Идеальный фон для портрета. 11 советов

Есть ли в вашем архиве портретные фотографии, которые представляют собой сумбурный набор предметов на переднем и заднем плане, и которые никак нельзя назвать художественным шедевром? Причина создания неудачных фотокомпозиций заключается в том, что неопытный фотограф не обращает внимания на то, что находится позади основного объекта съемки. В портретной фотографии фон важен так же, как и основной объект. Идеальный фон призван выделить главный объект съемки и представить его в выгодном свете.

Фон также должен создать нужный настрой от восприятия кадра, он не должен отвлекать внимание зрителя от главного объекта. В этой обучающей статье дается 11 советов по поиску наилучшего фона для портретного снимка. Следование этим рекомендациям позволит значительно улучшить качество фотографий, сделанных не только с помощью фотоаппарата но и камерой смартфона.

Все фотографии в данном уроке сделаны с помощью камеры iPhone.

Совет 1 Стремитесь к простоте

Отличная портретная фотография может быть испорчена плохим фоном, но начинающие фотографы часто забывают об этом. Если детали заднего плана отвлекают зрителя, то его внимание не будет концентрироваться на главном объекте, и фотография не сможет произвести нужного впечатления.

Правильный фон должен дополнять основную тему фотографии, а не конкурировать с ней. Поэтому первое правило портретной фотографии гласит: «Фон должен быть простым и лаконичным».

Не следует недооценивать классические черный и белый фоны. Они прекрасно концентрируют внимание зрителя на основном объекте съемки.

Но стремление создать простой фон не означает, что задний план  должен быть однородным и тусклым. Фон может быть разным, но главная его задача – не отвлекать внимание от объекта съемки. Фон должен дополнять основную тему, а не конкурировать за внимание зрителя.

Смотрите на окружающий мир так, как смотрел бы профессиональный фотограф, который всегда находит хорошие фоны для портретной съемки. Прогуливаясь по улице, бродя по окрестностям города и находясь внутри зданий, старайтесь увидеть простые и интересные фоны для будущей фотографии.

Посмотрите внимательно вокруг и представьте себе, как будет выглядеть объект съемки на каждом конкретном фоне. Часто идеальным фоном являются обычные стены зданий.

Прежде чем сделать снимок, проверьте, не отвлекает ли зрителя фон и задний план от главного объекта сцены.

В портретной фотографии большим плюсом является тот факт, что вы можете перемещать главный объект по выбранному фону, подыскивая его идеальное месторасположение. Если вы недовольны выбранным фоном – просто замените его на другой.

Какой бы фон вы не выбрали, постоянно спрашивайте себя, является ли он наилучшим для задуманной сцены. Если фон и объект не связаны одной идеей, то фотография вряд ли будет интересной и совершенной. И, конечно, не нужно жалеть времени на поиски простого, но самого подходящего для композиции фона.

Совет 2 Используйте небо в качестве фона

Небо представляет собой идеальный, чистый и простой фон для портретных снимков. Такой фон гарантированно не будет уводить внимание зрителя от главного объекта съемки к посторонним деталям.

Кроме того, прекрасным цветным фоном для портрета могут стать не яркие цвета синего дневного неба, а оранжевые цвета заката или рассвета. Облака могут привнести дополнительную привлекательность в такое изображение.

Снимая под острым углом, вы можете захватить большую площадь неба позади портрета. Если вы снимаете с низкого положения, под достаточно острым углом, то можете исключить из поля зрения фотоаппарата какие-либо предметы, находящиеся на земле, которые могли бы отвлечь внимание зрителя.

Съемка в «золотые часы» восхода и захода позволяет сделать портреты в виде силуэтов людей на фоне удивительных красок вечернего или утреннего неба.

Чтобы сделать фотографию силуэта, разместите объект непосредственно перед солнцем, или на фоне яркого неба. Вручную наведите фокус на ту точку, которую хотите подчеркнуть. Затем уменьшите значение экспозиции (яркость кадра). Такие настройки нужны для того, чтобы объект выглядел абсолютно черным и равномерно окрашенным, без видимых деталей тела и одежды на любом ярком фоне.

Если вы не хотите, чтобы объект смотрелся исключительно как силуэт, увеличьте экспозицию кадра так, чтобы на нем можно было разглядеть некоторые детали. После фокусировке на нужных деталях настройте экспозицию вручную, пока не достигните оптимальной яркости в кадре.

Совет 3 Съемка объекта сверху

Другой подход к получению интересного и не отвлекающего внимания фона состоит в том, что объект фотографируют с верхней точки обзора. В этом случае фоном для фотографии становится земля.

Вместо того, чтобы снимать объект прямо или под небольшим углом, попробуйте найти точку съемки, которая возвышается над сценой и сделайте фотопортрет из этого положения.

Забавные и необычные снимки можно получить, если объект находится внизу, а фотограф снимает прямо сверху.

Очень эффектно выглядит вода, если ее использовать в качестве фона при съемке. Для такого снимка вовсе не обязательно погружать свой телефон в воду!

Верхняя точка для съемки фотопортрета может находиться на лестнице, балконе или на мосту. Такое положение позволяет снимать объект, находящийся гораздо ниже, чем вы. В качестве фона будет использоваться земля, пол и т.д.

Совет 4 Подумайте о цвете

При съемке портретов нужно всегда обращать внимание на сочетание цветов фона и одежды модели. Цвет одежды объекта не должен контрастировать с цветом фона.

Ярко-розовое платье девушки прекрасно выделяется на фоне унылой, не яркой стены. Если бы девушка была одета в неяркое платье приглушенных тонов, то ее портрет на фоне стены не был бы так выразителен.

Как правило, если фон темный, то на нем хорошо смотрятся люди в легких и ярких одеяниях. Для фотопортрета на светлом фоне лучше выбирать темную одежду.

Для съемки портретов на фоне весенней и летней природы лучше выбирать яркую, цветную одежду. Именно такая одежда лучше всего для съемки и осенью.

Черная, темная одежда прекрасно подчеркивает индивидуальность человека на фоне естественных цветов природы. Но красный – это тот цвет, который никогда не позволит модели потеряться ни  среди зеленой или желтой листвы, ни на фоне весенних цветов. Красный цвет подчеркнет особенности образа и усилит нужные акценты кадра.

В городских кварталах можно найти немало разноцветных стен, которые будут неприятно контрастировать с цветом одежды модели.

На это стоит обращать внимание, так как в городских пейзажах всегда можно найти подходящий, гармоничный фон для любой идеи фотопортрета. Если одежда модели имеет такой же цвет, как и фон, то модель будет выглядеть практически «замаскированной».

Совет 5 Ищите интересные текстуры

Текстурированные фоны прекрасно подходят для портретных фотографий. Они не отвлекают внимание от главного объекта и привносят дополнительную ноту в композицию снимка.

Попробуйте выбрать для фотографии фон, по цвету похожий на цвет одежды модели. Если вам нужно использовать какой-то определенный фон, попросите вашу модель надеть одежду соответствующего тона и цвета.

Интересные, необычные текстуры для снимков можно найти во многих местах. Поверхность многих предметов и объектов представляет собой яркие и интересные текстуры. Это, например, кирпичные фасады старых зданий, поверхность деревянного сайдинга, старых дощатых заборов, руины и стены, заросшие  кустарником и плющом. Необычные и красивые текстуры видны на старых дверях с облупившейся краской, на поверхности стволов деревьев, в густой зеленой траве, на ковре из опавших осенних листьев, на стоге сена, в лоскутах антикварного одеяла и т.д.

Текстурированные фоны делают фотографии более разнообразными и эмоциональными. Они как бы добавляют снимку тактильных ощущений. Зрителю хочется протянуть руку и потрогать шершавую, неровную, колкую поверхность фона. В итоге при использовании текстурированного фона портретный снимок становится более живым и привлекательным.

Текстурированный фон позволяет гармонично сочетать объект съемки и окружающую среду. Он придает смысл снимку и вносит в композицию новый элемент повествования.

Совет 6 Обращайте внимание на узоры и орнамент

Узоры, орнамент и линии придают статичному портрету энергию и импульс движения и вносят в фотографии порцию абстрактности.

Смотрите вокруг себя постоянно, наблюдайте, и через некоторое время вы начнете видеть вокруг себя множество интересных узоров, орнаментов и линий — кирпичные стены, высокие деревянные заборы, фигурные двери, жалюзи, тканые шторы, тени деревьев. Вокруг вас множество исходных точек для поисков узорчатого и орнаментного фона.

Когда вы найдете подходящий фон, который хотели бы использовать для снимка, поэкспериментируйте с разными композициями, в которых используются линии или орнамент.

Так, например, я использовал в качестве фона полосатый рисунок, создаваемый жалюзи, чтобы перевести внимание зрителя от переднего плана фотографии к заднему. Фотографии моделей,сделанные с использованием фоновых узоров и полос позволяет создать динамичные и интересные изображения.

Совет 7 Используйте симметрию

Использование симметрии может стать полезным приемом при создании портретных фотографий с помощью вашей камеры. Симметрия создает чувство равновесия и делает снимок более гармоничным и привлекательным.

Симметричные композиции очень впечатляют. Они привлекают и удерживают внимание еще до того, как зритель рассмотрит все детали.

Симметрию можно найти в архитектуре городских зданий, в ландшафтах городской среды. Фотограф постоянно должен «держать глаза открытыми», чтобы увидеть также симметричные зеркальные изображения.

Симметрию можно найти с помощью  абсолютно гладких сред – зеркала, стекла, воды. Отражение можно выгодно использовать для создания портретных фотографий.

Мосты, фасады зданий и арки – прекрасные сооружения, в которых можно найти идеальную симметрию. Ее можно найти и в живых формах – например, симметрию создают два дерева одного размера и формы, которые стоят по обе стороны дороги.

Композиция для кадров, использующих симметрию, имеет первостепенное значение. Линия симметрии размещается в центре, и изображение отражается в зеркале, создавая эффект симметрии. Размещение объекта съемки точно в центре кадра усилит визуальный эффект.

Совет 8. Ищите интересное освещение

Для проведения портретной съемки необходимо найти или установить правильное освещение. Следует думать не только о том, как освещается основной объект, но и о том, как свет взаимодействует с фоном.

Например, можно выгодно использовать солнечные блики, которые добавят по-настоящему волшебный элемент в рисунок фона.

Используйте солнечное освещение позади объекта, узоры из солнечных пятен, тени, которые отбрасывают предметы и т.д. Все эти элементы придадут фону позади основного объекта необычность и внесут гармонию в композицию.

Используйте резкие тени, которые бывают в яркий солнечный день. Можно использовать в композиции тени человека, предметов, чтобы сделать фон более интересным и необычным.

Большие, необычные дверные проемы и окна являются прекрасными фонами для портретной фотографии. Эти объекты могут сделать фотографии уникальными

При съемке в помещении нужно использовать места, в которых естественный свет проникает сквозь окна. Обратите внимание, как по-разному падает свет на стены, как создаются области света и тени. Освещенные и затененные стены часто представляют собой прекрасные фоны для портретной фотографии.

Совет 9 Использование окон и дверных проемов

Большие, необычные дверные проемы и окна являются прекрасными фонами для портретной фотографии. Эти объекты могут сделать фотографии уникальными.

Свет и тень на фотографиях используются, чтобы часть объекта оставалась в тени. Этот прием создает атмосферу тайны и интриги в портретных фотографиях.

Естественный свет, падающий на предмет или модель из окна, позволяет выгодно подчеркнуть достоинства и особенности объекта.

Изменяя направление и интенсивность света, можно изменять и количество теней, тем самым меняя и характер снимка.

Двери и окна можно использовать, чтобы держать основной объект или модель в ограниченном пространстве, очерченном естественным способом. Такое обрамление объекта заставляет фокусировать внимание исключительно на нем.

Вы можете расположить основной объект перед рамой, внутри рамы, объект  может выглянуть из двери или окна.

Совет 10 Отражающие поверхности и фон

Отражающие поверхности позволяют создать необычный фон или дополнить его.
Всякий раз, когда вы видите перед собой воду, стекло или зеркало, спросите себя, можно ли использовать их как фон для портретной фотографии.

Отражения деревьев или облаков в озере могут стать интересным фоном для портретной фотографии, особенно если на воде видна рябь, которая обычно создает живописный эффект.

Даже небольшая лужица на переднем плане снимка позволить запечатлеть отражение в воде и сделать его фоном для объекта.

Стекло и гладкие металлические элементы отделки зданий могут служить зеркальной фоновой поверхностью. В этих отражениях вы можете увидеть и запечатлеть сцены позади себя.

Еще один творческий прием использования оконного стекла в фотографии – на снимке отражается окружающий фон, в то время как объект смотрит сквозь стекло.

Чтобы добиться такого эффекта, нужно фотографировать объект, который смотрит на улицу через стекло, в то время как в стекле отражается то, что находится на улице. При этом желательно, чтобы в стекле отражались какие-либо интересные предметы, деревья,  хотя часто достаточно и неба.

Совет 11 Использование объектов переднего плана в качестве фона

И, наконец, вместо того, чтобы искать подходящий внешний фон, можно использовать вместо него объекты переднего плана. Это добавит в вашу деятельность творческую нотку и позволит находить нужный фон в любом месте. Этот прием позволит быстро найти фон и не тратить время на поиски внешнего фона.

Использование занавеса в качестве фонового объекта. Модель находится перед окном и выглядывает из-за занавеса.

Полупрозрачные материалы с различными текстурами и узорами тоже создают неплохие фоны на переднем плане сцены. На приведенном ниже снимке фотограф сделал портрет дочери через полупрозрачную сетку, которая и создала кадр с интересной текстурой переднего плана. Снимок выглядит так, как будто к нему применили фильтр.

Съемка объекта через оконное стекло часто помогает создать интересную фотографию. Снимок при этом более интересен, чем сделанный простым способом, когда объект съемки стоит перед стеклом. Это может быть грязное стекло заброшенного здания, как показано на фотографии выше, или же снимок можно сделать через мутное стекло, как показано ниже.

Смотрите внимательно и всегда отмечайте то, что может пригодиться при создании портретной фотографии. Творите, создавайте ваши снимки так, как вы видите, и так, как вам нравится.

Сын фотографа нашел во дворе диск замерзшей воды и играл с ним, рассматривая окружающий мир через его волнистую поверхность. Фотограф использовал этот диск при съемке на переднем плане, создав но настоящему уникальный кадр.

Такие предметы, как матовое стекло, занавески, грязное оконное стекло, сетка и другие подобные вещи помогут сделать фотопортрет необычным и уникальным.

