Удивительный мир людей Дмитрия Рогожкина [35AWARDS 2015, TOP100]
Фотограф Дмитрий Рогожкин
? Как вы начинали, ваши первые фотоаппараты?
— Началось все с того, что я купил себе первую мыльницу. Вообще я всю жизнь рисую, с 8 класса увлекался Photoshop, всегда привлекало вставить картинки в другую картинку, и вот купил себе первую мыльницу Сanon PowerShot 20x с 20-кратным зумом. Помню, тогда он стоил 16000 р. Для меня это были огромные деньги. После этого я год фоткал на этот фотоаппарат, потом на год забросил снимать и заработал за этот год на Canon 7D, когда учился на первом курсе.
@ Дмитрий Рогожкин@ Дмитрий Рогожкин
? Ваши любимые фотографы
@ Дмитрий Рогожкин
? Назовите книги по фотографии, которые следует прочитать
— Александр Лапин «Фотография КАК», Скотт Келби «ЦИФРОВАЯ ФОТОГРАФИЯ», Клейгорн «ПОРТРЕТНАЯ ФОТОГРАФИЯ»
@ Дмитрий Рогожкин@ Дмитрий Рогожкин
? Дайте один или несколько советов начинающим фотографам
— Старайтесь заранее продумать, что вы хотите получить в конечном итоге. Запланируйте сделать на съемке 2-3 обязательных кадра — остальное импровизация. Ищете новые ракурсы, не зацикливайтесь на одних и тех же местах и ракурсах. В большей мере это относится к свадебным фотографам, которые все под шаблон делают. У вас должно присутствовать 50% творчества, чтобы развиваться, иначе вы застынете на одном месте.
Помимо того, что вы смотрите много уроков по обработке в интернете, просто старайтесь, как бы анализировать ситуацию. Допустим, увидели закат. Почему при закате все так красиво? Потому что цвета очень мало, получается, что небо и земля погружаются в два цвета, — в желтый и красный, иногда еще пурпурный. Максимум 3 цвета и за счет этого все так красиво становится. Также становится красиво, когда много повторяющихся элементов, это такой дизайн, ход как обои или паттерны.
@ Дмитрий Рогожкин@ Дмитрий Рогожкин
? Чему вы уделяете внимание во время работы?
— Стараюсь уделять время каждой мелочи на съемке и обработке. Важно и то, и другое. Многие заметили, что я много времени уделяю обработке фотографии, для меня важно, чтобы передалась та атмосфера, которую я не смогу создать на съемке. Поэтому свои фото я доделываю в Photoshop. Задача — сделать это так, чтобы зритель этого и не заметил, но не всегда, к сожалению, получается.
@ Дмитрий Рогожкин@ Дмитрий Рогожкин
? Самый запомнившийся эпизод или случай
— Даже не знаю, перебираю все что было со мной) но не могу выделить, чтобы какое-то событие было чем-то особенным )
@ Дмитрий Рогожкин@ Дмитрий Рогожкин
? Есть ли у вас заветный талисман?
— Наверно нет такого.
@ Дмитрий Рогожкин@ Дмитрий Рогожкин
? Что вы любите фотографировать больше всего?
— Сложно сказать, я люблю работать в разных жанрах, в зависимости от вдохновения. Вдохновляет меня больше быт. Я ездил в Мексику и снимал то, как живут люди, обычные американские семьи и индейцы. Тот же — русский быт, это с Ванькой в деревне. Также мне импонируют сюрреалистичный жанр, портреты и автопортреты.
@ Дмитрий Рогожкин@ Дмитрий Рогожкин
? Ваши планы на будущее?
— Не хочу загадывать, боюсь, не сбудется. Но планов много)
@ Дмитрий Рогожкин
? Какой техникой вы пользуетесь сейчас?
— Сanon EOS 5D Mark III. Объективы самые дешевые — все фиксы: Canon 40м f2.8;
Sigma 24мм f1.8; Sigma 15мм f2.8 .
Есть еще портретник Canon 85мм, я им почти не пользуюсь, и думаю продавать. Я почти все снимаю только на 24мм. Иногда 40мм и 15мм.
@ Дмитрий Рогожкин@ Дмитрий Рогожкин
? Расскажите историю создания фотографии победившей в конкурсе 35AWARDS
— Это был один из первых моих Мастер-классов , пригласил меня Андрей Васильев (сейчас уже хороший друг). У меня была сюрреалистичная идея с роялем, и как раз я решил ее воплотить на МК. Попросил Андрея найти рояль, ванну и ретро интерьер, он очень быстро со всем справился, я даже удивился. Для этой идеи давно была примечена модель Виктория Колодько, которая идеально подошла под намеченный образ Музы. Долго очень искал кучерявого парня для Виктории, облазил все Краснодарские паблики в контакте, в итоге нашел в музыкальном паблике Ивана Филоныча. Когда пришло время выезжать, народу особо много не набралось. Затратная часть была большая, но я все равно поехал). Прошло все гладко, и после Мастер-класса я приехал домой и неделю обрабатывал один снимок, но результат того стоил)
@ Дмитрий Рогожкин
? Ваши впечатления о фотопремии 35AWARDS. Почему следует принимать участие в фотоконкурсах и что это дает?
— Отличные впечатление, хорошая система оценок судей и обычных людей, дающая понять сильные и слабые стороны ваших снимков. Узнал много новых талантливых фотографов и интересных снимков. У вас есть реальная возможность получить на конкурсе критику от профессионалов. Участие в конкурсах дает вам стимул самосовершенствоваться и получить адекватную критику от компетентных людей.
@ Дмитрий Рогожкин@ Дмитрий Рогожкин
→ Фотограф Дмитрий Рогожкин на сайте 35photo.ru
comments powered by HyperComments
Дмитрий Рогожкин, арт фотография, советы профессионалов
Оригинальную идею придумать сложно. Это признают все, даже маститые фотографы. Дорогая техника, виртуозное владение программным обеспечением, популярность в соцсетях — все это хорошо, но если фотографии не выделяются оригинальностью и представляют повтор ранее озвученных идей, то зрители постепенно будут терять интерес к творчеству автора. Что делать? Арт-фотограф Дмитрий Рогожкин советует не паниковать, и рассказал, «Как отличаться от всех и придумывать оригинальные идеи».
Основная тема изображения — время и отношение людей со временем. На время указывают и часы, и вода. Люди в воде — это жизненный путь поколения, который завершается на закате… Чем дальше человек идет по жизни, тем больше он погружается в воду, тем старше он становится. С этой работой Дмитрий Рогожкин занял в 2016 году второе место в категории «Digital Manipulation» в конкурсе Hamdan International Photography Award (HIPA).
Свою беседу он провёл в Instagram-эфире и начал выступление с цитаты Аристотеля: «Цель искусства — представить не внешний вид вещей, а их внутреннее значение». Если развивать мысль древнегреческого философа, то можно сказать, что отправной точкой в создании произведения искусства, в том числе фотографии, является идея, смысл, а не умение манипулировать с формами. Хотя нельзя отрицать, что форма также имеет значение и оказывает влияние на содержание.
