Эндрю Лумис. Обнаженная натура. Руководство по рисованию
Книга очень хорошая, настоящее сокровище, я рада, что ее однажды перевели и издали у нас. Она очень подробно с большим количеством картинок рассказывает, как рисовать фигуру человека с правильными пропорциями в любой точке картины, в перспективе, в движении, сидя, лежа, про баланс, ритм, тени, полутона и одежду.
Andrew Loomis (1892-1959) — это американский иллюстратор, классик графической и рекламной иллюстрации. Вот тут я показывала несколько его работ.
Больше всего известен как автор учебных книг по рисованию, которые оочень сильно повлияли на многих художников и комиксистов (смотри страницы про перспективу). Он работал в нескольких рекламных агентствах, а потом открыл свою студию в Чикаго. В 1930-е преподавал в Американской Академии Искусств.
Автор книг:
Fun with a Pencil (1939)
Figure Drawing for All It’s Worth (1943)
Creative Illustration (1947)
Successful Drawing (1951)
Drawing the Head and Hands (1956)
The Eye of the Painter (1961) издана посмертно.
То, что под катом, будет интересно только увлеченным — фотографии всех страниц книги, а она довольно толстая.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.
29.
30.
31.
32.
33.
34.
35.
36.
37.
38.
39.
40.
41.
42.
43.
44.
45.
46.
47.
48.
49.
50.
51.
52.
53.
54.
55.
56.
57.
58.
59.
60.
61.
62.
63.
64.
65.
66.
67.
68.
69.
70.
71.
72.
73.
74.
75.
76.
77.
78.
79.
80.
81.
82.
83.
Обнаженная натура. Руководство по рисованию — Эндрю Лумис — Книги для художника
Дорогой читатель!
На протяжении многих лет необходимость в книге о рисовании тела была для меня очевидна. Я ждал, когда появится такая книга, которую можно будет порекомендовать многим молодым художникам, с которыми мне доводилось общаться. Наконец я пришел к осознанию того, что такая книга, независимо от творческих способностей автора, может быть написана только человеком, на самом деле имеющим отношение к области коммерческого искусства, который на своем опыте сталкивает и сопоставляет актуальные проблемы, нуждающиеся в решении. Я помню, как отчаянно в начале своей творческой деятельности я искал практическую информацию, которая могла бы помочь мне в продвижении моих работ на рынке. Находясь в обычном положении человека, который вынужден обеспечивать себя сам, я оказался перед трудным выбором: делать настоящее искусство или быть вынужденным заняться другим делом, чтобы прокормиться.
По всей нашей огромной стране очень много таких, как вы, находится в затруднительном положении. Вы, казалось бы, приходящие ниоткуда, обладаете тем же необъяснимым порывом: желанием говорить на языке искусства. Вы любите рисовать. Вы хотите хорошо рисовать. Если представится шанс, вы очень хотите зарабатывать этим на жизнь. Возможно, я могу помочь вам. Я искренне надеюсь на это, потому что думаю, что уже прожил каждую минуту вашей нынешней жизни. Возможно, я помогу вам собрать кое-какую информацию, в которой, как мне подсказывает опыт, вы нуждаетесь. Я не претендую на право недооценивать уже проделанную вами тонкую работу, ведь трудности всегда сопровождают поиск. Необходимо только разобраться, что именно психологический подход к работе может сослужить вам добрую службу.
Я предполагаю не только то, что моему читателю интересен рисунок, но и то, что он хочет сделать свои пальцы тружениками, умение которых работать не зависит от настроения или состояния их владельца. Я предполагаю, что желание выразить себя пером и карандашом не просто имеет временный характер, но оно почти неодолимо, и что вы чувствуете, что должны с ним что-то сделать. Я чувствую, что талант имеет не слишком большое значение без его сочетания с ненасытным желанием продемонстрировать исключительные личные способности. Я чувствую также, что талант должен сочетаться со способностью к неограниченным усилиям, которые в конечном счете дадут силу преодолевать трудности, в свою очередь, мешающие реализоваться человеку, работающему с вялым энтузиазмом.
Давайте попробуем определить то качество, которое делает художника непохожим на других. Каждый элемент своей работы он начинает с установки, что у него есть некое сообщение, задающее цель всей работе. Каков же самый прямой ответ, простейшая интерпретация этого сообщения? Раздевание субъекта — насущная и наиболее эффективная необходимость психологического метода. Каждый дюйм работы следует рассматривать, задаваясь вопросом: будет ли он тесно связан с общей целью? Художник видит нечто, а его картина рассказывает, насколько важно то, что он видит и чувствует. Затем во всей своей картине он подчеркивает то, что имеет важнейшее значение, и ставит в зависимость от этого то, что должно присутствовать на картине, но имеет меньшее значение. Самый важный символ, несущий максимальную смысловую нагрузку привлекает наше внимание к этому символу.