Заключение

Есть много различных приемов и вариантов создания фотопортрета с использованием как обычных, так и творческих, уникальных фонов. 11 приемов поиска и создания нужного фона, описываемые в статье, позволят найти нужный вариант практически в любых условиях съемки и в любом месте.

Первый шаг создания фона заключается в удалении ненужных предметов и элементов из кадра. Следует максимально задействовать возможности цвета, текстур фоновых элементов. Обязательно используйте возможности линий, узоров и орнаментов, симметрию, естественную и искусственную. Создание фотопортретов с использованием всех возможностей получения красивого фона позволит получить снимки, которые несут определенное настроение и содержат повествовательный элемент.

Окна и двери в кадре помогают привлечь внимание к модели как главному объекту съемки. Если вы хотите получить по-настоящему творческие, уникальные фотографии, попробуйте снимать через полупрозрачные ткани, стекло и другие предметы, расположенные впереди модели на переднем плане.

Используя эффективные технологии съемки, вы скоро научитесь создавать красивые и захватывающие портретные снимки с помощью вашего фотоаппарата.

Другие портретные фотографии автора можно посмотреть здесь.

comments powered by HyperComments

Идеальный фон для портрета: 10 советов | Loliminti l Арт-фотограф

Привет! Меня зовут Света, я фотограф и ретушер! Я веду свой инста-блог, делаю фотографии исключительно сама — при помощи зеркальной фотокамеры, пульта с Aliexpress за 50₽ и штатива. Хочу показать, что это не только невероятно просто, но и весело :3 Приятного чтения!

«Графика» Автопортрет

• Совет 1: Простота

Начинающие фотографы часто забывают об этом. Если детали заднего плана отвлекают зрителя, то его внимание не будет концентрироваться на главном объекте. Правильный фон должен дополнять основную тему фотографии, а не конкурировать с ней. Фон должен быть простым и лаконичным. Черный и белый фоны — это классика, не стоит их недооценивать. Но и стремление создать простой фон не означает, что задний план должен быть однородным и тусклым. Фон может быть разным, но главная его задача – не отвлекать внимание от объекта съемки. Прогуливаясь по улице, бродя по окрестностям города и находясь внутри зданий, старайся увидеть простые и интересные фоны для будущей фотографии.

• Совет 2: Небо в качестве фона

Небо — идеальный, чистый и простой фон для портретных снимков. И это не только яркие цвета синего дневного неба, но и оранжевые цвета заката или рассвета, также облака, тучи после весеннего ливня, радуга, атомный гри… Съемка в «золотые часы» восхода и захода позволяет сделать портреты в виде силуэтов. Только не в позе «смотри, солнышко на ладошке!«, извольте. Не забывай о том, что жесткий свет солнца около полудня даёт грубые тени на лице! Свет должен быть мягким и рассеянным, как школьник утром первого сентября после каникул у бабушки.

• Совет 3: Съемка объекта сверху

Объект фотографируют с верхней точки обзора. В этом случае фоном для фотографии становится земля. Очень эффектно выглядит и вода. Точка для съемки может находиться на лестнице, балконе или на мосту. Однако учитывай (сейчас будет биологическая штука), что проективное покрытие травянистой растительностью не везде одинаково. Говоря иначе, лысая полянка с проплешинами земли и мусором — не гуд.

• Совет 4: О цвете

Всегда обращай внимание на сочетание цветов фона и одежды модели. Вот хороший видеоролик о цветовой гармонии и цветовой теории

На это стоит обращать внимание, так как особенно в городских пейзажах всегда можно найти подходящий, гармоничный фон для любой идеи.

• Совет 5: Интересные текстуры

Текстурированные фоны не отвлекают внимание от главного объекта и привносят дополнительную ноту в композицию. Интересные, необычные текстуры для снимков можно найти во многих местах: кирпичные фасады старых зданий, поверхность деревянного сайдинга, старых дощатых заборов, руины и стены, заросшие кустарником и плющом, старинные двери вашего падика с облупившейся краской и т. д. Я очень люблю использовать ткань для портретов: например, фото с единорогом я сделала на полу, уютненько расположившись на юбке:

Красивая юбка или блузка послужит отличным фоном

• Совет 6: Узоры и орнамент

Узоры, орнамент и линии придают статичному портрету энергию и импульс движения, вносят в фотографии порцию абстрактности. Смотри вокруг себя постоянно, наблюдай, и через некоторое время увидишь вокруг себя множество интересных узоров, орнаментов и линий — кирпичные стены, высокие деревянные заборы, фигурные двери, жалюзи, тканые шторы, тени деревьев.

• Совет 7: Симметрия

Симметрия создает чувство равновесия и делает снимок более гармоничным и привлекательным. Симметрию можно найти в архитектуре — мосты, фасады и арки. Фотограф постоянно должен «держать глаза открытыми», чтобы увидеть также симметричные зеркальные изображения. Симметрию можно найти с помощью абсолютно гладких сред – зеркала, стекла, воды.

• Совет 8: Интересное освещение

Думай не только о том, как освещается основной объект, но и о том, как свет взаимодействует с фоном. Например, можно выгодно использовать солнечные блики, которые добавят по-настоящему волшебный элемент в рисунок фона:

Я уже третий раз использую это фото в своих статьях, но блики просто чудесны, правда? :3 Это не фотошоп, честно

В помещениях обрати внимание, как по-разному падает свет на стены, как создаются области света и тени в разное время суток. Освещенные и затененные стены часто представляют собой прекрасные фоны для портретной фотографии. А витражи — просто отдельный вид искусства!

• Совет 9: Окна и дверные проемы

Большие, необычные дверные проемы и окна являются прекрасными фонами для портретной фотографии. Такое обрамление объекта заставляет фокусировать внимание исключительно на нем. Можно расположиться перед рамой, внутри рамы, выглянуть из двери или окна — почувствуй себя частью ожившей картины в галерее.

• Совет 10: Отражающие поверхности и фон

Отражающие поверхности позволяют создать необычный фон или дополнить его. Отражения деревьев или облаков в озере могут стать интересным фоном для портретной фотографии. Стекло и гладкие металлические элементы отделки зданий могут служить зеркальной фоновой поверхностью. Однажды я заставила девочку прильнуть с хромированному столбу на автостоянке — получилось прикольно. Кстати, я обожаю ткань с люрексом, потому что она создаёт крутые боке:

А на самом деле фон коричнево-черный

Сейчас я заказала себе в типографии (которая занимается наружной рекламой) баннер 1.30 на 2.00 метра и не нарадуюсь! Цвет можно выбрать практически любой:

Очень яркий и однотонный фон из рекламного баннера

Успехов вам в творчестве!

Мой Instagram

Спасибо за прочтение! Подписывайся на мой канал — я пишу о фотографии, макияже, творчестве и просто о своей жизни.

Выбираем фон для картины: рекомендации + примеры!

Апр 04, 2016

in Полезные статьи по рисованию

by Марина Трушникова

Как выбрать удачный фон для своей картины?

Перевод статьи, автор – Bob Davies

Фон является неотъемлемой частью картины, независимо от того, что на ней изображено.

Даже если вы решите оставить просто белое пятно вокруг изображения, вы все равно таким образом создаете фон для него, так как холст или бумага, будь они белые или тонированные, в конечном итоге будут также восприниматься как часть законченной картины.

Таким образом, очень важно правильно подобрать фон для картины, а не просто “нарисовать что-нибудь”, чтобы поскорее закончить работу.

Давайте в этой статье попробуем разобраться, на что стоит обратить внимание художнику, когда приходит время подумать над фоном картины.

Я подготовил и собрал работы художников-педагогов и их студентов, с той целью, чтобы прокомментировать выбор фона на каждой из них.

Несколько типов фонов:

1.Чистый лист

Фон не добавляется.

Эта картина прекрасно выглядит без добавления фона.

В этом сделанном цветными карандашами рисунке Джейн Лэзенби теплый оттенок тонированной бумаги прекрасно выступает и в качестве основного цвета в портрете собаки, и в качестве нетронутого фона.

2. Виньетирование

Часть фона прорисовывается для того, чтобы сосредоточить внимание зрителя на главном объекте, при этом области по краям рисунка остаются нетронутыми.

Роб Дадли намерено оставил в своем натюрморте такие большие непрокрашенные участки по краям. Такой подход позволил ему привлечь внимание зрителя к главным элементам картины, в особенности к прекрасным отражениям на металлическом чайнике.

3. Простой и незамысловатый фон

Серия плавных цветовых переходов.

Выбрав такой вариант фона для своей работы с подсолнухами, Мэриан Даттон смогла не только подчеркнуть и ясно выделить головки цветов, благодаря плавным цветовым переходам фона, но также при его помощи установила источник света справа.

Добавленная тень от вазы позволила ей не зависнуть в воздухе, а твердо встать на стол, даже несмотря на то, что никакого прорисованного стола на картине нет.

4. Более детальный фон

Интерьер дальней стороны комнаты, например, или фон из листьев и деревьев в зарисовках с природы.

В этой работе Мэриан решила подчеркнуть птицу и привлечь к ней больше внимания, сделав фон за ней бледным и простым.

Очень просто и схематично нарисованные поверх фона листья в остальной части картины мягко указывают на главный предмет изображения, подчеркивают его красоту.

5. Фон как главный объект

Расположение фона на ближнем/среднем плане позволяет ему исполнять поддерживающую, связующую роль.

В этом пейзаже Роба Дадли с драматичным вечерним небом нет ярко выраженного центра картины, так что все внимание привлекает к себе множество оттенков, которыми художник передал жар летнего вечера.

Центром этой картины мог бы стать город, но он здесь прорисован лишь силуэтом на заднем плане картины, он сам стал фоном для того, чтобы подчеркнуть красоту вечернего неба.

Если вы закроете нижнюю часть картины рукой, то останется видно только небо и его переливающиеся оттенки. Чтобы получить гармоничное сочетание, отлично работающее вместе, вам нужны и сюжет картины, и фон.

Мы рассмотрели лишь пять примеров различных вариантов фона. На самом деле их может быть много больше, в соответствии с огромным количеством существующих картин. Все зависит от желаемой степени детализации, прорисовки, силы воздействия фона на зрителя.

3 фактора для хорошего фона:

1) Фон дополняет картину, но не конкурирует с главным изображением.

Посмотрите как Джейн Лэзенби в этой зарисовке пейзажа Невады ослабила горы вдали, чтобы передать ощущение глубины пейзажа. По сути, для дальних гор использованы те же цвета, что и для гор переднего плана, но они в достаточной мере приглушены белым цветом.

Таким образом, горы дальнего плана никак не конкурируют за внимание с главным центром картины, но в то же время они создают хороший массивный фон, который выгодно оттеняет и подчеркивает скалы на переднем плане.

2) Фон объединяет картину

В этой работе Мэриан Даттон при написании фона сделала несколько мазков теми же оттенками красок, которые она использовала при написании птицы и цветов на переднем плане.

Этот прием сделал фон более интересным, как бы намекая зрителю, что вдали то же есть цветы и птицы, но сам фон достаточно размыт, чтобы не отвлекать на себя внимание зрителя от главных объектов картины.

3) Фон улучшает картину

В этом прекрасном простом снежном пейзаже Джеффа Кирси я удалил при помощи программы на компьютере группу деревьев дальнего плана.

Несмотря на то, что они были нарисованы в технике по-сырому быстро и без детализации, посмотрите, как сильно меняется впечатление от картины без них.

Совет начинающим художникам: Потратьте какое-то время заранее на то, чтобы продумать фон для своей работы.

Типичные ошибки при рисовании фона

Довольно часто, даже для опытных художников, выбранный фон получается не таким, каким задумывался, или не дает нужного эффекта.

1. Слишком сильный тон

Рассмотрим сначала правую картинку без фона. Диана нарисовала ее акварелью (да-да, это акварель, а не фотография!) без намека на фон потому, что была уверена – сюжет картины говорит сам за себя и достаточно силен для того, чтобы обойтись без фона.

Воспользовавшись программой редактирования фотографий я добавил к ее работе синий фон. Посмотрите как сильно проигрывает работа с наличием фона оригинальной версии Дианы.

Итак, если картина самодостаточна сама по себе, без наличия фона, пусть будет так!

2. Фон слишком детальный и отвлекает на себя внимание.

Если бы Барбара при работе над своей картиной стала бы просто копировать оригинальный снимок со всем его несметным количеством мелких деталей, то это убило бы ее живопись.

Вместо этого фон вдали она нарисовала в виде солнечного летнего неба. Кроме того, на переднем плане картины вся область травы была обобщена с использованием техники виньетирования, чтобы позволить зрителю сфокусироваться на тележке с цветами.

Запомните, что фон – это не то, что прячется где-то там вдали за главными объектами картины. Фон выполняет поддерживающую, связующую роль в картине, и может проявляться также и на переднем плане, как в этом примере.

3. При прорисовке фона допущена ошибка, которая сразу же притягивает к себе взгляд.

Посмотрев внимательно на эти две картинки, подготовленные Сиан Дадли, мы без труда заметим, что ошибки, допущенные в левом варианте работы, неизменно притягивают к себе взгляд зрителя.

На правой же картинке эти ошибки уже исправлены, так что мы можем полностью сосредоточиться на прекрасных нарциссах.

4. Цвета для фона подобраны неверно, в таком случае фон и основной сюжет картины кажутся частями разных работ.

На этой своей работе Джилл Фаркухарсон изобразила прекрасный закат на фоне городского венецианского пейзажа.

Обратите внимание на то, как хорошо подобраны цвета для теплого неба, зданий и воды, все они гармонируют друг с другом.

На правом варианте картины я заменил теплый оттенок неба на более холодный. На первый взгляд, мы не видим ничего ужасного. Однако смешение на одной картине теплых и холодных оттенков в данном случае полностью нарушило баланс в картине Джилл. В том числе, это произошло и из-за того, что отражение неба в воде теперь тоже будет намного холоднее. Сам по себе новый вариант неба вовсе не плох, но в этой картине он не сработает ей на пользу.

5. Фон занимает собой большую часть работы, при этом сам по себе он неинтересен.

Независимо от изображаемого сюжета, в любой картине желательно создавать спокойные, “тихие” области, чтобы уравновесить и привести в гармонию области интереса и центр картины.

Однако иногда вы можете увлечься и сделать фон чересчур спокойным, тогда необходимо немного изменить его при помощи наложения текстур или добавления нескольких деталей. Вам нужно успеть вовремя остановиться, главная задача – сделать фон не скучным, но при этом он не должен конкурировать с главными элементами картины.