Перед тем, как приступать к созданию фотографии, Дмитрий Рогожкин рекомендует «всегда задумываться, для чего вы ее делаете, какой посыл он несет, какую проблему затрагивает и раскрывает». По его словам, задача современного художника и фотографа состоит из нескольких обязательных пунктов. Он сослался на высказывание Марка Гетлейна, который в своей книге «Жизнь в искусстве» определил следующие задачи современных (фото) художников.
«Создавать непривычные версии привычных объектов. Запечатлевать и увековечивать. Придавать чувствам осязаемую форму. Освежать восприятие и помогать видеть мир по-новому».
Для фотографа важны все эти пункты, считает Дмитрий Рогожкин. Но самый главный аспект, чтобы «отличаться друг от друга».
Подражание
Начинающему фотографу всегда сложно определиться, в каком стиле снимать. Он как чистый лист бумаги, однако это и хорошо, потому что может выбрать любое направление: портрет, пейзаж, предметная фотография, фэшн. Однако, прежде чем определиться с жанром (жанрами), следует развить свое визуальное чувство вкуса. В этом отношении помогут следующие интернет-ресурсы: Pinterest, Behance, 35Awards, 500px.
«Лично я в основном смотрю Pinterest и Behance, — признался Дмитрий Рогожкин, — и больше обращаю внимание на художников. Потому что у них всегда есть смысл, идея, посыл, история. Наличие этих моментов в ваших работах поможет выгодно отличаться от остальных фотографов».
Начинающему фотографу не стоит бояться копировать чужие работы. Наоборот, нужно заниматься именно этим — подражанием. Выбираете кумиров, их лучшие работы и стараетесь повторить точь-в-точь. Как минимум, такой подход поможет овладеть техниками.
«Готовую работу совсем не обязательно выкладывать в открытый доступ, потому что это будет плагиат. Однако такое подражание поможет начинающему фотографу понять, что ему нужно для достижения своих целей, для поиска своего стиля. Нужно получить необходимый опыт, чтобы потом перейти к следующему этапу — самопознанию».
Самопознание
Если фотограф будет задавать себе правильные вопросы, то он сможет понять свои проблемы и на их основе сформировать оригинальную идею для изображения. Например, какое самое яркое и самое негативное впечатление из детства, любимая детская книга, взаимоотношения с родителями, с братьями и сестрами и проч.
«Каждый день можно посвящать этим вопросам-ответам некоторое время. Для этого нужно просто взять ручку с блокнотом и записывать все, о чем вы думаете в этот момент».
Также Дмитрий Рогожкин советует прочитать книгу Клэр Розен «Имаджинариум, или Что стоит за кадром». В ней содержатся практические советы по съемке, и по работе над замыслом фотографии. «Она поможет как начинающим, так и продвинутым фотографам».
Референсы
Иногда у фотографа рождается отличная идея, но вот с реализацией возникают сложности. Чтобы ее визуализировать, не хватает опыта. В таком случае нужно обратиться к референсам, или чужим работам. Однако не следует слепо копировать. Основная задача заключается в том, чтобы понять принципы решения, например, как падает свет на закате, как лежит туман и проч. Нужно получить вдохновение от референсных изображений и создать свою работу. В этом и заключается смысл правила «кради как художник». Более того, можно собирать свою работу из референсов разных авторов.
«Из одной работы берете свет, из другой — цвет, из третьей — ракурс. Все это соединяете вместе, и у вас получается новый продукт. Это как пазл составлять из разных деталей».
Бессознательное
Творческие люди во все времена обращались к такой категории, как бессознательное. С одной стороны, если никак не получалось придумать идею обычным (сознательным) образом, с другой, если было желание получить необычный результат. Дмитрий Рогожкин рассказал на своем примере, как он работает с бессознательным.
Перед сном он смотрит те изображения, которые ему нравятся, например, художника Джереми Геддес/Geremy Geddes. Если появляются мысли, идеи, он думает о референсах, о фотографиях, которые раскрывают эту идею.
«У вас включится подсознание, и будут работать образы. Именно так я придумал очень много идей, в том числе изображение с космонавтом».
За основу был взят фильм «Интерстеллар» (2014). «Космонавт падает в бездну космоса и понимает, что скорее всего он уже не вернется. Отражение людей в шлеме — его родственники, которых он никогда не увидит. Самым сложным в этой работе оказалось не техническое исполнение, а концепция, идея. Чтобы обдумать детали, мне потребовалось несколько месяцев».
Воображение
Фотографы с богатым визуальным опытом могут представить сюжет. Однако, чтобы появился смысл, нужно доработать эту идею. Дмитрий Рогожкин рассказал, как создавал изображение со смартфоном. К этому сюжету его подтолкнуло то, что экран напоминает поверхность воды. После нескольких вариантов он остановился на этом. Получился реальный мир в виртуальной реальности.
Заключение
Для поисков идеи можно использовать принцип «Поиск от обратного», то есть определить проблематику и затем, исходя из нее, придумать идею. Другой принцип «Брифинг» предполагает обсуждение в компании творческих людей.
На создание изображения с часами, представленной в начале статьи, Дмитрий Рогожкин потратил пять месяцев. Действительно долго. Но, как оказалось, это не предел. В настоящее время у него в работе сюжет, над которым он трудится уже… три года. Для съемок Дмитрий Рогожкин использует камеру Sony Alpha 7R III.
Узнать больше про Дмитрия Рогожкина можно здесь: Instagram, Site
Все фотографии: © Дмитрий Рогожкин
Источник: Sony Alpha Pro
В интернете вышел фильм про фотографа из Малмыжа
«Фотограф из глубинки, покоривший весь мир» — небольшой фильм с таким названием появился на ютуб-канале компании METKIN Продакшн. Главный герой ролика – Дмитрий Рогожкин, фотограф из Малмыжа, известный далеко за пределами Кировской области и даже России.
Дима родился в Малмыже в 1993 году. Его мама фармацевт, а отец крановщик. И, как говорит Дима, именно отец научил его заниматься именно тем, чем он хочет.
Увлекаться фотографией Дима начал еще в школе. На мыльницу вместе со своим другом он снимал все, что попадалось на глаза. К десятому классу будущий известный фотограф накопил на свою первую камеру.
И это не рисунок, а одна из фотографий Дмитрия в стиле киберпанк.
В университете Дима не забросил свое хобби, а напротив, решил превратить его в профессию. Через год он обзавелся профессиональной камерой.
— Я участвовал во многих международных конкурсах и в большинстве, конечно же, не выиграл, — так с легким сарказмом говорит о себе фотограф.
Однако были и победы. Первая – в 2015 году, на выставке в Казани. Здесь Дима представил снимок своего дедушки – и победил. Еще одна значимая победа была на конкурсе в Арабских Эмиратах. Здесь за второе место Дмитрий получил 11 тысяч долларов. Но деньги не самоцель.
Практически все фотоработы Дмитрия Рогожкина сделаны здесь, в Малмыже. И его герои – не звезды, а друзья или родственники.
— Я снимаю то, где я живу, в чем я живу, как я живу. И я понял для себя, что здесь намного больше возможностей, чем в больших городах, — говорит он.
Цель искусства – показать не внешний вид вещей, а их внутреннее значение, считает Дмитрий. И фотография должна быть лишь средством для раскрытия идеи. А в основе идеи лежит проблема – проблема общества, проблема человека.
