Какие фото бывают: Бывают ли фотографии без обработки?

Содержание

Бывают ли фотографии без обработки?

Я часто встречаю такую фразу: “Эта фотография без обработки”. И, казалось бы, вроде ничего странного – человек имеет в виду, что он дополнительно не производил никаких манипуляций с этим снимком после съёмки.

Но так ли это на самом деле? Бывают ли реально фотографии, о которых можно сказать, что они без обработки?

Если фотограф говорит, что не обрабатывает свои снимки, то он либо осознанно вас обманывает, либо обманывает вас из-за собственного незнания.

Либо, проблема в терминологии. Давайте попробуем разобраться.

Для тех, кто любит больше слушать, чем читать, приглашаю на мой новый канал по фотографии на YouTubeПодписывайтесь! Будет интересно 🙂

Посмотрите там моё видео на эту тему. Там, конечно, это всё нагляднее с демонстрацией:

У меня нет цели кого-то оскорбить или пристыдить. Мне просто хочется, чтобы в этом вопросе было больше взаимопонимания между людьми. Возможно, некоторые фотографы после этого видео, немного по-другому посмотрят на процесс создания своих снимков.

Итак, условно, обработку фотографий можно разделить на два этапа:

Первый этап

Приведение фотографии к такому виду, чтобы она максимально правдоподобно передавала реальность. Цвет, контраст, яркость и так далее…

У каждого из нас свои представления о реальности: у вас могут быть одни, у меня другие. И даже у фотоаппарата эти представления могут быть своими собственными.

Что это значит? Если фотоаппарат сделал снимок, то это ещё не изображение. Его нужно сначала проявить. Если мы говорим о плёночной фотографии, то проявка осуществляется в прямом смысле этого слова. И результат зависит от технологии проявки. Одну и ту же плёнку можно проявить по-разному.

А если мы говорим о цифровой фотографии, то там тоже есть своего рода аналог этого процесса, который часто называют цифровой проявкой. Это конвертация: из сырого файла в изображение. И любой цифровой фотоаппарат, даже фотоаппарат, встроенный в смартфон, производит эту процедуру цифровой проявки. Без этого никак.

И эта проявка может очень сильно зависеть от программы, которая производит эту конвертацию. Наверняка, вы знаете, что даже снимая на один и тот же смартфон, вы можете добиться разного результата, в зависимости от того, каким приложением для фотографирования вы пользуетесь.

Так что обработка происходит независимо от того, хотите вы этого или нет. Не говоря уже про то, что вы можете сами влиять на результат, управляя насыщенностью цветов, настраивая баланс белого или выбирая цветовой профиль. Если вы всего этого не выбираете, то это не значит, что обработки не происходит. Это лишь значит, что за вас эти настройки делает фотоаппарат.

Так что, любая фотография проходит этот первый этап обработки. А вот второй этап проходит не любая фотография.

Второй этап

Второй этап – это коррекция фотографии до такого состояния, как её хотелось бы видеть ретушёру или заказчику. То есть, попытка исказить реальность. Скорректировать форму объектов, дорисовать какие-нибудь элементы, или наоборот убрать что-нибудь лишнее.

Некоторые люди слишком сильно увлекаются вторым этапом обработки. В результате, у них получаются картинки очень отдалённо напоминающие реальность.

Не скажу, что это плохо, но это уже ближе к живописи, чем к фотографии.

Насмотревшись таких перефотошопленных фотографий, некоторые очень впечатлительные фотографы решают принципиально вообще не обрабатывать свои снимки. Фотография должна быть чистой, без вмешательств.

Но, как мы уже понимаем, такой подход лишён какого либо смысла. На самом же деле, обработка всегда есть, и она довольно существенная. Без вмешательств не получится. Даже если мы не открываем фотографию в графическом редакторе, то эта обработка всё равно происходит внутри фотоаппарата.

Обработка фотографий — это ни хорошо, ни плохо. Она просто есть. Это необходимое условие существования фотографии. Оградить себя от этого не получится. Поэтому, лучше научиться делать это хорошо, а не прятать голову в песок.

Если вам не нравятся снимки, на которых явно чувствуется обработка, это не значит, что вам не нравится обработка в принципе. Это значит, что вам не нравится именно Такая – навязчивая обработка. Обработка бывает разной. И часто бывает даже так, что обработанная фотография смотрится более живой и настоящей, чем необработанная. В этом принцип хорошей обработки – быть незаметной.

Эта статья, в первую очередь, для тех, кто пытается убежать от обработки фотографий. Убежать от неё не получится. А вот что действительно получится, так это научиться делать такую обработку, чтобы вам она нравилась.

Если вам понравилась статья, пожалуйста, не забудьте подписаться на мой YouTube канал. Это очень воодушевит меня готовить больше интересных материалов.

——————-

Напоминаю, что у нас с братом ещё есть отличный авторский Телеграм канал без рекламы — t. me/koldunovs. Там у нас есть чат фотографов, в котором можно общаться и обсуждать новые материалы.

© Братья Колдуновы

Фото и видео техника — виды, какие бывают

Аренда фото-, видеотехники – услуга популярная и востребованная. Профессиональное оборудование для мероприятий будет стоить достаточно дорого, поэтому целесообразно брать такую технику напрокат. Чтобы сделать грамотный выбор, следует прежде всего ознакомиться с типами такого оборудования.

Разновидности устройств

Существует огромное многообразие различного видеооборудования и фототехники. Ниже рассмотрим основные элементы, которые пользуются спросом на сегодняшний день:

  • Бесшовные видеостены — LCD панели, оптимально подходящие для работы в любых условиях. Отличаются яркостью, размерами, разрешением. Модели последних поколений поддерживают Full HD.
  • Светодиодные экраны – ультрасовременное оборудование, которое позволяет отображать мультимедийные данные на концертах, фестивалях и любых других мероприятиях. Часто такая техника используется на презентациях и конференциях.
  • Микшерные видеопульты — базовый инструмент для визуализации представлений.
  • Плазменные панели – современное и практичное решение, которое позволяет визуализировать материал на конференциях, симпозиумах и презентациях
  • Проекторы — специальное оборудование, позволяющее выводить информацию с компьютера на экраны.
  • Камеры, фотоаппараты и объективы – неотъемлемые атрибуты любого события.

Профессиональная фототехника и видеооборудование дадут возможность на высшем уровне провести мероприятие. Если вы планируете брать устройства напрокат, стоит сразу определиться, в каких условиях и для чего именно они будут эксплуатироваться. Видов фото- и видеотехники насчитывается огромное множество. Каждый прибор уникален и направлен на выполнение определенных функций. Чтобы не ошибиться с выбором, стоит детально ознакомиться со всеми разновидностями видео и фотооборудования. Благодаря использованию профессионального оснащения можно красиво и грамотно организовать любое событие: от свадебной вечеринки до научной конференции.

Свет и тень Урок фотографии N7

Главный инструмент фотографа — не фотоаппарат, а свет. Это он рисует на пленке или матрице пейзажи, портреты, натюрморты. С помощью света решаются три фотографические задачи: техническая, изобразительная и композиционная. Техническая задача — получение изображения — решается благодаря изобретению фотоаппарата: строго отмеренное количество определенного по спектральному составу света направляется через объектив в нужное место кадра, где и возникают темные или светлые участки — света и тени.

Для решения изобразительной задачи мало просто залить светом пространство, попавшее в поле видоискателя. С помощью света на плоскости снимка можно изобразить, то есть нарисовать, окружающий нас трехмерный мир. Свет позволяет передать округлость яблока и нежность кожи ребенка, графичность кованой решетки и ноздреватость гранитной мостовой, красоту хрустального бокала и блеск никелированной поверхности столового ножа, нежные краски туманного утра и кричащие контрасты ночного города. Композиционную задачу можно решить с помощью теней, порождаемых светом. Иногда тень проста и определенна. Она сама по себе является объектом съемки и сутью снимка (фото 2). Иногда тень образует необычайно витиеватые линии, которые, соединяясь с фоном, могут вызывать у зрителя сложные ассоциации, многократно усиливая эмоциональное воздействие фотографии (фото 3). Можно также использовать тень как композиционный элемент снимка, чтобы, к примеру, соединить в единое целое его разрозненные части и придать ему композиционную завершенность (фото 4).

Свет может быть направлен на объект съемки отовсюду: сверху и снизу, справа и слева, спереди и сзади. При этом каждый раз создается присущий только этому направлению света теневой рисунок, влияющий на восприятие фотографии зрителем.

Направления света

Свет различается, в зависимости от его направления на объект съемки:
— задний (или прямой) — направлен на объект съемки из-за спины фотографа.
— верхний — направлен на объект съемки сверху. нижний — направлен на объект съемки снизу. верхнебоковой — направлен на объект съемки под углом справа или слева от камеры.
— боковой — направлен на объект съемки строго сбоку. заднебоковой — направлен на объект съемки под углом сзади и справа или слева от камеры.
— контровой — направлен в сторону объектива камеры.

Виды света

Очень часто для создания снимка, как на улице, так и в помещениях, используется сразу несколько источников света. В этом случае каждый их них имеет свое назначение и наименование
— рисующий — основной вид света (все прочие играют вспомогательную роль). Это он образует тени, определяющие светотеневое решение снимка. Рисующий свет обычно создается одним источником света и может быть направлен на объект съемки отовсюду.
— заполняющий — с его помощью подсвечивают тени, придавая им легкость и прозрачность. Без заполняющего света в тенях могут образоваться абсолютно черные зоны. Иногда это бывает уместно, но чаще в тенях должны читаться хоть какие-то детали.
— контровой — направляется на объект сзади и поддерживает рисующий свет, создавая в освещенных им зонах дополнительные блики.

В случаях, когда яркость объекта и яркость фона совпадают, контровой свет помогает оторвать объект от фона.
— контурный (или контражур) — разновидность контрового света. Образуется источником, установленным точно за головой модели и направленным в объектив фотокамеры. Такой свет рисует вокруг объекта съемки яркий пересвеченный контур, лишенный деталей (фото 3).
— фоновый — применяется для освещения фона, для создания на нем светотеневого рисунка, поддерживающего рисующий свет.

Качества света

— мягкий (или рассеянный) — не образует резких теней (фото 7, 12). Это свет пасмурного дня или прикрытого набежавшей тучей солнца (фото 1), свет, отраженный от белой стены или фотозонтика (полупрозрачного, работающего на просвет, или со светоотражающей внутренней поверхностью, работающего на отражение), свет софтбоксов (специальных осветительных приборов, дающих мягкий свет).

— жесткий (или направленный) — образует резко очерченные, глубокие тени (см. фото 2 — 4). Это свет солнца или осветительных приборов с малым размером светящегося тела: ламп накаливания, уличных фонарей, спотов (специальных источников направленного жесткого света, дающих очень узкий пучок лучей).

Искусственный свет

На улице есть только один источник света — солнце, и управлять им фотограф не может, в отличие от студии, где со светом можно делать все что угодно. Работая в студии, я стараюсь освещать кадр так, чтобы повторить воображаемое естественное освещение. Например, имитирую свет солнца, полоски теней от жалюзи или свет из окна. При таком подходе к работе со светом удается снимать «правдивые» фотографии, рассматривая которые зритель испытывает радость узнавания (фото 6).

Для получения рисующего света можно использовать все виды осветительных приборов, однако людей удобнее снимать с импульсными источниками, потому что съемка подвижных объектов требует коротких выдержек. Вспышки выдают мощный импульс за сотые доли секунды, это позволяет гарантированно избежать шевеленки. Натюрморты, напротив, лучше освещать приборами с галогеновыми лампочками. Постоянно горящий свет дает возможность тщательно, не торопясь, выстраивать композицию, а длительность выдержки в этом случае не может повлиять на результат съемки.

Мягкий свет не образует резко очерченных, глубоких теней. Такой свет можно получить, когда светящееся тело источника света имеет излучающую площадь настолько большую, что она как бы охватывает объект и справа и слева. Один и тот же софтбокс или зонтик может работать очень мягко, если его подвинуть вплотную к объекту съемки, и очень жестко, если отодвинуть на большое расстояние от него.

Для получения мягкого света вовсе не обязательно пользоваться дорогими софтбоксами. Иногда можно получить очень мягкий свет, направив вспышку в потолок или на белую стену. Я часто пользуюсь для этого листами пенопласта, которые хорошо рассеивают свет, не меняя его цветовой температуры. Очень удобны складывающиеся лайтдиски (натянутые на стальную пружину отражатели света). Они также служат отличным источником мягкого рассеянного света и в студии и на улице. Мягко работает также свет любого окна городской квартиры, если не отходить от него дальше одного метра (фото 7).

Источником жесткого, направленного света может служить любой источник света с маленьким светящимся телом: лампочка накаливания, свечка, фонарик, вспышка, галогеновая фотолампа. Чем дальше от объекта съемки я ставлю источник света, тем жестче он работает. Но в практической студийной съемке трудно пользоваться открытыми источниками света. Их лучи, кроме полезного света, излучают много рассеянного, который отражается от стен студии или от других предметов, образуя паразитные тени или подсвечивая те, которые фотограф хотел бы видеть очень глубокими. Поэтому удобнее пользоваться профессиональной аппаратурой, снабженной светоограничительными шторками, сотовыми фильтрами или тубусами. Эти приспособления позволяют направить жесткий свет только туда, где он должен оказаться в соответствии с композиционным замыслом. Существуют также специальные источники направленного жесткого света, дающие очень узкий пучок лучей, — споты (фото 5).

