Фотографии на черном фоне: Картинки d0 bf d0 be d1 80 d1 82 d1 80 d0 b5 d1 82 d0 bd d0 b0 d1 87 d0 b5 d1 80 d0 bd d0 be d0 bc d1 84 d0 be d0 bd d0 b5, Стоковые Фотографии и Роялти-Фри Изображения d0 bf d0 be d1 80 d1 82 d1 80 d0 b5 d1 82 d0 bd d0 b0 d1 87 d0 b5 d1 80 d0 bd d0 be d0 bc d1 84 d0 be d0 bd d0 b5

Содержание

Как снять черный объект на черном фоне?

Каждый фотограф, который занимается студийной съемкой, рано или поздно сталкивается с ситуацией, когда ему нужно снять черный объект на черном фоне. Сюжеты могут быть самые разные: это может быть съемка предмета, животного с черной шерстью или, например, креативного портрета с черным бодиартом. В любом из них фотографу необходимо добиться главного — избежать очевидного провала деталей и чрезмерного сливания объекта с задним планом. При грамотном техническом подходе съемка темных объектов на темном фоне позволит вам получить очень стильные кадры.

Давайте для начала разберемся, что такое черный цвет. Согласно определению, черный цвет представляет собой наиболее темный цвет, являющийся результатом отсутствия или полного поглощения видимого цвета. Для каждого из нас черный цвет символизирует полную темноту — неудивительно, что в системе RGB черный символизируется тремя нулями (0,0,0). Представьте себе ситуацию, если и фон, и непосредственно объект съемки будут абсолютно черными. Вероятно, вы уже догадываетесь, что они сольются друг с другом в одно темное пятно. Поэтому наша первоочередная задача как фотографов визуально отделить объект съемки от заднего плана. Сделать это можно несколькими способами.

Работа с контровым освещением

Самый простой способ визуально “отбить” черный объект от черного фона — это добавить в кадр контровое освещение, то есть создать по краям объекта видимые контуры, отделяющие его от заднего плана.В качестве примера приведу портрет черного ньюфаундленда, который я вместе с Вероникой Ершовой сделал на одном из наших мастер-классов.

В этом портрете в качестве контровых источников света были использованы сразу три импульсных моноблока Hensel Expert D500. Один с портретной тарелкой и сотами был подвешен сверху и сзади, создавая на голове небольшую световую “шапочку”, а два других со стрипбоксами были расположены сзади по бокам для создания дополнительного контура. Помните, что черный цвет активно поглощает освещение, поэтому для создания видимого контура вам может понадобится чуть больше мощности источника, чем обычно. Обратите внимание: в тех областях, где на объект попадает освещение цвет перестает быть абсолютно черным и становится серым. На объекте появляются световые акценты и яркостные перепады, которые в конечном счете и формируют так необходимый в кадре объем. Именно в связи с этим я не стал высвечивать абсолютно все черные области на собаке, например на лбу.

В подобной схеме свет всегда следует ставить от контровиков. Таким образом, вначале с помощью контрового освещения я отбил модель от фона и создал объем по бокам, а затем досвечивал нужные мне области рисующим светом и заполнял тени отражателем.

Насадки для контрового света можно использовать самые разные. Для боковых “контровиков” фотографы нередко используют узкие стрип-боксы, для верхней подсветки решения могут варьироваться в зависимости от задачи. В работе с контровым светом следует избегать засветок на заднем плане — для этого вам пригодятся соты, которые помогут сфокусировать световой пучок, или черные флаги для отсечения ненужного света.

Приведу еще один пример работы с контровым освещением и черным фоном. На этот раз всю работу в кадре делают исключительно “контровики”. Для этого креативного образа мы с Вероникой Ершовой сделали черную шляпу с цепями, которая делает из нашей модели в кадре форму ножа. При этом модель одета в черное боди, чтобы основной акцент в кадре был на импровизированном лезвии. При съемке этого кадра я использовал черный фон и два длинных стрип-бокса практически в рост модели, чтобы создать равномерные контуры по бокам и заставить цепи светиться.

2 Создание разницы яркостей между объектом и фоном

Как уже было сказано мной выше, если объект съемки и задний план будут в кадре одинаково черными, то они сольются в одно пятно, поэтому визуально нам необходимо их отделить друг от друга. Помимо применения контрового света такое разделение может осуществляться банальным разделением яркости между вашим объектом и задним планом: иными словами, мы можем сделать ярче как фон, так и непосредственно объект. Как правило, в подобных случаях объект съемки делают несколько светлее, чем задний план. Помните, что зритель в первую очередь обращает внимание на самые яркие участки изображения, и будет очень странно, если в качестве акцента будет выбран малоинтересный фон. Тем более, яркого “задника” стоит избегать, если объект имеет текстуру, которую нужно обязательно показать в кадре. Соответственно, здесь мы немного обманываем зрителя: свет делает черный объект серым, и визуально это уже отделяет его от фона.

Посмотрите на этот снимок двух бельгийских гриффонов. В данном случае они отделены от фона именно яркостным перепадом — черный цвет на мордочках довольно сильно высветлен, что и создает на них нужный акцент. В дополнение цвет заднего плана сделан чуть светлее, что также помогает отделить от него объекты съемки.

3 Использование фонового освещения

Работа с фоновым освещением при съемке черного объекта на черном фоне — это по сути еще один вариант создания разницы яркостей. Но, как правило, при использовании фоновой подсветки мы создаем акцент на нужном нам участке фона, не затрагивая при этом задний план целиком. Например, перед вами следующая задача — нужно визуально отделить от фона лицо модели в портрете. Для этого одеваем на стандартный рефлектор соты, ставим источник позади модели и светим на задний план в необходимую нам область. При этом старайтесь не переборщить с яркостью светового пятна, иначе оно будет перетягивать на себя все внимание в вашем кадре.

Использование вышеприведенных приемов позволит вам лучше сориентироваться при съемке в низком ключе — именно так называется съемка темных объектов на темном фоне. В этом виде съемки нет ничего сложного, но для достижения идеального результата потребуется серьезная практика, без которой, как известно, в нашем деле никуда. Дерзайте!

Автор текста: амбассадор Hensel Александр Хохлов. www.alexanderkhokhlov.com / www.hotshots.ru
Фотографии: Александр Хохлов, Вероника Ершова, Алексей Довгуля.

Самый полный каталог студийного оборудования Hensel на сайте магазина фототехники Digify.ru

comments powered by HyperComments

Фотосессия коллектива на черном фоне

Эта фотосессия коллектива на черном фоне прошла в фотостудии со специальным освещением. Фотосъемку портретов сотрудников в деловом стиле можно проводить в фотостудии или на локации. У каждого способа есть свои характеристики.

Фотосессия коллектива на черном фоне

Данная фотосессия прошла в фотостудии с использованием черного фона. Моим клиентам нужны были фотографии по пояс на черном фоне с мягким переходом цвета. Мы провели фотосъемку в течение часа. Были получены портреты по пояс, несколько групповых портретов и портреты во весь рост. Ростовые портреты я сделал, посадив портретируемых на обычный стул, чтобы добавить разнообразия в полученные фотографии.

Пример женской бизнес-фотосессии в студии

Групповое фото сотрудников

Для группового фото была поставлена задача сделать красивый снимок в современном стиле. Без наигранных эмоций и поз. Поэтому я расставил участвующих в фотосессии в симметрической форме и посоветовал им постараться выглядеть так, как бы они хотели выглядеть для индивидуальных портретов. Мы сделали несколько вариантов расстановок для того, чтобы можно было выбрать наиболее подходящий.

Во время фотосессии часто кажется, что вот этот снимок или вот этот вариант портрета будет лучше для поставленных задач. После фотосессии, пересматривая полученный материал мнение о фотографии может измениться. Для этого нужно всегда делать максимально разные снимки, чтобы потом было из чего выбирать.

Узнайте, какие бывают стили фотосессий для мужчин здесь — Стили фотосессий

Индивидуальные портреты сотрудников на черном фоне

Фотосессия для коллектива в фотостудии

В фотостудии фотосессия для коллектива может пройти на белом, сером, черном или цветном фоне. Пример бизнес-фотосессии на белом фоне можно посмотреть по ссылке здесь — Корпоративная фотосессия на белом фоне. Пример фотосессии на сером фоне можно посмотреть здесь — Фотосессия коллектива на сером фоне.

Я бы не рекомендовал использовать для корпоративной фотосъемки тематический фон фотостудий. Потому что не всегда такие фоны соответствуют вашему корпоративному фону. Также нужно учитывать, что в фотостудии делается очень много фотографий, и если это какой-то уникальный фон, например, интерьер рабочей комнаты, то ваши фотографии будут просто похожи на другие.

Пример женской бизнес-фотосессии в студии

Традиционно для бизнес-портретов сотрудников используется фон одного цвета, без каких либо узоров или надписей. Кроме упомянутых черного, белого и серого фонов можно использовать цветной фон — например, синий или красный. Если у вашей фирмы есть свой корпоративный фон, то можно использовать его для съемки портретов сотрудников. Например, белый или серый фон в фотостудии можно подсветить специальными цветными вставками на фотовспышку, чтобы получить нужный вам цвет.

Примеры фотографий коллектива

Кроме этого, часто фотостудии имеют различные цветные фоны из бумаги основной палитры — красный, синий, зеленый и другие. Также можно найти фотостудию с нужным вам оттенком в интерьере.

Смотрите также: Портфолио деловых портретов

Фотосессия сотрудников в офисе

Можно провести фотосессию сотрудников на локации с фоном рабочего офиса или на производстве. Если у вас красивый офисы, интерьер которого выполнен в вашем корпоративном стиле, фотосессию можно проводить в нем. Также в офис можно привезти мобильную фотостудию с белым, черным или серым фонами. Тогда ваш офис превращается в фотостудию.

Заказать фотосъемку портретов сотрудников

Если вашей компании нужны профессиональные портреты сотрудников для сайта, социальных сетей, общения с партнерами и клиентами, свяжитесь со мной через страницу Контакты или по телефону 099 200 47 68 (есть в Viber)

Бизнес-портрет вашего коллектива должен быть поручен профессиональному фотографу. Красивые фотографии ваших сотрудников помогут вашему бизнесу и развитию.

Смотрите также Портфолио фотографа

Тэги и похожие записи: Деловая фотосессия   Деловой портрет Корпоративная фотография Портретная фотосессия  Рекламная съемка  Фотосессия в студии  Фотосессия для коллектива  Фотосессия для резюме

Фотосессия на локации    Фотосессия для линкедин  Рекламный фотограф в Киеве

Свадебный фотограф Виктория Гельдаш — ФОТОГРАФИЯ: снимаем ЧЕРНЫЙ объект на ЧЕРНОМ фоне

В некоторых случаях для воплощения задумки фотографа может возникнуть идея снять черный объект на черном фоне. Сказать, что для начинающего фотографа сделать такие снимки достаточно тяжело, значит не сказать ничего: необходимо выставить минимальное количество света и добиться того, чтобы темная фигура не сливалась с фоном или, напротив, не слишком выбивалась из него, при этом теряя на проявленных снимках свой истинный цвет.

Из нижеследующего текста вы узнаете о том, как снимать черные объекты на черном фоне.

 

 

Всё по порядку…

1) Первым делом следует тщательно продумать композицию снимка. Для фона лучше всего подобрать матовые ткани черного цвета: от поверхности таких материалов не будет отражаться свет. Для основного объекта съемки эта рекомендация не носит столь существенный характер: например, при съемке человека можно не ограничиваться подбором черной одежды лишь матовых оттенков. В то же время перебарщивать с оттенком "металлик" также не стоит: нужно найти золотую середину;

2) При использовании одного источника света целесообразнее всего расположить его в сбоку от фигуры или модели под углом в примерно 45 градусов. Такое размещение светоисточника позволит выделить в кадре только наиболее важные детали, а не всю фигуру или модель целиком, что могло бы выглядеть слишком контрастно на черном матовом фоне.
Освещенная на фото область послужит своеобразным центром внимания для зрителя: в этом качестве могут выступить и случайный блик, и светлое пятно, и просто подсвеченная зона фигуры или тела модели;

3) Очень эффектно смотрятся те снимки, на которых объект частично остается в тени: это может касаться некоторых деталей или целых зон (например, какой-либо части тела, если речь идет о съемки модели в черной одежде). При этом лучше всего, если фактура черного цвета в данном случае будет незаметна;

4) В случае если по задумке фотографа фигуру или модель следует выделить, можно использовать дополнительный контровый источник света. Устанавливать такой источник предпочтительнее за задней поверхностью фигуры или за спиной модели. Для того чтобы добиться необходимого эффекта, можно поэкспериментировать с позицией фигуры, слегка поворачивая ее в том или ином направлении и подыскивая нужные полутона. Тем не менее следует быть осторожным: резкие контрасты недопустимы;

5) Наконец, за счет дополнительных источников света, установленных сбоку, можно добиться выделения фактуры предмета или модели. Чтобы передать глубину фото и визуально выделить грани снимаемого объекта, можно воспользоваться сразу несколькими световыми источниками: в зависимости от количества плоскостей, входящих в состав выделяемых граней.
Для усиления эффекта могут использоваться гриды, тубусы и всевозможные насадки.

 

 

Ваш фотограф Виктория Гельдаш

 

Добавить комментарий

Съемка на белом фоне, основные ошибки новичков

Из-за того, что портреты на белом фоне так распространены, многие люди думают, что сделать их очень просто. Нужно просто поставить объект перед камерой на белом фоне, желательно с использованием вспышки или студийного света, и сделать фотографию.

