учебное пособие (Левкина, А. В.)

Левкина, А. В.

Рассматриваются история фотографии, принципы работы аппаратуры, виды и жанры фотографии, законы композиции, работа со светом и компьютерные технологии в данной области. Приводятся иллюстрации, контрольные вопросы и задания.

Полная информация о книге

• Вид товара:Книги
• Рубрика:Фотография. Кино-видео съемка
• Целевое назначение:Учебники и учеб. пособ.д/ средн. спец. образования
• ISBN:978-5-406-07100-7
• Серия:Среднее профессиональное образование
• Издательство:
  Кнорус
• Год издания:2019
• Количество страниц:142
• Тираж:500
• Формат:60х90/16
• УДК:681. 133:77.01(075.32)
• Штрихкод:9785406071007
• Переплет:в пер.
• Сведения об ответственности:Анна Левкина
• Код товара:2452097

10 изданий для тех, кто хочет снимать осознанно

Losko собрал подборку книг для тех, кто хочет развиваться в фотографии и визуальном искусстве. Эти издания помогут видеть композицию в кадре, ошибки позирования, а также понимать, как работать с цветом. Мы собрали книги разных жанров и направлений, чтобы было интересно и новичкам, и опытным фотографам.

Александр Лапин. Фотография как

Александр Лапин. Фотография как

Тема: Исследование
Год: 2003

Александр Лапин — советский и российский фотограф, исследователь. В своей книге он изучает процесс построения снимка, порой используя сложные концептуальные конструкции. Например, отдельную главу Лапин посвятил общности поэзии и фотографии. В тексте встречаются отсылки к знаменитым западным искусствоведам, которые занимались теорией восприятия. Также исследователь выделяет такой аспект композиции, как изобразительные связи предметов.

Отдельного внимания заслуживает глава, где Лапин анализирует документальные и художественные возможности фотографии, а также знакомит читателя с жанром репортажа. Заключительная часть книги — примечания. Вопреки сложившейся традиции, у Лапина они представляют почти художественное произведение, где автор приводит выдержки из будущих книг, ведет диалог с воображаемым оппонентом и с самим собой. Здесь есть рассуждения о проблеме восприятия Черного квадрата, альтернативном понимании картины Брейгеля «Слепые» и многом другом.

Купить: Читай Город
Скачать: ЛитРес

Уильям Мортенсен. Модель. Проблемы позирования

Уильям Мортенсен. Модель. Проблемы позирования

Тема: Портрет
Год: 1937

Уильям Мортенсен в 1920-х годах работал в Голливуде, где, среди прочего, занимался тем, что фотографировал актеров. Он рассказывает, как создать портрет. Однако в его книге не удастся найти готовых инструкций: Мортенсен лишь показывает, как делать не надо. Тем самым он предоставляет читателям свободу творчества, не загоняя их в рамки стандартных правил.

Проблемы позирования Мортенсен рассматривает, обращаясь к классическим канонам изобразительного искусства. По его убеждению, изображению человеческого тела лучше всего учиться, штудируя классическую живопись, рисунок и скульптуру. «Знакомство с несколькими альбомами, в которых было немало советов и рассуждений на эту тему, натолкнуло меня на идею книги, где проблемы пластики человеческого тела рассматривались бы с точки зрения фотографии. В этих роскошных альбомах, на мой взгляд, было слишком много ханжества. Их советы и инструкции были неверны не только с точки зрения искусства, но и с точки зрения биологии», — отмечает он.

Мортенсен обращается к физическим и психологическим особенностям работы с моделью. Он разъясняет, как выбрать прическу, одежду, положение тела, как настроить свет и как найти общий язык с позирующими. Главным же Мортенсен считает умение донести до модели идею, которую фотограф вкладывает в свою работу.

Скачать: ЛитРес

Лидия Дыко. Основы композиции в фотографии

Лидия Дыко. Основы композиции в фотографии

Тема: Построение композиции
Год: 1983

Советский кинооператор и преподаватель ВГИКа Лидия Дыко подробно и обстоятельно пишет о фотографической композиции, разбирая ее на составные понятия: объект съемки, построение планов, ракурс, перспектива. Также Дыко анализирует композицию как изобразительное средство.

Книгу предваряет очерк с историей развития фотографии от самых ранних экспериментов до появления современной документалистики. Это издание можно считать лучшей первой книгой для начинающего фотографа. Книга Дыко похожа на учебник: в конце каждой главы есть вопросы, по которым можно повторить и запомнить прочитанное. Завершают же пособие практические задания.

«Мы определили композицию как одно из важнейших средств реализации идейно-художественного замысла, и, следовательно, ее корни — в этом замысле, в том, что именно выражает художник, и еще глубже — в том, о чем он размышляет, к каким выводам и оценкам стремится подвести зрителя. Разумеется, нельзя недооценивать и другую сторону композиции. Это понятие распространяется на изобразительную структуру кадра, архитектоника которого, его геометрическая слаженность дают возможность четко сформулировать авторскую мысль, перевести ее в зримые формы, в изобразительный ряд», — комментирует Дыко замысел книги.

Анри Картье-Брессон. Диалоги

Анри Картье-Брессон. Диалоги

Тема: Фотограф о себе
Год: 2013

«Диалоги» — это двенадцать интервью с Брессоном. Как подчеркивают составители, сам фотограф практически не писал о своей практике, поэтому лучший источник сведений о ней — это беседы с ним самим.

Брессон рассказывал журналистам, какую использовал технику и какие приемы применял. Например, Брессон никогда не прибегал к помощи вспышки, чтобы сделать изображение «подлинным». Говоря о художественной стороне фотографии, он утверждал: «Я не романтик. Люблю классицизм. По-моему, самое красивое киноизображение в старых фильмах Чаплина, где свет на все падает с одной стороны». Кроме того, Брессон говорил: «Цветная фотография — выхолощенное видение, она нравится только торговцам и журналам».

В своих интервью Брессон много рассказывал о профессии — сам он работал фоторепортером, поэтому рассуждал о сути репортажной фотографии. Не соглашаясь с Берджером, Брессон говорил: «Фотография — не средство пропаганды, а способ прокричать о том, что переживаешь».

Купить: Читай Город

Крис Найт. Драматический портрет

Крис Найт. Драматический портрет

Тема: Портрет
Год: 2017

Книга Криса Найта посвящена двум аспектам создания портрета. Автор рассказывает, как получить красивое изображение и как с его помощью выразить свою мысль. Найт обращается к истории искусства, чтобы определить основные приемы создания портрета и то, как они влияют на психологическое восприятие.

Отдельное внимание автор уделяет свету — его он считает главным способом рассказать историю в фотографии. В книге объясняется, как использовать разные световые схемы, такие как «Петля» и «Рембрандтовский свет». По убеждению Найта, они помогают создать характер героя портрета. Чтобы правильно выбрать приемы, он советует обращаться к различным принципам восприятия, например, гештальтпсихологии.

Найт также рассказывает, как работает цвет, какое значение носят те или иные цвета и какие существуют цветовые схемы. Он объясняет, из чего состоит цифровая фотография — эти знания нужны, чтобы правильно обрабатывать снимки в графических редакторах. В конце Найт разбирает собственные работы, чтобы показать, как он применяет все методы, упомянутые в книге.

Купить: Читай город

Сьюзен Сонтаг. О фотографии

Сьюзен Сонтаг. О фотографии

Тема: Исследование
Год: 1977

«О фотографии» — книга, сделавшая американскую писательницу Сьюзен Сонтаг знаменитой. В своих эссе она размышляет о значении и развитии фотографии. Сборник взаимосвязанных работ появился благодаря статье, где исследовательница говорила «о некоторых эстетических и моральных проблемах, возникающих в связи с вездесущностью фотографических изображений».

Именно эту вездесущность Сонтаг препарирует в своей книге. «Дублируя наш и без того загроможденный мир его изображениями, фо­тография позволяет нам поверить, что мир более до­ ступен, чем на самом деле. Желание подтвердить реальность и расширить опыт с помощью фотографии — это эстетическое потреби­тельство, которым сегодня заражены все. Индустри­альные общества подсаживают своих граждан на кар­тинки», — пишет она. Идеи Сонтаг позволяют понять роль фотографии в сегодняшнем обществе информации.

Исследовательница также обращает внимание на концептуальную и эстетическую сторону фотографии: «Острая потребность в красоте, нежела­ние исследовать то, что под поверхностью, упоение те­лесным миром — все эти составляющие эротического чувства проявляются в удовольствии, которое мы полу­чаем от фотографии. Но у этого удовольствия есть обо­ротная сторона, чуждая свободе. Не будет преувеличе­нием сказать, что у людей образуется фотозависимость: потребность превратить опыт в способ видения». 

Купить: Читай Город

Павел Косенко. Живая цифра

Павел Косенко. Живая цифра

Тема: Работа с цветом
Год: 2015

«Многие современные фотографы сталкиваются с ощущением, что цифровая фотография «не дышит». Мы смотрим на отпечаток, восхищаемся яркими цветами, кристальной резкостью и… тоскуем по старым карточкам доцифровой эпохи», — говорит фотограф-колорист Павел Косенко. В своей книге он рассказывает, как сделать «цифровые» цвета такими же теплыми и живыми, как на пленочной фотографии, в то же время не имитируя ее.

Из книги можно узнать о взаимосвязи цвета с композицией и приемах работы с Adobe Photoshop и RAW-конвертерами. В инструкциях к этим программам акцент ставится на те аспекты их работы, которые влияют на художественное восприятие.

Книга рассчитана на фотографов, уже имеющих некоторый опыт. Издание будет наиболее полезно тем, кто знаком с форматом Raw и цветовыми моделями RGB и Lab, а также знает, как работают кривые.

Купить: Читай Город

Джон Берджер. Фотография и её предназначения

Джон Берджер. Фотография и её предназначения

Тема: Исследование
Год: 2013

Эта книга представляет собой сборник эссе английского критика Джона Берджера. Они посвящены проблемам визуального искусства. Например, Берджер объясняет, как фотография заменила портретную живопись и почему ее нельзя считать изобразительным искусством.

Главный же предмет повествования — опыт взаимодействия с фотографией. «Каждая фотография – средство проверки, подтверждения и построения самодостаточного суждения о реальности», — пишет он. Будучи адептом марксизма, Берджер  указывает на важность роли фотографии в идеологической борьбе. Он утверждает: «Отсюда и необходимость понимания нами оружия, которое можем использовать мы и которое может использоваться против нас». 

В своих эссе Берджер анализирует, как фотография может способствовать появлению определенных настроений в обществе, создавать мифы или, наоборот, разрушать их. Так, он сравнивает знаменитую картину Рембрандта «Урок анатомии доктора Тульпа» со снимком трупа Че Гевары. «Эти два изображения обладают сходной функцией: оба предназначены показать формальное, объективное исследование трупа. Более того, оба предназначены продемонстрировать нечто на примере мертвых: первое — ради прогресса в медицине, второе — в качестве политического предупреждения», — пишет Берджер, подтверждая свою мысль об идеологическом значении фотографии.

Купить: Читай Город

Хельмут Ньютон. Автобиография

Хельмут Ньютон. Автобиография

Тема: Фотограф о себе
Год: 1982

Великий фотограф Хельмут Ньютон повествует о своем берлинском детстве, юности в колониальном Сингапуре и странствиях по Австралии, Америке и Европе. Одну за другой Ньютон рассказывает увлекательные истории о фотографах, редакторах модных журналов и просто знаменитых людях того времени, с которыми он встречался.

Из автобиографии можно узнать, что Ньютон никогда не занимался студийной съемкой, любил снимать манекены, нанимал настоящих папарацци, чтобы они позировали вместе с моделью и использовал эффект «красных глаз». Также фотограф рассказывает, какие произведения на него влияли. Среди них есть книги Артура Шницлера и Стефана Цвейга или работы немецкой кинорежиссерки Лени Рифеншталь.

Заключительная часть биографии посвящена работе Ньютона. Фотограф объясняет, как жизненный опыт становился для него источником вдохновения и какие методы он использовал. Здесь же Ньютон объясняет, почему отказался от концепции фотографии как изящного искусства.

Андрей Зейгарник. Мифология композиции в фотографии

Джон Берджер. Фотография и её предназначения

Тема: Построение композиции
Год: 2016

Фотограф и художник Андрей Зейгарник ставит под сомнение представление о том, что композиция строится по незыблемым правилам. Он отмечает, что слепо следовать этим законам — вредно для начинающего фотографа. Поэтому Зейгарник называет правила композиции мифами. 

«Идея о том, что сначала надо научиться делать «как надо», чтобы только потом развивать в себе дух свободы творчества, мне совершенно не близка. <…>Мифы фотокомпозиции возникают часто как результат подмены установки для начи- нающего фотографа “подумай и почувствуй” на директиву “делай как мы тебя учили”», — пишет он.

Цель книги — научить начинающих фотографов понимать логику композиционных приемов, вместо того, чтобы заставлять их механически следовать набору определенных правил. Зейгарник разбирает мифы о «заваленном горизонте», центре внимания в кадре и даже идею, что у каждой фотографии должна быть интересная композиция. Он также предлагает несколько необычных методов, чтобы научиться строить композицию. Например, фотографировать телевизионные передачи и совмещать кадры из фильма со своими изображениями.

У нас есть подборки и для тех, кто увлекается не только фотографией. Если это вы — посмотрите наши материалы с книгами по дизайну и архитектуре и урбанистике, а также изобразительному искусству.

Следите за нами в социальных сетях, чтобы не пропускать новые материалы: Вконтакте, Facebook, Telegram, Instagram. Если вы хотите поблагодарить Losko за проделанную работу, то можете пожертвовать 3$ на Patreon и получить доступ к нашему закрытому каналу в Телеграм. Спасибо, за вашу осознанность и что цените свой и чужой труд.

книги по фотографии полный список на русском

Книги по фотографии

Вам не нужно больше искать по всему интернету нужную книгу по фотографии или учебник по фотошоп, здесь собраны лучшие самоучители на русском языке в 80 — ти томах по изучению фотографии и фотошоп, это своеобразный книжный рай для фотографа. Это не только обучение фотографии , но и полезные советы, как начинающим фотолюбителям , так и профессиональным фотографам. Как выбрать фотоаппарат, как построить композицию и перспективу, как научиться снимать и делать красивые фотографии, на эти и другие вопросы.
Язык: русский
Формат: PDF
80 книг в двух файлах

1. А. Лапин — Плоскость и пространство — 2005.
2. А. Лапин — Фотография как — 2004.
3. Анхейм Рудольф — Искусство и визуальное восприятие — 1974.
4. Бухтияров Андрей — Книга света. Студийное освещение в портретной съёмке — 2005.
5. Волков-Ланнит Л. Ф. — Искусство фотопортрета — 1974.
6. Голубева — Основы композиции — 2004.
7. Гонт Л. Экспозиция в фотографии.
8. Гражуолис К. — Азбука эротической фотографии — 2000.
9. Данилова Т — Цифровая фотография. Камера Композиция Кадр — 2005.
10. Девид Килпатрик — Свет и освещение — 1988.
11. Деррик Стори — Цифровая фотография. Трюки — 2005.
12. Джон Грей — Фотосъемка BEAUTY & GLAMOUR моделей — 2003.
13. Джон Уэйд — Техника пейзажной фотографии — 1989.
14. Джон Хеджкоу — Как делать фотографии HI-класса — 2004.
15. Джон Хеджкоу — Новое руководство по фотографии — 2005.
16. Джонатан Хилтон — Студийный портрет — 1997.
17. Джордес — 50 эффективных приемов съемки цифровым фотоапаратом — 2004.
18. Дыко — Беседы о фотомастерстве — 1977.
19. Дыко — Основы композиции в фотографии — 1988.
20. Елисеева Н. — Съемка портрета (статья).
21. Ермолаев — Фотосьемка.
22. Ермолаев — Цвет и свет.
23. Железняков Валентин — Цвет и контраст.
24. Зелтсман Д. — Классическое портретное фото.
25. Зонная система пpи экспониpовании.
26. Зонная система экспонометрии.
27. Зонная теория Ансела Адамса.
28. Иванов-Аллилуев С. К. — Фотосъемка пейзажа — 1971.
29. Иоханес Иттен — Основы цвета.
30. Использование Серой Карты.
31. Капуто Р — Вечерняя и ночная съемка.
32. Клаус Фишер — Фотография обнаженного тела.
33. Клиновский В. И. — Искусство позирования для моделей и фотографов — 2005.
34. Кораблев Д. — Самоучитель для моделей и фотографов — 2004.
35. Кузнецов Д. — Художественная фотосъёмка горных пейзажей.
36. Ли Фрост — Ночная и вечерняя фотосъмка — 2007.
37. Ли Фрост — Современная фотография — 2003.
38. Ли Фрост — Творческая фотография — 2003.
39. Ли Фрост — Фото на продажу — 2004.
40. Ли Фрост — Фотография. Вопросы и ответы — 2003.
41. Ли Фрост — Черно-белая фотография — 2004.
42. Луински, Магнус. — Основы фотопортрета — 1982.

