Портрет три четверти: Портрет в три четверти | Общие вопросы фотографии

Содержание

Портретный свет для начинающих: Портреты в 2/3 и 3/4

© Tim Solley, 2007

Эта статья — часть цикла «Портретный свет для начинающих». Он призван помочь вам превратиться из начинающего фотографа в классного портретиста.

Первый ваш вопрос сейчас, по всей видимости, «Что это за чертовщина в названии?» Это вполне понятно, поскольку вы только начинаете заниматься портретной фотографией. Потому начну урок с объяснения, что означают такие дроби.

  • Портрет в семь восьмых — портрет, на котором видно семь восьмых лица человека. Фактически, всё на виду, но лицо чуть-чуть повернуто в ту или иную сторону.
  • Портрет в три четверти. На этом портрете видно три четверти лица. Нужно, чтобы ваш персонаж повернул голову на 45 градусов от камеры. Дальнее ухо при этом перестанет быть видно.
  • Портрет в две трети — это, вероятно, наиболее распространенное положение головы на портрете. Оно находится между семью восьмыми и тремя четвертями и создает приятную комфортную, ненапряженную позу. [Здесь и далее автор математически некорректно использует название «2/3». — прим. переводчика]

Освещение для портрета в 2/3 и 3/4

Эта статья не просто о том, что это за позы. Она о том, какое освещение для них больше всего подходит. Помните статью «45-градусный свет» из этой серии? Если нет, стоит потратить немного времени, чтобы вернуться и освежить ее в памяти, поскольку мы вновь будем пользоваться идеями из неё.

Важно не забывать, что для всех этих поз положение рисующего света не зависит от расположения камеры. В любом случае рисующий источник устанавливается относительно лица персонажа. Единственная вещь, которая отличает описываемые позы — угол поворота головы.

Устанавливая свет для таких портретов, просто добейтесь, чтобы рисующий свет падал на лицо под углом 45 градусов. Если портретируемый меняет положение головы, переместите источник по дуге так, чтобы свет вновь падал под 45°. Взгляните на иллюстрацию. Обратите внимание, что камера остается на месте, источник света же двигается вместе с поворотом головы, сохраняя нужный угол. Вы в дополнительном выигрыше, если заметили, что снимок получен с использованием короткого света.

На самом деле, это всё. Одна из наиболее легко допускаемых при обучении портретной съемке ошибок — когда, установив свет, забывают о нем во время перемещения объекта. Даже легкий поворот головы без перестановки источника может привести к плоскому фронтальному освещению, полностью разрушающему всю вашу предшествующую работу.

Овладев этой техникой и накрепко запомнив, что положение модели изменяют только вместе со светом, вы встанете на путь профессионального портретиста!


Портретный свет для начинающих

Далее: Низкий ключ
К содержанию


Тим Салей (Tim Solley) — известный фотограф из Форт Коллинз (Колорадо, США), активный участник ассоциации Professional Photographers of America. Вместе со своей супругой Элизабет он снимает портреты, преимущественно, семейные, свадебные и детские.

С 2006 года Тим ведет блог Sublime Light («Грандиозный свет»), призванный рассказать фотографам, как улучшить их портретные снимки. За время существования блога со статьями Тима познакомилось более ста тысяч фотографов из более чем полутора сотен стран.

«Для меня очень важно, чтобы каждый раз, когда я нажимаю кнопку спуска, получившийся снимок рассказывал какую-нибудь историю. Он должен передавать чувства, эмоции, индивидуальность. В конце концов, взглянув на свою фотографию 20 лет спустя, вы захотите вспомнить не только то, как вы тогда выглядели…»

Портрет девочки в фас, профиль и в три четверти (графический материал по выбору)

Читайте также

Портрет, еще портрет…

Портрет, еще портрет…
Наивысшее мастерство Кранаха-живописца сохраняется в работах портретного жанра. Он создает целую галерею образов современников, пишет разнообразные портреты — от небольших, интимных, до парадных, как например, парные портреты герцога Генриха

Портрет Л.

 Н. Толстого

Портрет Л. Н. Толстого
После 1875 года художник переживал творческий кризис, перестал писать. В 1882 году он случайно прочитал в газете статью Толстого «О переписи в Москве», что во многом перевернуло его жизнь, заставило вернуться к активной творческой позиции. Ге

Портрет З. Н. Юсуповой

Портрет З. Н. Юсуповой
Серов был лучшим портретистом среди современников, он обладал, по выражению Бориса Асафьева, «магической силой выявления чужой души». Покоряет простота и непосредственность его творений, необыкновенное чутье к музыкальным ритмам линий,

Портрет Т. С. Любатович

Портрет Т. С. Любатович
С оперной певицей Татьяной Спиридоновной Любатович (1859–1932) Коровин познакомился во время работы над спектаклями Частной оперы С. И. Мамонтова, где она исполняла ведущие партии. Коровин слагает гимн красоте молодости и чарующему обаянию

Портрет Ф. И. Шаляпина

Портрет Ф. И. Шаляпина
Много я знал в жизни интересных, талантливых и хороших людей, – вспоминал Шаляпин. – Но если я когда-либо видел в человеке действительно высокий дух, так это в Кустодиеве… Нельзя без волнения думать о величии нравственной силы, которая жила

ПОСЛЕДНИЙ ПОРТРЕТ

ПОСЛЕДНИЙ ПОРТРЕТ

В своем полете откуда-то из горных глубин он ударился о суровую, жесткую, грубую русскую действительность, разбился и рассыпался драгоценными осколками.
А. Н. Бенуа
Михаил Александрович Врубель (1856 — 1910) окончил Петербургскую академию художеств. Его

Экспериментальный материал

Экспериментальный материал
Это самый занимательный фасад не только на всем Каменноостровском, бывшем Кировском, проспекте, но, наверное, и во всем Петербурге. От крыши до первого этажа его в изобилии украшают колбы и реторты, собаки и препарированные лягушки, пациенты в

X ПОРТРЕТ

X
ПОРТРЕТ

Любовь благая, кладезь доброты!
     Молю: пусть образ госпожи моей
     В сиянье кисть оденет, пусть сильней
Проступит сущность на холсте, а ты
Открой адепту высшей красоты
     Помимо взгляда, полного огней,
     И той улыбки, что волны резвей,
Ее души небесные

Пейзаж «Зима» (графический материал по выбору)

Пейзаж «Зима» (графический материал по выбору)
Пространственное построение пейзажа решается как средствами линии, так и средствами тона. Первый план пейзажа трактуется контрастными тонами. По мере удаления планов тон теряет свою насыщенность и на горизонте

Положение «Три четверти» при рисовании портрета. Мастер-класс / Мастерклассы Блоги

Положение в три четверти подходит для создания особенно выразительного портрета, в нем наиболее полно выявляется характер изображаемой модели. Этот поворот включает в себя элементы профиля и фаса. Под таким углом видна только небольшая часть затылка, а ближняя часть головы смотрится крупнее, чем дальняя. Нормальному восприятию такого способа изображения головы человека в некоторой степени препятствует привычка общественного сознания к более распространенным портретам в профиль и анфас. Усвоенные с детства стереотипы конфликтуют с этим менее традиционным ракурсом. Отчасти преодолению этого противоречия способствует знание его природы, позволяющее нейтрализовать конфликт при создании портрета в три четверти. Но намного важнее во время работы забыть об этих особенностях восприятия, не имеющих под собой реальных оснований, и полностью сосредоточиться на правильной передаче визуального образа.

Хуан Грис. Певица. 1926. Холст, масло. Из коллекции компании «Телефоника». Мадрид, Испания

 

Амадео Модильяни. Луня Чеховская в белой блузе. 1917. Холст, масло. Частное собрание, США

ПОРТРЕТ В ТРИ ЧЕТВЕРТИ, НАПИСАННЫЙ С НАТУРЫ: чтобы выполнить рисунок, понадобится приблизительно час, с одним или двумя перерывами на отдых для модели. Этот ракурс сложнее, чем профиль, поэтому потребуется больше времени, чтобы сделать набросок и определить правильные пропорции.

ПОИСК ОБЩЕЙ ФОРМЫ ГОЛОВЫ: как всегда, сначала определяем форму и размер головы и располагаем ее на бумаге, делая быстрый набросок или же просто представляя себе, как правильно разместить голову модели на плоскости рисунка.

ВЫБОР ТЕХНИКИ РИСУНКА: лучше выбрать ту же технику, что и для рисунка в профиль. Уголь или карандаш наиболее подходящий материал для обучения.

При рисовании портрета в три четверти возникает перспективное сокращение, что приводит к значительному искажению форм. Стороны лица имеют разную ширину. По-прежнему остается очевидным профильный абрис носа, однако меняется расстояние от ноздри до кончика носа. Дальний глаз имеет укороченную форму по сравнению с ближним, потому что не виден его внутренний уголок. Дальняя половина рта короче, чем ближняя. Эти же изменения относятся и к бровям. Несомненно, что при выполнении такого портрета возникнут определенные трудности, и, чтобы избежать их, нужно научиться наблюдать и правильно видеть.

1 Сначала, как обычно, рисуем центральную ось — линию, проходящую по центру лица. Когда лицо повернуто в три четверти, центральная ось пересекает две точки: одна из них находится посредине переносицы, а другая — в центре верхней губы. Далее выполняем набросок головы и намечаем портрет в виде обобщенной формы. Освещать модель лучше всего верхнебоковым светом, при котором передний план будет рельефно очерчен, оставляя в тени боковую сторону головы.

Когда мы четко наметили композицию и разместили голову в центре бумаги, начинаем уточнять пропорции.

2 Если мы выполняем портрет с натуры, то сначала карандашом вырисовываем руку возле головы ребенка, а затем сопоставляем вертикальную и центральную оси и определяем угол, который между ними образуется. Таким образом получим линию наклона головы. Каждый человек имеет свой характерный наклон головы. У нашей модели этот показатель составляет 15° между центральной и вертикальной осями.

Внимание! Важно всегда соблюдать этот наклон относительно вертикали.

3 После определения направления наклона головы следующий шаг — найти правильное расположение глаза на той стороне лица, которая к нам ближе. В нашем случае это левый глаз ребенка.

Прежде всего необходимо определить расстояние между этим глазом и контуром носа (это расстояние почти всегда равно ширине глаза).

Внимание! Самая распространенная ошибка, которую в основном делают начинающие художники, — размещение глаза слишком близко к носу, что лишает композицию равновесия и нарушает восприятие образа.

4 Затем определяем местоположение носа. Внимательно смотрим на модель, уточняем, где находится край ноздри по отношению к внутреннему углу глаза, и, чтобы легче было сориентироваться, проводим прямую линию, параллельную центральной оси. Рисуя портрет в три четверти, важно помнить, что чем сильнее поворот головы, тем дальше кончик носа находится от срединной линии.

5 Рот всегда немного шире носа. Длина носа равна расстоянию от подбородка до основания носа. Расстояние между зрачками равняется длине рта. Определяем длину центральной линии рта (место, где смыкаются губы) и намечаем ее. Также определяем, где находятся уголки губ относительно глаза. Как правило, уголки губ и зрачки глаз располагаются на одной вертикальной линии.

 

Изучаем центральную линию рта модели и рисуем кривую, стараясь изобразить ее так, как видим. Очень важно правильно нарисовать линию смыкания губ, чтобы передать выражение лица ребенка.

6 Чтобы правильно расположить на рисунке лоб и волосы, используем тот же способ, который применяли в рисунке в профиль; измеряем с помощью карандаша расстояние от центра глаза до основания подбородка и, передвинув карандаш от основания глаза вверх, отмечаем местоположение верхней части черепа. Затем используем этот же отрезок, чтобы определить положение задней кромки уха.

Внимание! Рисуя ухо, необходимо убедиться, что размещаем его достаточно далеко от лица. Расстояние от уровня глаз до подбородка приблизительно равно расстоянию от внутреннего уголка глаза до заднего края уха.

7 Как и в профильном портрете, при повороте в три четверти нижние и верхние ресницы визуально приобретают определенную толщину и выглядят немного иначе, чем анфас. Рисуя глаз, следует иметь в виду, что ресницы становятся длиннее и объемнее по направлению к уху.

8 Если рот модели прикрыт, например, рукой, как в нашем случае, или находится в другой, довольно сложной для рисования позиции, уместно применить технику негативного пространства. Использование негативных пространств позволяет добиться композиционного единства рисунка и самое главное — улучшает навыки зрительного восприятия.

Рисуем негативные пространства, окружающие рот.

Внимание! Мелочей в портрете нет. Каждый элемент рисунка должен быть частью целого. Поэтому любой детали изображения без явно выраженного значения, как может показаться на первый взгляд (например, рукав платья или плечо ребенка), надо уделить должное внимание, ведь она являет собой часть портрета. Необходимо добиться гармонии во всем образе.