Уличное освещение

Не всегда светотеневое решение кадра, диктуемое сложившимися условиями, удачно решает изобразительную задачу. Предположим, понравившийся объект я увидел в серый пасмурный день, когда ровное, почти бестеневое освещение не позволяет передать на фотографии ни рельеф местности, ни фактуру материала, которым отделаны стены домов, ни округлость колонн, ни цвета мозаичных украшений. Придется возвращаться сюда еще раз, но когда, в какое время дня? Солнце, описывая на небосводе дугу, постоянно меняет условия освещения. Ранним утром свет стелется вдоль поверхности земли, преодолевая толщу запыленной атмосферы. При этом он рассеивается и окрашивает воздух в теплые красные и желтые тона. Часов в десять утра, когда солнце поднимается над линией горизонта градусов на тридцать, появляются тени, направленные по диагонали вниз. С полудня до двух часов дня солнце в зените, в это время светотеневой рисунок, пожалуй, самый неудачный: вертикальные предметы длинных теней не образуют. Есть правда исключение из этого правила — стены домов подставляют солнцу свои бока так, что любой карниз, любая крошка цемента, выступающая над ровной поверхностью, образует глубокие, черные тени. Если грамотно этим воспользоваться, то можно получить весьма впечатляющие фотографии (фото 8). Затем солнце опускается, повторяя весь процесс изменения светотеневого рисунка, только направление теней на объекте меняется на противоположное.

Управлять светом солнца нам не дано. С этим приходится мириться, но это вовсе не значит, что съемка на натуре — простая фиксация момента. Начинать надо с выбора времени съемки. От него зависит: на какой высоте будет солнце, под каким углом будут падать тени, будет ли утренняя дымка смягчать и размывать объекты заднего плана. Даже в течение одного дня нельзя снять две одинаковые картинки. Я уж не говорю о влиянии погоды на условия освещения. Свет открытого, прямого солнца резок и бескомпромиссен, но свет того же солнца будет заметно рассеян простым наличием облаков на небе — они служат хорошими отражателями. Тучка, прикрывшая солнце, может сделать этот свет мягким, а большая грозовая туча — почти бестеневым (фото 1).

Свет пасмурного дня и свет солнца из-за линии горизонта аморфны и не образуют светотени (фото 12). Свет зависит не только от времени дня, но и от времени года, от того, идет дождь или снег. Воистину, плохой погоды не бывает — бывают плохие фотографы. Главный инструмент воздействия на уличное освещение — ноги. Не удивляйтесь, это они позволяют выбрать правильное направление съемки. Свет, как и в студии, может быть задним, заднебоковым, боковым, контровым, но если в студии я перемещаю лампы, то со светилом такие вольности не проходят. Приходится самому перемещаться в пространстве, меняя направление света в кадре.

Если солнце у фотографа за спиной, жди плоской картинки. В большинстве случаев это плохо — не выявляются объемы предметов. Но иногда можно очень эффектно использовать собственную тень (фото 10) или тени рядом стоящих людей.

Контровой свет солнца отличается от студийного. Света и в этом случае занимают меньшую часть площади снимка, создавая общую темную тональность. Однако на улице очень заметно светорассеяние и переотражение лучей солнца. Воздушная дымка или туман эффектно выделяются на более темных фонах, тонально подчеркивая глубину пространства, а светорассеяние позволяет получить необходимую проработку затененных деталей. Очень красивы бывают тени, образованные контровиком. Контуры и силуэты помогают созданию лаконичных и броских снимков. Хороши в контровом свете блестящие поверхности воды, полированного металла, стекла, различных полимерных пленок, каменная отделка архитектурных сооружений, морская галька, облака на закате и т. п. (фото 9).

Если повернуться к солнцу боком, то характер освещения переменится. Тени будут исправно работать на фотографа, но картинка станет намного светлее, потому что освещенных солнцем плоскостей станет намного больше, чем при контровом освещении. Цвета станут насыщенными. Найти гармоничное сочетание светов и теней при таком освещении довольно сложно. Свет и тень вступают в извечный спор — кто важнее для искусства (фото 11).

Свет в композиции

Уравновесить света и тени мне помогают композиционные «весы». Они всегда при мне и, рассматривая фотографии, я мысленно взвешиваю их содержимое. Понятно, что темные пятна тяжелее светлых, а красный предмет перевесит зеленый. Мне нравится, когда предметы на фотографии подчиняются законам тяготения, когда внутри каждого снимка царят гармония и равновесие. Выстраивая снимок, стараюсь не располагать все объекты в одной половине кадра, иначе снимок развалится — если верх фотографии будет очень темным, а низ светлым, зрителю инстинктивно захочется перевернуть его. Стоит только включить внутренние «весы» и проанализировать разбросанные по картинке света и тени, как обнаружится, что многие требуют ампутации свободных от смысловой нагрузки пространств. При этом снимки хуже не становятся. Однако кадрировка, как правило, приводит к уменьшению использованной площади негатива или матрицы и тем самым снижает его качество. При увеличении снимка падает резкость, вырастает зернистость. Поэтому уравновешивать кадр лучше в процессе съемки.

Когда я учился снимать, я мысленно представлял себе, что плоскость снимка сбалансирована на кончике иглы. Достаточно положить на любую точку этой воображаемой конструкции гирьку, как для удержания равновесия придется использовать противовес. Таким противовесом может быть не только предмет, но и тень от него (фото 15).

На этапе ученичества имеет смысл поснимать натюрморты — мертвая натура позволяет, не торопясь, продумать все элементы композиции. Снимая натюрморт, следует прежде всего найти место для главного предмета, только после этого можно заполнять свободное пространство снимка чем-то другим. Наиболее простым решением может показаться центральное расположение главного объекта или симметричная композиция. Однако симметрия убивает движение в кадре, природа симметрии не любит. Продуманное нарушение симметричного композиционного равновесия может придать снимку дополнительный смысл, волнующую эмоциональность или загадочность. Такой снимок должен вызывать неосознанное беспокойство у зрителя, задерживая тем самым на себе его внимание (фото 13).


От хорошего снимка невозможно отрезать ни одного миллиметра, не причинив ему вреда. В нем все должно быть взаимосвязано, как в хорошем часовом механизме, — вынешь любую деталь, и часы станут безделушкой. Однако анализ светотеневого рисунка фотографий не всегда бывает прост. Многие картинки прекрасно живут без ярко выраженных главных теней или главных световых акцентов. Красивая фотография впо-лне может оказаться сотканной из множества равнозначных по площади и яркости светов и теней (фото 14). В этом случае фотографу не остается ничего другого, как упорядочить эту мозаику, навести в ней порядок, используя все богатство доступных ему композиционных приемов: верхние или нижние ракурсы, линейную или тональную перспективу, точки золотого сечения, глубину резкости, выделение чего-то важного с помощью цвета или наоборот обесцвечивания. Но главное все же — умение видеть света и тени вокруг себя и научиться управлять ими.

_______________________

Читайте также:

10 самых дорогих фотографий мира

10 главных фотографий 2012 года: версия журнала «Time»

Детские портреты Моники Кокяйды

54 фотоидеи, как удачно разместить в разных комнатах

Правильно спланированный свет преображает помещение, а продуманные световые сценарии делают повседневную жизнь комфортной. В любой комнате должно быть несколько источников света, которые решают определенные задачи. Сегодня показываем варианты, где разместить подвесные светильники в интерьере, а также рассказываем, какие они бывают и что учесть при выборе. 

Выбираем подвесные светильники

Преимущества
Какие бывают

— По типу крепления

— По конструкции

— По материалам

— По источнику света
Где разместить

— На кухне

— В спальне

— В гостиной

— В прихожей

— В ванной 

  • Это универсальный источник света. В зависимости от размера, формы и мощности лампочки такой осветительный прибор может быть как локальным, так и главным элементом освещения — особенно это актуально в маленьких помещениях. Свет может быть направленным или рассеянным — опять же, в зависимости от задачи.
  • Изделия легко монтируются и демонтируются — повесить и снять их можно своими силами. Кроме того, подвесная система крепится к потолкам всех типов и на любой высоте. Это позволяет регулировать направление лучей и менять световой сценарий комнаты.
  • С их помощью можно зонировать пространство, не перегружая его дополнительными сложными конструкциями. Так, крупные или яркие акцентные светильники обозначат обеденную группу, зону отдыха, место для ухода за собой или, например, спальное место.
  • Подходят для помещений любого размера. Прежде всего, это прекрасная альтернатива массивному торшеру или крупной люстре в небольшом пространстве. Также с помощью плафона на длинном шнуре можно визуально скорректировать пропорции комнаты, «вытянув» ее в высоту.
  • Большой выбор моделей. На рынке представлено огромное количество самых разных моделей подвесов. Варьируется как размер, так и типы крепления, дизайн, цвета, цены. Подобрать подходящий осветительный прибор можно под любую задачу.

Подвесные светильники различаются по нескольким основным параметрам.

По типу крепления

  • Точечное крепление — классический вариант, когда шнур крепится к потолку в одной точке. 
  • Линейное крепление — здесь вместо точки будет прямоугольная основа, на которую крепится несколько ламп в ряд.
  • Круговое крепление — сложный тип крепежа, который используется, в основном, в двух случаях. Первый — для тяжелых громоздких плафонов, которым нужно несколько проводов. Второй — для группы из нескольких светильников, которые находятся рядом друг с другом. 

Крепежный элемент и плафон соединяются друг с другом с помощью шнура, троса, цепи или металлического штифта.

По конструкции

Внешний вид и стилистические особенности подвесов определяет их конструкция. Есть два основных типа.

Подвесные светильники на тросах

Очень популярная сегодня модель. Состоят из плафона, крепежного элемента и троса, который их соединяет. Бывают одиночные, парные и тройные. Реже в жилых помещениях используется сложная многоламповая композиция на тросах. В зависимости от дизайна могут применяться в любом стиле. Хорошо сочетаются с другими источниками света: могут стать акцентным светом при наличии крупной потолочной люстры, а в небольшой комнате стать главным осветительным прибором в паре с настенными бра или гирляндами.

Линейные модели

Также широко используются подвесные линейные светильники в интерьере. В отличие от изделий на тросах, которые создают длинную вертикальную форму, корпус этих моделей вытянут в ширину. Учитывая особенности конструкции, линейные модели чаще всего используются там, где нужно подчеркнуть вытянутую форму комнаты или какой-либо зоны. Например, их вешают над прямоугольным или овальным обеденным столом.

По материалам

Самым экологичным материалом считается дерево. Оно не выделяет канцерогены даже при нагревании и абсолютно безопасно для здоровья, поэтому такие источники света можно смело вешать в любой комнате, включая детскую.

Металлические светильники прослужат дольше всего благодаря своей прочности и износостойкости.

Модели из стекла или хрусталя самые хрупкие и дорогие, но эти минусы компенсируются изысканным внешним видом. Плафоны могут быть как прозрачными, так и из цветного матового стекла или витража.

Что выбрать в зависимости от стиля?
  • Для кантри и его разновидностей подойдут дерево, канат и абажуры из ткани или ротанга.
  • Для лофта, хай-тека и минимализма — металл, бетон и стекло.
  • В современном стиле можно встретить плафоны из пластика, акрила, пластмассы и крашеного металла. 
  • В классических интерьерах будут уместны дорогие изделия с плафонами из драгоценных металлов, хрусталя и стекла.

По источнику света

В подвесных светильниках могут использоваться лампочки любого типа.

  • Лампы накаливания — самые распространенные, их главный плюс — яркий свет и низкая цена. Из недостатков: неэкономичны и нагреваются, из-за чего могут быть несовместимы с некоторыми материалами.
  • Люминесцентные лампы — более экономичны за счет большей светоотдачи и долго служат, но из-за мерцания утомляют глаза, а со временем коэффициент яркости снижается.
  • Светодиодные (LED) — самый современный тип лампочек. Экономичные и долговечные, не содержат вредных веществ, не боятся влажных помещений и не мерцают. Из недостатков можно выделить более высокую цену по сравнению с другими вариантами.

Подвесы хорошо смотрятся в любой комнате. Рассмотрим, где их можно повесить. 

Пересказали в видео все варианты размещения

На кухне

На кухне такие осветительные приборы могут быть и дополнительным, и главным светом — в зависимости от площади. Также в этой комнате особенно важна многоуровневость освещения — каждой функциональной зоне нужен свой источник света. 

Так, например, подвесную светотехнику можно использовать в уголке для готовки, над рабочей поверхностью либо обозначить ей столовую группу. Выделить большой обеденный стол помогут подвесные линейные светильники на тросах. А для небольших столиков на 2-4 персоны подойдут подвесы на тросах. 

В спальне

В спальне подвесы станут прекрасной альтернативой настенным бра или настольной лампе. Разместить их можно в любом месте в зависимости от функции.

Популярные схемы расположения
  • Над кроватью — симметрично по обе стороны или только с одной стороны. Такой прием сделает интерьер более объемным и интересным.
  • Над туалетным столиком. Если место позволяет выделить в спальне зону для нанесения макияжа, свет поможет выделить ее.

Дизайн плафона может быть как лаконичным и максимально незаметным, так и фигурным и привлекающим внимание. Во втором случае осветительный прибор становится также и элементом декора.

Учитывайте размеры комнаты. Если помещение небольшое, его нужно максимально облегчить — в этом случае подойдут небольшие лампы на тросах. Если же вся мебель крупная и площадь позволяет, заполнить большое количество свободного пространства помогут крупные фигурные плафоны.

В гостиной

Освещение в гостиной должно быть продумано так, чтобы можно было обеспечить как полную иллюминацию, так и создать уютную камерную атмосферу. Подвесы прекрасно дополнят верхний свет. Их можно разместить в зоне отдыха — например, над диваном или креслом, и включать во время чтения книг или семейного просмотра фильмов.

Если кухня совмещена с гостиной или в зоне готовки нет места для обеденного стола, здесь светильниками также можно обозначить столовую группу. В открытом пространстве они же будут выступать элементом зонирования, отделяя друг от друга гостиную и кухонный уголок.

