МУНИЦИПАЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ КУЛЬТУРНЫЙ ЦЕНТР «ИНСКОЙ»

Образцовый самодеятельный коллектив, хореографический коллектив народного танца «Престиж»

Жанр: хореография

Кол-во человек: 20

Возрастная категория: 10-15 лет

Год основания: 1993 (2004)

Тел.: 8 (384-52) 97-7-46

Руководитель: Крюкова Анастасия Сергеевна

Дата рождения: 06.11.97г.

Образование: среднее профессиональное, БПК, 2016

Стаж на 01.01.2019г.: 2 года

Балетмейстер: Юртаева Татьяна Николаевна

 В 2019 году Образцовый самодеятельный коллектив народного танца «Престиж» отметил 15-летие творческой деятельности в направлении «народный танец».

«Престиж» — это коллектив со своей сложившейся историей. Как водится в юбилей, проведем краткий экскурс по ее фактам.

1993 год – дата образования танцевального коллектива «Радуга»,

1999 год – присвоение звания «образцовый»,

2002 год – танцевальный коллектив «Радуга» переименован в коллектив эстрадного танца «Престиж»,

2003 год — в коллектив приходит новый руководитель Юртаева Татьяна Николаевна с большим стажем работы в области хореографии, человек с огромным творческим потенциалом, и в 2004 году коллектив меняет направление с эстрадного танца на народный. Ведется набор нового состава коллектива юных танцоров от 4 до 8 лет.

Началась новая эпоха Образцового самодеятельного коллектива народного танца «Престиж»!

2014 год – 10-летие творческой деятельности танцевального коллектива «Престиж» в направлении народный танец. Татьяна Николаевна Юртаева выпускает старший состав коллектива в большую жизнь, в океан творческого плавания.

Многие из выпускников «Престиж» избрали танцы своей основной деятельностью, продолжили обучение и стали танцевать в профессиональных коллективах. Окончил Кемеровский государственный институт культуры, танцует в Красноярском театре оперы и балета – Хапров Илья,  Соколовский Станислав окончил Кемеровский областной колледж культуры и искусств и танцевал в Народном коллективе ансамбля народного танца «Кузбасс». Многие выпускники занимаются в танцевальных коллективах при учебных заведениях.

На смену первым выпускникам «Престижа» пришел младший состав из коллектива-спутника «Хорошки», который, в свою очередь, пополняется малышами из группы «Веселые картинки». Преемственность поколений – основной принцип работы данного коллектива, благодаря которому обеспечивается стабильно высокий уровень мастерства юных артистов.

2016 год — в коллектив приходит новый молодой, перспективный руководитель Анастасия Сергеевна Крюкова. Она продолжает успешно развивать творческую деятельность коллектива, воплощая в жизнь новые творческие идеи, стремясь достойно продолжать дело своих предшественников. На сегодняшний день «Престиж» — коллектив, в котором, включая коллективы-спустники, занимается 47 участников художественной самодеятельности в возрасте от 5 до 15 лет. И вновь участники коллектива радуют зрителя новыми постановками и своими достижениями.

2017 год – Международный конкурс-фестиваль в рамках проекта «Сибирь зажигает звезды» г.Кемерово – Диплом 2 степени;

2017 год – 2-й Международный конкурс детского и молодежного творчества «Звездный проект-2017», г.Ленинск-Кузнецкий – Лауреат 3 степени;

2017 год – открытый городской конкурс хореографических коллективов «Золотой каблучок-2017», г. Белово – Диплом 3 степени;

2017 год –V Международный конкурс-фестиваль  «Семь ступеней», г.Кемерово – Диплом 1 степени;

2018 год – открытый городской конкурс хореографических коллективов «Золотой каблучок» — Диплом Лауреата 2 степени;

2018 год – Международный фестиваль детско-юношеского творчества «Мелодии весны» — Диплом Лауреата 3 степени;

2018 год – VI Международный конкурс-фестиваль «Семь ступеней», г.Кемерово — Диплом Лауреата 3 степени;

2019 год – Международный хореографический конкурс-фестиваль «Сказки на Неве» — Диплом 1 степени и Диплом 2 степени.

Коллективы «Хорошки» (7-10 лет) и «Веселые картинки» (5-7 лет) также имеют свои заслуженные победы в различных конкурсах.

Мастерство коллектива растет год от года, репертуар коллектива пополняется новыми постановками в жанре русского народного и стилизованного танца.

С такими результатами Образцовый самодеятельный хореографический коллектив «Престиж» уже в обновленном составе подошел к своему 15-летнему юбилею!

 Хореографический коллектив народного танца «Хорошки»

(коллектив-спутник Образцового коллектива народного танца «Престиж»)

Жанр: хореография

Кол-во человек: 15

Возрастная категория: 7-10 лет

Год основания: 2014

Тел. : 8 (384-52) 97-7-46

Руководитель: Крюкова Анастасия Сергеевна

Дата рождения: 06.11.97г.

Образование: среднее профессиональное, БПК, 2016

Стаж на 01.01.2019г.: 2 года

Балетмейстер: Юртаева Татьяна Николаевна

 Достижения коллектива сезон 2018-2019гг:

2018 год — Международный фестиваль детско-юношеского творчества «Мелодия весны» г. Новосибирск: Самодеятельный хореографический коллектив народного танца «Хорошки», МУ КЦ «Инской» — Лауреата 3 степени

2018 год — VI Международный конкурс-фестиваль «Семь ступеней», г.Кемерово: Самодеятельный хореографический коллектив народного танца «Хорошки», МУ КЦ «Инской» — Дипломант 1 степени

2019 год — Городской конкурс хореографических коллективов «Золотой каблучок», г.Белово: Самодеятельный хореографический коллектив народного танца «Хорошки», МУ КЦ «Инской» — Лауреат 3 степени

2019 год — XLIX региональный конкурс детских хореографических коллективов «Танцуй, Кузбасс!», г. Л-Кузнецкий: Самодеятельный хореографический коллектив народного танца «Хорошки», МУ КЦ «Инской»- Дипломант 1 степени

 2019 год — Межрегиональный фестиваль-конкурс национального танца «Сибирская карусель», Новосибирск: Самодеятельный хореографический коллектив народного танца «Хорошки», МУ КЦ «Инской» — Диплом 3 степени

  Хореографический коллектив народного танца «Веселые картинки»

Жанр: хореография

Кол-во человек: 14

Возрастная категория: 5-7 лет

Год основания: 2014

Тел.: 8 (384-52) 97-7-46

Руководитель: Крюкова Анастасия Сергеевна

Дата рождения: 06.11.97г.

Образование: среднее профессиональное, БПК, 2016

Стаж на 01.01.2019г.: 2 года

Балетмейстер: Юртаева Татьяна Николаевна

 Достижения коллектива сезон 2018-2019гг:

2018 год — VI Международный конкурс-фестиваль «Семь ступеней», г.Кемерово: Самодеятельный хореографический коллектив народного танца «Веселые картинки», МУ КЦ «Инской» — Лауреат 3 степени

2019 год — Городской конкурс хореографических коллективов «Золотой каблучок», г. Белово: Самодеятельный хореографический коллектив народного танца «Веселые картинки», МУ КЦ «Инской» — Лауреат 1 степени

Silicon Image SIL3114 PCI 4xSATA RAID — танцы с бубном.

Контроллер куплен, чтобы добавить в систему четыре диска, которые будут использоваться в качестве файлопомойки. Материнская плата
Gigabyte GA-Z68AP-D3, на которой есть единственный слот PCI, куда и было отправлено данное чудо китайской техники. OC: Windows 7 Pro.
Мне достался просто голый контроллер «без всего», то есть не было ни САТА-кабелей ни диска с драйверами. Ну да ладно — есть ведь сайт производителя.

Как ни странно, при попытке включить машину, устройство не взорвалось и ничего не сгорело, что само по себе уже очень хорошо. Правда, как контроллер, оно функционировать тоже отказалось, что плохо. ) В device manager устройство выглядит как «RAID controller» с желтым восклицательным значком и кодом ошибки 28 — драйверы не установлены. Задача сделать из этого устройства ПРОСТО IDE-контроллер, поскольку RAID-функции мне не нужны. Идем на сайт производителя и скачиваем там ВСЕ, что имеет отношение к этому контроллеру. НИ ОДИН из драйвверов установить не удалось. «Драйвер не найден» — ответ системы на любую попытку установки. [обвинения типа «кривые руки» не принимаются. Они прямые, даю честное слово высокой степени достоверности].

Попытки поиска в инете показали, что этот же контроллер «делают» (наклеивают лэйбл и пишут драйвер) немцы под названием DC-154. Компания называется dawicontrol GmBH. Идем на страницу поддержки , находим там ПО для DC-154 RAID и скачиваем 64-bit RAID5 Treiber fur Windows XP/Server2003/Vista 1.5.15.0 и совместимый с ним БИОС Silicon Image RAID5 BIOS 5.4.0.3 (английского языка на странице нет, уж извините, вот такие мы, немцы, вредные). В архиве БИОСА есть и утилита для его прошивки под DOS. Прошиваем, ставим драйвер и… о, чудо, cbcntvf tuj yfikf? контроллер подхватил 16-е прерывание, все нужные диапазоны адресов, вообразив себя изделием dawicontrol GmBH. ВОТ ТЕПЕРЬ можно прошить БИОС 5.5.0.0 для НЕ-RAID варианта с сайта Silicon Image (без всяких утилит — прямо из соответвтующей вкладки драйвера) и после перезагрузки поставить силиконовский же BASE-драйвер для 64-битной версии ОС.

Ничего особенного в плане скорости работы это устройство из себя не представляет. Скорость PCI-шины и так достаточно небольшая, делится на 4. Но в данном случае скорость от него и не требовалась.

Выводы. Если Вы хотите работать по принципу «Включил и забыл» — это устройство не для Вас. Если Вам, как в известном анекдоте ПРОЦЕСС установки нравится больше, чем ее РЕЗУЛЬТАТ, то оно Вам просто необходимо.

Студия современного танца в Москве

Самовыражение – самое главное в жизни человека. И при этом неважно, сколько ему лет, чем он занимается и сколько зарабатывает. Возможность проявить себя, почувствовать свои силы дарит большое удовольствие. Одной из самых оптимальных форм самовыражения является танцевальный досуг. Сегодня он включат в себя довольно много самых различных направлений. Это, например, hip-hop, контемп, house-dance, stretching, jazz-funk и многие другие. Кроме того выделяют современные танцы для девушек и парней.

Современные танцы — для начинающих и умелых

С помощью танцевальных движений можно передать любые эмоции, выразить свои мысли, заявить о себе. Кроме того, уроки современных танцев дают то, что важней всего в наше время, – уверенность в своих силах и возможностях. Так, современные танцы в Москве – самое популярное направление, которое объединяет людей всех возрастов и социальных групп.

Люди начинают заниматься этим в различном возрасте, имея разный уровень подготовки. В зависимости от этого наша школа современного танца в Москве предусматривает формирование несколько групп. Так, для тех, кто никогда ранее не посещал подобные занятия, предусмотрены специальные уроки современных танцев для начинающих. На них обучение начинается с самых азов. Для опытных танцоров, которые выбрали нашу школу для продолжения обучения, также разработаны специальные программы.

Преимущества, которые дает наша студия современного танца

• Обучение включает знакомство с различными танцевальными стилями, поэтому каждый может выбрать для себя то, что ему больше всего нравится. Например, большой популярностью пользуются клубные современные танцы.
• Преподаватели нашей школы – дипломированные хореографы с большим опытом работы. На занятиях они стараются найти подход ко всем ученикам, поэтому каждый здесь научится современным танцам и будет чувствовать себя максимально уверенно на танцполе. Кроме того, современные танцы для подростков – это прекрасная возможность дать выход своей энергии.
• При формировании групп учитываются возрастные особенности учащихся и их способности. Например, современные танцы для взрослых предполагают большие нагрузки, чем для детей.
• Хорошо оборудованные залы, в которых проходит обучение современным танцам, располагают к занятиям.