Хороший рисунок — это поэтапное, объемное построение формы в воображаемом пространстве. Портреты анфас и в профиль были широко распространены на ранних этапах становления жанра и стали своего рода нормой. Потом оказалось, что знакомые черты оригинала, изображенного в профиль или в фас, перестают соответствовать тем, которые мы обнаруживаем на его портрете в три четверти. У начинающего художника это вызывает определенные затруднения. Но это следует принять как должное и нужно рисовать то, что видится, со всеми изменениями пропорций, и стараться точно передавать формы и черты изображаемого человека.

1 Как всегда, сначала намечаем общую форму головы модели и центральную ось, а затем вертикальную линию, которая проходит через центр лица. Потом чертим другую вертикальную линию, которая определяет угол наклона головы по отношению к вертикали. Определение угла наклона головы — важный момент при рисовании портрета в три четверти. Знание этого правила поможет быстро и правильно выработать умение изображать голову человека при различных поворотах.

 

2 Рисуя глаза, следует обратить особое внимание на то, как располагается внутренний уголок глаза модели. В нашем случае он находится на одной линии с уровнем глаз. Проверяем еще раз, и если наше наблюдение верно, рисуем глаз. Ширина глаза равна расстоянию между внутренними уголками глаз.

Если вы ошиблись в расчете и нарисовали внутренний уголок глаза ниже или выше данной линии, исправить потом эту погрешность будет весьма затруднительно.

Внимание! Чем дальше находится предмет, тем он кажется меньше. Не забывайте, что удаленный от нас глаз всегда будет казаться меньше ближнего.

3 Продолжаем прорисовывать черты лица модели, согласовывая между собой их пропорции. Чтобы правильно расположить нос, нужно определить место крыльев носа. Для этого из внутреннего уголка глаза опускаем вертикальную линию.

Внимание! Не забывайте, что существует огромное разнообразие форм и размеров носа.

4 Также уточняем ширину носа относительно ширины глаза и уголков губ.

Весь процесс рисования состоит в сравнении. Поэтому, для того чтобы правильно нарисовать лицо, художник должен научиться видеть всю модель целиком, одновременно сравнивая каждую деталь и элемент изображаемого объекта. Сравнивать необходимо не только с точки зрения формы и пропорций, но и с точки зрения цветовых отношений. Только такой подход к работе позволит получить хороший портрет.

5 Прежде чем нарисовать рот, намечаем центральную линию губ на той стороне лица, что ближе к нам, а затем прорисовываем его нижний и верхний края.

Потом рисуем ту сторону рта, которая почти наполовину скрыта от нас.

6 В любом портрете и при любом повороте головы большое значение имеет то, как налицо наложены тени. Работаем над светотенью нашего портрета и создаем тени, необходимые для выявления объема форм у модели: под нижней губой, под подбородком, под носом и т. д.

Если вы являетесь автором фотографии, использованной в статье, напишите нам, мы обязательно укажем авторство!

Знакомство портрет

Знакомство портрет


1.Из анатомии Е.Барчаи

2. Осевые линии

3. Портрет сухой кистью


Три лучших варианта


Существует всего три лучших поворота головы, с помощью которых наилучшим образом можно раскрыть красоту лица на портрете. Это рисунок портрета анфас, когда человек прямо повернут к зрителю, в три четверти и в профиль.
Из трех положений самое распространенное поворот в три четверти. То есть это поворот головы вправо или влево, когда мы отчетливо видим одну часть головы, а вторую сокращенно. Можно лицо повернуть больше или меньше – это все будет поворот с названием в три четверти. Конечно, можно рисовать человека с любых ракурсов, используя всевозможные повороты для выявления сути характера, но для этого нужно в совершенстве владеть анатомией. Начинающим, для лучшего освоения основных принципов построения головы, лучше брать за основу анфас, когда человек смотрит прямо или едва уловимым поворотом в три четверти. Изображение различных метаморфоз настроений также сопряжено со знанием анатомии мышц, нужно изучить как они расположены и где берут свое начало и конец. Поэтому в отображении настроений на начальном этапе стоит ограничиться изображением легкой улыбки. На первых этапах рисования портрета нужно изучить основы построения головы, лица. Закрепить в своих рисунках и постепенно идти дальше. Для начала я советую начать рисовать взрослого человека, освоить основные пропорции взрослого сформированного лица.

Через клеточку не для нас


Раньше, кстати, многие использовали прием рисования через клеточку, когда каждая клеточка передавала одну черту, частичку лица, например, как сейчас популярны раскраски в виде пазлов. На каждом пазле маленький рисунок, все складывается в единый ансамбль, получается картина. Еще раньше, в XVI веке, ставили металлическую сетку, через сетку смотрели на натуру и рисовали. Подобные методы имеют свои недостатки: можно увлечься срисовыванием через квадратики и потерять общее восприятие формы. Когда знаешь основы анатомии, вероятность ошибиться при рисовании сводится к нулю.


С чего начинаем рисовать портрет?

Чтобы начать рисовать портрет, нужно все разложить по полочкам. Начинать рисовать портрет нужно с проведения осевой линии. Проведите осевую линию условно, которая будет делить лицо на две половины – правую и левую. Если голову поделить от макушки до подбородка на две равные части и провести горизонтальную линию, на линии будут располагаться глаза. Разделите линию на пять частей. Каждая из пяти частей – это расстояние от скулы до глаза, расстояние между глазами, расположение самих глаз. Также можно определить основание носа, разделив осевую от середины бровей до подбородка на две части вниз. От линии основания носа до конечной линии подбородка делим на три части. Центральная часть это линия губ. Если провести прямую линию от слезничков глаз вниз, то крылья носа будут располагаться как раз на этой линии. Верхнее веко и основание носа — равно размеру уха и так далее. Все линии построения лица, головы взаимосвязаны между собой, выведены на основе античных примеров. Мы применяем принцип построения, учитывая небольшие расхождения, связанные с индивидуальностью каждого лица. Но основу построения нужно знать, для того, чтобы в дальнейшем смело осваивать любую художественную технику. Подобные уроки познания построения лучше проходить под непосредственным руководством художника портретиста. Меньше совершите ошибок, легче усвоите материал, результат проступит на порядок быстрее и действеннее.

Выбор базовой единицы


При рисовании очень важно выбрать свою базовую единицу. Начинаем строить лицо. Возьмем, например, за базовую единицу ширину носа или расстояние между глаз. Если мы в чем-то сомневаемся, вытягиваем руку, измеряем ширину носа и сравниваем с высотой лба и так далее. Все познается в сравнении. Сопоставляем, например, размер глаза с шириной уха или с размером от основания носа до верхней губы и т.д. Поэтому берем за основу базовую единицу и начинаем прокладывать, строить на портрете. Принцип базовой единицы вам понадобится при построении не только портрета, но и натюрморта, пейзажа.

Когда нам ждать первых результатов?


Вы не поверите, но первые результаты могут наступить в первый день. Если вы начинаете рисовать портрет под чьим то наставничеством, можно увидеть первые успехи в течение трех-четырёх часов. Конечно, можно двигаться вперед, изучая видео уроки, прибегая к книгам. Подспудные материалы очень помогают, на шаг ваш будет в замедленном действии. Вдруг неожиданно может возникнуть невидимый барьер или кочка, незаметный на портрете, но вы понимаете что-то не так. Нужно потратить много сил и времени, чтобы понять где ошибка. Поэтому прибегайте к известному правилу, вдвоем всегда легче, а с профи в этом деле в десятки раз. Художник дает мастер-классы, на которых можно научиться рисовать портрет.



Художник Светлана Белова




Как поэтапно нарисовать портрет — карандашом?

Как поэтапно нарисовать портрет карандашом: советы от опытных художников

Вы хотите нарисовать портрет, но что-то у вас не получается? Изводите себя и тонны бумаги, но желаемого результата нет? Не спешите отчаиваться!

Быстрые ссылки:

Как нарисовать лицо девушки поэтапно

В данной статье специально для вас мы собрали советы от опытных художников школы рисования “Аквамарин”, позволяющие быстро овладеть техникой рисования портрета карандашом.

Указанные рекомендации простые и касаются именно новичков. Поэтому с их помощью вы сможете легко понять, как рисовать портрет карандашом поэтапно. И кто знает, возможно, ваш первый шедевральный рисунок уже на подходе.

Один из главных секретов поэтапного рисования портрета карандашом

Один из главных секретов опытных художников заключается в том, что они начинают делать изображения от целого к частному, то есть постепенно двигаясь от простого к сложному. В то время как новички предпочитают сразу в деталях прорисовывать рот, нос, глаза и другие части лица человека.

Таким образом, первый наш несложный, но очень важный, совет сводится к тому, что сначала нужно нарисовать портрет так, чтобы изображаемое вами лицо имело неясные очертания, как будто человек находится в тумане.

На следующем этапе работы воображаемая дымка будет постепенно исчезать, и черты лица будут становиться все отчетливее, это мы будем их уже детально прорисовывать.

Также в начальный раздел нашей статьи мы добавим еще одну ценную информацию. Не секрет, что человека на портрете можно изобразить в трех ракурсах – в профиле, анфас и полуобороте (видно три четверти лица).

С какого ракурса лучше начинать работу новичку портретной живописи? Эксперты школы рисования “Аквамарин” советуют начинать пробы карандаша с профиля, а затем переходить на полуоборот лица. Когда и такая техника будет освоена, можно будет браться и за самое сложное изображать лицо человека в анфас.

При этом доказано, что человека проще рисовать с фотографии, чем с натуры. И тут тоже нужно подумать о своих силах. Чтобы получить прекрасный результат в итоге, и хорошо разобраться с тем, как рисовать портрет карандашом поэтапно, разумнее двигаться по принципу от простого к сложному, то есть сначала научиться рисовать лицо человека с фотографии или другого изображения, а уже потом переходить на натуру.

Делаем основу для портрета карандашом

Основой или каркасом портрета является овал головы, а также точки, показывающие месторасположение носа, глаз, подбородка, ушей и так далее. И в самом начале работы такие контуры нужно разметить.

В качестве примера предлагаем рассмотреть портрет симпатичной девушки, который идет как иллюстрация к данной статье. Давайте проанализируем, какая у нее форма головы? Круглая или яйцевидная? А может голова у нее овальной формы с квадратным подбородком?

После того, как мы проанализируем форму головы объекта, изобразим ее на бумаге. Это будет круг или овал. Затем на такой основе необходимо расположить точки, указывающие на местонахождение глаз, рта, ушей и так далее.

Если вы рисуете портрет с фотографии, то просто вооружитесь линейкой, и сначала наметьте ориентировочную высоту и ширину головы, а потом измерьте остальные параметры лица и укажите их точками на наброске.

Если вы  рисуете конкретное лицо с натуры, то протяните руку в сторону модели и на карандаше визуально, примерно отмерьте расстояния от одной точки до другой, а потом пропорционально и с нужным масштабированием переносите отрезки на бумагу.

Так, сначала нужно будет отметить ориентировочное расстояние между макушкой головы и подбородком, потом ширину лица, а затем и остальные точки, показывающие уже большую детализацию элементов.

Из анатомических особенностей вам сообщим, что обычно ширина головы равняется трем четвертям ее высоты. Это стандарт, от которого всегда возможны отклонения в 1-2 сантиметра. Но формула дана для того, чтобы вы тщательно проверили соотношение указанных вами на бумаге размеров.  

Для работы лучше использовать карандаш НВ. Необходимо стремиться, чтобы очертания лица на начальной стадии были едва заметными, легкими и нежными.

Не торопитесь. Мы так созданы, что каждый человек индивидуален, и вам нужно уловить и правильно отразить уникальные черты лица на бумаге. Если вы необоснованно много оставили места для изображения носа, то в итоге он будет раздутым, как у хрюшки, а если у вас осталось мало места на лице под глаза, то они тоже будут по-поросячьи маленькими. А ведь мы обидеть никого не хотим.   

На каждом этапе сверяйте основу портрета с оригиналом. Замечайте особенности лица. Может быть это будет крупный нос или широкие скулы, а может быть маленький ротик и большие глаза. При желании разобраться, как рисовать портрет карандашом поэтапно, данные моменты очень важны.

Этапы рисования портрета карандашом.

Эталон лица

Эталон лица является золотым правилом портретистов. Именно в нем указаны общепринятые пропорции, которые позволяют впоследствии точно изобразить того или иного человека.

Эталон портрета включает в себя следующие моменты:

Линия глаз проходит ровно посередине линии, идущей от макушки головы до подбородка.

Линия носа идет строго по середине отрезка, расположенного между линией бровей и окончанием подбородка.

Расположение губ должно соответствовать такой пропорции. Если линию между носом и подбородком разделить на три равных части, то конец верхней трети будет служить верхней границей губ, а верхняя граница нижней трети отрезка будет являться нижней границей губ. Это стандарт, а остальное зависит от индивидуальных пропорций человека.     