В прихожей

Во входной зоне подвесы чаще всего освещают зеркало. Как и в спальне, можно пойти по принципу симметрии или асимметрии. Если же коридор узкий и длинный, можно разместить на потолке одну или несколько линейных ламп. 

В ванной 

В ванной комнате светильники вешают так, чтобы минимизировать их контакт с водой. Чаще всего это зона зеркала или комода. Если лампы располагаются над умывальником, то длину шнура укорачивают, чтобы на плафон не попадали брызги.

………………….. Photo Hacker …..: Какие бывают объективы

Photo Hacker подготовил для Вас серию уроков, «всё про объективы»!

В этом уроке Вы узнаете: 

На какие типы делятся существующие объективы?

Какие объективы используют в тех или иных видах съемок? 

Какой объектив использовать для съемки пейзажа, а какой — для портрета? 

Объективы различают прежде всего по углу обзора. Зачастую именно от угла обзора объектива будет зависеть сфера его применения.

КАК ИЗМЕРЯЕТСЯ УГОЛ ОБЗОРА ОБЪЕКТИВА?

Поскольку фотография имеет прямоугольный формат, то углы обзора будут разными по диагонали (1) горизонтали (2) и вертикали (3). Какой же угол обзора обозначен в характеристиках объектива? Каждый производитель решает для себя этот вопрос самостоятельно. Но чаще всего в спецификации указывается угол обзора по диагонали, то есть самый широкий из возможных. Мы в дальнейшем будем опираться именно на угол обзора по диагонали кадра.

ТИПЫ ОБЪЕКТИВОВ И ИХ УГЛЫ ОБЗОРА

Мы уже знаем, что основной характеристикой объектива является его угол обзора. Угол обзора зависит от фокусного расстояния объектива. Так что чаще всего объективы классифицируют именно по этим двум связанным между собой параметрам. Наверняка все слышали выражения “широкоугольный объектив”, “телеобъектив”, “штатный объектив”… Что же это такое? Разберемся. Важно заметить, что эта классификация — приблизительная. Четких и абсолютных границ между разными категориями нет. Ведь основывается она прежде всего опыте фотографов.

Обратите внимание, что зум-объективы могут работать в широком диапазоне фокусных расстояний, а значит попадать сразу в несколько категорий данной классификации. К примеру, часто встречаются зумы (например китовые объективы с фокусными 18-55 мм), работающие одновременно и в широкоугольном, и в “нормальном” диапазоне фокусных расстояний. А гиперзумы типа Nikon AF-S DX 18-300mm F3.5-6.3G так и вовсе могут сочетать в себе все категории от широкоугольного до теледиапазона фокусных расстояний. Но при выборе объектива не стоит забывать, что в жертву такой универсальности приносятся светосила, красота размытия фона (боке), а иногда и резкость.

Универсальный объектив для полнокадровых камер Nikon AF-S NIKKOR 24-120MM F/4G ED VR охватывает все популярные фокусные расстояния: от сверхширокоугольного до теледиапазона.

Важно также понимать, что объективы с разным углом обзора не просто “приближают-отдаляют” изображение. В виду разной дистанции съемки, продиктованной углами обзора, они по-разному влияют на передачу перспективы, по-разному передают пропорции объектов на фото.

Предположим, мы хотим снять поясной портрет человека… Посмотрите иллюстрацию ниже. Человек снят с одинаковым масштабом объективами с различным фокусным расстоянием. Фотограф менял дистанцию съемки, постепенно отходя всё дальше от модели, но при этом стараясь сохранить прежнюю крупность плана на фото. Посмотрите, как меняются снимки. Обратите внимание не только на изменения пропорций лица девушки, но и на соотношение переднего и заднего плана: что происходит с горами на фоне. Причиной всему — разная дистанция съемки и разный угол обзора объективов.

Как видите, на коротком фокусном расстоянии кажется, что противоположный берег замерзшего озера и горы над ним очень далеко, однако чем больше фокусное расстояние, тем сильнее визуально “сжимается” это пространство, задний план с противоположным берегом увеличивается в размерах.

Почему мы говорим не только про угол обзора объектива, но и про дистанцию съемки? Посмотрите пример ниже: он снят тем же короткофокусным объективом 16 мм, однако человек сфотографирован с большой дистанции. Поэтому его пропорции не исказились.

Продемонстрируем то же самое схемами:

Широкий угол обзора, малая дистанция съемки.

Узкий угол обзора, большая дистанция съемки.

Широкий угол обзора, большая дистанция съемки: хоть объекты съемки на фото получились меньше, их пропорции относительно друг друга такие же, как при фотографировании с более узким углом обзора, ведь расстояние что до первого, что до второго объекта осталось таким же. На соотношение пропорций объектов в кадре (на передачу перспективы) влияет в первую очередь дистанция съемки. Угол обзора объектива определяет лишь крупность плана.

Забегая вперед, отметим, что отсюда же напрашивается простой вывод: чтобы не искажать пропорции предмета или человека, снимая его на широкоугольный объектив, стоит фотографировать с большой дистанции, в полный рост.

Сверхширокоугольные объективы. Объективы, имеющие угол обзора от 80 до 180 градусов, называются сверхширокоугольными. Понятно, откуда такое название: данная оптика дает самый широкий угол обзора. Сверхширокоугольным объективам соответствуют фокусные расстояния короче 24 мм на полном кадре, для камер с матрицей APS-C — короче 16 мм, для камер Nikon 1 — 9 мм.

Кадр, сделанный сверхширокуогольным объективом Nikon AF-S 18-35mm f/3.5-4.5G ED Nikkor. Благодаря его широкому углу обзора удалось “охватить взглядом” весь пейзаж, включая мостик, совсем рядом с которым присел фотограф.

Примеры сверхшироуогольных объективов Nikkor:

Полнокадровые

Nikon AF-S 14-24mm f/2.8G ED

Только для APS-C

Nikon 12-24mm f/4G ED-IF AF-S DX Zoom-Nikkor

Для системы Nikon 1

Nikon 1 6.7-13mm f/3.5-5.6 VR nikkor

Сверхширокоугольные объективы чаще всего применяются в пейзажной, интерьерной, архитектурной съемке. Одним словом там, где будет востребован их широчайший угол обзора.

Поскольку угол обзора сверхширокоугольных объективов очень велик, то и перспективу они передают особым образом: всё, что ближе к объективу, становится очень большим, а всё, что дальше — очень маленьким. Если таким образом снимать человека, пропорции лица и тела на фото могут исказиться. Именно поэтому на сверхширокоугольные объективы редко снимают портреты, разве что вы хотите сделать своему герою огромный нос, как случилось с собакой на фото ниже. Это может сыграть как во вред, так и на пользу снимку: например то же фото собаки получилось забавным именно благодаря увеличенному носу. Думайте над сюжетом снимка, над его стилем и эмоциями, а уже под это подбирайте фокусное расстояние, а не наоборот.

NIKON D810 / 18.0-35.0 MM F/3.5-4.5 УСТАНОВКИ: ISO 100, F3.5, 1/160 S, 1.0 МБ

Чтобы не искажать пропорции людей при съемке сверхширокоугольной оптикой, героев кадра можно снимать с некоторой дистанции, не крупным планом — такой прием часто применяют свадебные фотографы и те, кто хочет в одном кадре сочетать элементы и портрета и пейзажа.

Отдельный вид сверхширокоугольных объективов — фишай-объективы(от англ. “fish eye” — рыбий глаз). Эти объективы особым образом искажают изображение. Примерно так же, как это происходит в дверном глазке. При создании таких объективов производитель намеренно не исправляет дисторсию. Дисторсия — особый вид геометрических искажений изображения, свойственный всей короткофокусной оптике, но во всех объективах кроме “фишаев” он корректируется благодаря особой оптической схеме. Как правило, фишай-объективы дают близкий к 180 градусам угол обзора. Из-за того, что они передают геометрию пространства не точно, с искажениями, применяются эти объективы как правило в творческой съемке.

Можно ли получить фишай-эффект при обработке изображения? Именно из-за широчайшего угла обзора не получится достичь эффекта фишай-объектива при обработке изображения: получится просто нарушить геометрию на снимке с обычным, более узким углом обзора. Фишай-объективы бывают диагональными и циркулярными. Диагональный фишай обеспечивает угол обзора около 180 градусов по диагонали кадра. Такой фишай-объектив “заполняет” изображением весь кадр. Циркулярный фишай-объектив дает кружок посередине кадра, а углы снимка остаются черными. Для полнокадровых камер Nikon выпускается фишай-объектив Nikon 16mm f/2.8D AF Fisheye-Nikkor. Надо помнить, что полнокадровый объектив, установленный на “кропнутую” камеру, будет иметь более узкий угол обзора. Поскольку от фишай-объектива требуется максимально широкий угол обзора, то для камер с матрицей APS-C выпускаются рассчитанные под них фишаи. Например Nikon 10.5mm f/2.8G ED DX Fisheye-Nikkor. Оба упомянутых объектива являются диагональными.

Кадр, сделанный фишай-объективом. Обратите внимание, как на снимке выглядят заведомо прямые объекты и линии.

2.0 МБ

Широкоугольные объективы имеют угол обзора от 50 до 80 градусов. Безусловно, с точки зрения геометрии такие углы уже не являются широкими, однако в контексте фотографии они позволяют охватить достаточно обширное пространство. Полнокадровые широкоугольные объективы имеют фокусное расстояние около 24-35 мм. На “кропе” — 16-24 мм. В системе Nikon 1 — 9-13 мм.

NIKON D810 / 18.0-35.0 MM F/3.5-4.5 УСТАНОВКИ: ISO 100, F13, 1/60 S, 3.0 МБ

Примеры широкоугольных объективов:

Полнокадровые

Nikon AF-S 16-35mm f/4G ED VR Nikkor

Только для APS-C

Nikon 17-55mm f/2.8G ED-IF AF-S DX Zoom-Nikkor

Для системы Nikon 1

Nikon 1 AW 11-27.5mm f/3.5-5.6 nikkor

Если сверхширокоугольная оптика достаточно специфична в работе, то умеренные широкоугольные объективы весьма универсальны: ими при должном умении можно одинаково эффективно снимать и пейзажи, и портреты, заниматься репортажной и трэвел-съемкой. Широкоугольный объектив, пожалуй, должен быть в арсенале каждого фотографа.

Широкоугольный объектив позволит снимать портреты с довольно близкой дистанции в тесных помещениях и эффектнее передать перспективу, объем на снимке. Но из-за малой дистанции съемки в кадре могут появиться сильные перспективные искажения. Поэтому в большинстве случаев для съемки портрета применяется более длиннофокусная оптика.

Съемка велась на тесной лестнице дачного домика с дистанции около полутора метров.
За спиной фотографа — стена дома. Умеренный широкоугольный объектив для полнокадровых камер 35мм позволил получить достаточно широкий угол обзора, при этом не сильно исказив пропорции лица и тела модели.

NIKON D810 / 35.0 MM F/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 64, F1.4, 1/160 S, 2.0 МБ

Однако, важно помнить и о подводных камнях: из-за ярко выраженной передачи перспективы, все расположенные ближе к фотографу детали будут казаться очень крупными. Именно так получилось на этом снимке: модель держит руки перед собой. Поэтому из-за съемки широкоугольной оптикой, руки стали очень большими. Модель в такой позе стоило либо снимать более длиннофокусной оптикой, либо попросить девушку расположить руки ближе к себе.

NIKON D810 / 35.0 MM F/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 64, F1.4, 1/160 S, 1.0 МБ

“Нормальные” (штатные) объективы дают угол обзора около 40-50 градусов, что соответствует фокусным расстояниям 40-60 мм для полнокадровых аппаратов, 28-40 мм — для аппаратов с матрицей APS-C, 15-22 мм — для системы Nikon 1. Оба этих названия условны, и означают лишь, что данная оптика обеспечивает “нормальный” угол обзора и “нормальную” передачу перспективы: они передают картинку приблизительно так же, как ее видит человек.

Объективы с таким фокусным расстоянием достаточно универсальны, им найдется применение в любом жанре фотографии. Однако в силу своей “нормальности” данные объективы могут показаться достаточно скучными: ими не получится ярко передать перспективу, охватить широкий угол обзора, а с другой стороны, не получится сильно “приближать” картинку, как это делают телеобъективы. Все универсальные зум-объективы могут работать с данными фокусными расстояниями.

Классические представители “нормальных” объективов — фикс-объективы с фокусным расстоянием 50 мм или, как их называют в народе, “полтинники”.

Стоит отметить, что нормальным объективом для кроп-камеры будет объектив с фокусным в 35 мм, а для Nikon 1 — 18 мм. Это нужно учитывать при выборе оптики. Раньше, в пленочную эпоху “китовыми” объективами выступали именно недорогие фикс-объективы с фокусным расстоянием 50 мм, возможно поэтому за ними закрепилось название другое название — “штатные объективы”, “штатники”. Однако такое название немного некорректно: каждый фотограф выбирает сам свои любимые, “штатные” фокусные расстояния. Тем не менее, из-за доступной цены и высокой светосилы для многих фотографов нормальный объектив (очень часто именно “полтинник”) становится штатным, наиболее часто используемым.

NIKON D810 / 50.0 MM F/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 2500, F1.4, 1/400 S, 2.0 МБ

Полнокадровые

Nikon AF-S 50mm f/1.8G Nikkor

Только для APS-C

Nikon AF-S 35mm f/1.8G DX Nikkor

Для системы Nikon 1

Nikon 1 18.5mm f/1.8 Nikkor

Телеобъективы (длиннофокусная оптика). В названии данного класса оптики есть приставка “теле”, что переводится с греческого как “далеко”. Поскольку такие объективы имеют довольно узкий угол обзора, они способны показать крупным планом предметы, находящиеся на большом расстоянии от нас. Угол обзора телеобъективов — от 35 до нескольких градусов.

Портрет, сделанный светосильным объективом с фокусным расстоянием 85 мм.

NIKON D810 / 85.0 MM F/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 1250, F1.4, 1/200 S, 1.0 МБ

Кадр, сделанный супертелеобъективом

NIKON D5300 / УСТАНОВКИ: ISO 200, F5.6, 1/200 S, 1.0 МБ

Полнокадровые

Nikon 70-300mm f/4.5-5.6G ED-IF AF-S VR Zoom-Nikkor

Только для APS-C

Nikon AF-S DX 55-300mm f/4.5-5.6G ED VR Nikkor

Для системы Nikon 1

Nikon 1 10-100mm f/4.5-5.6 VR nikkor

Принято разделять объективы умеренного теле-диапазона (фокусное расстояние приблизительно 70-200 мм для полнокадровых камер, 50-150 мм для APS-C и 25-75 для системы Nikon 1) и супертелеобъективы — их фокусное расстояние больше 200 мм (больше 150 для APS-C, больше 75 мм для Nikon 1). Как правило, чем больше фокусное расстояние объектива — тем он крупнее и дороже. Поэтому телеобъективы обычно используются профессионалами для специфических съемок очень сильно удаленных объектов, например, диких птиц, зверей или же футболистов во время матча.

Супертелеобъектив для полнокадровых аппаратов Nikon AF-S 800mm f/5.6E FL ED VR Nikkor весит 4,5 кг и имеет длину 46см. Безусловно, этот объектив обеспечивает великолепное качество изображения, однако такой массивный и дорогой инструмент могут позволить себе прежде всего профессионалы.

Объектив, способный снимать с тем же углом обзора (настолько же сильно “приближать” картинку) и с той же светосилой Nikon 1 70-300mm f/4.5-5.6 VR nikkor для фотоаппаратов системы Nikon 1. Он весит всего 550 грамм. Такая разница в размерах обусловлена тем, что в камерах Nikon 1 использована более компактная матрица.

В горах Адыгеи. Пейзаж, сделанный на телеобъектив. Обратите внимание, как передано пространство, расстояние на фото. Кажется, что горные хребты расположены близко друг к другу. На самом деле, между ними десятки километров.

Благодаря узкому углу обзора данные объективы передают перспективу иначе, чем более короткофокусная оптика. При съемке на телеобъектив в кадре сводятся к минимуму перспективные искажения, по-разному удаленные друг от друга предметы “сближаются” в кадре. Из-за этой особенности оптику умеренного теле-диапазона любят использовать в портретной съемке для того, чтобы не искажать пропорции лица и тела модели. Еще одна особенность телеобъективов — они могут сильно размывать фон, что выгодно при портретной фотографии. Помимо портретной съемки телеобъективы очень востребованы в репортажной, спортивной, пейзажной съемке.

Среди телеобъективов можно выделить несколько типов объективов, разработанных под конкретные виды съемок.

Портретные объективы спроектированы специально для съемки людей. Портретный объектив, а это чаще всего фикс, обладает высокой светосилой и фокусным расстоянием в районе 50-135 мм для зеркалок, 18-50 мм для Nikon 1. Откуда взялись именно такие фокусные расстояния? Более широкоугольные объективы могут некрасиво искажать пропорции лица и тела человека при определенных ракурсах и позах. Более длиннофокусная оптика заставит вас отходить от портретируемого слишком далеко, вы просто потеряете с ним всякий контакт. Благодаря высокой светосиле, подходящему фокусному расстоянию и оптической конструкции, портретный объектив красиво размывает фон на фотоснимке. Безусловно, другие объективы тоже могут размывать фон, однако именно портретная оптика славится среди фотографов особой красотой боке (рисунком размытия в зоне нерезкости).

Макрообъективы очень схожи по своим характеристикам с портретными объективами: это тоже светосильные объективы умеренного теледиапазона. Но у них есть важная техническая особенность: они способны фокусироваться на очень близкой дистанции без всяких дополнительных приспособлений типа макролинз и удлиннительных колец, снимая мелкие предметы очень крупным планом.

Макрообъективы используются при съемке мелкой природы: насекомых, мелких животных, мелких растений. Помимо этого, именно эти объективы являются идеальным выбором для предметной, ювелирной, репродукционной съемки. При всей схожести характеристик, изображение, даваемое макрообъективом, сильно отличается от изображения с портретной оптики. Макрообъективы дают довольно контрастное, “жесткое” изображение. Но при съемке людей такой характер изображения подчеркивает все дефекты на коже. Поэтому портреты снимать макрообъектом не рекомендуется.

ПОЧЕМУ У СЕРЬЕЗНЫХ ФОТОГРАФОВ НЕСКОЛЬКО ОБЪЕКТИВОВ?

Порой люди, незнакомые с фотографией, недоумевают, зачем увлеченному фотолюбителю или профессионалу не один, а сразу несколько объективов? Теперь, после изучения урока, становится понятно: для каждой съемочной ситуации подходит та или иная оптика. Как правило, в арсенале фотографа имеется несколько объективов для разных ситуация: одним объективом человек снимает портреты, а другим — пейзажи. У фотографа может быть несколько объективов с различными фокусными расстояниями, покрывающими нужный ему диапазон (чтобы снимать как вблизи, так и издалека).

КАК СОБРАТЬ КОМПЛЕКТ ОБЪЕКТИВОВ, НЕОБХОДИМЫХ ДЛЯ ПОЛНОЦЕННОЙ РАБОТЫ?

Каждый, кому возможностей универсального “китового” объектива не хватает, или кто собирает комплект фототехники с нуля, задается этим вопросом. В конечном итоге, всё зависит от ваших задач и интересов. Подумайте, что чаще всего вы снимаете, что вам интересно снимать. Ответив на этот вопрос, оптику выбрать будет легко. Однако, большинство начинающих фотографа затрудняется на него ответить. Ведь интересно сразу всё: и пейзажи, и портреты, и репортаж, и макросъемка. Поэтому начинающим фотографам разумнее всего начать именно с универсального зум-объектива, чьи фокусные расстояния покрывают сразу несколько обозначенных в статье диапазонов. Среди универсальных зум объективов для фотокамер Nikon можно выбрать уже упомянутый Nikon AF-S NIKKOR 24-120MM F/4G ED VR для полнокадровых камер, для кроп-камер — Nikon AF-S DX 18-140mm F3.5-5.6G ED VR Nikkor, для системы Nikon 1 — Nikon 1 10-100mm f/4.5-5.6 PD-ZOOM VR nikkor. Такой объектив сможет стать вашим верным помощником в любом жанре фотографии.

Профессионалы же в погоне за высочайшим качеством изображения и высокой светосилой, предпочитают использовать несколько зум-объективов с меньшим диапазоном фокусных расстояний (напримерNikon AF-S 24-70mm f/2.8G ED + Nikon AF-S 70-200mm f/2.8G ED VR II Nikkor). Либо “закрывают” востребованные ими диапазоны фокусных расстояний фикс-объективами.

СЕЙЧАС У МЕНЯ ЕСТЬ ТОЛЬКО КИТОВЫЙ ОБЪЕКТИВ. НА ЧТО МНЕ ЕГО ЗАМЕНИТЬ ИЛИ КАКОЙ ОБЪЕКТИВ МНЕ КУПИТЬ В ДОПОЛНЕНИЕ К НЕМУ?

Этим вопросом задается любой начинающий фотограф. Но на него ответить можете вы сами: проследите за собой — на каких фокусных расстояниях вы чаще всего снимаете; чего вам не хватает — более широкого угла обзора или большего “приближения” далеких объектов? Сделав выводы, вы сможете определиться с типом необходимого объектива. Например, многие хотят универсальности: чтобы одним объективом можно было снимать любые сюжеты. Тогда прежде всего стоит обратить внимание на универсальные объективы, о которых рассказывалось выше. Но если же вы хотите раскрыть максимум возможностей своего фотоаппарата и получать максимально качественные снимки с красиво размытым фоном, стоит попробовать “штатный” фикс-объектив. Он не сможет “приближать-удалять”, у него нет зума. Зато он даст отличное качество изображения. Для полнокадровых камер это объектив с фокусным расстоянием 50 мм (например Nikon AF-S 50mm f/1.4G Nikkor), для APS-C — 35 мм (например Nikon AF-S 35mm f/1.8G DX Nikkor), для Nikon 1 — 18 мм (например Nikon 1 18.5mm f/1.8 Nikkor).

Читайте другие интересные статьи, в нашем блоге Photo-hacker!

разновидности форм с фото, какие бывают у частных домов, все названия, варианты по конструктивному решению


Основная задача кровли — обеспечивать защиту жилья от атмосферных осадков, снега, ветра, солнца и мороза. С данными целями сможет справиться только тщательно спроектированное покрытие. Существует большое количество видов крыш по конструкции, разберем их основные названия, архитектурные нюансы и разные варианты устройства.

Вариации в зависимости от конструктивных свойств


Существует два основных типа кровли, каждая из которых имеет как достоинства, так и недостатки:


  • скатная;

  • плоская.


Первая вариация наиболее практичная и обладает большим количеством преимуществ:


  • Из-за угла ската покрытие самостоятельно освобождается от дождевой воды и снега.

  • Эта конструкция наиболее надежная.

  • Под ней можно обустроить чердачное помещение или мансарду.


Помимо плюсов, существуют и ряд минусов:


  • Высокая стоимость установки.

  • Сложности в период ремонта и эксплуатации.


Вторая применяется редко в частных жилищах, так как угол ската недостаточен, чтобы вода и снег сходили с кровли. Это говорит о ненадежности и быстром сроке службы. Также плоский вид кровельного покрытия явно не дотягивает скатной в дизайнерском плане. В ряде случаев она возводится, если планируется установить на ней открытый или закрытый бассейн, сад, клумбы или террасу.

Типы красивых скатных крыш для загородного и частного дома: изящные чердачные и мансардные


Каждый владелец собственного жилья тщательно продумывает вопрос о том, какой вариант покрытия следует построить. Это может быть конструкция чердачной вариации или бесчердачный.


Первый тип отличается простотой, его легко установить, не прибегая к помощи специалистов. Необходимо с ответственностью отнестись к подбору кровельного материала, так как именно от него зависит конечный угол наклона, также следует учесть нагрузку, которую должно выдержать чердачное сооружение, и стоимость стройматериала.


Помимо этого, данный тип покрытия позволяет производить ремонтные работы без замены всей крыши. Стоит сразу продумать и определиться, будете вы обустраивать чердак или же нет. От этого зависит подбор верхнего перекрытия чердачного помещения, оно может быть:


  • из дерева;

  • бетонным;

  • железобетонным.


Бесчердачные сооружения отличаются тем, что внешними стенами являются кровельные конструкции. Этот тип неординарен, наружный вид коттеджа будет необычным и красивым.


Однако рабочая площадь чердака немного уменьшается, так как строительство мансардной кровли нелегкий процесс, без сторонних специалистов с постройкой не справиться. Так как у бесчердачного вида имеется небольшой излом, покрытие требует дополнительного укрепления изнутри, мастера устанавливают деревянные подпорки.

Разновидности необычных скатных крыш загородных дач и частных домов: фото и формы


Еще на стадии проектирования своего жилья следует ответственно отнестись к выбору кровли, рассмотрим основные вариации верхнего сооружения жилья.

Односкатная


Это самый простой и недорогой вариант. Примечательно, что она плоская и опирается на несущие стены разной высоты. Так получается наклон в одну определенную сторону. Такой тип часто применяется при возведении сараев, гаражных помещений, бань, саун. Также такое покрытие можно встретить на загородных постройках. Существует главные недостаток — невозможность обустройства мансардной комнаты.

Двускатная крыша: какие они бывают


Это самая древняя и популярная вариация, которая до сих пор применяется в деревнях и в маленьких городках. Сооружение состоит из 2 скатов, которые соединены специальной деталью — коньком. Под кровлей можно расположить мансардное или чердачное помещение. Этот вид является самым долговечным и распространенным. Скаты бывают:


  • симметричными;

  • асимметричными.

Вальмовая


Особенность этого вида заключается в том, что вместо фронтонов монтируется два ската треугольной формы, которые называются вальмами. Такое сооружение возводить крайне сложно, поэтому все ремонтные работы лучше доверить профессионалам с большим опытом. В верхней части скатов имеются слуховые окна. Это покрытие славится эффективной устойчивостью и прочностью, ему не страшны осадки, снегопады, сильные ветры.

Полувальмовая


Это конструкция похожа как на двускатную, так и на вальмовую крышу. Все торцевые фронтоны создают форму трапеции, верх которых накрыт полувальмами. На таких покрытиях обычно размещается окно, а сами полускаты выступают в роли декоративных элементов.


Есть еще один тип полувальмовой конструкции — сооружение, у которого нижняя часть фронтона закрывается вальмом. Это обеспечивает ровную форму треугольника. Эта разновидность вызывает повышенный интерес у дизайнеров.

Шатровая


Они имеют три симметричных ската и более, которые объединяются в одной точке. Для этого варианта кровли не предусмотрен конек. Это отличное решение для квадратного или многоугольного загородного или частного дома, а также дачи. Покрытие устойчиво к снежной, ветреной и дождливой погоде.

Многощипцовая


Эта крыша применяется в многоугольных зданиях. Конструкция очень непростая из-за тяжелой и необычной системы стропил. Однако ваш загородный коттедж или дача


будет выглядеть оригинально и уникально.

Изломанная


Такой тип — это разновидность мансардных покрытий, он имеет достаточно большой угол склона. Это дает возможность полезно распределить площадь в здании — обустроить просторную мансарду или чердачное помещение.

Купольная


Этот вид не особенно популярен и встречается крайне редко. Такие конструкции имеют округлую форму, сооружение покрывает не всю площадь дома, а отдельные помещения, такие как просторные веранды, сказочные и оригинальные башенки.

Смешанная


Это самая непростая кровля, которая включает в себя детали от других видов покрытий. Она часто привлекает внимание прохожих, так как имеет огромное количество широких окон, крытых маленьких балконов, а также разнообразных веранд. Но есть несколько минусов:


  • сложное строительство;

  • затратное обслуживание.

Мансардная


Она состоит из одной верхней вальмы и четырех скатов, которые располагаются под крутым углом. Это отличный выбор, если вы планируете обустроить этаж под мансарду.

Арочная


Она широко используется на дачных участках. Еще недавно такой вид применялся при возведении складов, промышленных предприятий, а также спортивных залов и стадионов. Из-за того, что рынок стройматериалов расширился и товаров стало больше, а затем усовершенствовалась и технология строительства такой тип стал применяться и в жилых зданиях.

Как выбрать правильный уклон: варианты идеальной конструкции крыш


Всегда важно учитывать угол наклона ската в соответствии с линией горизонта, он измеряется в как в градусах, так и в процентах. Склон, который имеет 100%, приравнивается к 45°. Ниже мы приведем таблицу, где все показатели уже переведены.


















Градусы, º


Проценты, %


Градусы, º


Проценты, %


Градусы, º


Проценты, %


1


1,7


16


28,7


31


60,0


2


3,5


17


30,5


32


62,4


3


5,2


18


32,5


33


64,9


4


7,0


19


34,4


34


67,4


5


8,7


20


36,4


35


70,0


6


10,5


21


38,4


36


75,6


7


12,3


22


40,4


37


78,9


8


14,1


23


42,4


38


80,9


9


15,8


24


44,5


39


83,9


10


17,6


25


46,6


40


86,0


11


19,3


26


48,7


41


93,0


12


21,1


27


50,9


42


93,0


13


23,0


28


53,1


43


93,0


14


24,9


29


55,4


44


96,5


15


26,8


30


57,7


45


100


Помимо дождливой погоды, на покрытие оказывает воздействие и ветер, если уклон маленький ветровые порывы могут проникать в кровельный материал через стыки и сорвать их. Однако, если тщательно подобрать проект сооружения и определить верный наклон, вы избежите негативных последствий.


Строительство скатных конструкций обойдется намного дороже, но зато их надежность и прочность поражает. Также уклон вычисляется в зависимости от использования определенного кровельного материала, каждый производитель стройматериалов рекомендует подходящий для его товара угол наклона.

Как выбрать покрытие, отталкиваясь от уклона


Чтобы кровельное сооружение хорошо выполняло свою защитную функцию, необходимо подобрать качественные материалы и верно определить склон.


Наиболее прочные и надежные покрытия:


  • Шифер. Его применяют, когда сооружение наклоняется в пределах 13-60°. Если наклон будет меньше данных показателей, в конструкцию будет просачиваться осадки и снег. Это негативно скажется на сроке службе материала.

  • Черепица из керамики — правильный уклон 30-60 градусов. При меньших характеристиках следует обратить внимание на вентиляционную систему и гидроизоляцию, стоит их улучшить.

  • Металлочерепица — популярный стройматериал, который часто используется при возведении частных домов. Для наклона норм никаких нет, минимальный — 15 градусов.

  • Профлист применяют для строительства хозяйственных объектов. Уклон должен быть в диапазоне 10°.

  • Черепица из битума отлично подойдет, если кровля наклоняется на 12°. Данный материал хорошо повторяет все неровности крышной конструкции.

  • Шифер битумный — это специальные волнистые листы, которые используют при наклоне 5 градусов. От этого показателя зависит размер обрешетки.

  • Фальцевая кровля из стали — важное условие при строительстве — сооружение должно уклоняться на 20 градусов.


Если вы вовремя продумаете все до мелочей, вам удастся избежать множества проблем и увеличить время службы.

Виды перекрытия мансардной крыши


Разберем несколько основных разновидностей покрытий для данного типа сооружений.

Односкатная мансардная


Она отличается простотой из-за того, что для установки вам не потребуется даже конек, также при монтаже вы не столкнетесь с трудностями. Чердак формируется из-за разной высоты несущих стен. Само помещение мансарды получается небольшим.

Симметричная


Возводится по типу двускатной разновидности. Стены мансардной комнаты будут одинаковых размеров. Это большой плюс, так как вы сможете установить стандартные окна и двери, а также балкон или обустроить террасу.

Несимметричная


Такое сооружение формируется за счет размещения вальмовых скатов. Под такой крышей комната будет маленькая, две стены которой будут в треугольной форме, а остальные в трапециевидной.

Шатровая мансардная


Под такой кровлей располагается помещение, которая может быть причудливой формы, то есть иметь округлую или пирамидальную конфигурацию. В стены комнаты будет сложно добавить окна, а также организовать балкон. Однако можно сделать оконные рамы нестандартных размеров, заказав их в специальной компании, которая этим занимается.

Как утеплить и гидроизолировать крышные сооружения


Надежность кровли полностью зависит от нагрузки, которая воздействует на крышу как сверху, так и снизу. Обычно теплые воздушные потоки поднимаются и опускаются в виде конденсата. Технология строительства мансардных сооружений должна обязательно задействовать:


  • теплоизоляцию;

  • пароизоляцию;

  • гидроизоляцию.


При постройке мансардной кровли необходимо обратить внимание на расположение вентиляционных стояков, а также дымоходов, нельзя, чтобы они находились в ендовах.


Чтобы вы комфортно проводили время в мансарде, следует использовать определенный материал для теплоизоляции, который позволит чувствовать себя уютно каждое время года. Если при строительстве вы учтете все технологические правила, то микроклимат будет оптимальным и естественным.


Чтобы правильно подобрать нужный стройматериал, необходимо руководствоваться следующими характеристиками:


  • устойчивость к перепадам температурных показателей;

  • низкий коэффициент теплопроводности;

  • предотвращение влаги;

  • неустойчивость к механическим нагрузкам при эксплуатации;

  • экологичность;

  • невоспламеняемость.


К утеплению кровли предъявляются высокие требования. В роли стен выступают скаты, а также фронтоны. В теплое время они долго хранят тепло и остывают в зимний сезон. Слоевая последовательность при возведении мансардной конструкции должна соблюдаться следующим образом:


  • слой качественной пароизоляции;

  • специальный материал для утепления;

  • зазор вентиляции;

  • слой гидроизоляции;

  • тщательно подобранное кровельное покрытие.


При подборе утеплителя стоит тщательно изучить его теплопроводность. Чем меньше этот показатель, чем лучше стройматериал. Он хорошо будет сохранять тепло в комнате и охранять ее от холода. Мансардные сооружения быстро теряют тепло в холодный сезон, так как теплый воздух стремиться вверх и поступает к кровле.


В холодный сезон часто происходит такой процесс — снег распределяется по поверхности кровли и выступает в роли теплоизолятора. Если показатели теплопотери высокие, снежный слой начинает постепенно таять, покрываясь плотной коркой. Она не сохраняет теплоту и обеспечивает еще дополнительную нагрузку на покрытие. Если вы учли все правила и рекомендации при строительстве крыши, она никогда не допустит таяния и заледенения.


Летом мансардная комната сильно накаляется, чтобы этого избежать с внутренней стороны устанавливают термоизоляцию. Часто используются:


  • синтетический пенополиуретан;

  • термопластичный полистирол;

  • волокнистая стекловата;

  • шлаковая вата.


Натуральные материалы:


  • сено;

  • стружку дерева;

  • шлак.

Фотоподборка


Чтобы верно подобрать вариант кровельного сооружения, необходимо руководствоваться:


  • технологией строительства;

  • личными предпочтениями;

  • местностью, на которой находится здание.


Плоский тип может быть совмещен с любым дизайнерским стилем. Многие дизайнеры используют новое веяние моды при строительстве этого варианта конструкции- озеленение. Ее покрывают разные цветы и кустарники, которые великолепно выглядят, и дом приобретает романтический вид.


Оригинальным решением станет двускатная крыша с дополнительными скатами, которые будут отличаться по длине и наклону. Под конструкцией должна размещаться уютная мансарда, где вы сможете отдохнуть после рабочего дня в спокойной обстановке, почитать книги, посмотреть любимые фильмы, провести время с семьей.


Вальмовый тип часто используется в больших по площади домах. Такие величественные коттеджи выглядят презентабельно и необычно. Слуховые окна обеспечивают освещение в чердачной или мансардной комнате, а фасад становится очень красивым и живописным.


В статье мы поговорили обо всех видах крыш по конструктивному решению, подробно объяснили, какие формы кровли бывают у частных домов, зданий и показали множество фото. Не бойтесь воплощать в реальность все свои идеи и задумки, будьте смелей, решительней и ваш дом долгие годы будет радовать вас своей уникальностью и удобством. А если вы хотите приобрести уже готовое жилье, то на сайте нашей компании «Авирон Девелопмент» представлено множество различных вариантов. Выберете свой идеальный коттедж.

У животных тоже бывают фотографии, которые они захотели бы срочно удалить

Фотографии животных почти всегда получаются идеальными. Признайтесь, вы тоже не раз завидовали своему питомцу, который умудряется чертовски фотогенично поднять лапку. Однако и у зверушек случаются проколы из разряда «фото на паспорт». Как и люди, животные порой выглядят на снимках ужасно нелепо: их просто-напросто застали врасплох за глупым занятием или сфотографировали, когда они не были готовы к фотосессии.

AdMe.ru собрал снимки, при виде которых невольно закрадывается подозрение: «А так ли уж умен мой пес?»

Собака, представляющая себя балериной

Грустный мишка

У каждого есть такой друг, который испортит любую фотографию

«У меня такое же лицо, когда официант проходит мимо с едой, но несет ее к другому столику»

Ох, надо было лечь спать пораньше

Она все время так сидит

Мне так удобно, даже не сомневайся

Когда фотогеничность вообще не твой конек

Просто кошка на стиральной машине

Последний аргумент в любом споре

Сладкий сон

Ты не ты, когда голоден

«Сидел так 10 минут и пялился на меня. Чего тебе, пес?»

Это ее фото для поиска нового дома

Я неотразим, верно?

За секунду до падения

Я уже в ванной? А теперь?

Это Тина, и у нее не хватает зубов

Улыбочку, пожалуйста

«Все, что я хотел, — сделать милый снимок кота»

Кажется, этот тигр забыл, как быть тигром

«У нашей собаки был сердечный приступ, но она все равно продолжает радовать нас по утрам своей глуповатой улыбкой»

Искусство флирта

Хозяин, привет!

Застали врасплох

Ничего, зато она прекрасна душой

Мы знаем, что у вас тоже есть парочка подобных кадров с вашим любимцем. Поделитесь ими с нами!

Как определить 5 типов старых фотографий

Знакомство со старыми фотографиями дает ключ к разгадке идентификации ваших предков на старых семейных фотографиях. Тип фотографии указывает дату, когда была сделана фотография.

Фотографии являются одними из самых ценных семейных реликвий. Наши дети сегодня растут, когда их фотографируют почти ежедневно. Направьте камеру на маленького ребенка, и он автоматически улыбается. Посмотрите на любого подростка, молодого взрослого или бабушку или дедушку (!), И вы наверняка найдете сотни фотографий на их смартфоне.

[Я думаю, моя прабабушка Эстер Ричардсон Тэлботт полностью приняла бы смартфон и его возможности фотосъемки!]

Но так было не всегда.

Фотографирование было событием, которое нужно было спланировать и, возможно, приберечь. Даже откровенные фотографии требовали предусмотрительности.

Те старые фотографии, которые передавались по наследству в семье, особенные. Они обеспечивают нам связь и дают представление о том, какие физические черты мы могли унаследовать.

К сожалению, как и мы сегодня, наши предки не всегда маркировали свои фотографии. По крайней мере, мой нет.

Чем вы занимаетесь как семейный историк?

Какие первые шаги вы можете предпринять, чтобы опознать людей на фотографиях?

Первым шагом в идентификации старой семейной фотографии является определение даты или диапазона дат, когда была сделана фотография.

Например, если вы определили, что ваша семейная фотография взрослого человека была сделана в 1910-х годах, но предок, который, как вы думали, умер в 1890-х годах, вам необходимо рассмотреть других кандидатов.

Начните процесс идентификации с фотографией, определив, какой тип фотографии вы смотрите. Тип фотографии даст вам временные рамки, когда эта фотография была сделана.

5 типов старых фотографий

1. Дагерротип (1840-е — начало 1860 г.)

дагерротипов были популярны с 1840-х по 1860-е годы. Они, как правило, небольшие, чаще всего — 2 3/4 x 3 1/2 дюйма, и помещаются в футляр. Разработанный Луи-Жаком-Манде Дагерром, дагерротип включал воздействие химических испарений на посеребренный медный лист.Поскольку дагерротип нанесен на полированное серебро, он отражает, как зеркало. Изображение кажется почти «плавающим». Дагерротипы очень хрупкие. Их следует хранить вдали от прямых солнечных лучей и от экстремальных температур. (Другими словами, держите их подальше от вашего чердака!)

Дополнительную информацию о дагерротипах можно найти в Дагеррейском обществе.

Пример дагерротипа (Источник: Отдел эстампов и фотографий Библиотеки Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия, 20540 США)

2.Амбротипы (1855-1865)

Амбротипы, как и дагерротипы, находятся в небольших откидных футлярах, но не обладают отражающим, зеркальным качеством. Амбротипы производятся методом мокрого коллодиевого покрытия или эмульсионного процесса, а изображение создается на стекле. Они тоже были хрупкими и помещались в небольшие навесные ящики. Как и дагерротип, храните их вдали от прямых солнечных лучей и от экстремальных температур.

Узнайте больше об амбротипах на PhotoTree.com.

Пример амбротипа (Источник: Библиотека Конгресса)

3.Tintypes (1856-1890-е гг.)

Tintypes были популярны более 30 лет. Вместо стекла изображение было на железной пластине. Ранние тинотипы были в маленьких откидных футлярах, как дагерротипы и амбротипы. Однако вскоре на смену футлярам пришли бумажные рукава. Часто сегодня в коллекциях можно встретить тинтипы без рукавов.

В 1890-х годах на карнавалах были популярны тинтипы. На этих изображениях часто изображены наши предки в более расслабленных позах.

Поскольку тинтайп был популярен в течение многих лет, исследователю необходимо изучить моду, которую носят тинтайп, чтобы сузить временные рамки для фотографии.[Узнайте, как познакомиться со своими старыми семейными фотографиями.]

Дополнительную информацию о типах жестов можно найти на PhotoTree.com.

Пример Tintype (из личной коллекции Лизы Лиссон)

4. Cartes des Visites (введен в 1859 г.)

Эти небольшие фотографии, напечатанные на альбумине, были популярны в 1860–1870-х годах. Фотографии размером 2 1/2 на 4 дюйма были наклеены на толстую бумагу и использовались почти так же, как визитная карточка использовалась в 1850-х годах. Гражданская война стала свидетелем роста популярности визитных карточек, когда солдаты и семьи обменивались фотографиями.

При датировании cartes des visites помните о нескольких вещах:

  • Чем тоньше картон, тем раньше дата.
  • Ранние CDV (1860-е годы) имели квадратные углы. Позднее (1870-е годы) у CDV были закругленные углы.

Узнайте больше о Cartes des Visites (CDV) на веб-сайте Американского музея фотографии.

Carte de Visiste

5. Карточки кабинета (1860 — начало 1900-х годов)

Карточки кабинета и карточки посещения (CDV) часто путают.Как и CDV, карточка шкафа также представляла собой отпечаток из альбумина на тонкой бумаге и наклеивалась на более толстую бумагу. Основное отличие состоит в том, что карточка кабинета больше и может иметь логотип фотографа на обратной стороне. Карточка кабинета достигла пика популярности в 1880-х годах, но продолжала использоваться в начале 1900-х годов.

Поскольку карточная карточка шкафа использовалась в течение многих лет, изучение типов и цветов использованной бумаги имеет важное значение для определения возраста.

При изучении карточки кабинета помните следующие общие правила:

  • Картонное крепление толще, чем у CDV.
  • Поздние карты шкафов (1880-е годы) начали иметь скошенные края. Эти края могут быть золотого или серебряного цвета. Зубчатая рамка указывает на карточку шкафа с ~ 1886 по 1900 год.
  • Цвет картонной оправы имеет значение. Более темные цвета, такие как коричневый, бордовый, зеленый или черный, появились позже (1880-е и 1890-е годы).
  • Границы на шкафу также помогают датировать фотографию. Карточки раннего кабинета не имели границ. Однолинейный бордюр датируется 1885-1900 гг. Рельефные узоры для бордюра использовались в 1894-1900 гг.Наконец, художественное подчеркивание относится к 1886–1896 гг.
  • Отпечатанные марки фотографа или любые изображения на обратной стороне шкафа также помогают датировать карточку шкафа. В общем, чем интереснее или сложнее дизайн, тем позже дата фотографии.

Подробнее о карточках кабинетов знакомств и примерах карточек кабинетов читайте в этом посте в блоге Национального музея СМИ.

Карточка для кабинета

The Brownie Camera — Фотографии для широких масс

В 1900 году компания Kodak представила камеру Brownie.Эта камера, предназначенная для детей, была первой камерой для широкой публики. Фотографирование стало самым дешевым из когда-либо существовавших и не требовало от владельца темной комнаты или студии. В результате количество сделанных фотографий выросло, и мы, семейные историки, имеем возможность заявить имя нашим предкам.

Мои предки наверняка пользовались камерой Brownie. Вот, если бы они просто пометили эти фотографии ……

Что делать, если в вашей семье нет старых фотографий? По общему признанию, найти эти фотографии может быть сложно, если ваша родословная не унаследовала их, но у вас есть варианты, где искать.Узнайте больше о том, где найти старые семейные фотографии здесь.

Дополнительную информацию о камере Brownie см. На странице камеры Brownie.

Дополнительные ресурсы по определению старых фотографий

*** Обратите внимание, что этот пост содержит партнерские ссылки, что означает, что я могу получать комиссию, если вы решите приобрести продукт / услугу. Это не требует дополнительных затрат. Будьте уверены, я рекомендую только те продукты / услуги, которыми пользуюсь, и думаю, вам тоже понравится. Прочтите мою политику раскрытия информации и политику конфиденциальности .

Как датировать старые фотографии — Дагерротип, Карточка кабинета, Тип

Гарольд Томлин / Getty Images

Изучив стиль одежды, которую носили люди на старой фотографии, можно определить приблизительную дату, когда она была сделана.

Поскольку я не модница , я обратился к таким веб-сайтам, как Family Chronicle, которая также опубликовала две книги по фотографиям для свиданий, за помощью в сопоставлении стилей с определенной эпохой.Эксперты-консультанты, такие как Морин Тейлор, на веб-сайте которой есть блог и проводятся телесеминары, также являются хорошим ресурсом.

На моем фото оба мужчины одеты в свободные куртки с широкими лацканами. На старшем мужчине рубашка без воротника — очень плохо, потому что мужские воротники и галстуки легче датировать. У молодого человека нет галстука, но у его рубашки остроконечный плоский воротник. Куртки, кажется, указывают на фотографию, сделанную в 1870-х годах, но я все еще не уверен.

Пришло время обратиться к здравому смыслу.Из своих более ранних исследований я знал, что все трое братьев моего прадеда в конце концов стали заниматься сельским хозяйством в Канзасе после остановок в Вашингтоне, округ Колумбия, и Сент-Луисе. Тинтип был сделан на раскрашенном фоне — вряд ли что-то необычное для тинтипов, но более вероятно, что его можно найти в Сент-Луисе, чем в небольшом городке в Канзасе, который не был организован до 1871 года. В начале 1870-х Майклу было бы около двадцати лет. и Питер был подростком, и оба жили в Сент-Луисе. Тимоти был бы слишком молод, чтобы быть братом.

Следовательно, фотография более чем вероятна, Майкл и Питер, возможно, сделаны до того, как Питер уехал в Канзас к родственникам, оставив Майкла дома. Иногда хорошее предположение оказывается настолько близким к ответу.

Есть только два типа фотографий

Фотографии можно разделить на две разные категории. С одной стороны, фотография используется для того, чтобы запечатлеть что-то в ваших воспоминаниях, например, фотографии, которые ваши родители сделали, когда вы были ребенком.С другой стороны, фотография используется для документирования чего-либо с целью поделиться и для других.

Мышление, лежащее в основе каждого типа фотографий, различается, и мои родители, конечно, не приняли во внимание композицию и то, как глаз будет просматривать фотографию, когда они делали снимок во время нашей поездки в Disney World. Они вместе снимали семью перед Космической горой. Во-первых, это была причина того, что там была камера.

Но когда вы стремитесь стать профессиональным фотографом или уже им занимаетесь, цель вашей фотографии меняется, и, следовательно, меняется и выполнение вашей фотоработы.

Как взрастить эту перемену

На YouTube есть много видеороликов и людей, рассказывающих вам, как развить собственный голос в вашей среде, а для нас это фотографии и видео. Это заставляет нас задуматься о том, как мы рассказываем историю и как мы фиксируем определенные аспекты этой истории.

Но я не согласен с целью найти свой собственный голос, потому что какой смысл иметь голос, если его никто не слушает? Вам нужно сделать так, чтобы кто-то обращал внимание и слушал, что вы говорите, по крайней мере, интересно и занимательно, а для этого вам нужно подумать о том, как они интерпретируют то, что вы им показываете, и попадется ли ваше сообщение как вы этого хотели.

Итак, когда я иду на съемки, я сочиняю, но не только для себя. Я делаю это для публики. Я выставляю себя на воображаемую сцену перед людьми, которых я встречал, и другими, которых я не встречал. Прежде чем я сделаю снимок, я задаюсь вопросом, увидит ли эта аудитория то, что я вижу, и покажет ли она им то, что я хочу передать на фотографии, и будет ли она вообще рассказывать какую-нибудь историю с изображением, которое я вижу. хочет стрелять. Так что это мой голос, но я действительно стремлюсь к их реакции и интерпретации.

Так вот, такой подход к воображаемой аудитории не всегда лучший ответ. Но я помню, как мой учитель английского в классе во время учебы говорил нам писать для лучшего друга. Расскажите историю так, как если бы вы рассказали ее им. Это сделало мой текст более интересным, и я мог представить себе их реакцию на определенные части истории. То же самое и с фотографией. У меня есть лучший друг, и я снимаю с идеей показать ему эти изображения.

Этот метод представления ваших друзей или знакомых вам людей в качестве аудитории — тот, который вы можете использовать и опробовать.Если работает, то работает, если нет, идите другим путем. Это нужно для того, чтобы снять напряжение с вас и вашей фотографии, чтобы лучше думать об изображении и людях, для которых вы его делаете. И, я думаю, это даже бескорыстно, и не столько обо мне, сколько о работе и ее цели.

Еще одно отвлечение, которое помогает

Я помню, как снимал модель и видел, как она напряглась. Это сильно влияет на выражение лица и сразу видно на фотографии. Когда это происходит, я пытаюсь немного отвлечь их от себя, от их позиции или взгляда, прося их немного приоткрыть рот.Это сразу позволит им сосредоточиться на этом и немного отвлечет их. Попробуйте сами. Вы будете поражены тем, как, когда модель снимает фокус с себя, когда фотографируется, и фокусируется на чем-то вроде открывания рта, это дает модели гораздо более позитивную, естественную энергию и прекрасно транслируется в ваших фотографиях.

Заключение

В следующий раз, когда вы пойдете снимать, подумайте, для чего вы снимаете и кому вы хотите показать изображения.Это отличный способ задать себе направление и сформировать определенную структуру.

Как просматривать фотографии в iCloud | Small Business

iCloud — это автоматическая онлайн-служба хранения данных, которая хранит контент и передает его по беспроводной сети на все ваши устройства iOS — iPhone, iPad, iPad Touch, Mac и даже устройства ПК.

Библиотека фотографий iCloud автоматически сохраняет фотографии с ваших устройств iOS и загружает их в вашу библиотеку фотографий iCloud.

Мало того, что iCloud хранит ваши фотографии на разных устройствах, когда вы используете приложение «Фото» на своих устройствах iOS или Mac для редактирования, эти изменения будут отражены на всех устройствах.

Точно так же при удалении фотографии она удаляется со всех устройств iOS (хотя вы можете восстановить ее из альбома «Недавно удаленные», где она останется в течение 30 дней после удаления).

Как настроить iCloud для фотографий:

iPhone, iPad, iPad Touch iOS Device 10.3 или новее:

2. Откройте настройки с домашнего экрана iPad или iPhone

3. После того, как вы Находясь на странице настроек, нажмите кнопку с [Ваше имя]

5.Перейдя на страницу iCloud, коснитесь Фото .

6. В Фото коснитесь Фото iCloud

  • Если вы хотите загрузить новые фотографии за последние 30 дней и просмотреть их через Photo Stream, нажмите My Photo Stream.
  • Если вы хотите поделиться своими альбомами с другими людьми и подписаться на общие альбомы других людей, нажмите Общие альбомы .
  • В iCloud Photos отметьте формат разрешения фотографий, который вы хотите использовать:

    Оптимизировать хранилище iPhone — Когда на вашем устройстве iOS мало места, фотографии и видео с полным разрешением заменяются меньшими версиями.Исходные форматы файлов будут храниться в iCloud.

    Загрузите и сохраните оригиналы — Исходные фотографии и видео будут храниться на вашем устройстве iOS.

7. Конечный результат, когда все настройки задействованы на устройстве iOS.

Использование Mac (macOS 10.10.3 или более поздней версии) :

1. Перейдите в Системные настройки > iCloud

3. Установите флажок Фото для автоматической синхронизации фотографий из с Mac в iCloud.

  1. На ПК с Windows вам необходимо загрузить iCloud для Windows с сайта Apple — это бесплатно и работает в Windows 7 и более поздних версиях.
  2. Введите или создайте Apple ID (который вы можете создать в последней версии iTunes, которую также можно загрузить бесплатно) будет служить вашим логином iCloud.

Как просматривать фотографии iCloud:

После того, как вы все настроите, ваши фотографии будут автоматически загружаться в iCloud, когда аккумулятор вашего устройства iOS заряжен и оно подключено к Wi-Fi (или подключено к сотовому сигналу, если вы iOS 11 или новее).

В вашей библиотеке фотографий iCloud хранятся все фотографии, которые вы делаете на устройствах iOS, и они автоматически распределяются по папкам, которые называются «Моменты», «Коллекции» и «Годы». (См. Ниже для получения дополнительной информации о том, как организовать фотографии iCloud)

1. После того, как вы использовали службу для загрузки фотографий и видео, вы можете получить доступ к icloud.com из своего браузера и войти в систему, используя свой Apple ID.

2. Выберите Фото , чтобы просмотреть свои изображения, сгруппированные по времени и местоположению, и дважды щелкните изображения, чтобы просмотреть их в полноэкранном режиме.

Форматы файлов iCloud:

iCloud работает с различными форматами файлов цифровых изображений, включая JPEG, PNG, GIF, TIFF, HEIF, RAW, HEVC и MP4, хотя загрузка с Mac или ПК должна осуществляться в формате JPEG.

Как загрузить фотографии из iCloud:

  1. После входа в iCloud выберите фотографии, которые хотите сохранить
  2. Нажмите кнопку Cloud (со стрелкой вниз), расположенную в верхнем правом углу фотографии iCloud, чтобы загрузить объекты.

Как загрузить фотографии в iCloud:

  1. Чтобы загрузить фотографии с Mac или ПК в iCloud, щелкните значок Загрузить , который выглядит как облако со стрелкой вверх, расположенный в правом верхнем углу iCloud. Фотографии.
  2. Выберите элементы, которые вы хотите загрузить, затем нажмите Открыть.
  3. Элементы будут загружены на все устройства с включенным iCloud.

Как организовать фотографии iCloud:

Фотографии iCloud сгруппированы по моментам, коллекциям и годам.Apple определяет эти слова следующим образом:

моментов: фотографий и видео, сделанных примерно в одно и то же время и в одном месте.

Пример: фотографии и видео, сделанные во время вашего отпуска в Чиангмае, Таиланд.

Коллекции: Группа моментов, снятых в одном месте.

Пример: недельный отпуск в Таиланде.

Лет: Библиотека моментов и коллекций за весь год.

Пример: фотографии вашей собаки у моста Золотые Ворота вместе с фотографиями и видео из вашей поездки в Таиланд.

Вы можете еще больше упорядочить свои фотографии, создав или добавив в существующие альбомы.

Использование iPhone, iPad, iPad Touch Устройство iOS 10.3 или более поздней версии:

1. После входа в iCloud выберите изображения в моменте, который вы хотите организовать в альбом.

2. Выберите фотографии, которые хотите удалить, и в правом верхнем углу щелкните значок Корзина .

3. В нижнем левом углу вы увидите поле со стрелкой, направленной вверх.Щелкните этот значок.

4. У вас будет возможность выбрать несколько изображений. Выберите изображения, которые хотите добавить в альбом.

5. После выбора изображений вы увидите список серых значков, расположенных в нижней части экрана. Выберите Добавить в альбом .

6. Вам будет предложено выбрать вариант Создать новый альбом или Добавить в существующий альбом . Выберите вариант, который вы хотите использовать для систематизации фотографий.

7.Как только это будет завершено, продолжайте систематизировать изображения по своему усмотрению.

На компьютере Mac (macOS 10.10.3 или более поздней версии) :

  1. После входа в iCloud выберите изображения, которые вы хотите организовать в новый альбом.
  2. Щелкните значок Plus , расположенный в верхнем правом углу Фото iCloud, выберите Новый альбом .
  3. Введите название своего нового альбома, затем выберите OK
  4. Ваш новый альбом создан и находится в левом углу под папкой «Мои альбомы».

Как удалить фотографии из iCloud:

1. После входа в iCloud выберите фотографии, которые вы хотите удалить.

Совет

Чтобы удалить более 1 элемента за раз, удерживайте кнопку клавиатуры Command и выберите элементы, которые вы хотите удалить.

2. После выбора фотографий в верхнем правом углу щелкните значок Корзина .

Как только элемент будет удален из ваших фотографий iCloud, он будет удален со всех ваших устройств!

Предупреждение

После удаления элемента из ваших фотографий iCloud он будет удален со всех ваших устройств!

3.Вам будет предложено всплывающее окно с указанием количества элементов, которые вы хотите удалить. Щелкните Удалить для подтверждения или Отмена для редактирования вашего выбора.

4. Если элемент был случайно удален, вы можете восстановить его в Недавно удаленных , расположенном на боковой панели навигации под Библиотекой.

Примечание: Элементы в недавно удаленных может занять до 40 дней для окончательного удаления из ваших фотографий iCloud. На каждой фотографии или видео будет отображаться время, оставшееся до удаления.

Как управлять библиотекой фотографий iCloud Место для хранения:

Платформа хранения сохраняет фотографии в исходном формате с исходным разрешением. По состоянию на 2019 год ваша фото-библиотека включает 5 гигабайт бесплатного хранилища (около 1600 фотографий при условии, что каждое изображение имеет размер около 3 МБ), но у вас есть возможность подписаться для получения дополнительных данных через платную ежемесячную подписку, начиная с 0,99 доллара США в месяц за 50 ГБ. .

Для просмотра свободного места в iCloud:

С помощью устройства iOS 10.3 или новее:

  1. Чтобы просмотреть объем хранилища, перейдите в раздел «Настройки » > [Ваше имя] > iCloud
  2. Для управления объемом хранилища перейдите в раздел «Настройки » > [Ваше имя] > iCloud > Управление хранилищем

С помощью Mac (macOS 10.10.3 или новее) :

  1. Перейдите в Системные настройки , щелкните iCloud , затем щелкните Управление .
  1. Откройте iCloud для Windows или перейдите в iCloud.

Как обновить пространство для хранения iCloud:

Предполагая, что размер каждого изображения составляет около 3 МБ, вы можете выбрать из:

  • 50 ГБ (около 16000 изображений)
  • 200 ГБ (около 64000 изображений)
  • 2 ТБ (около 640 000 изображений) .

Вы можете обновить тарифный план хранилища iCloud со своего iPhone, iPad, iPad Touch, Mac или ПК.

Совет

Если вы хотите поделиться фотографиями с кем-то, у кого нет Apple ID или доступа к iCloud, включите опцию «Общедоступный веб-сайт» при создании альбома общих фотопотоков.Затем вы можете отправить URL кому угодно. Помните, что общедоступные фотографии могут увидеть все.

Предупреждение

Информация в этой статье относится к iOS 10.3 или новее и OS X El Capitan. Он может незначительно или значительно отличаться от других версий или продуктов.

Как сделать резервную копию фотографий iCloud:

1. Чтобы включить резервное копирование iCloud, перейдите в Настройки > iCloud> Резервное копирование

3. Убедитесь, что вы подключены к Wi-Fi, и нажмите кнопку «Создать резервную копию»

4.Чтобы проверить, сделали ли вы резервные копии своих фотографий, перейдите в «Настройки »> «iCloud»> «Хранилище»> «Управление хранилищем» и просмотрите последнюю резервную копию

Как делать великолепные фотографии из Instagram с помощью телефона

Давно прошли те времена, когда зеркалки таскались с собой, чтобы сделайте шикарные фото в Instagram.

Вы можете сделать идеальный снимок в Instagram, всегда используя то, что у вас уже есть, — свой телефон!

Мы составили это удобное руководство по созданию, редактированию и публикации фотографий в Instagram с вашего телефона.Воспользовавшись нашими советами и рекомендациями, вы в кратчайшие сроки получите контент на уровне A +.

Шаг № 1. Проверьте настройки камеры для получения более качественных фотографий Instagram

Прежде всего, чтобы повысить уровень ваших фотографий в Instagram, вы должны проверить настройки камеры.

Большинство телефонных камер сверхмощные, с фронтальной камерой на 12 мегапикселей и диафрагмой / 2.2, но самая сложная часть — научиться ими пользоваться.

Итак, первое правило фотографии в Instagram — всегда смотреть на то, с чем вы работаете, прежде чем приступить к съемке.

@ later.com Как создать эффект долгой выдержки для iPhone: как создать эффект длительной выдержки ???? ✨ ## fyp ## foryoupage ## photochallenge ## photographytricks ## iphonephotography

♬ Yummy — Justin Bieber

# 1: Отключить HDR

HDR — или расширенный динамический диапазон — это функция как на iPhone, так и на устройствах Android, и в основном она помогает вам делать более красивые фотографии.

Он берет несколько одинаковых фотографий с разной экспозицией и объединяет их в одну, так что конечная фотография имеет массу деталей.

Если вы уверены в работе с HDR, это может быть здорово. Но это сложно сделать правильно, и иногда ваши фотографии могут выглядеть неестественно и неестественно.

Чтобы упростить задачу, позвольте камере делать тяжелую работу и выключите настройку HDR на вашей камере. Вы по-прежнему будете получать высококачественные изображения без необходимости слишком глубоко задумываться над уровнями экспозиции.

# 2: Проверьте фоторежим

В наши дни камеры телефонов имеют так много разных настроек, что иногда трудно понять, какие настройки полезны, а какие нет.

Одним из популярных фоторежимов является «портретный режим», который автоматически определяет хорошо освещенный объект на определенном расстоянии от камеры и создает эффект боке (глубина резкости).

Портретный режим отлично подходит, когда вы снимаете — вы его назвали — портреты. Но это еще не все! Многие блоггеры и влиятельные лица также используют портретный режим для снимков еды или продуктов!

А теперь поговорим о подводных камнях фотографии — портретный режим не подходит, когда вы снимаете в помещении или при слабом освещении.

В этом фоторежиме также требуется неподвижный объект. Например, если вы снимаете человека, который прыгает или идет, вам нужно выключить портретный режим и переключиться в другой режим.

Но пусть это вас не обескураживает, портретный режим должен по-прежнему иметь место в вашем арсенале фотографии — просто будьте избирательны при его использовании!

СОВЕТ: Если вы используете iPhone и снимаете движущийся объект, например, кто-то позирует на фоне стены Instagram, попробуйте снимать в режиме живого фото или удерживайте кнопку съемки, чтобы включить серийную съемку.

В режиме серийной съемки ваш iPhone сделает до 10 фотографий, что позволит вам просмотреть их и выбрать лучшее из них.

Не беспокойтесь, если вы используете Android, вы также можете включить функцию серийной съемки, удерживая кнопку затвора.

Шаг № 2: Как сделать идеальную фотографию из Instagram на вашем телефоне

# 1: Понимание глубины резкости

Создание глубины резкости (или глубины резкости) с помощью камеры телефона — действительно отличный способ улучшить ваша фотоигра в Instagram.

Это не так уж сложно, и как только вы освоите это, ваши подписчики будут спрашивать, какую камеру вы используете для съемки!

Допустим, вы фотографируете человека, стоящего лицом к воде, и хотите, чтобы человек был в фокусе, а фон был размытым, коснитесь объекта и дождитесь появления желтого квадрата (при использовании Android коснитесь экрана для фокусировки тоже работает!)

Там, где вы видите, желтый квадрат показывает, кто / что находится в фокусе. Вам нужно будет двигаться, чтобы получить идеальную глубину резкости.

Лучшие фотографии делаются методом проб и ошибок, но мы не сомневаемся, что вы скоро найдете свое моджо.

# 2: Сделайте свою композицию правильно

Великолепные фотографии в Instagram направляют зрителей к объекту фотографии, одновременно запечатлевая эмоцию или историю.

Когда вы делаете снимок камерой телефона, композиция — это то, что поможет вашему снимку перейти от «хорошего» к «отличному».

Итак, как правильно составить композицию? С так называемым правилом третей.

Известное как золотое правило фотографии, правило третей помогает разбить изображение на (как вы уже догадались) 3 части или части.

Цель состоит в том, чтобы поместить наиболее интересные аспекты фотографии на пересечениях сетки, чтобы создать сбалансированную и естественную фотографию.

Если вы не можете себе представить сетку самостоятельно, у камер iPhone и Android есть возможность включать сетку во время съемки.

Примечание: Если вы работаете с телефоном Android, перейдите в настройки камеры и выберите Grid Lines

Как и любое правило, они созданы, чтобы их нарушать, верно? Необязательно соблюдать правило третей при съемке фотографий в Instagram с помощью камеры телефона.Но он просто поможет вам в качестве руководства, если вам это нужно.

# 3: Подумайте об освещении и выдержке

Знаете, когда вы делаете снимок на улице, вы с нетерпением ждете возможности опубликовать его, но позже понимаете, что он полностью переэкспонирован? Это может случиться с лучшими из нас!

Один из наших любимых способов борьбы с этим — недоэкспонируйте камеру!

Когда вы снимаете, всегда лучше иметь недоэкспонированный снимок, чтобы исправить его в публикации, чем иметь размытое фото.

Это очень просто сделать как на iPhone, так и на Android. Если вы используете iPhone, коснитесь экрана телефона во время съемки и дождитесь появления желтого поля.

Когда он появится, переместите маленькое солнышко справа от поля, и вы увидите, что экспозиция уменьшилась, и продолжайте перемещать желтый закат, пока не захотите.

То же самое и на Android — просто коснитесь экрана более темной и светлой части кадра, и она вручную сбалансирует экспозицию.

СОВЕТ: Самый лучший способ получить потрясающее фото в Instagram — снимать при естественном освещении! Если вы можете использовать естественный солнечный свет или действительно находиться на улице, сделайте это. Вы заметите, что ваши фотографии будут выглядеть намного профессиональнее, чем съемка в помещении или со вспышкой.

Когда вы будете готовы опубликовать фотографии, вы хотите, чтобы они выделялись в вашей ленте, верно? Планируйте и переупорядочивайте сообщения в ленте с помощью Later’s Instagram Visual Planner.

Later’s Visual Instagram Planner — лучший способ спланировать ленту в Instagram и убедиться, что все ваши фотографии сливаются воедино — это эстетический поворотный момент!

Используйте визуальный планировщик Instagram от Later, чтобы увидеть, где будут размещаться ваши новые фотографии в вашей ленте Instagram.

Плюс, вы можете делать это прямо на мобильном телефоне (iOS и Android).

С помощью визуального планировщика Instagram от Later вы можете быстро планировать новые публикации, видеть, как запланированные публикации будут выглядеть в ленте, и перетаскивать запланированные сообщения, чтобы изменить их порядок.

Готовы закрепить эстетику Instagram? Создавайте, курируйте и планируйте свою ленту с Later!

Шаг № 3: Узнайте, как настроить снимок

Вы определили настройки камеры и теперь самое время сделать снимок.

Делаете ли вы селфи, снимаете ли вы на плоской поверхности, фотографируете обед или фотографируете блогера перед настенной стеной, важно учитывать художественное направление вашего снимка!

На Android вы можете настроить и сделать снимок с помощью голосового управления. Сделайте снимок, сказав «улыбнись», «сыр», «снимай» или «снимай».

Функция голосового управления может быть полезна для селфи и тех моментов, когда у вас есть идеальный снимок, но вы не хотите нажимать кнопку и испортить момент.

Освоение The Flay Lay:

Плоские лежаки всегда были суперпопулярными в Instagram, но ничто не выглядит лучше, чем еда в сказочной квартире!

Когда вы фотографируете еду, вам нужно помнить несколько вещей. Лучше всего еда выглядит сверху и при естественном освещении.

Подумайте об использовании текстурированного фона, когда планируете снимок. Белый цвет, светлый бетон, мрамор, деревянные столы и пастель — отличные варианты.

Jenna Rae Cakes, симпатичная канадская пекарня с эстетическим вкусом, отлично фотографирует свою выпечку.

Конечно, при раскладывании кожи работает не только еда — снимки продуктов, и забавная «настольная игра» всегда хорошо работает в вашей сетке!

Вам не нужно иметь профессиональную фотостудию или фотосессию, чтобы снимать убийственный контент для вашего бренда или бизнеса. Имея минимальный бюджет, вы можете создать собственную домашнюю фотостудию.

Готовы сделать красивые снимки продуктов дома? Ознакомьтесь со всеми нашими советами и приемами здесь.

В поисках идеального фона:

Если вы хотите делать фотографии из Instagram с остановкой прокрутки, вам нужно найти лучшие места для фотографий.Но помните, что вы можете сделать любой ролик в Instagram, используя свой творческий взгляд.

Будь то город, в котором вы живете или путешествуете, вы можете просматривать места и хэштеги в Instagram для вдохновения!

Studio DIY Wall Crawl — отличное место, чтобы начать поиск этих потрясающих фоновых стен для вашего следующего снимка!

Совет: Позировать перед камерой сложно, вместо этого попросите друга-фотографа сделать несколько снимков вас и просто продолжайте двигаться перед камерой — некоторые из лучших снимков получаются в движении.

Подумайте о реквизитах

Собираетесь ли вы стать объектом ваших фотографий или делать снимки продуктов, один или два реквизита могут помочь в создании более качественной фотографии.

От милой кофейной чашки до зеленой листвы и других растений — добавление чего-то «лишнего» к вашей рамке может оживить ее.

Шаг № 4: Монтаж и пост-обработка

Вы сделали снимок и знаете, что это именно то, но теперь пора вывести его на новый уровень.

# 1: Редактирование с использованием предустановок Lightroom

Использование Lightroom для редактирования фотографий — один из лучших способов сделать ваши фотографии красивыми для Instagram. А предустановки Lightroom не только позволяют создавать супер-модные красивые фотографии, но и делают процесс редактирования очень простым и быстрым.

Кроме того, вы можете редактировать с помощью Lightroom CC на своем телефоне бесплатно!

Как только вы начнете редактировать в Lightroom, даже просто используя встроенные пресеты Lightroom (которые похожи на «фильтры»), вы начнете замечать, что качество вашего изображения резко улучшится, и вы начнете разрабатывать стиль. это уникально для вас и вашей ленты в Instagram!

Когда вы довольны своим контентом и чувствуете себя готовым к публикации, сэкономьте время, составив расписание и автоматически публикуя свой контент с помощью Later.

Потратьте время на то, чтобы запланировать публикацию нескольких дней сразу, — отличный способ группировать публикации в начале каждой недели, чтобы вы могли тратить больше времени на съемку и планирование своего контента, не тратя так много времени на свои социальные каналы каждый день!

На мобильном устройстве просматривайте запланированные публикации Instagram в виде списка, предварительного просмотра или календаря (только для iOS).

С помощью визуального планировщика Instagram от Later вы можете быстро планировать новые публикации, видеть, как запланированные публикации будут выглядеть в ленте, и перетаскивать запланированные сообщения, чтобы изменить их порядок.

Готовы закрепить эстетику Instagram? Создавайте, курируйте и планируйте свою ленту с Later!

# 2: Редактирование с помощью приложений для редактирования

Ищете мгновенное редактирование, которое поможет вам улучшить качество ваших фотографий? Есть множество приложений, которые могут помочь вам в этом — с модными фильтрами, умным редактированием и идеальными инструментами цветокоррекции.

Это некоторые из наших любимых приложений для редактирования фотографий, которые стоит попробовать.

  1. VSCO
  2. Tezza
  3. Snapseed
  4. A Color Story

Но удовольствие от редактирования на этом не заканчивается, ознакомьтесь с нашими 12 лучшими приложениями для редактирования фотографий для поста в блоге Instagram, где вы найдете больше полезных советов и инструментов для редактирования фотографий!

№ 3: выделитесь среди остальных с помощью коллажей и наклеек

Наклейки и коллажи Instagram — новая творческая тенденция в Instagram.

Многие пользователи следят за трендом, и он работает! Если это соответствует вашему бренду, подумайте о добавлении наклеек к вашим фотографиям, чтобы немного повеселиться.

На самом деле, нам так нравится тенденция наклеек в Instagram, что мы создали наши собственные стикеры, которые вы можете использовать в своих публикациях!

Фотография в Instagram не должна казаться ошеломляющей или недоступной — всего лишь с телефоном у вас есть все инструменты, необходимые для создания ярких изображений и публикаций для вашего профиля.

Но первый шаг к получению этой великолепной сетки — это выйти и сфотографировать ваш контент!

Чтобы тратить больше времени на съемку и планирование фотографий, автоматически публикуйте контент с помощью Later!

Plus — если у вас есть бизнес-профиль в Instagram — , вы можете включить автоматическую публикацию прямо на своем мобильном телефоне (как для iOS, так и для Android).

Если вы новичок, придерживайтесь этих советов, и вскоре вы почувствуете уверенность в своих навыках фотографии.

Готовы начать публиковать свои великолепные фотографии из Instagram в своей сетке?

Не забывайте, что вы можете планировать, планировать и автоматически публиковать сообщения в своем аккаунте Instagram с помощью Later БЕСПЛАТНО.Зарегистрироваться Сегодня!

Нравится это сообщение? Приколи это! ????

Автор

Джессика Ворб

Джессика занимается решением творческих проблем и автором содержания. Джессика из Виннипега, города в центре Канады, но в настоящее время живет и работает удаленно в Париже, Франция. Следите за новостями на @jessicaworb.

Потерянные на десятилетия, эти потрясающие цветные фотографии Африки 1950-х, наконец, опубликованы

В 1955 году два фотографа из Общества Гуггенхайма в своих задних карманах отправились через Америку.Одним из них был Роберт Франк, который вернулся из своего эпического путешествия с более чем 27 тысячами изображений, которые он использовал для создания своей книги « Американцы », которая вскоре станет культовой. Другой был Тодд Уэбб.

Хотя сегодня его вряд ли можно назвать именем нарицательным, в то время Уэбб был в кругу фотографической публики Нью-Йорка: Джорджии О’Киф, Альфреда Штиглица, Гордона Паркс и Беренис Эбботт, среди прочих. Кое-где он снимал для журнала Fortune , но его меньше интересовали коммерческие заказы, чем создание нежных портретов Нью-Йорка и его трудолюбивых жителей.А затем, в 1958 году, Уэбб получил амбициозное задание от Организации Объединенных Наций: пятимесячный тур по восьми странам через Африку, чтобы захватить континент не только на пороге политической независимости, но и в разгар сейсмических индустриальных и культурных преобразований. Теперь, почти 65 лет спустя, соблазнительные, насыщенные цветом фотографии Уэбба — почти ни одного из которых никогда раньше не видели — публикуются в потрясающей новой книге Тодд Уэбб в Африке , вышедшей на этой неделе из Thames & Hudson.

То, что эта книга вообще существует, — это чудо.После того, как в середине 70-х сделка провалилась, изворотливый торговец произведениями искусства получил негативы от поездки Уэбба по Африке, а также большую часть работы его жизни. Всего четыре года назад, благодаря расследованию Бетси Эванс Хант — галеристки, которая подружилась с Уэббом за десять лет до его смерти в 2000 году — африканские негативы были спасены из пяти чемоданов парохода, запрятанных в подвале коллекционера. дом на холмах Окленда, Калифорния.

Здесь Хант, давний исполнитель имущества Уэбба, говорит с Vanity Fair о некоторых выдающихся изображениях книги.

Фотография © Архив ToddWebb, 2021 г.

Накачано

Задача Уэбба заключалась в том, чтобы вернуть фотографии «меняющегося лица Африки». И он это сделал — драматические сцены выборов, перевернувшие колониальное правление, шумные порты и дымящиеся медные рудники. Но он также снял много фильмов для себя, и иногда граница между ними становилась удивительно мягкой — как с этим ярким, красиво оформленным изображением служащего Texaco в Того. Заполненный энтузиазмом 50-х годов, он выглядит гордым пьяницей из Anytown, U.S.A. — за исключением, конечно, его сандалий, пальм, грунтовой дороги и надписи Prix à Payer на самом танке, которые делают картину интригующе знакомой с иностранными номерами и .

Прежде чем Уэбб стал фотографом, говорит Хант, он работал золотоискателем, лесничим, биржевым маклером и менеджером среднего звена в компании Chrysler в Детройте (где в 1941 году он начал брать уроки фотографии с учителем по имени Ансель Адамс). Возможно, благодаря этой разнообразной рабочей жизни, «Уэбб всегда привносил тепло в свои фотографии работающих людей», — говорит она.Хотя в книге подчеркивается, что Уэбб был как белым, так и чужаком для Африки — и что его изображения должны быть изучены как таковые, — иногда точка зрения стороннего наблюдателя может быть поучительной. В качестве доказательства взгляните на проницательный взгляд на Америку швейцарца Роберта Франка.

Фотография © Архив ToddWebb, 2021 г.

Сомалийский стиль

Хант провела последние 30 лет, погрузившись в полностью черно-белый архив Уэбба, и пока она не увидела эти фотографии, она «не думала, что Тодд на самом деле видел в цвете.Он также не был известен тем, что снимал моду. Но вот оно: эта фотография, сделанная на сомалийском пляже, выглядит как сверкающий комплект Slim Aarons с бледно-голубым небом, легким ветерком и двумя стильными женщинами в плавно струящихся платьях, буквально вырезанных из одной ткани.

Как получить доступ к фотографиям ICloud на устройствах Apple или на веб-сайте ICloud

  • Служба Apple iCloud синхронизирует все фотографии, которые вы делаете на своем iPhone или iPad, чтобы ваши изображения всегда были доступны с любого устройства и с веб-сайта iCloud.
  • Чтобы получить доступ к фотографиям iCloud из любого места, включите функцию синхронизации в приложении «Настройки» на каждом из ваших устройств Apple.
  • После включения вы можете получить доступ ко всем своим фотографиям в приложении «Фото» на iPhone и iPad или через страницу «Фотографии» на веб-сайте iCloud.
  • Посетите техническую библиотеку Business Insider, чтобы узнать больше.

Если у вас есть одно или несколько устройств iOS, вы, вероятно, оцените, что все подключено через iCloud.

Любые фотографии, которые вы делаете, например, на iPhone, можно автоматически синхронизировать везде. Это означает, что вы можете сделать снимок на свой телефон и через несколько минут просмотреть его на iPad или на веб-сайте iCloud.

Эта функция iCloud Photos должна работать автоматически, хотя вам может потребоваться убедиться, что она включена. Если iCloud Photos не включается на вашем устройстве, возможно, у вас не осталось свободного места в iCloud.

Чтобы проверить, откройте приложение «Настройки» вашего устройства, коснитесь имени своей учетной записи и выберите «iCloud.«Вы должны увидеть график в верхней части экрана, показывающий, как используется ваше хранилище iCloud. Если оно заполнено, вы можете нажать« Управление хранилищем », чтобы освободить место или изменить тарифный план.

Если вы готовы Чтобы синхронизировать фотографии iCloud на разных устройствах, вот как включить и получить доступ к этой функции.

Как включить Фото iCloud на iPhone или iPad

1. На устройстве iPhone или iPad откройте приложение «Настройки».

2. Нажмите «Фото».

3. Включите Фото iCloud, смахнув кнопку вправо, если она еще не включена.

Это копирует ваши фотографии в iCloud и синхронизирует их с другими устройствами Apple.Дэйв Джонсон / Business Insider

4. Повторите этот процесс для каждого устройства, которое вы хотите синхронизировать с iCloud.

Как получить доступ к фотографиям iCloud на iPhone или iPad

1. На iPhone или iPad запустите приложение «Фотографии».

2. Вы должны увидеть все фотографии, сделанные на вашем iPhone или iPad и сохраненные в iCloud.

3. Используйте кнопку «Альбомы» внизу экрана для просмотра фотографий по альбомам и категориям. Вы также можете нажать «Поиск», чтобы найти фотографии по ключевому слову, местоположению или периоду времени.

Ваше приложение «Фото» должно содержать все фотографии, сделанные на любом устройстве iOS, а не только текущее.Дэйв Джонсон / Business Insider

Как получить доступ к фотографиям iCloud на веб-сайте iCloud

1. Откройте iCloud.com в веб-браузере.

2. При необходимости войдите в службу, используя свой Apple ID.

3. Щелкните «Фото».

4. Вы должны увидеть все свои фотографии, сделанные на всех ваших устройствах iOS и iPadOS.

Вы можете получить доступ к синхронизированным фотографиям на веб-сайте iCloud.

Дэйв Джонсон / Business Insider

5.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.