая легенда, это один из самых известных фэшн-фотографов мира. Жизнь мастера окружена загадками и тайнами, он редко дает интервью и фотографируется, а вот его заслуги перед индустрией неоспоримы. Стивен считается родоначальником современной fashion-фотографии, а также «первооткрывателем» многих топ-моделей, например, Коко Роши, Линды Евангелисты, Даутцен Крус, Наоми Кэмпбелл и Лары Стоун.

С 1988 года он отвечает за фото каждой обложки Vogue Italia и делает снимки для всех рекламных кампаний Pradaс 2004 года. Стивен также проводил фотосессии для Valentino, Versace и Dolce & Gabbana, работая с топовыми журналами. Излишне упоминать, но мы это сделаем, что со Стивеном хотят работать абсолютно все модели и готовы ради этого на все.

Энни Лейбовиц

Энни больше известна благодаря интимным портретам актеров, спортсменов и музыкантов (например, Джона Леннона), но ее карьера тесно связана с модой. В 1988 году она начала работать в Vogue, и вскоре стала узнаваема за роскошные и сложные снимки. В дополнение к обширной издательской деятельности, которая включает в многочисленные статьи и съемки обложек для Vanity Fair, Энни проводила фотосессии для коллекций Prada, Roberto Cavalli, Bulgari, Dior, Gap и прочих крупных лейблов.

Патрик Демаршелье

Этот француз – один из лучших фэшн-фотографов всех времен. Каждая модель мечтает быть запечатленной в его фирменном ярком стиле. Он создал самые известные фотографии в мире моды, включая снимки Кристи Тарлингтон для British Vogue и Нади Ауэрман для Harper’s Bazaar.

Патрик фотографировал практически всех моделей, снимал обложки всех модных журналов и работал над фото для рекламных кампаний ведущих брендов (Chanel, Yves Saint Laurent, Dior, Louis Vuitton и т.д.). Он даже удостоился чести снимать принцессу Диану для Wales в 1989 году, став первым не британским фотографом, допущенным к королевской особе.

Герб Ритц

Американский модный фотограф стал главным игроком fashion-индустрии в 80-90х годах. Он получил международное признание благодаря черно-белым снимкам, которые отличались смелостью и минималистичностью. Как и другие известные фэшн-фотографы в этом списке, он работал со всеми главными моделями тех времен, включая Наоми Кэмпбелл, Стефани Сеймур и Синди Кроуфорд. Делал фотографии для основных журналов индустрии моды, например, создал 40 обложек для Vanity Fair, а также публиковал фото-книги для Cartier, Giorgio Armani и Valentino.

Если вы хотите попасть в список Топ лучших фэшн-фотографов мира, начните с качественного образования, которые не только даст знания и навыки, но и ценные контакты в индустрии моды. Специализированная программа много лет привлекает студентов в главный институт моды – Марангони. Пройти обучение фэшн-съемке вы можете на программе Магистратуры Fashion Styling, Photography & Film, которая проходит в европейских кампусах Вуза: Милане, Флоренции, Париже и Лондоне. За 1 год вы изучите теоретические аспекты модной фотографии и стайлинга, получите профессиональный опыт и пополните портфолио качественными работами.

Подробности о поступлении на программу уточняйте у специалистов STUDIES&CAREERS.

Кто они — самые влиятельные модные фотографы будущего

Марио Тестино, Брюс Вебер, Терри Ричардсон, Патрик Демаршелье — всех этих знаменитых фотографов обвинили в сексуальных домогательствах. После этого модные бренды и глянцевые журналы прекратили с ними сотрудничество. Так в индустрии появилось место для молодых фотографов, которые смогли бы заполнить этот пробел, а для известных фотографов, чья репутация не была запятнана, появилась возможность получить еще больше интересных проектов.

WWD поговорил с профессионалами индустрии моды о том, кто же они — будущие влиятельные модные фотографы и что ждет тех, кто работает уже давно.

Даг Ллойд, основатель и владелец креативного агентства Lloyd & Co:

«На данный момент самыми интересными мне кажутся Джейми Хоксворт, Харли Вейр и Зои Гертнер. И еще, может быть, Тайрон Лебон. Все эти ребята привносят в моду безумие и реализм — в противовес эстетике Мерта и Маркуса (дуэт фотографов Мерта Аласа и Маркуса Пигго. — Прим. редакции), которые были последними по-настоящему большими звездами фотографии. Многие из них отказываются от цифры и снова начинают снимать на пленку. Они вернулись к олдскульным приемам, с помощью которых создается более тактильный и настоящий продукт. Это кажется молодому поколению более искренним».

Джеймс Данцигер, владелец нью-йоркской галереи The Danziger Gallery:

«Это те, на кого я подписан в инстаграме, — 24-летняя Оливия Би, 25-летняя Петра Коллинз, 29-летняя Харли Вейр, 25-летняя Coco Capitán и Джек Дэвисон, которому 28. Совершенно очевидно, что сейчас наступило время женщин-фотографов. И это кажется очень естественным и логичным. Их стиль индивидуален. Когда вы смотрите на снимок, вы легко можете определить, кто его сделал. Это качество, которое характеризует действительно хороших фотографов моды. Они должны быть одновременно и фотографами, и художниками, чтобы стать великими».

Аликс Кэмпбелл, глава отдела фотографии Hearst Magazines:

«Журналы издательства Hearst всегда в поиске новых талантов, это часть ДНК нашей компании. Мы стремимся найти и сотрудничать с теми фотографами, которые заслуживают доверия».

В качестве примера она назвала Камиллу Акранс, которая снимает для Harper’s Bazaar больше десяти лет. По словам Аликс, она умеет создать особую атмосферу на фото и показать красоту своих персонажей.

«Новый креативный директор Marie Claire Кейт Ланфер тесно сотрудничает с директором фотоотдела издания Джеймсом Моррисом, чтобы находить для него новых фотографов, таких как Томас Уайтсайд и Карлин Джейкобс из Амстердама. Elle работает с Крисом Колисом, Себастьяном Кимом, Паолой Кудаки, Раймондом Мейером и юным талантом Томом Ширмахером, в основе эстетики которого — простота, легкость и прекрасное освещение», — сказала она.

Стефано Тонки, главный редактор журнала W:

«К счастью, мы особо не работали с людьми, у которых начались проблемы. Мы поддерживаем наши отношения со старшим поколением фотографов — Мертом и Маркусом, Стивеном Кляйном. И, конечно, мы ищем новые имена. В нашем следующем выпуске — за апрель и май — будет несколько новых фотографов. Две обложки для номера снял Итан Джеймс Грин. Он уже снимал для нас, но еще не делал обложки. Мы также работаем с Харли Вейр и Оливером Хедли Пирчем».

«Я думаю, что женщин-фотографов не станет больше до тех пор, пока мы не дадим им больше возможностей. В нашем последнем номере у нас были съемки Кольер Шорр, Зои Гертнер и Тины Барни», — добавил он.

По мнению главного редактора Love Magazine Кэти Гранд, знаковыми из нового поколения фотографов можно назвать Харли Вейр, Джейми Хоксворта, Линетт Гарланд, Хьюго Скотта и Карин Бэкофф. Дэвид Липман, владелец рекламного агентства Lipman Studio, считает, что известные сейчас фотографы будут только укреплять свои позиции, и приводит в пример Стивена Мейзела, Питера Линдберга, Стивена Кляйна, Инез ван Ламсвеерде и Винуда Матадина, Ника Найта, Марио Сорренти, Аласдера Маклеллана и Вилли Вандерперре. По мнению Дэвида, в индустрии также станет больше женщин — таких, как Грей Сорренти и Биби Бортвик.

Короткометражный фильм Петры Коллинз для Gucci можно посмотреть здесь, кампанию Харли Вейр для Stella McCartney здесь, а съемку Джейми Хоксворта для Loewe — здесь.