Другими словами, он планирует и размышляет, а не просто пассивно принимает то, что есть, лишь потому, что оно существует. Способность просто достичь реалистичной внешности, лежащая не так уж и глубоко в анналах искусства, должна вызвать некоторое удивление у зрителя, достаточное, чтобы захватить его интерес. Сегодня при наличии цветной фотографии и совершенных фотокамер мы, возможно, продвинулись в этом отношении еще дальше, мы в большинстве своем пресыщены реализмом, вплоть до того, что просто реалистичного изображения нам уже недостаточно. Нет никакого другого пути, кроме пути за рамки очевидного факта, к соответствующей действительности, к характеристике, к эмоциональности и драматичности, к выбору и вкусу, к упрощению, подчинению и акцентуации. Десять процентов работы составляет то, как вы рисуете, и девяносто — то, что вы рисуете. В пределах вашей картины важным будет все: объем, оформление края и детали, и все они добавят вашей работе не более того, что может быть достигнуто фотографией. Вы можете захватить зрителя путем взаимопроникновения, близостью цвета и значением его для окружающей среды, путем упрощения или упущения требующих внимания деталей. Акцентуация достигает в каждом случае особым способом: резкостью, контрастом, детализацией или любыми другими дополнительными средствами.
Классик американской графической и рекламной иллюстрации Эндрю Лумис обучает своих читателей основам рисунка обнаженной натуры. Остроумно и энергично он рассказывает о перспективе и освещении, об особенностях работы с моделью и фотографией, о том, как «остановить» течение жизни и сделать качественный набросок буквально за мгновение. Его методика и приемы доведения изображения до совершенства позволяют художнику создать работу, которая будет одинаково достойно выглядеть как на выставке, так и на обложке журнала.
Эти упражнения, точные и практические, внушают читателю уверенность в его способности справляться с реальной работой и обеспечивают его необходимым портфолио. Авторские указания по работе с моделями, использованию фотографий, умению удержаться в рамках заданной темы и общей организации студии для хорошей и приятной работы предоставляют читателю опыт, который большинство художников обретают в течение долгого времени путем проб и ошибок.
Обнаженная натура. Руководство по рисованию — Эндрю Лумис | ISBN 978-5-699-54604-6
Смотрите также другие материалы:
Нагота в искусстве. Исследование идеальной формы — Кеннет Кларк
Полный курс рисунка обнаженной натуры. Георг Клебер
Обнаженная натура. Искусство рисования человеческого тела. Джозеф Шеппард
Эндрю Лумис, все книги автора: 6 книг
Эндрю Лумис
Статистика по творчеству автора Эндрю Лумис
Серия | Книг | Популярность |
---|---|---|
Книги вне серий | 6 | % |
Сохранить страничку в социалках/поделиться ссылкой:
Переключить стиль отображения :
Искусство иллюстрации
Эндрю Лумис
Прочая образовательная литература
Отсутствует
В этой книге представлено то, что, по моему опыту, является основой и фундаментом иллюстрации. Насколько мне известно, до меня никто не предпринимал попыток систематизировать и изложить эти основы. Поэтому я решил собрать все столь необходимые познания, черпая их из собственного опыта работы на поп…
Я хочу рисовать!
Эндрю Лумис
Учебная литература
Отсутствует
«Талант – это знания, и наоборот. Одно без другого невозможно. Вы можете нарисовать все на свете, если получите достаточно информации. Самое прекрасное в развитии своего таланта – это то, что он становится вашим спутником и вы никогда не останетесь в одиночестве, вам никогда не будет скучно. Подлин…
Рисование головы и рук
Эндрю Лумис
Прочая образовательная литература
Отсутствует
Индивидуальность лиц – предмет, интересный для каждого, и особенно для тех, у кого есть хоть небольшой талант к рисованию. Как только мы начинаем понимать причину различий в лицах, эта тема становится всепоглощающей. Лица не только выделяют нас, но и говорят о каждом из нас очень многое. Мысли, эмо…
Забавы с карандашом. Самый легкий способ научиться рисовать
Эндрю Лумис
Учебная литература
Отсутствует
Долгие годы я, профессиональный художник, искал самый простой метод рисования карандашом. Я пришел к выводу, что трудности, с которыми я сталкивался, носят универсальный характер. Совершенствуя свое мастерство, я все-таки нашел метод, удивительным образом сочетающий в себе простоту и точность. Он п…
Обнаженная натура. Руководство по рисованию
Эндрю Лумис
Руководства
Отсутствует
Классик американской графической и рекламной иллюстрации Эндрю Лумис обучает своих читателей основам рисунка обнаженной натуры. Остроумно и энергично он рассказывает о перспективе и освещении, об особенностях работы с моделью и фотографией, о том, как «остановить» течение жизни и сделать качественн…
Искусное рисование
Эндрю Лумис
Руководства
Отсутствует
Занятие изобразительным искусством становится все более популярным. Создается ощущение, что сейчас, как никогда, многие тысячи людей охвачены порывом рисовать. Этот порыв распространяется повсеместно. Для кого-то искусство – развлечение, хобби, а кто-то охотно зарабатывал бы им на жизнь при должной…
Читать книгу «Я хочу рисовать!» онлайн полностью📖 — Эндрю Лумиса — MyBook.