 

 

 

К сожалению, все не так просто. Если сделать это, то получите фотографию с серым, мутным оттенком фона. В лучшем случае вы получите белый фон с оттенком после некоторого редактирования. Но это не единственная проблема, вы также будете огорчены, обнаружив нежелательные тени повсюду.

Я воссоздала сцену с моей маленькой моделью Свен – любимым оленем Кристофа из мультфильма Холодное сердце. Делать это проще с маленькими предметами, так как источники света больше обычного размера по сравнению с ними. Чтобы повторить то же самое с людьми, вам понадобятся октобоксы и флаги большего размера. Но этот урок продемонстрирует вам процесс в деталях.

Вот 3 ошибки, которых следует избегать новичкам, чтобы достичь 100% белого фона на фотографиях:

 

Ошибка №1. Фон неправильно освещен.

 

Фон должен быть освещен приблизительно на два шага больше, чем количество попадающего на объект света. Например, если вы собираетесь фотографировать объект при f/8, то настройте освещение фона на два шага ярче, в данном случае будет f/16 для фона.

Примечание: вам нужно измерять источники света для фона отдельно так, чтобы, когда будете измерять основной свет (на объекте), освещение фона было выключено, и наоборот. Когда оба ваших источника света включены, то ваш измеритель должен давать f/8 на объекте, потому что вы измеряете свет, который попадает на предмет, а не на фон.

Фотография ниже (справа) показывает результат, когда фон не освещен совсем. Вы получите оттенок и цвет, отличающийся от предполагаемого белого. На фото слева фон был освещен, но не было главного источника света, освещающего объект; поэтому на изображении практически силуэт предмета.

 

 

Мои настройки камеры для всех снимков этой сцены были таковы: ISO 250, выдержка 1/160 сек., сняты при f/8 для Свена, (фон прочтен при f/16). Вспышки были установлены на 1/16 мощности. Я редко использую их на полную мощность, потому что таким образом батарея садится очень быстро. Если вы используете SB900 Nikon, то применяйте мощность 1/1, это не только сохранит заряд батареи, но и защитит вспышку от перегрева. Nikon решил эту проблему с SB910. Есть некоторые причины, почему я не фотографирую при ISO 100. Я использовала камеру D750, которая прекрасно справляется с шумом, поэтому ISO совсем не проблема. Также будут использованы две вспышки SB910s и одна SB900.

На фото внизу показана сцена с освещением только левой стороны фона.

 

 

На двух изображениях ниже вы заметите, что на фото слева была приведена в действие только правая вспышка, а на фото справа – только левая. Такое освещение безусловно приемлемо, если вы намереваетесь получить соответствующий результат. Основной источник света был размещен под углом 45 градусов справа от камеры. Я хотела отразить свет вспышки, чтобы модифицировать его.

 

 

Вы также можете заметить, что на фото слева (вверху) есть приятная тень Свена на фоне – потому что левый свет не был включен. Там, где фон был освещен слева, эта тень исчезла (правая фотография выше).

Ниже приведена сцена со всеми источниками света, приведенными в действие.

 

 

Теперь, когда освещение вашего фона и главного объекта настроено, нужно убедиться, что свет попадет только на предполагаемые объекты. Это приводит нас к следующей ошибке новичков … отделение.

 

Ошибка №2. Объект недостаточно отделен от фона.

 

Так как освещение фона гораздо ярче, вам необходимо отделить его от основного объекта. Существует два ключевых способа сделать это:

  • Флаги
  • Расстояние

Флаги

Вы можете использовать флаги, чтобы заблокировать свет; черная сторона отражателя, черный картон или пенопласт. Черный цвет не пропускает свет, а наоборот скорее впитывает его, а не отбивает. Он также блокирует свет, который просачивается в те места, где это нежелательно. Если не применять флаги (блокировать) освещение фона, то объект будет иметь эффект ореола и выглядеть очень подсвеченным сзади.

Расстояние

После того, как вы установили флаги, нужно дистанциировать ваш объект достаточно далеко от фона (и освещения фона), чтобы никакой излишний свет не касался предмета. Это зависит от ваших личных предпочтений и намерений – возможно, вы захотите, чтобы какой-то луч света падал на ваш объект, а возможно и нет.

Если вы этого хотите, то сделайте несколько тестов с разными объективами, так как могут случаться хроматические аберрации из-за обилия света по краям. Некоторые объективы склонны к хроматическим аберрациям независимо от диафрагмы, в то время как другие могут справляться с ними даже на широкой диафрагме, где она чаще всего наблюдается. Кроме того, будьте внимательны с количеством света, который вы впускаете, чтобы не отрезать фрагменты вашего предмета из-за переэкспонирования.

 

 

Фотографии выше показывают правильно освещенного Свена. Два источника света для фона срабатывают на f/16 и главный – на f/8. На заднем плане нет нежелательных теней, чего я и хотела добиться. Тем не менее, я хотела иметь отражение и тени на переднем плане. Это красиво подводит нас к третей ошибке, которой стоит избегать … плавающий предмет.

 

 

 

Ошибка №3. Плавающий предмет.

Если вы не добавляете некоторые тени на полу, то предмет будет выглядеть так, будто он парит в белом пространстве, или же вырезан и вставлен на белый фон.

Лучшей рекомендацией для избегания плавающих предметов является использование отражающих поверхностей, как полупрозрачный белый плексиглас или белая плитка в качестве основы, на который будет стоять ваш предмет. Вы можете настроить непрозрачность этого отражения в программе Photoshop в процессе постобработки, но присутствие такого отражения свидетельствует о том, что предмет стоит на твердой поверхности.

 

Изображение слева показывает «плавающего» Свена, а справа вы видите отражение, показывающее, что Свен стоит на поверхности. Последнее выглядит более приятно и естественно, а не так, будто изображение вырезано и вставлено.

 

Бонусная ошибка №4. Переэкспонированный фон.

Будьте внимательны с тем, чтобы не добавить слишком много света на фон. Если вы на самом деле его переэкспонируете, то белый будет практически светится вокруг объекта, как солнечные блики при съемке на улице. Это снижает контраст и у объекта появляется легкий ореол, как вы можете увидеть на изображении ниже.

 

 

 

Заключение

Я надеюсь, что этот небольшой урок пролил свет на основные техники съемки на белом фоне, когда он должен быть на 100% белым, и развеял тайну того, как этого добиться.

 

Как профессионально снимать со вспышкой и умело вести съемку на любом фоне, кликните по картинке ниже!

 

  

Автор: Lily Sawyer

Перевод: Татьяна Сапрыкина

 

Студийная фотография • Урок №11. Съёмка стеклянной посуды на тёмном фоне

Эта статья продолжает цикл уроков по студийной съёмке, в частности — съёмки стеклянной посуды. Ранее мы изучали рассмотрели съёмку стекла на светлом фоне. Сейчас же рассмотрим специфику и возможные трудности при фотосъёмке стекла на тёмном фоне.

Как вы помните, все стеклянные объекты обладают различной степенью прозрачности и пропускают через себя свет. В рекламной предметной фотосъёмке фотографу необходимо передать цвет содержимого (при его наличии), а также объём и форму самого стеклянного объекта. Также мы выяснили, что содержимое стеклянного флакона заиграло, его нужно снимать «на просвет». В подобной съёмке не возникает практически никаких трудностей. Но что же делать, если вам необходимо снять стекло на тёмном фоне?

Иногда в имиджевых съёмках содержимое флакона является не столь значимым, на первое место выходят форма и силуэт, за счёт которых и строится композиция. Для этого вам просто необходимо разместить снимаемый объект на чёрном фоне и позади него, чуть сбоку, поставить 2 стрипбокса, которые и создадут красивые ровные блики по контуру стеклянного объекта (схема 1). Вы также можете взять один большой софтбокс и посередине заклеить его листом плотного чёрного картона (схема 2).

При съёмке фото с бокалом было достаточно всего одного стрипбокса с левой стороны, так как, благодаря светопреломляющим свойствам жидкости, вино в бокале подсветилось сочным алым бликом справа, а основной контурный блик слева на стекле бокала переотразился также и на правой стороне, подчеркнув форму.

Схема 1 Схема 2

Но как быть, если вам необходимо передать не только форму и силуэт флакона, но и его содержимое? В некоторых случаях содержимое стеклянных объектов обладает достаточной плотностью для того, чтобы осветить их только передним или боковым светом и не снимать «на просвет».

В этом случае вы можете руководствоваться теми же принципами, что и при съёмке глянцевых объектов и использовать одну из 4 схем, которые мы рассматривали с вами в прошлом уроке.

Схема №1: два стрипбокса по бокам от снимаемого объекта позволяют создать чёткие блики с двух сторон 

Схема №2: два рефлектора, светящие через фрост-фильтры позволяют создать мягкие растушёванные блики с двух сторон 

Схема №3: стрипбокс создаёт чёткий блик с одной стороны , а рефлектор, светящий через фрост-фильтр, — мягкий растушеванный блик с другой 

Схема №4: стрипбокс создаёт чёткий блик с одной стороны , а отражатель слегка подсвечивает объект с другой

 

Но иногда жидкость в стекле обладает совсем небольшой плотностью, и её становится недостаточно осветить только передним и боковым светом, так как сквозь неё просвечивает чёрный фон. Для того, чтобы на чёрном фоне заставить жидкость такого рода «заиграть», есть один небольшой секрет.

Необходимо вырезать кусок фольги, соответствующий по форме объекту съёмки, но чуть меньший размером, и разместить его сзади. Можно попробовать приклеить фольгу прямо к стеклу, на заднюю стенку, при помощи небольшого кусочка двустороннего скотча. Либо расположить её чуть дальше, используя для этого небольшую подставку. Фольга позволит отразить передний и боковой свет и подсветить жидкость изнутри. В зависимости от расположения фольги вы можете регулировать яркость и насыщенность подсветки жидкости.

На примерах ниже можно увидеть разницу между тем, как выглядят в стекле различные жидкости, снятые на чёрном фоне без использования фольги (фото слева) и с её использованием (фото справа):

Вот так вы можете получить яркие сочные фотографии жидкостей в стекле на тёмном фоне!

МАРИЯ МАКАРОВА, prophotos.ru

Как снимать цветы на черном фоне на Nikon или Canon

Как снять черный объект на черном фоне?

Каждый фотограф, который занимается студийной съемкой, рано или поздно сталкивается с ситуацией, когда ему нужно снять черный объект на черном фоне. Сюжеты могут быть самые разные: это может быть съемка предмета, животного с черной шерстью или, например, креативного портрета с черным бодиартом. В любом из них фотографу необходимо добиться главного — избежать очевидного провала деталей и чрезмерного сливания объекта с задним планом. При грамотном техническом подходе съемка темных объектов на темном фоне позволит вам получить очень стильные кадры.

Давайте для начала разберемся, что такое черный цвет. Согласно определению, черный цвет представляет собой наиболее темный цвет, являющийся результатом отсутствия или полного поглощения видимого цвета. Для каждого из нас черный цвет символизирует полную темноту — неудивительно, что в системе RGB черный символизируется тремя нулями (0,0,0). Представьте себе ситуацию, если и фон, и непосредственно объект съемки будут абсолютно черными. Вероятно, вы уже догадываетесь, что они сольются друг с другом в одно темное пятно. Поэтому наша первоочередная задача как фотографов визуально отделить объект съемки от заднего плана. Сделать это можно несколькими способами.

1 Работа с контровым освещением

Самый простой способ визуально “отбить” черный объект от черного фона — это добавить в кадр контровое освещение, то есть создать по краям объекта видимые контуры, отделяющие его от заднего плана.В качестве примера приведу портрет черного ньюфаундленда, который я вместе с Вероникой Ершовой сделал на одном из наших мастер-классов.

В этом портрете в качестве контровых источников света были использованы сразу три импульсных моноблока Hensel Expert D500. Один с портретной тарелкой и сотами был подвешен сверху и сзади, создавая на голове небольшую световую “шапочку”, а два других со стрипбоксами были расположены сзади по бокам для создания дополнительного контура. Помните, что черный цвет активно поглощает освещение, поэтому для создания видимого контура вам может понадобится чуть больше мощности источника, чем обычно. Обратите внимание: в тех областях, где на объект попадает освещение цвет перестает быть абсолютно черным и становится серым. На объекте появляются световые акценты и яркостные перепады, которые в конечном счете и формируют так необходимый в кадре объем. Именно в связи с этим я не стал высвечивать абсолютно все черные области на собаке, например на лбу.

В подобной схеме свет всегда следует ставить от контровиков. Таким образом, вначале с помощью контрового освещения я отбил модель от фона и создал объем по бокам, а затем досвечивал нужные мне области рисующим светом и заполнял тени отражателем.

Насадки для контрового света можно использовать самые разные. Для боковых “контровиков” фотографы нередко используют узкие стрип-боксы, для верхней подсветки решения могут варьироваться в зависимости от задачи. В работе с контровым светом следует избегать засветок на заднем плане — для этого вам пригодятся соты, которые помогут сфокусировать световой пучок, или черные флаги для отсечения ненужного света.

Приведу еще один пример работы с контровым освещением и черным фоном. На этот раз всю работу в кадре делают исключительно “контровики”. Для этого креативного образа мы с Вероникой Ершовой сделали черную шляпу с цепями, которая делает из нашей модели в кадре форму ножа. При этом модель одета в черное боди, чтобы основной акцент в кадре был на импровизированном лезвии. При съемке этого кадра я использовал черный фон и два длинных стрип-бокса практически в рост модели, чтобы создать равномерные контуры по бокам и заставить цепи светиться.

