Фотокнига. Процесс создания и фото и книги. — 225 ответов на Babyblog

Мне нравится использовать в качестве фона фото с деталями. Предварительно фотографии лучше высветлить в каком-нибудь фоторедакторе, чтобы не слишком перетягивали на себя внимание.

Можно использовать в качестве дополнений детские рисунки, фото любимых игрушек, фотографии мест, где вы бывали.

Пожалуйста, не берите трэшняк с ярко-голубым небом и поляной маков, или радугу, или волшебный мир, нарисованный в векторе. Возьмите лучше текстуры дерева, кирпича, камней, бумаги, классические «обойные» узоры, повторяющиеся орнаменты.

На фото выше с левой стороны я использую штатный фон. Он тоже вполне хорош. Вообще, в программе на самом деле есть все инструменты для создания хороших книг, хотя лично мне нравится очень ограниченное количество элементов.

Самые яркие фото всегда из путешествий. Их так много, что хочется уместить все. Я считаю, что где-то я намельчила, лучше бы было делать по 2-3 фото на развороте, зато каких. Себе для путешествий мы будем делать отдельные альбомы.

Почти все свои фотографии я всегда корректирую по цвету, часто высветляю. Я привыкла делать это руками, но если вы не умеете, то можно скачать пару фильтров и настраивать их, чтобы получить оптимальное изображение. Чуть ниже, я расскажу, как.

И последний важный момент: хотя альбом и раскрывается на 180 градусов без заломов, надо постараться сделать так, чтобы на излом не попадали ключевые элементы, лица, чтобы линия не проходила между двумя людьми на одном кадре, словно разделяя их. Но при этом мне нравится, когда разворот не поделен на две части центром, а смотрится как одно целое за счет того, что фото идут внахлест.

В фотокнигах с твердой обложкой есть форзаци, которые изначально отмечены в программе черным цветом. На самом деле, их можно использовать полноценно, но мне все же нравится делать вступление и оставлять их форзацами. Это и эстетически приятно, и оставляет от подарка ощущение книги, а не просто альбома с фотографиями, и к тому же на форзацах пару миллиметров забирают подвернутые края от обложки. Вот это первый форзац:

А вот так я решила сделать последний: поднять новогоднее настроение и показать зимние фотографии этого и прошлых лет в виде мозаики. Всю эту композицию я готовила отдельно в фотошопе, а потом загрузила ее на сайт как единую фотографию.

Теперь о том, где я заказываю

Я заказываю фотокниги в printbook.ru (что одно и то же, что и netprint.ru). Качество меня устаривает полностью. Я всегда заказываю «Принтбук премиум», мой любимый размер 20х20см, самый удобный, я считаю. Все можно рассмотреть, хорошо лежит в руке, можно взять с собой куда-нибудь, чтобы похвастаться, он напечатан на очень плотной фотобумаге, я бы назвала ее «двойной», чтобы как-то обозначить ощущения. Такой альбом должен прослужить долго. Конечно, твердая фотообложка мне нравится больше всех, но и мягкая не потреплется сразу.

Мне нравится, что заказ можно оформить прямо через интернет без предоплаты и потом забрать в пункте выдачи, которых много не только в Москве, но и в других городах России, или заказать доставку домой. Звучит как реклама, ей богу) Хорошему сервису — честь и хвала!

На сайте компании можно (и нужно) скачать программу для создания фотокниги. Весь интерфейс программы там интуитивно понятен, никаких курсов проходить не надо. В программе уже есть встроенные шаблоны, стили, рамки, фоны, декоративные элементы, шрифты и прочее, что может пригодиться для украшения альбома.

Сразу скажу, что из всего многообразия предложенных стилей мне, пожалуй, нравится только «Европейские каникулы». Я беру элементы или оттуда, или делаю все сама.

И теперь про обрафотку фотографий

Конечно, курс цветокоррекции я вам тут не устрою, но пару простых приемов по работе с уже готовыми любительскими фото расскажу.

Модные тенденции в мире любительского фото диктуют нам, что фотографии должны быть светленькими и чистенькими. Я сейчас не буду писать про формат RAW, про то, как вытянуть из него все соки. Понятно, что большинству это будет не нужно. Сейчас я про обычные фотографии, которые получены обычным фотоаппаратом в формате JPG. Раньше чтобы добиться эффектов как в инстаграме, я все делала руками, перебирая множество настроек и калибруя цвет. Теперь все это можно сделать просто имея фотошоп и зная, где у него меню.

Экшены

Для этих целей очень удобно использовать так называемые экшены. Экшен (action) — это последовательный набор действий, где пошагово на исходную фотографию накладываются фильтры, изменяется тональность, цветовой баланс, насыщенность, цветовые вибрации, экспозиция для придания фотографии определенного эффекта. Экшн устанавливается в фотошоп и приводится в действие одной кнопкой. После применения экшена вы можете менять настройки, дергая ползунки в панели со слоями. С помощью разных экшенов можно изменить настроение фотографии до неузнаваемости, придать совершенно другую атмосферу.

Часто бывает, что когда вы делаете фото, желая завпечатлить волшебный момент, оно получается блеклым и невнятным. И потом, демонстрируя его друзьям и близким, приходится оправдываться, что «живьем» там было лучше, и закат был ярче, и бенгальские огни горели пышнее, и вообще. Вот правильно подобранный экшн как раз может помочь вернуть на фотографию то, что вы видели своими глазами. Главное, не злоупотреблять. Вот один из примеров использования с сайта deviantart.com:

Экшенов существует великое множество. Скачать их можно, например, вот тут на Девиантарте. Там есть и платные и бесплатные версии. Подробно о том, как установить экшн в фотошоп смотрите здесь.

Вот мой пример использования экшена (фото до и после):

Кривые

Еще один простой способ без экшенов добиться в фотошопе натуральности фотографии — кривые (curves). Это очень мощный инструмент цветокоррекции. Я сейчас примитивно расскажу, как взять от него лучшее, не пытаясь разобраться в цифрах.

Инструмент Curves позволяет исправить цвета, когда условия освещения при съемке были неидеальными, и фотография «ушла» в какой-то цвет или оказалась слишком темной/светлой. Инструмент располагается в меню Image > Adjustments > Curves.

Покажу на примере своих фото. Работает это так:

Фотография сделана зимой, на улице облачно, начинает темнеть, баланс то ли сбился, то ли я забыла его настроить, но вся фотография теперь имеет ярко выраженный синий тон. Кожа при этом особенно страдает и выглядит совсем непривлекательно. У ребенка на щеках хочется видеть румянец.

Вызываем панель кривых:

На этой панели находим три пипетки: черная, серая и белая (отметила красным). Каждая пипетка творит чудо. Она отстраивает изображение, принимая за эталонный черный, серый или белый цвет тот, который вы укажете на изображении. То есть, мне надо, чтобы на фото снег из синих оттенков приобрел серые (снег же не идеально белый). Я беру серую пипетку и тыкаю ей туда, где по моему мнению должен быть идеально серый цвет, и серый становится серым, а заодно и все остальные оттенки изменяются согласно новому заданному эталонному цвету. Всего один клик! Вуаля!

Еще один пример с кривыми, когда фото изначально получилось очень темное.

Для того, чтобы фото стало светлее, я хватаю мышкой кривую за центр и тяну ее вверх и влево. И наоборот, чтобы затемнить — вниз и вправо. Поэкспериментируйте, найдите такие точки, при которых изображение будет изменяться гармонично, без пересветов, не станет чересчур контрастным и т.д.

С ходу у меня получилось вот так:

А иногда сделать фотографию лучше может вообще нажатие одной кнопки без каких-либо настроек. Я говорю о функции, которая находится в меню Image > Auto Contrast. После автоконтраста можно попробовать ткнуть и соседние пункты меню: Auto Tone и Auto Color.

И последний пример. Вот оригинальное фото нашего поселка:

Это то, что я получила с помощью кривых, выбрав на фото пипеткой серый цвет где-то на снегу:

А это то, что получилось с помощью экшена. Я не утверждаю, что последнее фото лучше первого, просто для примера, что можно делать.

Вот так при помощи всего одного инструмента и скачанных из интернета пресетов можно сделать фотографии для книги немножко лучше и разнообразнее. Надеюсь, что-то из всего этого оказалось для вас полезным.

Всех целую!

разместите видео в книге Альбомикс, просматривайте и делитесь с мобильного.

Первая в мире технология фотопечати придумана аж в далеком 1841 году. Получается, что услуге печати фото уже более 170 лет и, казалось бы, какие еще новинки и технологические прорывы могут быть в мире печати фотографий и фотокниг? Однако, мы сможем вас удивить! С сегодняшнего дня в Альбомикс появилась уникальная возможность добавлять в книгу видеоролики, а затем просматривать их на любом мобильном устройстве и даже телевизоре.

Что такое Альбомикс плюс?

Ожившие фотографии Альбомикс. При создании фотоальбома загрузите в онлайн редакторе видео в фотокнигу, а затем, получив напечатанную книгу, просматривайте его на смартфоне, планшете или телевизоре. Видео самых ярких впечатлений всегда будут доступны в вашей фотокниге.

Так будет выглядеть ваша интерактивная фотокнига Альбомикс на смартфоне, планшете или телевизоре. Покликайте, в примере все работает.

Яркие эмоциональные моменты, которые трудно передать напечатанной фотографией, первые шаги ребенка, первая поездка на велосипеде, вручение диплома, торжественность свадебной церемонии, поздравления с днем рождения и просто яркие впечатления из отпуска теперь можно разместить в фотокниге Альбомикс в виде видеоролика.

У всех в смартфоне или на компьютере есть такие небольшие видеозарисовки. Теперь вы сможете разместить их в книге и просмотреть в любой момент, даже если вы их удалите с телефона. Также видео смогут увидеть те, кто получат вашу книгу в подарок. Для этого просто отсканируйте QR-код, размещенный на страницах фотокниги, перейдите по ссылке, и на телефоне откроется просмотр размещенного видео.

Кроме этого откроется полная версия книги с возможностью перелистывать ее страницы. При создании книги часть фотографий уходит за пределы сеток размещения, в онлайн версии просмотра дополнительного контента вы сможете открывать всю фотографию целиком, как она загружена в редактор!

Посмотрите как это работает 🙂

считайте QR-code на телефоне и перейдите по ссылке

Также доступна версия просмотра всей галереи фотографий и всей галереи загруженных в книгу видеороликов со звуком.