— Вдохновляйтесь не работами других фотографов, а наполняйте свою жизнь вдохновением. Меня вдохновляют люди, люди разные, — рассказывает Дмитрий.
Фото: www.instagram.com/r7dii/
Читайте наши новости первыми — добавьте «Кировская правда» в любимые источники.
Дмитрий Рогожкин — Спецэффекты в фотографиях 3.0 (2019) | SuperSliv
Администратор
Команда форума
Администратор
VIP
- Регистрация:
- 28 фев 2019
- Сообщения:
- 738
- Симпатии:
- 152
Дмитрий Рогожкин — Спецэффекты в фотографиях 3.0 (2019)
Содержание курса:
Урок 1. Секрет рекламных фотографий — как получить стильное фото предметов с использованием живого огня
Урок 2. Секрет объёмного света — как получить крутой портрет со вспышкой в гараже или дома
Урок 3. Секрет рисования светом — как получить красивые световые шлейфы и не смазать кадр
Урок 4. Секрет парящей воды — как сделать потрясающие фотографии ручья или водопада
Урок 5. Секрет двойной экспозиции — как объединить две фотографии при помощи настроек фотокамеры
Урок 6. Секрет чистого света — как получить стильный портрет, снимая у любой витрины
Урок 7. Секрет контрового света — как настраивать фотокамеру при съёмке против солнца
Урок 8. Секрет теневых масок — как получить ровное разделение на свет и тень
Урок 9. Секрет рваного света — как создавать такой эффект без использования фотошопа
Урок 10. Секрет Teal & Orange — как поставить качественный «голливудский» свет в кадре
Урок 11. Секрет светлого ключа — как снять красивый портрет в светлых тонах
Урок 12. Секрет режимного времени — как настроить фотоаппарат на потрясающие кадры после заката
Урок 13. Секрет двух источников света — как смешать искусственный и дневной свет
Урок 14. Секрет двойной диафрагмы — как получить резкость на двух объектах на разных планах
Урок 15. Секрет драматичного света — делаем эффект фотостудии со светом от окна
Урок 16. Секрет домашней фотостудии — делаем журнальные снимки со вспышкой у себя в квартире
Урок 17. Секрет фотографий с водой — как сделать эффектный снимок с брызгами в домашних условиях
Урок 18. Секрет привидений на снимках — как добавить домашнее привидение на любую фотографию
Урок 19. Секрет лучей света — как получить видимые потоки света в портретной и пейзажной фотографии
Урок 20. Секрет динамичных кадров — как эффектно запечатлеть на снимке объекты в движении
Урок 21. Секрет бескрайнего горизонта — как сделать «парящую» фотографию между небом и водойПродажник:
Скрытый контент. Для просмотра Вы должны быть зарегистрированным участником.
Нажмите, чтобы раскрыть…
Скачать: Оформить VIP Подписку и открыть доступ к этой и другим темам.Скрытый контент. Для просмотра Вы должны быть зарегистрированным участником.
Нажмите, чтобы раскрыть…
Последнее редактирование: 11 апр 2019
Кинематографическая фотография: когда фото — это параллельный мир — Российское фото
После прочтения заголовка задаётесь вопросом, что может объединять кино и фото? Сейчас всё объясним. Во-первых, их объединил в своём творчестве фотограф Сергей Спирин — все его серии рассказывают проникновенные истории, будто сошедшие со страниц книг или потрёпанных чёрно-белых снимков. А во-вторых… Прочтите лучше интервью с этим талантливым фотохудожником и победителем конкурса 35AWARDS в номинации «Постановочное фото», в котором вы найдете ответы на все свои вопросы.
— Сергей, какова, по вашему мнению, взаимосвязь фотографии и киноиндустрии?
— Это очень близкие друг другу виды изобразительного искусства, которые подчиняются одним законам фиксации изображения, композиции, а также часто ставят перед собой одну цель — рассказать историю!
— Есть ли фотографы, работающие в жанре кинематографической фотографии, которые вам близки по духу? А кинорежиссеры?
— Безусловно! И если опираться здесь на ключевые принципы, такие как история, подлинность чувств, гармония содержания и характерность цвета, то можно выделить из западных фотографов Elle May, Peter Lindbergh, Paola M. Franqui. Среди наших коллег это Дмитрий Рогожкин, Игорь Сазонов, Мария Илмаз, Сергей Сараханов, Елена Шумилова. И это неполный список тех, кто, несмотря на некоторые жанровые отличия, транслирует нам в своих работах ту самую эстетику кино.
— Глядя на ваши работы, понимаешь, что процесс создания кинематографической фотографии непрост. Ваши снимки можно описать таким словом, как «естественность». Какие этапы претерпевают ваши фотопроекты?
— Вы правы! И кстати, одна из первых фраз, адресованная слушателям моих мастер-классов, звучит так: «Друзья, вы и не представляете, во что ввязались!»)) Ведь для того чтобы добиться в постановочной фотографии естественности и правды, необходимо преодолеть часто непростой подготовительный период (или pre-production на языке кино). Вначале ты несколько недель вынашиваешь идею, разрабатываешь сценарий и собираешь референсы. Далее, когда замысел получил очертания, начинается поиск подходящих по типажу и фактуре исполнителей, локаций, костюмов, реквизита. И наконец, в определенный момент ты понимаешь, что для воплощения задуманного одному здесь не справиться, и начинается поиск команды единомышленников, экспертов в своей области. Но поверьте, несмотря на все сложности, это того стоит!
— Ваши фотографии — параллельный мир, в который невозможно не окунуться с головой. Ты будто внезапно оказываешься в прошлом веке, становишься прохожим на немецкой улочке и видишь, как брутальный барбер сбривает бороду своему клиенту топором. Или сидишь на скамейке и смотришь, как советские мальчишки во дворе играют в настольный футбол. Как вы добиваетесь такого эффекта присутствия?
— Думаю, все дело в том, что я люблю то, что снимаю! Люблю возвращаться в первую половину XX столетия, люблю слушать джаз, изучать фактурных, курьезных персонажей и английский стиль, люблю романтику, сентиментальность и наивность во всем. Кроме того, часто сюжеты моих проектов — это либо воспоминания из детства, либо подсмотренная жизнь на старых жанровых фотографиях. Я могу часами изучать такие работы, в которых часто заключен целый мир, и ты можешь ясно себе представить все, что было до и будет после изображенного на них момента! А еще я очень люблю иногда просто остановиться и понаблюдать за случайными прохожими, внимательно изучая естественные модели поведения.
— Ждать ли нам киноленту от Сергея Спирина?
— Ждать!) И надеюсь, что очень скоро! Все мои усилия сейчас направлены на это! И, между нами, есть уже один сценарий для дебютного короткого метра! Даст бог, все получится!
— Несколько советов начинающему фотографу от Сергея Спирина.
— Минимум по 15 минут в день развивайте свою насмотренность. Живопись, кино, художественная реклама, фотография способны невероятным образом повлиять на ваш вкус и, как следствие, содержание ваших работ! И самое главное — время от времени снимайте бесплатно, для души! Ведь только в полной свободе ты действительно можешь творить и тем самым познавать свои истинные возможности!
— Какую фототехнику вы используете в своей работе?
— На сегодняшний день большинство задач я решаю с помощью Canon 5D MARK IV и двух объективов: 35 1.4L и 85 1.2L.