Прекрасный пример к написанному выше – работа Мари с уличной танцовщицей. При помощи цветных карандашей Мари сумела ухватить суть движений девушки, динамику танца.

Мари оставила фон практически белым, однако подчеркнула динамичность танца несколькими штрихами, следующими за движениями рук танцовщицы, а также добавила намек на стену за спиной девушки.

Вроде бы не очень заметные, но в тоже время важные дополнения. Эти действия с фоном позволили Мари значительно улучшить ее работу.

Как же выбрать фон для своей картины?

Надеюсь, что к этому моменту вы уже поняли, что выбор фона – очень важная часть работы над картиной. Фон должен соответствовать выбранной вами теме работы, будь то пейзаж, натюрморт, портрет и так далее.

Давайте рассмотрим пример с натюрмортом. С какой стороны находится источник освещения? Работа будет выполняться в высоком или низком ключе, будет ли она выполнена в светлых или темных тонах?

Обратите внимание, что понятия высокого и низкого ключа отнюдь не подразумевают под собой чересчур светлые или темные работы.

Это просто обозначает, что  оттенки, используемые в работах, выполненных в низком ключе, будут более сближены, чем оттенки в работах, выполненных в высоком ключе, где мы можем наблюдать больший диапазон использованных оттенков – от самых светлых до самых темных.

Посмотрите на натюрморты, выполненные Кэрол Мэсси.

Обратите внимание на то, как на выполненном в высоком ключе натюрморте слева используется свет, чтобы подчеркнуть кувшин, добавить яркие блики на бокал, помочь инжиру и винограду светиться.

Свет также отражается от каменной стены и столешницы. А это значит, что есть и более темный тон на передней стороне стола, которая остается в тени.

Чтобы сделать более интересным участок стены за основной композицией, туда были добавлены несколько трещин.

Теперь посмотрим на натюрморт справа. Он выполнен в низком ключе. Мы также можем видеть свет на картине, который в данном случае куда более рассеянный и не такой яркий.

Посмотрите, верхняя и передняя поверхности стола сближены по тону, в отличие от рассмотренного нами ранее натюрморта. Такой приглушенный свет дает возможность белым лепесткам цветов засиять на основном фоне.

Выбор цветового и тонового решения работы следует продумать заранее, это так же важно, как и выбор места расположения и количества ключевых элементов вашей работы.

Так, при работе над сложной пейзажной сценой, вам нужно продумать как упростить детали для фона и приглушить местами цвета, чтобы получить спокойные участки вашей работы, не отвлекающие внимание зрителя от главного изображения.

Джеймс Уиллис изобразил на своей работе весьма оживленную уличную сценку с множеством людских фигур, занятых разговорами или просто гуляющих по городу.

Джеймс уравновесил такую оживленную сценку при помощи простого синего неба, а также упростил дома вдали улицы, нарисовав их блоками, без детализации, но лишь с намеками на окна, двери и балконы.

Если вы рисуете с фотографии, не нужно в точности копировать все, что вы там видите, особенно это касается фона.

Что касается портретов, то очень часто фон не соответствует изображаемому объекту и иногда способен даже ухудшить общее впечатление от картины, нежели сделать ее лучше.

Посмотрите на портрет девочки, выполненный Питером Киганом в технике “по-сырому”.

На фотографии видно, что за спиной девочки находится часть гладильной доски и холодильник. Все очень современное, но согласитесь – это не подходящий фон для того, чтобы включить его в портрет вашего ребенка!

Питер принял решение не добавлять фон к своей работе, и в результате мы получили портрет, где ничто не отвлекает нас от лица ребенка.

Вот еще один портрет Питера. Как мы можем видеть, на исходной фотографии фон настолько пестрый и детальный, что отвлекает наше внимание от лица мужчины.

Питер решил эту проблему так – выбрал для фона всего лишь один желтый цвет, а также применил технику виньетирования, позволяющую еще больше сосредоточить внимание зрителей на лице.

Желтый цвет, как дополнительный для фиолетового, прекрасно сочетается с фиолетовым и синим цветами на бабочке и костюме мужчины.

Однако, иногда у вас будет возникать желание, чтобы фон вокруг предметов соответствовал реальности.

На этой картине изображены мои собаки Блейз и Визз. Я нарисовал ее в подарок для своего друга много лет назад.

Мы хотели поймать сущность маленького чертенка в Виззе, который щенком был большим шалуном, а также запечатлеть его брата Блейза в естественной для них обстановке у нас дома.

Наблюдая за ними, мы подметили, что кожаная танкетка – любимое место Визза, куда он бежит сразу же, как чувствует, что ему грозят неприятности.

А небольшая резиновая игрушка, выглядывающая из-под танкетки – это была любимая вещь их обоих, так что ее обязательно нужно было включить в композицию.

Мы нашли угол в гостиной с правильным расположением двери и отсутствием какого-либо беспорядка. Узор на ковре отсутствовал, и в результате мы нашли фон, который был совершенно подлинен с точки зрения реальности, но дополнен и ненавязчив с художественной точки зрения.

Иногда бывают случаи, когда сложно понять, где заканчивается основной сюжет картины и начинается фон. Однако это не должно стать для вас проблемой, если вы заранее обдумаете этот вопрос.

Джоанн Бун-Томас – автор чудесных спонтанных акварелей, и ее яркими цветочными работами справедливо восхищаются.

Посмотрите на фотографию мальвы. Цветы сфотографированы на фоне бледного облачного неба. Картинка статична и скучна.

А теперь сравните ее с акварелью справа, где фотография использовалась лишь для того, чтобы определиться с формой цветов, к которым художница добавила буйство красок и движение, и картина стала смотреться совсем иначе.

Несмотря на то, что фон кажется сложным, а отдельные его участки даже темнее по тону, чем изображенные цветы, все это было сделано специально, чтобы усилить, подчеркнуть бледно-розовые лепестки цветов так, чтобы внимание зрителя сфокусировалось на них.

При написании фона Джоанн была сконцентрирована на том, чтобы цвета фона причудливо сочетались с самими цветами. Большую часть работы с фоном она выполнила в технике по-сырому, позволяя пятнам краски растекаться причудливо, сливаться друг с другом и самим создавать фон для картины.

Примеры фонов

Я бы хотел завершить эту статью подборкой других работ, которые вы могли бы рассмотреть более близко, а возможно и вдохновиться для написания ваших собственных картин.

Посмотрите на этот морской пейзаж Дейва Джеффри. Облака на дальнем плане прорисованы при помощи полусухой кисти, что придает картине особое настроение.

Более плотные и большие облака были написаны мазками в разных направлениях, чтобы подчеркнуть ветреную погоду, а нижняя часть облаков прорисована мазками слева направо, увлекая взгляд зрителей к яхтам.

Все это вместе позволяет передать атмосферу ветреного дня у воды.

В этом прекрасном пейзаже с совой художник Пол Эппс так же использовал подобный прием, однако тут мы видим, что травы на переднем плане также образуют часть фона, чтобы еще эффектнее выделить главного героя картины – сову.

Такого эффекта удалось добиться используя бледные кремовые и оранжевые цвета для травы, мягко сливающейся с небом. Фон не перегружен деталями, но смотрится очень хорошо и спокойно из-за правильно подобранного цветового решения.

Ребекка Де Мендонка для своей прекрасной пастельной работы с балериной решила вообще практически не добавлять фон.

Работа выполнена на темной бумаге, которая прекрасно контрастирует со светлыми оттенками, использованными для рисования балерины.

Так что художница лишь подчеркнула ее, добавив картине жизни и движения при помощи нескольких ярких штрихов желтого и оранжевого в качестве фона.

Глинис Барнес-Меллиш известная акварелистка, отдающая предпочтение портретам.

Посмотрите на ее работу с купающейся девушкой. Здесь хорошо видно, как в некоторых случаях прекрасно работает сдержанный фон.

Основной фокус сделан на теплые, нежные тона кожи девушки и ее затылок. Поэтому приглушенные и более прохладные оттенки бледно-голубого, серого, использованные для стен, ванны, мыла, полотенец не отвлекают наше внимание от ее фигуры, но призваны лишь еще больше подчеркнуть ее.

А теперь давайте посмотрим другую работу. Кэрол Масси пишет акрилом натюрморт с бутылкой вина и бокалом.

В этом случае она использовала акриловую бумагу с подходящей текстурой холста и нарисовала фон при помощи валика и красок.

Я сделал два скрина из ее видео мастер-класса, которые более наглядно отражают то, что я хотел сказать.

Никогда не бойтесь экспериментировать с различными текстурами, особенно в части, касающейся прорисовки фона!

А вот великолепный тигр Джонатана Ньюи, нарисованный на простом зеленом фоне.

Это идеальный вариант, когда главный объект картины несет в себе слишком много различных деталей, как в данном случае пестрый меховой окрас тигра.

Обратите внимание на то, что хотя дальний план и прорисован всего несколькими большими уверенными мазками, они создают ощущение листвы за силуэтом зверя.

Черный лабрадор с картины Джейн Лэзенби, тревожно озирающийся по сторонам, изображен на размытом светлом фоне. Однако мы понимаем, что собака находится в поле благодаря нескольким более детальным мазкам на переднем плане, изображающим травы.

В картине Роба Дадли с изображением устья реки художник использовал одинаковые цвета для неба и его отражения в воде. Внимательно присмотревшись, вы увидите повторяющиеся синие и бледно-желтые цвета.

Возможно, для вас это очевидно, однако новички в акварельной живописи часто забывают об этом.

Такие вещи объединяют вашу работу. Запомните, что небо и море должны быть нарисованы вами в первую очередь, до того, как вы решите добавить на рисунок что-то еще.

Фон важен для любой работы, также и для работ, нарисованных при помощи угля.

Взгляните на картину Джоанн Бун-Томас, на которой изображен сельский дом. Я удалил с нее все нарисованные Джоанн облака, и вот что у меня получилось.

А теперь посмотрите на оригинальный рисунок Джоанн, где все облака находятся именно там, где она их нарисовала.

Обратите внимание на то, насколько иначе воспринимается версия Джоанн, хотя она всего лишь добавила несколько размазанных силуэтов облаков тут и там.

Давайте посмотрим на еще одну учебную работу Джоанн с изображением путешественников.

Бывали ли случаи, когда вы считали свои акварели испорченными после того, как на них образовывались так называемые “хлопья” в местах смешения красок?

Если да, то у меня есть отличные новости для вас!

В процессе работы над своим этюдом с путешественниками, Джоанн была сосредоточена на том, чтобы фигуры и фон были нарисованы с использованием одних и тех же цветов. Этот прием позволяет сразу же объединить всю картину.

Джоанн прекрасно удалось передать ощущение яркого света, используя очень насыщенные оттенки фона в тех местах, где он вплотную подходит к фигурам, а также оставляя белые ореолы вокруг части самих фигур путешественников.

Оставив незакрашенной правую часть картины, Джоанн смогла усилить ощущение яркого солнечного света. Посмотрите на сам фон за фигурами путешественников – там отчетливо видны “хлопья”.

Однако в данном случае они не разрушают всю работу, а наоборот делают более интересной за счет применения такой необычной текстуры для фона.

Подведем итоги

Итак, повторим… Планируйте и создавайте фоны для своих работ таким образом, чтобы они:

• дополняли работу, но не конкурировали за внимание с основным объектом;
• помогали объединять картину;
• повышали уровень всей работы в целом.

Мы могли бы рассмотреть еще много разных картин, но моя задумка была в том, чтобы научить вас рассматривать фон как неотъемлемую часть ваших работ, даже если вы добавляете или исправляете его позже, в процессе рисования.

Хотелось бы также надеяться, что вы разобрались с тем, почему конкретный фон в некоторых случаях работает, а в других нет.

И я вполне уверен, что преуспел в своей затее, потому что раз вы дочитали эту статью до конца, то уже не сможете не обращать внимания на фон в своих или чужих работах.

Теперь вы будете в состоянии помочь себе в своих творческих поисках.

Я уверен в этом!

Источник:

Перевод: Творческая Мастерская Марины Трушниковой

Надеюсь, что этот материал окажется вам полезным! Буду благодарна за репост.

9 способов найти подходящий фон для портрета — Любить фотографию

Красивый фон для портрета можно подобрать, даже не имея в наличии профессионального студийного оборудования. Немного композиции и знания техники фотосъемки – и подходящий фон готов.

В этой статье описаны несколько методов, используя которые, вы получите портрет с отличным фоном. Большинство из этих методов, тем не менее, работают для портрета одного или двух человек. Чем больше группа, тем сложнее найти однородный фон.

Способ 1. Часто фотографа может не устраивать место съемки, где придется фотографировать модель. Беспорядок в комнате или неухоженный двор принято считать большим препятствием. Так может казаться лишь на первый взгляд, но если посмотреть в видоискатель и обратить внимание, при каких ракурсах в кадр не попадают те или иные предметы, фон можно значительно улучшить. Сделайте шаг влево или вправо. Присядьте или, наоборот, подтянитесь. Обратите внимание, как по мере ваших движений меняется фон.

Один из способов избавиться от лишних деталей – снимать крупным планом. На представленных ниже фотографиях видно, как я выбрала крупным планом ребенка, исключив из кадра маму. Все ненужные элементы исчезли, все внимание зрителя теперь сосредоточено на ребенке. Кроме того, сиреневая футболка женщины смотрится как профессиональный фон.

Освещение: Мягкий свет из окна. Окно выходит на север, но что здесь важно – это отсутствие жесткого солнечного света.
Объектив: 85 мм, значение диафрагмы 1,8.

Способ 2. Верхний или нижний ракурс

Если во время съемки вы выберете точку съемки выше объекта (верхний ракурс), например, заберетесь на лестницу, скамейку или попросите модель присесть на корточки, то с удивлением обнаружите, что у вас появился отличный фон для портрета. Или, по меньшей мере, из кадра исчезнут провода, дорожные знаки, посторонние люди и другие отвлекающие объекты. Другой вариант – попробовать нижний ракурс, тогда в качестве фона для портрета выступят листья деревьев или небо.

Способ 3. Размытие фона

Это один из основных способов получить хороший фон для портрета, однако его применение напрямую зависит от объектива: его фокусного расстояния и светосилы. Чем больше фокусное расстояние объектива и чем больше его светосила, тем сильнее размывается фон. Тем не менее, есть один метод, который позволит размыть фон вне зависимости от объектива: нужно подойти к модели как можно ближе и сделать расстояние между моделью и фоном как можно больше. В сочетании с открытой диафрагмой этот метод позволит сделать однородным любой фон.