Загруженный доп. контент вы можете не только просматривать сами, но и сохранить себе на телефон, а также поделится ссылкой на онлайн версию фотокниги с друзьями через мессенджер или социальную сеть.

Как разместить видео в фотокниге.

1. Загрузите видеоролик со смартфона, планшета или компьютера.

2. Наведите на загруженное видео, нажмите “редактировать видео” и выберите (обложку для видео) любой кадр, который будет напечатан в фотокниге.

3. Редактор позволят сократить видео или выбрать самый эмоциональный момент — для этого двигайте слева и справа полоски времени видеофайла.

4. Разместите курсором мыши отредактированное видео на странице книги, и появится специальный QR-код. На любом смартфоне или планшете можно отсканировать этот код и запустить просмотр видео.

Мы уверены, что новинка понравится авторам фотокниг, ждем ваши шедевры!

Дата размещения пресс-релиза.

28.07.2018 г.

10 изданий для тех, кто хочет снимать осознанно

Losko собрал подборку книг для тех, кто хочет развиваться в фотографии и визуальном искусстве. Эти издания помогут видеть композицию в кадре, ошибки позирования, а также понимать, как работать с цветом. Мы собрали книги разных жанров и направлений, чтобы было интересно и новичкам, и опытным фотографам.

Александр Лапин. Фотография как

Александр Лапин. Фотография как

Тема: Исследование
Год: 2003

Александр Лапин — советский и российский фотограф, исследователь. В своей книге он изучает процесс построения снимка, порой используя сложные концептуальные конструкции. Например, отдельную главу Лапин посвятил общности поэзии и фотографии. В тексте встречаются отсылки к знаменитым западным искусствоведам, которые занимались теорией восприятия. Также исследователь выделяет такой аспект композиции, как изобразительные связи предметов.

Отдельного внимания заслуживает глава, где Лапин анализирует документальные и художественные возможности фотографии, а также знакомит читателя с жанром репортажа. Заключительная часть книги — примечания. Вопреки сложившейся традиции, у Лапина они представляют почти художественное произведение, где автор приводит выдержки из будущих книг, ведет диалог с воображаемым оппонентом и с самим собой. Здесь есть рассуждения о проблеме восприятия Черного квадрата, альтернативном понимании картины Брейгеля «Слепые» и многом другом.

Купить: Читай Город
Скачать: ЛитРес

Уильям Мортенсен. Модель. Проблемы позирования

Уильям Мортенсен. Модель. Проблемы позирования

Тема: Портрет
Год: 1937

Уильям Мортенсен в 1920-х годах работал в Голливуде, где, среди прочего, занимался тем, что фотографировал актеров. Он рассказывает, как создать портрет. Однако в его книге не удастся найти готовых инструкций: Мортенсен лишь показывает, как делать не надо. Тем самым он предоставляет читателям свободу творчества, не загоняя их в рамки стандартных правил.

Проблемы позирования Мортенсен рассматривает, обращаясь к классическим канонам изобразительного искусства. По его убеждению, изображению человеческого тела лучше всего учиться, штудируя классическую живопись, рисунок и скульптуру. «Знакомство с несколькими альбомами, в которых было немало советов и рассуждений на эту тему, натолкнуло меня на идею книги, где проблемы пластики человеческого тела рассматривались бы с точки зрения фотографии. В этих роскошных альбомах, на мой взгляд, было слишком много ханжества. Их советы и инструкции были неверны не только с точки зрения искусства, но и с точки зрения биологии», — отмечает он.

Мортенсен обращается к физическим и психологическим особенностям работы с моделью. Он разъясняет, как выбрать прическу, одежду, положение тела, как настроить свет и как найти общий язык с позирующими. Главным же Мортенсен считает умение донести до модели идею, которую фотограф вкладывает в свою работу.

Скачать: ЛитРес

Лидия Дыко. Основы композиции в фотографии

Лидия Дыко. Основы композиции в фотографии

Тема: Построение композиции
Год: 1983

Советский кинооператор и преподаватель ВГИКа Лидия Дыко подробно и обстоятельно пишет о фотографической композиции, разбирая ее на составные понятия: объект съемки, построение планов, ракурс, перспектива. Также Дыко анализирует композицию как изобразительное средство.

Книгу предваряет очерк с историей развития фотографии от самых ранних экспериментов до появления современной документалистики. Это издание можно считать лучшей первой книгой для начинающего фотографа. Книга Дыко похожа на учебник: в конце каждой главы есть вопросы, по которым можно повторить и запомнить прочитанное. Завершают же пособие практические задания.

«Мы определили композицию как одно из важнейших средств реализации идейно-художественного замысла, и, следовательно, ее корни — в этом замысле, в том, что именно выражает художник, и еще глубже — в том, о чем он размышляет, к каким выводам и оценкам стремится подвести зрителя. Разумеется, нельзя недооценивать и другую сторону композиции. Это понятие распространяется на изобразительную структуру кадра, архитектоника которого, его геометрическая слаженность дают возможность четко сформулировать авторскую мысль, перевести ее в зримые формы, в изобразительный ряд», — комментирует Дыко замысел книги.

Анри Картье-Брессон. Диалоги

Анри Картье-Брессон. Диалоги

Тема: Фотограф о себе
Год: 2013

«Диалоги» — это двенадцать интервью с Брессоном. Как подчеркивают составители, сам фотограф практически не писал о своей практике, поэтому лучший источник сведений о ней — это беседы с ним самим.

Брессон рассказывал журналистам, какую использовал технику и какие приемы применял. Например, Брессон никогда не прибегал к помощи вспышки, чтобы сделать изображение «подлинным». Говоря о художественной стороне фотографии, он утверждал: «Я не романтик. Люблю классицизм. По-моему, самое красивое киноизображение в старых фильмах Чаплина, где свет на все падает с одной стороны». Кроме того, Брессон говорил: «Цветная фотография — выхолощенное видение, она нравится только торговцам и журналам».

В своих интервью Брессон много рассказывал о профессии — сам он работал фоторепортером, поэтому рассуждал о сути репортажной фотографии. Не соглашаясь с Берджером, Брессон говорил: «Фотография — не средство пропаганды, а способ прокричать о том, что переживаешь».

Купить: Читай Город

Крис Найт. Драматический портрет

Крис Найт. Драматический портрет

Тема: Портрет
Год: 2017

Книга Криса Найта посвящена двум аспектам создания портрета. Автор рассказывает, как получить красивое изображение и как с его помощью выразить свою мысль. Найт обращается к истории искусства, чтобы определить основные приемы создания портрета и то, как они влияют на психологическое восприятие.

Отдельное внимание автор уделяет свету — его он считает главным способом рассказать историю в фотографии. В книге объясняется, как использовать разные световые схемы, такие как «Петля» и «Рембрандтовский свет». По убеждению Найта, они помогают создать характер героя портрета. Чтобы правильно выбрать приемы, он советует обращаться к различным принципам восприятия, например, гештальтпсихологии.

Найт также рассказывает, как работает цвет, какое значение носят те или иные цвета и какие существуют цветовые схемы. Он объясняет, из чего состоит цифровая фотография — эти знания нужны, чтобы правильно обрабатывать снимки в графических редакторах. В конце Найт разбирает собственные работы, чтобы показать, как он применяет все методы, упомянутые в книге.

Купить: Читай город

Сьюзен Сонтаг. О фотографии

Сьюзен Сонтаг. О фотографии

Тема: Исследование
Год: 1977

«О фотографии» — книга, сделавшая американскую писательницу Сьюзен Сонтаг знаменитой. В своих эссе она размышляет о значении и развитии фотографии. Сборник взаимосвязанных работ появился благодаря статье, где исследовательница говорила «о некоторых эстетических и моральных проблемах, возникающих в связи с вездесущностью фотографических изображений».

Именно эту вездесущность Сонтаг препарирует в своей книге. «Дублируя наш и без того загроможденный мир его изображениями, фо­тография позволяет нам поверить, что мир более до­ ступен, чем на самом деле. Желание подтвердить реальность и расширить опыт с помощью фотографии — это эстетическое потреби­тельство, которым сегодня заражены все. Индустри­альные общества подсаживают своих граждан на кар­тинки», — пишет она. Идеи Сонтаг позволяют понять роль фотографии в сегодняшнем обществе информации.

Исследовательница также обращает внимание на концептуальную и эстетическую сторону фотографии: «Острая потребность в красоте, нежела­ние исследовать то, что под поверхностью, упоение те­лесным миром — все эти составляющие эротического чувства проявляются в удовольствии, которое мы полу­чаем от фотографии. Но у этого удовольствия есть обо­ротная сторона, чуждая свободе. Не будет преувеличе­нием сказать, что у людей образуется фотозависимость: потребность превратить опыт в способ видения». 

Купить: Читай Город

Павел Косенко. Живая цифра

Павел Косенко. Живая цифра

Тема: Работа с цветом
Год: 2015

«Многие современные фотографы сталкиваются с ощущением, что цифровая фотография «не дышит». Мы смотрим на отпечаток, восхищаемся яркими цветами, кристальной резкостью и… тоскуем по старым карточкам доцифровой эпохи», — говорит фотограф-колорист Павел Косенко. В своей книге он рассказывает, как сделать «цифровые» цвета такими же теплыми и живыми, как на пленочной фотографии, в то же время не имитируя ее.

Из книги можно узнать о взаимосвязи цвета с композицией и приемах работы с Adobe Photoshop и RAW-конвертерами. В инструкциях к этим программам акцент ставится на те аспекты их работы, которые влияют на художественное восприятие.

Книга рассчитана на фотографов, уже имеющих некоторый опыт. Издание будет наиболее полезно тем, кто знаком с форматом Raw и цветовыми моделями RGB и Lab, а также знает, как работают кривые.

Купить: Читай Город

Джон Берджер. Фотография и её предназначения

Джон Берджер. Фотография и её предназначения

Тема: Исследование
Год: 2013

Эта книга представляет собой сборник эссе английского критика Джона Берджера. Они посвящены проблемам визуального искусства. Например, Берджер объясняет, как фотография заменила портретную живопись и почему ее нельзя считать изобразительным искусством.

Главный же предмет повествования — опыт взаимодействия с фотографией. «Каждая фотография – средство проверки, подтверждения и построения самодостаточного суждения о реальности», — пишет он. Будучи адептом марксизма, Берджер  указывает на важность роли фотографии в идеологической борьбе. Он утверждает: «Отсюда и необходимость понимания нами оружия, которое можем использовать мы и которое может использоваться против нас». 