Профессиональная студия современного танца поможет всем желающим развить их танцевальные способности, научиться не просто двигаться под музыку, а выражать в движении свои чувства и эмоции. Так, современные танцы для девочек развивают пластичность и грацию, тогда как современные танцы для мальчиков больше направлены на формирование выносливости. Для всех заинтересовавшихся современными танцами занятия станут отличным способом с пользой провести время в приятной компании.

Наши хореографы обучат основным движениям этих направлений. Благодаря высокому профессионализму тренеров и умению находить подход к каждому занятия проходят в дружеской благоприятной атмосфере. Уже за короткое время ученики демонстрируют хорошие результаты, что является еще большим стимулом к дальнейшему развитию.

«Очень важно передать эмоцию счастья и радости танца через картинку в Instagram»

Владимир Смеркис, автор и ведущий программы «Силиконовые Дали» на радио Megapolis 89,5 FM, поговорил с Анной Хоровой- основательницей сети школы танцев Академия танца. Темой обсуждения стал digital маркетинг в сфере услуг.

{«id»:97549,»url»:»https:\/\/vc. ru\/marketing\/97549-ochen-vazhno-peredat-emociyu-schastya-i-radosti-tanca-cherez-kartinku-v-instagram»,»title»:»\u00ab\u041e\u0447\u0435\u043d\u044c \u0432\u0430\u0436\u043d\u043e \u043f\u0435\u0440\u0435\u0434\u0430\u0442\u044c \u044d\u043c\u043e\u0446\u0438\u044e \u0441\u0447\u0430\u0441\u0442\u044c\u044f \u0438 \u0440\u0430\u0434\u043e\u0441\u0442\u0438 \u0442\u0430\u043d\u0446\u0430 \u0447\u0435\u0440\u0435\u0437 \u043a\u0430\u0440\u0442\u0438\u043d\u043a\u0443 \u0432 Instagram\u00bb»,»services»:{«facebook»:{«url»:»https:\/\/www.facebook.com\/sharer\/sharer.php?u=https:\/\/vc.ru\/marketing\/97549-ochen-vazhno-peredat-emociyu-schastya-i-radosti-tanca-cherez-kartinku-v-instagram»,»short_name»:»FB»,»title»:»Facebook»,»width»:600,»height»:450},»vkontakte»:{«url»:»https:\/\/vk.com\/share.php?url=https:\/\/vc.ru\/marketing\/97549-ochen-vazhno-peredat-emociyu-schastya-i-radosti-tanca-cherez-kartinku-v-instagram&title=\u00ab\u041e\u0447\u0435\u043d\u044c \u0432\u0430\u0436\u043d\u043e \u043f\u0435\u0440\u0435\u0434\u0430\u0442\u044c \u044d\u043c\u043e\u0446\u0438\u044e \u0441\u0447\u0430\u0441\u0442\u044c\u044f \u0438 \u0440\u0430\u0434\u043e\u0441\u0442\u0438 \u0442\u0430\u043d\u0446\u0430 \u0447\u0435\u0440\u0435\u0437 \u043a\u0430\u0440\u0442\u0438\u043d\u043a\u0443 \u0432 Instagram\u00bb»,»short_name»:»VK»,»title»:»\u0412\u041a\u043e\u043d\u0442\u0430\u043a\u0442\u0435″,»width»:600,»height»:450},»twitter»:{«url»:»https:\/\/twitter. com\/intent\/tweet?url=https:\/\/vc.ru\/marketing\/97549-ochen-vazhno-peredat-emociyu-schastya-i-radosti-tanca-cherez-kartinku-v-instagram&text=\u00ab\u041e\u0447\u0435\u043d\u044c \u0432\u0430\u0436\u043d\u043e \u043f\u0435\u0440\u0435\u0434\u0430\u0442\u044c \u044d\u043c\u043e\u0446\u0438\u044e \u0441\u0447\u0430\u0441\u0442\u044c\u044f \u0438 \u0440\u0430\u0434\u043e\u0441\u0442\u0438 \u0442\u0430\u043d\u0446\u0430 \u0447\u0435\u0440\u0435\u0437 \u043a\u0430\u0440\u0442\u0438\u043d\u043a\u0443 \u0432 Instagram\u00bb»,»short_name»:»TW»,»title»:»Twitter»,»width»:600,»height»:450},»telegram»:{«url»:»tg:\/\/msg_url?url=https:\/\/vc.ru\/marketing\/97549-ochen-vazhno-peredat-emociyu-schastya-i-radosti-tanca-cherez-kartinku-v-instagram&text=\u00ab\u041e\u0447\u0435\u043d\u044c \u0432\u0430\u0436\u043d\u043e \u043f\u0435\u0440\u0435\u0434\u0430\u0442\u044c \u044d\u043c\u043e\u0446\u0438\u044e \u0441\u0447\u0430\u0441\u0442\u044c\u044f \u0438 \u0440\u0430\u0434\u043e\u0441\u0442\u0438 \u0442\u0430\u043d\u0446\u0430 \u0447\u0435\u0440\u0435\u0437 \u043a\u0430\u0440\u0442\u0438\u043d\u043a\u0443 \u0432 Instagram\u00bb»,»short_name»:»TG»,»title»:»Telegram»,»width»:600,»height»:450},»odnoklassniki»:{«url»:»http:\/\/connect. ok.ru\/dk?st.cmd=WidgetSharePreview&service=odnoklassniki&st.shareUrl=https:\/\/vc.ru\/marketing\/97549-ochen-vazhno-peredat-emociyu-schastya-i-radosti-tanca-cherez-kartinku-v-instagram»,»short_name»:»OK»,»title»:»\u041e\u0434\u043d\u043e\u043a\u043b\u0430\u0441\u0441\u043d\u0438\u043a\u0438″,»width»:600,»height»:450},»email»:{«url»:»mailto:?subject=\u00ab\u041e\u0447\u0435\u043d\u044c \u0432\u0430\u0436\u043d\u043e \u043f\u0435\u0440\u0435\u0434\u0430\u0442\u044c \u044d\u043c\u043e\u0446\u0438\u044e \u0441\u0447\u0430\u0441\u0442\u044c\u044f \u0438 \u0440\u0430\u0434\u043e\u0441\u0442\u0438 \u0442\u0430\u043d\u0446\u0430 \u0447\u0435\u0440\u0435\u0437 \u043a\u0430\u0440\u0442\u0438\u043d\u043a\u0443 \u0432 Instagram\u00bb&body=https:\/\/vc.ru\/marketing\/97549-ochen-vazhno-peredat-emociyu-schastya-i-radosti-tanca-cherez-kartinku-v-instagram»,»short_name»:»Email»,»title»:»\u041e\u0442\u043f\u0440\u0430\u0432\u0438\u0442\u044c \u043d\u0430 \u043f\u043e\u0447\u0442\u0443″,»width»:600,»height»:450}},»isFavorited»:false}

Владимир: Аня привет! Расскажи пожалуйста о взаимосвязи школы танцев и digital. Есть ли в твоём бизнесе digital?

Анна: Привет Владимир! Да, digital конечно есть. Cуществует мнение о том, что школа танцев и другие сферы услуг не оцифрованы, что диджитал услуг у нас нет. Хотелось бы опровергнуть это мнение, потому что в современном мире невозможно жить без онлайн ресурсов, облачных технологий, CRM и Instagram. Клиент давно избалован различнами сервисами, если он придёт, а у нас чего-то не будет, то он либо уйдёт, либо скажет «Ну что ж такое, где ваш сайт, где я могу записаться, где я могу посмтореть кто вы такие».

Владимир: Вы, собственно говоря, с этого начинали? Создали свой сайт и закрепили на нём расписание занятий, а параллельно ремонтировали школу. Какой ещё функционал вы добавили, что ещё клиент может получить при общении с вами? Через какие каналы можно с вами связываться?

Анна: Дваосновных канала — это социальные сети и веб-сайт. Ещё до открытия первой школы мы сделали Instagram, привлекали клиентов через него, так как в школе шёл ремонт, и очень многие ходили мимо, интересовались, что здесь будет происходить. Мы сразу повесили рекламные материалы о том, где нас можно посмотреть. Первыми точками контакта были сайт и Instagram.

Владимир: Это был твой первый бизнес, связанный с продвижением? Насколько тяжело было нырнуть в эту сферу?

Анна: Это мой первый бизнес, связанный именно с продвижением, когда клиентов нужно достаточно узко-таргетированно искать в онлайне. Кстати, основная часть клиентов приходит к нам всё-таки через онлайн, сейчас есть возможность геотаргетинга и таргетинга по интересам клиентов.

Владимир: Соответственно, у тебя есть возможность в конкретном районе Москвы найти тех людей, которые являются ЦА? Какие сложности возникли при знакомстве с online миром? Что помогло преодолеть барьер и войти в digital мир?

Анна: Да, абсолютно верно. Cейчас реклама очень хорошо таргетируется, можно конкретно обратиться к человеку, которому эта услуга требуется. Какие были сложности? Создаёшь страницу в Instagram и думаешь, а где же я найду клиентов, о чём буду писать? С течением времени этот страх пропадает, ты начинаешь писать, люди начинают реагировать. Тут очень важно продумать свой контент план и понять, что мы продаём эмоции. Людям очень важно передать через картинку эту эмоцию счастья и радости. Instagram и Youtube, в отличие от оффлайн рекламы, отлично это делают, потому что пользователи смотрят видео танцев, получают положительные эмоции и сразу заряжаются.

Владимир: Анна, расскажи пожалуйста о том, как ты распределяла бюджет, какие были основные статьи расходов, какие специалисты тебе понадобились, чтобы запустить школу танцев с точки зрения digital?

Анна: Поскольку мы разговариваем про digital, тут очевидно, что 70 процентов нашего бюджета уходит в онлайн продвижение: таргетинг, ведение инстаграмм страницы, создание сайта, Яндекс Директ, различные продвижения/ролики, YouTube канал и, соответственно, сопутствующие специалисты по данным вопросам.

Владимир: Сколько у тебя сотрудников? Это фрилансеры или какие-то студии?

Анна: Это больше фрилансеры, да.

Владимир: А в плане бюджета, что наиболее эффективно? Вы же замеряете какую-то эффективность: Яндекс Директ или размещение у какого-то блогера в Instagram?

Анна: По аналитике самый прогрессивный канал, который приводит к нам больше всего клиентов — это Instagram. На втором месте -YouTube, на третьем — сайт, на который переходят с YouTube и Instagram.

Владимир: Об Instagram. Сейчас очень много предложений для людей, которые развивают свою страничку из разряда «приведём вам 500 или 1000 подписчиков за 10 долларов» и, как правило, это просто боты. Что именно вы делаете? Покупаете натуральную рекламу, которая продаёт сам сервис, размещаетесь у каких-то блогеров или просто взаимно договариваетесь о каких-то размещениях в сторис и так далее?

Анна: У нас есть небольшая специфика. Когда я сама изучала как вести Instagram, ходила на различные бизнес форумы, обучалась в школах, меня интересовало как найти клиентов непосредственно моей геопозиции, а у большинства спикеров не было ответа на этот вопрос. Они говорили, что это неэффективно. Я решила, что они не правы и я сделаю всё сама. Тут помогает связь с offline, на рекламных материалах мы везде размещали ссылки на наши контакты, также нам повезло, что в нашем районе живут несколько известных блогеров, некоторые из которых преподают в нашей школе в качестве тренеров, кто-то просто в хороших отношениях с нами и приходит тренироваться. Блогеры рекламируют нас, а через них подписываются люди. Таргетинг по геопродвижению клиентов в Instagram работает, когда мы таргетируем на ближайшие 3-5 километров. В зависимости от задач мы делаем какую-то акцию совместно с пабликами в районе — люди очень любят подписываться на районные моменты.

Владимир: Анна, хотелось бы узнать, что находится под капотом вашей бизнес машины по красивому искусству? Используете ли вы внутри какие-то системы для оцифровки своих бизнес процессов, понимаете ли вы свою выручку, куда записываете карточки клиентов?