Способ 4. Секреты экспозиции

Фон для портрета можно сделать очень темным или очень светлым, только лишь используя правильные параметры экспозиции. Для этого нужно, тем не менее, помнить о некоторых правилах освещения. Чтобы фон был очень темным, нужно, чтобы объект был освещен немного сильнее, чем фон. Даже небольшая разница в освещении фона и объекта сделает фотографию контрастной. Для этого достаточно поместить модель на фоне входа в темную комнату. Если же вы, наоборот, хотите сделать фон светлым, то он должен быть освещен сильнее, чем объект. Главное при этом выбирать параметры экспозиции по модели, а не по фону.

Способ 5. Используйте обстановку по максимуму

Этот способ вытекает из предыдущего. Если у вас нет возможности создать разницу в освещении, используйте вместо этого темный или светлый фон интерьера или одежды. Например, для съемки ребенка на темном фоне можно попросить маму надеть черное вельветовое платье (оно лучше поглощает свет, чем другие предметы одежды черного цвета). Либо снимайте портрет на фоне белой стены.

Способ 6. Расстояние от фона до объекта

Если увеличить расстояние между объектом и фоном, фон будет хорошо размыт и станет однородным, что также позволит фотографу сделать его равномерно темным или белым благодаря разнице в освещенности (как описано в 4 способе). Кроме того, увеличится видимый объем изображения.

Способ 7. Рисунок светом и тенью

Рисунок света и тени может создать очень интересный фон для портрета. Если использовать этот рисунок бесконтрольно, он станет настоящим препятствием. Однако если умело использовать интересные тени, которые создают листва или другие предметы в солнечный день, можно получить оригинальный фон. Например, на фотографии ниже фон оживили тени от фигурной решетки.

Способ 8. Солнечные блики

В любой фотошколе вам скажут, что попадание солнечных бликов в объектив – грубая ошибка. Тем не менее, иногда, снимая в контровом свете, солнечные лучи можно захватить, особенно если речь идет о свадебных портретах и love story. Солнечные блики могут привнести изюминку в скучный фон или закрыть собой фон, насыщенный деталями.

Руководство к действию:

• Захватите солнце в объектив с края кадра (но не направляйте на него камеру – это вредно для матрицы)
• Используйте дешевую оптику
• Установите малое значение диафрагмы

Способ 9. Найдите фон, подходящий под цвет глаз модели

Наконец, один из способов получить интересный и подходящий фон для портрета – использовать цвета, которые подходят цветотипу портретируемого человека или перекликаются с цветом его глаз. Темный асфальт или песок, темное дерево подчеркнут внешность кареглазого человека, а зеленая листва или голубое небо хорошо подходят в качестве фона для портрета человека с голубыми или зелеными глазами.

Для вдохновения

Ниже я дам ссылки на профессиональных фотографов, которые используют в своих фотографиях выше описанные методы. Вы сможете увидеть, как они применяются на практике.

Практика – залог успеха

У фотосъемки много теоретических нюансов, но лучше всего, если вы закрепите их на практике. Попробуйте эти приемы, и после съемки вам будет легче понять их, когда вы взглянете на собственные фотографии.

Первый шаг

Вы можете начать учиться прямо сейчас! Расположите модель поближе к окну (свет должен быть рассеянным, а не солнечным), но подальше от фона. Чтобы добавить контраста, в качестве фона можно использовать темную ткань. Тем не менее, даже если фон будет светлым, модель, в любом случае, будет из него выделяться, поскольку возле окна на нее будет падать больше света.

Источник: PhotoTuts+

Подходящий фон для съемки портрета

Поиск подходящего фона не является проблемой для тех, кто знаком с правилами композиции и принципами съёмки. Совсем немного анализа окружающей обстановки и фон для портрета найден. Все советы в этой статье относятся к поиску фона для съёмки одного или двух человек. Чем больше группа людей, тем сложнее найти однородный фон.

Очень часто мы снимаем дома или на улице. Беспорядок или нагромождение мебели в комнатах может препятствовать построению композиции с однородным фоном. Но не следует смотреть на обстановку в целом. Нужно глянуть на окружение глазами камеры, через видоискатель. Угол обзора камеры не так велик, как у человека. Если отойти подальше от модели и использовать зум, то угол обзора ещё больше сузится. Просто попробуйте сделать шаг в сторону или присесть и, возможно, в кадре не останется лишних элементов декора.

Фотографируйте крупным планом. Модель займёт практически весь кадр. Остаётся построить композицию таким образом, чтобы портретируемый закрыл собой всё лишнее, а из-за его спины не выглядывали лишние предметы. Очень интересный эффект получается когда вы снимаете ребёнка на руках у родителей. Попросите родителя одеть верхнюю одежду равномерного цвета и фотографируйте крупным планом. Футболка будет выглядеть как профессиональный фон в студии.

Ракурс. Земля, как правило, имеет однородный цвет и структуру. Попробуйте смоделировать съёмку с верхнего ракурса. Попросите модель присесть или сами поднимитесь на возвышенность. При таком ракурсе в кадр не попадут люди и автомобили, исчезнут рекламные вывески и провода. Также можно попробовать нижний ракурс. Фоном будет выступать небо или листья деревьев.

Размытие. Это основной приём фотографирования портретов. Эффект размытия зависит от объектива, его строения, фокусного расстояния и диафрагмы. С увеличением фокусного расстояния и возможности открыть диафрагму эффект размытия увеличивается. Также есть ещё один способ размыть фон. Снимать нужно с самого близкого расстояния, которое возможно, при этом фон должен находиться как можно дальше. Диафрагму следует открыть пошире.

Экспозиция. Ещё один способ добавить однородность фону — это сделать его слишком светлым или слишком тёмным. Для реализации данной задумки нужно уметь работать с освещением, и тут, скорее всего, не обойтись без вспышки. Для создания тёмного фона следует организовать более интенсивное освещение объекта съёмки. Разница в освещении фона и модели сделает снимок контрастным. Лучше всего такое воссоздать можно при размещении модели на входе в тёмную комнату.

Для создания светлого фона нужно сделать всё наоборот. Экспозицию при этом настраивать нужно по модели, а не по фону.

Использование обстановки. Данный способ является продолжением предыдущего, а точнее, его иная реализация. Иногда не предоставляется возможности создать разницу в освещении. В таком случае можно просто использовать тёмные или светлые предметы. Для съёмки детей можно использовать одежду разных цветов в качестве фона. Со взрослыми дела обстоят сложнее, но, наверняка, в доме найдётся что-то для создания контрастного фона: белые простыни, тёмный шкаф.

Дистанция между объектом и фоном. С увеличением расстояния от точки фокусировки (нашего объекта съёмки) до фона растёт степень размытия. Об этом уже упоминалось. Используя разницу освещения фон можно сделать тёмным или светлым. Станьте с моделью под деревом. Солнце будет освещать фон. Настройте экспозицию по модели. Фон получится пересвеченный. Сделайте всё наоборот и получите тёмный размытый фон.

Рисунки светом и тенью. Ветви деревьев, частокол забора, кружевные занавески. При жёстком солнечном свете эти объекты создают интересные симметричные и абстрактные рисунки. Часто подобные рисунки создают только помехи для съёмки. Главное научиться ими пользоваться, тогда снимок получится очень интересным.

Блики. Скорее всего, вы множество раз слышали, что нельзя допускать попадание бликов в объектив. Для этого даже используют бленды, но из всех правил есть исключения. Контровый свет с небольшим засветом создаёт романтическое настроение. Яркий свет заполняет фон и делает его более равномерным.

Фон в соответствии с цветом глаз модели. Такой подход всегда является выигрышным. Вы получите оптимальное сочетание цветов на снимке. Не обязательно подбирать точно такой же цвет. Главное, чтобы тон совпадал: светлый асфальт, тёмное дерево, жёлтый песок, голубое небо. Всё это должно соответствовать основному тону глаз.

Постоянная практика является залогом успеха. Первое время придётся много думать и анализировать обстановку. Со временем ваш мозг начнёт подсознательно вычленять из окружающего хаоса систематизированные фрагменты интерьера или обстановки, которые подойдут для различных съёмочных ситуаций.

Секреты рисования портрета по фотографии

На творчество влияет не только вдохновляющий мир вокруг, но также и инструменты и технологии, присущие тому или иному времени.

Читайте также:

Фотография – инструмент, который в самые короткие сроки с момента изобретения занял важнейшее место в искусстве живописи, и оказал на него огромное влияние. Особенно это справедливо в отношении портретистов. 

При рисовании по фото не требуется заставлять модель позировать часами, а кроме того, камера позволяет зафиксировать мимолетное выражение лица и положение прядей, которые невозможно долго поддерживать живой модели. Да что там, модель даже позу не сможет держать часами – нет-нет, да и наклонится, повернется, ссутулится. А если речь идет о детском портрете, то фото – и вовсе зачастую единственный способ заставить ребенка замереть.

Конечно, рисование с натуры ничто не заменит, и вокруг темы использования фотографий художниками до сих пор ломаются копья, но все же этим приемом пользовались даже такие признанные мастера, как Пикассо, Дега и Кало. 

Преимущества рисования по фото очевидны почти всем, но есть в этом методе и ловушки, в которые лучше не попадать. Их мы и разберем.

Расстояние и обрезка

При съемке портрета всегда следует обращать внимание на расстояние до объекта и правильное кадрирование. Если вы будете снимать издали, то на фото может оказаться чересчур много фона, на котором лицо просто потеряется. В общем-то, фото можно обрезать и позже, но при съемке издали фото лица может получиться неразборчивым, на нем потеряются детали. Слишком близко снимать тоже не следует, поскольку так вы потеряете баланс между фоном и передним планом, а доклеивать фон на компьютере не всегда доступно, да и не каждому легко. Да и черты лица при излишнем приближении объектива искажаются. В общем, соблюдайте меру.

Важность освещения

Хорошее освещение отлично помогает изучить форму объекта. Лучше всего использовать дневной свет, или же единственный электрический источник освещения. Действительно хорошее освещение – такое, при котором вы видите на портрете максимальное количество тоновых переходов, никакие подробности не засвечиваются и в то же время не исчезают в тени. Оценить это будет проще на черно-белом варианте снимка. В идеале, на черно-белом фото вы увидите большое количество градаций – от белого до черного. 

Техника съемки

Не стоит использовать вспышку, поскольку она сделает лицо модели плоским. А вот простой однотонный фон поможет разглядеть лицо во всех деталях. Настройка баланса белого поможет скорректировать общую температуру цвета.

Используйте собственные фото, когда только возможно

Это не только поможет избежать проблем с авторским правом: произведение, созданное по собственному фото, будет полностью вашим во всех смыслах, ведь и фото вы делаете в собственной манере и именно так, как сами видите. Но автопортреты, конечно, лучше рисовать не с «селфи», полных различных искажений, поэтому для автопортрета попросите кого-то сфотографировать вас. 

Не копируйте один-в-один

Если вы не гиперреалист, вы можете опустить какие-то детали, какие-то выделить, «поправить» модели волосы. Помните, что сходство на портрете достигается больше засчет правильно переданной светотени, нежели мелких деталей. 

Фото – не точная копия реальности

Цвета могут исказиться, текстуры смазаться, а тени и темные участки – оказаться значительно темнее, чем в реальности, за счёт чего в тенях потеряются детали. Если все время держать это в голове, то сможете исправить все недочеты фото в своей работе.  

Удачи в живописи!

Фон для фотосъемки портрета

Фон — это задний план, на котором выделяется главный объект изображения, будь то, человек, если это портретный съемка, какой-либо предмет, если это предметная съемка и т.д.

Для портретной фотосъемки какой либо один определенный вид фона не требуется, фотографировать надо на таком фоне, который усиливает выразительность портрета. Например нейтральный фон, который представляет собой спокойную, однотонную плоскую поверхность, или например, поверхность с таким тоновым рисунком, который не будет отвлекать внимания от изображения человека (полосы, линии, узоры…).

Фон тогда наилучшим образом отвечает своему назначению, когда находится в определенном тональном взаимоотношении с объектом.

Если одно золотое правило, которое выделил еще сам Леонардо да Винчи. Он в своем «Трактате о живописи» писал, что фон должен быть темнее самого светлого места объекта, но светлее самого темного его места. Как правило, это условие в подавляющем большинстве случаев сохранило свою силу до сего времени, в частности в портретной съемке.

При съемке на природе наиболее простой фон — небо. Однако следует учитывать его цвет, расположение и характер облаков. Полезно применять светофильтры, но такие, которые дадут на снимке фон желательной тональности. Портретная съемка на фоне голубого неба без светофильтра не даст хорошего результата: она приведет либо к нормальной проработке неба с сильной недодержкой изображения человека (лицо будет темное), либо к нормально экспонированному портрету, края которого затянуты, заореолены сильно передержанным фоном.

Фоном также может служить ровная, стоящая поодаль от портретируемого стена здания, густой кустарник, удаленный лес — все то, что на снимке создаст впечатление более или менее однородной по тону поверхности. Внутри помещений в качестве фона может быть использована чистая, ровная, однотонная стена комнаты, холст т.д.

Приступая к съемке портрета, фотограф должен не только удалить с фона все лишние предметы, но и проследить за тем, чтобы позади снимаемого не было таких предметов или сооружений которые на снимке будут торчать из головы портретируемого.

Важно помнить, что всякий фон, в том числе и тематически связанный с объектом, остается только фоном, а основное в портретном снимке — человек. В ряде случаев слегка нерезкий (находящийся вне фокуса) фон создаст впечатление пространства, лучше выделит лицо, фигуру портретируемого. Из этих соображений модель в большинстве случаев следует располагать не ближе одного-двух метров от фона. По этой же причине не устанавливайте слишком маленькую диафрагму. При съемке под открытым небом, когда фоном служит окружающая природа, резкость фона может быть несколько большей.

6 типов портретных фонов для творческих изображений

Существует множество вариантов выбора фона для портретов. Вы можете делать все, что захотите. Ключ, который следует помнить, — это освещение и размещение ваших объектов по отношению к этому фону.

Независимо от того, естественное ли это или искусственное освещение, на улице или в помещении, жизненно важно понимать, как свет также влияет на ваш фон, а не только на объект вашего портрета.

# 1 Занят или узорчатый фон

Прежде чем рассматривать различные типы фона, я предлагаю вам поэкспериментировать.Не бойтесь ошибиться или опробовать свои идеи. Именно так я поступил с портретами выше. Я хотел посмотреть, как может выглядеть портрет на загруженном фоне в моем собственном доме. Я решил использовать для них светодиодные фонари и перемещал либо объект, либо источник света, в зависимости от того, как я хотел, чтобы фон выглядел.