2 Создание разницы яркостей между объектом и фоном

Как уже было сказано мной выше, если объект съемки и задний план будут в кадре одинаково черными, то они сольются в одно пятно, поэтому визуально нам необходимо их отделить друг от друга. Помимо применения контрового света такое разделение может осуществляться банальным разделением яркости между вашим объектом и задним планом: иными словами, мы можем сделать ярче как фон, так и непосредственно объект. Как правило, в подобных случаях объект съемки делают несколько светлее, чем задний план. Помните, что зритель в первую очередь обращает внимание на самые яркие участки изображения, и будет очень странно, если в качестве акцента будет выбран малоинтересный фон. Тем более, яркого “задника” стоит избегать, если объект имеет текстуру, которую нужно обязательно показать в кадре. Соответственно, здесь мы немного обманываем зрителя: свет делает черный объект серым, и визуально это уже отделяет его от фона.

Посмотрите на этот снимок двух бельгийских гриффонов. В данном случае они отделены от фона именно яркостным перепадом — черный цвет на мордочках довольно сильно высветлен, что и создает на них нужный акцент. В дополнение цвет заднего плана сделан чуть светлее, что также помогает отделить от него объекты съемки.

3 Использование фонового освещения

Работа с фоновым освещением при съемке черного объекта на черном фоне — это по сути еще один вариант создания разницы яркостей. Но, как правило, при использовании фоновой подсветки мы создаем акцент на нужном нам участке фона, не затрагивая при этом задний план целиком. Например, перед вами следующая задача — нужно визуально отделить от фона лицо модели в портрете. Для этого одеваем на стандартный рефлектор соты, ставим источник позади модели и светим на задний план в необходимую нам область. При этом старайтесь не переборщить с яркостью светового пятна, иначе оно будет перетягивать на себя все внимание в вашем кадре.

Использование вышеприведенных приемов позволит вам лучше сориентироваться при съемке в низком ключе — именно так называется съемка темных объектов на темном фоне. В этом виде съемки нет ничего сложного, но для достижения идеального результата потребуется серьезная практика, без которой, как известно, в нашем деле никуда. Дерзайте!

Автор текста: амбассадор Hensel Александр Хохлов. www.alexanderkhokhlov.com / www.hotshots.ru Фотографии: Александр Хохлов, Вероника Ершова, Алексей Довгуля.

Самый полный каталог студийного оборудования Hensel на сайте магазина фототехники Digify.ru

comments powered by HyperComments

Подготовка фотоаппарата для съемки монохромных фотографий

Работа в черно-белом режиме дает ряд преимуществ:

  • Монохромная фотография помогает лучше оценить свет. Становятся заметны все недостатки в контрасте, светотени. Так в дальнейшем проще скорректировать все недочеты;
  • Становится яснее правильно ли подобрана композиция на фото;
  • Появляется возможность оценить весь потенциал фотографии: настроение, контраст, освещение. Цветные кадры скрывают эти возможности, отвлекая внимание зрителя на яркие краски.

Чтобы снимать в черно-белом режиме, понадобится выполнить ряд действий для настройки фотоаппарата. Они отличаются в зависимости от производителя фотоаппарата.

Настройка черно-белого режима в фотоаппарате Canon

Алгоритм действий:

  • В большинстве моделей достаточно открыть второе меню съемки (с красными закладками) в настройках камеры. В него можно сразу попасть, выбрав кнопку с изображением ромашки («Picture Style»). Она находится на корпусе фотоаппарата;
  • Пролистать вниз до строки «Picture Style» и нажать на «Set»;
  • Выбрать строку «Monochrome» и нажать на «Set».

Готово, теперь можно создавать черно-белые фотографии.

Настройка черно-белого режима в фотоаппарате Nikon

Действия:

  • Открыть меню съемки. Или выбрать на корпусе фотоаппарата кнопку с буквой «i» (в некоторых моделях она называется «info»). После первого нажатия на кнопку открывается информационный дисплей, после второго появляется возможность выбрать фото для редактирования;
  • Выбрать «Set Picture Control» и нажать «Ок»;
  • Выбрать режим «Monochrome» и вновь нажать на «Ок».

Печка для ресторанов

Еще один коммерческий заказ, выполненный на глазах учеников. Большущая СВЧ-печка для общепита снята два раза. Сначала так, как на фото 10. Потом в нее положили кур и открыли дверку (фото 11).

Фото 10. Освещение СВЧ-печки.

Слева — белая стена студии. В кадр она не вошла, но в нее светят две вспышечные головки (это их свет отражается на левой стенке печки). Справа от печки — лист белого пластика. Он насквозь просвечивается одной головкой, а потом отражается в дверке печки. Фон подсвечен еще одной головкой.

Для съемки финального варианта с курами внутри схема света была дополнена источником направленного света, который Сахаров держал в руках в момент съемки. Его свет направлен сверху в щель приоткрытой двери, непосредственно на зажаренных кур. Круглое пятно света этого спота с полосатыми тенями решетки хорошо видно в глубине печки, на задней стенке.

Камера Sony DSC RX1 Объектив — встроенный 35/2 Чувствительность 1600 ISO Выдержка 1/80 с Диафрагма f/8

Фото 11. СВЧ-печь. Фото Игоря Сахарова

Цунами и парфюм

У меня, к сожалению, нет финальной фотографии Игоря Сахарова, и у него эти файлы тоже не сохранились. Вот почему приходится использовать одну из своих репортажных зарисовок. Она дает представление о том, чего добивался автор, но заодно по ней можно понять, как из двух стаканов воды сделать бурю.

Схема света строилась так. Флакончики с духами стоят на зеркале. За ними, в двадцати сантиметрах, лист белого пластика. Он одновременно служит и фоном, и источником контрового рисующего света, поэтому подсвечивается сзади головкой вспышки с сотами. Только так и можно красиво снять стекло и содержащуюся в нем жидкость.

Для подсветки металлизированных крышек флаконов использован вертикальный стрип. Он справа от камеры. А слева свет стрипа отражается листом молочного пластика.

Фото 19. Цунами и парфюм.

Камера Nikon D4 Объектив AF-S Nikkor 24–70/2,8 G ED IF N Чувствительность 10 000 ISO Выдержка 1/160 с Диафрагма f/2,8 Экспокоррекция –1,33 EV Фокусное расстояние 48 мм

Скачать готовый фон

Вы можете скачать готовые фоны из интернета и вставить их на собственную картинку, если работаете не для публики, то бояться вам нечего. Главное знать как именно их искать.

Я рекомендую вбивать в поисковик черные обои для рабочего стола или черные текстуры. Как правильно скачать? Щелкните по эскизу, чтобы он немного увеличился, а лишь затем сохраняйте. Только в этом случае вы получите большой размер.

Вот отличная подборка от Google — перейти и скачать . Но можете поискать подходящие варианты и в Яндексе.

Правила использования черных обоев

Для того чтобы готовый дизайн действительно соответствовал вашим ожиданиям, выбирайте обои, ориентируясь на некоторые особенности их использования в интерьере. Благодаря выпускаемому современными производителями широкому ассортименту обоев черного цвета выбрать стильный и приятный на ощупь материал не составит труда, но это не значит, что в вашей комнате такие обои будут смотреться гармонично.

Поэтому рекомендуем вам придерживаться следующих правил:

  • для того чтобы сделать черные стены более светлыми и гармоничными, отдавайте предпочтение глянцевым покрытиям или обоям с дополнительными вставками с фактурами, перламутровыми переливами или позолотой. Такие эффекты помогут разбавить глубокий и насыщенный черный цвет;
  • при выборе оптимального места для наклейки обоев такого оттенка заранее определитесь, для каких целей будут использоваться эти стены. К примеру, поверхности с картинами или телевизором, которые будут постоянно притягивать внимание, желательно оформить в более приятных тонах, поскольку черный цвет будет постоянно отвлекать взгляд;
  • комната, оформленная черными настенными покрытиями, требует обязательного соблюдения норм освещения: чем больше света будет поступать в такое пространство, тем комфортнее будет общая обстановка;
  • оформить интерьер обоями в черных тонах желательно с дополнительным использованием более светлых элементов в дизайне. Разбавьте обои вставками других оттенков, выкроив их из остатков, или подберите подходящую по контрасту мебель и аксессуары;
  • поскольку черный оттенок оказывает влияние на восприятие размеров комнаты, делая ее более тесной и узкой, старайтесь преобразить пространство за счет специальных расширяющих эффектов или используйте их исключительно для оформления больших помещений. Один из самых удачных вариантов расширения стен в небольших комнатах – поклейка черных обоев в интерьере на одну или две противоположные стены и сочетание с обоями белого или бежевого оттенков.

Кстати, от правильности сочетания оттенков в таком интерьере тоже будет зависеть успех вашего дизайна. Поскольку черный цвет является достаточно мрачным и ярким, внимательно продумывайте варианты комбинирования: большинство стандартных правил подбора оттенков для комбинаций в этом случае не действуют.

Скелетон. Прозрачные часы на цветном фоне

Скелетон — это часы с открытым для глаз часовым механизмом. Известны со времен Реформации в Европе. Тогда власти усиленно боролись с роскошью и украшения носить запрещали. Но часы называть излишеством не решались: они не роскошь, а прибор для измерения времени! С тех пор часы — ювелирное изделие.

Снимать скелетон сложно вдвойне, потому что механизм спрятан между двумя стеклами, которые стремятся стать зеркалами и плодят отражения полированных металлических деталей. Схему крепления часов и освещения сюжета можно понять, рассматривая фото 8. Надо только иметь в виду, что в момент, когда я снял эту иллюстрацию, Игорь еще не до конца придумал, как светить. По ходу дела у него возникло несколько идей, часть которых была отвергнута. А на моем снимке не хватает синего пятна на фоне в трех метрах от часов. И лайтбар справа на моем снимке не горит (фото 8 и 9).

Фото 8. Так снимали скелетон.

Камера Nikon D4 Объектив AF-S Nikkor 24–70/2,8 G ED IF N Чувствительность 4000 ISO Выдержка 1/200 с Диафрагма f/4 Экспокоррекция –1,00 EV Фокусное расстояние 38 мм

Слева, за пластиком — две головки с сотами, свет которых отрисовывает контуры часов и деталей механизма. Справа для той же цели поставлен лайт-бар. Он стоит боком к часам, и потому его свет похож на свет стрипа. Срабатывает только в момент спуска затвора. Контровой стрип сзади и сверху нужен для создания бликов на верхней кромке корпуса часов и шестеренок.

Для получения блика на нижней кромке корпуса Игорь использовал мятую фольгированную картонку. Боковой свет, попадая на поверхность стекол, отражался, но согласно закону отражения эти отражения в объективе камеры практически не видны.

Фото 9. Скелетон. Фото Игоря Сахарова.

Простой и быстрый метод

Первые шаги не будут отличаться. Вам нужно открыть фотографию, разблокировать ее (нажать на замочек), создать новый слой и перетащить его под основную иллюстрацию. Далее перенесите картинку из папки в ваше изображение. Почему нужно делать именно так я уже писал в статье как правильно увеличить размер картинки.

Растяните картинку. Готово. Будьте внимательны. Новый слой с фоном должен находиться под основной иллюстрацией.

Ну вот и все.

Можете посмотреть видео, чтобы убедиться, что все сделано правильно. Не обессудьте, для его создания я выбрал другую картинку. Скриншот со страницы bluetooth маяка

, который можно повесить на те предметы, которые вы боитесь потерять. Вешаете его на ключи или пульт от телевизора и сможете заставить пищать, в том случае, если внезапно потеряете.

«Яркость/контрастность»

Самый простейший инструмент любого графического редактора. Профессионалы не любят его за грубость — некоторые участки фотографии могут стать засвеченными. Однако для коррекции фото, которое было затемнено при съемке, его вполне можно использовать.

Найти инструмент просто:

  1. В верхнем меню-баре найдите «Изображение» (Image).
  2. В выпадающем списке кликните на «Редактирование», «Коррекцию»(Adjustment).
  3. Нажмите на «Яркость/контрастность» (Brightness/Contrast).
  4. Теперь, двигая ползунки в появившемся окошке, осветлите фото до той степени, что вам нужна.

Если вы хотите получить более мягкий результат, то стоит сделать копию исходного слоя и работать «Яркостью/контрастностью» уже с дубликатом. Затем, по окончании манипуляций, выставите подходящие значения прозрачности для последнего, чтобы фотография была освещена более гармонично и естественно.

Шляпка

Схема освещения проста, но эффектна. Рисующий свет исходит от софт-бокса слева. По сути, он направлен прямо в объектив, а к модели повернут боком, что превращает его по рисунку в стрип. У меня такое чувство, что мастеру не хотелось тратить время на замену источника: повернуть быстрее. Но снимать против такого мощного источника затруднительно, и Сахаров прикрывается прямоугольным флагом. Теперь свет скользит по лицу модели, по ее груди и заодно изнутри подсвечивает шляпу. Для шляпы этот свет — контровой, и потому белая ткань начинает светиться.

Справа стоят две головки с сотами. Одна гладит скользящим светом ткань шляпки, а вторая отрывает от фона левое плечо модели.

И, наконец, еще одна такая же головка рисует светлое пятно на фоне.

Фото 12. Девушка в шляпке. Схема освещения.

Камера Sony DSC RX1 Объектив — встроенный 35/2 Чувствительность 4000 ISO Выдержка 1/40 с Диафрагма f/4,5

Фото 13. Шляпка. Фото Игоря Сахарова.

Фотосъемка предметов на белом и черном фоне ~ PhotoPoint

В макро- и предметной съемке очень важно отделить объект от фона. Это можно сделать с помощью глубины резкости, освещения или контраста. Один из самых простых и, вместе с тем, эффективных приемов – это съемка на однотонном белом или черном фоне. После небольшой доводки в редакторе фон станет абсолютно белым или черным. Для создания совершенно белого фона существует и «аналоговый» прием, позволяющий заметно улучшить снимок. Это – съемка на матовом светящемся столике. Подходит он не для всех съемочных ситуаций, но для предметной съемки – идеален.