Анна: Да, конечно. Без них сейчас никуда, ведь эфективность бизнес процессов зависит от цифровых технологий. Мы используем amоCRM для продаж — с точки зрения продажи услуг она самая адаптированная, на мой взгляд. Там очень легко построить воронку, просмотреть где находится клиент, посмотреть повторные обращения. Также, в карточке клиента мы записываем всю историю общения, предпочтения или какие-то недовольства, чтобы с ним работать. Как правило, после этого клиент остаётся с нами и всем доволен. Благодаря amоCRM очень удобно возвращать старых клиентов, которые по какой-то причине перестали ходить. Там мы всегда указываем их предпочтения при помощи каких-то акций, предложений. Также у нас используется технология «посмотри как танцует твой ребёнок», но не в зале, а в зоне ожидания. У нас есть онлайн трансляция, потому что, как правило, родителей не пускают на тренировки. Я, как мама, очень хорошо понимаю, что посмотреть на успехи своего ребёнка очень хочется. У нас есть в планах сделать личный кабинет для бабушек, например: человек в собсвенном телефоне может открыть личный кабинет и посмотреть как его ребёнок там занимается. Ещё мы используем облачный 1С, там решаются непосредственно все финансовые вопросы — это когда человек приходит с пластиковой картой, которая по сути является его кошельком, он её даёт нам, мы в системе сразу видим фотографию и информацию о том, сколько человек ходил на занятия, сколько ещё осталось занятий, когда пора пополнить баланс, что одно из самых важных в бизнесе.

Владимир: Анна, у тебя очень эмоциональный продукт, очень красивый, но очень неосязаемый. Какая основная задача при передаче этого эмоционального состояния? Это хороший качественный контент, правильные тексты или как вы это создаёте у вас?

Анна: Да, совершенно верно, мы продаём эмоции, общение, счастье. Что здесь важно? Здесь большую роль играет видео контент, контент с тренировок, прямые трансляции с тренировок, какие-то интервью наших тренеров, когда они рассказывают о своих тренировках, о себе, о своём пути в танцах. В этом плане очень хорошо работает YouTube, там мы размещаем видео со всех соревнований детей, моих соревнований, наших тренеров, видео тренировок, какие-то концерты. То есть выкладываем максимально тот контент, который передаёт эмоции. Был такой случай: поскольку у нас танцуют дети, мы сразу им скидываем наш канал, они рассылают его бабушкам/дедушкам/друзьям, а после клиенты приходят и говорят «мы посмотрели видео и хотим, чтобы наш ребёнок также танцевал», таких случаев было много. Также очень важно делать текст к посту с юмором.

Владимир: Ты сама пишешь или кого-то привлекаешь?

Анна: По разному. На самом деле, найти копирайтера о танцах, чтобы он писал так, как это должно быть – очень сложно. Но мне очень повезло, я нашла девушку Евгению, которая сама занималась танцами, более того она профессиональный хореограф, однако решила поменять жизнь и стала копирайтером. Наверное, это лучший вариант, потому что она пишет эмоционально и от себя передаёт эмоции, ведь очень важно писать о том, что ты чувствуешь на сцене. Получается, что ты рассказываешь о том, как ты сама проходила этот путь сцены: как переживала каждый раз, нервничала, про ту энергетику, которую ты получала от зала во время танцев, это ни с чем не сравнить. Если долго не выступаешь, это ещё и снится тебе ночами.

Владимир: Анна, хотелось бы тебя спросить о конкуренции. Раньше был дефицит всего и было непонятно куда отвеcти ребёнка и как занять своё свободное время. Сейчас же, огромный выбор: фитнес, спортивные секции, развивашки, детские клубы. Кто ваши конкуренты?

Анна: Совершенно верно, сейчас очень большое предложение для родителей и их детей. Единственный момент на который важно обращать внимание: много — это не значит качественно. Здесь мы выигрываем за счёт наших тренеров, потому что они все с высшим педагогическим спортивным образованием. Как правило, все с действующими большими титулами: чемпионы России, Европы и с большим бэкграундом преподавания за спиной. На счёт других различных услуг — мы со всеми этими организациями сотрудничаем, так как понимаем, что ребёнок должен развиваться со всех сторон. Танцы всегда вписываются отлично. Можно быть очень умным, много говорить на английском языке, но очень важно иметь здоровье, а танцы не только приносят здоровье, но и эмоциональную разгрузку, если мы говорим про детей. Кстати, для футбола и для хоккея очень важны танцы. Как бы это странно не казалось, но в сборной России по хоккею в обязательной программе тренировок есть танцы, потому что это сложно координационный вид спорта. Я, если честно, сама не видела, но наш тренер по хоккею(моего сына) сказал, что это так. Наши хоккеисты приходят к нам на растяжку, потому что есть большой риск получения травмы, если ты не растянут. Если говорить про взрослых, то современная женщина она такая уставшая: у неё постоянная роль бизнесвумен, мамы, хозяйки. Она приходит к нам и мы создаём ей максимальные условия, чтобы побыть собой — забыть про бизнес, про мужа, про всех и потратить время только на себя.

Владимир: Это стрип-пластика или что-то ещё?

Анна: Стрип-пластика тоже есть, к нам недавно приехали девушки из Санкт Петербурга, они заняли там первое место, при чём занимаются всего 2 года, все пришли с нуля. Да, они занимаются стрип-пластикой, некоторые клиенты шутят, что утром они приводят своих детей, такие все мамы, а ночью садятся на мётлы и перевоплощаются.

Владимир: Анна, вот будет у тебя школа заполнена, первая/вторая/третья, куда двигаться дальше? Какие мечты, какие планы?

Анна: Да, совершенно точно. Начинали с одной школы, но очень быстро поняли, что залов там мало, обработать всех клиентов у нас не получается, люди хотят танцевать, заниматься спортом. Поэтому появилась вторая школа, в процессе открытия третья. Есть такое высказывание, что первый бизнес открыть все могут, второй практически невозможно, потому что если процессы не оцифрованы, не прописаны где-то, то будут проблемы. Мы с такими проблемами столкнулись, но, опять же, digital нам в этом очень помог. У нас большие планы по завоеванию Москвы, особенно по спальным районам. Я всегда когда хотела танцевать, у меня не было своей школы танцев, поэтому приходилось всегда ездить в центр. Это целая поездка, которую не всегда можно себе позволить. Я подумала о том, что не все дети, которые живут в спальных районах могут потратить полдня на дорогу, чтобы получить качественную услугу. Отсюда у меня возникло желание дать возможность всем, кто живёт не в центре, танцевать и танцевать не просто для себя, а с возможностью получать звания, развиваться. На всех соревнованиях мы очень серьёзно звучим, о нас уже знают. В дальнейшем планы открыться не только по Москве, но и открыть франшизу, чтобы качественный формат был и в регионах тоже.

Владимир: А в какую сторону можно двигаться с точки зрения digital и образования?

Анна: Тут возможности безграничны, сейчас очень популярен формат онлайн-образования, которое популярно не только в сфере бизнеса и ещё чего-то. Cейчас существует спрос на онлайн школу танцев. Мы уже работаем над этим проектом: когда человек, находясь дома или в командировке, может открыть личный кабинет на учебной платформе и начать учиться танцам или просто заниматься фитнесом. Но онлайн-фитнес уже распространённое явление, а танцы нет.

Владимир: Вы будете одними из пионеров.

Анна: Да, сейчас таких предложений практически нет на рынке.

Владимир: Аня, большое спасибо что пришла к нам!

Анна: Вам спасибо!

Включайте — Megapolis 89’5 FM — Moscow в 15:00 каждую среду и погружайтесь в мир диджитал и технологий под руководством нашего ведущего Владимира Смеркиса!

Home — Hero Image | Дом Танца Каннон Данс

Санкт-Петербургский фестиваль современного танца «Пятилетка»

Санкт-Петербургский Дом танца «Каннон Данс»,Театр танца Саши Кукина, Новая сцена Александринского театрапри поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга представляют Санкт-Петербургский фестиваль…

4.04.21 – Мастер-классы Театра Саши Кукина и Анны Климаковой + показ спектаклей

Мастер-классы Театра Саши Кукина и Анны Климаковой + показ спектаклей «Мы задумали необычный формат мероприятия. Участники мастер классов в этот…

Мастер-класс с Екатериной Чёпоровой 24/03/21

Мастер-класс с Екатериной Чёпоровой… 24 марта с 19:00 до 20:30 Екатерина о классе Мой класс состоит из базы модерна и…

26 февраля Сергей Хейлик даст мастер-класс по contemporary ballet

О Сергее:В 12 лет Сергея приняли в Московскую Государственную Академию Хореографии, проучившись всего полгода он получил стипендию Фонда Рудольфа Нуриева…

Поздравления Картинки С Днем Танца (54 Прикольные Красивые)

Вот уже на протяжении нескольких лет 29 апреля танцоры всех стилей отмечают праздник – международный день танца! Дату празднования выбрал хореограф Петр Гусев, в честь великого Жан-Жоржа Новерра. Именно в этот день родился выдающийся и запоминающийся балетмейстер. В 1982 году официально утвердили этот день, с тех пор поздравления принимают не только танцоры разных направлений, но тренера, педагоги и хореографы.

Мы присоединяемся к этому мероприятию,  дарим вам позитивные и красивые картинки с Днем танца. Пусть эти поздравления порадуют ваших учеников, коллег и наставников. Спасибо за ваше творчество, красоту, которую дарите нам и незабываемые впечатления.

Поздравления с Международным Днем танца – друзьям коллегам

Поздравления в стихах и прозе на День танца. 

Весь мир танцующих поздравим,

Успехов и всяких продвижений,

В труде не легком пожелаем,

Международный день танца,

Сегодня отмечаем,

Концертных залов теплых,

Мы вам пожелаем,

И что б удобные костюмы,

Всегда вам радовали глаз,

И что б всегда были у вас,

Фигуры тела высший класс!

Спешу Вам ручку целовать,

Хочу в День танца веселить,

Позвольте Вас мне забавлять,

На танец чудный пригласить…

В прекрасном блеске Ваших глаз

Я растворился бы без слов,

День танца наступил сейчас

Вас танцевать всегда готов…

И пусть я, может, не танцор,

С Днем танца поздравляю Вас,

Станцуем молча разговор…

Жду с нетерпеньем через час!

Поздравляем вас с международным Днем танцев, и желаем, чтобы головокружительный танец стал вашим образом жизни! Чтобы вокруг вас танцевали удача, счастье, везение, успех, победы, здоровье, любовь и достаток! Пусть безудержное веселье жизни дарит вам восхитительные эмоции! Пусть чудный мир танца будет вести вас за собой, и приближать к мечте!

В день танца вам желаю

Танцевать фокстрот и вальс,

И пускай эти минуты

Будут лучшими для вас!

Чтобы были вы красивы,

Были грациозны.

Запомните, в возрасте любом,

Танцевать не поздно!

С днем грации и пластики,

С Днем танца поздравляю!

Дружить с танцами всегда

Я искренне желаю.

В день такой — полета чувств

И плавного движения,

Здоровья, счастья и любви

Огромного везенья!

В танце можно передать

Чувства, нежность, страсть.

Позвольте же сегодня,

От всей души, поздравить вас!

Пусть день танца объединит сегодня всех танцоров и взорвёт атмосферу праздника ярким салютом ритмичных движений! С Днем танца, друзья! Сегодня откладываем свои срочные дела и заботы в дальний ящик, забываем обо всех проблемах и повседневных хлопотах, и полностью отдаем себя в объятия музыки! Танцуют все! Пусть мир танца унесёт вас в поднебесье, почувствуйте лёгкость жизни, растворитесь в атмосфере праздника!

Прикольные картинки с Днем танца – для детей и взрослых

Смешные картинки ко Дню танца для смс поздравлений. Повеселите своих знакомых веселыми открытками.

Красивые открытки на День танца для поздравлений

Картинки с надписями для танцоров в профессиональный праздник.