— Как рождаются идеи для ваших проектов и что вас вдохновляет?
— Жизнь во всем ее многообразии. Часто источником вдохновения могут стать проливной дождь, марионетка, старый дедушкин велосипед, случайная музыкальная композиция по радио и, конечно, люди.
— Как относитесь к аналоговой фотографии? Экспериментировали ли вы с ней?
— Это для меня пока неизученная, но невероятно вдохновляющая тема. Сам я — ребенок цифровой эры, и аналоговых камер, можно сказать, в руках не держал. Но с предвкушением жду случая, когда смогу позволить себе немного отдохнуть от суеты и просто насладиться ощущениями от запечатленного на кусочке пленки бесценного момента!
Website: https://sergeyspirin.com/bio
Instagram: https://instagram.com/sergey_spirin
ВКонтакте: https://vk.com/sspirin
Фотоконкурс Monochrome Photography Awards 2019
Ранняя заявка: до 8 июля 2019
Крайняя заявка: до 17 ноября 2019
Взнос: 20 $ профессионал, 15 $ любитель (за участника)
Награды: 1 000 $, 2 000 $, участие в онлайн-выставке, публикация в фотокниге, сертификаты
Monochrome Awards проводит ежегодный конкурс для профессиональных и любительских фотографов. Наша миссия — чествовать монохромные фото и открывать самых удивительных фотографов со всего мира.
Победители в разделах «Профессионал» и «Любитель» получат титулы: «Монохромный фотограф года» и «Монохромное открытие года» вместе с денежными призами. Мы открыты для всех точек зрения, всех уровней опыта и всех идей чёрно-белой фотографии.
Ежегодная книга
Работы победителей, занявших первое, второе и третье места (вместе с работами, которые судьи посчитают достойными похвалы) из профессионального и любительского разделов, будут опубликованы в ежегодной книге Monochrome Photography Awards.
Все имена почётных победителей также будут включены в книгу.
Разделы
- Профессионал
- Любитель
Категории
- Абстракция
- Архитектура
- Концепт
- Мода/Красота
- Художественная фотография
- Пейзажи
- Природа
- Ню
- Фотожурналистика
- Фотомонтаж
- Портрет
- Уличная фотография
- Живая природа
Сайт фотоконкурса: https://monoawards.com/
Победители фотоконкурса Monochrome Awards 2018 года
Муза
© Дмитрий Рогожкин (Российская Федерация)
Концептуальный фотограф года – 2018 (профессионал)
Монохромный фотограф года – 2018 (профессионал)
Игрушечный пистолет
© Рене Бернал (Филиппины)
Уличное открытие года 2018 (любитель)
Монохромное открытие года – 2018 (любитель)
Раздел «Профессионал»
Безмолвие
© Джон Губертини (Италия)
Абстрактный фотограф года – 2018 (профессионал)
Искусственные объекты, возвышающиеся над искусственным небом
© Юго Ито (Япония)
Архитектурный фотограф года – 2018 (профессионал)
Марта
© Альберт Сёдгорд (Швеция)
Фэшн-фотограф года – 2018 (профессионал)
Закройте глаза и отпустите
© Хардижанто Будиман (Индонезия)
Художественный фотограф года – 2018 (профессионал)
Однажды золотой…
© Кевин Эванс (США)
Пейзажный фотограф года – 2018 (профессионал)
Когда лес шевелится
© Шарлотта Гибб (США)
Природный фотограф года – 2018 (профессионал)
Захватывающий фильм
© Пол Хиггл (Австралия)
Ню-фотограф года – 2018 (профессионал)
Беженцы Рохинджа в ожидании еды
© Ларри Луи (Канада)
Фотожурналист года – 2018 (профессионал)
Пропавшая серенада
© Хардижанто Будиман (Индонезия)
Фотомонтажный фотограф года – 2018 (профессионал)
Майя и Руфус
© Симона Налепкова (Чешская Республика)
Портретный фотограф года – 2018 (профессионал)
Священный треугольник
© Гай Алони (Израиль)
Уличный фотограф года – 2018 (профессионал)
Теневой кот
© Диллон Андерсон (Новая Зеландия)
Фотограф дикой природы – 2018 года (профессионал)
Раздел «Любитель»
Чикагский горизонт
© Кармин Чириако (Италия)
Абстрактное открытие года – 2018 (любитель)
Прекрасный Баку
© Кристиан Ван Хейст (Нидерланды)
Архитектурное открытие года – 2018 (любитель)
Инь и Янь
© Эмануэле Витале (Италия)
Концептуальное открытие года – 2018 (любитель)
Елена
© Шимон Сковырски (Польша)
Фэшн-открытие года – 2018 (любитель)
Одинокий страж
© Даниэль Мунтяну (Румыния)
Художественное открытие года – 2018 (любитель)
Бретань
© Фредерик Огер (Франция)
Пейзажное открытие года – 2018 (любитель)
Птицы
© Лил Штайнберг (Израиль)
Природное открытие года – 2018 (любитель)
Митохондриальная Ева
© Рамунас Янавичюс (Литва)
Ню-открытие года – 2018 (любитель)
Вагонные прыгуны
© Марсель Ребро (Словакия)
Фотожурналистское открытие года – 2018 (любитель)
Прибежище
© Жером Камбра (Франция)
Фотомонтажное открытие года – 2018 (любитель)
Исповедь
© Бен Адле (Швеция)
Портретное открытие года – 2018 (любитель)
Лошадиные игры
© Барбаре Доминик (Франция)
Открытие дикой природы года – 2018 (любитель)
Победители фотоконкурса Monochrome Awards 2017 года
Следующий:
Конкурс фотографий «Битва стихий» от Prophotos
Поделиться с друзьями:
Дмитрий Рогожкин, Москва, Россия
Личная информация
Деятельность
Фотограф — художник
Можно редактировать:
да
Обязательно к заполнению:
нет
Можно скрыть настройками приватности:
да
Интересы
скрыты или не указаны
Можно редактировать:
да
Обязательно к заполнению:
нет
Можно скрыть настройками приватности:
да
Любимая музыка
скрыта или не указана
Можно редактировать:
да
Обязательно к заполнению:
нет
Можно скрыть настройками приватности:
да
Любимые фильмы
скрыты или не указаны
Можно редактировать:
да
Обязательно к заполнению:
нет
Можно скрыть настройками приватности:
да
Любимые телешоу
скрыты или не указаны
Можно редактировать:
да
Обязательно к заполнению:
нет
Можно скрыть настройками приватности:
да
Любимые книги
скрыты или не указаны
Можно редактировать:
да
Обязательно к заполнению:
нет
Можно скрыть настройками приватности:
да
Любимые игры
скрыты или не указаны
Можно редактировать:
да
Обязательно к заполнению:
нет
Можно скрыть настройками приватности:
да
Любимые цитаты
скрыты или не указаны
Можно редактировать:
да
Обязательно к заполнению:
нет
Можно скрыть настройками приватности:
да
О себе
@ My profile:facebook.com/profile.php?id=100006853113053
@ vk.com/r_di_photo
@ Training Blog: vk.com/rdi_one
@ www.instagram.com/r7dii/
@ www.behance.net/dimancrfe4f9
@ 500px: 500px.com/d1mancrf
@ My channel : https://www.youtube.com/channel/UCSKHgdMP6gZ3GTybIhEmNKQ
@ 1x:1x.com/member/dima
@ 35photo:rogozhkin.35photo.ru/
@ d1mancrf.deviantart.com/
@ www.mywed.ru/photographer/d1man/
Можно редактировать:
да
Обязательно к заполнению:
нет
Можно скрыть настройками приватности:
да
Сюрреалистическое искусство Дмитрия Рогожкина
Дмитрий Рогожкин родился и вырос в городке Малмыж, Россия. Хотя художественного образования не имел, рисовать любил всегда. Сюрреалистическое искусство представлено в некоторых его работах.