Рисование похоже на передачу визуального сообщения о той жизни, что проходит у вас перед глазами. Хороший рисунок – словно иллюстрация песни, которую вы послушали и пропустили через себя. Вы можете анализировать увиденное по-своему и даже исказить его, если это лучше передаст вашу точку зрения или привнесет элемент юмора. Не надо думать, что вам следует делать все так же, как остальным. Ваша песня не обязана быть похожей на другие. Обычно музыканты, которые пишут песни, обладают основными знаниями в своей области – знакомы с ритмом, аккордами, нотами и прочим. Так что придется выучить несколько нот, чтобы идти дальше, и это совсем не сложно.
Каждый может оценить красоту формы, линии, тона и цвета. То есть можно рисовать и без подготовки, по-своему – но гораздо проще научиться основам, ведь они элементарны.
Искусство в жизни повсюду, и учиться ему можно даром. Все, что от вас потребуется, – интерес и упорство.
Результат от работы с этим пособием будет превосходным – как если бы сам Эндрю Лумис сидел рядом с вами, делая наброски, иллюстрирующие определенную технику рисования.
Книги Эндрю Лумиса помогли мне расти в жизни и в искусстве. Все мои супергерои родились в конечном счете благодаря трудам Лумиса.
Я никогда не перестану поражаться тому, что его искусство – отражение другой эпохи и вместе с тем нечто неподвластное времени. Надеюсь, что книга уже самим фактом своего существования принесет вам радость и диалог, который Эндрю Лумис ведет с поколениями будущих художников, никогда не закончится.
DC Comics и Marvel Comics
Этим знаком отмечены комментарии Алекса Росса.
Посвящается тем, кто не умеет рисовать,
но всегда мечтал научиться
Предисловие
В истории американской иллюстрации Эндрю Лумис – одна из величайших фигур, оказавших значительное влияние на последующие поколения художников. Достигнув успеха как художник рекламы, Лумис решил поделиться знаниями с широким кругом желающих научиться рисовать. Он преподавал рисование, но больше всего ему хотелось создать серию печатных пособий. В 1939 г. вышла первая его книга, «Забавы с карандашом» (Fun with a Pencil), – простое и увлекательное руководство для начинающих с великолепными рисунками. Художник продолжил серию знаменитыми ныне пособиями «Обнаженная натура. Руководство по рисованию» (Figure Drawing for All It’s Worth, 1943), «Искусство иллюстрации» (Creative Illustration, 1947) и рядом других. Лумис поделился опытом и рассказал не только о трудностях в обучении рисованию, но и о коммерческой стороне вопроса. Однако прежде всего художнику хотелось передать своим последователям огромную любовь к искусству. Искусство в рекламе, в котором Лумис добился успеха, не считалось «подлинным», с чем художник не мог согласиться, поэтому стремился каждой работой поддержать дух настоящего творчества в этой сфере.
И ему удалось изменить это мнение – словами и делом, многие годы ведя диалог со своими последователями. Я был в их числе. Когда моя мать в 1940-х гг. решила стать художником рекламы, она поступила в Американскую академию искусств в Чикаго, где десятилетие тому назад преподавал Эндрю Лумис. Методика обучения в Академии основывалась на реалистичном художественном подходе Лумиса. Благодаря этому образованию моя мать достигла успеха в творчестве. Во время учебы она покупала все книги мастера, как только они выходили. Стиль ее работ немного напоминает лумисовский, поскольку она училась на его работах и была его современницей.
Книги Эндрю Лумиса появились в библиотеке семьи Росс задолго до моего рождения. Ребенком в 1970—1980-х я часами засиживался над ними, любуясь потрясающими иллюстрациями. Изысканный и яркий реализм этих рисунков навсегда остался со мной как пример для подражания. Я увлекался комиксами, а в них иллюстрации представлены в основном простой графикой. Эндрю Лумис и Норман Роквелл открыли для меня мир подробных деталей и реализма. Я хотел, чтобы мои работы были настолько же правдоподобными.
Я пошел по стопам матери и поступил в Американскую академию искусств, где наследие Эндрю Лумиса передавалось из поколения в поколение. Это наследие спустя годы продолжает влиять на мои художественные приемы и живет в моих комиксах.
Я рисовал и традиционные серийные истории для комиксов, и изображения на обложки, и все это – в стиле фотореализма. Конечно, я не единственный художник с таким подходом, но все же использование основных принципов рисования фигур и точной передачи деталей вручную в комиксах остается редкостью, благодаря чему я и приобрел популярность.
Работая художником, я встречал многих людей, преклоняющихся перед Эндрю Лумисом. Я узнал, что его книги было сложно достать, и мне самому пришлось приложить немало усилий, чтобы собрать их коллекцию полностью. Благодаря издательству Titan Books, выпустившему новые издания пособий, теперь это стало гораздо проще, и студентам Академии выдают эти книги для обучения.