В своих эссе Берджер анализирует, как фотография может способствовать появлению определенных настроений в обществе, создавать мифы или, наоборот, разрушать их. Так, он сравнивает знаменитую картину Рембрандта «Урок анатомии доктора Тульпа» со снимком трупа Че Гевары. «Эти два изображения обладают сходной функцией: оба предназначены показать формальное, объективное исследование трупа. Более того, оба предназначены продемонстрировать нечто на примере мертвых: первое — ради прогресса в медицине, второе — в качестве политического предупреждения», — пишет Берджер, подтверждая свою мысль об идеологическом значении фотографии.

Купить: Читай Город

Хельмут Ньютон. Автобиография

Хельмут Ньютон. Автобиография

Тема: Фотограф о себе
Год: 1982

Великий фотограф Хельмут Ньютон повествует о своем берлинском детстве, юности в колониальном Сингапуре и странствиях по Австралии, Америке и Европе. Одну за другой Ньютон рассказывает увлекательные истории о фотографах, редакторах модных журналов и просто знаменитых людях того времени, с которыми он встречался.

Из автобиографии можно узнать, что Ньютон никогда не занимался студийной съемкой, любил снимать манекены, нанимал настоящих папарацци, чтобы они позировали вместе с моделью и использовал эффект «красных глаз». Также фотограф рассказывает, какие произведения на него влияли. Среди них есть книги Артура Шницлера и Стефана Цвейга или работы немецкой кинорежиссерки Лени Рифеншталь.

Заключительная часть биографии посвящена работе Ньютона. Фотограф объясняет, как жизненный опыт становился для него источником вдохновения и какие методы он использовал. Здесь же Ньютон объясняет, почему отказался от концепции фотографии как изящного искусства.

Андрей Зейгарник. Мифология композиции в фотографии

Джон Берджер. Фотография и её предназначения

Тема: Построение композиции
Год: 2016

Фотограф и художник Андрей Зейгарник ставит под сомнение представление о том, что композиция строится по незыблемым правилам. Он отмечает, что слепо следовать этим законам — вредно для начинающего фотографа. Поэтому Зейгарник называет правила композиции мифами. 

«Идея о том, что сначала надо научиться делать «как надо», чтобы только потом развивать в себе дух свободы творчества, мне совершенно не близка. <…>Мифы фотокомпозиции возникают часто как результат подмены установки для начи- нающего фотографа “подумай и почувствуй” на директиву “делай как мы тебя учили”», — пишет он.

Цель книги — научить начинающих фотографов понимать логику композиционных приемов, вместо того, чтобы заставлять их механически следовать набору определенных правил. Зейгарник разбирает мифы о «заваленном горизонте», центре внимания в кадре и даже идею, что у каждой фотографии должна быть интересная композиция. Он также предлагает несколько необычных методов, чтобы научиться строить композицию. Например, фотографировать телевизионные передачи и совмещать кадры из фильма со своими изображениями.

У нас есть подборки и для тех, кто увлекается не только фотографией. Если это вы — посмотрите наши материалы с книгами по дизайну и архитектуре и урбанистике, а также изобразительному искусству.

Следите за нами в социальных сетях, чтобы не пропускать новые материалы: Вконтакте, Facebook, Telegram, Instagram. Если вы хотите поблагодарить Losko за проделанную работу, то можете пожертвовать 3$ на Patreon и получить доступ к нашему закрытому каналу в Телеграм. Спасибо, за вашу осознанность и что цените свой и чужой труд.

Идеи для фото с книгой: как провести фотосессию

Фотографии человека с книгой в руках наполнены уютом и особой атмосферой. Книжная фотосессия подходит для людей абсолютно любого возраста, а мест для ее проведения бессчетное количество. В нашей статье мы расскажем, какие необычные идеи фото с книгой существуют и как сделать красивые кадры.

Для начала необходимо определиться с образом, в котором вы предстанете перед камерой. Будет ли это нежная фея в сказочном лесу или строгая учительница, посетившая библиотеку, решать только вам. Итак, перечислим основные идеи для фото с книгами дома.

• Сидя на подоконнике. Немного грустная, лирическая героиня, дождь за окном, пушистый кот, сидящий рядом, — это ли не сюжет для красивого фото?
• Закутавшись в плюшевый плед. Это самый излюбленный вариант, максимально наполненный теплом и комфортом. Вы можете читать на полу, в кресле, опять же, на подоконнике.
• Лакомств много не бывает. Дополните кадр аппетитными печеньками, горячим какао, и вуаля, роскошное фото готово.
• Лежа на кровати или в гамаке. Покой и умиротворение… Что может быть лучше?
• Сидя за письменным столом. Вспомните, как еще совсем недавно делали уроки. Ностальгия, не правда ли?

Для тех, кто ищет идеи для фото с книгами на улице, отличным решением станет фотосъемка в лесу или парке на лавочке. Невероятно романтичные фото можно получить в уютном кафе. Пофантазируйте с образом. Например, органично будут смотреться ретро-стиль, винтаж, гламур. Чашечка кофе дополнит кадр, а элегантные позы и интригующий взгляд добавят фотографиям утонченности и загадочности. Еще одной красивой идей для фото с книгой на природе станет прогулка по цветочному лугу или полю со стогами сена. Нельзя не отметить вариант с посещением библиотеки. Ровные ряды, тысячи книг, приглушенный свет — все это создаст роскошный антураж для фотографий.

Отдельного внимания заслуживает детская фотосессия. Дети с книгой в руках — что может быть прекрасней? Подавайте пример своему ребенку, читайте вместе с ним и делайте совместные фото. Приучать малыша к чтению нужно с малых лет. Можно создать целую серию снимков, где мальчик или девочка читают книги, начиная от азбуки и детских сказок и заканчивая школьными произведениями.

Чтобы сделать красивые и качественные фотографии с книгой дома, на улице или в любом другом месте, необходимо придерживаться некоторых правил. В первую очередь они касаются освещения. Оптимальный вариант — холодный дневной свет. Если освещение недостаточно хорошее, воспользуйтесь дополнительными источниками, например светоотражателями или белым фоном.

Для более органичного кадра необходимо подобрать книгу с подходящей по стилистике обложкой. Согласитесь, для фотосессии в стиле Ретро издание в современной обложке будет смотреться нелепо. Отдельно стоит отметить старинные книги с пожелтевшими страницами, способные наполнить кадр романтикой и ностальгией. Сделать изображение более уютным позволят различные декоративные элементы, в том числе гербарий, ленточки, живые цветы, чашка чая с лимоном, корица, плед, клетка с птицами, старинные часы и т.д.

Нельзя не отметить и важность грамотного подбора фотооборудования. Современные цифровые фотоаппараты могут создавать по истине великолепные снимки, но передать «ламповую» атмосферу они все же не в состоянии. С этой задачей с легкостью справляются камеры моментальной печати Instax. Их главная особенность заключается не только в том, что они печатают фото в считанные секунды, но и в том, что хранят в себе тепло и настроение запечатленных моментов.

Книги Фотография: бумажные, электронные и аудиокниги

С развитием техники и электроники искусство фотографии стало очень быстро развиваться, а доступность техники привлекла множество поклонников этого искусства. Любой человек с камерой даже среднего качества сегодня может стать фотохудожником, запечатлеть необычные кадры обычной жизни и поделиться ими с миром.

Как начинающие, так и профессиональные фотографы, будучи художниками, никогда не останавливаются на месте и развиваются в своем деле с каждой новой съемкой. Авторские издания популярных мировых фотографов и сборники практических советов станут отличной теоретической поддержкой в такой ситуации, ведь информация в них тщательно подобрана по теме и структурирована так, чтобы ее можно было легко понимать и применять на практике.

Для новичков

Фотографом можно стать даже со смартфоном — это подтверждают всемирные выставки и премии за съемку на мобильное устройство. Начинающему фотографу помогут разобраться в основах и терминах современные энциклопедии с яркими иллюстрациями, где на доступном уровне объясняются основы работы с техникой и параметрами камеры, влияние света и ракурса на снимок и другие базовые правила и принципы художественной фотографии.

В специализированных энциклопедиях затрагиваются особенности съемки пейзажей и людей, портретов и детей, жанровой съемки и обработки фотографий в редакторах. Такая книга станет отличным подарком увлекающемуся фотографией новичку, который только начинает делать первые шаги в мире фотографии.

Отдельного внимания заслуживают сборники советов для разных возрастных категорий — детей, подростков или пожилых людей. Такие книги написаны простым языком, понятным даже далекому от технической терминологии читателю, поэтому помогают освоить искусство фотографии на любительском уровне и радовать близкий оригинальными снимками.

Для профессионалов

Для тех, кто уже занимается фотографией и знаком с основными правилами съемки в разных жанрах, издательство «Эксмо» подготовило тематические издания, позволяющие улучшить свой уровень и снять самые интересные фото. Специализированные книги по fashion-съемке, работе с пейзажами, портретами и цветом в кадре помогут отшлифовать навыки и освоить новые техники.

С помощью современной литературы читатель сможет познакомиться с новыми трендами в современной фотографии и получить советы лучших мировых специалистов. Техники модной фуд-съемки или работы с детьми, способы получения ярких фотографий на любую тему — книги для профессиональных фотографов станут источником вдохновения для создания новых шедевров.

Смотрите также:

Подборка книг о фотографии — Ad Marginem

За последние 20 лет фотография заняла особое место в жизни людей. От периодического рассматривания фотоальбомов со снимками родственников мы дошли до ежедневного столкновения с тысячами изображений знакомого и незнакомого в интернете. Какие чувства остались у нас к фотографиям? Как на этот вид искусства смотрели в 30-х, 70-х годах прошлого века? Что такое фотография на самом деле ― искусство или простая документация окружающего мира?
Составили для вас подборку книг о фотографии из нашего издательского портфеля: фундаментальные исследования авторитетных философов, сборники эссе историков искусств и литераторов, а также кураторский взгляд на природу и виды фотографии. Наверное, не существует единственного метода просмотра фотографии: многие книги из подборки полагаются на исторический контекст, другие же представляют вниманию личный опыт просмотра. Кто-то из авторов рассуждает о взаимодействии фотографии и киноискусства, кто-то ― о связи фотографии и политико-социальной повестки. В любом случае каждый из текстов содержит оригинальные мысли о месте фотографии в нашем мире.