Фон может усилить ваши портреты, направив фокус на объект или наоборот. Если фон слишком занят, например, тот, что вверху справа (я чувствую, что фокус на девушке слабее), убедитесь, что ваш свет привлекает внимание к объекту, а не слишком сильно освещает фон.

Однако я не хотел, чтобы фон был полностью темным, так как я хотел запечатлеть сказочные огни в камине, а также детали обоев и других декоров. Чтобы добиться этого, я снимал с маленькой диафрагмой для большей глубины резкости и помещал объект ближе к фону. Все это требовало балансировки экспозиций при постобработке.

На фото слева тоже очень насыщенный фон — узорчатые обои. Однако, в отличие от загруженной фотографии справа, я не хотел подчеркивать узор, а планировал использовать его как размытый фон.Чтобы добиться этого эффекта, я снимал с малой диафрагмой и располагал объект подальше от стены.

# 2 Темный текстурированный фон

Приведенный выше набор — еще один из моих экспериментов. На этот раз я хотела использовать фактурные ткани естественным образом в качестве фона.

Я использовал для этих портретов простой оконный свет, идущий сбоку. Выбор темных тканей был обусловлен тем, что я хотел привлечь внимание к лицу, а все остальное сделать минималистичным, но с богатой текстурой.

В отличие от насыщенного узорчатого фона, здесь я установил в цветовой палитре только коричневые и телесные тона. Это простые портреты, но очень богатые по фактуре.

# 3 Яркий фон

Когда я делаю семейные снимки на открытом воздухе, это один из моих основных фонов. Я ищу яркие места, которые не являются небом, но ярче, чем объект, например листва, деревья и листья, показывающие яркое небо позади них.

Пока яркое, но не небо, можно использовать.Самая важная вещь, о которой нужно помнить, — это ставить объект на яркий фон и экспонировать его лицо. Это означает, что фон станет ярче, а лицо будет правильно экспонировано. Если хотите, используйте вспышку, чтобы осветить лицо, но пока вы правильно выставляете лицо, изображение выглядит правильным.

Еще одна вещь, о которой следует помнить, — избегать попадания пятен на лицо объекта съемки. Фон может быть пятнистым, например, деревья со светом, проходящим через эти изображения выше, но не на лицах.Чаще всего это портит ваше изображение, если, например, вы не делаете это намеренно в художественном кадре.

# 4 Обычный темный или светлый фон

Обычный фон, будь то светлый, темный или среднецветный, позволяет создавать классические портретные снимки. Вы не ошибетесь с ними, если будете знать, что делаете со своим освещением.

На портретах выше я просто использовал темный свет стены и окна в качестве основного света. Я поместил отражатель на камеру справа, чтобы отразить часть света.Вот и все.

Портреты выше были сняты на кухне клиента, где у стены стояла скамья. Он идеально подходил для быстрых естественных и забавных портретов детей, пока они сидели неподвижно! Освещением здесь было просто окно и световой люк в дальнем правом углу и слабая отраженная заполняющая вспышка позади меня, слева от камеры.

Мой главный совет при съемке простого фона — согласовать освещение с фоном, чтобы если фон светлый, то и объекты, как правило, были освещены с той же силой света.Точно так же, когда фон темный, я стараюсь осветить объект более мрачным тоном.

Хотя это личное предпочтение, технически я предпочитаю равномерный контраст между объектом и фоном.

# 5 Белый фон

Вопреки мнению многих, добиться чисто белого фона не так-то просто. Я имею в виду, что вы не можете просто установить белый фон и объект, сделать снимок и получить красивый чистый белый бесшовный фон.Если вы сделаете это, у вас получится светло-серый или не совсем белый, довольно мутный фон.

На самом деле, чтобы получить этот яркий белый фон, вам нужно осветить фон и осветить объект.

Если вы хотите научиться делать это правильно, прочтите эту статью, которую я написал, и она покажет вам пошаговый процесс получения чистого белого бесшовного фона — 3 ошибки новичка, которых следует избегать при съемке на белом фоне.

# 6 Поддельный фон

Да, в фотошопе можно подделать фон!

Фотографии выше были сняты на простой темной стене, похожей на # 4, а потом я добавил текстуры в Photoshop.Вам нужно отдельное изображение текстуры для наложения на темную стену.

Вы можете увидеть, как это делается, в этой статье, которую я написал о добавлении наложений: Базовое руководство по Photoshop — Как добавить креативные наложения к вашим портретам

Еще один способ имитировать это в Photoshop — добавить солнечные блики. Фоном здесь была обычная белая стена, но она была снята в комнате без окон с очень слабым окружающим освещением. Я использовал вспышку слева от камеры, чтобы имитировать свет из окна.На этапе пост-обработки я добавил блики, чтобы выглядело так, будто девушка сидит у окна.

Вот статья, в которой вы можете узнать, как добавить солнечные блики к вашим фотографиям при постобработке; 2 быстрых способа добавить солнечные блики в Photoshop

Надеюсь, эта статья помогла вам в выборе фона для ваших портретов. Если у вас есть другие идеи, которыми вы хотите поделиться, сделайте это в комментариях ниже.

Как выбрать лучшие портретные фоны для ваших клиентов

Хороший портрет должен уникальным образом запечатлеть ваш объект и передать эмоции.Сосредоточение внимания на вашем объекте, его наряде и позе — естественный подход к портретной фотографии, но вы не должны пренебрегать выбором фона.

Фон, который вы выбираете, может задать тон и настроение кадра . Вот несколько советов и рекомендаций по выбору лучшего фона для портретной съемки.

Какие общие фоны для портретной фотографии?

Если вы выберете несколько фотографов, специализирующихся на портретах, и просмотрите их портфолио, вы найдете множество фотографий с монохромным портретным фоном.Многие фотографы работают с нейтральными тонами, поскольку они универсальны и делают объект центральной точкой фокусировки.

Как добиться размытого фона

Регулировка фокусного расстояния и значения диафрагмы может помочь добиться эффекта размытия фона. Эффект боке создает эстетичный результат, который пользуется большим спросом.

Этот снимок, сделанный RondelMelling, показывает, как можно использовать эффект размытия, чтобы выделить объект съемки (лицензия Pixabay).

Ищите Light

Использование не в фокусе света создает мягкий и эстетичный эффект на ваших портретах. Это фантастическая идея для семейных портретов на рождественскую тематику! Если у вас есть доступ к небольшим источникам света, используйте их для создания четко очерченных кругов на заднем плане.

Обратите внимание на Цвета

Преимущество работы с размытым фоном состоит в том, что наблюдатели будут сосредотачиваться на объекте независимо от того, насколько красочным является фон.

Нахождение подробных фонов

Добавление деталей к фону может создать интересную композицию. Вы можете передать эмоцию или сообщение своим фоном. Если вы выбираете подробный фон, используйте его, чтобы создать уникальную настройку для вашего портрета. Если у вас есть доступ к мебели, используйте ее для кадрирования объекта в домашней обстановке.

Фоны с текстурой

Текстура вашего фона может создать винтажный или абстрактный эффект для ваших изображений.Выбирайте нейтральные тона или приглушенные цвета или выбирайте темный фон для более оригинального эффекта.

Студийные декорации

Вы можете найти фон для фотосъемки с отпечатками, изображающими пейзажи и другие настройки. Эти фоны станут прекрасным дополнением к любой портретной студии!

Белый фон

Съемка с белым бесшовным фоном для фотографии — классический выбор. Вы получите лучшие результаты, если осветите белый фон специальным источником света и разместите объект подальше от фона.

Портрет на черном фоне

Темный портретный фон выделит ваш объект и сделает его потрясающим в сочетании с яркими нарядами. Результат будет иметь уникальный эстетический вид, и вы обнаружите, что темный фон очень универсален.

Этот портрет, сделанный pixel2013, показывает, как можно использовать черный фон для создания эффекта угрюмости (лицензия Pixabay).

Сплошной цвет фона

Вы можете использовать сплошной цвет фона для портрета, чтобы придать вашему изображению энергию и индивидуальность.Лучший зависит от настроения, которое вы хотите создать, и от оттенка кожи вашего объекта. Варианты для изучения включают красный, фиолетовый, желтый и зеленый.

Какой лучший фон для хедшотов?

Для профессионального выстрела в голову лучше всего использовать белый или кремовый фон. Вы можете добавить изображению больше индивидуальности, выбрав текстурированный фон, но держитесь подальше от ярких цветов.

Какой цвет фона лучше всего подходит для портрета?

Популярные варианты — светлые и нейтральные цвета.Если вы хотите сделать снимок, на котором ваш объект действительно выделяется, подумайте об использовании вместо этого черного или коричневого фона.

Типы фонов для портретов

Есть и другие соображения, помимо цвета фона. Вот различные типы фона, которые вы можете использовать для портретов.

1. Простое внутреннее / внешнее расположение

Отпечатки с изображением определенного места в помещении или на улице — отличный вариант для тематических фотосессий. Эти отпечатки могут разнообразить семейные или пожилые фотосессии, если у вас есть доступ в студию.

2. Попробуйте муслин

Нам нравятся муслиновые фоны, потому что они создают эффект мягкости и текстуры. Очень художественно будет смотреться натуральная драпировка ткани.

3. Винил без морщин

Vinyl идеально подходит для портретной съемки с четким и красочным фоном. Винил — прочный материал, и он может защитить виниловый фон от складок.

4. Красочная бесшовная бумага

Бесшовная бумага — популярный выбор, поскольку она доступна по цене и доступна в широком диапазоне цветов.С бесшовной бумагой легко работать, поскольку она не светоотражающий материал.

5. Портативные фоны

Переносные фоны обычно меньше. Если вы любите снимать при естественном освещении или путешествуете по домам к клиентам, это просто необходимо.

6. Преимущества холста

Крашеный или набивной холст — доступный и универсальный вариант. Вы можете найти широкий спектр цветов и сцен.

7. Попробуйте Floor Drops

Преимущество работы с перепадом пола в том, что у вас больше свободы для позирования объекта.Если у вас есть доступ к перепаду пола, используйте его, чтобы создать плавный переход между стеной и полом и расположить объект съемки подальше от фона.

8. Прочие творческие фоны

Есть множество предметов повседневного обихода, которые можно использовать в качестве творческих фонов:

• Хлопковые простыни
• Одеяла с интересными мотивами
• Разноцветные шторы
• Простая белая стена
• Гобелены

Этот портрет Free-Photos показывает, как можно творчески использовать повседневный объект, например, жалюзи (лицензия Pixabay).

О цветах

Важно учитывать тип фона, который вы хотите использовать, в зависимости от его цветов. Материал вашего фона будет влиять на то, насколько темными будут выглядеть цвета на финальном снимке.

Подумайте, будет ли материал матовым или светоотражающим, и насколько четкими и яркими будут выглядеть цвета. Сделайте несколько снимков на заднем плане, чтобы проверить различные настройки перед съемкой объекта.

Идеи фотофон для внутренней фотографии, которые вы можете найти дома

Фон для фотографий своими руками — недорогой способ начать портретную фотографию.

1. Попробуйте использовать простыни

Нам нравится идея использовать простыни, потому что вы можете создать эстетичный эффект драпировки, и очень просто найти белый, кремовый или пастельный цвет.

2. Есть ли кружевные шторы?

Кружевная занавеска — великолепный вариант, который добавит замысловатости вашей фотографии и создаст винтажный вид.

3. Найди что-нибудь с пайетками

Блестками можно украсить глухую стену или другую белую поверхность.

4. Попробуйте использовать простыни

Нам нравится идея использовать простыни, потому что вы можете создать эстетичный эффект драпировки, и очень просто найти белый, кремовый или пастельный цвет.

5. Используйте цветную бумагу

Вы можете приобрести рулоны цветной бумаги для создания бесшовного фона, сделать картонную вывеску или напечатать пейзажи на большом листе бумаги. Мы рекомендуем бумагу начинающим фотографам, потому что она не создает отражений.

Идеи фона для наружной фотографии

Если у вас нет студии, вы можете создать несколько красивых портретов, поставив естественный фон.

Портретные фоны в природе

Вы можете создать эффект естественности, используя горшечные растения и цветы в качестве фона. Вы также можете проявить творческий подход с помощью реквизита, такого как садовая мебель, построить забор своими руками, сцену рядом с дорожным знаком или сделать забавные фотографии с самодельной подставкой для лимонада на заднем плане.

Советы по созданию фонов для студийной фотографии

Эти советы помогут вам интегрировать фон в ваши изображения и использовать их для получения наилучших возможных результатов. Проекты DIY позволяют экспериментировать с разными идеями в рамках бюджета. Вы можете перепрофилировать предметы домашнего обихода или использовать принадлежности для декоративно-прикладного искусства.

Профессиональные фоны

Если вы предлагаете профессиональные пакеты, мы рекомендуем приобрести коллекцию профессиональных фонов нейтральных цветов.

Важна ваша предыстория

Выбор фона — важная часть планирования кадра. Зрители будут сосредотачиваться на объекте, когда они смотрят на ваши изображения, но фон может влиять на то, как изображение заставляет их чувствовать.

Какого настроения вы пытаетесь достичь?

Текстура фона может передать художественное или загадочное настроение в ваших портретах. Синий фон вызовет уверенность и мудрость. Красный фон напомнит зрителям о любви и страсти.

Каков ваш бюджет?

Варианты DIY

более доступны, но вам следует подумать об инвестировании в качественные нейтральные фоны, которые вы можете использовать как часть пакета, который вы предлагаете, если у вас есть доступ к большему количеству средств.

Советы по выбору портретного фона

Выберите фон, который соответствует индивидуальности вашей модели, а также настроению и тону, которые вы хотите передать. Подумайте, как свет будет падать на фон, и отрегулируйте настройки камеры.

Что вы фотографируете? Продукт или клиент?

Если вы снимаете портрет, подумайте, как фон будет отражать индивидуальность вашей модели. Красочный фон может показать, что ваш объект интересный и артистичный.

Фотография продукта немного отличается. Лучше всего выбирать белый или нейтральный фон, чтобы привлечь внимание к особенностям продукта.

Сколько веса вы можете нести и сколько места у вас есть?

Лучше всего выбрать легкий набор, который легко транспортировать и устанавливать.Мы рекомендуем складные или складные варианты и материалы, которые не мнутся.

Доверительная постобработка

Если у вас есть доступ к качественному программному обеспечению для редактирования, вы можете использовать фильтры или настроить свет и насыщенность, чтобы исправить незначительные проблемы с вашим фоном.