Среди работ Лумиса была одна незавершенная идея. Книга, которую вы держите в руках, задумывалась как обращение к обычному человеку, который даже не мечтал зарабатывать рисованием, но всегда интересовался искусством. При создании пособий Лумис иногда делал схематичные наброски будущих иллюстраций и добавлял машинописный текст на страницы альбома для эскизов. Позже все эти наброски переделывались для публикации, но они были нужны для передачи издателю идей и показывали самому художнику, что будет уместно оставить, а что лучше убрать. В конечном счете книга, которую вы держите в руках, родилась из таких вспомогательных набросков. Эти работы составляют отличное пособие для новичков в рисовании. Даже на примере таких простых рисунков видно то, чему он хотел нас научить.
Лумис Э. — Обнаженная натура. Руководство по рисованию
You’re Reading a Free Preview
Pages 8 to 11 are not shown in this preview.
You’re Reading a Free Preview
Page 20 is not shown in this preview.
You’re Reading a Free Preview
Pages 25 to 27 are not shown in this preview.
You’re Reading a Free Preview
Pages 32 to 46 are not shown in this preview.
You’re Reading a Free Preview
Pages 51 to 53 are not shown in this preview.
You’re Reading a Free Preview
Pages 58 to 75 are not shown in this preview.
You’re Reading a Free Preview
Pages 83 to 91 are not shown in this preview.
You’re Reading a Free Preview
Pages 95 to 99 are not shown in this preview.
You’re Reading a Free Preview
Pages 106 to 107 are not shown in this preview.
You’re Reading a Free Preview
Pages 117 to 121 are not shown in this preview.
You’re Reading a Free Preview
Pages 129 to 159 are not shown in this preview.
You’re Reading a Free Preview
Pages 165 to 187 are not shown in this preview.
You’re Reading a Free Preview
Pages 193 to 203 are not shown in this preview.
«Санкт-Петербург.ру» представляет обзор книжных новинок
Серия «Религия. Война за Бога». Филипп Дженкинс. «Войны за Иисуса: Как церковь решала, во что верить»
Захватывающая история интриг, заговоров, разборок, насилия и хаоса в древней церкви. Победители в войнах за Иисуса решили, во что и как будут верить все христиане, а проигравшие были заклеймены как еретики, прокляты, уничтожены и забыты.
Первая популярная книга о самой темной и загадочной эпохе в истории христианства от всемирно известного специалиста. Серьезный, информативный и точный рассказ о том, как исторически развивалось ортодоксальное христианство. Автор проделал огромную работу, чтобы представить столь мало освещаемый исторический период церковной истории, время волнений и интриг, и блестяще рассказал об этой удивительной эпохе.
Эндрю Лумис. Обнаженная натура. Руководство по рисованию
Эндрю Лумис — один из самых успешных коммерческих художников, большинство его работ опубликованы в Cosmopolitan, Redbook, Saturday Evening Post, Ladie’s Home Journal и других журналах. Лумис сумел объединить вдохновение и коммерческий интерес, книга по праву признана классиком графической и рекламной иллюстрации. Его пособия на протяжении многих лет являются настольными книгами профессионалов и начинающих художников. Методика Эндрю Лумиса не утратила актуальность, напротив, она соответствует высоким требованиям современности.
В этой книге классик американской графической и рекламной иллюстрации Эндрю Лумис обучает своих читателей основам рисунка обнаженной натуры, остроумно и энергично рассказывает о перспективе и освещении, об особенностях работы с моделью и фотографией, о том, как «остановить» течение жизни и сделать качественный набросок буквально за мгновение.
Новинка серии «Знаки судьбы». Татьяна Корсакова. «Музы дождливого парка»
Когда над старым парком восходит луна и ее обманчивый свет скользит по статуям, стоящим в павильоне, кажется, что они оживают. Так и чувствуешь на себе взгляды давно уже умерших женщин — тех, которых скульптор называл своими музами и изваял с таким искусством, что кажется, вот-вот и уловишь биение сердца в мраморной груди. Некоторые обитатели поместья уверены, что музы живут своей странной и страшной жизнью и, подчиняясь гению и злобе своего хозяина, мстят живым, насылая бесчисленные несчастья. Марте предстоит узнать их тайну… или умереть.
Карин Эссекс. «Фараон»
Клеопатра в зените славы, она царица царей, фараон Верхнего и Нижнего Египта, воплощение Исиды — египетской богини, управляющей человеческой судьбой. Она покорила сердца самых могущественных людей в Римской империи, ради нее устраиваются празднества и торжественные шествия.
Но скоро удача отвернется от великой царицы Египта…
«Легендарные принципы питания для долголетия»
В восточной традиции сбалансированное питание — это то, что приносит пользу телу, ясность уму и увеличивает жизненные силы человека. Не это ли хочет каждый взрослый горожанин?
В книге изложена легендарная тибетская система питания, дарующая здоровье в зрелом возрасте. Она написана известным практикующим врачом, автором книг и статей по тибетской медицине. Автор открывает тонкую взаимосвязь элементов в привычных пищевых продуктах. Благодаря понятному и подробному изложению традиционная восточная диетология становится доступной обычному европейцу. Теперь приготовление еды превращается в пищу для ума и настоящее творчество на долгие годы активной жизни.