ПОЧЕМУ ИМЕННО СТОЛ?

Потому что для использования этой техники предмет должен касаться поверхности светильника. Иначе получится просто съемка с маломощным контровым освещением. Можно, конечно, сделать светящуюся стену и каким-то образом размещать предметы вплотную к ней. На стол предметы можно просто класть. Если вы доведете свое искусство предметной фотографии до совершенства, можно будет просмотреть каталог франшиз и выбрать вариант для себя, чтобы зарабатывать на свое умении.

В ЧЁМ ПРЕИМУЩЕСТВА СТОЛИКА?

1. Благодаря собственному свечению он получается на снимке совершенно белым или однотонно серым, в зависимости от экспозиции. Во втором случае его легко превратить в белый в редакторе.

2. При съемке сверху возникает эффект подсвечивания прозрачных и полупрозрачных частей объекта (прожилки на листе, лепестки цветка).

3. Если точка съемки находится сбоку, а не сверху от объекта, то столик дает интересное заполняющее освещение.

Мощность света столика очень невелика и приходится либо снимать на очень длинных выдержках, используя стол как источник освещения (в этом случае, если объект непрозрачен, то различимы только его контуры), либо использовать дополнительные источники освещения для подсветки всего объекта. Главное – точно подобрать соотношение мощностей, чтобы и объект осветить, и столик не превратить в простую подставку, которая не оказывает никакого влияния на снимок.

Кадры, сделанные по этой технологии, очень легко обтравить по контуру, чтобы после использовать полученное изображение для коллажей и монтажа. Проблемы могут возникнуть со светлыми или белыми объектами, и тут положительную роль играет однотонность покрытия столика.

ЧЕРНЫЙ ФОН

Сделать фотоснимок с абсолютно черным фоном можно двумя способами. Первый и самый логичный – это использовать черный фон (небликующую ткань, черную бумагу). Второй – расположить объект съемки достаточно далеко от фона (любого цвета и структуры, главное, чтобы он не был зеркальным), не использовать заполняющий свет, а использовать узконаправленный источник света (вспышку с максимальным значением зума, вспышку с направляющим отражателем, сотовую вспышку, световое перо).

ОБРАБОТКА

Чисто теоретически заменить в графическом редакторе фон на однотонный или вовсе убрать его возможно для любой фотографии. Но на практике возникают достаточно серьезные сложности. Точно обтравить можно только предметы с четкими очертаниями, при обтравке мягких форм приходится делать это «примерно», с некоторым допущением, а некоторые вещи (мех, траву, волосы) обтравить точно просто невозможно, их приходится потом дорисовывать. Еще сложнее с полупрозрачными объектами, кроме внешней обтравки нужно сделать еще и внутреннюю, а потом смоделировать полупрозрачность. Такие же проблемы и с нерезкими объектами: по краям возникает размытие (собственно нерезкость) – плавный переход между объектом и фоном. Понять, где проходит граница, решительно невозможно. Попробуй обтравить одуванчик, снятый на фоне травы! Вскоре ты поймешь, что его проще нарисовать, а лучше вообще использовать какую-нибудь ромашку.

Как освоить черный фон за 5 минут

Фотографии одного объекта на черном фоне настолько привлекательны! И их популярность быстро растет. Многие люди одержимы идеей применения техники темного фона по-разному. Некоторые даже заходят так далеко, что создают аккаунты в Instagram для продвижения еды на черном фоне. Но самое главное в работе с фотографией на черном фоне — это то, что с ней легко справиться.Это может сделать любой желающий — даже ты и я!

Просто прочтите это руководство и станьте королем или королевой черных фоновых изображений!

Но сначала давайте рассмотрим основы работы с чисто черным фоном. Даже если за выдающимися темными фоновыми изображениями скрывается ограниченное количество секретов, важно подчеркнуть основные факторы, которые гарантируют хорошие результаты при фотосъемке на черном фоне.

Как отмечает Expert Photography, при создании великолепного черного фона самое важное, на что следует обращать внимание, — это освещение.Чтобы это сработало, добавьте яркий свет, сфокусированный на объекте, чтобы усилить игру теней на темном фоне. Вуаля — и волшебным образом появляется идеальный черный фон для фотографий!

Как видите, получение изображений с черным фоном — это не вопрос поиска правильных декораций — лучший темный фон появляется за правильно освещенным объектом.

Однако в качестве последней остановки перед тем, как погрузиться в наше руководство по работе с черным фоном, вы должны помнить об основном принципе, применяемом даже для черной фотографии: темный фон на самом деле не требует резкого контраста с объектом.Это мудрое применение света, создающее впечатление чистого черного фона.

В этой статье мы собрали всю информацию, необходимую для успешного создания крутого темного фона на ваших фотографиях. Первый раздел раскрывает основы фотографии на черном фоне в те дни, когда были доступны только черный и белый фон.

Давайте начнем с того, как фотографы сделали снимки с черным фоном.

Черный фон и пленочная фотография

В первые дни фотографии единственным доступным вариантом был белый и черный фон.Художники научились использовать эту цветовую схему так, чтобы она работала до сих пор — даже для современных изображений на темном фоне!

В частности, величайшим достижением пленочной фотографии для создания современного черного фона было обнаружение способа создания резкого контраста между объектами, играя только с освещением.

И результаты были поистине изумительными. Взгляните на эти примеры классической фотографии — они легко могут послужить источником вдохновения для современных черных фоновых изображений!

Невероятно, что мы рассматриваем исключительно белый и черный фон в кадрах, которые не прошли этап постобработки в программном обеспечении для редактирования фотографий.Сегодня даже эти шедевры могли бы выглядеть лучше, а темный фон мог бы получить большую глубину.

По крайней мере, так сейчас фотографы работают с черным фоном. К счастью, мы живем в эпоху, когда можно создавать любые эффекты во всех наших изображениях. С Luminar 3 вы можете легко вставить в цветную фотографию черно-белый фон или украсить внешний вид темного фона. Нажмите кнопку ниже, чтобы попробовать один из лучших инструментов для редактирования фотографий на рынке.

Люминар 4
Ваша фотография. Повышенный.

Мгновенно замените небо на ваших фотографиях!
Повышайте детализацию с помощью AI Structure.Откройте для себя больше удивительных инструментов в новом Luminar 4.

  • AI Sky Замена
  • Структура AI
  • 60+ передовых характеристик
  • Мгновенные образы
  • И больше

Благодаря великим фотографам прошлого мы знаем, что искусство создания чистого черного фона — это вопрос освещения.И, конечно же, создание подходящего фона для простого фонового изображения за выбранным объектом. Мы рассмотрим важность этого в следующем разделе.

Магия создания простого черного фона

Конечно, лучший и самый очевидный способ снимать на черном фоне — это найти правильный черный фон. Итак, пора поискать кусок ткани, достаточно большой, чтобы служить темным фоном.

В этом контексте поиск фона имеет еще одно преимущество: работа с черным фоном значительно сокращает время, затрачиваемое на этап постобработки.Лучше всего выбрать темную или черную эластичную ткань, которая не отражает свет (поэтому не используйте пластик, блестящие листы или материалы, создающие светлый фон). По мнению большинства фотографов, лучший из лучших — это черный бархатный фон. В то же время подойдет и эластичный кусок ткани или даже черная простыня (особенно если у вас нет денег на бархат).

Однако вы можете вообще избежать этого шага. Вы можете быть удивлены, но лучшие изображения на черном фоне не обязательно включают черный фон.Вместо этого подойдет правильное освещение и выдержка.

Давайте подробнее рассмотрим, как правильное освещение и экспозиция могут создавать отличные фотографии на черном фоне без использования настоящего черного фона.

Приемы освещения для фотографии на черном фоне

Помимо основных правил фотографии, существуют особенности освещения для изображений с темным фоном. Помимо всего прочего, не бойтесь играть с естественным светом. Например, черный фон можно создать, поместив объект поближе к окну в комнате, где все двери и другие окна плотно закрыты.В этой ситуации добавление черного фона на стену может немного усилить вид темного фона, но в этом нет необходимости.

В то же время с искусственным студийным освещением по-прежнему работать проще. Это дает вам дополнительный уровень контроля, предоставляя возможность использовать флажки — кусочки ткани, которые позволяют блокировать свет из ненужных областей. Здесь действительно имеет значение размер комнаты, а сочетание небольшой площади и черного фона лучше всего подойдет для вашей фотографии.

Химия создания черного фона для черной фотографии

Как правило, правильная экспозиция объектов на черном фоне так же важна, как и освещение. Просто обратите внимание на настройки камеры, чтобы добиться наилучшего результата. Хорошо зная свою камеру, вы даже можете превратить повседневный фон в черный!

Хороший трюк для создания иллюзии черного фона для вашей фотографии на черном фоне — это поиграться с настройками камеры в ручном режиме.

Вот руководство по их правильной настройке:

1. Установите ISO на минимально возможный уровень (это снижает чувствительность камеры к свету).

2. Установите максимальную скорость затвора (чтобы наименьшее количество света попадало на сенсор).

3. Установите диафрагму около f / 5,6.

4. Убедитесь, что на экране не отображается ничего, кроме темного фона. Если появляется простое фоновое изображение, перейдите к шагу 6. ​​

5. Вернитесь назад и увеличьте диафрагму до f / 8.0, если черный фон не такой темный, как вы ожидали.

6. Воспользуйтесь вспышкой, чтобы выделить объект съемки с простого фонового изображения.

Однако избегайте съемки в помещении. Вспышка может добавить обои, таблицы и другие ненужные элементы в ваше черное фоновое изображение. В общем, светлые и бледные модели требуют меньше работы с освещением и выдержкой, чем модели, позирующие для черной фотографии (или просто с более темной кожей и волосами). В последнем случае может понадобиться подсветка.

Способы получения портрета на черном фоне

В дополнение к вышеупомянутым принципам освещения и экспозиции для фотографий с темным фоном есть некоторые дополнительные факторы, которые следует учитывать при работе с людьми и при съемке черных фотографий.Например, чтобы сделать темный фон на портрете максимально черным, попробуйте отодвинуть его как можно дальше от человека, которого вы снимаете. Расстояние творит чудеса с любым типом портрета (в том числе на черно-белом фоне) — в сочетании с правильным выбором освещения (что особенно важно для черной фотографии).

Таким образом, важнейшей задачей для портрета на черном фоне является работа с цветовым балансом, поскольку освещение может существенно повлиять на способ представления тонов в изображении.Выбор правильного угла и соответствующей мощности света очень важен для этого типа фотографии на черном фоне.

Кроме того, портреты на темном фоне призывают учитывать динамический диапазон. Для черного фонового изображения ограниченный динамический диапазон не позволяет камере включать как черный, так и белый фон (или, например, темные тени и яркий солнечный свет).

Наконец, портрет на черном фоне предназначен не только для съемки людей. Например, в садоводстве существует особая категория изображений цветов на черном фоне, которые называются снимками образцов.Кроме того, в Интернете можно найти множество прекрасных портретов домашних животных, птиц и еды. Однако смена объекта не меняет основных принципов расстояния, освещения и динамического диапазона.

Полезные советы для правильного начала освоения черной фотографии

Теперь, когда вы знаете принципы работы с фотографией на черном фоне, настройки камеры и создания черных фоновых изображений людей и цветов, пришло время применить все это теория на практике!

В этом разделе мы собрали лучшие рекомендации для тех, кто никогда раньше не снимал изображения с темным фоном.Проверьте их все!

1. Ищите прохладный черный фон на открытом воздухе. При должном внимании можно повсюду найти темный фон природы своей мечты. Чтобы максимально использовать природную среду, выйдите в солнечный день и поищите длинные тени от зданий, автомобилей, растений и других объектов, имеющихся на улицах. Как только вы найдете блестящий черный фон на пересечении солнца и тени, выберите любой объект и сразу же приступайте к съемке!

2.Заранее подготовьте объект для фотосессии на темном фоне. Как только вы найдете красивую тень для своего черного фонового изображения, лучше всего иметь там что-то, что вы действительно хотите запечатлеть. Чтобы правильно обработать объекты на черном фоне, поместите их на линию между солнцем и тенью.

3. Найдите черный плакат или черную простыню. Это полезно для фотосъемки на черном фоне и для практики съемки в помещении на темном фоне. Повесьте на стену предмет мебели, черную доску, постер или простыню, чтобы удобно практиковаться в съемке различных предметов на черном фоне и стать уверенным в этом навыке.

4. Экспериментируйте со вспышкой. Важный элемент настроек камеры для черной фотографии, вспышка дает возможность импровизировать с ракурсами и яркими участками на ваших фотографиях. Другими словами, он расширяет ваши творческие возможности на любом черном фоне.

5. Посмотрите внимательнее на то, что вы видите. Отличный трюк для проверки глубины вашего черного фона — это попробовать посмотреть на него, прищурившись — это ограничивает количество света, поглощаемого вашими глазами, и помогает вам видеть более четко.

Постобработка фотографии черного фона

Несмотря на все ваши усилия, потраченные на получение идеального черного фона, постобработка неизбежна, особенно если ваша камера имеет широкий динамический диапазон.

При работе с черным фоном в Photoshop профессионалы в основном настраивают контраст, тени и уровни, а затем наносят кисть на свои темные фоновые изображения. Кроме того, мы рекомендуем сгладить цвет блестящего черного фона кистью.