Миниатюрная книга из серии Minima Осипа Брика «Фото и кино», одна из наиболее ранних работ нашего ридера, отобразит понимание фотографии в начале XX века.

Серия эссе о фотографии и кинематографе была написана Бриком в 20-30-х годах прошлого века, до пика документальной фотографии Второй мировой войны или начала использования цифровой фотографии в рекламных целях. Понимание фотографии советским киносценаристом во многом опирается на идеологию той эпохи: фотография должна изображать фигуры в «наибольшей связанности с остальным миром»; изображенное на фото должно быть частью общего. Брик поднимает вопросы создания теории фотографического искусства, идеологической составляющей творчества фотографов-практиков, необходимости зрелищности в искусстве немого кино и отличие зрелищности от кино-факта. «Наше сознание требует фактов и комбинирования фактов. Их делает фотография и фото-монтаж» — строго вещает Брик о важнейшем в истории искусства XX века методе фото-монтажа. Несмотря на некую категоричность, присущую размышлениям критика, книга особенно интересна с точки зрения описания эпохи со страстью относящегося к развитию искусства камеры литератора.

«О фотографии» Сьюзен Сонтаг ― исследование, которое оказало, возможно, наибольшее влияние на дальнейшие рассуждения о фотографии.

Один из наиболее знаменитых трудов о фотографии; фундаментальная работа, придавшая импульс новым искусствоведческим изысканиям о роли и влиянии фотографии на современное общество и ставшая вдохновением для экспериментов фотографов-практиков. Сонтаг буквально ныряет с головой в вопросы о природе фотографии, ее взаимоотношениях с другими видами искусства, о массовости фотографии, коллекционировании фотографий и о том, какое социальное значение она приобрела в нашей жизни — легче сказать, вопросы обо всем. Книга наполнена уже некими хрестоматийными мотивами, как-то сюрреализм фотографии; яркая картина рассматривающей фотографии Берген-Бельзена и Дахау Сонтаг, которые в 12 лет случайно попались ей в книжном магазине в такой далекой от этой страшной реальности Санта-Монике; или краткая антология цитат с высказываниями о фотографии. Размышления о «хроническом вуайеризме», «эстетическом потребительстве», в которых мы все замешаны, составили каноническую работу, необходимую для прочтения любым человеком, заинтересованным в культуре и поведении человека.

Сборник эссе Джона Бёрджера «Фотография и ее предназначения» представит не только взгляд на фотографию с введением в ее историю, но и расширит знания о важных фигурах культуры и искусства.

В своем сборнике эссе разных лет Джон Бёрджер, писатель и критик искусства, говорит о фотографии с точки зрения убежденного марксиста, поднимая исторические и теоретические контексты. Одноименное с названием сборника эссе вдохновлено основополагающей работой Сьюзен Сонтаг «О фотографии», делит фотографию на частную и публичную, говорит о смысле каждой из них и называет фотоаппарат «богом монополистического капитализма». Для сборника Бёрджер выбрал разноплановые эссе, посвященные визуальной культуре в целом: он рассуждает как о собственничестве в области искусства, его внехудожественной цели, фигурах Беньямина, Стрэнда, Маяковского или Ле Корбюзье, так и о том, как смотреть на произведения искусства; сравнивает Фрэнсиса Бэкона с Уолтом Диснеем, обдумывает смысл фотомонтажа как «средства политического образования». В своих эссе автор определенным образом объединяет проблемы искусства и острой нужды в личной политической ответственности.

Другая книга-титан среди исследований о фотографии – «Camera lucida. Комментарии к фотографии» Ролана Барта.

Комментарии к фотографии Ролана Барта — не просто основополагающее исследование фотографии, в которой исторический контекст и теория имеют наибольшее значение. Барт дает понять, что именно личный опыт просмотра фотографий должен помочь ему дойти до сути фотографии: самая первая глава отмечает, что процесс рассматривания изображений крайне уединенный, частный. Отличительно в этой работе то, что Барт очерчивает фотографию в ее отношении к смерти: «Парадигма Жизнь/Смерть сводится к заурядному щелчку, отделяющему первоначальную позу от отпечатанного снимка». В книге вы найдете размышления о «безумной истине» фотографии, встретите введенный автором язык и понятия — operator, spectator, spectrum и др. В послесловии к книге философ М. Рыклин написал, что Барт поделился с нами «лишь культурными знаками страдания». Невероятно значимая, фундаментальная и при этом глубоко личная книга Ролана Барта представит вам уникальный взгляд на характер фотографии.

Шарлотта Коттон в своей работе «Фотография как современное искусство» говорит о множественности фотографии, пристально рассматривая работы фотографов.

Отличный взгляд на фотографию представлен и в книге известного куратора Шарлотты Коттон. Она рассматривает фотографию с точки зрения искусства, отбирая 250 наиболее выразительных работ популярных и менее известных авторов разных направлений, чтобы продемонстрировать многообразие видов работ в этой области творчества. Коттон разделила свою книгу на 8 глав, каждая из которых выделяет свой особый творческий замысел и подход к работе, присущие конкретным художникам. Плюрализм фотографии раскрывается во всей красе: Коттон представляет нашему вниманию работы, в которых художественные действия фотографов задуманы как итоговый результат, а не свидетельство произошедшего; здесь маловажные объекты нашей повседневности рукой мастеров становятся артефактами, «мощными триггерами воображения»; практики переосмысливают уже укоренившиеся в нашем сознании образы. «Фотография как современное искусство» — прекрасный проводник среди необъятной, но уже привычной в цифровую эпоху ветви искусства.

«Краткая история фотографии» Вальтера Беньямина — одна из первых книг, поднимающих вопрос о сущности фотографии, получившая известность спустя десятилетия после выхода в том числе из-за некой странности рассуждений.

Упомянутая ранее Сьюзен Сонтаг в своей работе писала, что Вальтер Беньямин — крайне важный и оригинальный критик фотографии «вопреки (и благодаря) внутреннему противоречию в его оценке фотографии». Вальтер Беньямин не зря завершает наш список книг о фотографии: хотя сборник и называется «Краткая история фотографии», 3 эссе философа были написаны в 30-х годах XX века и, как сказал историк фотографии Владимир Левашов в своем послесловии, содержат в себе фактическое неправдоподобие. Сборник хотя и рассказывает о фотографии, но во многом книга относит нас к преображению искусства в связи с развитием фотографии и технологическим процессом в целом, тесной связи фотографии и политики. Завершает сборник его наиболее значимое эссе «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости», где Беньямин рассуждает об «одном моменте» искусства, «здесь и сейчас оригинала», которые определяют понятие подлинности — философ именует это особое свойство аурой. Нелегкая в чтении, иногда противоречивая «Краткая история фотографии» подводит итоги поисков Беньямина в области искусства; при этом нельзя не отметить необъятного влияния, оказанное философом на развитие теории медиа и науки о визуальной культуре.

Текст: Эллина Ефименко

8 книг о фотографии – для начинающих и многоопытных

Две сотни лет назад мир изменился. После изобретения в 1826-м году «камеры-обскура» человечество с любопытством и опаской принялось изучать этот еще никому не известный феномен – фотографию – в отчаянном стремлении задокументировать, зафиксировать, запечатлеть. В 1888-м Джордж Истмен зарегистрировал торговую марку Kodak, и уже через пару лет можно было купить фотоаппарат в комплекте с плёнкой на 48 кадров. С появлением на рынке таких гигантов, как немецкая компания Leica, занимающаяся разработкой камер с 1913-го, начинается массовый выпуск доступных и удобных в использовании камер.

От сложного мир фотографии гигантскими шагами направлялся в сторону простого, уменьшая и оптимизируя технику, которую довольно быстро стало можно переносить в руках или в сумке. Попутно вокруг нового увлечения разрасталась целая культура, современные особенности которой определяются принципами эпохи метамодерна: средством познания и коммуникации с внешним миром стал маленький телефон в нашем кармане, селфи стали новым способом взаимодействия с другими. Сражаясь с фотошопом и фильтрами Инстаграма, разрезая, склеивая, делая коллажи, меняя размер и резкость, мы продолжаем создавать, менять и переворачивать реальность с ног на голову.

В список наших любимых книг по фотографии мы включили как издания для тех, кто лишь недавно увлекся этим видом искусства, так и уникальные подарочные альбомы, способные заинтересовать многоопытных профессионалов. Анри Картье-Брессон, Алекс Уэбб, Гарри Груйер и другие звездные носители фотокамер – в нашей подборке.

Если вам захочется узнать больше о фотографии и агентстве  Magnum, то рекомендуем вам посетить выставку «Иной взгляд. Портрет страны в объективе агентства Magnum».

«Magnum Contact Sheets»

Издательство «Thames & Hudson»

Настоящий сундук с сокровищами, в котором вместо золотых слитков – множество страниц с контактными отпечатками (Контактная печать – способ получения изображения в фотографии и кинематографе. – Прим. ред.) из портфолио известных фотографов, которые в разное время работали в международном агентстве Magnum Photos. Перелистывая страницу за страницей, можно своими глазами увидеть, как создавались, отбирались и редактировались самые известные мировые шедевры. Внимательный читатель (или наблюдатель) заметит, что для создания одной работы гениальные фотографы нередко тратили не одну катушку плёнки – и все равно даже у них не всегда получалось добиться нужного кадра. Удивительно насыщенная и со вкусом оформленная книга лишний раз доказывает, что залог гениальной фотографии – это не только талант и труд человека за кадром, но еще и счастливый случай, который некоторым улыбается всего раз в жизни.

Christopher Anderson «Bleu Blanc Rouge»

Издательство «HATJE CANTZ»

Еле различимые черты силуэта девушки в ветвях, голое плечо, залитое теплым солнечным светом лицо, нечаянно разбитая банка с десертными вишнями, портреты случайных прохожих, мимолетное ощущение тревоги… Нью-йоркский фотограф Кристофер Андерсон снимает искренние портреты и неожиданные натюрморты в США, Франции, Италии, Испании и Германии. «Bleu Blanc Rouge» – это серия озорных цветных фотографий Андерсона, объединенных удивительным ощущением летнего тепла, заполняющего все пространство вокруг. Вот она – фотография в своем самом чистом, наивном, словно застигнутом врасплох, виде.