Серия «Модные диеты». Екатерина Мириманова. «Мужчина и женщина: минус 60 проблем в отношениях»
Эта книга поможет абсолютно всем женщинам разобраться в причинах любовных неудач, она охватывает все вопросы: где и как знакомиться, как выходить замуж, нужно ли выходить за того, с кем вы сейчас находитесь вместе, как жить вместе, как расставаться, разводиться, где взять на это силы, как научиться находиться в одиночестве и при этом получать удовольствие от процесса, как и когда заводить новые отношения после разрыва.
Екатерина Мириманова вдохновила 1 млн 500 тыс. людей своим примером, похудев по системе «Минус 60». Она пережила развод и новые неудачные отношения, она одна долгое время растила дочь и не надеялась на встречу с человеком с которым бы прожила счастливую жизнь. Она проанализировала свою жизнь и сделала выводы, благодаря которым она встретила свою любовь.
|
|
Эндрю Лумис — История иллюстраций
Биография
Успешный иллюстратор, рекламный дизайнер и автор первой половины 20 века, Эндрю Лумис (1892–1959) был мастером в плавном соединении продуктов и изобразительного искусства в одно связное изображение.
Лумис обладал острой способностью акцентировать внимание на продукте, сохраняя при этом видимость изобразительного искусства. Он запечатлел моменты идеализированных американских ценностей в мягко нарисованных фигурах и сценариях, которые предлагались в рекламе продуктов, которые он продвигал, например, в его рекламе для Kellogg’s с бойскаутами, готовыми помочь публике после еды хлопьев, или красивых женщин, наслаждающихся день, попивая кока-колу.
От напитков до нарезанного мяса — Лумис нашел способ сделать яркую рекламу. «Искусство не может зависеть от копии», — сказал он. «Он должен рассказывать свою собственную историю. Реклама достигла той точки в своем развитии, когда уловки отсутствуют, и мы должны вернуться к основам ».
Лумис опубликовал свою первую книгу « Развлечения с карандашом » в 1939 году. Хотя последующие книги основывались на предыдущих, основные уроки во всех были одинаковыми. Он твердо верил в экспрессию и стиль отдельного художника.
Лумис оказал влияние на поколения иллюстраторов, включая художников комиксов Алекс Росс , Дик Джордано , Стив Руд и Стив Либер .
Иллюстрации Эндрю Лумиса
Дополнительные ресурсы
Библиография
Лумис, Эндрю. Креативная иллюстрация . Нью-Йорк: The Viking Press, 1947.
.
Лумис, Эндрю. Рисование головы и рук .Нью-Йорк: Viking Press, 1956.
.
Лумис, Эндрю. Глаз художника и элементы красоты . Нью-Йорк: Viking Press, 1961.
.
Лумис, Эндрю. Рисунок рисунка на все сто . Нью-Йорк: Viking Press, 1943.
.
Лумис, Эндрю. Развлечение с карандашом . Нью-Йорк: Viking Press, 1939.
.
Лумис, Эндрю. Я бы хотел рисовать! Лондон: Titan Books, 2014.
Лумис, Эндрю. Успешный рисунок .Нью-Йорк: The Viking Press, 1951.
.
Что такое художники, рисующие обнаженную натуру? | Юра Намчум
Искусство обнаженной натуры широко распространено по всему миру в разных культурах, хотя причина его создания и его значение могут варьироваться в зависимости от культуры. Наиболее частая причина его существования, возможно, заключается в том, что это изображение жизни.
Искусство отражает жизнь , как заметил мудрый Аристотель.
Именно древнегреческие художники любили создавать обнаженную форму искусства.Они боготворили обнаженное тело, а тех, кто считал это непристойным, считали некультурным и варварским.
После христианства было много уборки. Нагота и христианские ценности не слишком хорошо ладили.
Во время ренессанса , знаменательного периода в европейской истории, искусство использовалось как средство передачи идей и оспаривания существующих норм. В этот период были внесены вклады многих великих художников, что привело к значительному развитию искусства.
Очевидно, вдохновение черпали из древних греков, потому что обнаженные фигуры нашли отражение в нескольких произведениях искусства.
Таким образом был восстановлен Nude .
Сикстинская капелла, Микеланджело
Знаменитый итальянский художник Микеланджело создал для церкви множество скульптур и картин, в том числе религиозные произведения искусства. Также на него большое влияние оказали древние греки. Многие восхищались его шедевром, но другие не одобряли его искусство обнаженной натуры и считали его грязным.
Сегодня, каким бы прогрессивным мы ни считали себя, все еще существует стигма вокруг обнаженной формы искусства.
Определенно существует процент художников, презирающих искусство ню. Тем не менее, большая часть художников вполне довольна обнаженной натурой.
По словам Эндрю Лумиса:
«Обнаженная человеческая фигура должна служить основой всего изучения фигур. Невозможно нарисовать одетую или задрапированную фигуру без знания структуры и формы фигуры внизу. Художник, который не может правильно сложить фигуру, не имеет ни одного шанса на тысячу успеха — ни как рисовальщик, ни как художник ».