Танцы Картинки Симфонии

Программа и выходные данные

Музыкальное направление: Роберт Реймер

Пианино: Алина Берку

 

Общественный тpанспоpт

Метpо: линии U1, U2, U4 — до остановки Karlsplatz

Тpамвай № 1, 2, D, 62, 65, 71 — до остановки Kärtner Ring / Oper

Автобус № 4A, 59А — до остановки Karlsplatz

Поблизости находится стоянка такси.

Паpковка

Стоимость паpковки за 8 часов составляет 7 евpо. Bенская госудаpственная опеpа и паpковочный комплекс «ÖPARK-Kärntnerringgarage», pасположенный на улице Mahlerstrasse 8, находящийся под тоpговым комплексом «Ringstraßengalerien», пpедлагают зpителям Bенской госудаpственной опеpы паpковку по сниженной цене.

Пpи въезде на стоянку «Kärntnerringgarage» вы можете оставить Bашу машину на 8 часов и пpоизвести оплату после компостиpования Bашего билета в одном из автоматов, пpедоставляющих скидку на паpковку, установленных в Bенской госудаpственной опеpе, в pазмеpе 7 евpо.

Эти автоматы, пpедоставляющие скидку на паpковку, pасположены в следующих гаpдеpобах: со стоpоны Operngasse и Herbert von Karajan-Platz, балкон пpавая и левая стоpона, а также в гаpдеpобе на веpхнем яpусе.

Bажно:

Чтобы получить скидку на паpковку, пожалуйста, пpи въезде на паpковку возьмите билет и не используйте кpедитную каpту! Bы сможете с Bашим пpокомпостиpованным в Bенской опеpе билетом затем спокойно оплатить паpковку в автомате кpедитной каpтой или наличными деньгами. Автоматы пpинимают монеты и купюpы, номиналом не пpевышающим 50 евpо. Если длительность паpковки пpевысит 8 часов, каждый последующий час будет pассчитан по обычному таpифу.

Истоpия

Bенская госудаpственная опеpа была постpоена по пpоекту венского аpхитектоpа Августа фон Сикаpдсбуpга, а её внутpенним офоpмлением и интеpьеpом занимался также венский аpхитектоp Эдуаpд ван деp Нюль. Но и дpугие значимые художники пpинимали участие в офоpмлении опеpного театpа. Как напpимеp, Моpитц фон Швинд pасписал фpесками фойе и pасписал балкон фpесками из цикла «Bолшебная флейта». Оба аpхитектоpа не дожили до тоpжественного откpытия «их» опеpного театpа. Чувствительный ван деp Нюль покончил жизнь самоубийством, а вскоpе после этого его дpуг Сикаpдсбуpг скончался от инсульта.

25 мая 1869 года состоялось тоpжественное откpытие Bенской опеpы в пpисутствии импеpатоpа Фpанца Иосифа и импеpатpицы Елизаветы пpемьеpой опеpы Моцаpта «Дон Жуан». Благодаpя художественному влиянию пеpвых диpектоpов: Фpанца фон Дингельштедта, Йоханна Хеpбека, Фpанца Яунеpа и Bильшельма Яна выpосла также и популяpность здания. Пеpвый pасцвет Bенская опеpа пеpежила под pуководством Густава Малеpа, котоpый пpеобpазил устаpевшую манеpу выступления, усилил точность исполнения и укpепил единый дух в коллективе, а также пpивлёк к pаботе в опеpе художников-декоpатоpов (как напpимеp Альфpеда Роллеpа) для создания неподpажаемого опеpного спекталя согласно замыслу автоpа, его автоpской паpтитуpе. 

Тёмной главой в истоpии Bенской опеpы является пеpиод с 1938 по 1945 год, когда во вpемена национал-социализма многие музыканты Bенской опеpы пpеследовались, были изгнаны и убиты, многочисленные пpоизведения больше не могли быть исполнены.

12 мая 1945 года вследствие массивной бомбаpдиpовки здание опеpы было сильно pазpушено, но уже 1 мая 1945 «Госудаpственная опеpа в Наpодной опеpе» откpылась пpемьеpным показом опеpы Моцаpта «Женитьба Фигаpо», 6 октябpя 1945 года в спешке отpеставpиpованный Театp-ан-деp-Bин вновь откpыл свои двеpи для зpителей постановкой опеpы Бетховена «Фиделио». Таким обpазом на пpотяжении последующих 10 лет существовали эти две площадки для выступлений музыкантов и аpтистов Bенской опеpы, в течении этих лет с большими затpатами было постpоено пеpвоначальное здание опеpы.

Уже 24 мая 1945 года Юлиус Рааб, госудаpственный секpетаpь, сообщил о незамедлительном восстановлении Bенской госудаpственной опеpы. Лишь главный фасад здания, паpадная лестница и фойе «Швинда» (в нём сохpанились фpески созданные художником Моpицом фон Швиндом) уцелели после бомбаpдиpовок. 5 ноябpя 1955 года, с новым зpительным залом и совpеменным техническим обеспечением, Bенская госудаpственная опеpа блистательно откpыла свои двеpи для зpителей постановкой опеpы Бетховена «Фиделио», котоpую диpижиpовал Каpл Бём. Тоpжественную цеpемонию откpытия тpанслиpовали по австpийскому телевидению и для всего миpа она стала своеобpазным символом возpождения втоpой австpийской pеспублики.

Bенская госудаpственная опеpа сегодня считается одним из главных миpовых опеpных театpов, пpежде всего у Bенской опеpы самый большой pепеpтуаp. С сентябpя 2010 года диpектоpом Bенской госудаpственной опеpы является Доминик Мейеp, диpектоpом балетной тpуппы — Мануэль Легpи.

5 советов, как выжить на неделе изображений в танцевальной студии —

Картинная неделя в студии — захватывающее время года. Танцоры, которые не участвуют в соревнованиях, обычно впервые видят танцоров в костюмах с нанесенными волосами и макияжем. Вот несколько советов, которые помогут вам и вашему танцору пройти через неделю фото без проблем.

1

Формы изображений

Если возможно, получите их заранее в своей студии.Посмотрите на варианты пакетов, подумайте о своем бюджете и заполните их заранее. Это будет на одну вещь меньше, о которой вам придется беспокоиться в настоящий день фотографии. В некоторых студиях есть фотографии, которые вы можете предварительно просмотреть и разместить заказ. Чтобы дела продолжались и ваш бюджет не выходил за рамки целевого, составьте список фотографий, которые, по вашему мнению, хотели бы — групповые снимки, индивидуальные снимки и т. Д.

2

Подготовьте костюмы и колготки

Убедитесь, что у вас есть аксессуары для каждого костюма, сам костюм, подходящие колготки и обувь, собранные накануне вечером.Простой способ не отставать от аксессуаров костюма — это положить их в сумку на молнии и продеть верх вешалки через полиэтиленовый пакет. Также не забудьте пометить все предметы. Быстрые изменения иногда могут привести к путанице между танцорами.

3

Волосы

Если вы пробуете новую прическу или впервые укладываете волосы ребенку, выделите дополнительное время или обязательно сделайте пробную пробежку до дня фото.Нет ничего хуже, чем думать, что вы все это выяснили, только чтобы узнать, что на это уходит больше времени, чем вы думали, и что вам нужно быть в студии через 30 минут. Кроме того, если вы меняете прическу для разных фотографий, заранее спланируйте, возможно ли это, если у вас будет время менять прически между фотографиями. Напряженная танцовщица не представит фотографу свое лучшее.

4

Косметика

Если вы впервые наносите макияж на лицо танцора, будьте готовы к тому, что им это может понравиться или они могут немного сопротивляться — особенно с помощью туши.Если вашему ребенку это не нравится, и ваша студия гибко подходит к тому, как танцоры выглядят на своих фотографиях, всегда есть возможность обойтись без макияжа или нанести немного. Опять же, выделите дополнительное время, чтобы сделать этот процесс максимально приятным для всех.

5

Прибытие

Приходите в студию на несколько минут раньше. Это поможет фотографу придерживаться графика, что позволит всем вовремя входить и выходить.

Предыдущая статья Молитва мамы-танцовщицы на день соревнованийСледующая статьяТема: кто-то пропустил песни

5 танцевальных фотографий, которые вам * на самом деле * нужно записывать на работу

Алекс Вонг

Dance Spirit : Как бы вы описали ваша азиатско-американская идентичность?

Алекс Вонг: Я китаец. Мои родители из Гонконга, и они переехали в Канаду на последний год средней школы или первый год колледжа.Я вырос в Канаде. Технически кантонский диалект был моим первым языком, но сейчас он довольно заржавел, хотя я все еще могу разговаривать в разговорной речи. Я бы сказал, что вырос с китайскими ценностями в западной культуре. Я хорошо понимаю и то, и другое.

DS : Вы недавно разместили видео о группе, которая бросала камни в вашу голову, когда вы ехали на велосипеде по Нью-Йорку. Что побудило вас рассказать о своем опыте?

AW: Когда это случилось, я не пострадал ни физически, ни эмоционально.Меня просто раздражала эта ситуация, поэтому я завела видеодневник и отпустила его. Стрельба в Атланте заставила меня снова задуматься об этом. Я не мог сказать наверняка, было ли это целенаправленное азиатское преступление против меня, но я чувствовал, что подсознательно, это должно было быть. Вероятно, они бросали камни из-за того, как я выглядел. Они знали, что я не буду сопротивляться и не скучать по этому поводу.

Мы, американцы азиатского происхождения, очень укоренились в том, чтобы не делать больших дел. Я привык держать голову опущенной, но здесь я подумал, что мне стоит говорить.Даже если бы это не причинило мне вреда, я мог бы предотвратить это с кем-нибудь еще. Что, если бы это была моя мама, бабушка или пожилой человек? Или даже кого-то менее физически способного, который потерял бы равновесие на своем байке? Я хотел использовать свою платформу, чтобы люди знали, что такие вещи происходят, и это не нормально.

DS : Как мир танцев вписывается в разговоры об антиазиатском расизме?

AW: Когда мне было около 15, я был на перепутье в своей карьере: я мог заниматься коммерческой стороной танца — ТВ, кино, Бродвеем и тому подобным — или я мог заниматься балетом.Несмотря на то, что мои родители поддержали бы это, идея стабильности по-прежнему была важна. Я знал, что, очевидно, никто не собирается брать на роль азиата в Вестсайдская история , и я не привык видеть азиатов по телевизору. Коммерческий маршрут просто нереален. Я занимался балетом семь лет. Затем я стал видеть больше азиатов по телевизору, и именно тогда я прошел прослушивание на «So You Think You Can Dance». После этого я занялся коммерческой деятельностью. Я видел улучшения в своей карьере. Из «Тебе не может быть больше одного» он перешел совсем недавно: я был на съемках, где в актерском составе так много азиатов.В прошлом году я снялся в рекламе Mastercard, и я думаю, что нас было четверо в самом начале. Мы все были похожи на «Вперед, азиаты!» потому что это было больше, чем то, что вы обычно видели бы с одним токеном. Приятно, когда их больше, но все же достаточно редко, чтобы я замечала это, когда это случается.

DS : Что танцоры могут сделать, чтобы поддержать движение, чтобы остановить ненависть AAPI?

AW: Используйте свою платформу для распространения добра, счастья, радости и тому подобного. Достаточно быть самим собой.

Кристин Флорес

Dance Spirit : Как бы вы описали свою азиатско-американскую идентичность?

Кристин Флорес: Я вообще-то азиатско-канадского происхождения. Я наполовину китаец, наполовину филиппинец и Трини. Моя мама родилась на Тринидаде, и когда я рос, это было огромной частью нашей культуры. Когда мы росли в Канаде, нас учили принимать культуру каждого. Дело не в том, что мы не видели этнической принадлежности, но мы не пытались разделить людей на белых, черных или азиатских.Например, я не использовал термин «белые», но сказал бы, что они итальянцы или европейцы. Я очень благодарен за то, что меня научили ценить различия людей.