Топ-10 известных фэшн-фотографов – Мода – Домашний

История фэшн-фотографии началась в 1839 году. Цель у нее была тогда лишь одна – продать товар. Сегодня фэшн-фотография отражает социальные отношения, диктует образ жизни почти во всем: от укладки и макияжа до мест отдыха и проживания. Зачастую, не отдавая себе в этом отчет, мы глядим на мир глазами, и испытываем эмоции, навязанные нам талантливыми – лучшими в своей профессии – фэшн-фотографами.

10 «звездных» правил хорошей фотографии

Наступает период праздников, вечеринок
и новогодних поездок. Это значит, что каждой девушке предстоит надеть модные наряды, уложить волосы и сделать… лучшую фотографию года. Как выглядеть на фотографии не хуже голливудской звезды мы узнаем на живых примерах с красной ковровой дорожки.

Полина Душацкая

Легенды этого бизнеса, такие как Ричард Аведон, Ги Бурден, Хельмут Ньютон и Ирвин Пенн, подготовили почву для великих сегодня, бросив вызов миру моды, которому пришлось принять новые идеи сексуальности, женственности и мужественности. Большинство нынешних фотографов, входящих в список топ-10, так или иначе признаются и демонстрируют миру, что они и теперь вдохновляются работами тех, кто давно стал легендой фото в фэшн-индустрии.

Всех фотографов моды в списке топ-10 выделяет жажда совершенства и постоянное стремление преуспеть в переосмыслении визуальной культуры, красоты и искусства.

10. Марио Тестино является одним из самых уважаемых фотографов в индустрии моды. И это не зря. Кульминация его карьеры случилась тогда, когда он был выбран принцессой Дианой для ее фотосессии в журнале Vanity Fair в 1997 году. И до сих пор Тестино является фотографом номер один для королевской семьи. Им созданы одни из лучших обложек для глянцевых журналов, таких как Vogue и Vanity Fair. Из года в год всевозможные рекламные кампании для брендов Gucci, Burberry, Versace и Calvin Klein делает именно он – 57-летний Марио Тестино.

Кендалл Дженнер для журнала ALLURE, 2015. Фотограф Марио Тестино.

Instagram

9. Брюс Вебер родился в Гринсбурге, штат Пенсильвания. Несколько десятилетий Вебер снимает для модных изданий Vanity Fair, Vogue, GQ. Много лет он один из тех, кого называют человеком с камерой, творит для модных кампаний таких брендов, как Calvin Klein, Revlon, Versace и Ralph Lauren. Однако наибольшую известность ему принесли черно-белые гомо-эротические работы гетеросексуальных и гомосексуальных пар для каталогов Abercrombie и Fitch в 90-х годах. Кроме фотографии, Брюс Вебер работает как кинорежиссер и был номинирован на Оскар.

Профессиональный культурист Боб Перис. Фотограф Брюс Вебер.

Insstagram

8. Работы Нью-Йоркского фотографа Терри Ричардсона равнодушными почти никого не оставляют. Им, его работами восторгаются и ненавидят, но независимо от противоречивости в оценке его таланта, Терри является одним из тех имен в моде, которые привлекают именно своей противоречивостью и смелостью. Его работы характеризуется откровенными сексуальными сценами и наготой настолько, что большинство людей думают, что он заходит слишком далеко. Однако они всегда «выстреливают» для брендов таких кампаний, как Tom Ford, Diesel, YSL и других. Также как и его фото, созданные для передовиц в GQ, Vogue, Vanity Fair и Harper`s Bazaar.

Супермодель Карли Клосс в фотосессии для Voque, Великобритания. Фотограф Терри Ричардсон.

Instagram

7. Немецкий фотограф Юрген Теллер один из самых уважаемых фотографов в такой переменчивой индустрии, как индустрия моды. Его карьера рванула вперед примерно в 1998 году, когда он был выбран фотографом модной кампании бренда Marc Jacobs и сделал серию снимков тех, кто был лицом этой фирмы: Вайнону Райдер, Майкла Стипе, Руфуса Уэйнрайта и других. Он также имел длительные рабочие отношения с такими брендами как Helmut Lang и Vivienne Westwood.

Актриса Аманда Сайфред в фотосессии Юргена Теллера.

Instagram

6. Ник Найт, фотограф-авангардист, зачастую использующий передовые визуальные технологии. Он работал с такими громкими брендами, как Alexander McQueen, Jil Sander, Levi Strauss, Christian Dior, Audi и Mercedes-Benz. Помимо фотографии он специализируется в съемке видеоклипов, которые делал, например, для Бьорк и Леди Гаги.

5. Еще одним важным фотографом для современной индустрии моды является американский фотограф Стивен Майзель. Он, как и многие из современных легендарных фотографов, снимал множество модных кампаний для брендов Versace, Valentino, Balenciaga и Louis Vuitton. Но наибольшую известность ему принесли серии обложек для американского и итальянского издания Vogue, а также обложки альбомов для поп-звезд — Мадонны и Мэрайя Кэри.

Американский фотограф Стивен Майзель запечатлел на одном снимке самых знаменитых моделей мира.

Voque

4. Один из молодых и влиятельных фотографов в фэшн-индустрии – нью-йоркский фотограф Марио Сорренти. Известность ему принес образ, созданный для Кейт Мосс в рекламной кампании парфюмерной линии Obsession от Calvin Klein. А затем и его фото-обложки альбомов для Шакиры и канадского рэппера Дрейк в журнале GQ.

3. Инес & Винуд. Спросите любую романтическую пару, работающую вместе, как они это делают, и они, наверное, скажут вам, что это действительно сложно — найти баланс между личной жизнью и творчеством, поскольку, так или иначе, и там, и там задействованы схожие чувства и эмоции. Однако пара голландских фотографов Инес Ван Ламсвеерде и Винуд Матадин настоящие профессионалы, работающие вместе с 1986 года и являющиеся одной из наиболее востребованных фото-команд в индустрии моды. Они сотрудничают с такими изданиями, как: Vanity Fair, Harper`s Bazaar, L’Uomo Vogue, V Magazine. И создают звездные рекламные кампании для таких брендов, как Jean-Paul Gaultier, Gucci, Chloe, Balenciaga и Yojhi Yamomoto, Chanel, Roberto Cavalli, Stella McCartney и Louis Vuitton.

2. В фэшн-индустрии есть еще один знаменитый фото-дуэт – Мерт & Маркус: Мерт Алас и Маркус Пиггот. Зачастую их совместную работу называют фантастической, благодаря их удивительному таланту использовать поразительные визуальные эффекты. За что их и любят главные редакторы изданий Love Magazine, Vogue, Interview, Arena и создатели брендов моды Missoni, Miu Miu, Roberto Cavalli, Gucci, Givenchy и Lancome.

1. Энни Лейбовиц – не только первая в любом списке фэшн-фотографов, она просто всегда и во всем номер Один. Безусловную известность в далеких уже 70-х ей принесли портреты, сделанные для журнала Rolling Stone: в особенности серия обнаженных портретов Джона Леннона и Йоко Оно. Позже весь мир был восхищен ее портретом обнаженной и беременной Деми Мур для издания Vanity Fair, как и ошеломляющими снимками Леди Гага для Vogue и Vanity Fair, или президента Барака Обамы и его семьи, позировавшими в Белом доме. Работы Лейбовиц всегда восхищают ее умением создать провокационно невинные образы: будь то Королева Елизавета или беременная Ким Кардашьян.

что и как снимают молодые модные фотографы.