Другой полезный прием в Photoshop — использование инструмента прожига на черном фоне с низкой экспозицией. Находясь в тени при редактировании фотографии на черном фоне, он дает наилучший результат. В сочетании несколько отредактированных частей изображения создают сбалансированное видение, свободное от общих крайностей, характерных для черных фоновых изображений.

Постобработка черных фоновых изображений с помощью Luminar

В Luminar задача затемнения цвета светлого фона решается даже проще, чем в Photoshop.Luminar представляет широкий спектр инструментов, которые позволяют фотографам работать с портретным фоном, вносить изменения в серый фон и даже применять различные плагины Photoshop. Он даже включает в себя средство для удаления фона! Эти инструменты полезны как новичкам, так и профессионалам. И они помогут вам добиться успеха в фотосъемке на черном фоне. Так что инвестируйте в будущее своих изображений — закажите весь пакет инструментов Luminar и гарантируйте себе великолепные фото результаты на этапе постобработки!

Люминар 4
Ваша фотография.Повышенный.

Мгновенно замените небо на ваших фотографиях!
Повышайте детализацию с помощью AI Structure. Откройте для себя больше удивительных инструментов в новом Luminar 4.

  • AI Sky Замена
  • Структура AI
  • 60+ передовых характеристик
  • Мгновенные образы
  • И больше

Основное руководство по созданию черного фона для ваших фотографий

Moody, сдержанные фотографии в тренде, они появляются повсюду, от разворотов журналов до каналов социальных сетей.Большая часть сегодняшней настольной фотографии еды восходит к картинам старых мастеров и их драматическому использованию светотени, а длинные графические тени и деревенский фон также просочились в современные натюрморты.

Более темный фон появляется в портретной фотографии, натюрмортах, макросъемке и не только. В 2019 году Instagram произвел фурор, представив «темный режим», что привело к одной из крупнейших тенденций в области технологий и дизайна в обозримом будущем.

Как писал Джон Кьереме в этой статье о цветах, черный также популярен в коммерческой фотографии, где продаются предметы роскоши, от часов до автомобилей. Getty Images назвала «Темные искусства» одной из своих новых тенденций, сославшись на такие бренды, как Bellocq Tea Atelier и журналы, такие как Ambrosia , и их использование насыщенных темных цветов.

Один из самых простых способов получить этот эффектный вид — использовать физический фон. Если у вас есть доступ к бесшовной бумаге, вы можете настроить ее дома или в студии; Кроме того, вы можете достать плотную бумагу или поискать в магазине тканей бархатный или велюровый фон, который соответствует вашим потребностям.Эти ткани не мнутся, а это важно при работе с черным фоном.

В некоторых случаях простыня также подойдет; просто перед съемкой найдите время, чтобы сгладить его.

Проявив немного творчества, вы можете использовать любые материалы в качестве фона; Ирвинг Пенн, как известно, использовал старый театральный занавес при фотографировании парижских коллекций для Vogue. Какую бы бумагу или ткань вы ни выбрали, важно, чтобы они поглощали свет, а не отражали его.Это означает, что никаких блестящих металлов или пластмасс, только матовые материалы.

Если у вас нет физического черного фона или вы работаете в ситуации, когда это невозможно (например, вы находитесь на улице, у вас нет доступа к студии или вы планируете сменить местоположение повсюду) съемку) — вы все равно можете добиться аналогичной эстетики, используя освещение и настройки камеры.

Мы немного касались ценности в наших статьях по теории цвета (здесь и здесь), но здесь мы напомним: когда мы говорим «ценность», мы просто имеем в виду, насколько светлый или темный цвет.Белый — самый светлый, а черный — самый темный; все остальные цвета находятся где-то посередине. Когда вы смешиваете темные и светлые области, вы создаете ценный контраст на своих фотографиях.

Независимо от того, где вы находитесь, в помещении или на улице, секрет хорошего черного фона может заключаться в нахождении (или создании) ценного контраста между объектом и фоном.

У фотографов есть несколько способов определить, достаточно ли контрастности для работы и когда; некоторые любят прищуриться, чтобы проверить, нет ли в сцене контраста.Вы также снимаете или просматриваете свои фотографии в черно-белом режиме, чтобы лучше понять свет и ценность, не отвлекаясь на цвет.

Если вы находитесь на улице, ищите хорошее дневное освещение и тенистые места; дверные проемы и темные здания хорошо подходят для таких съемок. Затем вам нужно поместить объект на свет перед затененным пятном, близко к границе, где свет встречается с тенью. Помните: вам нужны не только темные участки, но и участки, где есть заметный контраст между светлым и темным.Вы также можете немного недоэкспонировать, чтобы фон был как можно более темным.

Если вы находитесь в помещении, этот физический черный фон пригодится, особенно если вы снимаете в комнате с отражающими белыми стенами, но можно обойтись и без него.

Если вы обнаружите, что в помещении недостаточно контраста для насыщенного черного фона, подумайте о том, чтобы использовать (модифицированный) студийный свет по вашему выбору, чтобы осветить только ваш объект. Вы также можете использовать естественный свет, если работаете внутри помещения; выключите свет и закройте все окна (здесь работают плотные шторы), кроме одного.Вы даже можете использовать трафарет для придания формы свету.

Независимо от источника света, держите объект и основной свет на достаточном расстоянии от фона, чтобы было легче достичь такого контраста. Если это стена, убедитесь, что объект съемки находится достаточно далеко от нее, чтобы на него не попал свет, освещающий лицо. Независимо от цвета краски на самой стене, она будет постепенно темнеть по мере удаления вашего источника света и объекта.

Вы можете использовать твердый или сетчатый флаг, чтобы контролировать свет и предотвращать его попадание на фон.Если у вас нет студийного флага, подойдет твердая черная бумага или пенопласт. Отражатель также пригодится для изменения света и отражения его обратно на лицо модели.

Также можно имитировать эффект черного фона, используя хитроумную технику, которую фотограф и педагог Глин Дьюис назвал «невидимым черным фоном». Вам понадобится только внешняя вспышка и фотоаппарат, чтобы испытать это — студию не требуется.

Вот как это работает:

Прежде чем даже вынуть вспышку, отрегулируйте настройки так, чтобы вы могли делать полностью пустой черный снимок.Установите максимально низкое значение ISO, чтобы снизить чувствительность камеры к свету, и используйте самую короткую выдержку для синхронизации затвора.

Если вы по-прежнему получаете более яркую экспозицию, чем хотелось бы, смело уменьшайте диафрагму, чтобы минимизировать количество света, попадающего в камеру. Вы хотите заблокировать весь естественный свет в сцене.

После этого остается только один шаг: настроить вспышку так, как и где вы хотите, и включить ее, чтобы осветить объект. Конечно, это легче сделать на улице, потому что белые стены будут отражать этот свет, но можно сделать это и в помещении, если аккуратно разместить.

Наконец, вы всегда можете улучшить свой черный фон при постобработке. Наиболее очевидные места для начала — ползунки контраста, теней и черного; для тонкости, не стесняйтесь настраивать уровни и кривые. Следите за своей гистограммой, пока делаете это, и, опять же, не бойтесь временно преобразовать фотографию в черно-белую, чтобы вы могли более четко видеть контраст.

Во времена пленочной фотографии художники могли использовать техники затемнения и затемнения, чтобы сделать объекты ярче и затемнить фон.Если вы кинематографист и имеете доступ к фотолаборатории, вы можете сделать то же самое. Выставьте больше света на фон ваших отпечатков и используйте приспособление для осветления (например, картон), чтобы оно не попало в ваш объект.

Если вы работаете в цифровом формате, ознакомьтесь с инструментом записи в Photoshop или другом аналогичном программном обеспечении. Установите диапазон «тени» и постепенно выставляйте все фоновые области, которые вы хотите сделать темнее; легкое прикосновение здесь имеет решающее значение, но оно хорошо работает, если на ваш фон попадают пятна света.Если вас беспокоит смещение цветов, обязательно выберите параметр «Защитить тона». Вы также можете внести локальные коррективы в свой фон, вытащив инструмент «Кисть».

Наконец, не стесняйтесь просматривать свои фотографии на нескольких устройствах, чтобы убедиться, что темные области такие же темные, как вы хотите; как объясняет в этом руководстве фотограф Педро Квинтела, вы не хотите удивляться, когда распечатываете свои изображения и обнаруживаете, что они не такие, как вы себе представляли.

Мы уже упоминали своевременность «движения черного фона», но не менее важно признать вневременность этой темы.Более темный фон — это больше, чем преходящая тенденция; это давняя традиция, и некоторые из лучших примеров также являются самыми старыми.

Взгляните на портреты Эрнеста Хемингуэя или Мухаммеда Али Юсуфа Карша или просмотрите фотографии Сальвадора Дали Филиппа Халсмана; изучите, как они используют свет и контраст для создания ярких чернильных фонов и как эти фоны усиливают драматизм сцены. Камеры могли измениться, но многие принципы, применявшиеся к ним, все еще применимы к фотографам сегодня.

Вам также могут понравиться эти статьи:

Еще не на 500px? Зарегистрируйтесь здесь, чтобы исследовать более впечатляющие фотографии.

Связанные

Как создать черный фон в фотографии

Фотографии объектов на черном фоне выглядят очень лестно.

Темный фон поможет выделить объект и привлечь внимание зрителя. Многие начинающие фотографы думают, что для его создания нужен черный фон.

Но правда в том, что есть и другие способы создания темного фона. Шаги по ее достижению могут отличаться для разных сценариев. Итак, вам нужно узнать, как свет работает и взаимодействует с окружающими элементами.

Давайте погрузимся в понимание принципов создания черного фона.

Видео: как создать черный фон в любом месте

Вот отличный видеоурок от фотографа-портретиста и автора бестселлеров Глина Дьюиса. Если вы не хотите читать всю статью, попробуйте это видео!

Основные принципы получения черного фона

Человеческий глаз может видеть более широкий диапазон цветов и света по сравнению с камерой. Он может различать больше оттенков и тонов, чем камера может уловить за одну экспозицию.

Поэтому очень важно знать многие аспекты, влияющие на фон на фотографиях.

Черный фон против белого фона

Очевидно, что белый фон может показаться контрпродуктивным.

По интуиции более темный фон лучше. Они значительно упрощают фотографу создание черного фона. Но, как мы увидим, они вам не нужны.

Светлый контраст

Короче говоря, чем больше света на объекте, тем легче получить темный фон на камере.

Но слишком много света на объекте может привести к тому, что цвета на фотографии будут выглядеть размытыми. Ключ к успеху — правильный баланс .

Настройки камеры влияют на фон

Игра с настройками камеры может создать иллюзию темного фона для ваших фотографий.

Установите для ISO минимально возможное значение, а для выдержки установите максимально возможное значение . Это гарантирует, что на датчик попадет наименьшее количество света.

Постобработка

Программа для редактирования фотографий поможет. Это облегчает вашу жизнь, когда вы пытаетесь добиться именно того результата, который вы задумали.

Знание того, как пользоваться этими инструментами, имеет решающее значение для любого фотографа. Мы рассмотрим это ниже.

Что такое свет для получения черного фона

Чтобы получить черный фон , вы должны посмотреть, как свет взаимодействует и падает на объект . Возьмем для примера портреты.

Следует помнить об определенных аспектах, которые могут иметь большое значение при настройке портретов на черном фоне.

Вот более подробный обзор каждого из них.

В поисках подходящего освещения

Не всегда получается черный фон. Все сцены разные.

Камеры продвинулись до уровня, когда они могут улавливать то, что видит глаз. Итак, очень важно заранее понять, как свет падает на объект по сравнению с фоном.

Попробуйте абстрагироваться от некоторых деталей, которые вы видите, а затем представьте, как камера видит сцену. Это проще, чем кажется, и если вы можете оценить, будет ли контраст в конечном изображении достаточным.

Сделайте шаг вперед и подумайте, как вы будете обрабатывать фотографию. Вскоре мы подробнее поговорим о фазе постобработки.

Фотографии на черном фоне На улице

Снять портреты на открытом воздухе, которые кажутся черными, несложно.Вам нужно только немного магии камеры и правильные техники.

Вы скоро будете делать снимки на открытом воздухе, которые, как вы думали, были возможны только в студии. Но с большей гибкостью и свободой.

Цель состоит в том, чтобы не допустить, чтобы камера улавливала естественный и окружающий свет . Таким образом вы создадите фотографию с иллюзией черного фона.

Все, что вам нужно, это камера, позволяющая использовать ручной режим.

Вот шаги, которые необходимо выполнить, чтобы получить черный фон на открытом воздухе.

Шаг 1. Выберите правильное местоположение

Чтобы облегчить себе жизнь, ищите места с темным или тенистым фоном. Вы можете найти места, где на фон попадает очень мало света.

Необязательно быть полностью темным . Подождите немного. Вы научите свой глаз распознавать повседневную обстановку и снимать портреты на черном фоне.

Темные дверные проемы и стены или группа темных стволов деревьев могут помочь.

Шаг 2 — Использование ручного режима

Переведите камеру в ручной режим.

Идея состоит в том, чтобы контролировать все доступные настройки, такие как диафрагма, ISO и выдержка. Таким образом, вы сами выбираете экспозицию, а не позволяете камере говорить вам, что, по ее мнению, лучше всего подходит для снимка.

Шаг 3 — ISO для черного фона

Установите камеру на минимальное значение ISO. Настройка ISO сообщает нам, насколько чувствительна матрица камеры к свету. Меньшее число, такое как 100 или 200, делает сенсор камеры менее чувствительным к свету, чем, например, ISO 4000.

Более высокое значение ISO также приводит к большей зернистости фотографии , особенно в темных областях. Поскольку наша цель — создать черный фон, мы хотим, чтобы значение ISO было низким.