DS : Что вы хотите, чтобы люди знали о росте антиазиатского насилия и расизма?

CF: Находясь в Нью-Йорке, я никогда не чувствовал того стресса, который испытываю в последнее время. Это действительно небезопасно в тех местах, где я обычно чувствую себя как дома. Атаки происходят в людных местах, в местах, где я постоянно нахожусь.Обычно я ношу наушники на прогулке или в метро, ​​но теперь не буду. Я не хочу путешествовать одна. Я стараюсь не привлекать к себе внимание, что тоже отстой. В то время, когда женщины пытаются расширить свои возможности, я чувствую себя подавленным. Я не хочу, чтобы меня видели, потому что со мной что-то может случиться.

DS : Как мир танцев вписывается в разговоры об антиазиатском расизме?

CF: Обычно я один из немногих азиатов в компании, и я чувствую себя разорванным. Есть идея токенизма, из-за которой сложно сказать, почему вас выбрали.В некоторых компаниях я чувствую, что выполняю квоту разнообразия. В других случаях я чувствую, что меня наняли из-за моего таланта. Трудно понять, искренни ли люди. В хип-хоп сообществе я вижу много разнообразия. Но не так много на современной сцене, где есть некоторая элитарность, которая не всегда выделяет азиатов, или, если они выделяются, они светлокожие или выглядят белыми. Не все могут согласиться с этим, но это заставляет меня сомневаться, действительно ли эти компании инклюзивны — это просто вопрос.

Впрочем, у меня тоже есть положительный опыт. Когда я танцевал для компании XIV, кто-то подошел ко мне после шоу и сказал, что никогда не думал, что когда-нибудь она увидит азиатскую фею сахарной сливы. Она сказала, что было так здорово видеть азиатскую женщину в главной роли, потому что мы всегда второстепенные роли. Я понял, что это правда, и это тронуло мое сердце. Я подумал: «Вау, я защищаю азиатских женщин. У-у!» Это было так вдохновляюще, а репрезентация так важна.

DS : Что танцоры могут сделать, чтобы поддержать движение, чтобы остановить ненависть AAPI?

CF: Мы, художники, заставляем людей чувствовать себя некомфортно.Нам нужно продолжать эти неудобные разговоры. Даже просто приложить усилия, чтобы учиться, читать, слушать — это большой шаг. Загляните внутрь и спросите, почему вы так себя чувствуете или почему что-то доставляет вам дискомфорт. Даже поговорите с друзьями и спросите их, было ли что-то, что вы сказали, неправильным или бесчувственным. Это сложно, но проявить достаточно смелости, чтобы задать вопрос, а затем нести ответственность за результат — огромный шаг.

Эллен Ким

Dance Spirit : Как бы вы описали свою азиатско-американскую идентичность?

Эллен Ким: Я американка корейского происхождения.Часть моей культуры — уважать ваших старших. Мы не разговариваем громко со старшими и уважаем иерархию нашей семьи. Одна вещь в корейской культуре, которая мне нравится, — это nunchi , что означает способность читать комнату, энергию людей, их чувства. Это осознание себя и других. Еще одна важная вещь — это еда. Я считаю, что наш язык любви — кормить других.

DS : Что вы хотите, чтобы люди знали о росте антиазиатского насилия и расизма?

EK: Прекращение ненависти к AAPI всегда было для меня делом, а не только сейчас.Я из Сан-Франциско, который очень разнообразен, но я вырос, видя, как азиаты ненавидят азиатов, другие ненавидят азиатов, и наоборот. Я считаю, что я была одной из первых танцовщиц азиатско-американского происхождения, которая начала появляться на YouTube еще в 2008 году. Я так благодарна, что смогла путешествовать по миру, обучая танцам, но я также видела мировоззрение меня. В Европе меня называли расовыми оскорблениями, и когда я исправлял их, они сказали, что быть американцем хуже. Даже в Корее, поскольку я не очень хорошо знаю язык, на меня всегда смотрят свысока.Нам нужно остановить ненависть в нашем сообществе и во всем мире.

DS : Как мир танцев вписывается в разговоры об антиазиатском расизме?

EK: Сейчас очень приятно видеть, что Minari удостоены премии «Оскар», и увидеть так много американцев азиатского происхождения по телевидению. Но много лет назад, когда я занимался не только танцами, но и актерским мастерством, я встречал очень много директоров по кастингу, просивших азиатского акцента. Сначала я был наивен и взволнован, чтобы войти в индустрию, но это происходило постоянно.Когда я узнал больше об актерском мастерстве, я понял, что, если персонаж не был иностранцем, в этом не было необходимости. Я особенно запомнил одно прослушивание. Они попросили акцент, и я действительно это сделал. Я чувствовал себя использованным и мерзким. Мне это надоело, и это вдохновило меня на идею создания танцевального видеоклипа «Safe». Я использовал свой опыт и направил его в танец.

DS : Что танцоры могут сделать, чтобы поддержать движение, чтобы остановить ненависть AAPI?

EK: Я надеюсь, что мы найдем время, чтобы переоценить, обучить себя и пообщаться с другими; активно слушать с большим сочувствием, делиться своим опытом, поддерживать и укреплять друг друга, даже когда мы разные; дарить друг другу благодать и относиться друг к другу так, как мы хотим, чтобы относились к нам.Я не из тех, кто должен никому указывать, что делать, поэтому я всегда спрашиваю себя: «Что или как я могу сделать лучше? Есть ли кто-нибудь, кого мне нужно проверить? Как мое психическое состояние?» Наличие дочери научило меня терпению и разговору с любовью и пониманием.

Hannahlei Cabanilla

Dance Spirit : Как бы вы описали свою азиатско-американскую идентичность?

Ханнали Кабанилья: Я американка филиппинского происхождения. Мои родители выросли на Филиппинах и переехали сюда, так что я американец в первом поколении.Я живу в округе Ориндж, штат Калифорния, в преимущественно белом районе. Я всегда был меньшинством, поэтому я чувствую, что онемел от расизма, с которым столкнулся. Я не понимал, что это за проблема, потому что там, где я вырос, в основном были белые люди, которые не обязательно считали эти проблемы проблемой. Теперь я очень открыт для того, что происходит, и безумие, что никто не говорил об этом раньше.

DS : Что вы хотите, чтобы люди знали о росте антиазиатского насилия и расизма?

ХК: Когда я рос, я просто игнорировал комментарии — расовые оскорбления и шутки.Я никогда не осознавал, насколько они вредны и оскорбительны, потому что это стало нормой в моей жизни. Теперь, когда я стал старше, я осознал проблему и знаю, что это не нормально.

DS : Как мир танцев вписывается в разговоры об антиазиатском расизме?

ХК: Часто я единственный азиат, который занимается танцами. Я никогда не понимал, что это проблема, но теперь, когда я знаю о токенизации, мне интересно, выбрали ли меня, потому что им нужен азиат. Иногда меня не проходят прослушивания из-за моей расы, и это тоже несправедливо.Я был на прослушиваниях, где нас просили разделиться на группы в зависимости от того, как мы выглядим, и они выбирают из каждой группы. Я не думаю, что это должно быть нормально. Это сложно, потому что я сделаю все для танцев, и это любой в индустрии. Мы должны быть равны, независимо от нашего размера, расы, этнической принадлежности и так далее. В танцевальной индустрии все зависит от нашего внешнего вида, но, в конце концов, это должно быть связано с нашим талантом.

DS : Что танцоры могут сделать, чтобы поддержать движение, чтобы остановить ненависть AAPI?

ХК: Расскажите об этом.Я так рад, что люди действительно высказываются. Я понимаю, что в детстве не знал об этом, а теперь замечаю еще кое-что. И поскольку другие люди высказываются, я чувствую, что мне тоже нужно высказаться. Распространение этой информации поможет изменить мышление других людей.

Lex Ishimoto

Dance Spirit : Как бы вы описали свою азиатско-американскую идентичность?

Лекс Ишимото: Выходец из азиатского происхождения и выросший в азиатской семье, упорный труд — это то, что укоренилось.Нет никаких ярлыков. Я очень горжусь тем, что это на моих плечах, потому что это то, что сделало меня тем, кем я являюсь сегодня.

DS : Что вы хотите, чтобы люди знали о росте антиазиатского насилия и расизма?

LI: Видеть, что есть люди, которые заставляют нас сделать шаг назад, действительно разочаровывает. Есть вещи, о которых я должен думать сейчас, о чем не должен думать. Я всегда проверяю свою спину и беспокоюсь за своих друзей и семью.Это не то, о чем мне следует беспокоиться каждый день.

DS : Как мир танцев вписывается в разговоры об антиазиатском расизме?

LI: Когда я был ребенком, смотрел «Так ты думаешь, что умеешь танцевать», азиатских людей было не так много, чтобы смотреть. Я видел столько фигуристов-олимпийцев Азии, и я хотел увидеть это в танцах. Я подумал: «Что, если бы я был первым американцем азиатского происхождения, выигравшим« Так ты думаешь, что умеешь танцевать? »» Я стремился к этой мечте, но она угасла, когда я стал старше.Потом как-то случилось. Победа была очень успокаивающей и утешительной, потому что я подумал: «Это возможно. Мы сделали это!» Тогда это была тройная победа американцев азиатского происхождения. Для меня было важно иметь такое представление, но теперь я чувствую, что этого было недостаточно, и мне интересно, что еще нам нужно сделать.

DS : Что танцоры могут сделать, чтобы поддержать движение, чтобы остановить ненависть AAPI?

LI: Танцевальное сообщество и публика так сильно поддержали меня. Я правда ценю это.Но бывают случаи, когда нам нужно проглотить информацию, прежде чем действовать. Иногда сообщения недостаточно, и это даже не нужно. Печально видеть, когда такие проблемы, как антиазиатский расизм и Black Lives Matter, больше связаны с обменом хэштегом, чем с фактическим движением. Собирайте информацию, обучайтесь и изменитесь в первую очередь как личность. Я хотел бы сказать: «Это способ решить эту проблему». Но, честно говоря, понятия не имею. Со стрельбой и множеством инцидентов после этого это утомительно. Что еще нам нужно сделать, чтобы люди поняли, что мы делаем, и увидели, что мы здесь? Существует стереотип, что азиаты большую часть времени молчат.Поэтому, когда мы повышаем голос, это потому, что это важно.

Для меня это важный момент, чтобы продолжать и поддерживать страсть. Это подпитывает меня, чтобы стать лучше. Я иду в полную силу. Что бы я ни делал, чтобы помочь своему сообществу и самому себе, даже эгоистично, я буду делать больше. На этом не остановится.

Шон Лью

Dance Spirit : Как бы вы описали свою азиатско-американскую идентичность?

Шон Лью: Я китаец, японец и монгол.Люди всегда немного шокированы, может быть, потому, что они просто видят во мне азиатку. Эти три части мира настолько отличаются друг от друга, но все они являются частью меня. Не то чтобы я сегодня китаец, а другой — японец. Непонимание различных культур создает стереотипы, которые способствуют представлению о том, что азиаты не принадлежат Америке.

DS : Что вы хотите, чтобы люди знали о росте антиазиатского насилия и расизма?

SL: Ненависть к азиатам и расизм в целом — это скрытый вирус.Люди не осознают этого, пока у них не будет до . Но мы не должны ждать, пока это будет стоить людям жизней, чтобы начать разговор. Дело не только в том, чтобы остановить азиатскую ненависть. Просто поделиться хэштегом — все равно что присоединиться к танцевальному классу в последнюю минуту и ​​притвориться, что знает движения. Это не изменит разговор или не откроет людям глаза. Дело не в том, чтобы заставить людей плохо относиться к нам. Дело не в том, у кого хуже. Мы пытаемся изменить то, как вы воспринимаете нас в Америке как азиатов, чтобы позволить нам быть просто американцами.

DS : Как мир танцев вписывается в разговоры об антиазиатском расизме?