Помимо собственно эстетики есть и ряд других причин, объясняющих повальное увлечение нынешних фотографов пленкой. Так, владение всеми тонкостями пленочной фотографии требует гораздо большего мастерства, и это, во-первых, помогает профессиональному фотографу выделиться на фоне множества любителей, чьи работы заполонили соцсети и Tumblr, а во-вторых, позволяет ему контролировать процесс и дает возможность вернуть себе главенствующую роль. «Пленочная фотография порой на корню меняет процесс работы в команде и с изображением, — комментирует Катя Туркина. — Это как минимум ограждает фотографа от настойчивого контроля со стороны заказчика, перед которым просто-напросто закрыт монитор и возможность вносить правки». Легендарный журнальный арт-директор Фабьен Барон мыслит еще более глобально: «Во времена Ричарда Аведона и Ирвина Пенна именно фотографы диктовали то, какой должна быть мода, — сказал он в интервью Business of Fashion. — Сегодня это делает редактор моды, потому что именно он включен в модный процесс, а фотограф здесь становится просто инструментом для исполнения чужих желаний. Аналоговая съемка позволяет человеку за объективом вновь занять лидирующую позицию».

Что ждет нас дальше? Сохранится ли у фотографов нового поколения любовь к пленке? Будут ли так же востребованы реалистичная картинка и необычный сет-дизайн? И так же важна социальная повестка? О том, что все эти тренды весьма устойчивы, косвенно говорит новый виток популярности мастеров предыдущего поколения — тех, чья эстетика и раньше была близка актуальной, или тех, кто сумел подстроиться под требования нового времени. Снова востребован популярный в 1990-е Глен Лачфорд, ставший постоянным контрибьютором Gucci. Раф Симонс сотрудничает с Вилли Вандерперре, 48-летним фотографом, чей путь к славе начался еще в конце 1980-х и который до недавнего времени снимал для Calvin Klein Симонса минималистичные кампейны в духе 1990-х. На коне Алекси Любомирски, в прошлом ассистент Марио Тестино, сегодня любимец Vogue, Harper»s Bazaar, Vanity Fair, а также, пожалуй, самой популярной пары в мире — именно его принц Гарри и Меган Маркл попросили сделать их официальные помолвочные портреты. В 2016 году Любомирски выпустил книгу фотографий Diverse Beauty, для которой снял несколько десятков людей разного происхождения, пола и телосложения, избежав чрезмерной обработки изображений. Он открыто выступает за разнообразие героев в модной фотографии — и против сексуальной объективации: «То, что девушки якобы должны быть сексуальными, всегда было некой данностью, — говорит Любомирски. — Но для кого эта сексуальность? Те женщины, которых знаю я, сильные, уверенные в себе, счастливые люди. Они не сексуальные объекты».

7 Имен, изменивших индустрию фэшн-фотографии

Когда речь идет о моде, все внимание переключается на великолепных моделей и потрясающие наряды, в которые они одеты. Но без талантливого фотографа, который все это снимает, невозможно передать очарование и волнение во всех красках.

Мы составили список людей, которые вошли в индустрию моды, побуждая нас ближе взглянуть на красоту одежды и аксессуаров. Из всех великих фэшн-фотографов, существующих в наше время, следующие семь использовали творческий подход и талант, чтобы передать образы, которые не только приводили к росту продаж, но и оказывали влияние на последующие поколения профессионалов.

Хельмут Ньютон (31 октября 1920 – 23 января 2004)

Этот отмеченный наградами фэшн-фотограф изменил Harper’s BAZAAR, Vogue и другие топовые журналы мод по всему миру. Он расширил горизонты своими черно-белыми фотографиями, на которых часто были изображены обнаженные модели – смелый, противоречивый стиль для начала 20 века. Перед тем как стать фотографом в Австралии, Ньютон выжил в Холокосте в Германии и некоторое время сидел в тюрьме в Сингапуре.

Его самыми большими достижениями стали присуждение французского Ордена искусств и литературы, Большого федерального креста за заслуги перед Германией и присуждение Ордена искусств, литературы и науки в Монако. Ньютон также получил премию за прижизненные достижения в искусстве глянцевой фотографии в 1999 году от журнала Life.

Ричард Аведон (15 мая 1993 – 1 октября 2004)

Ричард Аведон считается одним из самых знаковых фэшн-фотографов, которые когда-либо украшали эту индустрию. Используя нетрадиционные методы и свой авторский стиль, он радикально менял стиль, фотографируя моделей, проявлявших свои эмоции в движении. Поэтому его некролог гласит: «Его фэшн и портретные фотографии помогли определить американский стиль, красоту и культуру на последние полвека».

Аведон начал работать фотографом в Harper’s BAZAAR и дослужился до главного фотографа. Наконец, он перешел в Vogue и стал главным фотографом, снимая памятные рекламные кампании для Calvin Klein Jeans и других топовых брендов. Благодаря Аведону будущие фэшн-фотографы имеют смелость рисковать, как и он пока работал.

Ирвин Пенн (16 июня 1917 – 7 октября 2009)

Американский фотограф, чья работа охватила шесть десятилетий. Ирвину Пенну приписывают преобразование и возможно изобретение того, что мы сегодня называем фэшн-фотографией. Его обложка для Vogue 1950 года была первой черно-белой фотографией на обложке журнала с момента появления цветной фотографии в 1932 году. Она смело представила не только новое проявление в моде, но и в фэшн-фотографии.

Пенн неустанно шел вперед, объединяя перспективы и эстетику в своих работах. Он использовал контрасты, сюрреализм и фокусировался на мелких деталях. Его суровые черно-белые фотографии стали иконой стиля. Известный как модернист, он также был великим портретистом, знаменитый тем, что снимал артистов в разное время и в разных стилях, экспериментируя также с этнографической фотографией по всему миру.

Дебора Турбевиль (6 июля 1932 – 24 октября 2013)

Если вы увлекаетесь фэшн-фотографией, которая побуждает темные эмоции, вы можете поблагодарить Дебору Турбевиль. Она известна тем, что предоставляет фотографии, идущие против общих трендов начала 1970-х годов, когда моделей снимали в хорошо освещенных местах и не провокационных ситуациях. Ее фотографии оставляли острое и таинственное ощущение, которое мало кто мог передать в то время.

Турбевиль родилась в Массачусетс, начала работать фэшн редактором в Harper’s Bazaar. Наконец, она стала фотографом, работала для множества известных публикаций и модных рекламных кампаний для таких брендов, как Macy’s, Bruno Magli и Ralph Lauren. Помимо своего стиля, Турбевиль была известна тем, что избегала стереотипов в неравенстве мужчин и женщин и выбирала моделей, показывающих человечность, а не только красоту.

Эллен фон Унверт (1954 – по настоящее время)

Эллен фон Унверт – фэшн-фотограф и режиссер, известная благодаря своей специализации на эротичной женственности. Перед тем как сделать свою первую профессиональную фотографию, она проработала моделью десять лет. Ее опыт перед камерой – один из инструментов, которые она использовала, чтобы стать выдающимся фэшн-фотографом нашего времени.

Благодаря ее фотографиям немецкой супермодели Клаудии Шиффер, она получила известность и начала работать с журналами Vogue, Interview, Vanity Fair и другими. Многие из ее фильмов получили награды, также она была режиссером музыкальных клипов известных звезд, включая Кристину Агилера и группу Duran Duran.

Стивен Мизел (5 июня 1954 – по настоящее время)

Если и есть человек, с которым сегодня мечтают работать все модели, то это Мизел. Он не только снимал все обложки для Vogue Italia с 1988 года, но также имел привилегию фотографировать Мадонну для ее новаторской книги «Секс» 1992 года. Мизел снимал рекламные кампании для Calvin Klein и Versace, Valentino и Louis Vuitton.

Мизел помог изменить фэшн-фотографию доказав, что фотограф может точнее, чем кто бы то ни было определить будущих звездных моделей в этой индустрии. Он сделал это на примере превращения неизвестных женщин в наиболее узнаваемых моделей всего мира (Наоми Кэмпбел, Линда Евангелиста, Кристи Тарлингтон и бесчисленное множество других).