СКАЧАТЬ:
http://dfiles.ru/files/saotkx4pz
http://turbobit.net/i9vm8qivnlhe.html

1. Майкл Клейгорн — Портретная фотография. Ракурс, свет, настроение, атмосфера — 2005.
2. Матрица и проблемы экспозамера.
3. Медынский — Компонуем кинокадр.
4. Миролюбова — Русская фотография. Из собрания Эрмитажа — 1991.
5. Михалкович — Поэтика фотографии — 1989.
6. Мишель Бюссель — Фотография. 100 путей к совершенству.
7. Монокль.
8. Морозов С. — Композиция в фоторепортаже — 1941.
9. Мураховский — Секреты цифрового фото — 2005.
10. Натюрморт и фотоискусство.
11. Николай Кузнецов — Искусство состояний — 2008.
12. Освещение и цвет.
13. Основные правила измерения экспозиции.
14. Основы экспонометрии.
15. Палько — Домашняя студия. Портреты и обработка, публикация.
16. Портрет. Уроки мастерства.
17. Престон-Мэфем — Фотографирование живой природы — 1985.
18. Раушенбах — Геометрия картины и зрительное восприятие — 2002.
19. Раушенбах — Пристрастие — 1997.
20. Роберт Томпсон — Макросъемка. Руководство — 2006.
21. Роджер Хикс — Натюрморт, руководство по технике освещения — 1998.
22. Родин Ю. — Гиперфокальное расстояние объектива и его практическое использование.
23. Светлана Пожарская — Фотомастер — 2001.
24. Симонов — Фотографирование при искусственнном освещении — 1959.
25. Тим Дейли — Основы фотографии — 2004.
26. Тони Митчел — Фетиш. Шедевры эротической фотографии.
27. Фельдман, Курский — Техника и технология фотосъемки — 1989.
28. Фотографирование в театре.
29. Фотосъемка. Справочник фотографа.
30. Фриман М. — Крупный план — 2005.
31. Хеймен — Светофильтры — 1988.
32. Хогарт Берн — Игра света и тени для художников — 2001.
33. Цветовая температура.
34. Э. Митчел — Фотография — 1988.
35. Экспозиция. Вопрос, родившийся полтора века назад.
36. Эрих Эйнгорн — Основы фотографии — 1989.
37. Эрнест Норлинг — Объемный рисунок и перспектива — 2004.
38. Ядловский — Цифровое фото — 2005.
    СКАЧАТЬ:
    http://dfiles.ru/files/vle3yt8fu
    http://turbobit.net/vjq2vs4day2q.html

Основы фотографии и начальное руководство по съёмке.

Книги по фотографии часть 3

Книги для сегодняшнего обзора будут интересны в основном тем, кто занимается портретной съемкой. Я уже довольно продолжительное время провожу бесплатные фотосессии, поэтому все, что связано с фотопортретами мне интересно вдвойне. Как раз на эту тему и написаны две книги из трех. Их автор — Дмитрий Кораблев рассматривает не технические параметры того или иного снимка, а композицию, и прочие аспекты взаимодействия фотографа и модели. Такой подход может казаться несколько оторванным от практики, но полученные знания на сто процентов оправдывают время, потраченное на чтение. Третья же книга, хотя в обзоре она будет под номером один, — это очередной том «Цифровой фотографии» Скотта Келби — чистая практика фотосъемки.

Как и всегда для каждой книги представлена обложка, технические параметры и несколько внутренних разворотов.

1. Скотт Келби Цифровая фотография. Том 3. Издательство: Вильямс, 2010 г., мягкая обложка, 272 стр. ISBN 978-5-8459-1627-3, тираж: 2000 экз., формат: 70×100/16 (~167×236 мм).

Скажу честно, первые два тома произвели на меня просто неизгладимое впечатление. Очень полезные практические советы, смешные шутки, легкая и понятная манера изложения материала. Поэтому с нетерпением ждал появления русской версии продолжения.

Третий том не отличается от предыдущих по манере написания, а скорее является органичным продолжением. Некоторые темы из предыдущих частей получили свое развитие, например работа со вспышкой и студийная съемка. Очень интересна глава, посвященная объективам, с примерами использования и советами по их выбору. Сама книга черно-белая, но это не мешает так, как на цветной вклейке напечатаны все самые интересные фотографии. Очень рекомендую это издание всем, даже если вы не читали первый и второй тома, все равно найдете для себя много интересного.

Купить книгу “Цифровая фотография” Том 3 можно на Ozon.ru.

2. Дмитрий Кораблев Фотосъемка. Новый универсальный самоучитель. Издательство: Корона-Век, 2009 г., мягкая обложка, 288 стр., ISBN 978-5-7931-0506-4, тираж: 1500 экз., формат: 70×100/16 (~167×236 мм).

Даже не знаю как одним словом охарактеризовать это издание, на мой взгляд, больше всего подходит — учебник. В книге совсем немного практической информации, в основном это теория фотосъемки. Много места отведено под описание восприятия изображения человеческим глазом. Основной упор сделан на портретную съемку, взаимодействие с моделью, жестам и позам. В первую очередь эта книга будет интересна именно тем, кто хочет делать красивые фотографии людей. Причем фотографии рассматриваются не с точки зрения настроек фотоаппаратов, как в большинстве других книг, а исходя из композиционного построения снимка. В конце каждой главы есть дополнительные вопросы, ответы на которые позволяют более полно понять материал. Эта книга будет полезна всем, кто много снимает и, возможно, задумывается о профессиональной съемке людей. Несмотря на несколько суховатый язык, многие интересные моменты я встретил в этой книге впервые.

Кстати, с использованием материалов этой книги, написана статья о визуальном исправлении недостатков внешности.

Купить книгу «Фотосъемка. Новый универсальный самоучитель» можно на Ozon.ru.

3. Д. Кораблев Современный фотопортрет. Самоучитель для фотографов. Издательство: КОРОНА принт, 2009 г., твердый переплет, 208 стр., ISBN 978-5-7931-0534-7, тираж: 2000 экз., формат: 170×240.

Эта книга является как бы продолжением и развитием идей описанной выше. Много фотографий моделей, на примере которых, автор рассказывает о тех или иных вариантах поз, их восприятии на фотографии, свойствах цвета и окружения. Отдельная глава посвящена оценке моделей перед фотосессией. Как и предыдущее издание она скорее подойдет профессионалам и тем, кто двигается в направлении профессиональной съемки.

Купить книгу «Современный фотопортрет. Самоучитель для фотографов» можно на Ozon.ru.

Учебник фотографии

Андрей Турицын

Учебник фотографии

Основы фотографии и начальное руководство по съёмке.

Как правильно снимать. Основы фотографии.

o Глубина резкости (ГРИП)

o Как правильно снимать

o Как правильно снимать пейзаж

o Что такое выдержка

o Как правильно снимать портрет

o Что такое диафрагма

o Что такое экспозиция и экспопара

o Самый полезный эксперимент

o Что такое экспозамер

o Как избежать смаза

o Что надо знать о фокусе

o Режимы съемки

o Интересная фотография

Для кого учебник фотографии

Какая фотокамера лучше подойдѐт «лично для меня» и что выбрать — вот ключевой вопрос многих новичков, на который я не очень люблю отвечать, потому и написал «Как выбрать фотокамеру, а потом ещѐ и «Учебник фотографии». Сегодня компактом — благодаря маленькому размеру и доступности — пользуется огромное число людей: от грузчиков, до топ-менеджеров крупных компаний, а зеркалкой — благодаря большой цене, размеру и большим возможностям — тоже много пользуются:) Юмор заключается в том, что большинство и тех и других фотографов вообще незнакомы даже с азами фотодела. Шесть человек из десяти не читали инструкцию своего фотоаппарата, семь из десяти снимают луну со вспышкой, восемь удаляют брак не пытаясь понять почему не получилось, а девять считают что зеркальная фотокамера всегда автоматически делает прекрасные снимки. А зеркалка отличается от компакта только возможностями, потому проблема видится не всегда в камере (и даже не в цене), а в нежелании изучать ни камеру, ни основы фотографии.

Поэтому я создал этот учебник для увлечѐнных людей, которые желают делать хорошие снимки, осваивать фотодело и фотокамеру, но не знают с чего начать. Фотография для начинающих — это знание фотокамеры и умение сделать технически правильный снимок; фотолюбитель, кроме этого, должен владеть некоторым набором творческих приѐмов, а профессионал — уметь снимать на заказ. Последнее мы рассматривать не будем: если друг попросил вас сфотографировать его и готов заплатить за труд, то сразу считайте себя профи:) Выше всех в этом табели о рангах стоит Художник, умеющий сделать не просто красивую фотографию, но наполнить еѐ глубоким внутренним содержанием, или раскрыть духовный мир персонажа. Если кто-либо пообещает научить вас этому — не верьте, лучше начнѐм с азов:)

Как правильно снимать

Для человека, впервые взявшего в руки фотоаппарат, прежде всего нужно научиться

правильно держать его в руках. Причѐм в обеих. Это основы фотографии! Типичная ошибка начинающего — фотокамера в одной руке, вытянутой вперѐд.

Например, вот так. Итог ясен. Рука дрожит, и дрожь, конечно, передаѐтся неустойчиво расположенной фотокамере, а в итоге снимок смазан. Такой неприятный эффект фотографы ещѐ называют шевелѐнкой, этот казус бывает не каждый раз, а обычно при плохом освещении. Труднее всего снимать обладателям мыльниц, в которых можно визировать только по дисплею. Но и в этом случае не надо вытягивать руки максимально вперѐд, если угол обзора экранчика позволяет держать их ближе. Обладателям зеркальных фотокамер тоже не стоит обольщаться — там шевелѐнку может вызвать хлопок зеркала, хотя зеркалка более устойчива в руках благодаря своему весу. Видимо, в особом положении находятся обладатели больших «компактных» камер с видоискателем:) Шевелѐнка — главный враг фотографа, мы ещѐ будем готовиться к повадкам этого зверя более тщательно.

Вот ещѐ один весьма неудачный образчик фотосъѐмки. Чтобы понять подобную ошибку не нужно месяцами постигать основы фотографии, обложившись учебниками. А неудачен снимок сразу по двум причинам. Мало того, что съѐмка ведѐтся на вытянутой руке, так ещѐ в добавок и крышка объектива не снята:) Щѐлкнув по кадру, вы наглядно это увидите… Результатом такой съѐмки будет непременно шедевр — Абсолютно Чѐрный Квадрат Малевича:) Точнее, прямоугольник…

Как держать камеру? Как правильно снимать? На левом снимке можно видеть самое устойчивое положение камеры при съѐмке. Локти плотно прижаты к туловищу, окуляр — к глазу, правая рука удерживает фотоаппарат (палец наготове лежит на спуске затвора), левая придерживает объектив. Камеру в руках надо держать крепко, но без излишнего напряжения. Бывает и так, что чем сильнее сжимаешь фотоаппарат, тем больше его дрожание, которое вызвано напряжением мышц. Камеру надо чувствовать, она должна быть продолжением рук (а ещѐ лучше —

глаз!) фотографа. Для большей устойчивости, можно расставить ноги шире плеч, чтобы не качало ветром:). Ещѐ лучше опереться обо что-нибудь плечом — стена, столб, ограда — сгодится всѐ! Можно опереть сам фотоаппарат, например, о парапет набережной, или стол. А в идеале на штатив. Короче, идею вы поняли. Фотокамера не должна дрожать во

избежание смаза. Спусковую кнопку нажимайте плавно, и не отпускайте резко палец, это может вызвать нежелательное колебание.

И ещѐ. Обычно начинающие совсем не обращают внимания на свет. Запомните, источник света должен освещать объект съѐмки, а не объектив вашей камеры! Не снимайте против света, это делают только опытные фотографы — с помощью контрвспышки. Маленький совет. Старайтесь снимать при хорошем освещении — как правило это яркий дневной свет. В любом помещении, условия съѐмки становятся довольно сложными для любого фотоаппарата. Если вам пока неведомы страшные слова экспозиция, выдержка и диафрагма, то снимайте на автомате. При хорошем дневном освещении даже автомат простой мыльницы даѐт вполне приличные результаты. Ваша задача при такой съѐмке обычно сводится к кадрированию — выбору границ кадра будущей фотографии с помощью видоискателя, или жидкокристаллического дисплея. При этом иногда пользуются зумом, приближая то, что хотите снять, или ещѐ проще — «кадрируют ногами», подходя ближе (или дальше) к объекту съѐмки. Кроме границ кадра нужно выбрать ракурс, т.е. определить с какой точки (и под каким углом) вести съѐмку, чтобы преподнести объект ваших фотовожделений в самом выигрышном свете. На эту тему есть известный анекдот. Идут два фотографа, один споткнулся и упал в лужу. Второй немедленно падает рядом, с криком выхватывая камеру:

— какой ракурс?? что снимаем???