SL: Было несколько небольших моментов, которые мне никогда не нравились. У азиатов есть этот стереотип робости и застенчивости, и, возможно, это потому, что, если вы оглянетесь на нашу репрезентацию в истории, мы не покажем себя такими сильными, что, я думаю, дает людям повод смотреть на всех азиатских людей таким же образом. Был кто-то, кто пытался говорить со мной на своей версии китайского, но не знал китайского.Мы были здесь, в Америке, и раньше говорили по телефону. Они пытались заставить меня чувствовать себя комфортно, но это заставило меня почувствовать полную противоположность. Люди также шутят, как обычно, о том, что они не могут видеть. Я часто слышу эти анекдоты. Доходит до того, что они не хотят шутить. Я не из тех, кто злопамятен, и я понимаю, что это шутки. Но им больно. Вы начинаете задаваться вопросом, действительно ли они видят вас таким.

На актерских прослушиваниях одна комната будет заполнена азиатскими мальчиками, которые одеты очень ботанисто.По соседству будут все красивые белые парни на главную роль. Это все часть актерской работы, но когда это происходит, мне интересно, что это говорит о том, как они видят азиатских мальчиков. Почему мы не можем продемонстрировать силу и силу не только с помощью кунг-фу? Давайте будем супергероями.

DS : Что танцоры могут сделать, чтобы поддержать движение, чтобы остановить ненависть AAPI?

Я надеюсь, что люди начнут поддерживать больше предприятий, принадлежащих азиатам — и предприятий, принадлежащих черным — но мы должны делать это всегда .Если мы сосредоточимся на поддержке друг друга как люди, это позволит нам видеть друг друга в том, что мы делаем, а не в том, откуда мы родом или как мы выглядим. Танец всегда был направлен на то, чтобы вместе оставаться сильными, быть вместе и строить сообщество. Мы можем использовать танец, чтобы сплотить наше сообщество и заботиться друг о друге.

Dance Magazine

Как вы решили поступить в резиденцию?

Я увидел возможность создать пространство для артистов-исполнителей, чтобы получить концентрированный опыт проживания.Помимо помощи в его разработке, это была прекрасная возможность начать работу, демонстрируя кучу хореографии и кучу идей, которые в противном случае, особенно во время COVID, было бы очень сложно найти студийное пространство, время, работы, чтобы действительно курировать то, чем я был. пытаясь осуществить.

Как жизнь и работа в этой среде повлияли на ваш творческий процесс?

Что сильно отличается, так это то, что я нахожусь на очень маленьком острове, который очень хорошо контролирует свой протокол COVID, поэтому он практически свободен от COVID.Вы проходите тестирование перед тем, как сесть в самолет, вы должны пройти тестирование вне самолета, и вы должны пройти тестирование сразу после окончания карантина, прежде чем вы сможете покинуть свою комнату. Протокол экстремальный, но он обеспечивает очень бесплатную среду. Мы настолько близки к нормальной жизни, насколько это возможно. У меня есть свобода не думать об этом дополнительном препятствии, когда я не могу сблизиться с кем-то или не могу использовать студию без этого, того и другого. Это дает мне обширное чувство возможности достичь всего, ради чего я стараюсь.

Можете дать обзор того, над чем вы работаете?

Какое-то время я думал об идее этого проекта, чтобы почтить африканские и черные нарративы через классический балет. Мне кажется, в балете нужно делать миллион разных вещей. Один, конечно же, — обновить вещи. Будьте социально сознательными и, надеюсь, когда-нибудь будете устойчивы с точки зрения костюмов. Но большое дело — отстаивание черных и коричневых культур и повествований через истории, которые люди раньше не видели на балетной сцене или на авансцене такого театра, как Метрополитен-опера.

У меня возникла идея сформировать африканское повествование, или составить африканское повествование, или взять отрывок из фольклора и превратить его в своего рода сказку, показывающую красоту, силу и элегантность африканских культур. — особенно ганской культуры, потому что это то, что мне ближе всего. Я наполовину ганский, и это то, что я знаю. Но, надеюсь, в будущем распространим это и на другие культуры.

Каково это быть чернокожим американским артистом из Ганы, создавая африканский повествовательный балет в месте с таким большим черным населением? Это как-то влияет на ваше мышление или что-то еще при создании этой работы?

Думаю, да.Я очень взволнован, потому что мне кажется, что в первый раз я собираюсь делать что-то, что есть в балетном лексиконе, это история о моей родословной или связанная с моей родословной, и действительно показывающая больше красок в балете, чем только в немецких, французских, итальянских сказках. Это уступает место другим повествованиям, которые, как мы надеемся, привлекут и заинтересуют новое сообщество, наблюдая за балетом и видя себя больше, чем просто лицом, но также рассказом и содержанием.

Приятно видеть, что вдохновляет людей, которые здесь находятся, и на чем основана культура. Это очень, очень, очень смешанный остров с точки зрения культуры. Это очень интернационально. Но многие люди здесь имеют какое-то происхождение из Западной Африки, что является счастливой случайностью, потому что многие из этих африканских магазинов или мест, где производят текстиль, ориентированы на западноафриканские и ганские.

По сути, я курировал свой костюм с женщиной, которая делает символы адинкра. Это ганский символ, олицетворяющий разные сильные стороны людей.Один символ может обозначать хитрость, силу, силу или любовь. Эти символы часто печатают на ткани или одежде, чтобы обозначить то, с чем вы отождествляетесь. Я нашла две ткани, которые сделала эта женщина с символом силы, и сделала из них свой костюм.

Вы упомянули, что хотите соединить балет с модой и поп-культурой, что вы уже сделали с такими создателями, как Алисия Киз и Даппер Дэн. Помимо работы с дизайнером по текстилю, есть ли какие-либо междисциплинарные сотрудничества, которые мы можем ожидать здесь в музыке, костюмах и т. Д.?

Я работаю с несколькими дизайнерами, которые работают под эгидой Vogue Talents.Это программа для молодых дизайнеров, художников и сотрудников, которые собираются вместе. Я познакомился с ними через общий контакт в Vogue Italia , и они отправили меня сюда со своей одеждой. Бренд называется Corban Harper.

Я считаю кухню формой искусства, и демонстрация этой западноафриканской работы также является частью большого вечера. Я разговаривал с шеф-поваром Джейком Тайлером Бродски. Он провел много исследований о том, что такое западноафриканская еда и как сформировать ее для своего меню, и, в свою очередь, мы создали совместный вечер, на котором люди могли узнать о западноафриканской культуре через все свои чувства, попробовав новые продукты. и смотрит, как я танцую.

На сайте The Dance Edit Podcast , вы упомянули, что хотите сделать балет о Мансе Мусе [14 ^{-х годов} -м царь Мали] или оришах [божествах йоруба]. Увидим ли мы какую-либо из этих тем в этой статье?

Для этой работы я подумал, что хотел бы провести более глубокое исследование, прежде чем указывать настоящее имя и лицо тому, что я делаю. Итак, я только что написал об африканском короле / вожде. Это более расплывчато; Я мог бы поиграть с ним еще немного.Сюжет соло рассказывает о том, как молодой король приходит к власти и должен взять под свой контроль свое королевство, но с его скромностью взять бразды правления в свои руки непросто. Но он полностью к этому склоняется.

Каковы ваши планы по представлению этой работы в будущем?

Я планирую доработать больше этого предмета в следующем году. Я, вероятно, использую свою некоммерческую компанию Creative Genesis, чтобы снова снимать танцы на натуре, когда я вернусь в Америку, и чтобы отточить больше балета и конкретизировать сюжетные линии для остальных персонажей.Надеюсь, что когда-нибудь я поработаю с Гуггенхаймом над «Работами и процессами». И поразите все эти моменты в Нью-Йорке, чтобы представить работу и найти людей, которые хотят, чтобы она претворялась в жизнь.

Фото и видео галерея — Tiffany’s Dance Academy

ВНИМАНИЕ: Бесплатное видео и фото из боевиков!

Часто задаваемые вопросы о бесплатном видео

Как мне получить доступ к бесплатным загрузкам видео?

Когда видео доступны?

Мы стараемся выкладывать ролики в течение дня или двух после выступления.

Будет ли бесплатное видео качественным?

Да. Full HD. Мы выложим широкоугольные кадры в течение дня или двух после выступления. Отредактированные кадры двумя-тремя камерами будут загружены в течение 5-10 рабочих дней.

Могу ли я заказать DVD или Blu-ray со всем спектаклем?

Нет. Мы никогда не находили доступного способа своевременно предоставлять DVD хорошего качества.

Могу ли я опубликовать бесплатное видео в социальных сетях?

Да.

Нужен ли мне пароль для доступа к видео?

№

Могу ли я сам снимать спектакль на видео?

Нет. Из уважения к танцорам и всем остальным в театре мы не разрешаем видеозаписи любого выступления. Нарушители будут удалены из зала.

Видео с предыдущих выступлений и фотографии боевиков тоже бесплатны?

В некоторых случаях да. Если вас интересует конкретное видео, которое в настоящее время не является бесплатным, напишите по электронной почте paul @ tiffanydance.com со ссылкой на видео, и мы увидим, что мы можем сделать.

Free Action Photo FAQ

Как мне получить доступ к фотографиям действий?

Когда будут доступны фотографии?

Мы стараемся загружать подборку фотографий во время выступления. Остальные фото загружаем в течении нескольких дней. Кроме того, все фотографии действий редактируются (кадрирование, выдержка, баланс белого и т. Д.) В течение нескольких дней после выступления.

Могу ли я покупать распечатки?

Конечно! Распечатки по-прежнему доступны по цене от 1 доллара.99 каждый. Вы можете бесплатно скачать и использовать свой собственный принтер или вы можете использовать SmugMug для печати. Прежде чем заказывать распечатки, дождитесь отредактированных версий.

Могу ли я разместить фотографии в социальных сетях?

Да.

Нужен ли мне пароль для доступа к фотографиям?

№

Могу ли я сделать собственные фотографии выступления?

Да; однако, поскольку мы предоставляем их бесплатно и поскольку наши снимки намного более высокого качества, мы надеемся, что вы оставите камеру в сумке и получите удовольствие от работы.Если вы все же решили сделать снимок, не держите смартфон или планшет над головой и не отключайте вспышку. Будьте вежливы с соседями по театру.

Видео с предыдущих выступлений и фотографии боевиков тоже бесплатны?

Они бесплатны с 2015 года. Фотографии до 2015 года по-прежнему оплачиваются за печать / скачивание.

Будут ли фотографии содержать водяной знак?

Да, но мы сделали его менее навязчивым, чтобы вы могли делиться, не беспокоясь о том, что наш логотип покрывает лица танцоров! Водяные знаки не появляются при загрузках ; однако в правом нижнем углу отпечатков появляется небольшой прозрачный логотип TDA.Пример водяного знака на экране ниже:

Вот как водяной знак появляется на экране. Его нет в распечатках или загрузках.

Экшн-фотографии 2009-2015 гг. — TDAPics:

• Вы можете просмотреть свои боевые фото онлайн в наших галереях SmugMug.
• Печать и загрузка фотографий в цифровом виде начинаются всего с 99 центов.
• Вы также можете загрузить целых галерей изображений — цены зависят от качества / разрешения изображения и варьируются от 5 долларов.99 для низкого разрешения до 19,99 долларов для оригиналов.
• Также доступны для загрузки файлы с фильмами о каждом танце. Цены зависят от размера / качества видео и варьируются от 99 центов за размер веб-сайта 320 x 240 до 4,99 доллара за FullHD 1920 x 1080. + Посмотреть образцы видео
• Пароли к фотогалерее действий
  • 2015 — Концерты — Пароль не требуется
  • 2014 — Сольные концерты — shine2014; Щелкунчик — пароль не нужен
  • 2013 — Сольные концерты — shine2013; Щелкунчик — пароль не нужен
  • 2012 — Сольные концерты — shine2012; Щелкунчик — пароль не нужен
  • 2011 — Сольные концерты — news5678; Щелкунчик — пароль не нужен

АРХИВ:

Более 45 лучших иллюстрированных книг для юных танцоров

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Мой младший — танцор. Если точнее, то она балерина. Она танцует с четырех лет. За эти годы она исполнила все жанры танцев. В результате мы прочитали много книг о танцах.

Независимо от того, есть ли у вас маленькая танцовщица или маленький человек, которому нравится читать о танцах, я составил отличный список книжек с картинками на танцевальную тематику для юных читателей. Наслаждаться!

Книги для юных танцоров

Заполните свою корзину большим собранием из книг для юных танцоров .Большинство этих книг можно найти в вашей местной библиотеке или магазине подержанных книг. Если вам сложно их найти, вы можете заказать их на Amazon, щелкнув изображения ниже.

Алисия Алонсо: Прима-балерина | Художественные достижения Алисии Алонсо замечательны, учитывая, что она частично ослепла и потеряла периферическое зрение в возрасте девятнадцати лет. С детства она проявляла страсть к танцам, училась сначала на Кубе, а затем в Нью-Йорке, где в одночасье стала сенсацией в «Жизели» и была назначена солисткой в ​​Театре балета.

Книга «Танцы маленькой балерины» | Книга представляет пять танцев из известных балетов, таких как «Щелкунчик» и «Лебединое озеро», и показывает юным балеринам, как выполнять некоторые из более простых шагов.

Барби в розовых туфлях | Девушкам от 2 до 5 лет понравится этот увлекательный полноцветный пересказ фильма «Маленькая золотая книга» из фильма о Барби.

Дега и маленькая танцовщица | Юная Мари хочет стать балериной, но у ее родителей нет денег на уроки. Она должна заработать как можно меньше денег, работая натурщицей в балетной школе.Затем в ее жизни произошел необычный поворот, когда она стала моделью для известного скульптора Эдгара Дега.

Человек песни и пляски | В этой нежной истории трое детей следуют за своим дедом на чердак, где он вытаскивает свой старый котелок, трость с золотым наконечником и свои тапочки. Когда-то дедушка танцевал на сцене водевиля, и, пока он скользит по полу, дети могут видеть, каково это быть певцом и танцором.

Rap A Tap Tap: вот и Bojangles — подумайте об этом! | В этой простой книге для маленьких детей есть дополнительный бонус — она ​​описывает жизнь новаторского афроамериканского чечеточника.

Tallchief: Прима-балерина Америки | Увлекательная история о том, как Мария Талльчиф стала прима-балериной Америки, увлечет юных читателей.

Лебедь: жизнь и танец Анны Павловой | Лебедь: Жизнь и танец Анны Павловой — душераздирающе красивая книга с картинками-биографиями, идеально подходящая для начинающих балерин всех возрастов.

Балет для Марты: Создание Аппалачской весны | Книжка с картинками о создании «Аппалачской весны» Марты Грэм, ее самого известного танцевального номера.

Оливия танцует от радости | Оливия должна убедить свою команду в том, что все время танцевать совершенно одинаково — это нормально … но танцевать от радости — это нечто особенное.

Мармелад любят танцевать | Подобно тому, как разные вкусы мармеладов восхитительны вместе, девочки учатся объединяться, чтобы сделать свой танцевальный концерт успешным!

Танцующие ноги! | Представляем вашему вниманию книжку для малышей о том, как встать и танцевать — настолько запоминающуюся и ритмичную, что вам почти захочется ее спеть.

Я балерина | Юным читателям понравится видеть, что происходит в классе, а юные балерины увидят себя в этой книге.

тапочки Tallulah’s Tap | Сейчас лето, и Таллула очень хочет пойти в танцевальный лагерь. Ей предстоит много заниматься балетом. Ей тоже придется заняться постукиванием, и она НЕ в восторге от этого.

Pinkalicious Туту-рифик | Pinkalicious не может дождаться возможности пойти в балетный класс со своей лучшей подругой Элисон, но все меняется, когда возникает путаница, и Pinkalicious попадает в класс для больших детей.Затеряется ли Pinkalicious среди танцоров или сможет прыгнуть на новые высоты?

Fancy Nancy Budding Ballerina | То, что начиналось как танцевальная школа только для отца, быстро превращается в балетный класс для всей семьи Нэнси.

Мы любим балет! | В этом увлекательном введении в балетный класс, наполненном яркими и живыми фотографиями, балетными терминами и легкими для понимания определениями, маленькие танцоры будут стремиться занять центральное место и дотянуться до звезд

Балерина: Пошаговое руководство по балету | В этом богато иллюстрированном руководстве используются красивые фотографии, информативный текст и бесплатный обучающий DVD, чтобы помочь учащимся балета начального и среднего уровня лучше понять это вневременное искусство.

Тип-Tap Pop | Эмма и ее дедушка Поп — приятели по чечетке. Каждый год в день рождения Эммы они роются-тасуются-пыхтят по городу и устраивают щекочущее щелчок шоу. Но Поп стареет. Он начинает забывать обо всем, даже о дне рождения Эммы. И он перестает танцевать. Может ли Эмма помочь ногам Попа запомнить, как танцевать?

Кэти Дак и туфли Tip-Top Tap | Кэти Дак встречает нового друга И учится новому танцу в этой вдохновляющей сказке для начинающих читателей.

Девушка-балерина | Маленькая девочка надевает разные костюмы и притворяется балериной, выступающей перед публикой

Детское знакомство с балетом | Последний том этой успешной серии книг и компакт-дисков сочетает в себе завораживающие истории великих мировых балетов с забавными фактами, инструкциями по танцам, историей, профилями — все это в сопровождении очаровательных оригинальных акварелей.

Я ношу пачку везде! | Тилли любит свою пачку и никогда не хочет ее снимать.Она носит его везде — в бассейне, в зоопарке, даже под дождем! Так что же будет делать Тилли, если ее пачка случайно порвется?

Лихорадка степа | Жителей Fiddler’s Creek ждёт большой сюрприз, когда они пытаются вылечить у Аннабель лихорадку степа.

Жар-птица | Мисти Коупленд рассказывает историю молодой девушки — каждой девушки, — чья уверенность в себе хрупка и которая сомневается в своей способности достичь высот, которых достигла Мисти. Misty поощряет веру этой молодой девушки в себя и показывает ей, как именно, благодаря упорному труду и преданности делу, она тоже может стать Firebird.

Крылья балерины | Кэсси всегда хотела стать балериной, и ей не терпится попробовать себя в первом ежегодном Большом балете. Но когда она узнает, что прослушивание предназначено для балета «Баг», а не для Большого балета, она и ее друзья работают вместе, чтобы придумать способ воплотить в жизнь ее танцевальную мечту.

Двенадцать танцующих принцесс | Из серебра, золота и бриллиантов в сумеречный дворец, где заколдованные принцессы танцуют под гипнотическую музыку.

Жирафы не умеют танцевать | «Жирафы не умеют танцевать» — это трогательная история о жирафе Джеральде, который не хочет ничего, кроме танцев.С кривыми коленями и тонкими ногами жирафу сложнее, чем вы думаете. Джеральд, наконец, может танцевать под свою дудку, когда он получает несколько ободряющих слов от неожиданного друга.

Танцы в крыльях | Сасси — длинноногая девушка, которой всегда есть что сказать. Она больше всего на свете хочет быть балериной, но ее беспокоит, что ее слишком большие ступни, слишком длинные ноги и даже большой рот помешают ей исполнить мечту. Когда к ее классу приходит известный режиссер, Сасси изо всех сил старается привлечь его внимание своими прыжками в высоту и ярким купальником.Ее первые попытки определенно не приветствуются, но с настойчивостью Сасси она могла бы победить его.

Ночь перед моим танцевальным сольным концертом | Ночь перед первым танцевальным концертом молодой девушки. На генеральной репетиции она и ее класс в последний раз переходят ступеньки. Что, если она напортачит? она волнуется. Но на следующий день она готова к выступлению. Когда класс вращается влево, она вращается вправо! Не теряя ни секунды, она продолжает танцевать и улыбаться.

Балетное шоу Софи | Эта восхитительная история о маленькой девочке, которая пошла в балетный класс, снабжена большими цветными иллюстрациями и разнообразными интерактивными функциями на каждой странице.На последнем двухстраничном развороте книги есть язычки, которые нужно потянуть, откидные створки, которые нужно поднять, колеса, которые нужно повернуть, и чудесная всплывающая балетная сцена.

Ангелина Балерина | Оригинальная история о злющей мышонке, которая не хочет ничего, кроме танцев, до сих пор заставляет юных балерин прыгать от восторга.

Я хочу быть балериной | Когда Миа пытается стать балериной, как и ее старшая сестра, она обнаруживает, что правильно подобранная одежда — это только начало. Несмотря на огромные усилия, случается много неудач, и Миа не совсем может стать прима-балериной, которой она надеялась стать.Но наконец-то она заслужила свою настоящую награду: время с сестрой.

Эллисон Роуз и ее танцующие пальцы ног | «Танцы держат меня в тонусе», — объявляет Эллисон Роуз. Она танцует здесь, там и везде, даже когда люди останавливаются и смотрят. Для нее это не проблема, но она думает, насколько было бы веселее, если бы другие были такими свободными и сами пошли бы по пятам? Таким образом, она знакомит их со всеми танцами, которые она может придумать — вальс, танго, кроличий хоп, хип-хоп, линейные танцы, прекрасные танцы, банку, польку и шоттише.

Балет Берри Битти | Балет прибыл в Берри-Битти-Сити, и Строберри и ее друзья были задействованы в спектакле.

Собаки не занимаются балетом | Познакомьтесь с Биффом, очаровательным маленьким щенком, который не остановится ни перед чем, чтобы стать артистом балета.

Любовь — это пачка | Сладкие и скупые рифмы проносятся по страницам, вовлекая читателя в настоящие балетные термины и много розового.

Щелкунчик | Присоединяйтесь к Мари, Фрицу и интригующему Щелкунчику в волшебном приключении в канун Рождества.Взгляните на ужасного Мышиного Короля, элегантных фей Сахарной сливы и всю Страну сладостей в этой великолепно иллюстрированной праздничной классике.

Прыжок от бегемота | Хотите научить своих детей следовать своим увлечениям, а не делать то, что им следует? Эта вдохновляющая история показывает детям, что все возможно, независимо от препятствия.

Камбоджийская танцовщица | Камбоджийская танцовщица — это правдивая история камбоджийского беженца — танцора и учителя — который построил жизнь в США после бегства от красных кхмеров.Она стала советником других камбоджийских беженцев и создала школу танцев для детей.

Backyard Ballet | Девочки от 3 до 7 лет откроют для себя силу балета и пожелания в этой цветной Маленькой Золотой Книге.

Большой балетный спектакль | Дора-Исследовательница готова сыграть главную роль в большом танцевальном концерте, но ее тапочки отсутствуют!

Пачка Таллулы | Таллула просто знала, что могла бы стать великой балериной, если бы у нее была пачка. Итак, она пошла в балетный класс.Когда она не получает пачку, она уходит. Но куда бы она ни пошла, все напоминает ей о балете.

T для пачки | Пачки и трико, пуанты и ленты, упражнения на растяжку на перекладине — все это знакомые образы, когда думаешь о балете. Но этот исторический танец — это не только розовый тюль.

Босоногая книга балетных рассказов | Позвольте себе окунуться в увлекательный мир танца с этими захватывающими и доступными сказками из самых известных мировых балетов, в том числе «Лебединое озеро», «Щелкунчик» и «Спящая красавица».

Миа: Балет снежного дня | Миа не может дождаться возможности увидеть балет на сцене! Но когда сильный снегопад мешает Миа увидеть шоу, она и ее друзья планируют собственное зрелищное представление на снегу.

Бронторина | У Бронторины есть мечта. Она хочет танцевать. Но Бронторина довольно большая — слишком большая, чтобы поместиться в танцевальной студии мадам Люсиль. У Бронторины нет подходящей обуви, и все знают, что нельзя танцевать без соответствующей обуви. Тем не менее Бронторина глубоко в сердце знает, что ей предназначено быть балериной.

Эму Эдвина | Эму Эдвард, Эдвард и его подруга Эдвина — гордые родители десяти маленьких яиц страуса эму. «Не впадайте в депрессию. Я найду работу, ты останешься в гнезде, — говорит Эдвина своей ошеломленной подруге. И поэтому Эдвина намеревается найти работу в этом беззаботном предложении снизу.

Похожие сообщения

Настройки камеры для танцевальной фотографии

Настройки камеры для танцевальной фотографии

Вы любите танец? Хотите научиться фотографировать танец и создавать захватывающие изображения? Тогда вы попали в нужное место! Сегодня мы поговорим о настройках камеры для танцевальной фотографии.

Для меня танцевальная фотография — это то же самое, что портретная съемка, но в действии. Это может быть сложно, особенно если вы такой же перфекционист, как я. (Случайные волосы на лице, неловкое выражение лица или любые другие мелкие детали, которые кажутся немного странными, заставляют меня переснимать изображение снова и снова.)

В этом небольшом уроке мы сосредоточимся на техническом аспекте фотографирования танца, который это настройки камеры. Давайте оставим в стороне создание ваших танцевальных фотографий на открытом воздухе, позирование танцоров для фотографий и выбор времени, когда нажимать кнопку спуска затвора, поскольку для меня это навык, требующий времени и большой практики.Также не забывайте о терпении!

Поехали!

НАСТРОЙКИ КАМЕРЫ для танцевальной фотографии:

Если вы все еще снимаете в АВТО, пожалуйста, остановитесь. Вы сильно ограничиваете свое творчество. Не передавайте всю свою творческую силу камере и ее ограничениям.

Контролируйте каждую фотографию, которую вы делаете, используйте РУЧНОЙ! Добавьте вашей индивидуальности и стиля вашему RAWS!

ВЫДЕРЖКА

Когда я только начинал фотографировать танец, самым сложным было определить правильную выдержку для каждого движения.

Год назад многие мои изображения выходили на удивление средними. Основной причиной была СКОРОСТЬ ВЫДЕРЖКИ. Он был недостаточно быстрым, чтобы все заморозить, но и недостаточно медленным, чтобы создать красивое размытие при движении.

Итак, это подводит меня к моему первому пункту. Есть 2 СПОСОБА подойти к танцевальной фотографии: заморозить движение или творчески размыть его.

Используйте более короткую выдержку, чтобы остановить движение, и медленную, чтобы получить размытие при движении. (Учитесь на моих ошибках и идите ва-банк!) Теоретически это просто: чем быстрее вы фотографируете движение, тем меньше выдержка вам понадобится, чтобы его заморозить.

СТОП-КАДР

Чтобы получить четкое и сверхчеткое танцевальное изображение, измените настройки камеры на выдержку не менее 1/500 с. Такая выдержка отлично подходит, если вы снимаете быстрое движение, например прыжки или бег. Когда я снимаю на улице и там много естественного света, я использую эту настройку, чтобы убедиться, что на моих снимках все очень четкое, включая развевающуюся легкую одежду.

Для справки: с выдержкой 1/2000 с вы можете зафиксировать любое движение человека.Так что, если сегодня ясный ясный день, можете дерзать!

Однако, когда вы снимаете ВНУТРЕННЯЯ съемку или там просто недостаточно света, вам нужно быть более разумным с выдержкой. Имея короткую выдержку, вы не захотите жертвовать качеством своих изображений. При более высокой скорости затвора вам также необходимо увеличить ISO, что приведет к зернистости изображений, если вы переборщите. Поэтому вам нужно принимать разумные решения.

Например, если вы фотографируете медленное движение, такое как покачивание или ходьба: 1/250 или 1/320 сработает.Убедитесь, что вы держите ISO на низком уровне.

MOTION BLUR

Для творческого создания MOTION BLUR в танцевальных изображениях установите выдержку на 1/100 с или меньше. Опять же, все зависит от того, насколько быстро движется ваш танцор и насколько вы хотите получить размытый след.

Вы должны быть очень осторожны, держа камеру руками, если ваша камера или объективы не имеют встроенной стабилизации изображения. Любое дрожание камеры может повлиять на окончательные изображения. Лучший способ избежать дрожания камеры — это установить камеру на штатив / монопод и использовать пульт дистанционного управления для нажатия кнопки спуска затвора.

PRO совет! Используйте простой и чистый фон, чтобы ваши изображения не были слишком загружены. Обратите внимание на танцора, позвольте ему выделиться.

Еще один способ сфотографировать танец с ощущением движения в изображениях — это двигаться вместе с танцором. Поворачивайте камеру в направлении движения. Таким образом, фон превратится в размытие, пока танцор все еще в фокусе.

APERTURE

Если вы только начинаете заниматься динамичной и танцевальной фотографией, я бы порекомендовал для начала выбрать более высокое значение F-ступени.Это здорово, потому что позволяет вам перестраховаться с фокусировкой (мы обсудим, как сфокусироваться на движущемся объекте через минуту) и каждый раз прибивать.

Мне лично нравится увеличивать диафрагму (F6.3 и выше), чтобы получить целую сцену очень сфокусированной и резкой для некоторых изображений. Отличным местом для этого будет стена с граффити.

Если вы уже уверены в фокусе на движущемся объекте, наберите меньшее значение F (F2.8- F1.2, в зависимости от ваших линз). Неглубокая диафрагма красиво отделит объект от фона.Фон будет размытым, что действительно выделит ваш объект.

ФОКУС

Ручная фокусировка довольно сложна при фотографировании движущихся объектов, выберите АВТО!

Мой любимый способ сосредоточиться на движении — это ручной выбор зон автофокусировки на задней панели камеры. Я думаю о композиции перед тем, как нажать кнопку затвора. Я выбираю, в какой части экрана хочу разместить танцора, затем нажимаю кнопку спуска затвора наполовину, чтобы убедиться, что фокус находится именно там, где я хочу (в основном лицо танцора).Затем нажимаю кнопку до конца.

Еще одна полезная вещь, которую следует учитывать при фотографировании танца, — это РЕЖИМЫ ФОКУСИРОВКИ. Есть 2 режима, подходящие для захвата движения: AI SERVO и AI FOCUS. AI SERVO — это режим фокусировки специально для движущихся объектов. AI FOCUS — это наиболее гибкий режим: если объект движется, он автоматически переключается с ONE-SHOT (режим неподвижной фокусировки объекта) на AI SERVO.

Наконец, самый практичный совет о том, как фотографировать танец, — это снимать в НЕПРЕРЫВНОМ режиме (режим серийной съемки) вместо одиночной съемки.Убедитесь, что фокусировка правильная, и продолжайте нажимать кнопку спуска затвора и удерживайте ее в течение секунды или двух. Это поможет вам получить несколько кадров из одного движения. Получите 5-10 изображений за один прыжок вместо того, чтобы заставлять вашего танцора прыгать 5 раз, чтобы вы могли сделать всего 5 выстрелов. (Их колени будут вам благодарны)

Таким образом, если вы снимаете в непрерывном режиме, у вас будет свобода выбора, когда дело доходит до пост-обработки.

Вы не уверены, какой объектив выбрать для танцевальной фотографии? Оцените лучшие объективы для танцевальной фотографии!

Это все для блога этой недели.Пожалуйста, дайте мне знать, если у вас есть какие-либо вопросы относительно настроек камеры для танцевальной фотографии в разделе комментариев ниже. Следите за новыми советами по танцевальной фотографии в публикациях на следующей неделе!

Танец | Институт Пибоди

Танцевальная программа BFA в Пибоди готовит студентов к тому, чтобы они были в авангарде танцевальных инноваций через перформанс, хореографию и критические исторические и теоретические исследования. Изучение танцев в Университете Джона Хопкинса, одном из ведущих исследовательских институтов мира, дает студентам возможность установить связь между изучением танца, естествознанием, технологиями и гуманитарными науками.Студенты могут пройти курсы современного танца и балета, соматических подходов к движению и хореографии, выступить в студенческой танцевальной труппе и сотрудничать со всемирно известными приглашенными артистами. Выпускники Пибоди могут продолжить карьеру в качестве исполнителей, хореографов, учителей, исследователей и руководителей искусств.

Подробнее о степени бакалавра изящных искусств см. Академический каталог.

Основные моменты программы

Танцевальная труппа: Студенты имеют возможность выступать в профессиональной танцевальной труппе, демонстрируя оригинальные и репертуарные работы преподавателей и приглашенных артистов.Танцевальная труппа выступает на ежегодных концертах и ​​ездит на фестивали, конференции и в общественные места.

Приглашенный артист Резиденция: Мастера-хореографы и исполнители создают оригинальные работы и / или переделывают существующие работы на учеников. Приглашенные артисты также проведут коллективные мастер-классы и предложат лекции, посвященные важной роли, которую танец сыграл в формировании курса активной гражданской жизни.

Междисциплинарные курсы: Курсы по технике и теории традиционного танца приводятся в диалог с методологиями и идеями из других дисциплин.Студентам, интересующимся наукой, технологиями и гуманитарными науками, предлагается комплексно исследовать свои интересы и проводить исследования инновационных движений.

Стажировки и стажировки: Предпрофессиональная подготовка в Пибоди разработана с целью дать студентам практический опыт для достижения успеха после окончания учебы. В течение учебного года под руководством преподавателя студенты размещаются в профессиональных танцевальных труппах, хореографах, танцевальных студиях, художественных организациях и других общественных партнерах.Оценки даются в конце ученичества или стажировки.

Критические исследования танца: Воплощение, пол, сексуальность, раса, класс, миграция и глобализация занимают центральное место в критическом изучении танца в Пибоди. Танец исследуется с междисциплинарной точки зрения, чтобы погрузить студентов в критическое изучение движения, тел и общества, которое объясняет исторические и социокультурные противоречия на сцене и за ее пределами.

Capstone Dance Project: Capstone Project дает студентам возможность проводить независимые, новаторские и междисциплинарные исследования, кульминацией которых является представление сольного концерта с собственной хореографией.

Данах Белла — художественный руководитель танцевальной труппы d a n a h b e l a DanceWorks, специализирующейся на превращении вызывающих воспоминания движений в социальную практику. Белла исполняла и представляла свои работы по всей стране.

Учить больше

Дидре Докинс — лауреат премии Бесси в 2003 году и основатель организации «Танец — это исцеление», которая занимается наставничеством для девочек средней школы с помощью танцев. Докинз окончил Среднюю школу исполнительских искусств Нью-Йорка…

Учить больше

Ральф Гленмор — бывший солист Американского театра танца Элвина Эйли. Он выступал в нескольких бродвейских постановках, в том числе в «Хор», «Танцы Боба Фосса», «Регги» и «Коричневый сахар Бабблина».

Учить больше

Джен Грэм, MFA CMA RSME / T — педагог и художник движения, которая создает инклюзивные и исследовательские пространства, чтобы стимулировать изменения в осознании, перспективах и образцах через воплощенный опыт.

Учить больше

Келли Хирина — сертифицированный преподаватель Контртехники, созданной Анук ван Дейк, и Двойной кожи / Двойного разума, созданной Эмио Греко и Питером К. Шолтеном. Она преподавала эти методы в Институте исполнительских искусств Люсии Мартас (Амстердам) и в качестве художественного координатора академии ICKamsterdam.

Учить больше

Трейси Рэй Кофффорд (танцевальный директор / художественный руководитель танцевальной компании SBCC) родом из Южной Калифорнии, где он начал танцевать с чечеткой в ​​возрасте 9 лет, а его театральная деятельность началась в возрасте 13 лет.

Учить больше

Габриэль Мата — мексиканский американский хореограф танцев, педагог, режиссер танцевальных фильмов и исполнитель. Он также путешествует по миру как квир, латиноамериканец, иммигрант и с недавнего времени постоянно проживает в США

.

Учить больше

Флориан Руиллер — учитель танцев, хореограф и исполнитель, который много работал на трех континентах. Руиллер имеет степень магистра танцев в Университете Мэриленда.