В дальнейшем это помогло ему поступить в архитектурный университет.
«В 2011 году я купил Canon PowerShot 20x.Помню, когда это стоило 250 долларов. Для меня это были большие деньги. После этого года я фотографировал на эту камеру, затем набрал год на съемку и заработал в течение года на Canon 7D, когда он учился на первом курсе университета. Где-то через год фотография стала для меня более удобным способом самовыражения, чем рисование или живопись. Художник — это состояние души, поэтому неважно, что ты делаешь фотоаппаратом или кистью ». Его всегда привлекало вставлять картинку в другую.
Постарайтесь заранее подумать, что вы хотите получить в итоге.Планируйте сделать в обязательном порядке 2-3 съемочных кадра — остальное импровизация. В поисках новых перспектив не останавливайтесь на одних и тех же местах и ракурсах. В большей степени это касается свадебных фотографов, которые все делают выкройки. Для развития у вас должно быть 50% творческих способностей, иначе вы заснете там же.
Помимо того, что вы видите много уроков по переработке онлайн, просто попробуйте проанализировать ситуацию.Например, чтобы увидеть закат. Почему закат такой красивый? Поскольку цвет очень маленький, получается, что небо и земля погружены в два цвета — желтый и красный, а иногда даже фиолетовый. Максимум 3 цвета и благодаря этому все становится таким красивым. Также становится красиво, когда много повторяющихся элементов, это конечно же дизайнерские обои или узор.
Художник утверждает: «Я стараюсь уделять время каждой детали при съемке и обращении. Многие заметили, что я очень много времени трачу на обработку фотографий, мне важно передать ту атмосферу, в которой я не могу создать опрос.Поэтому мне нужно доработать свои фото в фотошопе. Задача — сделать так, чтобы публика не заметила, но не всегда это возможно.
См. Также Цифровой сюрреализм Мартина Де Паскуале ЗДЕСЬ!
Путеводитель по фэнтезийной фотографии (+ 24 потрясающих фото!)
Фэнтезийная фотография — это постоянно развивающийся жанр. Он популярен, потому что показывает новый взгляд на мир, добавляя новые фантастические элементы для создания художественных и творческих образов.
В этом руководстве мы рассмотрим, что такое фэнтезийная фотография, выделим некоторые удивительные работы современных фэнтезийных фотографов, а также дадим несколько советов, если вы хотите попробовать себя.
Вы можете использовать это руководство как источник вдохновения при создании собственных сюрреалистических фотографий — или вы можете позаимствовать элементы для использования в более обычных фотографиях.
Что такое фантастическая фотография?
Фэнтезийная фотография, также известная как сюрреалистическая фотография, содержит фантастические элементы или сюрреалистические штрихи.Он переносит зрителя из обычного мира в нереальные и вымышленные сцены.
Большая часть фэнтезийной фотографии — это продолжение портретной фотографии, но это портретная фотография с отличием. Можно сказать, что это потусторонний портрет.
Сначала вы можете подумать о Photoshop и цифровых манипуляциях. Несомненно, постобработка — огромная часть жанра.
Но, читая это руководство, вы убедитесь, что существует множество способов делать фантастические фотографии. Это может быть макияж со спецэффектами, тщательно продуманные костюмы, продуманное освещение… Единственная общая черта, которую вы заметите у всех фотографов, которых мы представили ниже, — это то, насколько все они невероятно талантливы.
Фэнтези-фотографы могут запечатлеть свой собственный стиль в своей работе с тем, как они ее создают — некоторые специализируются на наложении или смешивании разных изображений, другие на сложном макияже или наборах в стиле научной фантастики — но в равной степени с их выбором объекта. В сцену можно добавить все, что угодно, чтобы представить мир по-новому.
Эти сцены могут быть близки к нашей реальности, усиливая определенные элементы. Или вы можете изменить все и полностью управлять миром.
Некоторые фотографы-фэнтези черпают вдохновение из фольклора — феи и другие персонажи, которые могли бы быть дома в Средиземье, например, — другие из картин и искусства.
Вы действительно можете черпать вдохновение из любого места.
Ваша концепция будет определять ваши образы. Вы можете начать с редактирования некоторых существующих фотографий, добавляя к ним новые элементы. Или вы можете объединить две сцены вместе.
Тогда почему бы не создать сцену — вы можете начать с автопортрета — и сделать несколько снимков.Холст пустой — вы можете выбрать самое фантастическое место, самый изысканный костюм и часами совершенствовать макияж для своих фантастических портретов.
Или вы можете просто начать с относительно простой сцены, а затем добавить все, что захотите, на этапе пост-обработки. Главное помнить, что фэнтезийная фотография не имеет границ.
23 фэнтези-фотографа, за которыми следует подписаться в 2021 году
Мы составили список из 23 фотографов, которые делают снимки, по крайней мере, с ноткой фантастики в своем стиле.
Некоторые из них очень хорошо известны, некоторые только начинают свой путь, некоторые специализируются только на фэнтезийной фотографии, а некоторые работают в разных жанрах — но все они великолепны в своем деле!
1. Кирсти Митчелл — этот удостоенный наград британский фотограф создает фантастические фотографии с сильным влиянием изобразительного искусства. Сцены, которые она создает, захватывающие и красивые, и, в отличие от многих других в этом списке, она избегает слишком большого количества манипуляций с фотографиями. Митчелл наиболее известна своими потрясающими образами, которые она создала для своей серии «Страна чудес».
2. Susan Schroder — Используя комбинацию реальных моделей и костюмов с последующей обработкой для добавления совершенно новых элементов, Susan Shroder работает способом, сочетающим иллюстрацию и фотографию.
3. Сара Энн Лорет — Художественный фотограф из Аляски, Сара Энн Лорет демонстрирует реальную связь с миром природы в своих изображениях. Ее концептуальная фотография начинается с «реальных» изображений, снятых в реальных сценах, но ими часто манипулируют в пост-продакшн с добавлением элементов фантазии.
4. Белла Котак — Британский фотограф изобразительного искусства, Белла Котак делает красивые снимки, используя настоящий макияж и костюмы, чтобы воплотить свои сказки в жизнь!
5. Лилиан Лю — Лилиан Лю не только отмеченный наградами фотограф, но и классический музыкант. Она путешествует по миру, занимаясь творческой фотографией, создавая идеально стилизованные атмосферные сцены.
6. Энни Лейбовиц — Возможно, одно удивительное имя в этом списке — это Энни Лейбовиц! Одно из самых громких имен в современной фотографии, она часто делает красивые фантастические снимки.
7. Агнешка Лорек — Лорек живет в Великобритании и создает сказочные образы, часто снимая в лесу или лесу рядом с ее домом.