Марио Тестино (30 октября 1954 – по настоящее время)

Вы не можете стать фэшн-фотографом и добиться успеха, не зная имени Марио Тестино, сегодня он один из самых желаемых фотографов. Тестино работал для Vogue, V Magazine, Vanity Fair и других международных журналов мод. Он создал множество образов для топовых брендов, таких как Michael Kors, Gucci, Versace, Chanel и других.

Он создает незабываемые работы благодаря тому, что не смотрит на модель, как на пустой холст, в отличие от того, что предпочитают делать другие фотографы. Тестино видит в своих моделях людей, позволяющих ему передать их человеческую красоту. Он также помог стартовать многим моделям, включая тех, с кем никто не хотел работать (как например, Жизель Бюндхен).

У кого из других фэшн фотографов вы черпаете вдохновение? Поделитесь с нами в комментариях.

21 известный модный фотограф, которого вы должны знать 2021

Фэшн-фотография — это определение яркости. На весь блеск и гламур повлияли тысячи известных модных фотографов. Они запечатлевают красоту одежды, людей и окружающих их мест.

Вот 21 человек, которые сейчас штурмом берут мир модной фотографии.

21. Памела Хэнсон

Памела Хэнсон — одна из первых женщин, преуспевших в модной фотографии.Имея более чем 20-летний опыт работы, она стала незаменимой частью фотографического сообщества.

Hanson впечатляющий список клиентов, в который входят Vogue, L’Oreal и Victoria’s Secret.

Она опубликовала 3 книги, каждая из которых посвящена человеческой красоте.

Ее фотографии яркие, подчеркивают естественную текстуру кожи ее моделей и придают им красивый, откровенный вид.

20. Марио Тестино

Марио Тестино — один из самых влиятельных модных фотографов в мире.Помимо фотографирования известных лиц, он является основателем музея, креативным директором и многим другим.

Среди клиентов

Testino — Chanel, Burberry и Versace. Он также фотографировал королевские семьи со всего мира, в том числе принцессу Диану.

Его фотографии откровенны и бесстрашны. Их легко распознать и невозможно игнорировать.

19. Чжан Цзинна

Чжан Цзинна начала заниматься фотографией в возрасте 18 лет. Вскоре после этого она стала влиятельным лицом в фотографическом сообществе.Она работала с такими известными компаниями, как Harper’s BAZAAR.

Сейчас она одна из ведущих модных фотографов на сегодняшний день. Она была представлена в Vogue. И она вошла в азиатский список Forbes «30 до 30».

Фотографии

Jingna эмоциональны и содержат магические элементы. Ее портфолио привлекает самых разных художников.

18. Мерт и Маркус

Мерт Алаш и Маркус Пигготт, также известные как Мерт и Маркус, — дуэт модных фотографов, которые часто сотрудничают во время своих фотосессий.

Их фотографии посвящены красоте, моде и женской силе. Они служат источником вдохновения как для фотографов-портретистов, так и для любителей моды.

Мерт и Маркус работали со всеми известными брендами, которые только можно вообразить, включая Vogue, Dior и Givenchy.

17. Эллен фон Унверт

Эллен фон Унверт впервые вошла в мир моды как модель. После 10 лет работы моделью она получила в подарок фотоаппарат и полюбила фотографию.

Она работала с Vanity Fair, Dior, Ralph Lauren и другими.В 1998 году журнал American Photo Magazine назвал ее одним из самых важных людей в фотографии.

Унверт делает ставку на атмосферу и уверенность в своих фотографиях.

16. Джефф Барк

Джеффа Барка можно охарактеризовать как художника-фотографа моды. Его фотографии напоминают сюрреалистические картины уникальных людей и мест.

Барк часто строит свои собственные наборы. Его любовь к технической стороне фотографии делает его выдающейся фигурой в индустрии моды.

Его работы были опубликованы в журнале Dazed and Confused.И он включен в несколько музеев, в том числе в Художественный музей Северной Каролины.

15. Лара Джейд

Лара Джейд заинтересовалась фотографией в возрасте 14 лет. Она начала публиковать автопортреты и фотографии других людей.

Эти сообщения быстро привлекли внимание людей и обеспечили Jade огромную популярность.

Любовь Джейд к автопортрету переросла в любовь к модной фотографии. А потом это превратилось в успешный бизнес.

Сейчас она фотографирует таких знаменитостей, как Джемма Чан и Зара Ларссон.Она также работает с такими компаниями, как Avon, Monsoon и другими.

14. Дэниел Джексон

Дэниел Джексон получил диплом по специальности скульптура. Возможно, именно его знание форм помогло ему осветить модели наиболее привлекательными способами.

Джексон работал с такими профессиональными моделями, как Джиджи Хадид и Даутцен Крус. Его работы были представлены в i-D, VMAN и других изданиях.

13. Александра Натаф

Александра — фотограф-фрилансер.Она делает интимные и вдохновляющие фотографии женщин.

Она фотографировала таких знаменитостей, как Элизабет Олсен (на фото выше). И она работала с такими компаниями, как Bobbi Brown, Matteau и другими.

Она также является основательницей журнала Unconditional Magazine. Это сообщество, которое рассказывает о новаторских историях о женщинах и их жизни.

12. Тим Уокер

Модели Тима Уокера уже много лет украшают обложки известных журналов. Его необычный и мечтательный стиль делает его иконой в мире модной фотографии.

Фотографии

Уокера — это прекрасное сочетание изобразительного искусства, фэнтези и моды. Каждая фотография выглядит так, будто снята из фантастического фильма.

Уокер регулярно работает на Vogue. Также он снимает короткометражные фильмы.

11. Сара Мун

Сара Мун, ранее известная как Мариэль Варин, — 78-летний фотограф, который десятилетиями играл важную роль в индустрии моды.

Луна стала широко известна в 1970-х годах. Ее атмосферные и романтичные фото всегда напоминали сны.Они были настолько уникальны, что она быстро стала уважаемой фигурой в модной фотографии.

Moon работал с Vogue, Dior, Comme des Garçons и другими.

10. Брюс Вебер

Брюс Вебер — один из самых известных модных фотографов в мире. В 73 года у него бесконечный список клиентов: Calvin Klein, Revlon, Rolling Stone и многие другие.

Вебер выделяется среди других модных фотографов своим стилем. Большинство его портретов черно-белые.

Несмотря на это, у него более полумиллиона подписчиков в Instagram. И он регулярно вдохновляет своих поклонников эмоциональными фотографиями известных моделей.

9. Елизавета Породина

Елизавета Породина открыла для себя фотографию, когда училась на психолога. Благодаря самосознанию она полюбила фотоаппарат и бросила психологию.

Один из главных источников вдохновения Породиной — научная фантастика.

Породина заботится о сопереживании и эмоциях.Ее фотографии яркие, резкие, и их невозможно не проанализировать. Некоторые цвета на ее фотографиях настолько яркие, что их невозможно распечатать.

8. Коул Спроус

Посмотреть этот пост в Instagram
Первым доказывал древний: любовь — это чистейший путь к высшему сознанию. Все началось с признания формы, влечения к плоти и изгибам. Этот голод заставил древних ощутить всю разницу плоти, разнообразие форм и сходство в различиях.Удовлетворенный, плоть потеряла вкус, и древний любовник перешел к пониманию чего-то более глубокого и абстрактного. Вскоре к возлюбленному пришла жажда таких качеств, как ум и мудрость, терпение и ярость, достоинство и грация. И поэтому древние пили, пока не узнали все об этих самых ценных качествах, и вскоре узнали, что было самым сладким на вкус. А затем они встали, точно понимая, что им больше всего нравится, и взращивали это в своей груди. От первого голода пришла жажда, от жажды — вкус, а от вкуса — самосовершенствование.И любовник познал высшее сознание, и благодаря им мы тоже. @sashafro
Сообщение, опубликованное Коулом Спроусом (@colesprouse) на 10 декабря 2016 г. в 17:47 по тихоокеанскому стандартному времени

Коул Спроус часто появляется на обложках журналов и фотографируется людьми из этого списка. Но он также является восходящим началом в мире фотографии.