Линия бровей определяется так. Расстояние от макушки головы до конца подбородка делим на 3,5 части. Верхняя доля в половину части оставляется на линию роста волос. За ней отмеряем одну часть и проводим черту, которая и будет являться линией бровей. От нее отмеряем еще одну часть, и новая черта будет указывать нам на нижнюю точку изображения носа.

Ширина нижней челюсти рассчитывается как три четверти от самой широкой части головы. 

Если вы делаете изображение лица в полуоборота, то посмотрите на представленную иллюстрацию как правильно рисовать такие пропорции.

Сначала воображаемая линия делит голову вертикально пополам. Затем стоит учесть, что лицо у вас видно только в две четверти. Поэтому на ближайшую к художнику половину лица будет приходиться две трети изображения, а одна треть будет оставаться на остальную часть лица, которая видна только в полуоборота.   

Этапы создания портрета: Обрубовочная голова

Обрубовочная голова представляет собой голову человека, представленную в упрощенном виде. Именно «обрубку» начинающие портретисты изучают в профессиональных художественных заведениях. 

Предлагаем вам тоже попробовать нарисовать обрубовочную голову модели: только голову, без остальных элементов фигуры.          

На втором этапе изображения головы человека следует отметить особенности размеров конкретного лица. В частности, на рисунке нужно обозначить:

  •  рельеф скул, их толщину, впадающие и выпирающие части;
  •  переносицу, основание носа, его ширину и длину;
  •  глаза с расстояниями по ширине и высоте;
  •  губы с размерами по ширине и высоте;
  •  изгиб бровей, их толщину и направление;
  •  подбородок треугольной, квадратной или иной формы.

Теперь давайте подробно остановимся на том, как прорисовывать главные элементы лица. Все это тоже естественно входит в процесс, как рисовать портрет карандашом поэтапно.

Поэтапное рисование лица. Глаза

Форма глаз это круглая сфера, поэтому на листе бумаге данную округлость важно подчеркнуть. Чтобы глаз был шаровидной формы, объем белку глаза придают различными по интенсивности оттенками.

Определить пропорции глаз для анфаса можно так: нужно ширину головы разделить на пять частей, их которых вторая часть будет представлять один глаз, а четвертая – другой.

Если вы рисуете человека в полуоборота, то сначала нужно отметить глазную впадину, расположенную рядом с височной частью головы. Затем от нее нужно отмерить расстояние на самый дальний глаз, который по размеру будет в два раза меньше, чем самый близкий к вам. Потом на бумаге нужно указать расстояние между глазами и наметить на листе контуры второго глаза.

Сначала глаз рекомендуется наметить как четырехугольник с отметками по ширине и высоте. При этом обратите внимание, какое соотношение высоты и ширины имеет изображаемое вами лицо, и какой у человека разрез глаз.

На следующем этапе с помощью отрезков покажите положение век. У любого глаза есть верхнее и нижнее веко. При этом специалисты не советуют нижнее веко делать слишком темным, но оно на тон будет все же темнее белка глаза. Также посмотрите на представленной иллюстрации как нужно показывать его толщину.  

Поэтапное рисование лица. Нос

Нос занимает достаточно большую часть лица. Чтобы его правильно изобразить, обратите внимание на следующие моменты:

Расположение крыльев носа можно наметить, если провести вниз две параллельные линии от внутренних уголков глаза.  

Создавая лицо в пол-оборота, линия, идущая от дальнего глаза, будет скрыта за переносицей.

В целом нос имеет форму трапеции, нарисуйте ее и это будет основание носа. Линиями выделите боковые части носа. Поставьте карандаш по вертикали, параллельно носу, запомните угол между боковой частью носа и строго вертикальной чертой, отразите его на бумаге. 

Поэтапное рисование лица. Губы

Изображение губ тоже начинаем с  определения размеров и прорисовки контуров. Сначала высоту головы делим на восемь частей. Пятая линия, если идти сверху вниз, и будет являться линией губ. 

На этой линии рисуем цилиндр, который при детальной прорисовке и должен впоследствии у нас превратиться в рот.

Деление на две губы делается следующим образом. Высоту губ делим на три части, из них одна верхняя часть приходится на верхнюю губу, а две вторые — на нижнюю.

Еще одна интересная деталь от экспертов: ширина губ будет равняться отрезку, который представляет собой расстояние между центрами зрачков глаз. Но при изображении человека в пол-оборота ширину губ нужно будет измерить по фотографии и подогнать к масштабу рисунка.

Существует и еще один способ определить ширину губ на бумаге: измерьте глаз, умножьте полученную величину на 1,5 и у вас получится размер губ по ширине. 

Поэтапное рисование лица. Уши

Определить месторасположение уха на рисунке можно так: его верх будет равняться нижней линии брови, а низ – нижней линии носа. На представленной вам иллюстрации наглядно видно, как можно нарисовать «правильное» ухо.

При изображении лица в профиль и в пол-оборота рисуем только одно ухо, второго с такого ракурса не видно. Только не забудьте на рисунке ухо изобразить немного с наклоном к голове, так будет анатомически более верно.

Угол наклона определяем на глаз или с помощью карандаша, который прикладываем к фотографии. 

Детализация

На последнем этапе процесса, как рисовать портрет карандашом поэтапно, нужно научиться делать детальную прорисовку. Она заключается в том, чтобы прорисовать все элементы лица, изобразить все его округлости и плавные линии.

Чтобы добиться сходства с исходной фотографией или моделью, нужно, естественно, быть кропотливым и внимательным. После (или в процессе) прорисовки лишние линии контура следует удалять.

На заключительном этапе делается штриховка портрета.

Сначала заштриховываются самые темные части, а потом доходит очередь и до самых светлых. Затем нужно поставить более светлые пятна на некоторые детали, к примеру, сделать блики на зрачках, на кончике носа и на других участках.

Рисунок готов!

Но некоторые портреты можно делать и без штриховки. Это будет уже линейный портрет, на котором в качестве средств изображения используются только линии.

Предлагаем вам посмотреть, как таким способом можно нарисовать лицо девушки.

Портрет ребенка можно выполнить по схеме предложенной ниже:

Учитывая советы от опытных художников по пропорциям, детальной прорисовке и штриховке, вы тоже сможете успешно рисовать разных людей в профиль, анфас и полуоборот. Рисуйте, тренируйтесь, приходите на занятия в школу рисования “Аквамарин” и с каждым разом у вас будет получаться все лучше и лучше!

Что нужно знать о ракурсе, чтобы правильно снимать портрет? — Любить фотографию

Сегодня в очередной статье о незыблемых основах мы продолжим рассказ о том, как снимать портрет. В предыдущей статье о схемах освещения мы говорили о том, какие основные типы света используют в портретной фотосъемке. В сегодняшнем выпуске пойдет речь об углах съемки и поворотах лица.

Термины

Поворотом лица обычно называют часть лица, видимую камере. Она зависит от положения модели, а также от положения фотографа относительно модели. Под углом съемки понимают ракурс, положение камеры относительно уровня глаз модели, а также расстояние до модели.

На первый взгляд, здесь все просто, но даже небольшая разница в повороте лица может иметь негативные или положительные последствия для портрета.

Поворот лица

Для начала рассмотрим четыре основных поворота лица в портрете. К ним относятся:

Анфас – нос модели «смотрит» прямо в объектив. Обе части лица на фотографии сохраняют свои пропорции и видны одинаково хорошо.

Три четверти – легкий поворот лица вправо или влево. Модель должна развернуть голову так, чтобы одно ухо пропало из поля зрения объектива.

Две трети – более выраженный поворот лица вправо или влево, при котором кончик носа модели не выходит за линию щеки. Обратите внимание, что нос должен не только не выходить за линию щеки, но и не касаться ее. Это считается ошибкой. О других ошибках, допускаемых при съемке лицевых портретов, можно прочитать в еще одной моей статье.

Примечание: Обратите внимание на серьги – на фотографии выше, при повороте лица в три четверти, они виднеются из-за щеки, а на фотографии ниже их уже нет. Фотограф намеренно стер видимую часть серьги в редакторе, поскольку она смотрелась, как продолжение щеки. Обязательно следите за такими деталями при повороте лица.

Профиль – поворот лица вправо или влево на 90 градусов или чуть меньше. Для правильного портрета в профиль нужно, чтобы в кадре оказалась строго одна сторона лица.

И вновь обратите внимание на серьги и распущенные волосы: при съемке портрета в профиль локоны волос и украшения не должны виднеться из-за подбородка. Замечая подобные недостатки, я обычно прошу модель зачесать часть волос назад и снять серьги.

Угол съемки

Успех портрета во многом зависит от положения камеры относительно модели. Поэтому для разных типов фигуры и лица нужно использовать разные акценты. Придерживайтесь следующих рекомендаций:

  • Верхний ракурс (выше уровня глаз) сильнее акцентирует лицо, а не фигуру. Такую точку съемки хорошо использовать для полных моделей: на фотографиях они будут выглядеть стройнее (впрочем, иллюзия стройности на фотографии нравится даже моделям обычной комплекции).
  • При нижнем ракурсе (ниже уровня глаз или уровня подбородка) человек на фотографии выглядит выше, чем он есть на самом деле, что придает ему видимую значимость. Однако большинству моделей этот ракурс не подходит: во-первых, при съемке снизу видны ноздри, во-вторых, лицо становится меньше по отношению к телу, и фигура смотрится непропорционально.
  • Для групповых портретов лучше расположить камеру на уровне глаз людей или чуть ниже – это поможет избежать оптических искажений и сохранить пропорции фигур.
  • Наиболее подходящий угол съемки для одиночного портрета или портрета пары – на уровне глаз или чуть выше.

Объективы

Не менее важен при съемке портретов выбор оптики, поэтому давайте рассмотрим основные типы объективов.

  • широкоугольный объектив: акцентирует перспективу, искажает предметы, делает сцену более объемной.
  • длиннофокусный объектив: сохраняет пропорции тела, но делает сцену двухмерной.

Лучший способ обнаружить подходящий для портрета объектив – протестировать все фокусные расстояния на практике.

Разница между портретами очевидна.

Сколько времени уйдет на освоение этих приемов? На этот вопрос можно дать только один разумный ответ – чем больше вы фотографируете, тем быстрее научитесь использовать эти правила. Но, даже освоив основные приемы, вы по-прежнему будете открывать для себя что-то новое на практике.

Практическое задание

Для первых экспериментов будет достаточно света из окна.

Шаг первый:

Пробуйте различные направления света – малейший поворот в сторону окна может полностью изменить световой рисунок. Как только освещение вам понравится, можно экспериментировать с углом съемки и поворотом лица.

Шаг второй:

Разным людям подходит разный угол поворота. Снимите несколько портретов с различным поворотом и при этом следите за тем, как меняется свет на лице модели.

Шаг третий:

Сделайте пять кадров с разных положений камеры. При этом не меняйте фокусного расстояния, меняться должен только угол съемки. Итак, примерный список кадров:

  • чуть ниже уровня подбородка
  • чуть ниже уровня глаз
  • на уровне глаз
  • чуть выше уровня глаз
  • с верхнего ракурса

Проанализируйте получившиеся фотографии. Какие ракурсы подходят вашей модели лучше всего и почему?

Как рисовать голову с разных ракурсов и создавать максимально реалистичные портреты – Сей-Хай

Научиться правильно и реалистично рисовать голову не так просто, но это необходимый навык для любого художника. Поэтому стоит потратить время на то, чтобы уметь это делать хорошо. Процесс рисования головы достаточно сложный, но есть много советов и приемов, использование которых его упростят. В этом руководстве вы получите все необходимые для этого знания.

В первой части вы узнаете, как рисовать голову под разными углами, как некоторые фигуры могут упростить эту задачу. Вторая часть статьи полна профессиональных техник рисования реалистичных портретов.

Голова имеет невероятно сложную конструкцию. Чтобы правильно передать ее форму и наметить расположение элементов я стараюсь разбить ее на пару простых фигур. Для обозначения черепа я использую сферу, а для носа треугольник/пирамиду. Использование этих двух фигур позволяет создать основу рисунка головы с любого ракурса.

Ниже представлен подробный видеоурок от Алекса Ву.

Ракурсы, с которыми вы будете чаще всего сталкиваться как художник:

  • Профиль
  • Анфас
  • Вид снизу
  • Три четверти вид снизу
  • Вид сверху
  • Три четверти вид сбоку
  • Три четверти вид сверху
  • Три четверки вид сзади

Запомните эти восемь ракурсов и начните использовать простые фигуры. Лучший способ понять сложный объект или элемент — разбить его на более простые компоненты.