8. Станислав Истратов — Истратовские фотографии имеют почти редакционный вид, который лежит в их основе. С этой отправной точки модных образов он добавляет больше фантастических элементов, используя в основном «реальные» дополнения, такие как укладка волос, макияж и другие аксессуары.
9. Ребекка Миллен — опытный фотограф и цифровой художник, Миллен — немецкий фотограф-портретист, который сочетает грим и фантастические костюмы для создания ярких работ.
10. Маргарита Карева — Этот российский фотограф известен тем, что в своих фантастических снимках изображает животных и людей.
11. Ханна Дэйр Уокер — Не только фотограф, но и модельер, Уокер создает костюмы для невероятных фантастических образов вручную.
12. Дмитрий Рогожкин — Рогожкин (@ r7dii в Instagram) создает удивительно иммерсивные образы, заимствованные из кино и изобразительного искусства. В его работах больше, чем намек на сюрреализм — они прекрасно реализованы, и понятно, почему он получил множество наград.
13. Рене Робин — Робин, часто использующая кино в качестве вдохновения, является ведущим светочем фэнтези-фотографии и удивительно талантливым цифровым художником.
14. Брайан Хьюн — Канадский фотограф со списком фантастических клиентов (от Louis Vuitton до Dior!) Хюин часто работает в студии, создавая потрясающие работы.
15. Шерил Уолш — Уолш создает удивительные и фантастические подводные фотографии.
16. Бенджамин фон Вонг — Вон Вонг, в основном работая в студии, создает удивительные декорации, чтобы придать вес своим фантастическим изображениям.
17. Бекка Бьорке — Бьорке использует цифровые манипуляции для переноса зрителя в другой мир.
18. Карен Ерзик — Ержик берет обычные сцены из повседневной жизни американцев, а затем добавляет неожиданных и замечательных персонажей, чтобы создать что-то совершенно иное.
19. Грейс Альмера — Черпая вдохновение в картинах, Альмера создает различные реальности, фотографируя персонажей и повествования из собственного воображения.
20.Kelly Robitaille — Работая в основном в студии, Робитайл использует потрясающие работы визажиста, чтобы преобразить свои предметы.
21. Эшли Джонкас — Джонкас — фэнтези-фотограф из Сиэтла, специализирующийся на создании темных атмосферных изображений.
22. Эухенио Рекуенко — Фотограф и режиссер Эухенио Рекуенко живет в Испании и создает почти живописные изображения с фантастическими поворотами.
23. Алекс Стоддард — Стоддард имеет мрачный эстетический стиль, создавая образы с явными готическими мотивами, элементами ужаса и мрачными расцветами.
24 невероятных примера фантастической фотографии
Ниже вы найдете 24 удивительных фантастических примера фотографии. Они действительно взорвут ваш мозг!
1. Звезды весны унесут вас домой, 2014, из серии «Страна чудес» Кирсти Митчелл
Источник: @kirstymitchellphotography
Только один пример того, почему Митчелл находится в нашем списке выше. Такая потрясающая фантастическая фотография, на которой изображена женщина-модель в цветах и с ледяным белым макияжем.
2.Призраки Гарри Поттера, Ливсден, Херфордшир, Великобритания, 2001, Энни Лейбовиц
Источник: @annieleibovitz
Анни Лейбовиц, оказавшая огромное влияние на современную фотографию, снимает портреты звезд с 1970-х годов. Иногда Лейбовиц добавляет элемент фантазии в свои образы либо с помощью содержания изображения, либо с помощью редактирования (как в этом примере).
3. Без названия Беллы Котак
Источник: @bellakotak
Потрясающее изображение персонажа, похожего на Королеву Воинов, с классной обработкой, соответствующей металлической броне.
4. Без названия Дмитрия Рогожкина
Источник: @ r7dii
Дмитрий Рогожкин поясняет: «Эта композиция сделана из снимков, сделанных в разных местах: России и Голландии». Он объединяет разные изображения и добавляет больше, чем немного Сальвадора Дали.
5. Дитя лета, Белла Котак
Источник: @bellakotak
Белла Котак сделала это изображение леса сквозь подлесок и деревья, подчеркнув естественное круглое обрамление в пост-обработке.
Котак объясняет: «Я настроил яркость и контраст, чтобы усилить эффект, но он был там, он существовал, и в тот момент он позволил мне заглянуть в другой мир магии, который я так сильно люблю заглядывать. . »
6. Без названия Агнешки Лорек
Источник: @agnieszka_lorek
Лорек часто знакомит с животными в своей работе, особенно с волками. Здесь используется сова, которая является фокусом изображения, а ледяная белая модель находится в более мягком фокусе, плавно переходя в фон.Монтаж действительно подчеркнул яркость и воздушность изображения.
7. Untitled by Rebecca Millen
Источник: @shizukapicture
Парики, макияж и костюмы — отличительная черта работ Миллена, и вы можете увидеть все эти элементы здесь, на этом потрясающем портрете.
8. Кин, Лиллиан Лю
Источник: @lillianliuphotography
Комбинация двух изображений, это произведение объединяет портрет в стиле фэнтези с летящей птицей, вставленной в сцену.При редактировании Лю подчеркивается сочетание холодных тонов кожи на контрасте с насыщенными красными оттенками.
9. Без названия Станислав Истратов
Источник: @flexdreamscom
Темный портрет девушки-модели с теплыми, похожими на пламя вспышками цвета в сочетании с серебристым и прохладным макияжем.
10. Без названия Ренн Робин
Источник: @reneerobynphotography
Кошмарное изображение прямо из фильма ужасов, действие которого происходит в классической локации ужасов: заброшенный склад! Это изображение показывает, как фэнтези-фотография часто черпает вдохновение из другого искусства, в том числе из кино.
11. Русалка, Шерил Уолш
Источник: @cherylwalshfineart
Красиво выполненное красное подводное изображение персонажа русалки.
12. Пластикофобия Бенджамина фон Вонга
Источник: @vonwong
Это фантастическая фотография с социальным сознанием. На этом ярком изображении показан мир, созданный из пластиковых стаканчиков, с одной фигурой в центре, которая, кажется, держит пластиковый глобус, подчеркивая опасности изменения климата.
13. Recess 2020 by Bekka Bjorke
Источник: @bekkabjorke
Это апокалиптический образ антиутопического футбольного матча, созданный с использованием различных цифровых и реальных элементов.
14. Untitled by Karen Jerzyk
Источник: @ karen.jerzyk.photo
В качестве фона используется, казалось бы, обычная сцена Средней Америки — с космонавтом в качестве анахроничного объекта на переднем плане. Это сопоставление создает захватывающий научно-фантастический образ с трехмерным ощущением.
15. Без названия Бенджамина фон Вонга
Источник: @vonwong
Изображение, созданное в цифровом виде с использованием нескольких фотографий сражающихся рыцарей, с добавленными эффектами!
16. Трехглазый Ворон Уиджи, автор: Келли Робитайл
Источник: @kellyrobitaille
Жуткое изображение модели с прикосновениями Уиджи.
17. Она будет ждать тебя в тени лета, Кирсти Митчелл
Источник: @kirstymitchellphotography
Еще один потрясающий снимок из серии «Страна чудес» Митчелла.