Купить книгу

Шарлотта Коттон «Фотография как современное искусство»

Издательство «Ad Marginem»

Автор книги Шарлотта Коттон исследует, как менялась и эволюционировала фотография, какой путь был пройден от документальной хроники до digital- и арт-направлений. Она ищет ответ на вопрос: почему мир так упрямо отказывался ставить фотографию в один ряд с живописью и скульптурой, а затем стремительно возвел ее на пьедестал? Знакомство с работами почти двухсот пятидесяти фотографов, ставших героями этой книги, – отличный повод для переосмысления концепта современного искусства и осознания простой истины: создавать нечто особенное под силу каждому, и дело тут вовсе не в приобретении дорогостоящей техники (практически всегда можно обойтись без нее), а в вопросе видения, оригинального личного ощущения реальности.

Купить книгу

Henri Cartier-Bresson «Europeans»

Издательство «Thames & Hudson»

Альбом с полувековой историей, коллекция работ известного французского мастера документальной фотографии Анри Картье-Брессона. Книга, которая из года в год переиздается на разных языках по всему миру и имеет особую ценность не только для поклонников творчества мастера, но и для всего профессионального сообщества. «Европейцы» впервые были опубликованы в 1955-м и сразу же были оценены как бескомпромиссный портрет омраченного войной континента. В поиске ответа на вопрос «что значит быть европейцем?» Брессон объехал и облетел всю Европу, его камера запечатлела специфические особенности представителей разных культур и удивительные сходства между людьми и ландшафтом, в котором они обитают.

Купить книгу

Эмма Льюис «Измы. Как понимать фотографию» 

Издательство «Ad Marginem»

Совсем свежий путеводитель по истории фотографии от издательства «Ad Marginem» – отличное пособие для тех, кто только начинает знакомиться с теорией этого вида искусства. Страницы этой книги приглашают читателя отправиться в захватывающее путешествие во времени – от открытия дагеротипии и тонкостей негативно-позитивных процессов до становления фотографии в том виде, какой мы знаем, наблюдаем и создаем её сегодня. «Измы» не только знакомят читателя с основными направлениями и этапами развития фотосъемки, акцентируя внимание на самых важных тонкостях ремесла и исторических фактах, но еще и предлагают подробный анализ работ именитых профи, тем самым обнажая специфику каждого конкретного жанра.

Купить книгу

Alex and Rebecca Norris Webb «Brooklyn, the City Within»

Издательство «APERTURE»

Бруклин – одно из самых динамично меняющихся и этнически разнообразных мест на планете. Алекс Уэбб – американский фотограф, член международного фотоагентства Magnum, и его жена Ребекка Норрис Уэбб живут в Бруклине последние двадцать лет. Супруги фотографировали этот район Нью-Йорка, кадр за кадром конструируя его детальный, красочный портрет. Воспевая буквально каждый его уголок, обитателей, культуру и ландшафт района, авторы прикоснулись к большой американской истории – истории массовой иммиграции в Штаты, поиска идентичности и долгожданного обретения дома.

Купить книгу

«Harry Gruyaert»

Издательство «Thames & Hudson»

Всемирную славу Гарри Груйеру принесли его эксперименты с цветной фотографией. Он был одним из первых европейских фотографов, отважившихся исследовать в своем творчестве потенциал цвета в 1970-х и 1980-х годах. Груйер стоял у истоков нового смелого и эмоционального графического способа восприятия мира. Избранные автором образы самодостаточны и часто независимы от контекста. Этот альбом – первая ретроспектива работ фотографа, превосходный обзор его личного стремления к свободе выражения и освобождению чувств.

Купить книгу

Bieke Depoorter «As It May Be»

Издательство «APERTURE»

Фотограф Magnum Бик Депортер регулярно посещала Египет в ходе революции 2011-2013 гг. В 2017-м она вернулась в страну с первым черновым вариантом этой книги и попросила местных жителей взглянуть на фото и написать комментарии к увиденному прямо на снимках. В этих  надписях яростно столкнулись противоречивые взгляды на развитие страны, религию, общество и искусство – взгляды людей, которые никогда не встречались в реальной жизни и вот случайно пересеклись на страницах этой книги. В прилагающемся к альбому буклете воспроизведены все высказывания со снимков Депортер на арабском языке и в переводе на английский.

Купить книгу

Текст – Алёна Бобровская

Лучшие фотокниги с плоским экраном

Создавайте лучшие фотокниги в Интернете с плоскими страницами для всех особых моментов и случаев в вашей жизни. Создавайте индивидуальные свадебные фотоальбомы, чтобы отметить свадьбу или другие особые случаи, происходящие в течение года. Отмечаете ли вы рождение ребенка, выход на пенсию или выпускной, Mixbook предлагает впечатляюще оформленные шаблоны, которые лучше всего подходят для ваших плоских альбомов. Сделайте выбор из нашей премиальной коллекции фотокниг, выбрав лучшую тему для вашего индивидуального дизайна.Каждый вариант разработан для обеспечения легкого создания высококачественных фотокниг с вашими любимыми изображениями и цветами. Мы предлагаем большой выбор шаблонов фотокниг, а также варианты создания своих собственных книг, которые позволяют начать работу с пустой страницы. Просмотрите нашу коллекцию и найдите формат, который лучше всего подходит для вас.

Полностью настраиваемые фотокниги Lay Flat

У вас будет особая вечеринка по случаю дня рождения или важное событие в жизни? Фотокниги — идеальные подарки, и их можно полностью настроить.Вы можете персонализировать каждую страницу, редактируя текст, выбирая шрифты, выбирая цвета и выбирая лучший фон, который будет гармонировать с вашими шаблонами. У вас даже есть возможность добавить стикеры, которые лучше всего подходят для ваших страниц в ваших квартирах, или загрузить свои любимые изображения на наш веб-сайт. Наша обширная коллекция шаблонов варьируется от традиционных до современных, от серьезных до причудливых. Независимо от вашего вкуса в фотоальбомах, у нас есть широкий выбор и безупречное качество.

Фотоальбомы, достойные ремесленничества

Продемонстрируйте памятные события в вашей жизни с помощью фотокниг, предлагающих на ваш выбор глянцевую бумагу, обеспечивающую непревзойденный внешний вид, а также долговечность, или роскошную матовую бумагу с фотокнигами ручной работы. каждый раз.Уникальный процесс связывания подчеркивает красоту ваших фотоальбомов, создавая бесшовные изображения, даже если ваша фотография находится посередине двух соединяющихся страниц. Наши профессиональные фотокниги в плоском формате позволяют вам продемонстрировать свое портфолио потенциальным клиентам или продвигать свой бизнес.

Фотокниги на заказ | Фотоальбомы онлайн

Расскажите свою историю по-своему с нашей линейкой фотоальбомов и фотоальбомов премиум-класса. Предлагая различные размеры и стили, подходящие для вашего случая, каждый из них изготовлен из высококачественных экологически чистых материалов, которые выгодно отличают нас от обычных производителей фотокниг.Будь то мягкий или твердый переплет, мы поставляем высококачественную бумагу из Mohawk — старейшей семейной бумажной фабрики в стране — для каждой печатной книги с фотоальбомами. Этот легендарный комбинат, один из самых экологически чистых производителей бумаги в мире, специализируется на ответственных производственных процессах. Мы продолжаем сотрудничать с ними за их приверженность поиску источников целлюлозы, не являющейся первичной, сокращению водных отходов, использованию переработанных материалов и использованию возобновляемых источников энергии.

Но переработанная бумага — это только начало.Каждый из наших персонализированных фотоальбомов печатается методом печатной печати, а не экологически опасным методом галогенида серебра, который традиционно используется большинством компаний. Рендеринг фотографий через серию крошечных точек сводит к минимуму наше воздействие на окружающую среду и позволяет нам формировать собственный уникальный цветовой профиль на печатной машине. Улучшенная возможность точной настройки цветовых кривых приводит к теплой и приятной эстетике, которая подчеркивает каждое изображение. В конце концов, мы считаем, что лучшие фотокниги рождаются в деталях.

Нервничаете по поводу процесса создания фотокниг в Интернете? С помощью нашего настольного редактора легко создать фотокнигу, которая дает вам несколько вариантов загрузки фотографий, позволяя синхронизировать их со своим компьютером, Dropbox или Instagram. Чтобы помочь вам создавать собственные фотоальбомы, мы также опубликовали ряд полезных ресурсов. Ознакомьтесь с нашим руководством по сканированию старых фотографий, нашим обзором идей для фотокниг или нашим пошаговым руководством, которое покажет вам, как сделать фотокнигу. Для тех, кто публикует свой лучший день в печати, мы также предлагаем подборку свадебных альбомов премиум-класса.

В зависимости от того, какой стиль книги вы выберете, ваша персонализированная фотокнига будет готова через 3-10 дней плюс время доставки. Один из наших фаворитов — фотоальбом Layflat, вдохновленный нашими любимыми семейными реликвиями альбомов и известный своими сверхтолстыми страницами, которые лежат ровно в открытом виде. Каждая страница этой фотокниги заподлицо, изготовленная вручную с помощью льняной обложки на растительной основе с ручным тиснением из золотой, медной, белой или черной фольги, закреплена вручную. Выберите для книги, которую хотите передать из поколения в поколение, глянцевое покрытие или покрытие из яичной скорлупы.Все, что вам нужно, это всего лишь 10 ваших любимых фотографий, чтобы начать работу.

9 лучших сайтов для создания фотоальбомов в 2021 году

точечный пресс

Если вы ищете продуманный подарок, способ вспомнить веселый семейный отдых или место, где можно задокументировать жизненные вехи, создание собственной фотокниги — удобный способ сохранить воспоминания. Но как сделать фотокнигу? Хотя вы, вероятно, не сможете распечатать одну от корки до корки, используя домашнюю настройку (у кого вообще есть на это время ?!), на самом деле существует множество онлайн-сервисов фотокниг, которые сделают всю тяжелую работу за вас.

От высококачественных книг (Artifact Uprising) до сверхбыстрой обработки заказов (Walmart Photos) — все эти услуги помогут вам сохранить самые лучшие воспоминания! Вот лучшие производители фотокниг для использования в 2019 году:

Реклама — продолжить чтение ниже

1

Лучший результат

Фотокниги о восстании артефактов

artifactuprising.com

59 долларов.00

Независимо от того, по какому случаю, вы не ошибетесь с одной из высококачественных фотокниг Artifact Uprising . Есть множество элегантных вариантов дизайна на выбор, в том числе готовые книги на тот случай, когда у вас появится ребенок или вы выйдете замуж. У компании даже есть приложение, которое позволяет создавать фотоальбомы прямо с вашего iPhone.