Многие зеркальные и беззеркальные камеры могут работать с чувствительностью от 100 до 200 единиц ISO. При базовом значении ISO 100 вы получите самые четкие результаты.

Шаг 4 — Выдержка для черного фона

Далее следует выбор выдержки. Вы должны установить камеру на оптимальную или самую быструю скорость синхронизации.

Скорость синхронизации вспышки — это самая короткая выдержка, при которой вспышка и камера могут синхронизироваться. Обычно это 1/200 или 1/250 . Например, предположим, что скорость синхронизации вспышки вашей камеры составляет 1/200. Вы устанавливаете выдержку камеры на 1/100.

Сделайте снимок с включенной вспышкой. Затвор закрывается задолго до того, как датчик сможет уловить весь свет, излучаемый вспышкой.

В результате на изображении появляются черные полосы из-за того, что шторка блокирует вспышку.Следовательно, вам следует избегать слишком коротких выдержек , таких как 1/4000, иначе свет вспышки не попадет на датчик.

Использование оптимальной скорости синхронизации гарантирует, что камера и вспышка работают в тандеме.

Шаг 5 — Диафрагма

Диафрагма — это количество света, которое объектив позволяет попадать на датчик.

Измерено с использованием диафрагмы или числа диафрагмы. Более высокое значение диафрагмы приводит к более темному изображению из-за меньшей диафрагмы. Для новичков лучше всего начать с выбора диафрагмы f / 5,6 .

Сделайте снимок объекта и посмотрите результат. Помните, что здесь цель состоит в том, чтобы ничего не видеть на дисплее камеры.

Если вы случайно видите часть объекта, это означает, что внутрь проник естественный или рассеянный свет.

В этом случае уменьшите диафрагму, выбрав большее число f.

Например, измените диафрагму с f / 5.6 до f / 11,0 и сделайте снимок еще раз.

Теперь проверим результаты. Продолжайте менять диафрагму, пока не увидите на дисплее камеры абсолютно черный экран.

Шаг 6 — Настройка Flash

Но прежде вы должны настроить вспышку так, чтобы она выделяла только ваш объект в кадре. Выбранные вами вспышка и модификатор будут зависеть от типа снимка, который вы хотите сделать.

Использование чего-нибудь, например, светоотражающего зонта размером 60 дюймов, творит чудеса .Он может дать вам отличный контроль над тем, сколько света должно падать и как его направлять.

Опять же, здесь очень помогут опыт и интуиция. Все сводится к экспериментам со вспышкой на разных уровнях мощности. Помните, что выдержка регулирует окружающий свет, а диафрагма регулирует мощность вспышки .

Но, поскольку вы настроили оба режима в ручном режиме, вам решать, управлять мощностью вспышки, регулируя ее.

Шаг 7 — Запуск вспышки

Наконец, вам понадобится способ активировать «выносную» вспышку.

Доступно несколько вариантов.

Радиоуправляемые триггеры будут вашим лучшим выбором, хотя они могут быть довольно дорогими. Другими альтернативами являются провода синхронизации, инфракрасные триггеры и «всплывающие» вспышки.

Дополнительный совет : Если вы используете вспышку Speedlight (также известную как вспышка или дополнительная вспышка) в солнечный день, используйте маленькую диафрагму. Выберите значение f / 22.

Средняя вспышка не будет достаточно мощной, чтобы активировать датчик. Вы можете найти закрытое или затененное место или, лучше, подождать, пока свет немного погаснет.

Если вы снимаете днем ​​в яркий солнечный день, вам понадобится гораздо более мощное освещение.

Техника черного фона Indoor

Делать фотографии на черном фоне в помещении без использования черного фона очень просто. Вам нужно только понять принцип того, что вы пытаетесь сделать.

Хотя работа в студии была бы идеальной, эта техника хорошо работает в любом помещении.

Шаг 1 — Все недоэкспонировать

Недоэкспонирование всей сцены возможно только в том случае, если у вас есть камера с ручным или программным режимом.

Вы должны выбрать такие настройки, чтобы наименьшее количество света попадало на матрицу камеры. Как и на улице, вы измените диафрагму, ISO и выдержку.

Выведите гистограмму на камеру.

Гистограмма показывает, какие цветовые диапазоны преобладают на фотографии. Если гистограмма хорошо разложена, на изображении присутствует большой динамический диапазон.

Цель состоит в том, чтобы все пиксели находились ближе к крайнему левому углу гистограммы .В результате почти все пиксели черные. Чем больше пикселей вы получите на левом краю гистограммы, тем темнее будет ваш фон.

Статья по теме: Как читать гистограмму камеры

Шаг 2. Осветите объект

Теперь, когда вы настроили камеру, пора осветить объект. Предметом может быть что угодно, от небольшого изделия до модели.

По возможности используйте естественное освещение

Многие фотографы предпочитают естественное освещение из-за теплого и плавного эффекта.Очень важно, чтобы объект находился близко к источнику естественного света — окну или открытой двери.

Выключите все другие источники света, как искусственные, так и естественные. Комната должна быть максимально темной для достижения желаемого эффекта.

Ваша цель — убедиться, что света достаточно для того, чтобы датчик улавливал его, не позволяя свету освещать фон. Самый простой способ сделать это — сохранять достаточное расстояние между объектом и фоном.

Дополнительные советы при использовании искусственного света : Используйте источники света, сопоставимые по размеру с объектом.Например, использование полноразмерного стробоскопа для небольшого продукта приведет к утечке света.

Шаг 3. Поиграйте с настройками

Продолжайте экспериментировать с настройками камеры. Управляйте источниками света, изменяя расстояния и углы. Попытайтесь выяснить, что работает лучше всего.

Если объект кажется слишком ярким, увеличьте выдержку и уменьшите диафрагму. Если слишком темно, увеличьте интенсивность источника света.

Дополнительный совет : Некоторые камеры имеют настройку высокого динамического диапазона (HDR).HDR позволяет им достаточно хорошо обрабатывать как темные, так и светлые области. Если после изменения настроек фон стал недостаточно темным, возможно, включен HDR. Отключение должно дать желаемый эффект.

Помните, что невозможно получить «чистый черный» фон. Независимо от того, как вы меняете настройки и освещение. Ваша камера по-прежнему улавливает незначительные различия в освещении.

Чтобы добиться чистого черного фона в изображениях, используйте программные инструменты, такие как Lightroom и / или Photoshop .

Получение черного фона с помощью Lightroom и Photoshop

В некоторых случаях яркость света, падающего на объект, может не слишком отличаться от фона.

Использование программного обеспечения для затемнения фона — единственное решение в таких случаях.

Вы должны избегать светлых участков и видимых объектов на заднем плане. В таких случаях это может сильно отвлекать и отвлекать внимание от объекта.

Постобработка внутренних и студийных снимков

Для большинства фотографий в помещении и в студии постобработка будет меньше.Объем необходимой обработки и редактирования зависит от динамического диапазона вашей камеры.

Взгляните на фон изображения, над которым вы работаете, и посмотрите, насколько он станет темнее.

Регулировка слайдов для элементов управления тенями и черным даст вам желаемый эффект.

Это легко сделать с фотографиями, сделанными в помещении в студии. Причина в том, что вы полностью контролируете освещение. Фон, скорее всего, будет однородным черным.

Постобработка наружных снимков

Фотографии, сделанные на открытом воздухе, могут потребовать дополнительной работы по редактированию. Естественный и окружающий свет — это не то, что вы можете в значительной степени контролировать.

Иногда определенная часть фона отражает свет. В остальное время фон может иметь разные оттенки. К счастью для вас, в таких изображениях пригодятся инструменты кисти и затемнения.

Инструмент «Кисть» в Adobe Lightroom — один из мощных инструментов редактирования, имеющихся в вашем арсенале.Он позволяет настраивать множество параметров. Вы можете контролировать баланс, резкость, контраст, экспозицию и так далее.

Инструмент «Кисть» можно использовать для затемнения слишком ярких участков фона . Установите ползунок экспозиции в крайнее левое или правое положение и закрасьте области, которые вы хотите затемнить. Это приводит к резкому эффекту, но только для того, чтобы вы могли видеть, где вы рисуете.

После завершения редактирования отрегулируйте ползунок экспозиции.

Инструмент записи в Adobe Photoshop — еще один удобный инструмент для создания черного фона. Начните с установки очень низкого значения экспозиции. Более высокая экспозиция делает эффект слишком жестким.

Затем установите диапазон затемнения на тени. Этот параметр позволяет вам воздействовать на более темные области изображения в гораздо большей степени, чем на более светлые области. Что нужно для черного фона.

Не перестарайтесь

Манипуляции с помощью Lightroom и Photoshop могут быть мощными.Но не переусердствуйте.

Всегда лучше использовать разные методы для достижения желаемого результата. Так вы сможете избежать ухудшения качества и получить весьма удовлетворительные результаты.

Красивые фотографии на черном фоне для вашего вдохновения

Подведение итогов

На самом деле большая часть фотографии основана на манипулировании светом. Фотография на черном фоне ничем не отличается.

Когда у вас будет четкое представление о том, как можно создать эффект темного фона, держите глаза открытыми.

Ищите ситуации, когда на объекте больше света, чем на фоне . Наблюдайте за тенями в сцене и за тем, как свет падает на различные элементы.

Наконец, следуйте инструкциям, описанным здесь, и попробуйте!

Прежде чем вы это узнаете, фотография на черном фоне станет для вас второй натурой!

Больше примеров фотографий с черным фоном смотрите здесь.

Рекомендуемое фото Эвана Дворкина на Unsplash

Pixinfocus предлагает статьи с советами по фотографии для всех уровней знаний и обзоры оборудования для фотосъемки.

Как получить фотографии на черном фоне

Большинство из нас восхищается видом портретных фотографий на черном фоне, они выглядят фантастически и креативно. Вы можете сделать этот тип фотографий, применив два или три совета, и они также применимы к другим типам фотографии (макро, продуктовая мода и многое другое. На самом деле, эти советы основаны на двух важных фактах фотографии. Давайте обсудим их коротко в следующих параграфах.

Динамический диапазон

Динамический диапазон — это измерение от самого темного до самого светлого объекта, который можно увидеть.Ваша камера имеет гораздо меньший динамический диапазон, чем человеческий глаз. Он гораздо хуже видит темные и светлые области одновременно. Это в основном зависит от размера сенсора вашей камеры, полнокадрового или кадрированного сенсора. Иногда ваша камера создает изображение с размытыми светлыми участками и / или заблокированными тенями. Но ваш глаз все еще может видеть все детали сцены.

Мы используем гистограмму камеры для оценки динамического диапазона сцены относительно динамического диапазона камеры и для точной настройки экспозиции.Вы можете использовать его, чтобы определить, слишком ли яркое ваше изображение или слишком темное.

Вы можете вызвать гистограмму камеры в режиме Live View для предварительного просмотра в реальном времени, чтобы увидеть, соответствует ли динамический диапазон сцены (представленный гистограммой) динамическому диапазону датчика (представленному шириной графика). Кроме того, вы можете взглянуть на гистограмму в режиме воспроизведения при просмотре изображений. Хорошо экспонированное изображение показано ниже.

Главное здесь — обратить внимание на ребра графа.Если они «обрезаны» (касаются любого края) гистограммой, скорее всего, вы потеряли детали в тенях или светах.

Темные области соответствуют левой части графика, и если она обрезана, эти области на изображении станут чисто черными, как показано на рисунке ниже.

Правая часть гистограммы предназначена для светлых участков изображения. Если это будет обрезано, светлые участки изображения будут ярко-белыми и лишенными деталей.

Регулировка любого из параметров экспозиции (ISO, выдержки или диафрагмы) сдвинет гистограмму влево или вправо.

Если вы можете добавить локализованный свет на ваш объект и правильно экспонировать для светлых участков. Гистограмма будет смещена влево, и это поможет отправить остальную часть изображения (фон) в темноту. Важно, чтобы ярко освещенный объект был правильно экспонирован. Тогда есть большая вероятность, что фон выйдет за пределы той части динамического диапазона, для которой вы выставляете экспозицию. Он будет, по крайней мере, темнее и приближаться к черному.

Падение света

Свет падает по закону обратных квадратов.Что это значит? Объект, находящийся в два раза дальше от головки вспышки, получит четверть (1/4) света — или на два стопа меньше света. Объект, который находится на расстоянии в три раза больше, получает одну девятую (1/9) освещенности — или на три ступени меньше света. Объект, который в четыре раза больше расстояния, получает одну шестнадцатую (1/16) освещенности — или на четыре ступени меньше света и т. Д. Приведенные ниже рисунки иллюстрируют идею.

При попытке добиться черного фона вас интересует количество падающего на него света.Если вы поместите фон подальше от источника света, свет будет быстро распространяться, и из-за этого рассеяния меньшее количество света будет попадать на фон. Чем меньше света попадает на фон, тем он темнее. На фото внизу слева он был снят на расстоянии около 2 метров от объекта. На правом фото фон был размещен на расстоянии 4 метров от объекта.

На этих фотографиях объект не сдвинулся, и экспозиция не изменилась.Фон отодвигается дальше, и количество попадающего на него света быстро уменьшается. Даже когда фон белый, а не желаемый черный, он становится тем темнее, чем дальше он находится от источника света.

Если вы объедините это достаточно простое правило, как свет падает, с другим правилом динамического диапазона датчиков камеры, и вы будете очень далеко от достижения черного фона для ваших портретов.