18. Untitled by Kelly Robitaille
Источник: @kellyrobitaille
Прямой портрет модели, смотрящей в камеру, преобразованный с добавлением крыльев ангела, демонстрирующий, что вы можете добавить более мелкие элементы фантазии в свою фотографию.
19. Без названия Дмитрия Рогожкина
Источник: @ r7dii
Еще один замечательный снимок творческого ума Дмитрия Рогожкина, на котором космонавт падает на две огромные руки. Фигуры, похожие на зомби, можно увидеть на заднем плане.Дмитрий Рогожкин настолько хорошо владеет фотошопом, что невозможно увидеть, где один элемент соединяется с другим. Однако мы знаем, что их нужно отредактировать, поскольку ни одна из сцен, которые он изображает, не может быть реальностью!
20. Без названия Беллы Котак
Источник: @bellakotak
Белла Котак использует розовый и фиолетовый цвета гипсофилы в качестве отправной точки для этого прекрасного изображения.
21. Untitled by Hannah Dare Walker
Источник: @hannahdarewalker
Реквизит, костюмы и аксессуары вместе создают потрясающе фантастический образ, в котором субъект, по-видимому, левитирует металлический объект, похожий на луну.
22. Untitled by Bryan Huynh
Источник: @bryanhuynh
Потрясающее научно-фантастическое изображение от ведущего коммерческого фотографа и фотографа изобразительного искусства Брайана Хьюна.
23. Великий побег Ханной Дэйр Уокер
Источник: @hannahdarewalker
Еще одно потрясающее изображение, созданное Ханной Дэр Уокер, демонстрирующее фэнтезийные фотографии во всей красе.
24. Без названия Дмитрия Рогожкина
Источник: @ r7dii
Последнее фантастическое фото от удивительного Дмитрия Рогожкина — и какой образ.Модель установлена на крышке пианино и окружена водой, которая проливается на клавиши, что напоминает полупогруженную природу фотографии в молочной ванне (см. Руководство).
Это потрясающее произведение фотографии, смешанное с цифровым искусством, нужно увидеть, чтобы поверить — это всего лишь одна часть фотографии, прокрутите его Instagram, чтобы увидеть полное изображение.
Заключительные слова
Нам понравилось составлять это руководство по фэнтезийной фотографии. Как вы теперь видите, для некоторых фотографов все сводится к изменению реальности посредством постобработки изображений, для других — о создании фантастической сцены «по-настоящему», а затем ее фотографировании.
Люди манипулируют фотографиями — и создают потусторонние изображения — в течение многих лет. Посмотрите, например, работу Ман Рэя. У других очень влиятельных фотографов, таких как Синди Шерман и Дуэйн Майклс, были фантастические элементы в своих важных работах.
Так что это не новое явление, но, как мы показали вам, сейчас очень много фотографов создают головокружительные работы. И есть так много элементов, которые вы можете попробовать в своей работе — будь то макияж со спецэффектами, костюмы для ваших объектов или оттачивание навыков Photoshop.
Так почему бы не попробовать сегодня поэкспериментировать с фэнтезийной фотографией — и если у вас есть какие-либо вопросы, не стесняйтесь задавать их в комментариях ниже.
Дмитрий Рогожкин: étonnante Photography
Дмитрий Рогожкин — это настоящая русская фотомонтажная мастерская, непоколебимая для сюрреализма и фотомонтажа. L’artboratoire vous propose de découvrir son universal où rêve et réalité ne font souvent qu’un…
Homme et téléphone © Дмитрий Рогожкин Piano et eau © Дмитрий Рогожкин Силуэты на берегу реки © Дмитрий Рогожкин Montres irréelles © Дмитрий Рогожкин
Техника фотографии
Derrière ces magnifiques se cachent des semaines de travail acharné.Дмитрий Рогожкин представил парфюм на демарше на видео, который постоянно разрешается в режиме оперы!
Le photographe begin par dessiner des croquis de l’œuvre qu’il a en tête. Puis, après альтернативный repéré les lieux, il организовать première séance photo. Il start alors à репрезентативные образы для избегания идее плюс детали de à quoi ressemblera le final.
Селон делает наблюдения за фазой дерниера, Дмитрий Рогожкин возвращается к фотографиям с моделями, а также к различным изменениям окружающей среды.Avec ces nouveaux clichés, pour lesquels il a pris soin de conserver le même angle et grosso modo la même luminosité, il Complete le résultat initial.
Cette procédure est répétée autant de fois que nécessaire afin de construiregressive la photography. L’artiste использует aussi quelques images libres de droit pour parfaire sa creation, les utilisant для определенных деталей par-ci par-là.
Enfin, le Photography ajoute une tripotée d’effets de lumière, afin de rendre l’œuvre la plus cohérente.Il la saupoudre d’une ombre ici, d’un nuage au fond, d’une tâche lumineuse là-bas… Bref, un millier de petits détails qui font passer la Photography d’un assembly de calques à un ensemble visuel splendide.
Surréaliste mais pas que
Si le terme «surréalisme» aura fait grincer les dents de sures, Дмитрий Рогожкин n’en reste pas moins un grand adepte, créant de pièces détachées un Universe étrange. Certaines de ses œuvres frôlent l’humour et la légèreté, pourtant, la plupart semblent bien plus intimidantes.
Ainsi, delaisse parfois la distorsion de realité для предлагающих портреты или сцены плюс интимистов. Le jeu des lumières et de l’ombre laisse apercevoir des décors opaques, au Grain Marqué, entre clichés vieillissants et retouche moderne.
Cyclistes en forêt © Дмитрий Рогожкин L’artiste © Дмитрий Рогожкин
L’ambiance développée dans ses photos est Особенно intéressante. On se retrouve plongée dans un Universe presque férique et pourtant si sombre.Si la scène de la rivière que vous avez pu voir précédemment a une lumière printanière accueillante, la silhouette en fond est bien plus inquiétante.
Il est Assez difficile de situer l’impression que laissent photos Sur le Spectre émotionnel. Le sourire se mélange avec une impression d’intimité étrange, alliée avec une inspréhension de l’univers observé…
Une selected est sure, Дмитрий Рогожкин — шикарный стиль для интригана, налейте очарование и налейте роскошные клише.Il alterne Assez souvent de style, passant de photos extrêmement retouchées tirant vers le surréalisme à des portraits davantage classique, com celles-ci.
Портрет suuréaliste © Дмитрий Рогожкин Портрет © Дмитрий Рогожкин
Quoi qu’il en soit, ce Photography talentueux a de beaux jours devant lui!
Это статья о множестве сюрреалистических фотографий, об искусстве работы Эрика Йоханссона, об искусстве творчества и Винсенте Бурильоне, французском поэте!
Avant de vous éclipser, vous pouvez prendre quelques second pour partager l’article or même le commenter! Cela fait toujours plaisir d’avoir votre avis.😉
Partager l’article
Дополнительные комментарии
Красивая фотоманипуляция от фотографа Дмитрия Рогожкина Мастер-класс #ArtTuesday «Adafruit Industries — Создатели, хакеры, художники, дизайнеры и инженеры!
Via ArtPeople
Я родился и вырос в городке Малмыж. Хотя художественного образования у меня нет, мне всегда нравилось рисовать.В дальнейшем это помогло мне поступить в архитектурный университет.