Со временем вы обнаружите, что снова и снова возвращаетесь к этим ракурсам. После изучения и достаточной практики вам не составит труда иметь дело со всеми остальными ракурсами. Вы должны буквально рисовать их с закрытыми глазами. Нарисовать что-то — значит это знать.

1. Профиль

Расположите две основные фигуры, чтобы начертить профиль.

Начните рисование головы в профиль с расположения двух основных фигур так, чтобы они примерно соответствовали нужному углу. Когда вы получите правильное расположение и соотношение размеров фигур, можно продолжать делать набросок. В последующих примерах вы убедитесь, что сфера и пирамида являются универсальной основой для построения портретного рисунка.

2. Анфас

Анфас — это ракурс, с которым мы больше всего знакомы.

С ракурсом анфас, вероятно, мы знакомы больше всего. Это угол, под которым мы видим и взаимодействуем с большинством людей в реальной жизни. Разбив его на основные фигуры, вы сможете сохранить правильные пропорции и соотношение элементов лице.

3. Вид снизу

Разделив голову на две простые фигуры, вы сделаете этот ракурс более понятным для дальнейшего процесса.

Этот ракурс трудно представить, потому что мы редко видим людей с этого угла. Именно с этим ракурсом у меня были самые большие проблемы, когда я обучался рисунку. Однако разделение головы на две простые фигуры сделает этот ракурс более понятным для дальнейшего процесса. Если вам сложно представить каким образом происходит вращение фигур, попробуйте склеить небольшой шар и кубик, чтобы проследить изменения формы при повороте.

4. Три четверти вид снизу

Очень распространенный ракурс.

Это очень распространенный ракурс, так как многие эпические кадры снимаются именно с этого угла. Такой ракурс встречается в комиксах, картинах и печатной рекламе. В зависимости от направления вашего творчества, возможно, стоит посвятить время изученью этого ракурса в первую очередь, чтобы освоить его как можно раньше.

5. Вид сверху

Определите правильное положение носа.

Этот ракурс встречается не так часто, но он может быть очень полезен в зависимости от поворота сюжета. Ключевым моментом в рисовании головы в этом ракурсе является определение правильного положения носа. Это даст отличную «опору», на которой вы сможете построить остальную часть вашего рисунка.

6. Три четверти вид сбоку

Легкий поворот лица вправо или влево.

Это, пожалуй, самый популярный ракурс в кино, портретной съемке и иллюстрации. Этот ракурс считается самым удачным, так как он показывает большую грань лица человека. Голова повернута так, что кроме одного уха видны все элементы лица. Этот ракурс наряду с эпичным (три четверти вид снизу) стоит изучать в первую очередь.

7. Три четверти вид сверху

Данный ракурс используется реже, но с этого угла тоже полезно уметь рисовать.

Это что-то среднее между профилем и видом сверху. Данный ракурс используется реже, но с этого угла тоже полезно уметь рисовать. Опять же, возможность точно определить местонахождение носа в этом сложном ракурсе имеет решающее значение. Без правильного расположения треугольника у вас не получится сделать набросок остальной части лица.

8. Три четверти вид сзади

Полезно уметь, но сложно научиться.

В то время как вид снизу был для меня вызовом, когда я был моложе, сейчас самым трудным ракурсом является три четверти вид сзади. Каждый раз, когда я пытаюсь это сделать, рисунок не выглядит так как должен. К счастью обычно этот ракурс используется, когда человек является второстепенным элементом изображения, находящимся вне фокуса внимания. Тем не менее невероятно полезно иметь навыки рисования головы с этого ракурса, поскольку многие портретные снимки «через плечо» изображают человека с этого угла.

1. Делайте линию выразительной

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Я нарисовал эти портреты с не сглаженными выразительными линиями, используя уголь виноградной лозы. Такие линии – отличный способ для зарисовки формы головы и ее граней. Линия помогает направлять взгляд зрителя, определяя края и очерчивая формы. Линии, используемые для обводки фигуры, называются контурными. Существует пять типов линий: вертикальные, горизонтальные, диагональные, зигзагообразные и изогнутые.

2. Научитесь использовать фигуры

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Фигура — это замкнутый контур, получившийся благодаря прилеганию линии или встрече с концом другой линии. Все фигуры двухмерные — они имеют длину и ширину. Есть два типа фигур: геометрические и органические. Геометрические фигуры включают круги, треугольники и квадраты. Органические — это те неправильные, неровные фигуры, которые не подчиняются никаким правилам. Эти выразительные фигуры обычно получаются ненамеренно. Для изображения контурных линий головы я чаще всего использую геометрические фигуры.

3. Воспринимайте формы как трехмерные фигуры

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Форма и фигура тесно связаны. Вам нужно научиться воспринимать формы как трехмерные фигуры. В искусстве термин «форма» относится к объекту, имеющему длину, ширину и высоту. Всем художникам нужно развить свое понимание формы. А изучая влияние света на предметы вы без труда сможете создавать иллюзию формы в портретных рисунках. Я предпочитаю верхнее освещение в портретах. Этот тип освещения выделяет плоскости, обращенные верх, и отбрасывает сильные тени. Учтите, что для освещения головы в портретном рисунке лучше всего использовать один источник света.

4. Не забывайте про силу соотношения светотени

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Потому как светлые и темные значения описывают форму объекта, соотношение светотени имеет решающее значение в рисунке. У всех объектов есть блики, свет, полутона, основная тень и отражаемый свет. Я часто применяю эту пятизначную систему к своим портретным рисункам. Светотень — ключ к созданию иллюзии освещения, а реалистичность рисунка напрямую зависит от диапазона этих значений. Этот эффект достигается путем преобразования простых плоскостей и фигур в детальные вариации светотеневых значений и линий.

5. Примените к своему портрету пятизначную систему

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

По сути лицо состоит из геометрических форм. Форма яйца прослеживается во всех фигурах головы. Свет отражается от округлости лба, тень на щеках и носу напоминает сферы, а фигура шеи – цилиндр.

Не бойтесь слишком темных и контрастных цветов. Отраженный свет можно увидеть на краях ноздрей. А отраженные тени и резкие переходы создаются при наложении двух поверхностей. В этом примере есть четкая грань отбрасываемой тени на шее. Тень формы имеет мягкие края и появляется на объекте в местах противоположных источнику света. Отбрасываемая тень создается, когда свет на объекте блокируется. У такой тени резкие края с грубым переходом от светлого к темному.

6. Объедините линию и светотень

Линия и светотень работают вместе, создавая форму лица. Светотень относится к яркости/темноте цвета или тона. Одно лишь рисование светотеневых областей гарантировано научит художника понимать объемность формы и закономерности расположения света на объекте. Рисование линий в свою очередь научит наблюдать, оценивать и планировать. Знания, полученные при рисовании линий, помогают художнику принимать решения о границах каждой области тона в процессе создания светотеней. При рисовании портретов свет и тень преобразуются из простых плоскостей и фигур в детальные вариации светотеневых значений и линий.

7. Делайте рисунок контрастным

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Светотеневой контраст — лучший способ для создания иллюзии глубины. Области с большим контрастом выступают вперед, в то время как области с меньшим контрастом отступают назад. В части рисунка, где шарф обернут вокруг шеи, я визуально отодвинул его назад, уменьшив контраст. Далее, используя аналогичные значения светотени, нарисовал тонкую линию, чтобы обозначить края шарфа. Так он меньше бросается в глаза, чем если бы я начертил точную форму используя другие значения светотени.

Я применил тот же подход к макушке головы, постепенно осветляя волосы, чтобы они уходили на задний план. Уменьшение контрастности по периметру лица привлекает взгляд к его центру, где я использовал высокий контраст между левой глазницей и лбом.

8. Используйте ракурс три четверти

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Когда голова рассматривается под ракурсом три четверти, перспектива искажает черты лица. При таком ракурсе ближние части объекта кажутся больше, чем более отдаленные. Обратите внимание на изменение пропорций, и измерьте расстояние между элементами.

При этом ракурсе фокусная точка будет расположена на ближайшем к нам глазе. Глаза и брови говорят о настроение вашего объекта. Они отражают его эмоции и индивидуальность. Из-за перспективы ракурса ближняя сторона лица всегда шире отдаленной. Также, на отдаленной части лица скула имеет более жесткую линию контура и более выражена.

9. Не путайте изображение головы с портретом

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Есть разница между рисунком головы и портретным рисунком. Рисунок головы фокусируется на фигурах, изменениях плоскости, анатомии, форме и перспективе головы. Портретный рисунок — это художественное изображение «души человека». Его выражения лица, сходства, индивидуальности и настроения. «Форма» головы относится только к внешнему виду лица.

Чтобы рисовать воодушевленные портреты, вы должны продумывать, какое сообщение или ощущение будет передавать портрет. Личное восприятие художника — это общий знаменатель каждого произведения искусства, которое он или она создает. Каждый художник отражает рисунок через призму своего отношения к миру. Это выражается независимо от стиля рисунка или объекта. Я бы сказал, что в хорошем рисунке обязательно должно быть нечто, исходящее от самого художника.

10. Эффект конрапоста: обратите внимание на голову и шею

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Положение головы и шеи определяет настроение портрета и указывает на эмоции модели. Помимо угла наклона головы, обратите внимание на растяжение и сдавленность шеи, которые подчеркивают жест. Слово контрапост, как раз-таки описывает прием изображения фигуры человека, при котором положение одной части тела противопоставлено положению другой.

Обучите свой разум распознавать контрапосты и их влияние на положение частей тела, в особенности шею. Чтобы показать надменную грациозность с помощью шеи я прошу моделей выдвинуть голову слегка вперед и наклонить ее вверх. Также одной из моих любимых модельных поз является взгляд через плечо. Такой портрет несет мечтательное настроение.

11. Как нарисовать выразительный портрет

Нарисуйте фигуры

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Используйте виноградный уголь, чтобы обозначить положение головы, отметив верхнюю, нижнюю и боковые границы прямыми линиями. Прямые линии позволяют вам наблюдать за объектом в целом и исследовать взаимосвязи между ключевыми блоками, чтобы вы могли точно очертить их на бумаге.

Нарисуйте шар для черепа и U-образную форму для челюсти. Проведите вертикальную линию вдоль лица так, чтобы она пересекалась с горизонтальной линией бровей. Определите и разделите голову на три части: от линии роста волос до бровей, от бровей до носа и от носа до подбородка. Нижняя губа находится на полпути между носом и подбородком. Избегайте детализации линий — просто наметьте общие пропорции головы.

Продолжайте использовать прямые линии, чтобы обозначить большие теневые области, такие как глазницы. Я обычно начинаю с формы глазниц, затем рисую основу формы носа, а после форму рта. Обозначьте примерные формы контура головы и отметьте брови. Обратите внимание на форму нижней плоскости подбородка, которая укорачивается из-за угла расположения головы.

Определите плоскости

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Продолжайте обозначать форму уха, которая совпадает с линией бровей и нижней частью носа. Наметьте прямые линии лба, скул, носа и подбородка. Изучите пропорции и отношения фигур друг к другу. На данный момент избегайте добавления таких деталей, как зрачки и ноздри.

Используйте линии, чтобы обозначить области тени и места пересечения плоскостей. Например, переднюю часть, бока и наклон лба, а также переднюю часть, крылья и основание носа. Отметьте форму и положение надбровных дуг, скул, височных костей, подбородка и челюсти. Рассматривайте этот рисунок как план. Используйте широкую сторону угля виноградной лозы, чтобы набросать значения светотеней. Помните, что все объекты имеют светлые, средние и темные значения при воздействии света. Заштрихуйте теневые области головы, такие как глазницы, и переходите к более темным участкам. Тренируйте глаза, чтобы объединять тени, не акцентируя внимание на детализации элементов лица. Вы можете сделать рисунок менее текстурным, растушевывая поверхность кончиками пальцев или палочкой для растушевки.

Приступайте к детализации

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Еще раз изучите фигуры обращая внимание на штрихи, чтобы края имели нужную твердость либо мягкость. Везде, где вы добавляете детали, сначала закрасьте всю область, затем выделите блики ластиком, а после используйте угольный карандаш, чтобы подчеркнуть тени.

Морщинки могут обогатить рисунок текстурой и деталями. Они должны соответствовать форме черт лица сильно не выделяясь. Сосредоточьтесь на том, чтобы создать впечатление наличия морщин, а не прорисовывать каждую.

Перед завершением процесса перепроверьте светлые, средние и темные оттенки, а также края лица. Каждое из этих трех значений должно иметь градацию трех дополнительных оттенков включая блики. Широкий диапазон светотеневых значений должен соответствовать форме, делая ее объемной. Края ни в коем случае не формируют одну непрерывную линию, сделайте их гармоничными. Они должны варьироваться в зависимости от пространственного соотношения.

Подчеркните границу между светлым и темным оттенками на подбородке, чтобы сделать его более твердым и мягко передать структуру и текстуру. Последним шагом создания портрета является усиление темных участков с использованием ивового угля.

12. Усильте эмоцию с помощью рук

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Руки добавляют рисунку эмоций и чувств. Использование рук может превратить обычный портрет в исследование персонажа. Это непринужденный и естественный подход, который раскрывает личность объекта. На философском уровне положение рук олицетворяет то, как мы касаемся и чувствуем предметы или даже других людей. Они отражают наше отношение к внешнему миру.

13. Продумайте текстуру фона

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Текстура фона часто играет ключевую роль в визуальном оформлении рисунка. Фон может сделать портрет мягким и спокойным или оживить произведение придав энергичности ярким подходом. При этом фон не должен отвлекать от объекта и нести другое настроение.

Определяясь с фоновой обработкой сосредоточьтесь на светлых и темных участках объекта. Если объект светлый с одной стороны, темный оттенок сзади сделает контуры более четкими. Фон не должен соперничать с работой, используйте его, чтобы подчеркнуть контраст и улучшить свою рисунок. Не существует идеальной формулы для получения правильного фона, так что проявите изобретательность!

14. Изобразите растительность на лице

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Усы или бороды бывают разными, но есть несколько неизменных моментов, на которые следует обратить внимание. Нос отбрасывает тень на усы, а усы отбрасывают тень на рот. Если усы очень густые, они могут закрывать верхнюю губу. Представьте себе усы как большую верхнюю губу, которая огибает рот, создавая более крупные тени. Следите за светом и тенью на голове, если плоскости лица прикрыты растительностью.

Обратите внимание на форму бороды и приучите глаза замечать, что у волос нет четких краев, как у дыма. Вместо того чтобы рисовать отдельные волоски, относитесь к бороде как к свету и тени, сохраняя края мягкими.

15. Используйте края для передачи формы

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Когда художник смешивает мягкие и жесткие линии или края в нужных местах, это создает иллюзию трехмерного объекта на двухмерной поверхности. Когда края мягкие, элемент может казаться отдаленным.

Смягчив линии объекта и смешав его с фоном, вы можете сделать рисунок более мечтательным. Тогда как рисунок со слишком большим количеством жестких краев будет выглядеть неестественно. Это создает визуальное напряжение, поскольку слишком много областей конкурируют и нет места для отдыха глаз. Я не имею в виду, что жесткие края вообще нельзя использовать, но их нужно использовать с умом для акцентирования внимания.

В своих портретных рисунках я обычно использую примерно 85% мягких линий и 15% жестких линий. Когда вы освоите навык сбалансированного оформления краев, ваши портреты станут на уровень выше.

Читайте также:

Перспектива в рисунке: как правильно передать глубину сцены

Подробное руководство: как правильно работать с контрастом в рисунке

Техники затенения карандашом: 5 советов от экспертов

Источник

Как нарисовать портрет в три четверти

Владимир Лондон в Уроки рисования> Советы по рисованию

Рисуя с натуры, я часто вижу, как студенты-художники изо всех сил стараются изобразить глаза, нос и рот, как они видят их на модели. . . забывая, однако, сначала нарисовать общую конструкцию головы.

Это похоже на украшение стен перед постройкой дома — и так же, как строительство дома, «построение» головы на портретном рисунке требует некоторых важных знаний о пропорциях и размерах.

Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный сайт!

Итак, сегодня я собираюсь поделиться с вами пошаговым методом рисования пропорций головы, который преподается в одном из лучших художественных институтов мира — Академии Репина в Санкт-Петербурге, Россия. Я также описываю это в своей книге по рисованию портретов, которая доступна на Amazon.

Вот как выглядит готовый набросок:

Если вы будете следовать каждому из руководств этой серии, вы сможете нарисовать свой собственный портрет с видом в три четверти, как этот.

ПРИМЕЧАНИЕ. Этот быстрый рисунок был выполнен красным пастельным карандашом, но вы можете использовать любую среду рисования по вашему выбору. Сегодня мы сосредоточимся на конструктивных принципах рисования, правилах перспективы, пропорциях головы и анатомии, которые не изменятся, рисуете ли вы графитным карандашом, углем или пальцем на песке.

Перед тем, как вы начнете рисовать:

Я бы посоветовал обзавестись натурщицей или нарисовать автопортрет, смотрящийся в зеркало. Всегда легче точно рисовать по жизни, чем по памяти или воображению.

Проанализируйте голову и выберите угол обзора. (Для целей этой серии найдите вид в три четверти, аналогичный тому, что на эскизе выше.) Прикрепите бумагу к доске для рисования и заточите карандаш — теперь вы готовы начать.

1. Обозначение пропорций головы

Начните с измерения основной пропорции головы модели — другими словами, ее отношения ширины к высоте — с помощью карандаша или на глаз.

ПРИМЕЧАНИЕ. Многие студенты-художники спрашивают меня, как измерять карандашом.Чтобы ответить, я создал эту статью: http://drawingacademy.com/how-to-measure-with-a-pencil

Пропорция головы варьируется в зависимости от угла обзора, поэтому не торопитесь и постарайтесь сделать это как можно точнее. Когда вы знаете его соотношение (какая высота головы по сравнению с шириной), нарисуйте первые четыре штриха на бумаге.

Эти четыре штриха обозначают верхний, нижний, левый и правый края головы. Убедитесь, что перед головой достаточно места — то, что мы называем «местом для носа», и что голова не слишком близко к верхнему краю бумаги.Также хорошо, чтобы под головой было больше места, чем над головой.

Вы можете научить свои глаза определять пропорции, сначала отмечая эти края от руки, а затем, если необходимо, дважды проверьте пропорции карандашом, как описано в моей статье выше.

2. Разделение лица на три части

Следующий шаг требует некоторых знаний об универсальных пропорциях лица — все взрослые лица (независимо от индивидуальной внешности) можно разделить на три равные части:

• От линии волос до линии бровей
• От линии бровей до основания носа
• От основания носа до нижней части подбородка.

Наблюдайте на модели (или на своем лице в зеркале), где проходит линия волос, и отметьте эту линию на чертеже. Разделите расстояние от линии до низа головы на три равные части на глаз или с помощью карандаша в качестве мерной линейки.

Делайте это как можно точнее — точное расположение этих трех линий поможет вам правильно разместить каждую черту лица.

Как вы могли заметить, если голова модели находится на том же уровне, что и ваша, каждая из этих линий будет точно горизонтальной.Когда голова модели расположена выше вашей, эти линии будут изгибаться вверх. Верно и обратное: эти линии будут изгибаться вниз, когда голова модели расположена ниже. Кривизна зависит от угла обзора.

Чтобы упростить это упражнение, попробуйте нарисовать свой портрет на уровне глаз, чтобы все линии были строго горизонтальными.

3. Размещение линии глаз

Расположение глаз — еще одна универсальная истина для всех портретов: линия глаз всегда делит высоту головы пополам.Таким образом, вы можете уверенно провести эту линию, отметив ее от руки или используя карандаш, чтобы измерить середину головы.

Эта линия, конечно же, будет расположена на ниже линии бровей, которую мы отметили на предыдущем шаге.

Я должен сделать оговорку, что линия глаз может быть наклонена или изогнута, опять же, в зависимости от угла обзора. Это может сократить расстояние между линией глаз и макушкой или низом головы, из-за чего в некоторых случаях линия глаз будет казаться ниже, чем фактическая середина головы.

Однако на нашем рисунке голова объекта находится на том же уровне, что и наша, поэтому линия глаз будет горизонтальной и ровно посередине между макушкой и низом головы.

4. Расположение основания черепа

Расположение основания черепа поможет нам правильно соединить голову, шею и плечи. Даже если вы не видите затылок, основание черепа должно быть на одном уровне с основанием носа, которое является одной из трех исходных линий, которые мы нарисовали, чтобы разделить лицо на 3 равные части.

Я выделил эту линию красным цветом наверху. Проводя эту линию от основания носа к затылку, вы будете рисовать прямо по нижнему краю скулы.

5. Рисование изгиба черепа

На этом этапе мы просто отмечаем расположение и изгиб нижней части черепа. Хотя он может быть скрыт длинными волосами или высоким воротником, мы все равно рисуем его, чтобы помочь нам построить форму головы, прежде чем рисовать черты сверху.

А пока представьте себе, что голова прозрачная.

Позже мы подключим мышцы шеи к этой части черепа, так что знать, где она находится, будет очень полезно.

Посмотрите часть 2 из этой серии, также на EmptyEasel!

Особая благодарность Владимиру Лондону за то, что поделился своим опытом рисования и этим уроком. Владимир — опубликованный автор и основатель Академии рисования, онлайн-класса для изучения традиционных техник рисования из дома. Не забудьте просмотреть полные учебные пособия, советы по рисованию и многое другое!

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Пошаговое руководство по рисованию портретов в трех четвертях: Лондон, Владимир: 9781549891137: Amazon.com: Книги

.a-tab-content> .a-box-inner {padding-top: 5px; padding-bottom: 5 пикселей; }
#mediaTabs_tabSetContainer.a-tab-content {граница-радиус: 0px; }
#mediaTabsHeadings {white-space: nowrap; переполнение: скрыто; }
# mediaTabsHeadings.nonJSTabs {white-space: normal; }
#mediaTabsHeadings ul.a-tabs {background: # f9f9f9; }
#mediaTabsHeadings .mediaTab_heading .mediaTab_logo {padding-left: 3px; вертикальное выравнивание: базовая линия; }
#mediaTabsHeadings #mediaTabs_tabSet {margin-top: 5px; плыть налево; граница справа: 0 пикселей; }
#mediaTabsHeadings .mediaTab_heading {margin-left: -1px; }
#mediaTabsHeadings .mediaTab_heading a {color: # 111; граница справа: сплошной 1px #ddd; padding-top: 8 пикселей; padding-bottom: 7 пикселей; }
#mediaTabsHeadings.mediaTab_heading.a-active a {color: # c45500; маржа сверху: -5 пикселей; padding-top: 11 пикселей; граница слева: сплошной 1px #ddd; border-top-width: 3px;}
#mediaTabsHeadings .tabHidden {display: none! important; }
#bookDescription_feature_div {дисплей: встроенный блок; ширина: 100%;}
]]>

Доставка и продажа на Amazon.com.

[Джон Хэнсон, портрет в три четверти длины, вид в три четверти, в очках, сидит за столом] — прозрачная цветная пленка для копии

Содержимое коллекции дагерротипов Библиотеки Конгресса находится в открытом доступе и может свободно использоваться и повторно использоваться.

Для получения информации о воспроизведении, публикации и цитировании материалов из этой коллекции, а также о доступе к оригинальным элементам см .: Серии подачи дагерротипных фотографий — Информация о правах и ограничениях

Кредитная линия: Библиотека Конгресса, Отдел эстампов и фотографий, Коллекция дагерротипов.

Подробнее об авторских правах и других ограничениях

Чтобы получить рекомендации по составлению полных цитат, обратитесь к цитированию первичных источников.

  • Консультации по правам :
    Нет известных ограничений на публикацию.
  • Номер репродукции :

    LC-USZC4-6824 (прозрачная цветная пленка для копирования)
    LC-USZ6-1924 (ч / б пленочная копия негр. После 1992 г.)

  • Телефонный номер :

    DAG нет. 1003

  • Консультации по доступу :

    Оригинал подается только по предварительной записи.

Получение копий

Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно.(Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов вне
Библиотеке Конгресса США из-за соображений прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на
сайт.)

Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через
Услуги копирования Библиотеки Конгресса.

  1. Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично
    зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или
    прозрачность.Если вышеприведенное поле «Номер воспроизведения» включает номер воспроизведения, который начинается
    с LC-DIG …, то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала
    и имеет достаточное разрешение для большинства публикационных целей.

  2. Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше:
    Вы можете использовать номер репродукции, чтобы купить копию в Duplication Services. Это будет
    составлен из источника, указанного в скобках после номера.

    Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала
    цвет или оттенок (если они есть на оригинале), вы обычно можете приобрести качественную копию
    оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог
    запись («Об этом элементе») с вашим запросом.

  3. Если в поле «Номер репродукции» выше нет информации:
    Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Службу тиражирования.Укажите номер телефона
    перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.

Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на
Веб-сайт службы дублирования.

Доступ к оригиналам

Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию ​​о звонках в Распечатках.
и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение)
доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.

  1. Товар оцифрован? (Миниатюрное (маленькое) изображение будет видно слева.)

    • Да, товар оцифрован.
      Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть
      смотреть в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых
      случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки
      Конгресс, потому что права на товар ограничены или права на него не оценивались.
      ограничения.
      В качестве меры по сохранности мы обычно не обслуживаем оригинальный товар, когда цифровое изображение
      доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой
      библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и
      пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть
      в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений.)
    • Нет, товар не оцифрован. Пожалуйста, перейдите к # 2.
  2. Указывают ли указанные выше поля Консультативного совета по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат,
    типа микрофильмов или копий?