Изучение обнаженной фигуры является основой для многих различных видов искусства. Но вряд ли это причина, по которой художники рисуют обнаженную натуру.
Эндрю Лумис Рисунок Иллюстрация
Художники создают искусство по разным причинам. Каждый художник уникален, поэтому то, что их мотивирует, очевидно, будет отличаться. Художники создают , чтобы выражать, экспериментировать, исследовать, раздвигать границы и получать удовольствие среди многих других причин.
Лично мне нравится рисовать обнаженную, то есть обнаженную человеческую фигуру, потому что это интересная тема.Я действительно восхищаюсь хорошей рисовкой. Попытки изучить и освоить анатомически сложную структуру человеческого тела вовлекают меня в поток.
На протяжении всей истории вы заметите, что подавляющее большинство произведений искусства было репрезентативным для того времени, в которое они были созданы.
Например, в раннем средневековье в Западной Европе, где церковь обладала огромной властью, большинство произведений искусства изображали христианских значения. Произведения искусства в различных формах были созданы, чтобы отдать дань уважения Богу.
Одетые или голые, человеческая фигура продолжает вызывать интерес у многих художников, и клеймо вокруг ню сохраняется.
Это главным образом потому, что люди привыкли считать, что нагота — это плохо, что вызывает отвращение. Такое восприятие проистекает из основных религиозных убеждений.
Сотворение Адама, Michaelangelo
Иногда зрители категоризировать Ню, как порнографический.
Ню не порнографический.
Порнография создан, чтобы сексуально возбудить человека. С другой стороны, искусство обнаженной натуры создано для того, чтобы ценить человеческое тело, вызывать эмоции и рассказывать истории.
Художники могут создавать безопасные произведения искусства, которые являются коммерчески жизнеспособными, но они также имеют право раздвигать границы того, что приемлемо, и указывать на то, что недопустимо. И они это делают. По словам Джордана Петерсона, слова «художники переносят нас в неизведанное».
Эндрю Лумис | артнет | Стр. 3
Эндрю Лумис
ню
Дата продажи: 18 февраля 2010 г.
Аукцион закрыт
Рисунок рисунка на все сто, Эндрю Лумис, первое издание
Тип продукта
- Все типы продуктов
- Книги (6)
- Журналы и периодические издания
- Комиксы
- Ноты
- Искусство, принты и плакаты
- Фотографии
- Карты
- Рукописи и
бумажных коллекционных предметов
Состояние
Переплет
Коллекционные атрибуты
Расположение продавца
Рейтинг продавца
Эндрю Лумис
Опубликовано
Isha Books, Нью-Дели
(2013)б / у
Первое издание
Твердый переплет
Доступное количество: 1
Об этом объекте: Isha Books, Нью-Дели, 2013 г.Тапа Дура. Состояние: Perfecta Cmo Nueva. Состояние суперобложки: Si, Ilustradas. Primera. EDICIN EN INGLS Размер: 21 * 28 * 1. Инвентарный номер продавца № 6373
Подробнее об этом продавце
| Связаться с этим продавцом
1.Эндрю Лумис
Опубликовано
World Wisdom, Кливленд и Нью-Йорк
(1945)б / у
Первое издание
Твердый переплет
Доступное количество: 1
Об этом объекте: World Wisdom, Кливленд и Нью-Йорк, 1945.Твердый переплет. Состояние: Хорошее. Состояние суперобложки: очень хорошее. Лумис, Эндрю (иллюстратор). Позже. Доски из синей ткани, почти в хорошем состоянии. Суперобложка в очень хорошем состоянии, с легким износом краев и двумя небольшими закрытыми прорезями, примерно на полдюйма сверху и снизу задней крышки. 204стр., Зарисовки автора, художника-рекламщика, учебный текст. Подзаголовок: Книга основ художественной карьеры. Более поздняя печать, но редко в этом состоянии. Размер: от 4 до 9 дюймов — 12 дюймов в высоту. Инвентарный номер продавца № 006387
Подробнее об этом продавце
| Связаться с этим продавцом
2.ЛУМИС, Андрей.
Опубликовано
Viking Press, [c. 1943 (1944)]., Нью-Йорк:
(1943)б / у
Первое издание
Твердый переплет
Доступное количество: 1
Об этом объекте: Viking Press, [c.1943 (1944)]., Нью-Йорк :, 1943. Folio. 204 с. Цветные фрнтсп., 100 иллюстраций. Синяя ткань, коричневое изображение обнаженной натуры на передней обложке, коричневые буквы на корешке (незначительная потертость, немного потертости, легкие неровности в нескольких углах), w / d.j потрясающая обложка в стиле ар-деко обнаженной на передней обложке Лумиса (некоторые сколы и разрывы на голове и ногах позвоночника, кромочная одежда, складки, небольшие сколы, закрытые разрывы), все еще VG / G- копия. Первое издание, третье издание одной из самых популярных книг этого художника. Инвентарный номер продавца № 47110
Подробнее об этом продавце
| Связаться с этим продавцом
3.Изображение продавца
«)
Лумис, Эндрю
Опубликовано
The Viking Press, Нью-Йорк
(1946)
б / у
Первое издание
Твердый переплет
Доступное количество: 1
Об этом объекте: The Viking Press, Нью-Йорк, 1946 год.Бирюзовая ткань. Состояние: очень хорошее. Без пиджака. Издание первое, издание 12-е. Впервые опубликовано в июне 1943 г .; это копия, октябрь 1946 г. «Я не только предполагаю, что мой читатель интересуется рисованием, но и что он [/ она] желает с ног до головы стать эффективным и самодостаточным мастером [/ человеком]». (Начальная беседа ) 204 стр. В книге отсутствуют верхние 3/4 дюйма корешка, фон / дата, конечности потертые / неровные, края корешка изношены. Книга плотная, квадратная, с указателями. Инвентарь продавца # 210718 Размер: 12 «X 9» .Инвентарный номер продавца 000718
Подробнее об этом продавце
| Связаться с этим продавцом
4.