В 2011 году я купил Canon PowerShot 20x. Помню, когда это стоило 250 долларов. Для меня это были большие деньги. После этого года я фотографировал на эту камеру, затем набрал год на съемку и заработал в течение года на Canon 7D, когда он учился на первом курсе университета. Где-то через год фотография стала для меня более удобным способом самовыражения, чем рисование или живопись. Художник — это состояние души, поэтому не важно, что ты делаешь фотоаппаратом или кистью.
Узнать больше!
Прекратите макетирование и пайку — немедленно приступайте к изготовлению! Площадка Adafruit Circuit Playground забита светодиодами, датчиками, кнопками, зажимами из кожи аллигатора и многим другим. Создавайте проекты с помощью Circuit Playground за несколько минут с помощью сайта программирования MakeCode с перетаскиванием, изучайте информатику с помощью класса CS Discoveries на code.org, переходите в CircuitPython, чтобы изучать Python и оборудование вместе, TinyGO или даже использовать Arduino IDE.Circuit Playground Express — это новейшая и лучшая плата Circuit Playground с поддержкой CircuitPython, MakeCode и Arduino. Он имеет мощный процессор, 10 NeoPixels, мини-динамик, инфракрасный прием и передачу, две кнопки, переключатель, 14 зажимов из кожи аллигатора и множество датчиков: емкостное прикосновение, ИК-приближение, температуру, свет, движение и звук. Вас ждет целый мир электроники и программирования, и он умещается на ладони.
Присоединяйтесь к 27 000+ создателей на каналах Discord Adafruit и станьте частью сообщества! http: // adafru.it / discord
Хотите поделиться замечательным проектом? Выставка Electronics Show and Tell проходит каждую среду в 19:00 по восточному времени! Чтобы присоединиться, перейдите на YouTube и посмотрите чат в прямом эфире шоу — мы разместим ссылку там.
Присоединяйтесь к нам каждую среду вечером в 20:00 по восточноевропейскому времени на «Спроси инженера»!
Подпишитесь на Adafruit в Instagram, чтобы узнать о совершенно секретных новых продуктах, закулисных мероприятиях и многом другом https://www.instagram.com/adafruit/
CircuitPython — Самый простой способ программирования микроконтроллеров — CircuitPython.org
Получайте единственную ежедневную рассылку без спама о носимых устройствах, ведении делопроизводства, электронных советах и многом другом! Подпишитесь на AdafruitDaily.com!
Пока комментариев нет.
Извините, форма комментария в настоящее время закрыта.
Скачать Prima Effects 1.0.2 — Tạo hiệu ứng cho ảnh
Prima Effects là một ứng dụng tiện dụng cung cấp cho các nhà thiết kế và chỉnh sửa ảnh nhiều hơn và kiểm soát tốt hơn các bức ảnh. Người dùng có thể thêm nhiều sáng tạo và thêm nhiều hình ảnh tuyệt vời hơn thông qua 150 hiệu ng đi kèm.Nó bao gồm các hiệu ứng siêu phong phú, tất cả đều được phân loại theo nhiều loại khác nhau vì nó có hiệu ứng Ngh thuật và hiệu ứng Splatter 70, miơ u loi 70. Giờ đây, người dùng có thể thỏa sức sáng tạo một cách dễ dàng.
Prima Effects cung cấp cho các nhà thiết kế nhiều cách hơn để thêm hình ảnh tuyệt vời và lộng lẫy. Người dùng có thể áp dụng các hiệu ứng chỉ với một cú nhấp chuột. Nó cũng có thể tạo ra các hiệu ứng phức tạp trong các bước n giản. Но bao gồm quá trình chuyển đổi tự ng, làm cho nó linh hoạt hơn cho người dùng để dễ dàng xử lý mà không lãng phí thời gian hoặc nỗ lực.Giao diện của ng dụng hiện đại và trực quan, cài đặt cũng đơn giản và dễ hiểu. Xuất và xuất hình ảnh là PNG trong suốt. Nó là một ng dụng độc lập và ngoại tuyến không yêu cầu kết nối internet hoặc trực tuyến.
Tính năng của Prima Effects
- Hn 79 hiệu ứng nghệ thuật
- Hơn 74 hiệu ứng Splatter
- Quá trình chuyển đổi là 100% tự ng
- Không cần Internet
- nh n trong một cú nhấp chuột
- Làm cho ảnh của bạn trở nên lộng ly và thú vị hơn
- Tận hưởng nhiều hiệu ứng tuyệt vời hơn với nên mn
- Giải nén phần mềm vừa загрузить
- Chạy PrimaEffects_Setup để cài đặt phần mềm (cứ nhấn Next liên tiếp là được)
- Sau khi cài xongép là c ) \ Prima Effects
- Hoàn tất
Скачать Prima
,2
Размер: 101 MB
Ссылка на Google диск: СКАЧАТЬ
Ссылка на Mega: СКАЧАТЬ
Ссылка на телефон: СКАЧАТЬ
Pass giải nén: phanmemnet.com
Hướng dẫn cài đặt
Этот профессиональный фотограф родился без рук и ног
Хотите увидеть, как выглядит увлеченный фотограф? Достаточно взглянуть на жизнь и творчество 25-летнего индонезийского профессионального фотографа Ахмада Зулкарнайна.Несмотря на то, что он родился без рук и ног, Зулкарнайн заинтересовался фотографией и с тех пор сделал себе имя как фотограф и ретушер.
Вот 4-минутный репортаж о Зулкарнайне, который только что был показан на канале Al Jazeera English :
Зулкарнайн, художник по имени DZOEL, впервые заинтересовался фотографией, когда работал в интернет-кафе, где были фотоуслуги. В конце концов он купил фотоаппарат в кредит, узнал все больше и больше об этом ремесле и, в конце концов, стал известен в своем регионе своими фотоуслугами.Помимо съемки и ретуши, Зулкарнайн также учит других фотографии.
Bagaimana kita bisa menjadi lebih baik. Седанг кита секалипун тидак менхаргаи дири кита… оксиген, джантунг, мата, джари джари, суара кита. Lisan kita, air mata kita, Tuhan memberikannya dengan cuma-cuma. Сехари, ада берапа оксиген ян кита хируп? дан ада берапа раса сюкур йг терукап дари лисан кита? Буат аку менсюкури циптаан Тухан, денган кара, тидак баньяк менгелух, дан мелакукан хал позитиф…..
Сообщение, опубликованное bang_dzoel (@bangdzoel_),
«У меня есть свой способ делать что-то», — говорит Зулкарнайн Al Jazeera . У него нет пальцев, поэтому он прижимает камеру к лицу, когда ею пользуется. Включение и выключение камеры осуществляется его ртом, и он использует лишние кусочки кожи на руке, чтобы нажать на спуск.
Чтобы перемещаться с места на место, Зулкарнайн ездит на специально разработанном им автомобиле в стиле картинга, который ему помогли построить его друзья и семья.
Вот еще один двухминутный клип, показывающий Зулкарнайн за работой, от Caters News:
Вот некоторые портреты Зулкарнайна:
Если вы хотите следить за работой Зулкарнайна, вы можете найти его в Facebook и Instagram, где у него более 11 000 подписчиков.