    • Да, существует еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому
      суррогат.
    • Нет, другого суррогата не существует. Пожалуйста, перейдите к # 3.
  3. Если вы не видите миниатюру или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка.
    Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут.
    Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем. Справочный персонал может
    посоветуют вам как заполнить квитанцию ​​о звонках, так и когда товар может быть подан.

Чтобы связаться со справочным персоналом в Зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей
Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал с 8:30 до
5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.

Как нарисовать портрет — Академия рисования

Пошаговое руководство по рисованию портрета

Владимир Лондон

В этой книге вы узнаете, как нарисовать голову в трех четвертях, шаг за шагом.

Это написано и проиллюстрировано Владимиром Лондоном, автором международных изданий и основателем Академии рисования.

Предисловие

На курсе Академии рисования студенты часто спрашивают меня, как нарисовать портрет, чтобы он выглядел реалистично. Я также регулярно получаю портретные рисунки для критики, в которых есть типичные ошибки, такие как неправильные черты лица, неправильные пропорции, неправильная перспектива и так далее. Такие ошибки случаются из-за:

  • Незнание или несоблюдение принципов конструктивного рисования
  • Игнорирование пропорций головы человека
  • Пробелы в знаниях в анатомии человека.

Самая большая проблема в рисовании портретов возникает из-за неправильного представления о том, как создается искусство — учащиеся рисуют не то, что знают, а копируют то, что видят. Это приводит к неизбежным ошибкам.

Чтобы объяснить, почему важен принцип « Рисуй то, что знаешь, а не то, что видишь », я приведу вам пример. Рисуя с натуры, студенты-художники изо всех сил стараются изобразить глаза, нос и рот так, как они видят это на модели, забывая, однако, об общей конструкции головы.Это все равно, что украсить стены перед постройкой дома.

Для « build » портретная голова требует гораздо большего, чем просто копирование того, что вы видите. А необходимое ноу-хау приходит только с критически важными знаниями. Вы просто не увидите правильности пропорций, если не знаете, что это за пропорции.

Итак, в этой серии статей я поделюсь с вами подробным пошаговым ноу-хау рисования портретов, которое преподается в одном из лучших художественных институтов мира — Академии Репина в Санкт-Петербурге.Петербург, Россия. Этот процесс также описан в моей книге «Как нарисовать портрет в трех четвертях», доступной на Amazon.

Вот как выглядит законченный эскиз. Вы сможете рисовать похожие портреты к концу этого упражнения, если будете внимательно следовать моим инструкциям.

Этот быстрый рисунок был выполнен красным пастельным карандашом; тем не менее, вы можете свободно использовать любую среду рисования по вашему выбору. Дело не в цвете, а в конструктивных принципах рисования, правилах перспективы, пропорциях головы и анатомии, которые не изменят, рисуете ли вы графитным карандашом, углем или пальцем на песке.

Как нарисовать портрет в трех четвертях (ракурс)

До начала розыгрыша

Я бы посоветовал обзавестись натурщицей или нарисовать автопортрет, смотрящийся в зеркало.

Сначала проанализируйте голову, выберите угол обзора и определитесь с размером и компоновкой изображения. Прикрепите бумагу к доске для рисования и заточите карандаш.

1. Первый этап

Начните с измерения основной пропорции головы модели — ее отношения ширины к высоте с помощью карандаша или на глаз.Многие студенты-художники спрашивают меня, как измерять карандашом; чтобы ответить, я создал эту статью — //drawingacademy.com/how-to-measure-with-a-pencil

Эта пропорция зависит от угла обзора. Убедитесь, что вы сделали это как можно точнее.

Когда вы измерите это соотношение, определитесь с композицией вашего будущего портрета — насколько большой будет голова и где на бумаге она будет расположена.

Отметьте четыре штриха — верхний, нижний, а также левый и правый края головы.Убедитесь, что перед головой достаточно места — «пространство для носа» и голова не слишком близко к верхнему краю бумаги. Также хорошо, чтобы под головой было больше места, чем над головой.

Тренируйте глаза, наметив эти края от руки и, при необходимости, дважды проверьте основную пропорцию карандашом.

2. Разделение лица на три части

Следующий шаг требует знания универсальных пропорций лица. Все лица взрослых, независимо от индивидуальной внешности, имеют одинаковую пропорцию — расстояние между линией корней волос и нижним краем подбородка можно разделить на три равные части:

  1. От линии корней волос до линии бровей
  2. От линии бровей до основания носа
  3. От основания носа до нижней части подбородка.

Обратите внимание на модель, где линия корня волос предусмотрена природой, и отметьте эту линию на чертеже. Разделите расстояние от этой линии до низа головы на три равные части на глаз или используя карандаш как мерную линейку. Делайте это как можно точнее; точное расположение этих трех частей поможет вам правильно расставить черты лица.

Если голова модели находится на том же уровне, что и ваша, вы увидите эти три линии горизонтально. Когда модель расположена выше зрителя, линии будут изогнуты вверх.Верно и обратное — линии будут изгибаться вниз, когда голова модели расположена ниже. Кривизна зависит от угла обзора.

Чтобы упростить это упражнение, мы рисуем портрет на уровне глаз.

3. Размещение линии глаз

Следующий шаг основан на ноу-хау — эта пропорция не измеряется на голове модели, она универсальна для всех портретов — линия глаз делит высоту головы пополам.

Итак, мы можем уверенно провести линию глаз, отметив ее от руки или карандашом, чтобы измерить середину головы.

Эта горизонтальная линия, конечно же, будет расположена ниже линии бровей, которую мы отметили на предыдущем шаге.

Я должен сделать заявление о том, что линия глаз может быть наклонена или изогнута в зависимости от угла обзора. В таком случае вам нужно иметь в виду, что расстояния в этой пропорции могут быть уменьшены в перспективе, и верхний край головы на вашем чертеже может не соответствовать фактической верхней точке головы модели. Итак, если мы видим голову сверху, линия глаз будет изогнута вниз и окажется ниже фактической средней точки между верхней и нижней отметками головы.

Если приведенный выше абзац звучит немного запутанно, представьте себе цилиндр, который виден сверху в перспективе, и представьте, как его средняя линия изгибается вниз и где он расположен по отношению к верхнему и нижнему краю цилиндра. Чтобы помочь вам разобраться в сложной теме рисования в перспективе, я создал этот бесплатный видеоурок — //drawingacademy.com/drawing-in-perspective

4. Основание черепа и край скулы

Расположение плоскости основания черепа поможет нам правильно соединить голову, шею и плечи.Эта плоскость находится на одном уровне с основанием носа, что также соответствует нижнему краю скулы. Этот уровень отмечен красной линией.

5. Нижняя часть черепа

На этом этапе мы отмечаем расположение нижней части черепа. Хотя он может быть скрыт длинными волосами или высоким воротником, мы делаем это, используя один из конструктивных принципов рисования — рисуем объекты так, как если бы они были прозрачными.

6. Расположение брови

Край брови — важный знак на голове.Эта виртуальная линия отмечает плоскости головы, отделяя лицо от боковой части головы. Этот край также служит границей между тональными значениями света и тени.

Расположение края брови зависит от угла зрения. Его необходимо измерить на модели, сравнив расстояния «A» и «B».

Позже этот край также поможет нам определить положение уха.

7. Определение контуров лица

Контуры лица — это очень важные виртуальные линии, которые помогают определить портретное сходство.

Контур не следует путать с контуром. На рисунке ниже контуры скул и линии подбородка отмечены как контуры. Эти строки индивидуальны; углы которых необходимо измерить на модели. Контуры здесь описывают форму лица модели.

8. Обозначение верхнего края уха

В отличие от предыдущего шага, где контуры лица индивидуальны, расположение верхнего края уха универсально для всех портретов. Этот край находится на одном уровне с линией бровей.Чтобы обозначить верхнюю часть уха, продлим линию бровей горизонтально по направлению к затылку.

9. Как правильно поставить ухо

Как преподаватель Академии рисования, я часто получаю за критику портретные рисунки, в которых есть одна распространенная ошибка — неправильно расположенное ухо. Чтобы избежать такой юношеской ошибки нужно знать следующие правила:

  • Верх уха находится на одном уровне с линией бровей.
  • Нижний край уха находится на одном уровне с основанием носа.
  • Расстояния от края бровей до уха и до середины лица равны (отмечены буквой «C» зеленым цветом). В перспективе эти расстояния будут сокращены. Это такое же расстояние, как между корнями волос и линией бровей, бровями и основанием носа, а также основанием носа и подбородком (отмечены красной буквой «C»).
  • Линия, где ухо соединяется с головой, не вертикальна, а наклонена назад (синяя линия).

10.Размещение ямки шеи

Еще одна распространенная ошибка, которую допускают студенты-художники, — это забывают о шее и рисуют ее запоздало, когда голова нарисована полностью. Почти невозможно нарисовать правдоподобно выглядящие портреты с натуры или воображения без знания анатомии головы и плеч.

Обозначим важный ориентир портрета — ямку шеи. Он расположен между двумя ключицами чуть выше грудины.

Расстояние от подбородка до ямки шеи равно одной трети лица (отмечено красной буквой «С»).

11. Почему грудинно-ключично-сосцевидная мышца важна на портретном рисунке

Мышца с очень длинным названием, грудино-ключично-сосцевидная мышца, является важным ориентиром при рисовании шеи. Он соединяет верхнюю часть грудины (грудину) и ключицу (ключицу) с основанием черепа, называемым сосцевидным отростком — отростком черепа, расположенным сразу за ухом.

Рисуем эту мышцу по диагонали. На рисунке эта мышца не только определяет форму шеи, но и отделяет ее лобную часть от боковой плоскости.

12. Трапеция

Трапеция — еще одна важная мышца, определяющая форму тыльной стороны шеи.

Есть одна точка, которую вам нужно определить при рисовании шеи в виде трех четвертей — место, где шея переходит в угол трапеции. Эта точка находится на одном уровне с нижним краем подбородка; см. пунктирную линию на рисунке ниже.

13. Очертания шеи и ключиц

Следуя принципам конструктивного рисования, мы рисуем не то, что видим, а то, что знаем.В полной мере это касается ключиц, которые могут прикрываться платьем модели.

В перспективе оси ключиц кажутся укороченными и наклоненными. Пара ключиц изогнута, как лук купидона или растянутая двойная буква «S». Он соединяет грудину с лопатками.

Очертания шеи индивидуальны и на модели нужно следить за ее формой.

Это профессиональный подход — рисовать плечи одной непрерывной линией от одного плеча до другого, следя за тем, чтобы они находились на одном уровне и выглядели естественно.

14. Чертеж основания шеи

Когда основные очертания и контуры шеи на месте, мы можем обозначить основание шеи. Он имеет круглую форму и в перспективе выглядит как наклонный овал. Этот овал проходит через верхнюю пару ребер и определяет ширину шеи у ее основания. Этот овал также отмечает размер верхней части грудной клетки.

Основание шеи — важный контур, потому что он отделяет вертикальные плоскости шеи от более горизонтальных поверхностей плеч.Таким образом, он служит границей между светлыми и затемненными участками этих поверхностей.

15. Отрисовка основных оттенков портрета

Пока мы не рисуем черты лица или мелкие детали. Вместо этого мы строим прочную конструкцию головы на чертеже. Это поможет нам избежать ошибок и недоработок при рисовании черт лица. Рисование глаз, рта, носа и т. Д. На этом этапе похоже на украшение стен перед постройкой дома.

Хотя это очень общий контур головы, пора выделить основные оттенки портрета.

Слегка надавив карандашом, нарисуйте затемненные участки головы и шеи.

16. Рисование контуров брови

Проверьте контур лба и брови модели — у каждого человека он будет индивидуален.

Обратите внимание, как этот контур выступает впереди лба — это расстояние указано синими линиями на рисунке ниже.

Контур брови имеет характерный угол (отмечен красными линиями).

17. Очертания скулы

Опускаемся по контуру лица, на этот раз обращая внимание на индивидуальный контур скул.

Еще раз проверьте этот контур на модели; обратите внимание, насколько он изгибается, и сравните с контуром брови. Обычно бровь выдвигается вперед немного больше, чем контур скулы.

Контур глазницы, изображенный на предыдущем шаге, продолжается вниз до контура скул.

Вам также может потребоваться проверить направление линии, идущей к челюстной кости (обозначено зеленым цветом на рисунке ниже).

18.Параллельные контуры подбородка

Обычно женский подбородок менее выражен, чем мужской; тем не менее, и мужские, и женские челюсти имеют характерное направление очертаний, которое можно обозначить двумя параллельными линиями, которые также параллельны линии затылка (отмечено красным).