Лумис, Эндрю
Опубликовано
Викинг Пресс
(1946)
б / у
Первое издание
Твердый переплет
Доступное количество: 1
Об этом объекте: Viking Press, 1946.Твердый переплет. Состояние: хорошее. Без пиджака. Поздняя печать. Рисунок «Все, что он стоит» Лумис, Andrew Viking Press, 1946, позднее отпечатан в твердом переплете в хорошем + состоянии с хорошей обложкой, БЕЗ суперобложки. Текст чистый и немаркированный, с плотным переплетом, некоторое потемнение страниц из-за бумаги и возраста. У обложки есть небольшие выпуклости в верхней части корешка, в остальном чистая. Лумис в свое время был хорошо известным художником, и его книги очень коллекционируются. Эта книга охватывает все аспекты рисования фигур. Главы: подход к рисованию фигуры, кости и мышцы, формы блоков, плоскости, ракурс и освещение, рисование живой фигуры, методы процедуры, стоящая фигура, фигура в действии, движение вперед по линии равновесия, равновесие, ритм и рендеринг.Стоящая на коленях, согнувшаяся и сидящая фигура, Откинутая фигура, Голова, руки и ноги и Полная фигура. Загружен черно-белыми иллюстрациями. Инвентарный номер продавца № 001011
Подробнее об этом продавце
| Связаться с этим продавцом
5.
Лумис, Эндрю
Опубликовано
The Viking Press: Нью-Йорк
(1943)
б / у
Первое издание
Твердый переплет
Доступное количество: 1
Об этом объекте: The Viking Press: NY, 1943.Твердый переплет. Состояние: очень хорошее. Illus. Автор, 12 x 9 дюймов, синяя ткань, 204 стр., протертые и тонированные обложки, конечности сильно изношены и изношены, передние внутренние петли растрескиваются, тонированные eps; приличная, пригодная к употреблению копия ПЕРВОГО ИЗДАНИЯ, ПЕРВАЯ ТИПНАЯ ПЕЧАТЬ. Инвентарь продавца № 21 -6343
Подробнее об этом продавце
| Связаться с этим продавцом
6.
Рисунок рисунка на все сто, Эндрю Лумис — линии и цвета
Когда я был в подростковом возрасте, серьезно пытаясь изучить искусство и ремесло иллюстрации комиксов, я наткнулся на находку на пыльных полках магазина подержанных книг, которая открыла мне глаза и отправила меня домой с чувством, будто я ударился золото.
Это была копия Figure Drawing for All it Worth (также здесь) Эндрю Лумиса, и в каком-то смысле это было золотом — классический учебник по искусству от мастера-иллюстратора, который стал считаться « must-have »художников комиксов, иллюстраторов и художников всех мастей, особенно тех, кто должен« изобрести »фигуру — рисовать людей в различных положениях без модели или ссылки.
Этим художникам, как и мне, посчастливилось найти копию.Это классическая книга, которая не выпускалась на протяжении десятилетий, и те, кто понимает ее ценность (простите за выражение), задаются вопросом, когда, если вообще, книга будет переиздана.
Подержанные экземпляры в хорошем состоянии продавались по цене от 100 до 200 долларов (и выше), и хотя изображения страниц книги появлялись в различных местах в Интернете, они оставляют желать лучшего по сравнению с реальной книгой.
Выдержки из Рисунок рисунка для всей его ценности и его превосходный сопутствующий том, Рисунок головы и рук , были опубликованы как Рисунок: фигуры в действии и Рисунок: голова , соответственно, из Walter Foster Books несколько лет назад.Большие по размеру и недорогие, их стоило взять в руки, но на 32 страницах они были скорее брошюрами, чем книгами, представляя небольшую часть фактического содержания оригинальных книг и плохую замену настоящему.
Итак, художники остались бродить по магазинам подержанных книг, надеясь, что копии появятся с чьего-то чердака, а владелец книжного магазина не будет знать их цену. Копии книг Лумиса стали своего рода символом статуса в определенных кругах художников. И почему, мы постоянно спрашиваем, эти сокровища не переиздавались?
Итак, я с радостью и осторожностью отреагировал на новость о том, что Figure Drawing for All its Worth наконец-то переиздан; вопрос в том, какую обработку он получит с точки зрения качества воспроизведения.
Когда я получил свой обзорный экземпляр нового издания от Titan Books, я не только был доволен тем, что они уважительно относятся к оригинальному изданию и важности книги, я был рад увидеть, что они вышли далеко за рамки этого. Это абсолютно красивое факсимильное издание, великолепно воспроизведенное с четкими, красивыми иллюстрациями на мягкой текстурированной, слегка не совсем белой бумаге — оно выглядит для всего мира так, как будто вы только что сняли его с полки в 1943 году.
Вау.
Мало того, они с уважением относятся к кошелькам голодающих художников повсюду, оценивая издание в твердом переплете всего в 40 долларов. Кража.
Эндрю Лумис был уважаемым и влиятельным иллюстратором середины 20 века (см. Мой пост о обширной статье, опубликованной в журнале Illustration ), но сегодня он более известен своей серией учебных пособий, из которых Figure Drawing for Все его ценности и Рисование головы и рук — звезды.
Хотя его наставления ценны как для тех, кто учится с натуры, так и для тех, кто изобретает фигуру, его акцент делается на , конструирующем фигуру, понимании анатомии и геометрии, лежащих в основе, и на восприятии фигуры как из с объемом. Фигура существует в пространстве и занимает его. Loomis дает вам ключи к размещению фигур в перспективе, работе с ракурсом и интуитивному восприятию элементов человеческого тела как объемных форм.
Бесчисленные художники (включая меня) признают, что Лумис открыл глаза на эти концепции и произвел революцию в своем подходе к рисованию фигур. Лумис оказал влияние на поколения иллюстраторов и художников комиксов, в частности, поскольку он прямо говорит о проблемах, с которыми они сталкиваются при конструировании фигур и размещении их по отношению к окружающей среде в различных положениях и представлениях, а также в динамических позах, демонстрирующих фигура в движении.
Лумис не только образован, проницателен и хорош в передаче того, что он знает о рисовании (что немало), его собственные рисунки элегантны, с изящными жестами, экономией обозначений, плавными линиями и четкой визуализацией.
Эта комбинация позволила ему создать одни из лучших когда-либо написанных учебников по искусству. Давно заслуживающие переиздания, они сейчас так же актуальны, как и при первой публикации, если не больше. Текст такой же четкий и четкий, как и рисунки, проведет вас через курс открытий и предлагает прочную основу для традиционных основ рисования человеческой формы, а также советы одного из известных иллюстраторов 20-го века.
Короче говоря, Figure Drawing for All its Worth — это сокровище.
Следующая лучшая новость? Titan собирается выпустить еще один Loomis Classic, Drawing the Head and Hands , в октябре!
[ Важное примечание: изображения внутренней части книги выше взяты из интернет-сканирований старых изданий и не , а не дают точное представление о превосходном качестве иллюстраций в новом издании.]
РИСУНОК ДЛЯ ВСЕГО ЭТОГО — ЭНДРЮ ЛУМИС ПРЕСС ВИКИНГ 1948
Номер позиции eBay:
313397246229
Продавец принимает на себя всю ответственность за это объявление.
Описание товара
Примечания продавца: | «бывшая в употреблении, но ухоженная — см. Фотографии — полная и плотно переплетенная — доски спереди и сзади в пятнах (пластиковая крышка на месте), концы корешка потрепаны, страницы состарились загорелыми» |
---|
Год печати: | 1948 | Тема: | Рисунок |
Страна / регион производства: | США | Оригинал / факс: | Оригинал |
Тема: | Рисунок | Язык: | Английский |
Переплет: | Твердая обложка | Издатель: | Пресса Viking |
Регион: | Северная Америка | Место публикации: | Нью-Йорк |
Автор: | Эндрю Лумис | Особые атрибуты: | Иллюстрированный |
ISBN: | Не применяется |
Лежащая обнаженная набросок — Jennifer Young Fine Art
Модель мне очень понравилась…. она была очень драматичной, поэтому рисовать ее было очень весело. К тому же она была настоящим солдатом, лежала на том, что выглядело как очень неудобная низкая скамья, ее голова поддерживалась клиновидной подушкой. Я был счастлив, что, по крайней мере, начал понимать ее позу. Но не более того, в деталях. Я думаю, что буду придерживаться угля на газетной бумаге, пока не смогу достичь большей скорости и точности, что возможно только с практикой и пониманием.
С этой целью я изучаю пропорции и анатомию человека, насколько могу, самостоятельно, по книгам.Я взял в библиотеке книгу Эндрю Лумиса под названием «Рисование фигур во что-то стоящее». Книга была первоначально опубликована в 1943 году и является одной из серии книг автора по схожей тематике. Лумис был хорошо известным иллюстратором в свое время и до сих пор упоминается многими фигуративными художниками как хороший источник базовой и доступной информации о человеческих пропорциях и рисовании фигур в целом. К сожалению, его книги сейчас не издаются, но вы все еще можете найти некоторые из них в Интернете и, возможно, в вашей местной библиотеке.