Создайте доску настроения для вдохновения

Нам нравится идея создавать доски вдохновения с фотографиями, которые вам нравятся. Сохраняйте изображения с интересным фоном. Отправьте их по электронной почте на свой адрес, чтобы вы могли начать создавать коллекцию изображений.Если вам нужно вдохновение, проверьте свой адрес электронной почты!

Заключение

Выбор фона — очень важный элемент при планировании портрета, потому что фон будет определять то, как зрители будут смотреть на ваше изображение.

Мы надеемся, что вы последуете нашим советам по поиску фонов, которые соответствуют стилю и эмоциям, которые вы хотите передать, не стесняйтесь экспериментировать с яркими цветами или вариантами DIY и убедитесь, что тот, который вы выбираете, соответствует объекту или модели, которой вы являетесь. захват.

Как найти отличный фон для портретных фотографий iPhone

Ваши портретные фотографии на iPhone превращаются в беспорядок, а не в красивый шедевр? Если да, то, скорее всего, вы не обращаете внимания на то, что скрывается за вашим объектом. В портретной фотографии фон так же важен, как и человек, которого вы фотографируете. Идеальный фон должен добавить к сцене легкий интерес и создать нужное настроение, не отвлекая внимание от объекта.В этом уроке вы найдете 11 советов по поиску потрясающих фонов, которые мгновенно улучшат ваши портретные фотографии на iPhone.

1. Сохраняйте простоту

Хорошую портретную фотографию может испортить плохой фон, но об этом часто забывают. Если на заднем плане слишком много отвлекающих факторов, внимание зрителя будет отвлечено от вашего объекта, и фотография будет иметь меньшее влияние.

Хороший фон должен дополнять предмет, не требуя внимания.Итак, одно из первых правил портретной фотографии — делать фон портрета простым и лаконичным.

Нельзя недооценивать простой белый или черный фон. Они отлично подходят для обеспечения того, чтобы все внимание зрителя было сосредоточено на объекте.

Но простой фон не означает, что он должен быть полностью простым. Это просто означает, что фон не должен отвлекать внимание от объекта. Фон всегда должен дополнять основной предмет, а не бороться за внимание.

Обучите глаз подбирать хороший фон для портретной фотографии. Идете ли вы по улице, изучаете сельскую местность или бродите по зданию, ищите хорошие простые фоны.

Посмотрите вокруг и представьте, как бы выглядели эти разные места, если бы вы поместили человека перед ними. Простая стена часто может стать идеальным фоном.

Перед тем, как сделать снимок, проверьте, нет ли чего-нибудь отвлекающего на заднем плане.Если вы можете убрать это отвлечение, обязательно сделайте это — все будет иметь значение.

Самое замечательное в фотографировании людей заключается в том, что вы можете легко перемещать объект, поэтому, если вам не нравится фон, просто переместите человека в другое место — это может быть всего в нескольких футах от вас.

Вы также можете использовать портретный режим для упрощения фона.

Что бы вы ни использовали в качестве фона, всегда спрашивайте себя, хорошо ли выделяется основной объект.В противном случае фото вряд ли получится. Потратьте время на поиски более простого фона, безусловно, того стоит.

2. Используйте небо в качестве фона

Небо является отличным чистым и простым фоном для ваших портретных снимков. Съемка объекта на фоне неба гарантирует, что на изображении не будет отвлекающих факторов.

Кроме того, вы получите красивый цветной фон, независимо от того, снимаете ли вы на фоне ярко-голубого неба или оранжевого цвета восхода и заката.Облачные образования добавят изображению особого интереса.

Съемка с низкого угла позволит вам получить больше неба позади объекта. Если вы снимаете с достаточно низкого угла, вы сможете полностью устранить с земли любые объекты, которые в противном случае могли бы отвлечь внимание от вашего объекта.

Если вы снимаете в золотые часы восхода и заката, когда солнце находится низко в небе, вы сможете создавать красивые портретные фотографии силуэтов с удивительными цветами на заднем плане.

Чтобы создать силуэтное фото, просто поместите объект прямо перед солнцем или ярким участком неба. Коснитесь, чтобы установить фокус в нужном месте, затем проведите вниз по экрану, чтобы вручную уменьшить экспозицию (яркость изображения). Цель состоит в том, чтобы ваш объект выглядел как черная фигура на фоне более яркого неба.

Если вы не хотите, чтобы ваш объект выглядел как силуэт, вам может потребоваться увеличить экспозицию, чтобы вы могли видеть детали объекта.После настройки фокуса всегда вручную настраивайте экспозицию, проводя вверх или вниз по экрану, пока не достигнете желаемой яркости.

3. Съемка сверху

Еще один способ сделать фон более интересным, но менее отвлекающим — это снимать объект сверху, чтобы земля стала фоном для вашей фотографии.

Вместо того, чтобы делать портрет прямо или под низким углом, попытайтесь найти место на возвышении и сделайте портретный снимок сверху.

Один забавный и простой способ сделать это — положить объект съемки у ваших ног и сделать снимок, глядя прямо на них.

Использование воды вместо земли тоже может быть действительно эффективным. Только убедитесь, что вы не уронили телефон в воду!

Вы также можете попробовать найти высокую точку обзора, такую ​​как верх лестницы, балкон или мост. Это позволит вам снимать прямо вниз по объекту далеко под вами, используя землю в качестве фона.

4. Подумайте о цвете

При портретной съемке обращайте внимание на цвет фона. Обычно вы хотите, чтобы ваш объект выделялся на фоне, и простой способ сделать это — убедиться, что цвет одежды вашего объекта контрастирует с цветом фона.

Ярко-розовое платье снимаемого выше объекта очень хорошо выделяется на фоне тусклых приглушенных цветов стены. Если бы на ней было платье более приглушенных тонов, она бы не выделялась бы так хорошо на этом фоне.

Обычно, если ваш фон темный, ваш объект будет лучше всего выделяться, если он одет в светлую или яркую одежду. Если фон светлый, темная одежда подойдет лучше.

Если вы снимаете портреты на природе, фон часто будет зеленым, поэтому подумайте, какая цветная одежда будет лучше всего выделяться в этих ситуациях.

Черная или темная одежда может хорошо сочетаться с цветами природы, но если вы действительно хотите заявить о себе, попробуйте сделать так, чтобы на вашем объекте съемки было что-то красное.Это добавит яркости вашему изображению, гарантируя, что объект не потеряется на фоне.

В городских условиях вы можете обратить внимание на яркие цветные стены, которые будут контрастировать с цветом одежды вашего объекта.

Для совершенно другого подхода, попробуйте смешать объект с цветом фона. Это создает совершенно другой эффект, когда объект кажется почти замаскированным на фоне.

Просто выберите фон, который по цвету похож на одежду объекта. Или, если вы настроили использовать определенный фон для портретной фотографии, попросите объект съемки носить одежду аналогичного цвета.

5. Ищите интересные текстуры

Текстурированные фоны отлично подходят для создания дополнительного визуального интереса к вашим портретным фотографиям, не отвлекая внимания от основного объекта.

Интересные текстуры можно найти во многих местах.Например, старые постройки с фасадами из состаренного кирпича или деревянным сайдингом, высокие деревянные заборы, заросшие кусты и увитые плющом стены, старые двери с облупившейся краской, стволы деревьев с фактурной корой, пышная зеленая трава, опавшие листья, тюки сена, старинное одеяло. и т. д.

Текстурированный фон не только делает ваши фотографии более визуально интересными, но и придает вашим фотографиям тактильные ощущения. Они могут заставить зрителя протянуть руку и коснуться текстуры, что в конечном итоге сделает вашу фотографию более привлекательной.

Включение интересного текстурированного фона также помогает поместить объект в контекст с его окружением. Это придает фотографии больше смысла, создавая дополнительный элемент повествования.

6. Ищите узоры

Узоры и линии добавляют статическому портрету ощущение энергии и движения. Они также создают прекрасный визуальный интерес, который может добавить вашим фотографиям абстрактного качества.

Как только вы начнете искать, вы найдете интересные узоры вокруг себя.Кирпичные стены, большие деревянные заборы, узорчатые двери, жалюзи, бамбуковые шторы и тканые шторы — все это отличные отправные точки для поиска узоров и линий.

Когда вы найдете узорчатый фон, который хотите использовать, поэкспериментируйте с различными композициями, чтобы максимально использовать узор.

Например, я использовал полосатый узор жалюзи на этой фотографии, чтобы помочь направить взгляд от передней части изображения к задней. Использование узоров может помочь добавить еще одно измерение вашим портретам, создавая более интересные и динамичные изображения.

7. Используйте симметрию

Симметрия может быть действительно полезным инструментом для того, чтобы привлечь внимание к портретным фотографиям вашего iPhone. Использование симметрии в ваших портретах создает сильное чувство баланса и делает их более привлекательными для зрителя.

Симметричные композиции настолько сильны, что привлекают внимание зрителя еще до того, как он даже взглянет на детали фотографии.

Симметрия часто встречается в зданиях, архитектуре и городской среде.Следите за любыми фоновыми объектами или структурами, которые создают симметричное зеркальное отображение.

Мосты, фасады зданий и арки — отличные места для поиска идеальной симметрии. Но вы также найдете почти симметрию в природе, например, два дерева одинаковой формы и размера по обе стороны от тропы.

Еще одно место, где можно найти симметрию, — это блестящие поверхности, такие как зеркала, стекло и вода. Созданные отражения могут обеспечить интересный симметричный фон для ваших портретных фотографий.

Композиция имеет первостепенное значение при обнаружении симметрии. Кадр кадра с линией симметрии идеально расположен по центру, так что одна сторона изображения отражает другую. Размещение объекта по центру кадра добавит ощущения симметрии и создаст более сильное визуальное впечатление.

8. Ищите интересный свет

Важным элементом портретной фотографии iPhone является правильное освещение. Но не думайте только о том, как освещен ваш объект — посмотрите вокруг и обратите внимание на то, как свет взаимодействует с фоном.

Например, могут быть вспышки света, исходящие от солнца, которые вы можете использовать, чтобы добавить магический элемент к фону.

Обратите внимание на лучи солнечного света, падающие на объекты позади вашего объекта, на узоры пятнистого света, отбрасываемые тени и т. Д. Все эти элементы могут добавить дополнительный визуальный интерес, который улучшит фон позади вашего объекта.

На ярком солнечном свете часто встречаются тени. Вы можете использовать тени человека или других объектов в сцене, чтобы создать визуальный интерес на фоне позади них.

При съемке в помещении ищите места, где через окна проникает естественный свет. Обратите внимание, как свет по-разному попадает на стены, создавая области света и тени. Эти места часто создают действительно интересные фоны для ваших портретных фотографий в помещении.

9. Используйте окна и дверные проемы

Интересные дверные проемы и окна часто создают отличный фон для ваших портретных фотографий, и их можно использовать несколькими действительно полезными способами.

Размещение объекта рядом с окном создаст прекрасное освещение, которое интересным образом осветит его детали.

Это создаст области света и тени на вашей фотографии, и вы можете использовать это, чтобы скрыть одну сторону вашего объекта в тени. Это может создать чудесное ощущение таинственности и интриги на ваших портретных фотографиях.

Изменяя направление съемки, вы сможете контролировать, какая часть вашего объекта хорошо освещена, а какая в тени.

Другой способ использования дверей и окон — это разместить объект в пределах диафрагмы. Такое оформление объекта — отличный способ привлечь к нему больше внимания.

Вы можете расположить объект перед кадром, прямо внутри кадра или даже выглядывая из дверного проема или окна.

10. Отразите свой фон

Действительно интересный способ сделать фон вашего портрета более интересным — это использовать отражения.Каждый раз, когда вы видите отражающую поверхность, такую ​​как вода, стекло или зеркало, проверьте, есть ли какие-либо отражения, которые могли бы стать хорошим фоном для портретной фотографии.

Захват отражения деревьев и облаков в озере может создать интересный фон, особенно если на воде есть рябь, которая создаст почти живописный эффект.

Даже небольшая лужа на переднем плане позволит вам запечатлеть отражение фона позади вас в воде.

Стеклянные и металлические здания также могут служить зеркальной поверхностью, на которой вы можете запечатлеть отражения сцены позади вас.

Еще один действительно творческий прием, который вы можете попробовать, — это захватить отражение фона в окне, в то время как ваш объект смотрит изнутри.

Чтобы создать этот эффект, вам нужно снимать через окно снаружи, а объект съемки смотрит в окно изнутри. Очевидно, вам нужно что-то интересное позади вас, чтобы отразиться в стекле, например, деревья или красивое небо.

11. Использовать интерес переднего плана вместо

Наконец, вместо поиска отличного фона, как насчет использования вместо этого объектов на переднем плане? Такой подход может добавить творчества к вашим портретным фотографиям и отлично подходит для мест, где у вас нет подходящего фона.

Очень простой способ — использовать занавеску. Просто разместите объект перед окном так, чтобы он выглядывал из-за занавески.

Полупрозрачные материалы с текстурами и узорами также отлично подходят для размещения перед объектом.На фотографии выше я сфотографировал свою дочь через сетчатый экран, создавая ощущение прекрасной текстуры. Фотография выглядит так, как будто к ней применен фильтр.

Фотосъемка через окно часто может создать более впечатляющий сюжет, чем если бы объект стоял перед ним. Вы можете стрелять через грязное окно старого заброшенного здания, как показано выше, или через туманное окно, как показано ниже.

Внимательно ищите все интересное, что можно было бы использовать на переднем плане ваших портретных фотографий.Будьте настолько изобретательны, насколько хотите!

Мой сын нашел диск с замороженной водой и очень повеселился, глядя на мир через волнистую поверхность. Поэтому я решил использовать его на переднем плане этой портретной фотографии, создав поистине уникальное изображение.

Ищите передний план, который улучшит общее настроение портрета, например, матовое стекло, прозрачные шторы, грязные окна, сетчатые экраны и т. Д. Все это сделает портрет более увлекательным и привлекательным.

Заключение

Существует так много различных вариантов для создания уникальных портретных фотографий с удивительным фоном. Практически в любом месте вы сможете использовать один или несколько из этих 11 методов для создания простого, но очень эффективного фона.

Первый шаг — удалить все нежелательные отвлекающие факторы. Затем вы можете использовать цвет, текстуру, узор, отражения, симметрию и свет для создания красивых портретных фотографий с прекрасным настроением и элементами повествования.

Использование окон и дверей для обрамления человека — отличный способ привлечь внимание зрителя к объекту.

А если вы хотите проявить творческий подход, попробуйте снимать полупрозрачные объекты переднего плана, чтобы придать вашим изображениям уникальное измерение.

Используя эти высокоэффективные техники, вы скоро сможете создавать красивые и увлекательные портретные фотографии на своем iPhone!