Портретная установка # 1

Этот метод на самом деле довольно прост в применении.В основном то, что мы хотим сделать, — это указать камере, чтобы она не улавливала свет, кроме того, который мы используем, например, в виде вспышки Speedlight. Мы вообще не хотим, чтобы камера улавливала какой-либо окружающий / естественный свет, и благодаря этому мы мгновенно получаем черный фон. Вы просто подавляете окружающий свет с помощью света вашей вспышки flash . Если вы увеличите мощность вспышки, вы можете сделать фон полностью черным. Эта установка может использоваться как в студии, так и на открытом воздухе.

Эту технику можно использовать с любой камерой, которая имеет ручной режим и может срабатывать выносную вспышку. Настройка показана ниже.

  • Расположите объект как можно дальше от фона.
  • Установите камеру и стробоскопы в ручной режим.
  • Выберите минимально возможное значение ISO. мы хотим сделать черный фон, поэтому нас не волнует, насколько чувствительна к свету камера, мы будем поддерживать ISO как можно ниже (100)
  • Установите для камеры максимальную / оптимальную выдержку для синхронизации (скорость синхронизации для камеры и вспышки).Обычно максимальная скорость синхронизации составляет от 1/200 секунды до 1/250 секунды.
  • Цель состоит в том, чтобы ничего не видеть на дисплее вашей камеры, т.е. вы должны увидеть полностью черный экран. Что касается диафрагмы, начните с f / 5,6 и продолжайте закрывать отверстие диафрагмы (f / 8, f / 11), пока не получите черную рамку, как на фото ниже. Таким образом, вы отменили влияние любого окружающего света на вашу экспозицию. Если вы видите немного окружающей среды, то очевидно, что в сцену проникает какой-то естественный / рассеянный свет.Итак, все, что нам нужно сделать, это немного уменьшить ваше число «f», т.е. если вы получаете естественный / рассеянный свет на фотографии, скажем, при f / 5,6, попробуйте установить значение f / 8,0 и посмотреть, что это даст вам.
  • Сделайте пробный снимок вашей сцены и отрегулируйте диафрагму до тех пор, пока на пробном снимке не будет полностью черная рамка.
  • Сохраните эти настройки камеры и начните настраивать вспышку.
  • Выстрелите внешней вспышкой в ​​ зонт , который был закрыт, чтобы сузить и контролировать свет, падающий на объект.Или вы можете использовать софтбокс или косметическую тарелку . Основная идея — сузить и сконцентрировать свет только на вашем объекте.
  • После того, как мы установили выдержку и диафрагму, чтобы получить черный фон, нам действительно нужно оставить их в покое. Для управления экспозицией объекта используйте ручное управление мощностью вспышки.
  • Установите стробоскоп на полную мощность и сделайте пробный снимок. Отрегулируйте мощность света, пока не получите желаемый результат. Возможно, вам понадобится более мощная вспышка или несколько вспышек, чтобы получить правильную экспозицию объекта.Кроме того, вы можете использовать отражатель или другой источник света в качестве заполняющей вспышки для управления тенями на вашем объекте.

Портретная установка # 2

Установка очень похожа на предыдущую, за исключением того, что вы использовали рефлектор позади объекта (почти вне кадра) для отражения света от вспышки. Эта простая установка освещения (часто называемая раскладушкой, поскольку вспышка и отражатель охватывают модель сверху и снизу) дала отличный результат.

Одним из основных преимуществ работы в реальной студии является то, что фотограф может управлять освещением на 100% и ему не нужно беспокоиться о раздражающих лампах накаливания, портящих снимок, или о отраженном свете от блестящих поверхностей в комнате. Студийные фотографы могут решить эти проблемы, покрасив все стены и потолок в белый или черный цвет (белый — это как встроенный заполняющий свет, а другие фотографы красят в черный цвет, чтобы предотвратить любое отражение).

Похожие сообщения

Методы освещения в фотографии — все о светоотражателях

Методы освещения в фотографии — софтбокс против зонтика

Методы освещения в фотографии — Настройка портретного освещения

What is Beauty Dish — Мое любимое портретное освещение

Off Camera Flash для начинающих

Спасибо за чтение. Надеюсь, вам понравилась статья. Если у вас есть вопросы, просто напишите ниже, и я буду рад вам ответить.

Если вам понравился сайт, не забудьте подписаться, мы сообщим вам только тогда, когда будет опубликована новая статья.

Как создавать портреты на черном фоне

Кто не любит четкий, глубокий черный фон для портрета? Вы можете добиться этого, применив всего две идеи и немного постобработки.

Мы говорим о паре технических вещей, надеюсь, нетехническим образом. Эти две идеи дадут вам советы, как сделать черный фон для ваших портретов.

Нет необходимости в расчетах

Как бывший учитель математики, я не должен извиняться за числа, не так ли? В фотографии довольно много математики. Однако вам может быть приятно узнать, что я думаю, что вы можете достичь всего, не задумываясь над основами. Если у вас есть широкое понимание концепций, у вас все будет в порядке.

Эти техники применимы не только к портретам.

Банановый пальмовый лист

Во-первых, представьте, пожалуйста, стопы света как единицы измерения.Использовать термин «остановка» — все равно что сказать, что что-то весит 12 килограммов или что это находится на расстоянии 10 миль. Как фотографы, мы склонны говорить об остановках и остановках, но не менее справедливо и единицы. Дело не в том, чтобы увязнуть в технических тонкостях, термин «стоп» — это всего лишь единица измерения.

Падение света

Первую концепцию можно сформулировать просто как быстро спадающий свет. Если немного расширить это, количество доступного света значительно уменьшается по мере удаления от источника света.Но мы фотографы и склонны думать, что фотография стоит тысячи слов, поэтому посмотрите на диаграмму ниже:

В приведенном выше примере одна единица света достигает нашего объекта на расстоянии одного метра от окна. Если она отодвинется на два метра, на нее будет падать только четверть единицы света. Тогда, если она отойдет на три метра от окна, которое является источником света, будет только одна девятая единицы света. Имеющийся свет очень быстро гаснет.

Некоторым может подойти, если я проиллюстрирую ту же точку с помощью графика (который в прошлом я обычно представлял студентам в виде математической картинки).

Математическая картина рассказывает историю?

Как это повлияет на фон?

При попытке добиться черного фона вас интересует количество падающего на него света. Опять же, картинки лучше всего рассказывают историю. Обе эти фотографии имели только баланс белого и очень маленькие корректировки баланса экспозиции, сделанные при постобработке.

Не рад

На изображении слева фон находится близко к объекту, примерно в трех футах (одном метре) позади нее. Затем, справа, белый фон находится примерно в тринадцати футах (четырех метрах) назад. Вам не нужно, чтобы я делал расчеты, цитировал несколько красивых формул, чтобы доказать то, что происходит выше. Очевидно, не правда ли?

На этих фотографиях объект не сдвинулся, и экспозиция не изменилась. Фон отодвигается дальше, и количество попадающего на него света быстро уменьшается.Даже когда фон белый, а не желаемый черный, он становится тем темнее, чем дальше он находится от источника света.

В практическом мире ваши возможности могут быть ограничены, например, доступным пространством для съемки. Тем не менее, сообщение простое: отодвиньте фон как можно дальше, и даже кажущееся небольшое расстояние поможет сделать его темнее.

Молодой филиппинец.

Фоном для этой фотографии была внутренняя часть комнаты.Филиппинский мальчик-подросток стоял в дверном проеме, в полной мере получая пользу от источника света. Фон, дальняя стена комнаты, может быть всего в восьми футах (чуть более двух метров) от него, но он очень приближается к самому черному из черных, не так ли?

Объедините эту достаточно простую науку о том, как падает свет, с наукой о динамическом диапазоне сенсоров камеры, и вы далеко продвинетесь в достижении черного фона для своих портретов.

Динамический диапазон

Пожалуйста, поймите, что цифры, которые я здесь использую, являются приблизительными.Они действительно различаются от камеры к камере и от заключения, сделанного одним источником для другого. Но я собираюсь использовать то, что легко, то, что действительно необходимо, чтобы донести мысль до вас.

Динамический диапазон — это измерение от самого темного до самого светлого объекта, который можно увидеть. Ваша камера имеет гораздо меньший динамический диапазон, чем человеческий глаз. Он гораздо хуже видит темные и светлые области одновременно. Вот почему, когда ваша камера создает изображение с размытыми бликами и заблокированными тенями.Но ваш глаз все еще может видеть детали птицы, которая сидела на ярком солнечном свете, и вы также можете видеть черную собаку, которая сидела в самых темных тенях. Ваша камера просто не может видеть и то, и другое одновременно.

Осветите объект, а не фон

Это может констатировать очевидное, но нужно сказать — первый шаг к получению черного фона — это использование черного фона. Затем, если вы можете получить более яркое освещение объекта, чем фон, это переместит фон в недоэкспонированные темные области за пределы более ограниченного динамического диапазона камеры.

Портретная установка

Если вы можете пролить дополнительный свет на объект и правильно экспонировать его в более ярком конце динамического диапазона, это поможет отправить остальную часть изображения в темноту. Ярко освещенный объект должен быть правильно экспонирован. Тогда есть большая вероятность, что фон выйдет за пределы той части динамического диапазона, для которой вы выставляете экспозицию. По крайней мере, он будет двигаться в сторону черного.

Портретная установка

Вот настройка для портрета, при котором объект попадает только в естественный свет.В этом уменьшенном формате jpeg это не так очевидно, как в исходном файле RAW, но фон довольно мутный, определенно приближающийся к черному, но не к чистому черному, который вы ищете. В оригинале хорошо видны складки на ткани.

Все еще не в восторге — большинство людей описали бы фон как черный, но ведь он не самый черный из черных, не так ли?

Здесь снова та же установка, но с дополнительным освещением объекта.

Думаю, это проиллюстрировано.Понятно, что фон достоин классического описания «чернильный»? Другие вещи можно улучшить с помощью нескольких настроек постобработки. Они представлены, чтобы показать фон, а не как готовые портреты, и я только изменил цветовой баланс и попытался сбалансировать экспозицию.

Используйте естественный закон (он называется законом обратных квадратов), который диктует, что свет быстро падает от источника, и ограниченный динамический диапазон вашей камеры, и вы долгий путь к получению хорошего, глубокого черного фона.Затем вы можете помочь завершить его в последующей обработке.

Постобработка

Я имею в виду Lightroom, но есть аналогичные инструменты в другом программном обеспечении.

Немного мутный RAW-файл.

Это фотография из верхней части статьи, так как она впервые появилась вне камеры. Вы не хотите слышать мои извинения, но я не понял это в камере так точно, как мне обычно хотелось бы. Однако оказывается, что это удачный вариант, поскольку в данном случае он является хорошим примером для постобработки.Поскольку файл был создан с применением идей, о которых говорилось выше, он очень работоспособен.

Большая часть пути к обработке всего за несколько шагов.

Интуитивно понятное редактирование

Один из лучших советов, которые я когда-либо получал, и который мне иногда удается применить, — это игнорировать числа. Вы должны перемещать эти ползунки до тех пор, пока они не придадут вид, который, по вашему мнению, соответствует изображению. Посмотрите на фотографию и посмотрите, что происходит, сделайте вдох, остановитесь на мгновение и примите решение, дает ли она вам то, что вы ищете.Часто для этого нужно зайти слишком далеко (будь то резкость, экспозиция, тени или что-то еще), а затем немного вернуться назад.

Мне удалось это сделать с этим изображением. Это заставляет меня улыбаться, когда я смотрю на него сейчас, несколько недель спустя, так как я немного удивлен тому, как далеко я зашел. Я скорректировал цветовой баланс, добавил немного негативной четкости на лицо мамы, немного повернул изображение против часовой стрелки, но экспозиция не была отрегулирована вообще, так как лица мне показались хорошими. Затем я начал перемещать ползунки.

Расширяйте границы

Было немного неожиданно увидеть, насколько далеко я сдвинул ползунок контрастности в сторону негатива. Это может показаться нелогичным, когда вы пытаетесь сделать части изображения темнее, но поскольку у нас есть достаточно хорошо подготовленный файл, мы можем обойтись без уменьшения контраста, и это дает приятный эффект осветления волос и отделяя его от фона.

Наибольшее значение для этого упражнения имеет ползунок теней, который был перемещен в направлении, противоположном обычному.Он был перемещен в негатив, чтобы блокировать тени, а не вправо, чтобы попытаться вытянуть некоторые детали.

Еще меня немного удивило то, как далеко я сдвинул черную точку. Хотя, похоже, это сработало. Как я уже сказал, я думаю, что часто лучше всего перемещать ползунки, не слишком заботясь о числах, которые они представляют. Попробуйте рассматривать каждую фотографию по отдельности, а не применять какую-то формулу.

В окончательном изображении было всего лишь пара крошечных детализированных настроек.

Еще пара вещей.

О том, как вы решили пролить свет на объект фотографии, мы расскажем в других статьях. Есть много других замечательных статей Школы цифровой фотографии, которые предлагают огромное количество предложений по освещению предметов. Я подумал, вы должны знать, что мне очень нравятся мои светодиоды, потому что мне нравится видеть свет. Еще использую отражатели. Однако первым источником света на всех фотографиях выше является естественный свет. Вам не обязательно нужен модный комплект.

Что касается черной ткани, большинство советов предложат вам купить черный бархат.Я уверен, что он отлично поглощает свет со всех сторон. Но это дорого, и мне кажется, что при тщательной технике с этой задачей справится и другая темная неблестящая ткань. Одна вещь, на которую следует обратить немного внимания, — это немного растянуть фоновую ткань. Постарайтесь сделать его как можно более гладким и ровным, без складок, так как любые дефекты могут улавливать свет.