Отправка в течение 2-8 рабочих дней.

2

Лучшее соотношение цены и качества

Фотокниги Shutterfly

Shutterfly предлагает базовые фотокниги по доступной цене , с некоторой жертвой качеству.Если вы хотите перейти на новую версию, Shutterfly предлагает услугу, при которой один из дизайнеров компании обрабатывает ваши фотографии и создает для вас книгу. (Тем не менее, у вас все еще есть возможность добавить последние штрихи до того, как он будет напечатан!)

Отправка в течение 3-10 рабочих дней.

3

Самый интуитивный

Фотокниги Printique

Если вы не знаете, с чего начать, наша команда любит Printique, потому что он очень прост в использовании.Вы можете использовать один из множества предварительно разработанных макетов или создать всю фотокнигу с нуля — вы даже можете выбирать между портретной, альбомной и квадратной ориентацией. Срок оформления большинства фотокниг составляет пять дней. Для тех, кто ищет что-то более продвинутое, профессиональные фотографы могут создавать и создавать свои собственные фотокниги.

Доставка в течение 5 рабочих дней.

4

Фотокнига с лучшим шаблоном

Фотокниги Mixbook

19 $ и больше
миксбук.ком

Когда Mixbook говорит, что у него есть «индивидуальные фотокниги на любой случай», это действительно так — есть 374 различных тематических шаблона на выбор из ! От путешествий и спорта до свадеб и рецептов — здесь для вас есть шаблон. Но это не значит, что вы должны терять творческий контроль — вы все равно можете настроить все по своему вкусу. Кроме того, существует множество разновидностей бумаги, от полуглянцевой до сверхплотной матовой.

Отправлено в течение 3-5 рабочих дней.

5

Выбор редакции

Фотокниги Pinhole Press

В Pinhole Press вы можете выбирать из различных стилей фотокниг, начиная от страниц доски, мягких обложек и заканчивая настройками в стиле аккордеона. Загрузите свои фотографии и позвольте системе сделать всю работу, или вручную разместите фотографии в макете самостоятельно.

«В детстве я подарила дочери« свою первую фотокнигу »и сделала все о ней (например, фотографии с семьей, занятия любимыми делами, ее любимые игрушки, игровую площадку и пляж и т. Д.), и она до сих пор одержима этим », — говорит Лекси Сакс, заместитель директора по текстилю в Институте хорошего домашнего хозяйства.

Отправка в течение 3-4 рабочих дней.

6

Фотокниги GrooveBook

Лучшая фотокнига на основе приложений
$ 3,99

ПОДРОБНЕЕ

Загрузите фотографии с мобильного телефона прямо через приложение и распечатайте их с помощью GrooveBook, который появился на Shark Tank. Услуга ежемесячной подписки, которая позволяет выбирать ваши любимые фотографии на телефоне (где-то от 40 до 100) для печати.В свою очередь, вы получаете по почте мини-фотокнигу 4×6. Кроме того, страницы вырываются, чтобы вы могли поделиться ими с другими!

Печать в течение 2-3 рабочих дней, доставка в течение 15-18 рабочих дней.

7

Фотокниги Walmart

Самый быстрый оборот
8 долларов и выше

КУПИТЬ СЕЙЧАС

В сжатые сроки? Создайте свою фотокнигу онлайн, и вы сможете приобрести избранные стили в ближайшем к вам магазине Walmart всего за один час ! Фотокниги, полученные за один час, могут иметь 15 односторонних страниц и льняную обложку, в то время как фотокниги, полученные в тот же день (готовые за несколько часов), могут иметь до 20 двусторонних страниц и вариант с твердой обложкой.

Доставка в течение 3-5 рабочих дней, выберите стили, доступные для самовывоза в тот же день в магазинах.

8

Google Фотокниги

Лучшее для пользователей Google Photo
9,99 $ и выше

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Если вы уже храните свои снимки в Google Фото, то создатель фотокниг от Google может быть наиболее удобным для вас. Несмотря на то, что нет причудливых дизайнов, процесс проходит без проблем.Выберите один из двух вариантов: фотокнигу в мягкой обложке 7×7 дюймов или фотокнигу в твердой обложке 9×9 дюймов.

Отправка в течение 2-4 рабочих дней.

9

Amazon печатает фотокниги

Лучшее для пользователей Amazon Photos
8,99 $ и выше

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Загрузите свои фотографии в Amazon Photos перед созданием книги, и участников Amazon Prime получат бесплатную доставку (все остальные имеют право на бесплатную доставку с минимальной суммой в 15 долларов США. заказывать).Сразу отметим, что доступно меньше размеров и опций.

Отправлено в течение 3 рабочих дней.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Реклама — продолжить чтение ниже

Free Photo Book Maker: создавайте свои фотоальбомы онлайн

Создайте фотокнигу с помощью Adobe Spark Post.

Создайте полную коллекцию воспоминаний, цитат и фотографий с помощью шаблонов и дизайнов фотокниг Adobe Spark. Не нужно нанимать профессиональных дизайнеров или использовать дорогое программное обеспечение. Гордитесь тем, что вручную создаете фотокнигу для своих семей, друзей или сообществ, чтобы пережить самые заветные воспоминания.

Создайте свои фотокниги прямо сейчас

Как сделать свою фотокнигу.

Начни с вдохновения.

Мы предлагаем вам тысячи профессионально разработанных шаблонов, чтобы вы никогда не начинали с чистого листа.Ищите по платформе, задаче, эстетике, настроению или цвету, чтобы вдохновение всегда было у вас под рукой. Когда вы найдете графику, с которой можно начать, просто коснитесь или щелкните, чтобы открыть документ в редакторе.

Сделайте ремикс, чтобы сделать его своим.

Существует множество способов персонализировать шаблоны фотокниг. Измените копию и шрифт. Подкрепите изображения своими собственными снимками или короткими видеоклипами. Или просматривайте тысячи бесплатных изображений прямо в Adobe Spark. Уделите столько времени, сколько захотите, чтобы сделать графику своим.В премиум-плане вы даже можете автоматически применять логотип, цвета и шрифты вашего бренда, так что вы всегда будете #onbrand.

Поднимите чутье.

С помощью эксклюзивных дизайнерских ресурсов Adobe Spark легко придать вашим проектам изюминку и индивидуальность. Добавляйте анимированные стикеры от GIPHY или применяйте текстовую анимацию для коротких графических видеороликов одним касанием. Мы позаботились обо всех скучных технических вещах, чтобы вы могли сосредоточиться на своем сообщении и стиле. Вы также можете добавить соавторов в свой проект, чтобы у вас было больше практических занятий, которые оживили вашу фотокнигу.

Измените размер, чтобы контент стал еще шире.

Прошли те времена, когда приходилось запоминать размеры изображений для каждой отдельной платформы. Выбрав понравившийся дизайн, вы можете легко изменить его для любой социальной сети с помощью удобной функции изменения размера Adobe Spark. Просто продублируйте проект, измените размер, выберите платформу, для которой вы хотите его адаптировать, а мы позаботимся обо всем остальном.

Сохраняйте и делитесь своими фотоальбомами.

Когда дизайн страницы вашей фотокниги будет завершен, нажмите эту кнопку публикации.Вы можете делиться своими проектами в цифровом виде по электронной почте, по ссылкам или размещать сообщения в социальных сетях. Затем распечатайте свои страницы дома или отправьте их на профессиональный принтер, чтобы переплести их в красивую уникальную фотокнигу. Adobe Spark сохраняет ваши дизайны, поэтому вы всегда можете вернуться к своим страницам, если вам нужно их обновить.

Персонализированные фотокниги с творчеством на вашей стороне.

Ваша фотокнига сохранит воспоминания на долгие годы. Почему бы не отобразить свои впечатления в настраиваемом шаблоне фотокниги, который подчеркнет эмоции, вызываемые этими изображениями? С Adobe Spark вы полностью контролируете окончательный вид вашей фотокниги.

Позвольте Adobe Spark стать вашим экспертом по дизайну фотокниг.

Оттачивайте свои творческие способности с помощью Adobe Spark Post. Изучите профессионально разработанные шаблоны, чтобы крутить колеса, или создайте собственную фотокнигу с нуля. Создайте тему для своих дизайнов, используя фотографии, значки, логотипы, персонализированные шрифты и другие настраиваемые элементы, чтобы они выглядели полностью аутентичными. Дублируйте дизайны и измените их размер, чтобы обеспечить единообразие для нескольких типов ресурсов. С Adobe Spark Post можно бесплатно и легко создавать, сохранять и делиться своими дизайнами за считанные минуты.

20 лучших свадебных фотоальбомов 2021 года

Наши редакторы самостоятельно исследуют, тестируют и рекомендуют лучшие продукты; вы можете узнать больше о наших
процесс обзора здесь.
Мы можем получать комиссию за покупки, сделанные по выбранным нами ссылкам.

Сохранение воспоминаний, которые вы будете хранить вечно, — неотъемлемая часть вашей свадьбы, а фотографии дают вам возможность снова и снова пережить свой лучший день. Спустя долгое время после того, как были обменены кольца, торт был съеден, музыка закончилась и гости ушли, именно образы вашей свадьбы вернут радость этого особенного дня.И, без сомнения, вам определенно понадобится особое место, чтобы хранить и заново посещать все моменты, которые вам дороги. Поэтому поиск подходящего свадебного альбома имеет первостепенное значение!

При таком большом количестве вариантов создание идеального подарка на память для ваших фотографий может показаться сложной задачей, но, не волнуйтесь, каждый найдет что-то для себя! Если вы настроены на традиционный альбом со всеми прибамбасами или жаждете чего-то неожиданного, мы поможем вам.

Читайте о лучших свадебных фотоальбомах.

На что обратить внимание в свадебной фотокниге

Альбом — это то, чем вы будете дорожить и на что будете смотреть вечно, поэтому убедитесь, что это то, что вы хотите выставить на всеобщее обозрение. Даже если вы храните ее на полке, красивый переплет и качественная бумага необходимы для долговечности архивов. Выберите натуральные, долговечные материалы, такие как кожа или лен, на память, которую вы будете просматривать долгие годы.

Часто задаваемые вопросы

Какой материал лучше всего для свадебной фотокниги?

Существует множество вариантов обложки, от высококачественного льна и кожи до дерева и плотного картона.Если вы планируете хранить книгу на журнальном столике или в другом месте с интенсивным движением, подумайте, сколько она будет храниться. Фотограф Джанна Кейко рекомендует выбирать для обложки свадебного альбома более темные оттенки, потому что с годами они все более снисходительны. «Светлые цвета могут быть красивыми, но со временем на них могут появиться пятна, — говорит она. — Если вы хотите выставить свою книгу на всеобщее обозрение, я бы выбрала кожаный переплет или более темную обложку».

Как сделать свадебный фотоальбом?

Это определенно процесс, который требует времени, особенно если у вас много свадебных фотографий! Создаете ли вы все это в Интернете или используете распечатанные фотографии, обязательно выделите несколько сеансов создания альбома с вашим супругом в первые несколько месяцев после свадьбы.Превратите его в импровизированное свидание с вином и музыкой, чтобы сделать его веселым переживанием всех ваших любимых свадебных воспоминаний.

Знакомьтесь, эксперт

Джанна Кейко — свадебный фотограф и фотограф образа жизни, который проводит время в Атланте, штат Джорджия, и Джексон-Хоул, штат Вайоминг.

Зачем доверять невестам

Участница проекта Brides Элизабет МакЛеннан прочесывала рынки по всему миру более 15 лет в качестве стилиста реквизита, выслеживая этот самый подходящий объект .Она также заядлый фотограф и коллекционер, поэтому хорошо разбирается в мире фотоальбомов. Обладая проницательным взглядом и проницательным умом, она рассматривает качество, функциональность и дизайн при проверке продуктов.

Как сделать фотографию и портрет отличного автора (Руководство для писцов)

Это важная и суровая правда, которую избегают большинство авторов:

Читатели будут судить о вас И вашей книге на основании фотографии вашего автора.

Это честно? Может быть, а может и нет.

Так ли это на самом деле? Совершенно верно (и вы, вероятно, тоже это делаете).

Почему люди это делают?

Потому что биологически люди визуальные существа. Это в основном бессознательное, но внезапные суждения о других людях, основанные исключительно на физических характеристиках и выражениях лиц, эволюционировали как способ для людей быстро оценить угрозы, возможности и определить относительный социальный статус нового человека, чтобы знать, как с ними взаимодействовать. Глубокое обсуждение этой темы выходит далеко за рамки данной статьи, но в основном оно эволюционировало, потому что работало (по этому поводу проводится масса исследований и научных исследований, и большая часть из них относится к так называемой «теории сигналов»).

Это может показаться плохим, но на самом деле это хорошо. Теперь, когда вы понимаете важность авторской фотографии, это означает, что вы можете быть уверены, что сделаете отличную фотографию и используете этот инструмент как мощное преимущество.

В этом посте я рассмотрю несколько примеров авторских фотографий, как хороших, так и плохих, чтобы увидеть, как это выглядит на практике, а затем подробно расскажу, как получить отличное авторское фото для своей книги.

Вот что мы расскажем в этом руководстве для писцов:

Автор фото Правило, которое управляет им всем

Пример фото автора

Как сделать фото автора

Автор фото Правило, которое управляет им всем

Есть много разных способов сделать эффективную фотографию автора, и одно общее правило: когда дело доходит до фотографий автора (или любой фотографии профиля):

Знайте, о чем вы хотите сигнализировать какой аудитории, а затем сигнализируйте об этом должным образом.

Это ключ ко всему с фото. Авторская фотография для генерального директора компании из списка Fortune 500 должна полностью отличаться от авторской фотографии для подающего надежды комика.

Почему? Потому что они сигнализируют разным группам о разном.

Вообще говоря, авторская фотография генерального директора должна свидетельствовать о профессионализме, эффективности, надежности и доверии.

Фотография комика может быть дурацкой, тупой или даже задумчиво серьезной, все зависит от его комедийного стиля, который они хотят обозначить.

Чтобы убедиться, что вы делаете фотографию правильного автора, вам нужно задать себе два вопроса:

1. О чем я пытаюсь сигнализировать своей фотографией?

Внешностью вы говорите столько же, сколько словами. Ясно, что ваши слова являются большей частью вашей книги, но опять же, люди — визуальные существа, и они будут судить о вашей книге (в некоторой степени) по тому, как вы выглядите.

Хорошая новость заключается в том, что в разумных пределах гораздо проще создать желаемое изображение из неподвижной фотографии.Вы можете подчеркнуть любые черты или аспекты своей внешности, которые хотите, а также минимизировать любые физические ограничения, которые было бы трудно минимизировать лично; высота, например.

Вы можете указать на серьезность или глупость, профессионализм или претенциозность, позитив или пессимизм, это действительно зависит от вас.

Важно помнить, что вы не можете получить их все сразу.

Хорошо просчитанная авторская фотография — один из лучших способов построить доверительные отношения между вами и правильным читателем.”

2. Кому я пытаюсь подать сигнал?

Не только то, что вы сигнализируете, но и то, кому вы хотите это сообщить, определяет вашу фотографию автора.

Почему?

Потому что большая часть сигналов заключается в том, чтобы сообщить определенной группе людей, что вы один из них или что вы говорите на языке их группы.

Например, если вы пытаетесь показать корпорациям, что вы — компетентный и надежный профессионал, которому они должны доверять и слушать, то вы должны понимать, что они видят в обычном западном деловом костюме ключевой сигнал не только своей компетентности, но и принадлежность к их племени.Костюмы говорят им, что вы один из них .

Принимая во внимание, что если вы хотите продемонстрировать доверие сообществу технических специалистов и стартапов, то костюм подает противоположный сигнал; они рассматривают костюмы как признак того, что в их сообществе нет никаких контактов. Если вы хотите, чтобы они считали вас компетентным и технически мыслящим человеком, носите более повседневную одежду.

Невозможно переоценить важность понимания этого. Помните, что сигнализация — это не только то, что вы сигнализируете, это еще и то, что видят другие люди, и то, что видят другие люди, почти полностью зависит от того, частью какой группы они являются и с которыми они себя идентифицируют.

Современный взгляд в одной области означает, что вы можете быть исключены в других, поэтому знание того, кому вы пытаетесь подать сигнал и на какие сигналы они реагируют, является ключевым для вас.

Это все абстрактно. Мы покажем вам несколько примеров авторских фотографий, как хороших, так и плохих, и разберем их для вас:

Пример фото автора

Фотографии стандартного писателя

Хорошо: Джоанна Пенн

Это классическое авторское фото. Это сигнализирует о теплоте и открытости.У Джоанны широкая искренняя улыбка на лице; вы почти можете увидеть ее энтузиазм и радость.

Сделав фото черно-белым и сделав обрезку, обрамляющую ее лицо, она сузит ваш фокус до того, что она хочет, чтобы вы о ней узнали — она ​​позитивная, оптимистичная и обнадеживающая.

Это имеет смысл для нее; Джоанна пишет много книг для авторов о писательском, издательском и маркетинге. Она педагог и писатель, и это фото свидетельствует о доверии и теплоте.

Не так хорошо: Лиза Картрайт

Это совсем не хорошее авторское фото. Во-первых, он наклонен в сторону под странным углом, похожим на инди-постер 90-х годов. Во-вторых, это набор технических нюансов — размытых, плохо освещенных, чрезмерно насыщенных. Это могло быть сделано приятелем на вечеринке с одноразовой камерой. В-третьих, ее улыбка кажется натянутой и менее чем искренней.

Что она здесь сигнализирует? Моя первая бессознательная мысль звучит примерно так: «Почему она не центрирована?» Преднамеренно или нет, но эта картинка свидетельствует о непрофессионализме, дилетантстве и отсутствии эмоциональной связи.

Фотографии авторов Tech Audience

Хорошо: Эрик Рис

Эрик — крупный автор в сфере технологий и хочет показать, что он работает в сфере технологий, но при этом он очень дальновиден и имеет высокий статус.

Посмотрите, как он это делает: у Эрика простая прическа, его очки современные, его улыбка настоящая. Фотограф выстрелил в него в лоб, а не снизу. Освещение лучше всего подчеркивает его лицо и оттенок кожи. Он не сутулится и не подчеркивает какие-либо негативные физические аспекты своей внешности.Его рубашка стильная, но не вычурная, и, пожалуй, самое главное, смотрится на заднем плане. Он имеет подсветку снизу и меняет цвет, что придает ему современный вид, напоминающий о технологиях и будущем.

Эта фотография демонстрирует очень тонкое понимание того, как он пытается позиционировать себя: серьезный технический инсайдер, но не стереотип социально неуклюжего технического ботаника. Он хочет, чтобы люди, не являющиеся техническими специалистами, тоже увидели его в хорошем свете.

Не так хорошо: констебль Гиффа

Гифф, очевидно, посылает своей аудитории совершенно разные сигналы.По сути, это фото является общим «фото технического специалиста LinkedIn». У него плоская прическа с пробором. Неопытный фотограф снял его снизу, запечатлев его улыбку в самом неудобном ракурсе. Его рубашка отвлекает и визуально непривлекательна. Гипер-белый фон заставляет его казаться очень бледным и раздражает глаза. Слишком светлый фон может испортить фотографию.

Эта фотография посылает очень четкие сигналы, не все из которых являются положительными. Если он пишет книгу для определенного племени, которое одобряет эти сигналы — например, «ботаников-ботаников», — и он хочет дать им сигнал, что он является частью их племени, эта авторская фотография действительно делает это.Если это единственная аудитория, с которой мы хотим поговорить, то эта фотография делает это.

Проблема в том, что эта фотография оттолкнет большинство людей, которые не идентифицируют себя напрямую с этой аудиторией. Сравните это фото с приведенным выше; это полная противоположность. Эрик и Гифф работают в одной области, в технологиях и физически очень похожи. Но фотографии кажутся совершенно другими, не так ли?

Business Фото автора

Хорошо: Патрик Ленсиони

Это очень традиционное профессиональное авторское фото для бизнеса.Все в этой фотографии говорит о том, что этот человек — руководитель американского бизнеса: он говорит о том, что он твердый, стабильный, заслуживающий доверия и является частью истеблишмента.

Костюм скроен, темный, дорогой, со вкусом, и на нем консервативный галстук. Его обручальное кольцо ясно видно. Его волосы седеют, причесаны, но не жесткие, и его улыбка присутствует, но без принуждения. Он сидит перед доской, показывая, что он обладатель знаний и кладезь идей.

В этом есть смысл.Весь рынок Патрика — это традиционная корпоративная Америка, и эта фотография обращается непосредственно к ним, говоря им, что, несмотря на то, что у него есть некоторые новые идеи (доска), он все равно остается одним из них.