19. Рисование изгиба бровей

В человеческой голове граница между черепной частью черепа, которая защищает мозг, и лицевой частью черепа может быть обозначена изогнутой виртуальной линией, которая проходит через брови и затем наклоняется к ушному каналу.

Эта виртуальная изогнутая линия помогает правильно построить переносицу бровей, которая не прямая, а изогнута вниз.

20. Обозначение плоскости под бровями

Определив изогнутую линию бровей, мы можем заблокировать затененную область под ней. В большинстве случаев источник света находится над головой модели, поэтому он будет тенью под бровями. Итак, этот оттенок мы отмечаем светлым тоном очень легким нажатием карандаша.

Как видите, мы все еще определяем большие массы, не обращая внимания на такие черты лица, как глаза, нос и рот.Рисование таких черт лица до того, как будет искусно построена основная форма головы, похоже на украшение стен дома, который еще предстоит построить. Эта последовательность поможет вам обеспечить правильные пропорции портрета и приведет к большему сходству, когда мы сделаем остальную часть портрета.

21. Определение изгиба скул

Кривая скул определяет еще один важный контур лица. Он изгибается вниз от одной скулы к другой, его самая нижняя точка находится у основания носа.

Эта виртуальная линия является границей между лобной частью скул и верхней челюстью.

Художник-портретист может просто помнить об этой линии, а не рисовать ее. Тем не менее, как часть конструкции головы, эта линия помогает «выстроить» портрет геометрически правильным и пропорциональным.

22. Блокировка тени под изгибом скул

Как упоминалось ранее, изгиб скул разделяет две поверхности лица.Поверхность скул над этой линией обращена к источнику света и поэтому будет казаться светлее, чем поверхность под ней.

Чтобы обозначить эту разницу в тональных значениях, мы закрашиваем очень светлыми карандашными штрихами более темную область прямо под кривой скул.

Сейчас не нужно беспокоиться о точном тональном значении этой плоскости. Все, что мы хотим от этого шага, — это показать, что две плоскости по обе стороны кривой скул имеют разные тональные значения. Мы настроим точные тональные значения позже в этом уроке.

23. Проведение центральной линии лица

Виртуальная линия, которая проходит точно посередине лица от самой верхней части лба до нижней части подбородка, является одним из важнейших ориентиров любого человеческого лица. Он служит осью симметрии и используется для уравновешивания всех черт лица на одинаковом расстоянии от этой линии.

Поскольку нос расположен перед этой линией, мы можем разорвать линию или обозначить ее очень тонко в области носа, чтобы в дальнейшем она не пересекалась с линиями носа.

Многие книги и учебные пособия по рисованию предлагают рисовать центральную линию лица намного раньше на портретном рисунке. Причина, по которой мы делаем это сейчас, заключается в том, что намного проще, особенно новичкам, отметить эту линию с точностью, когда общая структура головы на месте.

Я хочу еще раз отметить, что последовательность шагов — это личное предпочтение, и некоторые художники вообще не рисуют все виртуальные линии, вместо этого имея их в виду.

24. Обозначение контуров уголков бровей

Установив центральную линию лица, мы можем продолжить рисование более мелких деталей, убедившись, что черты лица симметричны по отношению к этой линии.

Форма бровей индивидуальна, и сначала нужно проследить ее характер на модели.

Переносица граничит с уголками бровей, поэтому нам нужно изобразить ее ширину и угол.

25. Обозначение контура верхних век

Теперь, когда внутренние уголки бровей на месте, мы можем отметить кривизну переносицы. Эта линия — полезный ориентир, который обычно совпадает с уровнем контура верхних век.Поскольку каждое лицо индивидуально, вам необходимо проверить этот уровень на модели и при необходимости скорректировать рисунок.

Симметричные элементы, такие как веки, нужно рисовать попарно, чтобы они располагались на одной виртуальной горизонтальной линии и имели одинаковую кривизну. Это помогает избежать ошибки, когда один глаз изображается выше или ниже другого.

26. Растушевка области над верхними веками

Область под бровями имеет более темный оттенок, чем верхние веки. Итак, мы можем создать тональные значения, чтобы заблокировать область над глазами.

Go light с визуализацией верхних век. Позже мы вернемся к затемнению этих тональных значений до необходимой глубины. Это хорошая техника для постепенного наращивания тона. Хороший способ нанесения карандашных штрихов — по контурам объекта. Кроме того, если вы рисуете графитным карандашом, размазывать карандашные следы нельзя. Я объясню почему позже.

27. Разметка уголков глаз

Точное изображение глаз — важный шаг в портретном рисовании. Это непростая задача для новичков.Мне часто приходят на критику портретные рисунки со слишком близко расположенными или несимметричными глазами.

Чтобы определить точное расположение глаз на портретном рисунке, вы можете использовать следующие правила:

  1. Расстояние между правильно расположенными глазами равно длине одного глаза.
  2. Оба глаза должны находиться на одном уровне — горизонтальной линии, разделяющей высоту головы пополам.

Эти правила легко использовать, когда вы рисуете анфас портрета с прямым видом.В нашем случае это немного сложнее, потому что голова повернута на три четверти и, следовательно, в перспективе укорочена. Линия глаз также немного изогнута на этом виде.

Начнем с разметки уголков левого глаза модели. Проверьте расстояние от центральной линии лица до внутреннего уголка глаза. Убедитесь, что этот угол не находится слишком близко к носу на вашем рисунке.

Когда этот внутренний уголок глаза определен с необходимой точностью, можно также отметить крыло носа, которое находится немного ближе к центральной линии лица.Красными линиями я обозначил расстояние между уголком глаза и краем носа.

Проверьте длину проушины на модели и отметьте ее на чертеже.

Повторите этот шаг для правого глаза модели. В трехчетвертной проекции нос может перекрывать внутренний угол другого глаза. Нарисуйте этот глаз полностью, как будто носик прозрачный.

28. Изображение век

.

Установив все четыре угла глаз на свои места, мы можем точно «наращивать» веки. Я использую слово «строить», а не «рисовать», потому что мы используем конструктивные принципы рисования, рисуя то, что мы знаем, вместо того, чтобы копировать то, что мы видим.Это особенно важно при изображении глаз.

Глаз — это шар диаметром около одного дюйма, веки которого охватывают этот шар. Несмотря на то, что веко — очень тонкая мышца, у него есть определенная толщина, которую нужно изображать.

Есть одно правило, которое вы должны знать, чтобы умело рисовать веки — верхнее и нижнее веко не симметричны. Верхнее веко находится на расстоянии одной трети от внутреннего угла, а нижнее веко имеет самую низкую точку изгиба на расстоянии одной трети от внешнего угла глаза.Избегайте младшей ошибки, когда рисуете симметричные веки в форме тунца.

Этому правилу легче следовать при съемке портретов прямо. В нашем случае верхнее веко в перспективе укорочено. Тем не менее правило остается в силе.

29. Как рисовать глаза

Точно изображая веки, мы можем разместить радужную оболочку глаза. Вот еще одна любительская ошибка, которую следует избегать — расположить радужную оболочку в виде полного круга симметрично между верхним и нижним веками. Обычно верхняя часть радужной оболочки частично покрывается верхним веком, в то время как это может быть небольшой промежуток между нижним краем радужной оболочки и нижним веком.

Вы также должны помнить, что глазное яблоко не чисто белое и часто имеет более темные оттенки, чем, например, светлые участки лба. Также под верхним веком есть отброшенная тень.

Многие студенты-художники спрашивают меня: «как нарисовать ресницы?» Профессиональный способ — не изображать отдельные ресницы, если только это не рекламный рисунок туши. Подойдет одна темная изогнутая линия. Это особенно важно для мужских портретов.

Подробнее о том, как рисовать глаза в этом видеоуроке »

30.Рисуем нос

Форму носа можно упростить как призму. Основание носа уже обозначено на том же уровне, что и нижний край уха, а переносица изгибается между глазами. Ширину носа можно еще раз проверить, сравнив ее с расстоянием между глазами.

На модели должна соблюдаться индивидуальная форма носа. Формы могут варьироваться от человека к человеку, и запечатление сходства зависит от того, насколько точно вы «выстраиваете» контуры и очертания носа модели.

Во-первых, вы можете упростить контуры носа как прямые линии, обозначив их углы и пропорции. Затем вы можете сгладить линии с помощью более мягких углов.

Нижняя плоскость носа находится в тени, и ее тональность пока может быть заблокирована светлыми тонами. Позже мы поработаем над тональными значениями необходимой глубины.

31. Как правильно поставить рот

При рисовании рта есть некоторые пропорции, в которых вы можете разместить его правильно.

Начнем с того, что проведем линию между губами.Эта линия проходит на одну треть от основания носа до нижней части подбородка. Это идеальная пропорция, в реальной жизни она может отличаться, поэтому вы можете измерить это расстояние и при необходимости отрегулировать.

Если вы рисуете открытый рот, имейте в виду, что нижний край верхней губы обычно находится на полпути между верхними передними зубами.

Конечно, при рисовании портрета в виде трех четвертей линия между губами будет отображаться в перспективе и может быть не прямой на вашем рисунке.

32. Размещение нижней губы

Найти нижнюю губу достаточно просто — ее нижний край находится ровно посередине расстояния от основания носа до нижнего края подбородка. Эта пропорция также идеализирована и ее следует скорректировать, если ваша модель немного отличается.

Избегайте младшей ошибки, когда рот помещается точно посередине между носом и подбородком. Фактически он находится в верхней половине этого расстояния.

33. Разметка верхней губы

Чтобы определить местонахождение верхней губы, просто разделите верхнюю половину расстояния от носа до подбородка пополам.И снова эта линия отмечена в соответствии с классическими пропорциями.

34. Затенение рта

.

Итак, у нас есть три параллельные линии, соответствующие верхнему и нижнему краям рта и линии между губами.

Чтобы обозначить форму, мы можем слегка визуализировать затемненные области рта, то есть верхнюю губу и место под нижней губой.

На этом этапе мы различаем только плоскости рта, не вдаваясь в детали.

35.Как нарисовать рот в трех четвертях

Когда дело доходит до рисования рта в перспективе, нужно помнить о нескольких вещах. Прежде всего, важно нарисовать то, что вы знаете, — структуру рта, а не копировать то, что вы видите — очертания губ. Копирование приводит к неизбежным юношеским ошибкам.

Вот что вам нужно знать. Конструкция рта имеет трехмерный характер. Верхняя и нижняя губы не только изогнуты, как лук купидона, напоминая широко распространенные буквы «M» и «W», но также изогнуты спереди назад от центра рта к краям.Это представляет собой определенную проблему при розыгрыше трех четвертей.

Половина рта, находящаяся дальше от зрителя, будет значительно укорочена в перспективе, в то время как другая половина будет видна без ракурса.

Есть один простой способ, которым вы можете справиться с проблемой рисования рта. Нарисуйте три шара одинакового размера — два внизу и один над ними, соприкасаясь друг с другом. Эти шары должны быть построены в перспективе, чтобы тот, который находится ближе к зрителю, мог частично перекрывать другие шары.Верхний шар находится посередине верхней губы, а два нижних шара соответствуют нижней губе.

Чтобы узнать больше, посмотрите этот видеоурок о том, как рисовать рот »

36. Рисуем очертания рта

На предыдущем шаге мы положили три круга в качестве основы губ — два шара для нижней губы и один над ними. Теперь эти шарики могут помочь нам определить очертания рта.

Верхний шарик совпадает с центральной частью верхней губы. Канавка верхней губы делит этот шарик примерно пополам.

Нижний контур нижней губы огибает два шара, а линия между губами огибает все три шара, напоминая лук купидона.

37. Определение контуров рта

Имея основные очертания бабочки на месте, мы можем дополнительно определить контуры рта. На его шаге виртуальные шарики рта лишние и их можно стереть совсем. Пришло время понаблюдать за формой рта модели и изобразить ее индивидуальную форму, пытаясь добиться необходимого сходства.

Убедитесь, что линейная перспектива на месте и половина рта, которая находится дальше от зрителя, имеет больший ракурс, чем другая половина.

38. Виртуальные углы рта

При определении контура и очертаний рта вы можете дважды проверить углы, которые обычно следуют этому правилу — верхние точки верхней губы, соединенные с точками нижней губы, образуют две линии, идущие по диагонали к выступающим точкам подбородка. Каждая модель имеет свою индивидуальную форму рта и подбородка, но в целом верхняя губа выступает вперед больше, чем нижняя губа, а нижняя губа выступает больше, чем подбородок.Этот выступ обычно образует плоскость трапеции, основанную на шести точках подбородка и губ (отмеченных красными точками).

Вы можете нарисовать эти линии и точки или запомнить их.

39. Как нарисовать ухо

Контур уха был отмечен несколькими шагами ранее; он похож на иероглиф «C.» Пришло время еще раз проверить его основную пропорцию: высота уха равна высоте носа или расстоянию между линией бровей и основанием носа.