Его фотографии вращаются вокруг моды, пейзажей и атмосферы. Если вы пролистаете его Instagram, то заметите, что большинство его постов сопровождается глубокими историями, написанными им самим.

Спроус часто фотографирует своих знаменитых коллег по фильму. Он работает с известными брендами, такими как Adidas, и фотографирует для журналов.

7. Оливия Мэлоун

Оливия Мэлоун — известное имя в индустрии моды. На ее фотографиях часто изображены элегантные женщины в окружении манящих пейзажей.

Сочетание мягкости и силы в работе Мэлоун делает ее выдающимся модным фотографом.

Она также кинорежиссер, снявшая несколько известных музыкальных клипов, в том числе клип Майли Сайрус «We Can’t Stop».Кроме того, она снимает видео для других артистов.

6. Пол Беллаарт

Поль Беллаарт отражает человечество во всей его красе. В его портфолио сотни монохромных и цветных портретов. Все они романтичны и эмоциональны.

Bellaart уделяет внимание деталям и атмосфере одновременно. На некоторых его фотографиях изображены определенные части человеческого тела. Другие уменьшают масштаб и сосредотачиваются на интимных моментах, разделяемых друзьями и семьей.

Он делает все это, подчеркивая красоту моды.

Беллаарт находит вдохновение в реальных людях и их историях. Его непредубежденность и романтический стиль дали ему возможность работать с Hermes, Levi’s, Marie Claire и другими.

5. Лина Тещ

Лина Теш — один из самых популярных модных фотографов онлайн и офлайн. Только ее преданные подписчики в более чем 200 000 в Instagram доказывают, что она заботится о качественном контенте.

Фотографии

Теша так выделяются, потому что они бесстрашные, драматичные и мощные.Ее уникальный стиль привел к сотрудничеству с Puma, Dior, Swarovski и другими.

Еще одним фактором, делающим ее привлекательной, является ее любовь к моде. Теш часто моделирует для других модных фотографов, и это успешно.

4. Дэвид Ремер

У Дэвида Ремера разностороннее сочетание интересов: психология, кино, живопись и модная фотография. Делая акцент на цвете, он стремится создавать выразительные портреты.

Портфолио Ремера столь же эклектично, как и его интересы.Некоторые фотографии творчески переэкспонированы, а другие отлично освещены.

Ремер фотографировал известных актеров и моделей, в том числе Барбару Палвин и Джессику Честейн.

3. Касс Берд

Касс Берд воплощает разнообразие в своих элегантных модных фотографиях. На ее фотографиях изображены мужчины, женщины и дети, которым, кажется, комфортно в собственной шкуре.

Bird также снял видео для Vogue, Revlon, Dior и других. Ее техника рассказывания историй позволяет ей делать чуткие, откровенные и уязвимые фотографии всех, кто моделирует для нее.

Среди ее клиентов American Eagle, Zara и Calvin Klein. Она часто очень свежо фотографирует известных актеров и моделей.

2. Джампаоло Сгура

Giampaolo Sgura — это сила, с которой нужно считаться в индустрии моды. Имея за плечами почти 20-летний опыт работы, он уверен в себе и проявляет новаторский подход в отрасли, наполненной клише.

Sgura верит в подлинность. Он никогда не начинает съемку, не узнав свою команду и одежду, в которой будут носить его модели.

Это знакомство помогает ему делать фотографии, которые не только визуально привлекательны, но и честны.

Он также ставит стиль выше моды. Он считает, что это вне времени по сравнению с мимолетными тенденциями.

Сгура сфотографировал множество знаменитостей, в том числе Кэти Перри и Ирину Шейк.

1. Юлия Хетта

Фотографии Джулии Хетта можно спутать с картинами Рембрандта. В отличие от многих современных модных фотографов, она большую часть времени использует исключительно естественный свет.

Это придает ее модным портретам необычный, но узнаваемый стиль.

Хетта называет себя романтичным человеком. Это видно по ее портфолио. Часто это текстуры, мягкий свет и модели, которые выглядят так, как будто они живут в альтернативной вселенной.

Уникальный стиль

Hetta можно найти в таких журналах, как британский Vogue, и в таких брендах, как Alexander McQueen.

Заключение

Модная фотография всегда будет формировать наш образ мышления и жизни.Именно через этот жанр мы можем узнавать о фотографии, тенденциях и историях других людей.

Если вы хотите улучшить свои навыки модной фотографии, просмотрите фотографии этих известных фотографов. Пусть они научат вас делать выдающиеся модные фотографии.

Ищете больше вдохновения? Ознакомьтесь с нашим постом о лучших черно-белых фотографах, за которыми мы будем следить дальше!

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Простите!
Страница, которую вы искали, не найдена…

Он был перемещен, удален, переименован или, возможно, никогда не существовал.
Пожалуйста, свяжитесь с нами, если вам понадобится помощь.

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ‘,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Простите!
Страница, которую вы искали, не найдена…

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Простите!
Страница, которую вы искали, не найдена…

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

Лучшие модные фотографы всех времен

WMTCRJ Лима, Перу.4 сентября 2019 г. Портрет Леди Гага в музее Мате во время выставки в Лиме. Выставка Марио Тестино «Alta Moda» является результатом пятилетнего проекта, посвященного изучению как перуанских традиций, так и истории фотографии в музее Мате. в Лиме. Предоставлено: SOPA Images Limited / Alamy Live News | © SOPA Images Limited / Alamy Stock Photo

Самые успешные фотографы модной индустрии умеют улавливать дух времени и культуры и создавать новые миры своим рассказом.Мы собираем лучших модных фотографов всех времен, в том числе Анни Лейбовиц, Питера Линдберга и Ника Найта, которые снимали королевских особ и знаменитостей и задавали тон для целых эпох.

«Мир без мужчин» на выставке в Музее меховой фотографии Фонда Хельмута Ньютона, Берлин. Предоставлено: Нир Алон / Alamy Live News | © Nir Alon / Alamy Stock Photo

Хельмут Ньютон, «король кинка», был одним из самых знаковых модных фотографов в истории. За свою карьеру он был удостоен множества наград, и сегодня его провокационные и характерные черно-белые изображения по-прежнему невероятно узнаваемы.В 1957 году Ньютон заключил контракт с британским Vogue и с тех пор работал с клиентами от Harper’s Bazaar до Playboy. Самый знаковый снимок французского фотографа — « Le Smoking », на котором модель курит сигарету в костюме Yves Saint Laurent на улице Обрио в 1975 году в Париже.

Стивен Мейзел, снимавший обложки итальянского Vogue каждый год в период с 1988 по 2018 год, а также практически каждую кампанию Prada с 2004 года, является одним из самых важных фотографов современности.Он наиболее известен своими неоднозначными модными передовыми статьями, такими как постановка модели в психиатрическом институте итальянского Vogue, но в его портфолио также входят коммерческие изображения для таких клиентов, как Barneys New York, Perry Ellis, Valentino, Versace и Gap. Американский фотограф также близок со знаменитостями, и помимо съемок с Миком Джаггером, Тиной Тернер и Уитни Хьюстон, он является автором обложки альбома Мадонны 1984 года « Like a Virgin ».

Ричард Аведон был американским модным и портретным фотографом, известным тем, что улавливал эмоции и индивидуальность в своих изображениях.За свою карьеру он снял в общей сложности 148 обложек Vogue и был одним из штатных фотографов легендарного модного редактора Дайаны Вриланд, воплощая ее мечты в жизнь, снимая оригинальные и экзотические истории моды. Аведон также стоял за многими известными модными рекламными объявлениями своего времени, включая кампанию Calvin Klein с 15-летней Брук Шилдс, кампанию Revlon «Самые незабываемые женщины» и серию рекламы Джанни Версаче в 1980-х годах.

Марио Тестино, один из самых современных фотографов в этом списке, делает откровенные и гламурные снимки известных личностей.Фотограф, который родом из Перу, начал свою карьеру в 1997 году, когда снял принцессу Диану для обложки Vanity Fair. В его ярких и ярких работах сочетаются культурные и коммерческие аспекты, а среди его клиентов — Burberry, Gucci и Dolce & Gabbana, а также такие модные журналы, как Vogue и Vanity Fair.

Энни Лейбовиц — американский фотограф, обладающий одной из самых ярких и творческих эстетик современности. Она известна тем, что снимает знаменитостей, а также рассказывает волшебные истории моды, такие как Алиса в стране чудес — тематические передовые статьи в Vogue.В начале своей карьеры, в 1973 году, Лейбовиц стала главным фотографом Rolling Stone, а затем присоединилась к Vanity Fair и работала в Vogue. Помимо работы в журнале, она создала успешные кампании для таких клиентов, как American Express и Gap. Среди ее самых знаковых изображений — фотография Хилари Клинтон в 1998 году, которая стала первой обложкой Vogue с участием первой леди, и ее знаменитый снимок Джона Леннона обнаженным рядом с Йоко Оно, сделанный всего за несколько часов до его убийства.

Выставка Ирвинга Пенна на выставке Paris Photo 2013 в Большом дворце в Париже, Франция.| © S.Popovic RM / Alamy Stock Photo

Американец Ирвинг Пенн был одним из самых влиятельных фотографов 20-го века. Помимо портретов и редакционных статей о моде, он был известен тем, что снимал модернистские натюрморты с едой, металлом, костями и другими мелкими предметами; в 1943 году он сфотографировал первую и единственную обложку натюрморта для Vogue. Имея художественное образование, Пенн изучал рисунок, живопись, графику и промышленное искусство в Школе промышленного искусства Филадельфийского музея (ныне Университет искусств), которые он перевел в свои фотографии.Его карьера длилась почти 70 лет, и его клиентами были Vogue, Issey Miyake и Clinique.

Паоло Роверси известен своими мечтательными образами, которые часто имеют темный оттенок. Он современный фотограф итальянского происхождения, его работы были представлены в Marie Claire, итальянских изданиях Vogue и Harper’s Bazaar, а он снимал кампании для таких авангардных брендов, как Yohji Yamamoto и Comme des Garçons. Карьера Роверси началась в середине 1970-х годов, когда британский фотограф Лоуренс Сакманн взял его в качестве ассистента и научил тонкостям профессиональной фотографии.

Британский фотограф Дэвид Бейли запечатлел дух 60-х Swinging. В 1960 году Бейли получил контракт модного фотографа для британского Vogue, а также много работал фрилансером, фотографируя культовых фигур того времени, таких как The Beatles, Энди Уорхол, Мик Джаггер, Джин Шримптон и печально известных гангстеров Ист-Энда, близнецов Крей . Фильм Blowup (1966), снятый Микеланджело Антониони, был вдохновлен Бейли — а в 2012 году BBC сняла фильм о его культовой фотосессии 1962 года с Джин Шримптон под названием «Мы возьмем Манхэттен».

Первые модные образы Брюса Вебера появились в журнале GQ в конце 1970-х годов. Американский фотограф и режиссер, иногда снимающийся в кино, наиболее известен своим классическим американским стилем и свежим способом изображения моделей-мужчин; Известно, что на его изображениях много кожи, и он часто изображает мужчин в одном нижнем белье. С самого начала это было неоднозначно, но сделало его одним из самых знаковых модных фотографов. В 1980-х и 1990-х годах он произвел революцию в мужской модной фотографии, проводя кампании для таких брендов, как Calvin Klein, Ralph Lauren и Abercrombie & Fitch, а также распространяя фотографии в таких журналах, как Vogue, Elle и Vanity Fair.

«Белые рубашки — Calss of 88» на выставке в Мюнхене, Германия, 2017. Фото: Феликс Хорхагер / dpa / Alamy Live News | © dpa picture alliance / Alamy Stock Photo

Немецкий фотограф и режиссер Питер Линдберг известен как один из первых фотографов, включивших повествования в свои редакционные статьи, и известен как человек, стоящий за эрой супермоделей в 1990-х годах. Он начал фотографировать Наоми Кэмпбелл, Кристи Тарлингтон, Синди Кроуфорд и Линду Евангелисту среди других новым и вневременным способом, который сделал их человечными и усилил их естественную красоту.В его портфолио входит первая обложка журнала Vogue, выпущенная Анной Винтур в 1988 году, и он снял ряд признанных критиками фильмов, документальных фильмов и короткометражных фильмов о моде. Сегодня мощные, честные и интимные черно-белые портреты Линдберга считаются одними из лучших в современной моде.

Британский фотограф Тим Уокер, пожалуй, один из самых изобретательных модных фотографов. Он известен своим романтическим стилем и экстравагантной постановкой — подумайте о Гарри Стайлсе, выплывающем из сюрреалистической скульптуры, или мрачном переосмыслении Алисы в стране чудес с Вупи Голдбег, РуПолом, Наоми Кэмпбелл и Шоном Дидди Комбс в главных ролях.Впервые он проявил интерес к искусству, когда работал над архивом Сесила Битона в лондонской библиотеке Condé Nast, и в 25 лет снял свой первый модный рассказ для Vogue. зрителей, когда в престижном Музее Виктории и Альберта прошла выставка новых работ, вдохновленных артефактами из музея.

Ник Найт сотрудничал с некоторыми из самых известных дизайнеров мира, включая Александра МакКуина, Джона Гальяно и Йоджи Ямамото, а также снимал рекламные кампании для таких компаний, как Christian Dior, Yves Saint Laurent и Tom Ford.Как фотограф он известен тем, что раздвигает границы — не только технически, но и в мире моды. На протяжении своей карьеры он бросал вызов традиционным представлениям о красоте, создавая работы, в которых рассматриваются спорные вопросы, такие как расизм, фатфобия, эйджизм и эйджизм. Он также является основателем и директором отмеченного наградами модного веб-сайта SHOWstudio.com, который помог изменить представление о моде в Интернете.

Джон Рэнкин Уодделл, известный под мононимом «Рэнкин», наиболее известен как автор журнала Dazed and Confused , который он основал в 1992 году вместе с Джефферсоном Хаком.Как фотограф он запечатлел всех, от Кейт Мосс и Хайди Клум до Дэвида Боуи, и его даже пригласили сфотографировать королеву Елизавету II в 2001 году, чтобы отметить ее золотой юбилей. Совсем недавно он основал Rankin, креативное агентство с самопровозглашенным «креативным отделом, полным холодных чудаков», которое выполняло работу для самых разных клиентов, таких как Rolls Royce и бренд роскошного нижнего белья Coco de Mer.

Ищете сюрреалистичную концептуальную модную фотографию со стороной истории искусства? Обратите внимание на работы американского фотографа и режиссера Дэвида Лашапеля, которые по-разному описывались как «гиперреалистичные и хитроумно подрывные» и «китч-поп-сюрреализм».Его красочный фирменный стиль привлек внимание к тем, кто из самых известных знаменитостей — Мадонна, Наоми Кэмпбелл, Дэвид Бекхэм и Бритни Спирс. Посмотрите, как оживают его работы в фильме 2005 года «Ризе», который был снят Лашапелем и документирует две формы танца, известные как клоунада и крампинг, в его фирменном гиперреальном стиле.

Мэнди Кейгран предоставила дополнительную информацию для этой статьи.

Топ-10 лучших модных фотографов 2019 года

Мир моды — это быстро развивающаяся индустрия, которая постоянно меняется.Фэшн-фотография очень важна, поскольку она знакомит нас с последними и наиболее значительными тенденциями, созданными модельерами.

Эти фотографы позволяют нам узнать, что представлено на модных показах и в студиях, чтобы понять, что все носит. Фэшн-фотография начала появляться в 1856 году, чтобы побудить людей больше интересоваться модной индустрией и больше заботиться о ней.

Первым модным фотографом был Адольф Браун, известный французский фотограф, который первым опубликовал книгу о моде с 288 фотографиями тенденций моды.Современные модные фотографы снимают свои фотографии для рекламы и модных журналов по всему миру.

10 лучших модных фотографов мира

Эллен фон Унверт — Германия

Работы Элленс можно найти в ведущих журналах о моде и красоте, таких как Vogue, Arena, Face ad Vanity Fair и других. Она начинала как манекенщица десять лет, а затем перешла за камеру в качестве режиссера и фотографа.Эллен специализируется на съемке модных, рекламных и редакционных фотографий. За свою работу она получила несколько наград, первая из которых была вручена в 1991 году на Международном фестивале модной фотографии.

Instagram: @ellenvonunwerth

Джон Рэнкин Уодделл — Соединенное Королевство

Джон Рэнкин Уодделл более известен как «Рэнкин», что является его рабочим именем. Он — одно из самых известных британских имен в модной фотографии. Ранкин начал заниматься модной фотографией в самом начале своей жизни и с тех пор питал к ней страсть.Он публиковался во многих модных журналах высокого класса.

Instagram: @rankinarchive

Kai Z Feng — Китай

Кай специализируется на портретной и модной фотографии. Он снимается для ведущих журналов и брендов по всему миру, таких как Blueberry, Hugo, Ben Sherman и других. У него есть фотографии многих влиятельных знаменитостей, таких как Николь Кидман, Дженнифер Лопес, Кэти Перри и других.

Instagram: @kaizfeng

Питер Линдберг — Германия

г.Линдберг — немецкий фотограф, известный в основном своими знаменитыми черно-белыми фотографиями. Он начал сниматься для Vogue в 1978 году в Париже. Он публиковался в престижных журналах, таких как Vanity Fair, Allure и Rolling Stone. В 1996 году он выпустил свою первую книгу под названием «10 женщин Питера Линдберга». За эти годы он получил несколько наград, таких как «Модный макет года 2014».

Instagram: @therealpeterlindbergh

Линдси Адлер — США

Линдси Адлер — портретист и модный фотограф.Она также педагог и автор. Первая книга Адлер «Путеводитель связанных фотографов по интернет-маркетингу и социальным сетям» была опубликована в 2010 году, за ней последовала вторая книга «Модное чутье для портретной и свадебной фотографии», опубликованная в 2011 году. Ее работы по модной фотографии были опубликованы в журнале Fault , Bullet, Professional Photographer и другие журналы.

Instagram: @lindsayadler_photo

Рассел Джеймс — Австралия

Рассел Джеймс начинал как разнорабочий на фабрике по производству мусорных баков и благодаря своей работе в области модной фотографии стал известным профессиональным фотографом.Он известен тем, что делает фотографии знаменитостей и фотографирует для Victoria Secrets как один из ведущих фотографов. Его работы были опубликованы в Vogue, Marie Clair, GQ и Sports Illustrated. В 2013 году он получил награду в категории «Фотограф года в области искусства и культуры в Западной Австралии».

Instagram: @russelljames

Тодд Энтони Тайлер — Канада

Тайлер — один из самых известных модных фотографов в мире, особенно в Азии.Он не только известный фотограф, но и актер, писатель и режиссер. У него есть студия в Шанхае, Китай. Его работы были опубликованы в журналах о моде и красоте по всему миру, таких как Elle China, Vogue China, Harpers Bazaar China и L’Officiel. Тайлер также выступал в качестве судьи на шоу «Следующая топ-модель Азии».

Instagram: @toddanthonytyler

Марио Тестино — Перу

Марио Тестино — перуанский фотограф, который специализируется на портретных и модных фотографах для очень известных брендов, а также работает со знаменитостями.Его работы появляются в ведущих журналах, таких как Vanity Fair и Vogue. Его знаменитость, когда принцесса Дианна выбрала его, чтобы сфотографировать ее для Vanity Fair. Он все еще фотографирует британскую королевскую семью. Он — одно из самых уважаемых имен в мире модной фотографии.

Instagram: @mariotestino

Энни Лейбовиц — США

Энни известна как один из самых креативных и профессиональных фотографов моды в мире! Она страстно любит красоту природы и делает самые удивительные портретные и модные фотографии, которые вы когда-либо видели.Энни начала свою карьеру в 1970 году, работая в журнале Rolling Stone, а в 1983 году начала работать в Vanity Fair. Она получила множество наград, в том числе Премию Международного центра фотографии за заслуги перед фотографией.

Facebook: @annieleibovitz

Эмили Сото — США

Эмили Сото — американский модный фотограф, известный во всем мире своими творческими и красивыми фотографиями в модной фотографии. Она также является наставником начинающих фотографов, плохо знакомых с миром индустрии моды и фотографии.Она проводит мастер-классы в США, Азии, Европе и Австралии. Работы Эмили можно найти на различных веб-сайтах и в ведущих журналах, таких как Moda, Brides, Martha Stewart Weddings, People и MTV.

Instagram: @emilysoto

Это лучшие из лучших в мире модной фотографии, известные во всем мире. Их работы видят и публикуют в различных форматах по всему миру, в том числе в социальных сетях. Если вы заинтересованы в том, чтобы следить за этими или другими модными фотографами, обязательно используйте Berify, чтобы проверить с помощью обратного поиска изображений, что фотографии, которые вы видите, являются подлинными и аутентичными.

15 модных фотографов, за которыми следует следить в Instagram в 2021 году

Сегодня модная фотография, безусловно, является одной из самых конкурентных сфер. Работа в индустрии моды позволяет фотографам-портретистам снимать очень сложные и творческие портреты, которые могут быть очень сложными, но приносящими удовлетворение. Если вы только начинаете заниматься модным фотографом, ваши фотографии вряд ли заметят.

Следующие 15 модных фотографов являются отличными примерами успешных художников, которые достигли широкой аудитории в социальных сетях.Посмотрите их хорошо продуманные портфолио в Instagram, если вы хотите найти вдохновение для собственных модных съемок!

Фото Flaunter.com

Вот 15 лучших модных фотографов, на которых можно подписаться в Instagram:

Мэтью Брукс — британский фотограф, выросший в Южной Африке. В настоящее время он живет между Парижем и Нью-Йорком, и, помимо работы со знаменитостями и моделями, Брукс любит фотографировать спортсменов, мужчин и женщин, а также танцоров.

Его портреты можно найти в самых разных изданиях, таких как Vanity Fair, Vogue, L’Uomo Vogue, The New York Times ’T Magazine и многих других.

Глен Лучфорд — британский модный фотограф и кинорежиссер, который живет и работает в Бруклине, Нью-Йорк.

На его фотографический стиль сильно повлияла его любовь к кино. Лучфорд любит фотографировать своих моделей в студии и часто использует продуманное освещение для создания запоминающихся кинематографических фотографий.

Эмма Темпест — британский фотограф, живущий между Лондоном и Нью-Йорком. Ее образы, как правило, мягкие, мечтательные и полные пастельных тонов, которые вызывают чувство безмятежности и равновесия.

Она сотрудничает с такими важными клиентами, как Shiseido, Calvin Klein, Ralph Lauren, Michael Kors, Trussardi и др.

Себастьян Ким — фотограф из Вьетнама, выросший между Ираном и Францией. В его портфолио представлены соблазнительные, но стильные изображения, которые очень сложны с точки зрения освещения и композиции.

Сотрудничает с престижными модными журналами, такими как American Vogue, German Vogue, Russian Vogue, Numéro Tokyo, Muse и другими.

Алессио Больцони — итальянский авангардный фотограф, известный своими необычными и смелыми фотографиями, которые переопределяют понятие красоты в индустрии моды. Его работы вдохновлены кинематографией, театром, уличной жизнью и уличной фотографией.

Фотографии Алессио широко освещались в ведущих изданиях, таких как Marie Claire, Elle US, Harper’s Bazaar UK, Numero, Glamour и многих других.

6. Джулия Джонсон и Коди Клауд — @jucophoto

Фотография JUCO представляет собой совместную работу Джулии Джонсон и Коди Клауда, двух художников, которые познакомились в 2002 году в Институте искусств Сан-Франциско.Их работы известны смелым и игривым использованием цветов и форм.

Джулия и Коди живут в Лос-Анджелесе, и среди их клиентов такие известные имена, как Vogue Taiwan, Paper Magazine, Cosmopolitan, Glamour и другие.

Дарио Кастеллани — итальянский фотограф, наиболее известный своей концептуальной редакционной работой и интересным сочетанием уличной и модной фотографии.

Он снимал передовые статьи для важных журналов, таких как Vogue Italia, British Vogue, Dazed и многих других.

Патрик Демаршелье — французский фотограф, который открыл для себя модную фотографию, работая фрилансером и обучаясь у легендарных фотографов, таких как Анри Картье-Брессон.

С конца 1970-х Демаршелье снимал обложки почти для всех крупных модных журналов, таких как американский, британский и парижский Vogue . У его аккаунта в Instagram почти миллион подписчиков.

Тони Келли — ирландский фотограф моды и изобразительного искусства, который в настоящее время живет между Лос-Анджелесом и Европой.Его подход к модной фотографии довольно смелый и провокационный, а его изображения выглядят очень живыми благодаря ярким цветам.

Его работы публиковались в журналах Vanity Fair, Vanity Fair Italia, Vogue Paris, Vogue Greece, GQ и других престижных модных журналах.

Аманда Чарчиан — американский фотограф из Лос-Анджелеса. Ее фотография исследует чувственность довольно сюрреалистичным образом, а ее изображения очень тонкие, женственные и мечтательные. Она улавливает близость и связь между собой и моделями, которых фотографирует.

Среди ее коммерческих клиентов — Gucci, Bulgari, Chloe, Cartier, Nordstrom, Glossier, MCM и другие.

Петра Коллинз — канадская фотомодель и фотограф, получившая известность в начале 2010-х годов. Ее фотография сосредоточена на феминистских проблемах, а также характеризует мечтательность.

Она была штатным фотографом журнала Rookie и сняла несколько короткометражных фильмов и музыкальных клипов.

Лилли Эйгер — фэшн-фотограф из Чикаго из Лондона, которую представляет агентство пробации, которое представляет творческих художников.Она из тех, кто экспериментирует с разными стилями, поэтому вы можете быть удивлены, если последуете за ней.

Страсть Мариано Виванко к фотографии началась после того, как он поселился в Новой Зеландии. Вдохновленная работами известных фотографов, Виванко переехала в Лондон, чтобы продолжить карьеру в модной фотографии.

Сейчас он один из ведущих мировых фотографов-редакторов, регулярно снимает для Vogue, Harper’s Bazaar, Vanity Fair и многих других, где его объектами являются актеры, дизайнеры, спортсмены, певцы и другие знаменитости.

Жорж Антони — австралийский модный фотограф, чьи работы были опубликованы в некоторых из крупнейших журналов, таких как Vogue, Vanity Fair, Harpers Bazaar и т. Д. Он твердо верит в фотографирование текущих модных тенденций, поэтому его модные образы могут оставаться свидетелями изображения. конкретное время, например мода, общество, эмоции и т. д.

Джеймс Хьюстон — австралийский фотограф, который в детстве развил любовь к природе и свежему воздуху.Джеймс путешествовал по Европе, и именно тогда он создал свое фото-портфолио, а по возвращении в Австралию начал снимать обложки и истории моды для австралийского Vogue, журнала Oyster и других.

Джеймс снял несколько съемок для журнала Interview, после чего переехал в Нью-Йорк и снимался для рекламных кампаний многих международных брендов, а также пользуется популярностью среди знаменитостей.

Если вы хотите узнать больше о модной фотографии, перейдите по следующим ссылкам!

Дополнительные ресурсы:

Как спланировать съемку модной фотографии
20 творческих примеров модной фотографии
3 модных фотографа, которые определили жанр
Редакционная фотография и модная фотография: используйте эти хэштеги Instagram
12 советов по модной фотографии для Лучшее продвижение в Instagram
20 модных и портретных фотографов, за которыми следует следить в Instagram в 2019 году

Модные молодые фотографы с интересным инстаграмом: Шарлотта Уэльс, Джулия Нони и другие | Vogue

15 лучших мастеров мира фэшн-фотографии — Российское фото

Натаниэль Голдберг (Nathaniel Goldberg)

Самые известные фэшн фотографы мира — fashionstudies.ru

Марио Тестино

Стивен Мейзел

Энни Лейбовиц

Патрик Демаршелье

Герб Ритц

Кто они — самые влиятельные модные фотографы будущего

Топ-10 известных фэшн-фотографов – Мода – Домашний

что и как снимают молодые модные фотографы.

7 Имен, изменивших индустрию фэшн-фотографии

21 известный модный фотограф, которого вы должны знать 2021

21. Памела Хэнсон

20. Марио Тестино

19. Чжан Цзинна

18. Мерт и Маркус

17. Эллен фон Унверт

16. Джефф Барк

15. Лара Джейд

14. Дэниел Джексон

13. Александра Натаф

12. Тим Уокер

11. Сара Мун

10. Брюс Вебер

9. Елизавета Породина

8. Коул Спроус

7. Оливия Мэлоун

6. Пол Беллаарт

5. Лина Тещ

4. Дэвид Ремер

3. Касс Берд

2. Джампаоло Сгура

1. Юлия Хетта

Заключение

Страница не найдена »ExpertPhotography

Простите! Страница, которую вы искали, не найдена…

Мне нужна помощь с…

Страница не найдена »ExpertPhotography

Простите! Страница, которую вы искали, не найдена…

Мне нужна помощь с…

Страница не найдена »ExpertPhotography

Простите! Страница, которую вы искали, не найдена…

Мне нужна помощь с…

Лучшие модные фотографы всех времен

Топ-10 лучших модных фотографов 2019 года

10 лучших модных фотографов мира

Эллен фон Унверт — Германия

Джон Рэнкин Уодделл — Соединенное Королевство

Kai Z Feng — Китай

Питер Линдберг — Германия

Линдси Адлер — США

Рассел Джеймс — Австралия

Тодд Энтони Тайлер — Канада

Марио Тестино — Перу

Энни Лейбовиц — США

Эмили Сото — США

15 модных фотографов, за которыми следует следить в Instagram в 2021 году

Вот 15 лучших модных фотографов, на которых можно подписаться в Instagram:

6. Джулия Джонсон и Коди Клауд — @jucophoto

Дополнительные ресурсы:

Добавить комментарий Отменить ответ

Простите!
Страница, которую вы искали, не найдена…

Простите!
Страница, которую вы искали, не найдена…

Простите!
Страница, которую вы искали, не найдена…