Шутки шутками, но, собственно, в этом и заключаются основы фотографии — выбор границ кадра, ракурс и работа со светом. На самом деле эти понятия охватывают столько, что хватит на много томов… Наша задача пока скромнее — научиться элементарным понятиям, таким как выдержка и диафрагма, что такое смаз, шумы и как этих (и других) напастей избежать. Фотокамера — ваш инструмент, и неплохо вначале освоить его, чтобы научиться как пользоваться и как правильно снимать им — в самом элементарном смысле. Такие основы фотографии сразу порождают следующий вопрос:

!!! А какой учебник по фотографии нужно освоить начинающему, чтобы научиться как правильно снимать? Первым учебником должна стать инструкция к вашей фотокамере! Еѐ очень полезно изучить (и не только новичку!), особенно, если в ней более одной кнопки. В фотокамере разумеется:)

Что такое выдержка

Тем из вас, кто всѐ же хочет совершенствоваться, надо знать как работать с экспозицией. Экспозиция — это, грубо говоря, время, за которое нужное количество света попадѐт на фотоматериал, а реализуется соотношением выдержки и диафрагмы. Разумеется, для этого ваша фотокамера должна иметь такие настройки, как выдержка и диафрагма. Что это такое? Выдержка — это время, на которое открывается затвор камеры. Чем больше времени — тем больше свет будет воздействовать на фотоматериал: плѐнку, или матрицу. На самом деле, это не так сложно, как видится на первый взгляд. Если темно (например, вечер, ночь, тусклое освещение), то выдержка, разумеется, должна быть длиннее. Например, 2 секунды, 1 секунда, 1/2 секунды, или, скажем, 1/15 секунды. Почему? Потому что если ночью вы зададите короткую выдержку (например 1/100, или 1/250 секунды), то на снимке будет практически ничего не видно — сплошная темень… Плѐнка, или матрица просто не успеют «зажариться» за такое короткое время. Был когда то старый добрый фотоаппарат «Смена 8м»… Вот как в нѐм была реализована выдержка:

На первом снимке видны маленькие изображения облачков. Справа налево: яркое солнце, день, облачно, пасмурно, вечер. А чтобы фотограф совсем не забыл какой картинке соответствует необходимое значение, с другой стороны объектива были те же градации,

но в цифрах: 1/250, 1/125, 1/60, 1/30, 1/15. («В» не путать с 1/8, не было в том фотике 1/8…

«В» — это ручная выдержка — сколько держишь кнопку, столько и открыт затвор). Красная риска расположена на втором облачке (пасмурно), что соответствовало 1/30 секунды. Располагать риску напротив нужного значения достигалось вращением кольца выдержек объектива. Не сложно? Хорошая техника была, простая и понятная как 3 рубля… Сейчас как залезешь читать описание цифровика с перечислением настроек, так дурно становится. «Настройка цифрового зума»! Да он вообще для съѐмки не нужен…

По моему, тут всѐ достаточно понятно. Жаль, что диапазон выдержек был не очень большим 1/15 — 1/250. Но что же хотеть от старого, недорогого, всенародного фотоаппарата… А снимал он, не так уж и плохо… Современные цифровики (с ручными настройками) имеют куда больший диапазон: примерно от 30 — 8 секунд, до 1/4000 (и даже до 1/8000!) сек., и разумеется «В». Круто? Ну так прогресс не стоит на месте (да и цена, кстати, тоже!). Однако, думаю, не нужно объяснять, что наличие большого диапазона никак не гарантирует качественных и (тем более) интересных снимков!

!!! Не следует употреблять по отношению к выдержке выражения «больше», или «меньше» — это может запутать, поскольку, чем больше число в знаменателе — тем

меньше время выдержки! Поэтому точнее и проще говорить «выдержка короче», или «длиннее».

!!! При съѐмке движущихся объектов надо применять короткую выдержку — чем быстрее движение, тем короче выдержка.

Вот примерные значения выдержек:

Все эти цифры довольно условны (тот же велосипедист может ехать быстро, не очень быстро, и даже медленно), многое зависит от фокусного расстояния объектива (чем длиннее фокусное расстояние — тем короче выдержка), от работы стабилизатора изображения (смазу от движения объекта никак не поможет, но смазу от трясучки рук — да, или отчасти), от уверенного хвата камеры…. Тем не менее приведѐнные цифры за некую основу можно взять, остальное, увы, придѐт с опытом:)

А правило получения этого опыта такое:

!!! На длинных выдержках снимать движение нежелательно, т.к. перемещающийся объект может быть смазан.

Иногда это правило намеренно нарушают для достижения красивых эффектов. Это тоже такое правило, к нему мы ещѐ вернѐмся.

Что такое диафрагма

Теперь о диафрагме. Собственно, это отверстие в объективе, через которое проникает свет. С помощью механики и электроники диаметр этого отверстия может меняться. Чем больше отверстие диафрагмы, тем больше на матрицу (или плѐнку) попадает света. В результате на датчиках матрицы генерируется больший, или меньший электрический сигнал, который (после обработки процессором камеры) преобразуется в один из компьютерных графических форматов файла, например, JPEG.

Наибольший размер диафрагмы фотографы называют светосилой объектива, которая может обозначаться, например, так: f/2.8 (или 1/2.8, или 1:2.8 или просто 2.8), как, например, видно на маркировке известного в своѐ время объектива «Индустар» (на цифру

55 пока не обращаем внимания — это фокусное расстояние объектива, равное, в данном случае 55 мм.).

Чем больше число диафрагмы (имею ввиду знаменатель), тем слабее объектив. Т.е. объектив 1:3.5 уже менее светосилен, чем 1:2.8, или, скажем, 1.7. Собственно эти цифры

увазывают лишь для сравнения, поскольку светосила оптики (пропускание света) — понятие более широкое, куда входит качество изготовления линз, их обработка, просветление и т.д. В технологические дебри производства мы не полезем, а разберѐмся с более простыми вещами.

Итак, диафрагма, как и выдержка, дозирует свет, но не по времени, а по количеству света. Чем больше отверстие диафрагмы, тем больше на датчики матрицы попадает света, и наоборот, чем меньше диаметр отверстия, тем, соответственно, меньше попадает света! Это лучше 1 раз увидеть, чем 2 раза читать:

Такие значения диафрагмы чаще всего бывают у компактов (да и то не у всех), у объективов зеркалок он более широк. Вот, например, диапазон некоторых светосильных фиксов — объективов с постоянным фокусным расстоянием:

У зумов идущих в комплекте, он, конечно, меньше, вот типичный пример:

На самом деле в кит-объективе светосила не одинакова на всех концах фокусного расстояния, поскольку она падает в положении телефото. Например, возьмѐм объектив 18

— 55 mm f/3.5-5.6 AF — S DX NIKKOR. Здесь 18 — 55 это фокусное расстояние, а 3.5 — 5.6 это соответствующая ему светосила. Т.е. при фокусном расстоянии 18 мм светосила будет 3.5, но при увеличениии зума светосила будет плавно падать, и, к положению фокусного расстояния 55 мм достигнет 5.6. А диапазон диафрагмы при этом будет не 3.5 — 22 (как на широком угле), а 5.6 — 38, как, собственно, и есть в положении телефото. Почему первое число 3.5, а не 4? Ведь стандартные значения диафрагмы основаны на увеличении или уменьшении освещѐнности объекта в два раза:

f1; f1.4; f2; f2.8; f4; f5.6; f8; f11; f16; f22; f32;

Однако, первые диафрагментные числа на объективах могут и не совпадать со стандартными и быть, например, f3.5; или f1.8 — это связано с конструкцией объектива. Перевод диафрагмы на одно деление изменяет выдержку тоже на одно деление (обычно в два раза по значению выдержки, но это можно регулировать, задавая для большей точности промежуточные значения). Тем самым достигается одна и та же освещѐнность.

Установка выдержки и диафрагмы называется экспозицией. Обычно для определѐнного освещения необходимо соответствие этих двух величин, которые, иногда, ещѐ называют экспопарой. Получается, что в камере фактически имеются 2 одинаковые настройки, и обе делают одно и тоже — дозируют свет. Однако эффекты от применения этих настроек бывают разные и этим очень активно пользуются фотографы. Иногда диафрагму используют не только для увеличения/уменьшения количества света, но и для управления глубиной резкости. Например, вот так:

Как видите, фигура на переднем плане сфокусирована (в данном случае — для тех, кто незнаком с благородной игрой — это чѐрный король), а нерезкость заднего плана можно регулировать диафрагмой. А что такое фокус, фокусировка? В любой энциклопедии будет сказано следующее (или примерно следующее):

Фокус (англ.: Focus) — точка, в которой собирается прошедший через одиночную линзу (или оптическую систему) параллельный пучок световых лучей после их преломления.

И что понял новичок из этого определения? Что оно объясняет ему и как помогает фотографу в фотосъѐмке? Ничего и никак. Давайте сформулируем более понятно.

Фокус — это точка, в которой объектив создаѐт чѐткое изображение предмета. Фокусировка — настройка объектива на такое расстояние до объекта, при котором видим его изображение наиболее отчѐтливо и резко.

Упомянутая «настройка», или наводка объектива производится либо автоматически — при нажатии кнопки «пуск», либо вручную. У зеркалки наводка вручную достигается вращением фокусировочного кольца на объективе до тех пор, пока предмет съѐмки не станет в окуляре видоискателя особенно чѐтким. Тогда имеем термин «объект в фокусе», «навелись на резкость», «сфокусировались» и т.д. А что происходит на заднем плане? Задний план — а таковой вы видели за королѐм на левом снимке — может быть «размыт», «нерезок», «не сфокусирован», «вне зоны фокусировки», «не попал в глубину резкости», не чѐткий, «мутный», «замыленный» — на ваш вкус:) В компакте всѐ сводится, как правило, лишь к выбору в экранном меню некоторых фокусировочных точек (слева, справа, по центру и т.п.), а в мыльницах их вообще нет, один автофокус.

Но не будем забегать вперѐд — мы ещѐ вернѐмся и к фокусировке, и к разговору о глубине резкости. Давайте посмотрим ещѐ один интересный эффект, который можно получить, меняя диафрагму. При еѐ закрытии светящиеся объекты превращаются в… звѐздочки — чем больше еѐ закрываем, тем длиннее и острее получаются лучи. Интересно, что количество лучей нередко зависит от числа лепестков диафрагмы, чем

больше лепестков — тем больше лучей. Если количество лепестков чѐтное, например 8, то лучей будет ровно столько же.

Теперь вы, наверное, и сами поняли, что диафрагма и выдержка являются довольно мощным творческим инструментом в руках фотографа. И, конечно, штатив! Открывая диафрагму до f/2 (снимок справа) получаем весьма длинную выдержку 1/6 сек., а если диафрагма прикрыта до f/13, да ещѐ и ночью, мы получаем выдержку куда длиннее (в данном примере 30 сек.!). А вы уже догадались, что здесь будет при отсутствии штатива? Правильно, будет всѐ размазано — в темноте с рук не щѐлкают!

…Если вы ещѐ не убежали снимать (или не уснули), то далее узнаете «как», «что», и «для чего».

!!! Всегда различайте фразы «увеличить диафрагму» и «увеличить значение диафрагмы». Смысл их прямо противоположный. При значении диафрагмы 2 еѐ отверстие гораздо больше, чем, к примеру, при значении 8. Иными словами вы открыли (ещѐ говорят «приоткрыли») диафрагму. А вот «прикрыть» — это как раз наоборот! При этом представляйте ОТВЕРСТИЕ, а уж потом цифры.

Самый полезный эксперимент

Итак, выдержка отвечает за дозирование света по времени и борьбу с шевелѐнкой, диафрагма за количество света и глубину резкости. Начнѐм с простого, т.е. со света. Укорачивая выдержку (или уменьшая отверстие диафрагмы), мы делаем снимок более тѐмным, а увеличивая значения — более светлым. Я не советую читать это 17 раз подряд, лучше взять в руки фотокамеру и попробовать самому — быстрее разберѐтесь! Поставьте опыт. Камеру — в ручной режим (М)! Не меняя диафрагмы сделайте снимки с уменьшением выдержки, например, 1/2, 1/15, 1/60 с. и т.д. просматривая каждый раз полученный результат. Снимок должен становиться более тѐмным. Например, вот так:

Если проделать этот опыт без штатива, снимая с рук, то можно заметить уменьшение смаза (шевелѐнки) на коротких выдержках, и увеличение на длинных. Затем, не меняя выдержки, экспериментируйте подобным образом с диафрагмой. Полезность этого совета заменит вам чтение сотен сайтов подобной тематики (в т.ч. и моего), на многих из которых больше бравируют терминологией, чем пытаются что либо объяснить. Поэтому лучший учебник по фотографии — эта ваша собственная фотокамера и ваше желание научиться правильно фотографировать.

А вот другой пример использования выдержки для достижения «творческих результатов». Беру в кавычки, потому как «творческие результаты» — понятие необъективное и у каждого своѐ.

На снимке №1 длинная выдержка (1/4 сек) использовалась как раз для достижения…

шевелѐнки, или смаза. Как видим, смазан быстродвижущийся (относительно камеры) объект, зато в результате мы ощущаем скорость уходящего поезда. Красиво это или нет, каждый решает для себя. На снимке №2 короткая выдержка (1/227 сек) позволила «стопорнуть» (остановить, заморозить) в кадре быстродвижущуюся птицу. Это скорее технический приѐм, чем творческий. Размазанная по облакам птица вряд ли украсит снимок. Хотя, возможно, кому то это покажется прикольно:) Теперь понимаете, почему автоматика камеры (даже самой дорогой!) не всегда справится с кадром? Да она просто не знает, что именно вы хотите получить на снимке! Вывод прост: снимает фотограф, а не фотоаппарат.

Что такое шумы

100 полезных уроков по фотографии для новичков и профи

Фотография как профессия, так и хобби – невероятно широкая тема, охватывающая удивительно широкий круг предметов из науки и искусства. Независимо от того, где вы располагаетесь на спектре профессий, всегда есть чему поучиться. Мы провели бесчисленное количество часов, просматривая интернет, чтобы найти и поделиться с вами лучшим контентом, и сегодня мы поможем вам расширить свои знания с помощью 100 уроков по фотографии!

Кстати, подписывайтесь на наш Телеграм-канал ФотоПрофи 📸, чтобы первым узнавать все новости о фотографии: уроки, пресеты, разборы, идеи для фото и много чего еще!

Основная теория и техническая информация

Топ 10 правил композиции фотографии

«Существует множество руководств по составлению композиции, которые можно применить практически в любой ситуации, чтобы усилить воздействие сцены. Ниже приведены десять самых популярных и широко используемых правил композиции».

RAW против JPEG – реальная история

«Графические иллюстрации [и пояснения] о различии между RAW и JPEG (также называемые JPG). Понимание этого поможет узнать, почему так важна правильная экспозиция и баланс белого в камере».

Понимание баланса белого

Основное обсуждение баланса белого и как реагировать на различные ситуации освещения.

Баланс белого

«Используйте простое устройство, чтобы получить идеальный цвет на всех ваших снимках».

4 факты о высоком ISO

«Что нужно знать, чтобы получить больше от сегодняшней удивительной высокой настройки ISO»

Факты о фокусном расстоянии

«Руководство для начинающих о фокусных расстояниях и как они влияют на снимки»

Свадебная фотография; Два «лагеря» – стиль и виденье

«Сегодня, описывая свой стиль фотографии, свадебные фотографы обычно именуют себя фотожурналистами или традиционалистами. ”

Плёнка против Цифры

«Взгляд на некоторые из различий между съемкой в эпоху Ansel Adams по сравнению с сегодняшним днём»

Пропавшие страницы: Диафрагма и приоритет выдержки

«Приоритет выдержки это автоматическая система в которой камера получает правильную выдержку за счёт установки диафрагмы после того, как пользователь выбрал скорость затвора».

Основы фотографии

«Вы никогда не задумывались, о том, что на самом деле заставляет камеру работать? Этот урок расскажет о том, как работает камера внутри и составит представление об основах фотографии и экспансивном мире создания лучшей фотографии.»

Освещение

7 советов для великолепных фотографий в темноте

«Используйте эти семь полезных советов, чтобы улучшить ваши фотографии снятые ночью».

Как создать эффект Рассвета в студии с искусственным освещением

«В этом видео уроке мы дадим вам советы о том, как обмануть матушку природу и покажем вам, как создать своё собственное солнце в студии. ”

Профессиональное освещение в съёмке модели

«Этот пример показывает, как изменить освещение, чтобы создать идеальную среду для фотосессии модели».

Портативное освещение для студии и на месте

«В этом уроке, мы решили сделать всё просто и показали несколько примеров использования одной передвижной установки для освещения с креплением, XS OctoDome nxt Basic Kit with Grids, для съемки портретов внутри и снаружи помещения.»