Высота уха, разделенная пополам, даст нам размер ширины уха.

Далее, мы можем разделить высоту уха на три равные части. Каждая часть выглядит следующим образом:

  • Вверху находится антиспираль, который представляет собой внешний край уха.
  • Средняя треть совпадает с раковиной — чашей уха.
  • А нижняя часть занимает дольку.

Изгиб антиспирали отражается другим ободом, расположенным внутри и называемым спиралью.В верхней части чаши уха спираль разделяется на две ветви, как и буква «Y».

Подробнее о том, как рисовать ухо, читайте в этом видеоуроке »

40. Определение боковой плоскости головы

Кривая, где плоскость лба переходит в боковую плоскость головы, является важным «ориентиром». Обычно на этой границе тональные значения меняются от светлых до более темных тонов. Эта граница может быть отмечена ранее на рисунке, и теперь мы можем дважды проверить ее расположение и применить светлые тональные оттенки, чтобы различать плоскости головы.

41. Затенение храма

.

Чтобы отделить плоскость височной кости, мы можем заштриховать ее тональное значение, используя широкие мазки с легким нажимом карандаша.

Направление штрихов может совпадать с контурами этой плоскости, чтобы подчеркнуть ее пространственное положение. Нет необходимости заканчивать эту часть за один присест, мы вернемся к ней позже, чтобы при необходимости углубить тональные значения.

42. Как нарисовать прическу

До этого шага я намеренно оставил прическу нетронутой, чтобы продемонстрировать плоскости и конструкцию головы модели.Рисование головы жирным шрифтом не требуется, а объем волос можно обозначить на рисунке намного раньше.

Студенты часто спрашивают меня, как рисовать волосы. Следует иметь в виду несколько моментов:

  • Нарисуйте прическу не отдельными волосками, а одной большой массой.
  • Постройте плоскости прически.
  • Избегайте вначале прорисовки отдельных локонов. Подробности будут позже.
  • Нанесите карандашные штрихи по контуру прически. Не рисуйте случайным образом.
  • Делайте стрижку постепенно; не завершайте его перед другими частями портрета.

Более подробную информацию о том, как рисовать волосы, вы найдете здесь »

43. Как визуализировать тональные значения

Есть много подходов к визуализации тональных значений. Здесь я опишу классический способ:

  • Лучше начинать с визуализации больших областей с самыми темными оттенками.
  • Процесс может развиваться постепенно в несколько слоев.
  • Цель состоит в том, чтобы рисунок одновременно становился темнее во всех местах, не заканчивая одну область раньше других.
  • При закрашивании нужно следить за относительными значениями, сравнивая разные области друг с другом.
  • При рисовании графитовым карандашом кончик карандаша должен быть всегда острым.
  • Не используйте инструмент для рисования в полную силу с самого начала.
  • Нанесите карандашные штрихи по контурам предметов.
  • Выявить объем объекта штрихами.
  • Избегайте штриховки под углом 90 градусов, если вы не рисуете драпировку.
  • Сохраняйте гамму карандашных штрихов богатой и широкой — используйте различные направления штрихов, давление карандаша, кривизну и длину линий.

В видео-уроках Академии рисования есть еще много советов и профессиональных демонстраций по рендерингу тональных значений »

44. Прорисовка мелких деталей

Работа над рисунком идет от больших площадей к мелким деталям.

При работе с мелкими деталями возникает соблазн закончить некоторые места раньше, чем остальная часть рисунка.Профессиональный художник держит весь рисунок законченным, но не до конца до тех пор, пока не решит, что творческая задача выполнена.

Более мелкие детали на портрете закрашиваются с использованием тех же правил визуализации тональных значений, что и при закрашивании больших областей; однако для такой задачи требуются более короткие штрихи.

Хороший способ работы над портретом — это когда рисование переходит от больших областей к мелким деталям, а затем снова возвращается к большим областям. Такой цикл можно повторять несколько раз.Это гарантирует, что портрет будет выглядеть единым, но детализированным.

45. Когда закончить рисунок головы

Прелесть работы над портретной визуализацией постепенно в том, что она всегда будет выглядеть завершенной. Итак, когда закончить, решать вам как художнику. Однако если оставить рисунок немного незаконченным, он покажется зрителю более интересным. Перегружать рисунок менее желательно, чем останавливаться перед тем, как вы думаете, что он готов.

Заключение

Надеюсь, эта информация о том, как рисовать портрет, была полезной.Это всего лишь один из способов рисования портрета из многих, описанных в курсе Академии рисования. Если хотите узнать больше, запишитесь на курс «Академия рисования»

.

Если у вас есть вопросы, вы можете задать их преподавателям Академии рисования онлайн: //drawingacademy.com/drawing/ask-tutors-questions

Желаю всем творческих успехов, которых вы заслуживаете.

Владимир Лондон
Учитель и основатель Академии рисования

Об авторе

Владимир Лондон — автор нескольких книг по искусству, издаваемых во всем мире, а также основатель и наставник Академии рисования — онлайн-видеокурса, где вы можете научиться рисовать все, что вы видите, думаете или воображаете, используя традиционные техники рисования.

Он также является создателем мастер-класса по анатомии — //AnatomyMasterClass.com — видеокурса для художников, которые хотят быстро научиться всему, что вам нужно знать о том, как рисовать человеческие фигуры и портреты с необходимыми знаниями о человеческом теле. анатомия и пропорции головы и лица.

Владимир вместе с Натали Ричи, художником и педагогом, также является соучредителем Web Art Academy — //WebArtAcademy.com — онлайн-видеокурса, который обучает традиционным техникам масляной живописи.

Чтобы научиться рисовать все, что вы видите или представляете,

Записаться на курс Академии рисования:

Оплатите курс в 3 простых платежа

  • Получайте 15 новых видео ежемесячно (всего 45)
  • Невероятная скидка — 4 164 $
  • Бонусы — Электронные книги и видео по изобразительному искусству
  • Диплом отличия Академии рисования после завершения курса за 3 месяца
  • Персональный коучинг от преподавателей Академии рисования
  • Пожизненное членство.Бесплатно после 3-го месяца

Общая стоимость: 291 доллар (три взноса по 97 долларов)

Получите все видео уроки за единовременный платеж

  • Мгновенный доступ ко всем 45 видео урокам
  • Невероятная скидка — 4198 долларов
  • Бонусы — Электронные книги и видео по изобразительному искусству
  • Диплом отличия Академии рисования после завершения курса за 3 месяца
  • Персональный коучинг от преподавателей Академии рисования
  • Пожизненное членство.Больше никаких платежей

Общая стоимость — всего 257 долларов

Полная длина или три четверти

Существует множество различных настроек и стилей освещения, которые можно создать с помощью всего одного источника света. Что это за разные варианты освещения? Как узнать, какой из них лучше всего подходит для снимаемых вами портретов? В этом видео автор Леви Сим расскажет, как осветить и создать портрет в полный рост или в три четверти с помощью одного источника света.

Выпущено

21.09.2017

Научитесь управлять светом, чтобы сделать отличный портрет в любое время и в любом месте. Этот курс охватывает основные принципы и стратегии освещения и показывает, как можно использовать только один источник света для создания драматических портретов, деловых снимков в голову и семейных фотографий. Откройте для себя десять различных стилей, которые можно реализовать, используя только один источник света, и узнайте, как использовать простые и недорогие инструменты для модификации света.

Этот курс был создан RHED Pixel. Для нас большая честь провести этот тренинг в нашей библиотеке.

Темы включают:

  • Использование различных типов света
  • Как найти правильный свет для правильного настроения или эффекта
  • Фотосъемка для деловых и семейных клиентов
  • Совместная работа камеры и света
  • Помогаем людям выглядеть лучше

Уровень навыка

Начинающий

58 мин. 24 сек.

Продолжительность

116 680

Просмотры

Показать больше
Показывай меньше

Продолжить оценку

Вы уже начали эту оценку ранее, но не прошли ее.Вы можете продолжить с того места, где остановились, или начать заново.

Резюме
Начать сначала

Специальные коллекции Университета Маршалла: Интернет-коллекции

Советы по поиску

Поиск по ключевым словам

Кнопка поиска по ключевому слову Кнопка позволяет выполнять общий поиск по нескольким полям любых записей каталога в Интернете. При поиске по ключевым словам в качестве соединителя по умолчанию между словами используется ИЛИ (например, поиск Nelson Bond вернет записи, связанные с Nelson OR Bond ).Если вы хотите найти записи, в которых найдены оба ключевых слова, введите AND между двумя словами. Чтобы найти определенную фразу, не забудьте заключить ее в кавычки (например, «Средняя школа Дугласа»). Вы также можете использовать звездочку (*) в качестве подстановочного знака (например, при поиске по запросу «история * » будут найдены записи, содержащие историю , историю , историю историю и т. Д.). При поиске регистр не учитывается.

Расширенный поиск

Кнопка Advanced Search может помочь вам уточнить ваш поиск.Вы можете искать слово или фразу в определенной категории поиска или использовать несколько категорий, чтобы еще больше сузить результаты поиска. Например, поиск White в поле Люди приведет к появлению любых записей, связанных с членом семейства White , без необходимости просматривать черно-белые и белые фотографии. Вы также можете искать в записях людей и авторов с помощью расширенного поиска. В расширенном поиске доступен поиск по фразам с кавычками и использование подстановочных знаков (*).

Случайные изображения

Кнопка Случайные изображения — отличный способ просто просмотреть коллекцию. На каждой странице случайных изображений отображается случайный набор изображений из онлайн-записей. Если что-то вызывает у вас интерес, щелкните миниатюру, чтобы просмотреть увеличенную версию изображения.

Поиск по каталогу (архивы / фотографии / объекты)

Кнопки каталога также могут помочь сузить область поиска, выполняя поиск только по выбранному каталогу. Если вы хотите искать только фотографии, нажмите кнопку Photos и введите ключевое слово (а) или фразу.Вы также можете просматривать записи в этом каталоге, не выполняя поиск. При поиске по каталогу доступны фразовый поиск, символы подстановки (*), а также операторы И / ИЛИ.

Слева и справа | фотоматрицы

Я полагаю, что найдутся очень опытные фотографы-портретисты, которые могут взглянуть на лицо и узнать, какой угол съемки лучше всего использовать (и лучшее освещение).

Для остальных из нас очень полезно попросить объект съемки отвернуться от камеры и по направлению к ней и попробовать разные углы.Многие люди по-разному смотрят на левую или правую сторону лица.

Очевидно, вы не можете попробовать все возможные комбинации поз, выражений лица и освещения для каждого сделанного вами портрета. Но действительно стоит поэкспериментировать с каждой из этих переменных на практических занятиях.

Итог: Угол лица объекта съемки является основным фактором при формировании портрета.

105 мм, f16, студийная вспышка

Эта схема освещения имеет более сильный (но мягкий) свет, исходящий слева, поэтому он хорошо подходит для профиля Николь с четким определением ее черт.Сравните с последней фотографией, где она поворачивается к более темной стороне, поэтому самая интересная часть ее лица находится в тени, а ухо хорошо освещено.

У нее достаточно хорошие уши, но у большинства из нас просто уши не такие.

Повернувшись к нам из профиля, мы видим только часть ее второго глаза. Свет по-прежнему хорошо освещает ее лицо, но кажется, что мы просто недостаточно показываем здесь другую сторону ее лица: это скупо.

Теперь мы видим больше всего лица, но из-за этого освещения ее нос сливается с щекой, что меня беспокоит, и я мог или не мог заметить это, глядя в камеру.

Теперь она достаточно повернулась, так что ее нос снова четко очерчен. Мне очень нравится этот ракурс.

По мере того, как она поворачивается дальше, мы видим больше ее лица, но сторона, которую мы видим больше, теперь освещена менее приятным светом, поэтому мне меньше нравится этот ракурс.

Но когда она поворачивается к нам, темная сторона ее лица также стала меньше, так что это кажется лучше, чем та, что слева.

Наконец она поворачивается прямо к камере. Мы получаем огромную силу от зрительного контакта, но освещение сейчас не очень хорошее — правая сторона ее лица несколько мутная.Если бы целью был прямой бросок, я бы переделал освещение.

Когда она поворачивает мимо центра, мы видим самую интересную часть ее лица в наименее интересном свете. Вы могли бы хорошо использовать это в фильме — пусть она так повернет, чтобы она казалась сбитой с толку. Но большинство фотографий — одиночные (в отличие от тех, что представлены на этом сайте).

Эта схема освещения имеет более сильный (но мягкий) свет, исходящий слева, поэтому он хорошо подходит для профиля Николь с четким определением ее черт.Сравните с последней фотографией, где она поворачивается к более темной стороне, поэтому самая интересная часть ее лица находится в тени, а ухо хорошо освещено.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

© 2024 Микро Тех Сервис