Хорошо: Джей Папасан

У Джея есть другая версия фотографии профессионального делового автора. Он показывает, что он законный бизнесмен, но моложе, современнее и моднее.

На нем темный костюм, сделанный со вкусом, но без галстука, и его верхняя пуговица расстегнута.Фон зеленый и экологичный, еще один код открытости и современности.

Не так хорошо: Андрей Седнев

Если автор пытается сигнализировать бизнес-сообществу, то с этим фото много проблем. Галстук, похоже, из корзины Армии Спасения. У него плохо сочетающиеся цвета, он не по центру и явно дешевый. Воротник рубашки даже не заправлен за пиджак. Крой как пиджака, так и рубашки отвислый и не скроен, кроме того, материал рубашки и пиджака блестящий, что, как правило, является признаком дешевизны костюмов.

Его стрижка — это слегка взрослая стрижка, которая не только сигнализирует о молодости и неопытности, но и о небрежности. Он даже не подстригся для своей профессиональной фотографии.

Его улыбка натянута, как будто он пытается скрыть зубы и не уверен в себе. На этой фотографии все написано «на любителя». Просто взглянув на фотографии, можно сказать, что Патрик и Джей — серьезные, состоявшиеся профессионалы, а Андрей — нет.

Хорошо: Мона Патель

Это пример отличной бизнес-авторской фотографии.Все сигналы говорят об одном и том же, рассказывая связную историю о ее вкусе, ее теплоте и ее способностях:

1. Она сидит в очень дизайнерском кресле, и это свидетельствует о ее большом эстетическом вкусе.
2. Снимок сделан в пустом лофте в складском стиле, что свидетельствует об особой чувственности дизайна, современном и минималистском.
3. Симметрия коридора привлекает взгляд к ее лицу. Нецентральная обрезка свидетельствует об оригинальности и уникальности.Он говорит, что в этой книге будет что-то особенное, чего вы больше нигде не найдете.
4. Она одета в классический и идеально сшитый наряд, в стильных кожаных сапогах. Это одновременно свидетельствует как об отличном личном стиле, так и о деловом профессионализме.
5. Она смотрит в камеру и тепло улыбается, как будто она случайно разговаривает с кем-то на заднем плане, что говорит о теплоте и доступности.
6. Она преуменьшает свою физическую привлекательность мужским нарядом, простой прической и макияжем.Она одевается в традиционно мужской наряд (рубашка на пуговицах и черные брюки), но подчеркивает это, придавая наряд женственности и оставляя расстегнутой дополнительную пуговицу.
7. Фотография черно-белая, что свидетельствует о высоком дизайнерском и художественном чутье.

Если все это кажется вам немного вычурным, просто подумайте, какие чувства вызывает у вас эта фотография. Она привлекает и привлекает ее теплотой и улыбкой (но не в сексуальном плане). Вы знаете, что она модная и у нее отличный вкус, и вы можете видеть ее стиль дизайна.Но фотография по-прежнему заставляет серьезно относиться к ней как к умному профессиональному генеральному директору.

Профессиональные фотографии могут быть намного сложнее для серьезных женщин-руководителей, чем для мужчин (по многим причинам), и Мона идеально подошла к этому вопросу.

Две фотографии одного автора

Патрик Власковиц

Вот прекрасный пример того, как легко создать атмосферу компетентности и доверия с помощью авторской фотографии. В этом случае у одного и того же автора две разные фотографии.Левая сторона слишком темная, улыбки нет и плохо обрезана. Справа хорошо обрезана, у него хорошая улыбка, и он одет в профессиональную, но повседневную одежду.

Как я уже говорил, отчасти решение «плохой» или «хороший» зависит от того, какие сигналы вы пытаетесь послать кому. Если бы Патрик был эссеистом и социальным комментатором, возможно, первая фотография сработала бы.

Но ни его книги, ни аудитория, которой он пытается сигнализировать, не об этом. Его книги о предпринимательстве, брендинге и стартапах.Чтобы поговорить с этой аудиторией, вам лучше быть оптимистичным, позитивным и теплым, о чем свидетельствует вторая картинка.

Джеймс Алтучер

Первое фото делает Джеймса не гением, а сумасшедшим. Его очки не по центру, его волосы растрепаны, он одет в потрепанную белую футболку и, кажется, даже не смотрит в камеру.

Сравните это со второй фотографией. Он одет в темную модную одежду и окружен приятным фоном, что свидетельствует о его компетентности и профессионализме.Он также демонстрирует причудливость и юмор: сидит, скрестив ноги, сохраняет свою фирменную кудрявую форму и с озорной улыбкой. Он отражает, кто такой Джеймс, но при этом свидетельствует о том, что он серьезен, профессионален и обладает вкусом.

Один и тот же человек посылает совершенно разные сигналы и вызывает у зрителя совершенно разные эмоциональные реакции.

Как сделать фото автора

Шаг 1. Решите, какие сигналы вы хотите передавать

Прежде чем вы даже выберете фотографа, вам нужно решить, что именно вы хотите, чтобы ваша авторская фотография сигнализировала и для какой аудитории.Если вы уже сделали позиционирование в этой книге, это должно быть относительно легко. На самом деле нужно ответить только на два вопроса:

Кто моя аудитория?
Что я хочу, чтобы они думали обо мне?

Как только у вас появится хорошее представление об этом, вы можете выбрать своего фотографа.

Шаг 2. Выберите хорошего фотографа

Не снимайте собственное авторское фото. Период. Меня не волнует, насколько хорош ваш аккаунт в Instagram, ничто не заменит навыки профессионального фотографа.

Как выбрать хорошего фотографа? Нет ничего лучше, чем смотреть на их портфолио. Зайдите на их сайты и посмотрите сделанные ими хедшоты, и посмотрите, у кого есть стиль, который отражает то, что вы ищете. Например, если вы хотите сфотографировать себя в лесу, найдите фотографа, у которого это действительно хорошо получается.

Как только вы найдете фотографа, который уже делал хедшоты, как вы хотите, у вас есть свое лицо.

Где можно нанять профессионала:

Thumbtack
Это хороший способ найти доступного профессионала прямо в вашем районе.Введите свой почтовый индекс и некоторые сведения о вакансии. Вы будете получать предложения от местных фотографов со ссылками на их портфолио.

Model Mayhem
Очевидно, что база данных моделей является магнитом для фотографов, и у Model Mayhem есть каталог специально для поиска фотографов. Самое приятное: есть опция Time-for-Print, где новые фотографы будут фотографировать вас бесплатно.

GigSalad
GigSalad похож на Craigslist для бронирования услуг для мероприятий или постановок.Если вы введете запрос «Фотография в голову», вы получите список из десятков фотографов в вашем городе, которые специализируются на том, что вам нужно.

Yelp
Yelp часто является очень хорошим ресурсом для поиска хороших фотографов в ваших регионах, и люди будут иметь обширные отзывы.

Цена: Будьте готовы заплатить от 150 до 500 долларов США за хорошего фотографа, в зависимости от того, где вы живете.

Шаг 3. Сообщайте именно то, что вы хотите

Не стесняйтесь рассказывать своему фотографу, какой образ вы пытаетесь создать, и указывайте на снимки в его портфолио, чтобы помочь вам объяснить, что вы ищете.Если вам нужно, принесите другие фотографии, которые помогут объяснить, что вы ищете. Чем яснее и яснее вы будете с наглядными примерами, тем лучше будет результат.

Кроме того, вам нужно убедиться, что вы получили необходимые материалы от вашего фотографа. Вы хотите всего этого:

• Некоторые фотографы продают вам все сделанные снимки за одну плату, некоторые хотят взимать плату за фотографию. Убедитесь, что вы заранее знаете, как они заряжаются и что вы получите.
• Вы хотите получить цветную и черно-белую версии выбранной вами фотографии. Позвольте фотографу сделать преобразование, обычно это работает лучше.
• Вы хотите получить необработанные файлы от фотографа, а также готовые онлайн-версии.
• Вы хотите убедиться, что у вас есть необработанные файлы, и вам не нужно платить лицензионные сборы.
• Если ваша основная фотография будет снимком всего тела (как Джеймс или Мона), вы можете также сделать несколько снимков в голову — вместо того, чтобы пытаться редактировать / обрезать их самостоятельно.

Шаг 4. Проверьте фотографию автора (необязательно)

Если вы не уверены, передает ли ваша фотография автора те сигналы, которые вам нужны, есть способ проверить это: воспользуйтесь услугой Photo Feeler. Вы можете загрузить свою фотографию и получить оценки по нескольким параметрам, которые точно скажут вам, что о ней думают люди.

Добавьте фотографию из поиска изображений

Наш поиск изображений отфильтрован, чтобы быть безопасным и не защищенным авторскими правами (они безопасны для использования в вашем классе).

ПРИМЕЧАНИЕ: эта функция недоступна в Book Creator для iPad.

Вот как добавить изображения из поиска:

1. Нажмите кнопку + на панели инструментов

2. Выберите Импорт

3. Поиск изображений — выбор по умолчанию

4. Введите свой поиск в поиск поле

Голосовой поиск

Вы можете ввести свой поиск в поле поиска, набрав его или щелкнув значок микрофона и произнеся поисковый запрос.Говорите четко и подождите, пока появятся результаты поиска.

Это будет работать на нескольких языках, в зависимости от того, какой язык установлен в вашем браузере. Обратите внимание, что голосовой поиск не включен в веб-версии Book Creator на iPad.

Когда вы выбрали нужное изображение, нажмите на него, чтобы выделить его — синяя рамка покажет, что оно выбрано (обратите внимание, что когда изображение выделено, источник отображается внизу — это полезно, если вы хотите процитировать Изображение).При желании вы можете выбрать несколько изображений.

Когда вы будете готовы, нажмите кнопку Добавить , и изображения будут размещены на вашей странице.

Результаты поиска

Pixabay — это основная поисковая система, которую мы используем для изображений и фотографий в приложении. Pixabay предоставляет более 2 миллионов высококачественных профессиональных изображений, и, что наиболее важно, каждое из этих изображений проверяется людьми, чтобы убедиться, что оно отличное, бесплатное и не оскорбительное.

Если мы не сможем найти на Pixabay то, что вы ищете, вы получите результаты безопасного поиска Google, который индексирует Unsplash, Pexels, Flickr и Wikimedia.