Урок по освещению в фотографии

Краткое обсуждение понимание качества и направления света, и как он относится к фотографии.

Урок по освещению: Как легко сделать модельное освещение

Установка модельного освещения с диаграммами и примерами.

Урок по фотографии: Как выбрать правильный свет

«При съемке портретов, хорошее освещение имеет огромное значение. Чтобы убедиться, что оно у вас есть, вы можете купить дорогостоящие осветительные установки и несколько вспышек. Или вы можете потратить несколько долларов и использовать только правильное сочетание солнечного света и облаков в вашем наборе.»

10 DIY хаков по освещению для цифровых фотографов

«Большинство из нас не может позволить себе полноценную осветительную установку – однако, что если есть способ поэкспериментировать с типом освещения, который используют профессиональные фотографы не тратя слишком много денег? Что делать, если вы могли бы сделать это самостоятельно?»

Учебник по освещению в низком ключе для портретной съёмке

«Вы прекрасно оборудованы чтобы сделать красивую, классическую осветительную установку в низком ключе. Съёмная вспышка вашей камеры настроена для достижения этого результата.»

Учебник по освещению портретной съёмки: изучение характера

«Каждый человек – уникальная личность и история его самого. Портрет должен уважать человека и жизнь, которая сделала его таким, какой он есть.»

Делайте снимки в приглушённом свете как профессионал

«Фотография в приглушённом свете может быть очень интересной. И вам не нужно продавать душу за дорогую камеру чтобы сделать это. Вам нужна любая камера в который есть возможность ручной настройки некоторых параметров. Я сосредоточился на цифровых камерах, но я думаю, что большинство того, о чём я буду говорить можно применить и к плёночным камерам тоже.»

Гистограммы цифровых камер: Цвет и контраст

«Понимание гистограммы изображения, вероятно, самое важное понятие для изучения при работе с фотографиями сделанными цифровой камерой. Гистограмма может рассказать вам было ли ваше изображение правильно выдержано, было ли освещение жёстким или мягким, и какие изменения сработают наилучшим образом. Это не только улучшит ваши навыки на компьютере, но и как фотографа.»

Урок по высокому ключу и низкому ключу освещения

«Высокое и низкое освещение – Карл Тейлор возвращается и объясняет, что такое высокий ключ и низкий ключ в освещении.»

Как я снимаю: низкий ключ в портретной съёмке

Большой углубленный урок с большим количеством объяснений и специальным видео в конце.

Гистограммы

«Вы уже знаете всё о гистограммах, если это не так, лучше обратите на них ваш взгляд, потому что, они очень крутые. К сожалению, о них часто забывают, пропускают или не понимают, но они очень полезны, особенно, когда речь заходит о стробизме в фотографии».

Урок – Фотографирование маленьких детей в освещении низкий ключ

«Нет сомнений в том, что фотографирование маленьких детей может быть сложной задачей, этого больше не будет когда вы используете настройки освещения низкого ключа. Так зачем беспокоиться? Потому что есть две стороны медали для этого типа освещения, и волноваться стоит, потому что это неожиданно для полной энергии детской фотографии.»

Урок по Макро

Полное руководство по фотографии живых насекомых дома

«Для начинающих, я проведу вас через процесс фотографии и дам несколько основных советов по технике, затем я поделюсь с вами некоторыми соображениями по работе с насекомыми и, самое главное, «сдерживанию» во время съемки».

Как снимать макро фотографии

«Макро фотографии могут стать чрезвычайно сложной, однако очень благодарной задачей. Коммерческие возможности для продукта высокого качества продукта большие и спрос растёт, как для печати, так и онлайн.»

Макро фотография

«Как сделать приближенные фотографии маленьких предметов.»

Фотографии насекомых (Макро съёмка насекомых)

«Статья об используемых методах».

Подводная макро съёмка – делайте великолепные фотографии

«Вы должны уметь оценивать потенциал объектов съёмки. Некоторые вещи, которые вы захотите передать, потому что не будет возможности выбрать подходящий момент или получить презентацию. Это то, что приходит с опытом.

Введение в макро фотографию – Часть 1

«Съёмка во всех стилях фотографии это удовольствие для меня, но похоже, что в макро-фотографии это удовольствие больше. В этом уроке состоящим из 3-х частей я надеюсь пройтись не только по моим техническим знаниям, но и затронуть мою страсть к макро фотографии».

DIY советы и хитрости

DIY – высокоскоростная фотографии на дому

«Вы можете использовать эту технику для того, чтобы снять фотографию взрыва, например помидора, шара с водой, арбуза или даже фотоаппарата Canon, когда вы разобъёте его о стенку не сумея разобраться в его меню.»

Реверсивный объектив для макросъемки

«Если у вас есть телеобъектив и старый 50 мм, где нибудь рядом с вами, вы сможете сделать снимок. Это не слишком сложная процедура и, вероятно, чтение,потраченное на статью, не займет более двух минут. Все, что вам понадобится, – это обратное кольцо (переходник), ступенчатое кольцо и маленький кусок картона или сложенной бумага ».

DIY cветоотражатель

«Вам не нужно много денег, для приобретения эффективных инструментов освещения – часто вы можете сделать их сами».

Студия в небольшом пространстве; Эффект большой студии без затрат

«Некоторые фотографы предпочитают иметь полный контроль над освещением. Вместо того, чтобы платить за аренду студии, почему бы не создать ее в комнате, которая у вас уже есть? Настоящая тайна, если таковая существует, заключается в том, чтобы делать портреты в ограниченных помещениях, имея подходящее оборудование и механизмы, которое не должно быть дорогостоящим ».

Совет: DIY макро фотостудия за $10 

Использование картонной коробки и плаката, которые помогут создать импровизированную студию.

DIY Как сделать недорогую палатку для освещения

«Если вы похожи на меня, вы не хотите тратить деньги и можете сделать всё самостоятельно и принесет одинаковые результаты. Однажды я оказался в моем местном магазине фотографии и увидел одну из этих «всплывающих» легких палаток. Он состоял из складной коробки с белой тканью с отверстием спереди и трех лампочек – для съемки небольших предметов в фото студиях».

DIY Флэш-диффузор для фотографии

«Диффузор предназначен для смягчения эффектов вспышки, распространяя и уменьшая количество испускаемого света, уменьшая образование темных теней, позволяя тем самым правильно освещать объект.

Световой короб для производства фотографии в домашних условиях

«Следующая статья описывает процесс создания собственного лайтбокса для мелкой объектной фотографии. От начала и до конца этот проект должен длиться не более 30 минут ».

Как самостоятельно сделать штатив из лески

«Дрожание камеры – это одна из проблем фотографов, но многие считают, что традиционный штатив слишком громоздкий для повседневного использования. Используйте штатив, легкий в применении, легкий в использовании маленький knickknack, который может просто решить ваши проблемы дрожания камеры “.

Создайте свой собственный эффект размытия боке для создания прекрасной фотографии.

«Вы спрашиваете, что такое боке? Это именно тот эффект, который придает замечательное размытие на фоне фотографий с неглубокой глубиной резкости, а также сопутствующими звездными бликами. Вы можете создать свои собственные эффекты боке, применив небольшую хитрость».

Создайте свой собственный световой рефлектор за 5$

“Если вы один из тех людей, которые хотят получить набор отражателей, но не хотят тратить деньги, вы должны знать несколько вариантов, как сделать их самим”.

Урок: Как самостоятельно сделать > 10$ “блюдо красоты”

«Я хочу рассказать вам об супер дешевом способе сделать приличное, дешевое и очень эффективное “блюдо красоты” для создания света. Весь проект должен занять, около 20-30 минут и не должен стоить более 10 долларов».

Урок по использованию светового короба K’nex

«После нескольких месяцев работы в качестве фотографа с неопределенными результатами, я решил, что пришло время инвестировать в лайтбокс. И какой же наилучший способ сделать это, конечно, создать самим. В поисках подходящего оборудования я наткнулся на подвал моих родителей и нашел свою любимую игрушку детства: коробку с Кнексом!

Постобработка облегчает нагрузку

«Преобразования Raw как инструмент A Studio»

Полезные методы

Как создать эффект туманной воды на фотографии

“Вы увидели изображение фотографа, который специализируется на фотосъемке пейзажей и задались вопросом, как он сделал воду в водопаде такой туманной?” Или как у них получилось сделать океан на фото таким гладким и ровным?”

Фото сложной архитектуры

«Фотограф Филипп Клингер дает совет по захвату сложных структур.

Урок по tilt-Shift фотографии в Photoshop

Эта фотография показывает вам, как придать городу эффект небольшой миниатюризации.

5 советов по черно-белой фотографии

«Продолжая тему черно-белой фотографии, которую мы недавно обсудили в последнем задании на форуме (где были выложены фотографии, представленные в этом сообщении), я думал, что поделюсь пятью довольно случайно попавшими на глаза черно-белыми фотографиями».

Исправления и предотвращения хроматических аберрации

«При подробном рассмотрении фотографии, почти каждый фотограф встречает ситуацию, в которой цветной ореол (обычно, фиолетовый, зеленый или красный) располагается вокруг определенных элементов сцены. Этот вид оптической аномалии, более известный как цветная окантовка, или хроматическая аберрация. В этой статье мы разберёмся в причинах возникновения и изучим способы как избежать этого, как во время съемки, так и в процессе пост-обработки.»

Интуитивные B&W преобразования

«Попробуйте эти простые пошаговые инструкции для создания красивых монохромных изображений.»

Как фотографировать движущиеся транспортные средства

«Пошаговое руководство для создания того самого совершенного снимка в движении».

Десять советов для фотографирования детей

«Лето – прекрасная возможность фотографировать детей во время игры»

Сдвиг во времени в фотографии

«Изменение времени суток и даты фотографии»

Масштабирование “на коленках”

«Основные механизмы фотографии, рецепты для начинающих и профи»

Видео уроки

Урок по освещению в фотографии – полосы освещения от Light Tec

«Как использовать полосы освещения в студии, размещённой Light Tec в Далласе, штат Техас. Light Tec предлагает осветительное оборудование и обучение для фотографии».

Урок по освещению в фотографии со стробистом Adam Bonilla

«Профессиональный взгляд на снимки фотографа Adam Bonilla из Денвера»

Урок по макро фотографии

«В этом видео показано как с помощью простых шагов сделать крупный план, используя Micro-Nikkor и макро объективы сторонних производителей, а также как сделать масштаб 1:1. Помните, что этот урок для определённой ситуаций (это означает, что мы не объясним вам, как снимать насекомых, портреты или домашних животных при увеличении 1:1). Наслаждайтесь!»

Фотография с дымом

«Terry Watson показывает свою технику задымления фотографии»

Урок по фотографии ProPhotoInsights — Учебник по цифровой фотографии, – смешение цветов

«В этом уроке по цифровой фотографии мы рассмотрим быстрый & простой и очень гибкий способ манипуляцией цвета в изображении. Шаг вперёд к профессиональным
снимкам при помощи наших уникальных уроков по цифровой фотографии.»

Урок по применению макрофотографии

Подробное введение в макро фотографию.

Урок по фотографии – как сфотографировать автомобиль в движении

«Урок по фотографии – это изображение было снято для Pentax advert в UKs DSLR User Magazine. Мы также использовали его в нашем курсе Выдержка в цифровой фотографии.»

Урок по фотографии – длинные экспозиции (лёгкие трассы)

«Это урок о том, как снимать ночью с помощью лампы. В этом видео я расскажу, как я снимаю звездные пути, как настраивать камеру и осветить объекты на вашей фотографии.»

Урок фотографии 5 (качество освещения)

«Этот урок месяца объяснит разницу между жестким и мягким освещением. Освещение, это основной ингредиент любой фотографии, а видео поможет вам лучше понять это. Наслаждайтесь»

Урок по освещению в портретной студийной фотографии

«Используя smick.co.uk 120см восьмиугольный софтбокс Gavin Hoey показывает, как с помощью только одного софтбокса и 400Ws студийной вспышки установленной для освещения студии снять качественные портреты. На реальном примере рассказывается как Gavin использует несколько различных осветительных установок и показано, как получить качественные результаты простым для понимания способом.»

Стробист: Освещение 101

Видео объясняет основные механизмы и методы которые необходимы для знакомства с профессиональным освещением.

Урок по освещению в фотографии

«Освещением в фотографии может быть естественный, рассеянный или студийный свет, который включает в себя основное, заполняющее и фоновое освещение. Создавайте тонкие тени и совершенное освещение с полезными советами от фотографа фрилансера в бесплатном видео посвященном цифровой фотографии».

Засвечивание в фотографии

«Тенденция, которая становится все более и более популярной в фотографии, это винтажный/плёночный/ретро стиль. Вы можете увидеть примеры на Urban Outfitters, Nylon Mag, Anthropologie и т.д. Один из главных элементов в этом стиле, это засвечивание».

Как самостоятельно сделать студийное освещение – Урок по фотографии

«Создание более крупной, более сложной студийной осветительной установки, но по-прежнему с использованием простых материалов».

Источник: envatotuts+

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Простите!
Страница, которую вы искали, не найдена…

Он был перемещен, удален, переименован или, возможно, никогда не существовал.
Пожалуйста, свяжитесь с нами, если вам понадобится помощь.

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ‘,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

Основы фотографии — Бесплатные уроки фотографии для начинающих • PhotoTraces

Если бы я сказал вам, что изучение основ фотографии — это не ракетостроение, вы, вероятно, согласились бы со мной.

Однако овладение фотографией — не всегда легкий процесс, потому что он требует систематического подхода и постоянных усилий.

Прошло более 12 лет с тех пор, как я впервые серьезно занялся фотографией.

Теперь, оглянувшись назад и проанализировав свой путь, я вижу, что первые несколько лет процесса обучения были далеко не прямым прогрессом. Это было больше похоже на то, что у меня были завязаны глаза и я перемещался по сложному лабиринту, поскольку я получал противоречивые указания от незнакомцев, кричащих «иди направо», «иди налево» или «повернись!»

Если бы кто-то мог просто указать мне правильное направление, я бы сэкономил два года потраченного впустую времени.

Я также понял, что процесс изучения фотографии не сильно отличается от изучения графического дизайна, нового языка, компьютерного программирования или игры на музыкальном инструменте. Это многоэтапный процесс, в котором каждый шаг несложен, и если вы выполните шаги в правильном порядке, обучение станет легким и увлекательным.

Ключевым моментом здесь является знание правильного порядка. Оглядываясь назад, я ясно вижу, что моя проблема заключалась не в том, чтобы делать шаги в правильном порядке, а в моей собственной потребности забегать вперед, чтобы изучить более сложные шаги, прежде чем сначала овладеть основами.

Другая проблема заключалась в том, что я пытался выучить слишком много вещей за один раз, откусывая больше, чем я мог прожевать.

Раздел «Основы фотографии» на PhotoTraces.com — это моя попытка создать единый ресурс для изучения основ фотографии в правильном порядке, выполняя его поэтапно.

Photography Basic — бесплатные уроки для начинающих

Вы, наверное, слышали термин «количество выдержек» хотя бы один или два раза.И если вы не уверены, что такое количество выдержек и почему это так важно в цифровой фотографии, эта статья для вас. Ожидаемый срок службы затвора Затвор в вашей камере — это механическая дверь, которая открывается и закрывается, когда вы делаете снимок, позволяя свету достигать сенсора камеры. У камер есть ограничение на количество срабатываний затвора…

Когда начинающий фотограф спрашивает меня, как лучше всего улучшить пейзажную фотографию, я всегда без колебаний даю один и тот же совет: «Убедитесь, что горизонт всегда прямой на ваших пейзажных фотографиях.Самый простой способ сохранить горизонт прямо на фотографии — это прикрепить к камере пузырьковый уровень или использовать линии сетки на ЖК-экране камеры. В конечном итоге вы можете выровнять горизонт в Lightroom во время постобработки с помощью…

В фотографии существует множество различных правил и рекомендаций, которые помогают облегчить работу фотографа. Правило Sunny 16 — одно из таких предложений, призванное упростить достижение идеальной экспозиции в ярких условиях.Если вы много фотографируете на открытом воздухе, вы часто обнаружите, что съемка в яркое время года (например, в полдень) особенно трудна и сурова, но Sunny 16 здесь, чтобы вам помочь! Что такое правило Sunny 16? Что такое…

Хотите узнать разницу между матовыми и глянцевыми фотографиями? Кажется, что в наши дни доступно множество запутанных вариантов отделки для фотографий, и эта статья призвана помочь вам решить, что вам подходит — глянцевый или матовый? Печатные фотографии возвращаются после того, как их изгнали в пустыню на 10-15 лет цифровой фотографией.Взять хотя бы растущую популярность фотоаппаратов Instax от Fujifilm, ломающих все праздники…

Есть ли на ваших изображениях признаки хроматической аберрации, также известной как цветная или пурпурная окантовка? Это обычная проблема. И это может легко снизить качество ваших изображений. К счастью, есть несколько простых способов справиться с хроматической аберрацией, чтобы ваши изображения не имели цветной окантовки. В этой статье я собираюсь объяснить, как возникает хроматическая аберрация.А затем я покажу вам несколько простых способов избавиться от него…

Создание потрясающих панорамных фотографий может показаться непростой задачей, но это не обязательно. Если у вас есть подходящее снаряжение и необходимые знания, панорамная съемка может быть легкой, увлекательной и очень полезной! В конце концов, панорамы позволяют создавать потрясающие, захватывающие дух фотографии, которые невозможно записать одним кадром. Об этом я и расскажу в этой статье.Я собираюсь объяснить, почему вы можете снимать панораму…

Вы изо всех сил пытаетесь сделать потрясающие фотографии с длинной выдержкой? В то время как методы с длинной выдержкой могут дать вам сверхмощные результаты, получение красивых изображений с длинной выдержкой может показаться трудным, если не невозможным. К счастью, создавать фотографии с длинной выдержкой не так сложно, как вы думаете. Фактически, в этом руководстве я расскажу вам все, что вам нужно знать о фотографии с длинной выдержкой, чтобы к тому времени, когда вы закончите, вы сможете делать снимки с длинной выдержкой как профессионал!…

Шпаргалка по фотографии — это графическое представление одной из концепций фотографии.Как визуальный человек, я считаю, что визуальное обучение — самый эффективный метод усвоения и запоминания сложной информации. Шпаргалки по фотографии Ниже представлена ​​коллекция шпаргалок и инфографики, которые я использую на своем веб-сайте для сопровождения письменных статей и учебных пособий. Не стесняйтесь загружать шпаргалки, распечатывать их и использовать, когда вы изучаете…

Я не планировал писать отдельную статью о RAW и JPEG.Почему? Я думал, что этот корабль давно отплыл, и время жарких споров о том, какой формат лучше, осталось в прошлом. Но, преподавая фотографию, я понял, что эта тема все еще сбивает с толку и неясна для каждого поколения новичков, которые решают присоединиться к захватывающей и прекрасной сфере фотографии. Вот моя попытка написать единственное…

Auto ISO — это функция камеры, которую новички обычно игнорируют, но это ошибка.Почему? Потому что Auto ISO — один из самых полезных методов для правильной экспозиции изображений, а также для получения очень резких фотографий. В этой статье я постараюсь объяснить все, что вам нужно знать об Auto ISO. К тому времени, как вы закончите, вы сможете с легкостью использовать Auto ISO, и вы будете знать, когда его лучше всего реализовать…

Если вас интересует фотография, то вы, вероятно, встречали статьи, в которых говорится о «широкоугольной съемке.«Но что значит стрелять нараспашку? Что на самом деле означает «широко открытое»? И когда вообще стоит попробовать снимать на широко открытой диафрагме? В этой статье я расскажу вам все, что вам нужно знать о широкоугольной фотографии. И к тому времени, когда вы закончите, вы будете знать, когда и как снимать на широко открытой диафрагме (для…

Руководство «Как делать снимки звезд» — продукт сотрудничества Кевина Чоя из компании C apturethe M oment.pics и Viktor Elizaro v с PhotoTraces.com. В какой-то момент фотографического путешествия у каждого фотографа есть возможность заняться астрофотографией. Но для многих новичков это предложение пугает из-за двух основных заблуждений. Заблуждение первое Оборудование для астрофотографии чрезмерно дорогое и, как следствие, недоступно для большинства новичков и любителей. Так было еще пять-семь лет назад…

Как вы создаете великолепные городские пейзажные фотографии? В этой статье я расскажу вам все, что вам нужно знать о городских пейзажах.А когда вы закончите, вы сможете стабильно делать потрясающие фотографии городского пейзажа. Давайте начнем. Определение городской пейзажной фотографии Как вы, наверное, знаете, пейзажная фотография — это жанр, посвященный съемке природы и пейзажей. Лучшая пейзажная фотография позволяет зрителям соединиться с природой и испытать…

Если вы изо всех сил пытаетесь понять гиперфокальное расстояние в фотографии, то вы попали в нужное место.В этой статье я расскажу все, что вам нужно знать о гиперфокальном расстоянии и о том, как его можно использовать для фотографий, резких спереди назад. На самом деле, если вы хотите получить максимально резкие пейзажные фотографии, вы должны овладеть гиперфокальным расстоянием, потому что без его точной оценки вы часто будете получать размытые передний план и / или фон. Давайте начнем….

Если вы хотите получить великолепные фотографии при естественном освещении, вы должны знать, когда лучше всего делать снимки на улице.Почему? Потому что качество света является ключевым в фотографии, а качество света меняется в зависимости от времени суток. В этой статье я поделюсь с вами именно тем, что вам нужно знать, чтобы вы всегда могли точно определять время дня, когда вы хотите снимать. Когда лучшее время…

С каждым новым поколением система автофокусировки камеры становится все более совершенной, точной и функциональной. Но даже самую продвинутую систему автофокусировки можно обмануть в сложных условиях съемки.

Это когда мы обычно переключаемся на ручную фокусировку, что позволяет фотографу полностью контролировать систему фокусировки камеры.

Хотя ручная фокусировка является точной, она также сложна, неудобна и требует много времени. Техника фокусировки с помощью кнопки «Назад» — отличная альтернатива ручной фокусировке, поскольку она позволяет фотографу использовать систему автофокусировки камеры с точностью ручной фокусировки. Это лучшее из обоих миров.

Если вы хотите понять, что такое диафрагма в фотографии, то вы попали в нужное место.Инфографика F-Stop Chart графически иллюстрирует различные характеристики диафрагмы и ее отношение к объективу, F-ступени, глубине резкости и освещенности. В этой статье я собираюсь осветить все аспекты диафрагмы в фотографии, поэтому что к тому времени, когда вы закончите, вы будете знать: Инфографика с диаграммой F-Stop в качестве шпаргалки для фотографов Что такое f-stop Почему f / 1.8 больше 1/22 Взаимосвязь между…

Вы хотите знать, как делать качественное наложение фокуса? Вы заинтересованы в создании потрясающих изображений с фокусировкой? Вы пришли в нужное место.Потому что в этой статье я расскажу вам все, что вам нужно знать о наложении фокуса. Я объясню, что это такое, как это сделать, и порекомендую программное обеспечение для создания невероятных стеков фокуса. Наложение фокуса — это продвинутая фотографическая техника, которая пугает многих новичков. Но это…

Хотите узнать лучшие настройки ночной фотографии для получения потрясающих изображений? Хотите делать потрясающие фотографии ночью? Вы пришли в нужное место.В этой статье я расскажу вам все, что вам нужно знать о настройках для ночной фотосъемки: какие настройки выбрать, почему вы должны их выбирать и как использовать одни и те же настройки для стабильной съемки великолепных ночных фотографий. Потому что вот в чем дело: выбор правильных настроек…

Вас не смущают стандартные размеры фотографий? Вам сложно определить, какие типичные размеры фотографий используются типографиями или (что еще более запутанно!) В социальных сетях? К сожалению, существует множество фотографий разных размеров, и их не всегда легко понять.К счастью, мы вас прикрыли. Потому что в этой статье рассказывается все, что вам нужно знать о стандартных размерах фотографий и о том, как их следует применять в своих фотографиях. Давайте начнем. Два…

Вам сложно понять, когда и как следует использовать короткую выдержку? Это обычная проблема. Выдержка может быть трудным для понимания понятием, особенно когда вы сталкиваетесь с выбором выдержки в полевых условиях. К счастью, выдержка может быть довольно простой, если она представлена ​​правильно.Вот о чем эта статья — объясняет короткую выдержку таким образом, чтобы сделать ее доступной для всех. Давайте начнем.

Вы сбиты с толку всеми аббревиатурами и терминологией в фотографии? Фотография может быть сложной задачей, когда вы только начинаете или даже если у вас за плечами несколько лет практики. Выучить все сокращения в фотографиях может быть сложно. Мы получим это. Вот почему мы составили этот полезный список из 30 наиболее часто используемых аббревиатур в мире фотографии.Аббревиатуры и акронимы в фотографии Сколько вы знаете? Уверен, ты кое-что узнаешь…

Вы когда-нибудь задумывались, какая самая дорогая камера в мире? Мы знаем, мы часто слышим, что оборудование не делает фотографа, верно? Хороший фотограф с отличными навыками сделает потрясающие фотографии независимо от того, какой тип камеры он использует. Но всегда приятно мечтать и хотеть заполучить самый лучший фотоаппарат. Было бы здорово снимать камерой, у которой есть все лучшие функции и…

Любой новый навык может сбивать с толку в начале, особенно такой, как фотография.Фотография полна терминов и жаргона фотографии и может быть ошеломляющей для любого новичка. Как узнать все самые важные термины в фотографии? Вы хотите знать все основные термины фотографии, которые должен знать каждый новичок? Когда дело доходит до терминологии фотографии, есть что рассказать, но мы вас охватим! Вот некоторые из…

Фотография — отличное времяпрепровождение и страсть для многих людей, у нее богатая история и блестящее будущее.Вот некоторые из самых интересных фактов о фотографии, о которых вы, возможно, не знали. 10. Kodak ничего не значит Независимо от того, занимаетесь ли вы фотографией или нет, почти каждый слышал название Kodak и знает его отношение к фотографии. Мало кто знает, но настоящее слово ничего не значит. Это как раз наоборот…

В фотографии существует множество различных правил и рекомендаций, которые помогают облегчить работу фотографа.Правило Sunny 16 — одно из таких предложений, призванное упростить достижение идеальной экспозиции в ярких условиях.

Если вы много занимаетесь съемкой на открытом воздухе, вы часто обнаружите, что съемка при ярком солнце (например, в полдень) особенно трудна и сурова, но Sunny 16 здесь, чтобы помочь!

Вы когда-нибудь задумывались, какая самая дорогая фотография из когда-либо проданных? Как насчет того, сколько она принесла на аукционе? Большинство фотографов, которые когда-либо продавали фотографию или даже думали о продаже фотографии, задумались.Хотя фотографии из всех областей фотографии успешно продаются, если мы говорим о самой дорогой фотографии, когда-либо проданной, мы будем говорить о фотографии «изобразительного искусства».

Мы все слышали этот термин, но что такое данные EXIF? Что мы должны делать с этими данными, и может ли это быть опасно? В этой статье мы рассмотрим, что такое данные EXIF, как мы можем их читать и манипулировать, а также обсудим, что мы должны с ними делать и почему некоторые считают, что это может быть опасно.Что такое данные EXIF ​​Данные EXIF, иногда называемые метаданными, представляют собой совокупность информации, которая хранится…

Цель этой статьи по основам фотографии — ответить на следующие вопросы: Что такое ISO в фотографии и как настройки камеры ISO влияют на способ съемки? ISO — одно из наиболее неправильно понимаемых понятий в цифровой фотографии. Если вы думаете, что ISO — это аббревиатура от «Международной организации по стандартизации» или часть треугольника воздействия, то вам определенно нужно прочитать эту статью от начала до конца! Что такое ISO…

Если вы начинаете делать черно-белые изображения или просто смотрите на них как на следующий шаг в вашей фотографии, вы, вероятно, встретили три термина (оттенки серого против черно-белого против монохромного) и задались вопросом: «В чем разница? ? » Быстрый ответ: «Не очень.Но давайте подробнее рассмотрим различные термины и их различия.

Выдержка является частью треугольника экспозиции вместе с диафрагмой и ISO. Выдержка не только контролирует экспозицию, но также позволяет творческому фотографу вводить новшества и экспериментировать с движением. Если понять суть, выдержка — это не технический, а творческий инструмент. Затвор как неотъемлемая часть камеры Затвор — это часть камеры, которая остается закрытой, чтобы предотвратить попадание света и попадание в него (экспонирование)…

Экспозиция — наиболее важная концепция в базовой фотографии.Это концепция, которую вы должны понять и освоить в первые несколько месяцев учебного процесса.

В фотографии экспозиция определяет, как фотография записывается камерой и сколько света улавливается. Если вы позволите камере уловить слишком много света, изображение будет слишком ярким или переэкспонированным. Если датчик камеры не улавливает достаточно света, фотография будет слишком темной или недоэкспонированной.

Задача фотографа — добиться идеального баланса, улавливая необходимое количество света для получения хорошо сбалансированных изображений.Чтобы управлять экспозицией в фотографии, вы должны понимать три ее основных компонента: диафрагму, выдержку и ISO. Вместе они образуют треугольник экспозиции.

Каждый начинающий фотограф знает, что диафрагма объектива определяет количество света, попадающего в камеру. Чем больше диафрагма, тем больше света попадает на матрицу камеры. Однако у диафрагмы есть вторая функция, равная или даже более важная. Выбор диафрагмы определит, как будет выглядеть наше изображение с точки зрения резкости.Цель этой статьи — помочь вам понять, когда использовать большой, а когда…

Когда мы начинаем изучать фотографию и применяем полученные знания на практике, результаты обычно не очень впечатляющие. Самая распространенная проблема начинающих фотографов — это «мягкие» или «размытые» фотографии.

Проанализировав тысячи фотографий, сделанных новичками, я пришел к выводу, что есть 3 распространенные ошибки, которые вызывают более 80% проблем для начинающих фотографов.

Если вы решите эти три проблемы, вы всегда будете делать идеально четкие фотографии.

Диафрагма в фотографии — это отверстие в объективе камеры, которое регулирует количество света, проходящего через цифровой датчик. Чем больше отверстие, тем больше света попадает на датчик. Чем меньше отверстие, тем меньше света проходит через него.

Изменяя значение диафрагмы с помощью элементов управления камеры, мы можем управлять уровнем экспозиции на наших фотографиях.

Причина, по которой диафрагма считается одним из наиболее важных элементов камеры, заключается в том, что она также контролирует, насколько объект съемки будет приемлемо резким и в фокусе. Эта достаточно резкая зона фокуса называется глубиной резкости (DOF). Чем шире диафрагма, тем мельче будет фокус.

Если вы хотите знать, как делать фотографии с размытым фоном, вы обратились по адресу. Люди, которые только начинают заниматься фотографией, часто спрашивают меня, как можно размыть фон на своих фотографиях.Многие знают об этом эффекте, возможно, видели его на фотографиях в журналах или в Интернете, но не знают, как добиться этого с помощью собственной камеры. Хорошая новость в том, что почти все камеры могут размывать…

Начинающих фотографов часто путает термин «диафрагма». Они знают, что это как-то связано с концепцией диафрагмы и имеет какое-то отношение к глубине резкости, но не уверены, что именно это означает. Ты чувствуешь то же самое? Не волнуйтесь, потому что вы точно не одиноки.F-stop — действительно одна из самых сложных концепций для каждого, кто делает первые шаги в фотографии. Также очень важно, что вы не можете…

Распространено заблуждение, что профессиональные фотографы снимают только в ручном режиме, то есть вручную выбирают три наиболее важные настройки — диафрагму, число ISO и выдержку. По моему опыту, наиболее полезным и удобным режимом съемки является режим приоритета диафрагмы.С его помощью вы по-прежнему можете управлять диафрагмой и ISO, но ваша камера автоматически устанавливает выдержку, отдавая приоритет вашему выбору диафрагмы. Почему я так думаю? Потому что выбор…

Если вы хотите узнать все о свете в фотографии, вы попали в нужное место. Что самое главное, что вам нужно, чтобы сделать снимок? Думаю, «фотоаппарат» был первым, что пришло вам в голову. И все же есть художники, которые создают изображения из светочувствительных материалов без фотоаппарата.Так что им еще нужно? Верно. Им нужен свет. Без света не бывает фотографии. И я посвятил…

Есть три основных элемента фотографии — диафрагма, выдержка и ISO. Что общего между этими элементами, так это то, что они позволяют фотографу контролировать яркость сделанного снимка. Помимо общих элементов, между ними есть несколько основных фундаментальных различий. Aperture управляет глубиной резкости (DoF).ISO влияет на уровень шума в цифровых файлах. Скорость затвора отвечает за то, как мы фиксируем движение. Сегодня мы…

Прежде чем вы начнете изучать фотографию, у вас должны быть фотоаппарат и объектив. Нет никакого способа обойти это. По крайней мере, вам понадобится смартфон или наведи и снимай фотоаппарат, чтобы начать фотографировать.

Выбор подходящего фотооборудования часто становится серьезной проблемой для новичков, желающих изучить фотографию.

Я знаю людей, которые решили заняться фотографией только для того, чтобы тратить месяцы, а иногда и годы, анализируя оборудование в том, что я называю параличом оборудования. Они бесконечно работают над составлением списка идеальных фотоаппаратов и объективов. Цель данной статьи — помочь новичкам преодолеть первый камень преткновения в процессе обучения фотографии — выбор оборудования.

Умение создавать хорошо экспонированные фотографии — один из самых фундаментальных навыков, которым мы, как фотографы, должны научиться.

В современной цифровой фотографии, помимо мгновенной обратной связи через ЖК-экраны или электронные видоискатели (EVF), все цифровые камеры имеют одну очень отличительную особенность, которая помогает нам оценивать и регулировать уровень экспозиции.

Что это? Гистограмма.

Одно из самых распространенных заблуждений начинающих фотографов о методах фотосъемки заключается в том, что профессиональные фотографы всегда снимают в ручном режиме.

Это далеко от истины.

Самый популярный режим экспозиции, который используют профессиональные фотографы, — это приоритет диафрагмы.

В режиме приоритета диафрагмы фотограф регулирует ISO и диафрагму, а также позволяет камере установить подходящее значение выдержки. Это также называется полуавтоматическим режимом.

Aperture Priority позволяет фотографам использовать сложную систему замера камеры, полностью контролируя глубину резкости.

Более чем в 90% случаев я использую режим приоритета диафрагмы и более чем рад поделиться с вами, почему и как я его использую.

Что такое брекетинг экспозиции в фотографии? Зачем мне это нужно? Как поставить брекетинг фотографий? Это самые распространенные вопросы, на которые я отвечаю ежедневно, когда преподаю основы фотографии, поэтому я решил составить руководство по брекетингу. Комплексный метод брекетинга в фотографии Вы узнаете: что такое брекетинг в фотографии Типы брекетинга Причины использования брекетинга с автоматической экспозицией (AEB) Как брекетинг экспозиции

Выдержка — это один из трех элементов треугольника экспозиции (диафрагма, выдержка и ISO).

Механизм затвора — это сложная дверь или занавеска, которая находится перед датчиком камеры, который открывается и закрывается с умопомрачительной точностью.

Скорость затвора не является мерой скорости. Напротив, это измерение времени. Это время, в течение которого затвор остается открытым, чтобы свет достигал сенсора камеры. Он измеряется в секундах или долях секунды.

Фотографы часто используют выдержку как творческий инструмент. Используя разные значения выдержки, мы можем добиться потрясающих визуальных эффектов на наших фотографиях.

Основы фотографии для начинающих — настройки камеры и советы

Если вы только начинаете и хотите научиться фотографии, всегда полезно начать с основ. Основы фотографии включают такие параметры, как ISO, выдержку, выдержку и другие методы, которые фотографы используют для получения наилучших снимков.

Ваше знакомство с фотографией должно включать в себя основные настройки камеры для различных условий, основы правильного использования штатива, идеи фотографии, а если вы новичок в своей зеркальной или беззеркальной камере, вы должны немного узнать об истории своего новое хобби.

Я написал много информации по основам фотографии, и у меня на сайте есть несколько уроков и руководств.

Основы фотографии для начинающих

Для тех, кто хочет изучать фотографию с более управляемой структурой, я составил бесплатный курс по основам фотографии, на который вы можете записаться совершенно бесплатно. Если вы хотите сделать следующий шаг, есть полный курс фотографии для начинающих с гарантией возврата денег.

Вот несколько полезных ресурсов, с которых можно начать:

Основы фотографии для начинающих фотографов.Бесплатный курс для тех, кто хочет узнать больше о фотографии, но не знает, с чего начать.

Зарегистрируйтесь здесь бесплатно

Обучение фотографии

Первое, что вам понадобится для изучения фотографии, — это знать, как работает камера.

Основные сведения о камере

• Режимы съемки камеры

  Узнайте о режимах камеры и о том, что ваша камера делает в ручном режиме, в режимах диафрагмы и приоритета выдержки. Знание того, какой режим использовать для ваших конкретных условий, поможет вам добиться большего успеха в получении наилучшей экспозиции.

• ISO

• Экспозиция

• Как использовать глубину резкости

  Вы захотите узнать основы того, как работает глубина резкости, что это такое и как ее использовать для создания потрясающих фонов вне фокуса. На фотографии область в пределах глубины резкости кажется резкой, в то время как области перед и за пределами глубины резкости выглядят размытыми, и это может варьироваться в зависимости от типа камеры, диафрагмы и расстояния фокусировки.

• Настройки выдержки для остановки или размытия движения

  В этой статье о выдержке мы рассмотрим, как использовать настройки камеры, чтобы либо замораживать движущиеся объекты, либо намеренно размывать их. Сегодня мы поговорим о движении и о том, как с его помощью создавать нужные изображения

• Что означают цифры на вашем объективе

  Статья, которую я написал для Школы цифровой фотографии, в которой я объясняю, что означают все эти числа на вашем объективе.

Основные советы по фотографии

Практическая практика в поле

Далее, что, скорее всего, наиболее важно, вам нужно попрактиковаться в использовании камеры.

Также известен как «Выходи и стреляй!»

Иногда бывает сложно найти что-то интересное для съемки или узнать, как на самом деле применить полученные знания, когда вы начинаете изучать основы фотографии. Вот где выходит, использование камеры каждый божий день вступает в игру, но с чего начать?

Именно по этой причине я составил руководство «10 задач в фотографии».

В этом бесплатном руководстве вы сможете выбрать одну или все задачи по фотографии и начать целенаправленно практиковаться. Он получает огромное количество хороших отзывов и помогает начинающим фотографам найти структуру в своих уроках.

Давай, возьми здесь.

Загрузите бесплатную электронную книгу в формате PDF, пройдите испытания и поделитесь своими фотографиями в нашей активной группе на Facebook.

История фотографии

Кем бы мы были без тех, кто раньше исследовал это новое искусство фотографии? Я думаю, что знание своих корней помогает нам в нашем хобби.

Советы по фотографии для начинающих | Цифровая камера World

Если у вас только что появилась первая камера или вы хотите освежить свои навыки, не смотрите дальше, поскольку мы составили полный список советов по фотографии для начинающих. Мы познакомим вас с основами фотографии и направим вас на путь получения отличных изображений с помощью вашей камеры.

Прочитав наши главные советы, вы обретете уверенность, станете стрелять и станете профессионалом!

1.Какой режим съемки?

С самого начала установите камеру в режим M — ручной. Это позволит вам изучить различные настройки фотографии (Изображение предоставлено: Future)

Режим съемки — это просто вы решаете, какой контроль вы хотите дать своей камере по сравнению с собой. Есть много вариантов: от предоставления полного контроля над камерой до полной ответственности за вас. Автоматический режим «Зеленый означает идти» подходит, если вы хотите навести и снимать, чтобы двигаться, однако, если вы будете только придерживаться этого режима, вы никогда не улучшите свои фотографии.

В полностью автоматическом режиме вы ограничены съемкой в ​​формате Jpeg (дополнительную информацию см. В совете 6 по формату файлов), и вы не можете вносить какие-либо изменения в экспозицию вашего изображения. Также невозможно подавить вспышку. Пройдет совсем немного времени, пока вы не разочаруетесь и не ограничитесь в том, чего вы можете достичь.

Мы рекомендуем прыгать прямо в глубокий конец и переводить камеру в режим M — это означает ручной режим (глоток!). Тогда у вас будет больше шансов узнать, что именно выдержка, диафрагма и ISO делают по отношению друг к другу и как вам нужно сбалансировать три вместе (не волнуйтесь, мы собираемся охватить и эти аспекты), чтобы получить ровное экспозиция.

Между тренировками в ручном режиме вы также можете использовать P (программа — камера управляет диафрагмой и выдержкой, но вы можете регулировать другие аспекты экспозиции), A или Av (приоритет диафрагмы — вы управляете диафрагмой, а ваша камера балансирует выдержку. ) и S или Tv (приоритет выдержки — вы управляете затвором, а ваша камера уравновешивает диафрагму).

• 215 советов, видеоуроков и методов фотографии

2. Основы — что такое выдержка?

На изображении показаны четкие результаты при использовании высокой скорости затвора (слева) по сравнению с длинной выдержкой (справа) (Изображение предоставлено: в будущем)

Затвор — это механическая часть вашей камеры, которая открывается и закрывается с заданной скоростью. время.Это измеряется в секундах и долях секунды. Длинная выдержка (например, 5 секунд) означает, что вы запечатлеете много движения в кадре, тогда как короткая выдержка (например, 1/500 секунды) означает, что вы остановите действие.

Если вы снимаете с выдержкой меньше 1/60 с, мы рекомендуем вам установить камеру на штатив, иначе движения вашей руки будут размывать изображение.

3. Основы — что такое диафрагма?

Диафрагма, которая влияет на глубину резкости, регулируется с помощью параметра, называемого диафрагмой.На изображении показаны результаты использования f / 2,8 (слева) по сравнению с f / 22 (справа) (Изображение предоставлено в будущем)

Диафрагма встроена в ваш объектив и представляет собой просто отверстие с лезвием, которое открывается и закрывается и влияет на глубину поля в вашем изображении. Мы контролируем диафрагму с помощью параметра, называемого диафрагмой, и у них немного странная система нумерации, но они не заставят вас долго думать.

Ключевым моментом является запоминание небольшого числа — например, f / 2,8 — означает, что отверстие открыто (пропускает больше света), а большее число — например, f / 22 — означает, что отверстие меньше (впускает меньше света).

У вашего объектива будет минимальная и максимальная диафрагма. Когда число мало, мы говорим, что отверстие широкое, а когда число больше, мы говорим, что отверстие узкое.

Для макросъемки или макросъемки, как в примерах изображений, которые мы здесь приводим, вы хотите использовать большее число (малая глубина резкости), чтобы держать больше объекта в фокусе.

Для разных объектов потребуется разная диафрагма. Например, в портретной съемке, если вам нужен размытый фон и объект в фокусе, вам нужно выбрать меньшее значение диафрагмы.Расположение объекта по отношению к расстоянию на заднем плане также повлияет на эффект.

• Советы по портретной фотографии

4. Основы — что такое ISO?

Поэкспериментируйте с ISO, чтобы увидеть, где настройки ISO вашей камеры начинают становиться шумными. Детали здесь показывают зернистость, которая начинает проявляться при ISO 6400 (Изображение предоставлено: Будущее)

Наконец, третий ингредиент в трио основ камеры — ISO. ISO — это чувствительность сенсора вашей камеры.Если для ISO установлено низкое значение, датчик камеры менее чувствителен к свету (но даст более качественные результаты). При ярком солнечном свете можно установить датчик на низкое значение.

При слабом освещении вам нужно будет увеличить значение ISO, чтобы сенсор вашей камеры стал более чувствительным к свету.

Это означает, что вы начнете терять качество изображения, и при очень высоких значениях вы заметите нечто, называемое шумом, который выглядит как пятнистые точки.Поиграйте со своим ISO, чтобы увидеть, где настройки ISO вашей камеры начинают становиться шумными

5. Основы — треугольник экспозиции

Избегайте переэкспонированных (слева) и недоэкспонированных (справа) изображений, зная, как сбалансировать ISO, экспозицию треугольник и замер (Изображение предоставлено: Будущее)

Теперь вы понимаете основы выдержки, диафрагмы и ISO, и вы можете начать разбираться в треугольнике экспозиции и замере.

Главное помнить, что вам нужно сбалансировать все три ингредиента вместе, чтобы получить идеальную экспозицию.

На вашей камере в ручном режиме у вас есть экспонометр, который представляет собой небольшую шкалу, измеряемую в ступенях и трети ступеней, которые также относятся к шагам ваших ISO, настроек выдержки и диафрагмы.

Например, если вы увеличите какие-либо настройки камеры на треть ступени, вы будете пропускать на треть больше света, и наоборот, если вы опуститесь вниз по шкале, то есть уменьшите свет на треть.

У вашего экспонометра есть движущаяся стрелка, показывающая, нужно ли вам больше или меньше света.Когда ваше изображение экспонируется правильно, игла будет находиться в середине шкалы.

Попробуйте это упражнение — переведите камеру в ручной режим и выберите настройку выдержки. Посмотрите, куда переместилась игла. Она пошла вверх или вниз по шкале?

Если он увеличился, у вас слишком много света, и в этом случае вам нужно использовать настройку диафрагмы и ISO, чтобы уменьшить свет.

Вы можете попробовать увеличить диафрагму до большего значения (это закроет отверстие) и уменьшить ISO до меньшего значения (что сделает датчик менее чувствительным к свету).

Если ваша ситуация обратная и вам нужно больше света, вы можете увеличить число ISO (сделать датчик более чувствительным к свету) и открыть настройку диафрагмы (сделать отверстие шире). Это всегда компромисс между тремя настройками, поэтому вы получаете то, что вам нужно.

Если вы сделали снимок с иглой посередине, но он все еще выглядит слишком темным (мы называем это недоэкспонированным), вы всегда можете добавить немного света и наоборот.

Только будьте осторожны, чтобы не добавить слишком много света (это называется переэкспонированием), так как вы можете выдувать блики на изображении, что означает, что они полностью пустые и в них нет данных.

Продолжайте практиковаться, поскольку сначала это может показаться медленным процессом, однако вы научитесь быстрее читать свет и знать, какие настройки вам нужны.

Освоив эти основы, вы сможете делать со своей фотографией практически все, что захотите!

• Лучшие вспышки

6. Форматы файлов

Мы рекомендуем снимать файлы Raw, так как это дает вам свободу редактировать фотографии на компьютере позже (Изображение предоставлено в будущем)

Ваша камера способна запись изображений в формате Jpeg или Raw (или обоих).Многие новички выбирают формат Jpeg, что хорошо, если вы не хотите вносить какие-либо изменения в свои изображения. Ваша камера будет применять основные изменения, такие как резкость и насыщенность, что нормально, если вы довольны результатами своей камеры.

Если вы хотите получить больший контроль, лучше снимайте в формате Raw. Преимущество Raw заключается в том, что файл не сжат, что означает, что он содержит больше данных, и вы можете применить к нему дополнительные методы редактирования.

Снимайте в этом формате только в том случае, если вы собираетесь редактировать изображения на компьютере, поскольку они выходят из камеры и выглядят более плоскими по сравнению с Jpeg, поскольку вам нужно самостоятельно применить все методы редактирования, что приятно подводит нас к следующему кончик…

• Лучшие карты памяти для вашей камеры

7. Не бойтесь редактировать изображения

При редактировании изображений сосредоточьтесь на таких настройках, как Экспозиция и Контраст, чтобы исправить любые блики или выделить тени (Изображение предоставлено Клэр Гилло)

Вы знаете тот великолепно безупречный образ, который вы видели в социальных сетях, который вы стремились воссоздать? Наверное, его редактировали.

Редактирование изображения возвращает все эмоции и атмосферу сцены, которую ваша камера не может запечатлеть, но также позволяет вам создать свой собственный стиль.

Ваша камера поставляется с бесплатным программным обеспечением для редактирования изображений, так что на самом деле нет оправдания, чтобы не попробовать.

Основные аспекты, которые следует принять во внимание, когда вы начинаете, — это посмотреть на такие настройки, как Экспозиция, Контраст, и если вам нужно спасти какие-либо блики или выявить тени.

Легко совершить ошибку, перередактировав изображение, поэтому, хотя полезно поиграть, чтобы увидеть, что делают ползунки и эффекты, оценивайте по ходу дела и смотрите, добавляет ли эффект ценность или слишком много!

• Лучшее программное обеспечение для редактирования фотографий

8.Баланс белого

Отрегулируйте настройку баланса белого (WB) для достижения результатов, которые не будут слишком холодными (слева) или слишком теплыми (справа) (Изображение предоставлено Клэр Гилло)

Каждый источник света дает разную цветовую температуру, и в фотографии мы Измерьте свет по шкале Кельвина (K).

Например, домашняя лампа очень оранжевого цвета будет производить температуру около 3200K, тогда как дневной свет, который намного холоднее по тону, составляет 5500K. Наши глаза очень быстро приспосабливаются к различным источникам света, однако наша камера временами не справляется.

По этой причине ваша камера имеет настройку баланса белого (WB), которую вы можете изменять в зависимости от типа освещения, в котором вы снимаете.

В большинстве случаев лучше оставить камеру в режиме автоматического баланса белого, но Если вы боретесь с неприятным цветовым оттенком, переключитесь на соответствующий световой символ, чтобы посмотреть, поможет ли это.

Еще одним преимуществом съемки в Raw является то, что вы можете скорректировать настройку баланса белого на этапе редактирования, то есть вам не нужно беспокоиться об этом аспекте до редактирования.

• Как творчески использовать настройки баланса белого

9. Советы по фокусировке

Функция автоматической фокусировки на вашей камере отлично справится с этой задачей, однако есть два аспекта, которые следует учитывать при фокусировке (да, даже автоматический фокусировка), которые являются вашей точкой фокусировки и режимом фокусировки.

Точки фокусировки: Если вы посмотрите в видоискатель или на задний экран камеры, вы увидите сетку автофокусировки.

Сетка автофокусировки состоит из множества квадратов, и вы можете решить, хотите ли вы, чтобы ваша камера выбирала точку фокусировки из сетки в полностью автоматическом режиме, или вы хотите установить точку автофокусировки самостоятельно на одной точке параметр.Мы рекомендуем последнее, так как ваша камера может не всегда работать правильно.

Режим фокусировки: Режим фокусировки отличается от точечной настройки и предназначен для учета того, неподвижен ли ваш объект или движется.

Опять же, вы можете выбрать настройку одиночного снимка для неподвижных объектов, таких как пейзажи и натюрморты, или функцию отслеживания для всего движущегося, например портретов и действий.

10. Основные советы по композиции

Вы хотите направить взгляд зрителя туда, где вы хотите, чтобы это было на ваших фотографиях, поэтому знание некоторых основ композиции является ключевым моментом (Изображение предоставлено Клэр Гилло)

Есть несколько основных правил применить к композиции вашего изображения, которое поможет вам в любом жанре, который вы выберете для съемки.

Правило третей — это отличное правило, о котором нужно помнить, когда начинаете, так как сразу же вы можете начать создавать более сильные композиции. В следующий раз вместо того, чтобы прикреплять главный фокус вашего изображения в середине кадра, поместите его на треть и посмотрите, как это поможет. Используйте линии сетки в вашей камере, чтобы помочь вам в этом.

В пейзажном жанре направляющие линии — еще один полезный совет, который следует запомнить: ищите тропинки или заборы, которые помогут направить взгляд внутрь и вокруг сцены.

Конечно, иногда правила создаются для того, чтобы их нарушать, поэтому используйте их как ориентир, а не как строгое правило!

11. Справочная информация имеет значение

Думайте о своем прошлом не меньше, чем о предмете, который вы берете. Здесь простой фон помогает сфокусироваться на улитках (Изображение предоставлено Клэр Гилло)

Это может показаться очевидным, но фон так важен, и о нем так легко забыть, потому что вы слишком много сосредотачиваетесь на своем главном объекте! Фон создает или разрушает изображение и часто более важен, чем сам объект.

Простой фон может помочь изолировать объекты, и не забывайте при портретной съемке обращать внимание на отвлекающие элементы (например, церковный шпиль, выступающий из головы объекта).

Опять же, это может показаться очевидным, но его очень легко упустить, когда вы думаете о настройках камеры и одновременно заставляете объект позировать.

• Интересные фотопроекты, которые стоит попробовать

12. Изучите ракурсы

Не забывайте проявлять творческий подход к подходу к объекту: играйте со съемкой с ракурсов, отличных от уровня глаз (Изображение предоставлено Клэр Гилло)

Это легко однако чтобы снимать на уровне глаз, подумайте о том, как ваш снимок может выглядеть под низким или высоким углом.Портреты, снятые под большим углом, создают динамичный вид.

Не придерживайтесь одного и того же взгляда, поскольку самые интересные фотографы смотрят под другим углом. Для многих объектов, таких как дикая природа и пейзаж, пара водонепроницаемых брюк или полиэтиленовый пакет, на котором можно встать на колени или лечь, могут быть полезны, чтобы помочь вам изучить этот аспект.

• Как фотографировать дикую природу

Подробнее:

Лучшие книги по фотографии
Лучшие журналы по фотографии
50 основных аксессуаров для фотоаппаратов

Учебные пособия по основной фотографии 9

• Освещение студийного портрета: объяснение основных советов и настроек
• Советы по съемке в голову: снимайте идеальный портрет головы и плеч
• Фотография для пар: позы для портретов пар людей
• Изобразительное искусство фотосъемка в обнаженном виде: советы и приемы
• Советы по будуарной фотографии: освещение, навыки позирования и камеры
• Заполняющая вспышка: советы и приемы использования вспышки при дневном свете
• Улучшите образ стробиста вне камеры фотосъемка со вспышкой
• Отраженная вспышка: советы по достижению естественного освещения с помощью вспышки
• Освещение гобо: советы по созданию драматических портретов и пленочной фотографии в стиле нуар
• Детские портреты: получайте отличные снимки с этими советами по детской фотографии
• Сделайте отличную групповую фотографию: советы по созданию идеальных снимков людей
• Советы по коммерческой съемке в голову: профессиональная портретная фотография с одним источником света
• Советы по портретной фотографии: как практиковать портретное освещение без модели
• Основное освещение и заполняющее освещение для портретной фотографии

Понимание трех основных элементов фотографии (диафрагма, выдержка, ISO) — DigitalRev

В зависимости от того, как вы на это смотрите, можно утверждать, что фотография либо не изменилась вообще с момента ее создания, либо изменилась больше, чем китайский шепот, разделяемый актерами Glee.

С одной стороны, благодаря технологическому прогрессу камеры и оборудование стали доступными и практичными до такой степени, что средний человек может создавать профессиональные изображения, которые еще 20 лет назад считались невозможными для фотографа-любителя.

Однако, с другой стороны, каждую камеру по-прежнему можно рассматривать как коробку с отверстием на одном конце. Конечно, это отверстие очень важно (по сути, там, где проходит свет), и вам все еще нужны механика и средства для записи фотографии, но в самом простом случае основные элементы для захвата изображения не изменились.

Экспозиция

Экспозиция — это основной элемент любой сделанной и записанной фотографии. По сути, это именно то, как это звучит, экспозиция — это то, сколько света попало на ваш снимок, и это отражается на том, что создается на вашем конечном изображении, будь то на пленке или, что более вероятно, в настоящее время, в цифровом виде. Без света, очевидно, нет изображения. Думайте об экспозиции как о своем глазу: если вы находитесь в темной, как смоль, комнате без света, вы, очевидно, ничего не видите. Когда мы смотрим на что-то, мы на самом деле не видим это напрямую, мы смотрим на свет, отражающийся и отражающийся от объектов перед нами.То же самое можно сказать, если слишком много света, подумайте о том, когда вы просыпаетесь посреди ночи и включаете яркий свет, ваши глаза еще не приспособились, поэтому вам кажется, что он слишком яркий, и вы не можете сфокусироваться . То же самое и в фотографии, и поэтому наиболее распространенная критика изображений заключается в том, что они либо недоэкспонированы (недостаточно света, что означает слишком темное изображение), либо передержаны (слишком много света приводит к чрезмерно яркому изображению)

Экспозиция определяется тремя основными элементами, которые мы рассмотрим здесь по отдельности.

Диафрагма

Диафрагма — это настройка, которая регулирует размер отверстия для света, попадающего в объектив. Обычно это делается путем управления лепестками диафрагмы, которые можно изменять, чтобы позволить диафрагме становиться меньше, когда пропускается меньше света, или, очевидно, больше, когда пропускается больше света.

Диафрагма измеряется в диафрагмах, например, f / 2,0, f / 2,8. f / 4,0 и т. д. Чем меньше значение диафрагмы, тем больше отверстие объектива и, следовательно, тем больше света может пропускать объектив.Вот почему более резкие объективы с меньшим значением диафрагмы обычно дороже, чем аналогичные объективы, которые не могут соответствовать той же диафрагме, поскольку более дорогие объективы лучше справляются с ситуациями с низким освещением. По этой причине, когда кто-то говорит о максимальной диафрагме, это обычно означает самую низкую доступную диафрагму.

Важно помнить, что на каждую ступень диафрагма уменьшается, вдвое больше света, попадающего на датчик. На приведенном ниже рисунке показаны отверстия разного размера, которые могут образовывать диафрагмы.Это, конечно, при условии, что вы и камера / объектив следует исходным значениям диафрагмы, как показано ниже, так как многие современные камеры теперь имеют полуступенчатые диафрагмы, f / 4,5, f / 7,1 и т. Д. Для более точной диафрагмы.

Диафрагма также является одним из наиболее важных аспектов фокусировки. Большая глубина резкости, которая необходима, когда фотографы хотят, чтобы фотография была в фокусе, насколько это возможно, например, при съемке пейзажей, требует минимальной диафрагмы (большое число). Это позволяет объектам на переднем и заднем плане быть в фокусе.Разумеется, верно и обратное, поскольку для достижения малой глубины резкости, когда конкретная точка находится в фокусе, а другие части изображения размыты, следует использовать низкую диафрагму (малое число). Это создает прекрасное боке, которое мы любим, которое добавляет драматические эффекты к изображениям, на которых вы хотите выделить объект или объект, например, к макросъемке и портретным снимкам. Тот факт, что в настоящее время вы можете опубликовать этот эффект с помощью Photoshop или аналогичного программного обеспечения, вызывает сожаление, но показывает популярность, которую он приобрел.

Выдержка

Выдержка

— это просто время, в течение которого камера пропускает свет, остается экспонированным и записывается. Его можно легко изменить, и он измеряется в долях, то есть 1/60, 1/125. Это число относится к времени, в течение которого затвор остается открытым, например, выдержка 1/60 будет означать, что затвор остается открытым в течение 1 шестидесятой секунды.

Большинство камер будут иметь больший диапазон изменяющихся выдержек, с которыми может работать пользователь, от Sonic the Hedgehog, например, со скоростью 1/4000, которая отлично подходит для съемки движущихся действий, таких как дикая природа или замораживание спортивных событий, до длинных выдержек, иногда более длительностью в минуту, идеально подходит для пейзажной фотографии или съемки при слабом освещении со штативом.

Размытие при движении также может быть достигнуто путем панорамирования камеры, чтобы следовать за объектом, и идея состоит в том, что камера будет держать фокус относительно в фокусе, потому что вы следите за ней, но фон, который будет перемещаться относительно вашей камеры, будет естественным образом размыт. Это обычная техника, если вы хотите передать ощущение движения.

ISO

ISO немного менее очевиден, чем два вышеупомянутых, относительно того, что это такое и какую роль он играет, но имеет не меньшее значение для определения правильной экспозиции.ISO обычно измеряется от 100, 200, 400 и т. Д., При этом желательно меньшее число.

Это связано с тем, что чем выше значение ISO, тем больше «шума» вы получаете на изображении, где изображение не такое резкое, как при более низких значениях ISO. «Так почему бы нам не снимать все кадры с низким ISO?» Я слышу, как вы говорите. Проще говоря, иногда это невозможно, особенно в сложных условиях, например, при слабом освещении. Увеличение ISO может позволить вам получать изображения, которые вы обычно не получаете, но за счет затрат, шума, если вы хотите просто захватить сцену и точный фокус — это второстепенная мысль, тогда увеличение ISO — это вариант.Когда вы используете более высокий ISO, вы увеличиваете чувствительность датчика изображения, поэтому теперь датчик улавливает не только больше поступающего света, но и больше окружающего шума, что снижает четкость вашего изображения.

Можно ли использовать ваше изображение при высоких значениях ISO, зависит от вашего оборудования, очевидно, что более современные камеры, такие как Canon 5D Mark 3, дают отличные результаты даже при высоких значениях ISO, таких как ISO 12800. Сравните это с моей старой точкой зрения и снимите Sony N-1, где снимки, сделанные даже при ISO 800, были более шумными, чем корейская толпа, смотрящая концерт в стиле Gangnam.

Объединение трех

По отдельности мы рассмотрели три элемента, составляющих экспозицию, поэтому важно понимать, что все три должны быть синхронизированы, чтобы получить «хорошую» экспозицию. Ключевым моментом в конечном итоге, как и практически во всех аспектах обучения фотографии, является то, что практика ведет к совершенству. Речь идет о том, чтобы изучить конкретную сцену, которую вы хотите, а затем определить, какие настройки лучше всего. Например, для съемки высокоскоростного спортивного события ночью, такого как американский футбол, вам может потребоваться высокое значение ISO, так как это довольно слабое освещение.Чтобы заморозить быструю серию действий, необходимо использовать высокую скорость затвора (1/1000 — хорошая отправная точка). Длинная выдержка приведет к размытию изображения. Диафрагма, скорее всего, будет средней, так как самые низкие настройки не смогут пропускать достаточно света. Самый простой способ поиграть с этими настройками — это использовать предварительно установленные режимы на циферблате вашей камеры, почти каждая камера имеет эти настройки сейчас. Существуют специальные режимы для изменения только диафрагмы (режим приоритета диафрагмы), где вы можете настроить только один из трех элементов, а мозг камеры будет работать над другими настройками, необходимыми для захвата изображения за вас.Поэтому, если вам нужно сделать акцент на длинной выдержке, например, вы хотите сделать снимок водопада и хотите получить размытый кремовый эффект воды, затем установите диск в положение «Приоритет выдержки», чтобы указать только выдержку, а остальное сделает камера. . Очевидно, что лучший способ узнать правильный баланс — это использовать полностью ручное управление, и, глядя в видоискатель, вы часто можете мгновенно увидеть обратную связь по внесенным вами изменениям, то есть увеличение диафрагмы (меньшее число) приведет к более светлому изображению, отраженному на экране. .В общем, возьмите камеру и приступайте к съемке — это единственный способ научиться.

9 чрезвычайно полезных руководств по основам фотографии

Фотография — один из лучших способов запечатлеть все и вся, что происходит вокруг нас, и может быть очень эффективным и действенным, если все сделано хорошо. Фотография — это искусство, в котором вы фиксируете свет с помощью камеры, и это может быть камера, которая у вас есть прямо сейчас. Как только вы узнаете требования и элементы, которые способствуют созданию хорошей фотографии, вы сможете найти правильный кадр и использовать другие факторы, чтобы делать фотографии, которые визуально привлекательны и / или могут рассказать историю.

Чтобы делать эффективные фотографии, вам необходимо изучить основы, чтобы вы могли использовать их творчески, чтобы рассказать историю, которую вы собираетесь или визуализировали. При таком большом количестве информации, доступной в Интернете, для новичков может быть довольно сложно искать и находить соответствующую информацию или какую информацию искать. Чтобы свести к минимуму эту борьбу, мы собрали несколько хороших руководств по некоторым основам фотографии, которые вы можете пройти для начала, а затем при необходимости подробно обсудить по конкретным темам.

Когда вы начинаете заниматься фотографией, вам не нужно начинать с самого дорогого оборудования, а с чего-то более простого, чтобы вы могли легко изучить и понять элементы управления, прежде чем переходить к более продвинутому оборудованию. Вы можете даже начать со смартфона, но всегда рекомендуется изучать ручное управление, чтобы вы знали, как управлять экспозицией и другими настройками в соответствии с вашим творческим видением.

Если вы новичок, который хочет серьезно относиться к фотографии, или делаете огромный шаг вперед от смартфона или базовой камеры, то этот урок от Photo Workout поможет вам с некоторыми необходимыми принадлежностями, которые могут вам понадобиться. долгий путь в творческую фотографию.

Yongnuo YN 50mm — идеальный объектив для фотографов с ограниченным бюджетом. Изображение с Photoworkout

Правильная экспозиция имеет первостепенное значение в фотографии, потому что бывают случаи, когда потерянные детали в темных и светлых областях становятся почти безвозвратными. Основными элементами, которые влияют на экспозицию на фотографии, являются диафрагма, выдержка, ISO, и они должны быть сбалансированы, чтобы получить правильную экспозицию. Треугольник экспозиции — это термин, используемый для описания взаимосвязи между диафрагмой, выдержкой и ISO, а также как они работают вместе для получения хорошей экспозиции на фотографии.

Хорошее понимание диафрагмы, выдержки и ISO может помочь фотографам полностью контролировать любую световую ситуацию и вручную управлять камерой, чтобы получить правильную экспозицию. Это руководство для новичков от Photography Life даст новичкам четкое представление о диафрагме, выдержке и ISO.

Фотография — это искусство, в котором вы рисуете светом, и, следовательно, свет является самым основным элементом фотографии. Без света нет фотографии.Свет для фотографии может быть как естественным, так и искусственным, но для того, чтобы использовать свет в фотографии, вам необходимо понимать основные свойства света и то, как он работает.

Чтобы создавать качественные фотографии, которые выделялись бы из толпы, нужно понимать свет, чтобы эффективно использовать его в фотографии. В этом уроке от Digital Photo Secrets рассказывается обо всех основах того, что вам нужно знать о свете, типах, характеристиках, цветовой температуре, направлении, интенсивности и свойствах света.

Когда вы начинаете фотографировать, постоянно всплывает один фактор — правильное фокусное расстояние для каждого жанра фотографии. Это не означает, что вам нужно придерживаться одного конкретного фокусного расстояния для определенного жанра, но это зависит от того, что вы собираетесь запечатлеть в сцене или кадре, которые находятся прямо перед вами, и от цели. В зависимости от вашего художественного видения вы можете захотеть снимать пейзаж с помощью очень широкоугольного объектива или с большим фокусным расстоянием.

Чтобы сделать правильный выбор фокусного расстояния для данной ситуации, вам необходимо лучше понимать фокусные расстояния объектива.Этот учебник от Improve Photography дает вам быстрое понимание фокусного расстояния примерно за пять минут.

Когда вы освоите основы фотографии, такие как снаряжение, выдержка, свет, фокусное расстояние и т. Д., И начнете делать фотографии, вам нужно делать мощные фотографии, чтобы заинтересовать зрителей, а не щелкать снимки, которые заставят зрителей взглянуть и двигаться дальше. Чтобы создать эффектные фотографии, объект и элементы в кадре должны быть расположены таким образом, чтобы заинтересовать зрителей.

Чтобы создавать привлекательные фотографии, нужно знать основные композиционные правила или руководящие принципы, как мы их называем, чтобы вы могли использовать их или их комбинацию на своих фотографиях при составлении кадра. В этом уроке Capture The Atlas представлены некоторые из лучших композиционных правил в фотографии, которые вы можете использовать для создания увлекательных фотографий.

Размытые фотографии могут быть очень распространенной проблемой, когда вы только начинаете заниматься фотографией. Вы можете фокусироваться правильно, удерживая камеру неподвижно, свет может быть идеальным, но вы все равно можете видеть мягкие изображения, которые не такие резкие.Размытые изображения могут быть вызваны многими причинами, и вы можете просмотреть различные факторы, чтобы найти тот, который вызывает размытые изображения для вас, если это не сделано намеренно.

Современные камеры и объективы улучшают автофокусировку и позволяют получать четкие изображения во многих ситуациях. Вам нужно будет задать себе несколько вопросов, чтобы помочь вам диагностировать причину размытых фотографий, и в этом руководстве от курса фотографии рассматриваются восемь причин, по которым ваши фотографии получаются размытыми.

Гистограмма — один из самых полезных инструментов фотоаппарата, который помогает оценить правильную экспозицию.Это графическое представление тональных значений ваших изображений и почти точное руководство по экспозиции. Он показывает количество тонов и пикселей для конкретной экспозиции.

Чтобы иметь хорошее разнообразие тонов на изображении, гистограмма должна быть почти колоколообразной, но это также зависит от типа освещения, тонов сцены и других факторов на фотографии. В этом уроке Школы цифровой фотографии объясняется, как читать гистограмму и как использовать ее в своих интересах для получения наилучшей экспозиции.

Иллюстрация гистограммы, созданная для легкого преследования

Многие новички совершенно не уверены, следует ли им редактировать свои фотографии. Ответ: да, вам следует снимать в формате RAW и вносить базовые корректировки в свои фотографии, чтобы придать им выразительность и более естественный вид. Поначалу редактирование или пост-обработка приложений может быть сложной задачей, но как только вы правильно разберетесь с основами и поймете, что вы делаете и почему вы это делаете, это может быть действительно весело, и вы можете отредактировать фотографию за несколько секунд или пара минут.

Для базового редактирования вам не нужно дорогое и сложное программное обеспечение для редактирования. Выберите тот, который является бесплатным, изучите основы, и когда вы думаете, что вам нужно сделать больше со своими изображениями, вы можете изучить более продвинутое программное обеспечение. В этом руководстве REI рассматриваются некоторые основы, необходимые для правильного редактирования фотографии.

Все мы делаем ошибки при обучении, и, как новички, мы склонны упускать или забывать многие мелкие детали, которые могут испортить снимок, а иногда и целую тренировку.Начинающие фотографы склонны совершать множество ошибок, которых можно легко избежать, обладая некоторыми предварительными знаниями.

Совершать ошибки — это неплохо, но очень важно учиться на них и избегать их в будущем. В этом уроке от Digital Photo Mentor подробно рассматриваются некоторые ошибки начинающих фотографов и способы их избежать.

Одна из распространенных ошибок при создании портрета — обрезка конечностей и других частей, которые могут испортить хорошее изображение. Изображение Эми Хирши

Плохо экспонированные или скомпонованные фотографии могут быть очень неприятными.Полезно учиться на ошибках, и мы надеемся, что эти уроки помогут вам начать заниматься фотографией или улучшать свои фотографии и поддерживать творческий потенциал.

Дополнительная литература

10 полезных уроков фотографии, которые вы можете извлечь из Youtube

Неважно, новичок вы или профессиональный фотограф: изучение и совершенствование вашей техники поможет вам стать лучше!

Фото C Rankin

Быть фотографом — это больше, чем просто снимать и загружать фотографии.Как и практически в любой другой профессии, любой хороший фотограф должен быть в курсе событий рынка и совершенствовать свои навыки.

При поиске руководств, вы получите идеи о том, над чем работать и какую картинку вы хотите достичь дальше! Будь то учебники по редактированию или продвинутые техники фотографии, вы можете многому научиться сегодня (и бесплатно!).

Для некоторых один из лучших способов обучения — видео ! Учебники — отличный способ визуально следить за кем-то и сразу же видеть результаты, которых он достиг!

Вот 10 замечательных видеоуроков, которые вы можете изучить сегодня:

1.Узнайте все о своей камере

Знаете ли вы, что делает КАЖДАЯ кнопка на вашей камере? Вы прочитали свое руководство от начала до конца? Даже если это звучит как утомительная работа, сделайте это! В тот день, когда вы окажетесь посреди леса в поисках настроек ISO в элементах управления камерой, вы будете рады, что сделали это!

Джаред Полин создал это замечательное руководство по работе с камерой для всех, кто берет в руки новую камеру или хочет ее получить. Этот специально создан для Nikon D7000, но вы можете поискать свою конкретную зеркалку и найти множество практических обзоров!

2.Узнайте, как лучше всего снимать портреты на открытом воздухе

Портреты на открытом воздухе могут быть сложными, когда у нас много солнечного света, поэтому в этом руководстве по внешнему освещению вы научитесь менять положение и создавать блики в глазах вашей модели.

Другой показанный хороший пример — разница между прямым солнечным светом и непрямым солнечным светом на лице вашего объекта. Посмотрите это, чтобы начать развивать свои навыки портретной съемки!

3.Изучение основ композиции

Композиция в основном заключается в выравнивании и наклоне изображения в камере. Это небольшое изменение в том, как вы делаете снимки и составляете их ; это может иметь огромное значение.

Есть много правил композиции, которые вы можете изучить и изучить, чтобы создавать более потрясающие фотографии.

Просто переместив камеру по-другому или сделав снимок чуть левее (или правее), вы научитесь привлекать внимание к вашему объекту.

Это веселое и полезное видео содержит самые важные советы по основам композиции. Начать!

4. Редактируйте свои фотографии, чтобы они выглядели как пленочные, с помощью Adobe Lightroom

Вы видели те портреты, которые выглядят так, как будто они были сняты пленочной камерой? Вам не нравится то романтическое, винтажное чувство, которое у них есть?

Многие из нас, фотографов, используют инструменты редактирования, чтобы фотографии выглядели так, даже несмотря на то, что мы также используем пленку! Вы можете узнать, как это сделать в Lightroom.

В этом кратком руководстве по редактированию фотографий, сделанных в формате RAW, показано, как добиться этого крутого пленочного вида.

Совет: Учебники по редактированию — это золото учебных пособий по фотографии. Есть так много быстрых способов улучшить свои навыки редактирования и улучшить свои изображения.

5. Как создать эффект солнечного света в студии

Существует так много уроков по освещению! Заполните свет, рассеивайте свет, отражайте свет и многое другое.

Этот урок по воссозданию солнечного света в студии немного более технический и методичный, но также очень подробный и вполне достижимый. Кто думал, что ты действительно сможешь это сделать?

Используя папиросную бумагу и направляя свет, вы можете научиться воссоздавать солнечный свет для особых видов изображений. Довольно круто!

Изображение LearnMyShoot

6. Как использовать большой фотобокс для студийных портретов

Помните, когда вы читаете это, чем больше интерфейс, тем мягче свет будет падать на ваш объект, и вы заказали это огромный софтбокс? Возможно, у вас уже есть коллекция софтбоксов, но вы еще не успели научиться ими пользоваться лучше всего .

Этот урок о том, как использовать огромный восьмиугольный софтбокс для студийного освещения, позволит вам изучить и увидеть результаты применения различных техник для получения потрясающего равномерного освещения. Неважно, если ваш огромный софтбокс не восьмиугольный, результаты будут очень похожими!

Чтобы узнать больше о студийном освещении, ознакомьтесь с этой серией статей о настройках освещения в Photodoto!

7. Применение специальных эффектов утечки света при редактировании фотографий

Так же, как пленочный вид, который мы видели раньше, имитация пленочных «ожогов по краям» также часто используется в последнее время при винтажном редактировании, и это отлично выглядит в модной фотографии.

Это краткое руководство по редактированию утечки света покажет вам, как добиться этого крутого вида в Photoshop! (К тому же вы можете сразу узнать немного больше о слоях и их эффектах).

Изображение Кэмерона Рэда

8. Узнайте все, что вам нужно знать об изображениях с длительной выдержкой

Фотография с длительной выдержкой требует знаний в отношении оборудования, техники и окружения. Освоить все это непросто, но вы можете создавать потрясающие шедевры с длинной выдержкой.

Есть масса руководств, но этот по фотографии с длинной выдержкой довольно интересен! Узнайте, как управлять окружающим освещением и настройками камеры, чтобы получить желаемый снимок, а также посмотрите несколько потрясающих примеров в видео.

9. Знать основы цветочной и макросъемки

Есть что-то удивительное в том парне, который учит нас макросъемке и цветочной фотографии! Он очень просто и эффективно рассказывает о времени, углах и техниках макросъемки.

Вы также можете получить потрясающие результаты с помощью дешевого макрообъектива. «Все дело в сроках», — объясняет Грегори Казилло.

10. Как очистить сенсор вашей цифровой зеркальной камеры

Один из самых страшных терминов: очистить сенсор вашей собственной камеры. Что, если я его сломаю?

Может быть. Может, не поймешь. Но сначала попробуйте это! Большинство камер имеют встроенную функцию очистки сенсора.

Вы можете сэкономить несколько долларов, делая это дома.

Хорошая идея: Создайте свой собственный учебник для чего-то, что вы освоили в фотографии, и прославьте свое имя.

Изучение фотографии должно быть увлекательным и вдохновляющим, поэтому найдите больше руководств, которые вас вдохновят. Поделитесь с нами: какой ваш любимый видеоурок по фотографии?

.