9 советов по созданию идеального портретного фона

Ничто не говорит о непрофессионализме, как белая простыня в качестве фона.

Обычно они морщинистые, их нужно освещать дополнительными лампами, чтобы скрыть все морщины, они плохо выглядят, когда вы их развешиваете, и клиенты никогда не впечатляются. Вы хотите, чтобы ваши клиенты были впечатлены, поэтому вот как сделать портрет с правильным фоном для работы:

1. Выходите на улицу

Выход на улицу потребует от вас соблюдения одного очень важного практического правила: делайте фон простым и свободным от отвлекающих факторов. Найдите место для работы, где вы сможете найти относительно стабильную среду.

Подробнее: Использование пейзажа в качестве фонового фото

2. Носите с собой несколько фонов на локации

.

Нет ничего лучше для вас, чем иметь более одного фона в вашем дорожном наборе. Складные фоны, безусловно, лучший способ сделать это, не неся лишний объем.

3. Использование нескольких фонов

Иногда наслоение фонов может иметь потрясающие эффекты, особенно если вы используете более одного цвета.Просто убедитесь, что цвета совместимы с оттенками кожи вашего объекта и одеждой, которую он носит.

4. Используйте свои фоны как почвопокровные

Поставьте объект на пол. Но прежде чем вы это сделаете, поместите под них фон. А еще лучше положить два и завернуть в один. Это вариация на тему двойных фонов, и ничто не работает в этой технике лучше, чем муслиновые или полиэфирные фоны. Возможно, вам придется подняться по лестнице, но оно того стоит.

Фотография любезно предоставлена ​​Райаном Уолшем, на ней: муслин, промытый клюквой

5.Используйте ваши грунтовые покрытия в качестве фона

А вот одна техника, которая может потребовать некоторой практики. Переверни свой мир с ног на голову. Измените свою точку зрения. Положите капли с пола на подставку или приклейте клейкой лентой к стене и поставьте объект съемки прямо на нее. Смотрите, что происходит. Урок здесь в том, чтобы делать что-то по-другому и открывать свой разум для возможностей.

Фотография любезно предоставлена ​​Райаном Уолшем, на ней изображено падение с пола из серой сосны

6. Высокий ключ

Если вы какое-то время снимаете портреты, впадайте в крайность.Возьмите белый бесшовный фон, осветите его и снимите объект с помощью одиночного источника света и отражателя. Вымойте всю сцену, слегка переэкспонировав ее.

7. Понижайся

Тогда идите другим путем. Возьмите черный бесшовный фон и поверните его под углом, чтобы на него не падал основной свет, или поместите его достаточно далеко назад, чтобы он не влиял на экспозицию. Еще лучше, поднесите основной источник света ближе к объекту, чтобы компенсация экспозиции затемнила фон. Это особенно полезно, если у вас нет черного фона.При правильном подходе вы можете превратить практически любую поверхность в черный цвет.

8. Подберите фон к тону кожи объекта

Этот прием может быть непростым, но он не может дать интересных результатов, особенно если вы снимаете черно-белое изображение. Найдите цвет, который соответствует тональности кожи вашего объекта, и посмотрите, что происходит, когда только темные блики появляются на нейтральном или ярком фоне. Используйте свет, соответствующий случаю, например софтбокс.Он будет хорошо работать с более мягкими лицами, особенно женщинами.

9. Сделайте свой фон точной противоположностью оттенка кожи вашего объекта

Контрастность. Для этого может потребоваться совсем другой ключевой свет, чем для софтбокса, например, одна модифицированная голая лампочка. Эта техника хорошо работает с сильными лицами.

Использовать кратное любому из вышеперечисленных

Возьмите любую комбинацию вышеперечисленных идей и измените их для совместной работы. Единственное, что мешает вам стать лучшим фотографом: презрение перед расследованием.Выйдите из своей уникальной рутины и попробуйте что-нибудь другое. Может быть, не на платежеспособном покупателе, но поэкспериментируйте с друзьями и семьей. Вы можете удивить себя.

портретных фонов: создание и замена

Одна из проблем, с которыми сталкиваются фотографы-портретисты, — это найти правильный фон. В студии это может быть простой вопрос выбора. К сожалению, не у всех есть доступ к этому. Более того, если вы снимаете на открытом воздухе или на месте, все может стать немного сложнее.

Эта статья предназначена для тех ситуаций, когда подходящий фон недоступен. Во-первых, мы собираемся изучить некоторые идеи для создания собственных импровизированных фонов. Затем мы рассмотрим, как заменить неприглядный портретный фон своим собственным.

Работа с тем, что есть в наличии

Бывают случаи, когда «правильный» фон находится прямо перед вами, но вы не видите его своим творческим взором. Вместо того, чтобы думать в первую очередь об удалении, подумайте, как вы можете заставить его работать с вашим предметом.Вот несколько простых примеров:

Увеличьте диафрагму: Малая глубина резкости может быть всем, что вам нужно, чтобы сделать загроможденный фон интересным. Лучше всего это работает с большим фокусным расстоянием, но будет работать даже с широкоугольным объективом. Хитрость заключается в том, чтобы приблизиться к объекту и оставить как можно большее расстояние между ним и фоном. Выберите широкую диафрагму, внимательно сфокусируйтесь на объекте и позвольте фону размыться.

Передержать: Немного творческого замера может творить чудеса.Поместите объект на что-нибудь яркое. Хорошо подойдет небо или окно, или вы можете использовать что-нибудь, что отражает или пропускает много света. Используя режим точечного замера или ручной замер, установите экспозицию для лица вашего объекта и позвольте фону выдохнуть.

Подойдите ближе: Если вы не можете получить красивый, полный фон, присмотритесь к нему поближе. Решением может быть перемещение вашей модели ближе к чему-то с хорошим цветом и / или текстурой. Обязательно следите за нежелательными тенями как на модели, так и на фоне.

Это лишь несколько возможностей. Дело в том, что самый простой портретный фон — это тот, который есть. Используйте окрестности, если можете.

DIY Backgrounds

Когда нет ничего другого, почему бы не создать свой собственный? Немного воображения здесь пригодится, но вот несколько простых идей, которые помогут дать толчок вашим творческим процессам. Имейте в виду, что это можно сделать на месте или отдельно для использования в качестве замены.

Sheet Fabrics: Внутри или снаружи, это всегда хорошее место (и одно из самых очевидных) для начала создания фона.Портьеры, простыни, остатки от ремесленных мастерских и других источников подойдут. Смешивайте и сопоставляйте, укладывайте, сминайте, складывайте и иным образом манипулируйте материалом по мере необходимости. Никакой поддержки? Без проблем; используйте тяжелый шпагат, веревку или бельевую веревку.

Воздушные шары и / или ленты: Если вам нужны яркие цвета и портативность, эту идею трудно превзойти. Имея немного ленты и немного силы легких, вы можете мгновенно создать праздничный фон. Прикрепите их к стене или повесьте на куске лески и: «Вуаля!»

Свет и боке: Это настоящий фаворит.Расставьте рождественские огни, веревочные огни или другие точечные источники на открытом или темном фоне. Вы также можете повесить компакт-диски или другие отражающие источники и направить на них очень сильный источник света. Сделайте шаг назад и сделайте снимок с широко открытым объективом, фокусируясь на точке спереди или сзади от источников света.

Это можно «оживить», вырезав или надорвав небольшое отверстие в куске картона, а затем заклеив его на передней части объектива. Полученное боке примет форму дырочки.

И последнее, но не менее важное: вы можете намеренно сфотографировать любые другие фоновые идеи, чтобы они были не в фокусе. Попробуйте использовать воздушные шары или ткань для получения интересных эффектов!

Замена фона

Теперь, когда у вас есть несколько идей для фона, давайте посмотрим, как его заменить. Это не так сложно, как кажется, с правильным программным обеспечением и методами.

Уловка, конечно же, состоит в том, чтобы изменения выглядели естественно. Как вы, вероятно, знаете, слои и маскирование — это ключи к этому, позволяющие «закрасить» существующий фон и сохранить объект.Однако портреты могут быть сложными из-за мелких деталей, таких как волосы.

Luminar и несколько уловок могут значительно облегчить вам жизнь при выполнении этой задачи. Давайте сделаем простую замену фона с помощью этого портрета:

Прежде чем мы начнем, нам понадобится фон. Давайте возьмем один с множеством «волшебных огней»:

Откройте исходное изображение в Luminar. На этом этапе вы можете внести изменения в оригинал с помощью фильтров и предустановок, если хотите. Затем создайте новый слой изображения и загрузите фоновое изображение.Вы можете оставить его поверх портретного изображения.

На этом этапе проще выполнить маскировку, если вы видите оба слоя. Уменьшение непрозрачности верхнего слоя подойдет, но я решил изменить режим наложения на «Разница». Вы можете видеть, где я начал маскировать:

Мы собираемся замаскировать области, которые мы действительно хотим показать в первую очередь, просто потому, что это проще сделать быстро. Используйте кисть с мягкими краями и быстро закрасьте все области, которые вы хотите показать.(Выберите «Маска»> «Показать маску», чтобы увидеть работу кисти.)

На этом этапе вы можете инвертировать маску и переключить режим наложения на «Нормальный». Скройте маску (Маска> Скрыть маску) и с помощью кисти очистите шероховатые участки. При необходимости измените размер, мягкость и непрозрачность. Вы даже можете позволить свету просвечивать в некоторых областях рядом с яркой частью фона для эффекта.

Вы можете добавить последние штрихи с настройками к слою «Исходное изображение».В этом примере мы применили пресет Soft Glow из набора Portrait. Вот до и после конечного результата:

Как видите, заменить портретный фон не так сложно, как кажется. Все, что вам нужно, — это подходящие инструменты и немного творчества!

Как бороться с уродливым портретным фоном

Работа с уродливым портретным фоном на природе

Вот фотография архитектора и художника Тони Джексона, которую я сделал на Даймонд-Бич в Исландии.

На самом деле свет был очень ярким, когда я сделал эту фотографию, поэтому я поместил Тони в области, где интенсивность и контрастность света были немного более приглушенными.

Фоновые камни были большими и мощными. Я хотел сослаться на эту силу, не позволяя камням контролировать изображение. Если бы они это сделали, фон мог бы легко отвлечь внимание от Тони.

К счастью, благодаря тщательному размещению Тони на относительно небольшом участке скалистого окружения я смог представить фон в виде серии камней одинакового размера и формы.

В результате получается хорошо сбалансированное изображение, которое говорит о понятиях сплоченности и гармонии не меньше, чем о фотографируемом объекте.

Опять же, черно-белый рендеринг помог, поскольку он подчеркивает сходство форм, текстур и оттенков внутри скал. Это помогло превратить потенциально отвлекающий фон в предмет, который почти не менее важен, чем основной предмет.

Искусственный окрашенный фон в портретной фотографии

Обычно используемый в профессиональной или домашней студии искусственный фон может быть полезен в портретной фотографии.

Прошло очень много времени с тех пор, как я работал в какой-либо фотостудии. Более того, нарисованные фоны просто не имеют отношения к тому, как большинство фотографов-энтузиастов делают свои снимки.

Тем не менее, искусственный фон позволяет управлять фоном на портретной фотографии и, таким образом, устранять отвлекающий и уродливый фон.

Просто имейте в виду, что во многих случаях нарисованный фон действительно уводит изображаемый объект из окружающей среды и, как таковой, изменяет реальность фотографии.

На протяжении многих лет я видел несколько действительно интересных работ, в которых студийное освещение и / или искусственный фон использовались при создании портретов коренных народов на открытом воздухе.

Этот подход имеет давнюю историю, возможно, начиная с американского фотографа Эдварда С. Кертиса и его документальных фотографий коренных народов Америки на стеклянной пластине.

Я уважаю усилия и изобретательность, вложенные в создание этих часто стилизованных портретов.

В наши дни этот стиль работы имеет тенденцию носить коммерческий характер, часто находясь где-то посередине между модой и документальной фотографией изобразительного искусства.

Я подозреваю, что некоторые сочтут это несколько искусственным, хотя нельзя сказать, что это некрасиво.

Однако следует сказать, что некоторые люди весьма критически относятся к такому подходу к фотографированию коренных народов в нашем постколониальном мире.

То, что раньше считалось уместным, теперь можно рассматривать как унизительное и бесчувственное по современным меркам.

Вы могли бы рассматривать эти изображения как подлинные и прекрасный способ отдать дань уважения культурной аутентичности тех, что изображены.С другой стороны, вы можете рассматривать эти изображения как культурно несоответствующие современным стандартам репрезентации.

Соблюдаете ли вы старую и богатую традицию или видите людей, отличающихся от вас, что оправдывает ваше собственное представление о превосходстве, — это центральный вопрос.

В конечном итоге каждый из нас должен определить, что нам нравится и что мы считаем подходящим. Тем не менее, хорошо знать другие точки зрения и быть открытыми для изменений.

После тщательного рассмотрения мы все должны прийти к нашим собственным взглядам и убеждениям, которые хорошо осведомлены и уважают тех, кого мы фотографируем.

Именно по этой причине я часто говорю о , почему , который мы фотографируем, важнее , чем , который мы фотографируем, или , как мы делаем это.

Создать фон портретной студии

Автор Стив Паттерсон.

В этом уроке Photoshop Effects мы узнаем, как быстро и легко создать простой фон фотостудии в Photoshop, который затем можно использовать, чтобы сделать любую фотографию в портретном стиле так, как если бы она была сделана в реальной фотостудии. даже если это действительно было сделано в вашем офисе, на кухне, на заднем дворе вашего соседа или в любом другом месте, кроме фотостудии.Как и в случае с большинством эффектов Photoshop, этот фон лучше всего работает при использовании с фотографиями правильного типа, поэтому, поскольку мы пытаемся сделать так, как если бы фотография была сделана в портретной студии, это помогает, если человек на фотографии одет. красиво, с причесанными волосами и сидя в одной из тех совершенно неестественных портретных студийных поз.

Еще одна вещь, о которой следует помнить, прежде чем мы начнем … Если вы планируете сделать снимок для использования с этим фоном, постарайтесь, чтобы человек (или люди) сидели на простом белом фоне, если это возможно, когда вы сделайте снимок, так как это упростит выбор их на исходной фотографии, когда вы переместите их на новый фон, который мы собираемся создать.

Вот изображение, которое я буду использовать для этого урока:

Исходное изображение.

Очевидно, это фото было сделано не в студии, но вот как оно будет выглядеть, когда мы закончим:

Окончательный результат.

Этот урок из нашей серии «Фотоэффекты». Давайте начнем!

Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Шаг 1. Создайте новый документ Photoshop с разрешением 72 пикселя / дюйм

Для начала нам нужно создать новый документ Photoshop, поэтому перейдите в меню «Файл» в верхней части экрана и выберите «Создать» или используйте сочетание клавиш Ctrl + N (Win) / Command + N (Mac).В любом случае открывается диалоговое окно «Новый документ» Photoshop. Давайте использовать стандартный размер 8×10 дюймов для нашего нового документа, поэтому я выберу его из списка предустановленных размеров. Я также хочу убедиться, что в качестве значения разрешения ввожу 72 пикселя / дюйм:

.

Создайте новый документ Photoshop размером 8×10 дюймов и 72 пикселя / дюйм.

Теперь, если вы знаете что-нибудь о разрешении изображения и качестве печати , вы, вероятно, задаетесь вопросом, почему я установил свое разрешение всего на 72 пикселя / дюйм, что намного ниже, чем разрешение профессионального качества печати, составляющее 300 пикселей / дюйм. , и вы, скорее всего, думаете, что если мы напечатаем это изображение с разрешением всего 72 пикселя / дюйм, оно будет выглядеть ужасно, и вы будете правы.Мы не можем распечатать наше изображение с таким низким разрешением и ожидать, что оно будет хорошо выглядеть. Не волнуйтесь, мы не оставим это в таком виде.

Причина, по которой мы начинаем только с 72 пикселей / дюйм, заключается в том, что мы собираемся использовать фильтр Photoshop «Облака», чтобы помочь нам создать фон, а фильтр «Облака» зависит от разрешения и хорошо работает только при низких разрешениях. Если мы попытаемся использовать фильтр «Облака» с разрешением 300 пикселей / дюйм, мы получим целую кучу действительно маленьких облаков вместо нескольких больших, и нам нужны более крупные для этого эффекта.Я покажу вам, что я имею в виду, через мгновение. А пока создайте новый документ, нажав ОК в правом верхнем углу диалогового окна.

Шаг 2. Заполните новый документ черным цветом

Нам нужно, чтобы наш фон был черным, поэтому нажмите букву D на клавиатуре, чтобы при необходимости сбросить цвета переднего плана и фона, который устанавливает черный цвет в качестве цвета переднего плана (белый становится цветом фона), а затем используйте сочетание клавиш Alt + Backspace (Win) / Option + Delete (Mac), чтобы залить документ черным:

Заполните новый документ черным цветом.

Шаг 3. Создайте новый пустой слой

Если мы посмотрим на нашу палитру слоев, мы увидим, что в настоящее время у нас есть только один слой, фоновый слой . Нам нужно добавить в документ новый пустой слой, поэтому щелкните значок «Новый слой» в нижней части палитры «Слои» (этот значок находится непосредственно слева от корзины для мусора):

Добавьте новый слой, щелкнув значок «Новый слой».

Photoshop добавляет в документ новый пустой слой, помещает его над исходным слоем Background и называет его «Layer 1»:

Новый пустой слой добавлен в документ Photoshop.

Шаг 4. Примените фильтр «Облака» к новому слою

Выбрав новый слой в палитре «Слои» (текущий выбранный слой выделен синим), перейдите в меню «Фильтр» вверху экрана, выберите «Визуализировать», а затем выберите «Облака». Я не думаю, что вы найдете слишком много людей, которые будут утверждать, что фильтр облака Photoshop дает вам что-то отдаленно близкое к реалистичным облакам, но все же ваш документ теперь должен выглядеть примерно так:

Выберите «Фильтр»> «Рендеринг»> «Облака», чтобы применить фильтр Photoshop «Облака» к новому слою.

Фильтр «Облака» дает вам что-то новое каждый раз, когда вы его применяете, поэтому, если вы хотите немного поэкспериментировать с ним, чтобы увидеть различные варианты эффекта, просто нажмите Ctrl + F (Победа) / Command + F несколько раз, чтобы повторно применить фильтр, и каждый раз вы будете видеть разные облачности.

Прежде чем мы продолжим, просто чтобы показать вам, что я имел в виду ранее о том, как фильтр Clouds дал бы нам другой результат, если бы мы попытались работать с разрешением 300 пикселей / дюйм вместо 72 пикселей / дюйм, вот что мы получили бы с этим на 300 пикселей / дюйм:

Эффект применения фильтра «Облака» на 300 пикселей / дюйм вместо 72 пикселей / дюйм.

Это слишком много облаков для того, что нам здесь нужно, поэтому мы запускаем его с низким разрешением.

Шаг 5: Понизьте непрозрачность слоя с облаками до 40%

Мы добавили наши облака, но на данный момент они слишком интенсивны. Нам нужно, чтобы они были более тонкими, поэтому перейдите к параметру «Непрозрачность» в правом верхнем углу палитры слоев и уменьшите непрозрачность слоя до 40%:

Понизьте непрозрачность слоя с облаками до 40%, чтобы уменьшить их интенсивность и дать нам более тонкий эффект затенения.

Шаг 6. Объедините слои

На этом этапе нам нужно объединить наши два слоя вместе, и мы можем сделать это с помощью сочетания клавиш Ctrl + E (Win) / Command + E (Mac). Если мы снова посмотрим на нашу палитру слоев, мы увидим, что два слоя были объединены в один:

Нажмите «Ctrl + E» (Win) / «Command + E» (Mac), чтобы объединить оба слоя в один.

Шаг 7. Применение кистевого фильтра «Брызги»

Давайте сделаем фон более интересным, добавив к нему немного текстуры.Подойдя снова к меню «Фильтр», на этот раз выберите «Мазки кистью», а затем выберите «Брызги». Когда появится диалоговое окно, введите 10 для радиуса распыления и 5 для гладкости, затем нажмите OK, чтобы применить фильтр к изображению:

Добавьте текстуру к фону, применив фильтр кисти Spatter.

Это придает фону немного «раскрашенный» вид:

Облака теперь «нарисованы».

Шаг 8: Уменьшите непрозрачность эффекта фильтра до 50%

Прежде чем щелкнуть где-нибудь еще в Photoshop, перейдите в меню «Правка» в верхней части экрана и выберите «Fade Spatter».Параметр «Затухание» доступен только в качестве следующего действия после применения фильтра, поэтому, если вы сначала щелкните в другом месте, а затем попытаетесь выбрать параметр «Затухание», он будет недоступен и выделен серым цветом. Когда появится диалоговое окно Fade, уменьшите значение непрозрачности эффекта фильтра до 50%, чтобы уменьшить интенсивность эффекта:

Перейдите в Edit> Fade Spatter сразу после применения фильтра и уменьшите непрозрачность эффекта до 50%.

Шаг 9: Применение фильтра «Распыленные Стокса»

Давайте добавим немного больше текстуры к фону, снова вернувшись в меню «Фильтр», снова выбрав «Мазки кистью» и на этот раз выбрав «Мазки с распылением».Когда появится диалоговое окно, введите 12 для длины обводки, 7 для радиуса распыления и правой диагонали для параметра «Направление обводки», затем нажмите OK, чтобы применить фильтр:

Примените фильтр «Распыленные мазки» к фону.

Это добавляет еще больше к «нарисованному» виду фона, хотя это немного сложно увидеть на скриншоте ниже, но это должно быть легче увидеть в вашем собственном документе:

Фон после применения фильтра Sprayed Strokes.

Шаг 10: Уменьшите непрозрачность эффекта фильтра до 50%

Еще раз, давайте уменьшим непрозрачность нашего эффекта фильтра, перейдя в меню Edit и выбрав Fade Sprayed Strokes.Когда появится диалоговое окно, уменьшите непрозрачность до 50%, как мы это делали с фильтром кисти Spatter только что, затем нажмите OK:

Перейдите в Edit> Fade Sprayed Strokes и уменьшите непрозрачность до 50%.

Шаг 11. Увеличьте разрешение изображения до 300 пикселей / дюйм

Теперь, когда мы закончили с фильтром «Облака», мы можем увеличить разрешение до того, каким оно должно быть, если нам нужно профессиональное качество печати. Конечно, увеличения разрешения изображения в Photoshop обычно мы стараемся избегать в максимально возможной степени, поскольку все, что вы делаете, — это увеличиваете изображение, не добавляя к нему дополнительных деталей (каким бы мощным ни был Photoshop, в нем все еще есть невозможно узнать, как изображение выглядело бы в более высоком разрешении), и вы получите изображение, которое изменилось от четкого и резкого до мягкого и тусклого.Однако, поскольку все, что мы здесь делаем, это создаем фон, а фон часто в любом случае размывается, чтобы привлечь больше внимания к основному объекту на переднем плане, нам это сойдет с рук.

Чтобы увеличить разрешение, перейдите в меню «Изображение» вверху экрана и выберите «Размер изображения». Когда появится диалоговое окно «Размер изображения», введите значение 300 пикселей на дюйм (что является стандартом для печати профессионального качества) для параметра «Разрешение». Кроме того, убедитесь, что в нижней части диалогового окна установлен флажок «Resample Image», и, если вы используете Photoshop CS2 или выше, установите Interpolation Method (это раскрывающийся список справа от того, где написано «Resample Image» «) в Bicubic Smoother, который обычно используется при увеличении изображений.Если вы используете старую версию Photoshop, установите для нее Bicubic:

.

Измените значение разрешения документа Photoshop на 300 пикселей / дюйм, убедитесь, что установлен флажок «Resample Image», и установите для параметра Interpolation значение «Bicubic Smoother» (Photoshop CS2 и выше) или «Bicubic» (Photoshop CS и ниже).

Единственное отличие, которое вы заметите после увеличения разрешения, заключается в том, что изображение теперь будет намного больше на вашем экране, если вы увеличите масштаб до 100%.

Шаг 12. Добавьте корректирующий слой «Цветовой тон / насыщенность»

На данный момент наш фон почти готов, но давайте дадим себе немного больше контроля над ним, добавив корректирующий слой «Цветовой тон / Насыщенность», который даст нам возможность не только осветлить фон, если мы думаем он выглядит слишком темным, но также меняет свой цвет.Для этого просто щелкните значок «Новый корректирующий слой» в нижней части палитры «Слои» (этот значок выглядит как круг, разделенный по диагонали между черным и белым):

Щелкните значок «Новый корректирующий слой».

Затем выберите Hue / Saturation из появившегося списка корректирующих слоев:

Выберите «Оттенок / Насыщенность» из списка.

Когда появится диалоговое окно «Оттенок / насыщенность», если вы считаете, что фон выглядит слишком темным, просто перетащите ползунок «Яркость» вправо, чтобы сделать фон светлее.Если вы хотите добавить цвет к своему фону, сначала выберите параметр «Раскрасить» в правом нижнем углу диалогового окна, затем перетащите ползунок «Оттенок» влево или вправо, чтобы выбрать цвет. Вы можете настроить интенсивность цвета, перетащив ползунок «Насыщенность» в середине диалогового окна. Здесь я использовал корректирующий слой Hue / Saturation, чтобы добавить синий цвет к фону, как пример:

Фон после раскрашивания его синим цветом.

Если вам не нужно или вы не хотите осветлять или добавлять какой-либо цвет к вашему фону на этом этапе, просто нажмите OK, чтобы выйти из диалогового окна, и если вы посмотрите в свою палитру слоев, вы увидите Hue / Saturation корректирующий слой, расположенный над слоем Background .В любой момент, если вы решите осветлить фон или изменить его цвет, все, что вам нужно сделать, это дважды щелкнуть непосредственно по миниатюре корректирующего слоя в палитре слоев, что вызовет диалоговое окно «Оттенок / насыщенность» и вы можете внести свои изменения:

Дважды щелкните миниатюру корректирующего слоя «Цветовой тон / насыщенность» в палитре «Слои» в любое время, чтобы открыть диалоговое окно для осветления или окраски фона.

Шаг 13: Сохраните документ Photoshop

Мы завершили нашу работу с фоном, поэтому давайте сохраним наш документ Photoshop, чтобы мы могли использовать его всякий раз, когда он нам нужен, вместо того, чтобы воссоздавать его каждый раз.Для этого используйте сочетание клавиш Ctrl + S (Win) / Command + S (Mac). Обычно это сочетание клавиш для параметра «Сохранить», но если это первый раз, когда вы сохраняете документ, Photoshop вместо этого открывает диалоговое окно «Сохранить как», поскольку ему нужно знать, где его сохранить и что делать. назовите его и в каком формате сохранить. Убедитесь, что вы сохранили документ как файл Photoshop .PSD. Назовите документ так, как вам удобно («Studio-Background.PSD» отлично подойдет), а затем сохраните его на жестком диске вашего компьютера в том месте, где вы можете легко получить к нему доступ снова.

Шаг 14. Перетащите человека с исходной фотографии на фоновый документ

На этом этапе все, что нам нужно, это кого-то разместить перед нашим только что созданным фоном, поэтому откройте фотографию, содержащую человека, и используйте инструмент выделения по вашему выбору (инструмент лассо, инструмент перо, фильтр извлечения и т. Д.), Чтобы выберите их. Здесь я использовал фильтр «Извлечь» (который мы рассмотрим в другом уроке), чтобы удалить женщину с ее фона на исходной фотографии. Я также обрезал часть нижней части изображения, так как она мне не понадобится:

Используйте инструмент выбора по вашему выбору, чтобы выбрать человека на исходной фотографии.

Затем, когда она выбрана, все, что мне нужно сделать, это нажать букву V на клавиатуре, чтобы быстро выбрать инструмент «Перемещение» и перетащить ее в фоновый документ. Убедитесь, что у вас первым выбран корректирующий слой оттенка / насыщенности в фоновом документе, чтобы человек появился на новом слое над ним, в противном случае корректирующий слой осветлит и / или раскрасит не только фон, но и человека:

Используйте инструмент «Перемещение», чтобы перетащить человека из исходного документа в фоновый документ.Убедитесь, что корректирующий слой оттенка / насыщенности выбран первым в фоновом документе, чтобы человек появился на новом слое в верхней части палитры слоев.

По-прежнему с выбранным инструментом «Перемещение» перетащите человека на место перед фоном:

Перетащите человека на место перед фоном с помощью инструмента «Перемещение».

Если я хочу добавить немного цвета к фону на этом этапе, все, что мне нужно, это дважды щелкнуть миниатюру слоя Hue / Saturation в палитре слоев, и когда появится диалоговое окно, я выберу параметр Colorize в в правом нижнем углу, затем перетащите ползунок «Оттенок» примерно на 27, что дает мне приятный теплый цвет, который хорошо сочетается с оттенком ее кожи.