Заключение

Сила фотографии! Через 25 лет после этого события я отдал дань уважения фотографии Деми Мур, сделанной Энни Лейбовиц.Я не пытался воспроизвести это как таковое, просто кивнул в сторону фотографии. Но ведь действительно черный фон мне удалось получить, не так ли? Пожалуйста, попробуйте сами.

Поделитесь своими изображениями и вопросами в комментариях ниже. Я буду рад помочь вам и дальше, если смогу.

Вот как снимать портреты на черном фоне

Умение снимать портреты на черном фоне — один из ключевых навыков, который вам необходимо знать как студийному портретному фотографу.Хотя во многих ваших съемках может использоваться белый фон или даже цветной фон, умение создать черный фон в любом месте — полезный навык, который можно добавить в свой репертуар.

На самом деле, вы можете быть удивлены, насколько легко снимать портрет с черным фоном. Вы даже можете сделать это на свежем воздухе в солнечный день! Узнав, как это работает, вы сможете разнообразить свои портреты, а также натюрморты и фотографии продуктов. В основном создание черного фона — это умение управлять светом.

Знай свой динамический диапазон

Во-первых, важно понять, чем фотоаппараты отличаются от человеческого глаза. Обычно камеры имеют более низкий динамический диапазон, чем мы. Это означает, что на обоих концах диапазона есть вещи, которые камеры не могут увидеть. Нам гораздо лучше видны очень темные или очень яркие вещи, которые на фотоаппарате кажутся размытыми или абсолютно черными.

Мы можем использовать эту разницу в своих интересах при съемке портретов.Если вы убедитесь, что фон на намного темнее, чем на объект, то вы можете сделать почти все черным.

Например, представьте себе человека, стоящего в дверном проеме. Если вы находитесь в помещении и смотрите мимо них, вы можете видеть и человека, и окружающий мир. Но на камеру, если человек хорошо освещен, небо за ним может быть размыто. Это как если бы вы повесили за ними белый фон!

То же самое работает в обратном порядке.Если вы смотрите вовнутрь, вы можете увидеть немного позади них в холле. Но на камеру коридор будет казаться темным — может быть, даже черным как смоль. После небольшой обрезки и редактирования никто не узнает, что это было снято не в студии.

[edgt_button text = ”Explore Spaces” custom_class = ”blue cta-segment cta-inline” link = ”https://www.peerspace.com/”]

Закон обратных квадратов

Главное, чтобы свет был для камеры, а не для глаза. К этому нужно немного привыкнуть.Одна вещь, которая может быть полезна, — это понимание закона обратных квадратов. Не вдаваясь в технические подробности, закон гласит, что количество света, попадающего на объект, «обратно пропорционально квадрату расстояния» от источника света.

Это означает, что по мере удаления от студийного освещения свет падает быстрее, чем вы думаете. Если ваш объект находится на расстоянии двух футов от источника света, а ваш фон находится на расстоянии двух футов от него, сколько света будет достигать фона по отношению к объекту?

Вы можете подумать наполовину, потому что расстояние вдвое больше.Но закон обратных квадратов показывает, что только , равное , достигает фона. Если вы переместите фон на восемь футов от источника света, то до него будет попадать только 1/16 часть света по сравнению с объектом.

Вы видите, к чему это идет? дальше ваш фон от вашего объекта, меньше света достигает его, и тем темнее будет фон. Чтобы фон выглядел как уголь, вам просто нужно убедиться, что он не так хорошо освещен как ваша тема .

Настройка образа

Чтобы получить наиболее убедительное изображение, используйте как можно более темный фон. В идеале подойдет черная студийная штора или кусок ткани. Убедитесь, что вы выбрали не блестящий материал, чтобы он не отражал свет обратно в камеру, а затем растяните материал, чтобы на нем не было складок.

Если вы не изучали фотографию, возможно, вам кажется, что фон стоит прямо за объектом, потому что это лучше всего выглядит невооруженным глазом.У вас может возникнуть соблазн осветить фон , чтобы он выглядел как можно более черным.

Но помните, что то, что вы видите в реальной жизни, не то, что выглядит на камеру. Попробуйте установить фон в восьми или даже 10 футах от объекта съемки. Чтобы получить приблизительное представление о том, как это будет выглядеть на камере, попробуйте прищуриться, чтобы уменьшить часть света, попадающего в ваш глаз. Вы можете быть удивлены тем, насколько темным выглядит фон, даже если сама ткань не чисто черная.

Если фон все еще виден, вы можете переместить объект ближе к источнику света или увеличить световой поток.Если вы снимаете на открытом воздухе или у вас нет фона, ищите самую темную текстуру, по которой вы можете снимать, например открытый дверной проем или темную стену.

[edgt_button text = ”Explore Spaces” custom_class = ”blue cta-segment cta-inline” link = ”https://www.peerspace.com/”]

Постпродакшн и другие советы

Независимо от того, насколько хорошо вы настроили фон, на конечном изображении могут быть видны блики или морщины. Если вы снимаете снаружи или на импровизированном фоне, вы все равно можете увидеть текстуру стены или конструкции на заднем плане.

В этом случае используйте инструменты тени и контраста в приложении для редактирования фотографий, чтобы получить более однородный цвет. Даже идеально освещенные фотографии можно немного подправить, и все, от одежды вашего объекта до оттенка кожи, может повлиять на то, как они будут отображаться на изображении.

Если вы путешествующий фотограф, вы можете приобрести складной фон или научиться технике «Невидимый черный фон» Глина Дьюиса. Его трюк состоит в том, чтобы установить камеру на минимально возможное значение ISO и максимальную выдержку, чтобы окружающий свет не попадал на объектив.

Как только он найдет правильную диафрагму, позволяющую получить полностью темное изображение, он сделает снимок на свой DLSR, используя синхронизированную внешнюю вспышку. Поскольку только , свет от вспышки улавливается камерой, его объект освещен, а фон нет.

Это позволяет ему делать потрясающие черно-белые фотографии, которые выглядят так, как будто они были сделаны в студии, но на самом деле были сделаны в поле или на парковке.

Если вам нужно снимать портреты на черном фоне и вы не знаете, с чего начать, подумайте о бронировании студии на Peerspace.Во многих наших офисах есть возможность заказать фотооборудование, так что у вас под рукой всегда будет под рукой все необходимое для съемки.

Как фотографировать украшения на черном фоне

Когда дело доходит до фотографии ювелирных изделий, вы можете использовать множество различных фонов, чтобы оживить ваши изображения ювелирных изделий. Среди них — вневременной черный фон.

Каждый фон фотографии служит разным целям. Белый, несомненно, наиболее часто используется в электронной коммерции.Это клинически, но также придает ювелирным изображениям чистый и профессиональный вид. Между тем, для творчества используются другие нейтральные цвета и узорчатые фоны, но черный цвет отличается. Он задает настроение вашему изображению таким образом, что никакие другие цветные и нецветные фоны никогда не смогли бы достичь.

Есть много причин, по которым стоит попробовать сфотографировать свои украшения на черном фоне. Давайте взглянем!

5 различных фоновых идей для ювелирных украшений, которые вам нужно знать

5 причин, почему вам следует фотографировать украшения на черном фоне

1.Черный цвет привлекает внимание к украшениям.

Кольцо с бриллиантом, снятое с помощью GemLightbox и Eclipse.

Черный фон привлекает внимание к украшениям, особенно к украшениям светлых тонов, потому что темный фон создает контраст и задает настроение, которое затем добавляет драматизма фото или видео.

Это делает черный фон эффективным для рекламы. Драматический эффект вызывает положительные эмоции и способствует их возникновению.

2. Черный цвет — это роскошь, что говорит о ювелирных изделиях.

Черный обладает чувством элегантности и гламура, что объясняет его доминирование в категории товаров класса люкс.

Это обычно ассоциируется с изысканностью, престижем, загадочностью и эксклюзивностью. Вы можете обнаружить, что трендовые цвета со временем меняются вместе с модой, но черный остается неизменным эталоном роскоши. Поэтому неудивительно, что желание фотографировать товары премиум-класса на черном фоне отражает класс и неподвластность времени. Это верно говорит о ценности украшений.

3. Черный цвет делает ваши украшения яркими.

Опал, захваченный с помощью GemLightbox и Eclipse.

Черный подчеркивает красивые отражающие поверхности металлов и насыщенные цвета драгоценных камней.Вы заметите, как цвет резко выделяется на черном фоне. Например, изумруды, как правило, имеют более глубокий зеленый цвет, параибы начинают светиться, мексиканские опалы проявляются зеленым цветом, бриллианты больше сверкают из-за контраста, и этот список можно продолжить. Благодаря этому цвета становятся более яркими и яркими.

4. Черный цвет выделяет вас.

Фотографировать на черном фоне чрезвычайно сложно. Не многие ювелиры имеют к нему доступ; следовательно, это позволит вам выделиться среди конкурентов.Вы также будете выделяться на веб-сайтах и ​​в социальных сетях, потому что в Интернете вы не увидите много черных фоновых снимков. Поэтому, когда они появляются, их трудно не заметить.

Как сфотографировать кольцо с бриллиантом

Как сфотографировать украшения на черном фоне

Теперь, когда вы знаете, как черный фон влияет на ваши ювелирные изделия, давайте научим вас, как добиться твердых, но профессиональных качественных фотографий ювелирных изделий на черном фоне. и видео.

Прочтите советы ниже!

Освещение — ключевой фактор идеальной фотографии на черном фоне.Убедитесь, что вы правильно освещаете объект, используя яркий свет, который направлен исключительно на ваши украшения.

Разумное применение света сотворит чудеса с вашими фото и видео. Фактически, если вы научитесь применять освещение и выдержку, черный фон вам больше не понадобится. Эти двое могут сделать работу. Например, вы можете сфотографировать объект в комнате, где все двери и окна закрыты.

В то же время вы можете использовать искусственное студийное освещение для большего контроля с вашей стороны.Такие реквизиты, как зонтик и другие ткани, могут блокировать ненужный свет. Однако не забывайте, что размер области вашей фотосессии имеет решающее значение. По возможности используйте меньшие области, так как их легче превратить в черный ящик.

Если вы не профессиональный фотограф, само собой разумеется, что черный фон поможет вам создать идеальный черный фон для ювелирных украшений в видео или фото.

Как всегда, можно импровизировать. Большой черной ткани из любого магазина тканей будет достаточно, но помните, что ткань, которую вы будете использовать, достаточно толстая, чтобы не пропускать свет.Черная бархатная ткань довольно хорошо впитывает свет и стоит недорого, так что это не составит труда.

Вы также можете использовать рулоны черной бумаги, если у вас нет черных тканей. Избегайте использования блестящих материалов, потому что они отражают свет; тем самым затрудняя получение сплошного черного фона.

Выбор правильных черных материалов для фона — важный шаг. Если все сделано правильно, это сократит количество времени, которое вам нужно потратить на постобработку ваших фотографий и видео.

  • Поиграйте с настройками камеры

Перед фотографированием поиграйте с настройками камеры в ручном режиме. Контроль над вашими настройками полезен для того, чтобы ваш фон был как можно более темным. Вы можете проверить гистограмму своей камеры. Гистограмма показывает тональные значения вашего изображения. Справа отображаются светлые тона; следовательно, чем больше вы двигаетесь вправо, тем светлее становится тон. Слева расположены темные тона, поэтому расположите пиксели слева.Чем больше вы двигаетесь влево, тем темнее становится фон.

Кроме того, вы также можете отрегулировать настройку ISO, выдержку и диафрагму, пока не получите иллюзию черного фона.

Почему вашего смартфона более чем достаточно для фотосъемки ювелирных изделий

Захват ювелирных изделий на черном фоне с помощью Eclipse

Picup Media недавно выпустила Eclipse в качестве надстройки к устройству GemLightbox. Он позволяет ювелирам снимать фотографии ювелирных изделий и видео в формате 360 на сплошном черном фоне без дополнительной обработки, используя только ваш смартфон.

Это дополнение экономит время, особенно для ювелиров с огромным запасом фотографий, а также для ювелиров, которые считают фотографию ювелирных изделий важнейшим компонентом ювелирного онлайн-бизнеса.

Уберите ткань — вот то, что вам нужно, чтобы за секунды сделать столько фотографий и видео на черном фоне, сколько вам нужно.

  • GemLightbox
  • Eclipse
  • Ювелирные изделия
  • Смартфон

Шаг 1. Снимите отражатель и крышку поворотного стола.Затем поместите GemLightbox Eclipse на поворотный столик.

Шаг 2. Поднимите крышку Eclipse, используя гнезда для пальцев, и поверните поворотный стол, чтобы зафиксировать Eclipse на месте.

Шаг 3. Поместите украшения в GemLightbox и верните отражатель.

Шаг 4. Расположите смартфон. Перейдите в режим камеры и выберите фильтр Eclipse.

Шаг 5. Нажмите, чтобы сфокусироваться, при необходимости отрегулируйте яркость и нажмите, чтобы сделать снимок.

Таким образом, вы можете снимать фотографии и видео ювелирных изделий на безупречном черном фоне.Вам больше не нужно обрабатывать фото или видео, так как результат будет высокого качества, см. Результаты ниже.

Кольцо с бриллиантом, снятое с помощью GemLightbox Eclipse и смартфона.

Не забудьте нажать кнопку «Сохранить» после фотографирования, чтобы отправить его потенциальным покупателям по электронной почте или опубликовать в социальных сетях.

Посмотрите полное руководство по Eclipse ниже, чтобы увидеть больше демонстраций ювелирных изделий.

Хотите делать фото и видео ювелирных изделий на черном фоне? Свяжитесь с нами или поделитесь другими советами по фотографии ювелирных украшений на черном фоне в разделе комментариев ниже.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *