Сам себе фотограф: как организовать профессиональную съемку дома
https://ria.ru/20200608/1572518338.html
Сам себе фотограф: как организовать профессиональную съемку дома
Сам себе фотограф: как организовать профессиональную съемку дома — РИА Новости, 08.06.2020
Сам себе фотограф: как организовать профессиональную съемку дома
В соцсетях активно выкладывают карантинные фотосессии — снимки, сделанные под руководством профессиональных фотографов в приложениях видеосвязи. Формат… РИА Новости, 08.06.2020
2020-06-08T08:00
2020-06-08T08:00
2020-06-08T08:09
коронавирус в россии
стиль жизни
самоизоляция
инстаграм
наоми кэмпбелл
роберт паттинсон
skype
фотография
культура
/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content
/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content
https://cdn24.img.ria.ru/images/07e4/06/05/1572520090_0:260:960:800_1920x0_80_0_0_4c37c14844955aa06d013aa7f4d44d3f.jpg
МОСКВА, 8 июн — РИА Новости, Ольга Распопова. В соцсетях активно выкладывают карантинные фотосессии — снимки, сделанные под руководством профессиональных фотографов в приложениях видеосвязи. Формат дистанционной съемки, который до самоизоляции считали развлечением подростков и любителей, теперь осваивают глянцевые журналы и крупные бренды. О том, изменят ли такие домашние кадры индустрию, как превратить свою квартиру в фотостудию и что делать, чтобы хорошо выглядеть на селфи и во время видеозвонков, — в материале РИА Новости.Съемки на удаленкеВ начале весны в глянцевых журналах, чью работу карантин практически парализовал, много рассуждали о том, что заменит традиционные студийные и выездные съемки: фотосессии на фоне хромакея, дополненная реальность или старая добрая художественная иллюстрация? Оказалось, что самый оптимальный вариант — дистанционно руководить процессом создания кадра с экрана ноутбука или смартфона. Фотограф созванивается с героем, обговаривает концепцию. Модели самостоятельно выставляют свет, собирают образы из привезенных курьером вещей, красятся. Благодаря такому формату количество задействованных на съемках можно сократить до минимума, да и те пересекаются только виртуально.На карантине одним из первых дистанционный формат оценил итальянский фотограф Алессио Альби, сотрудничающий с Condé Nast. У себя в инстаграме он сообщил, что провел съемку с помощью веб-камеры ноутбука, при этом с моделью их разделяло две сотни километров. К нему прислушались. Известному фотографу Кэт Ирлин по видеосвязи позировала Синди Кроуфорд, а модный дизайнер Симон Порт Жакмюс, воспользовавшись FaceTime, выпустил целый лукбук с участием топ-модели Беллы Хадид. Она дистанционно поработала и для ювелирной съемки апрельского спецвыпуска Vogue Italia. Причем дорогостоящие украшения дорисовали в Photoshop: их просто не рискнули доставлять ей домой без отряда охранников.На расстоянии сняли обложки многих журналов: i-D с Джиджи Хадид, GQ с Робертом Паттинсоном, The Cut с беременной Хлои Севиньи, Essence с Наоми Кэмпбелл. Секреты удачного фотоТренд подхватили и светские репортеры: фотосессии после zoom-мероприятий теперь тоже проходят онлайн. В объективе фотографа Ярославны Черновой, не выходившей из дома, за один вечер премьеры «Дау» оказались около сорока человек. Подготовка к онлайн-фотоколлам, по ее словам, немного другая, чем к традиционным. Естественный свет лучше искусственного, но Чернова советует приобрести кольцевую светодиодную лампу. Такие есть у многих блогеров и визажистов: «Она дает красивый блик в глазах». Источник света стоит разместить за компьютером, освещая выигрышную сторону лица. Том Форд в колонке для New York Times советует, как подготовиться к дистанционной съемке и в целом выглядеть хорошо на экране. Так, под ноутбук или смартфон лучше подложить небольшую стопку книг, наклонив его так, чтобы камера оказалась на уровне глаз. Если портрет ростовой, то, наоборот, держать ее чуть ниже, чтобы удлинить ноги. Стол для правильного распределения света можно накрыть белой бумагой или скатертью, а на лицо нанести матирующую пудру, чтобы убрать блеск. Ностальгия и современностьДистанционные фотосессии пользуются популярностью и в соцсетях: сниматься у профессионалов можно не выходя из комнаты, и это дешевле, чем традиционная студийная или выездная съемка. Однако он признается, что сам снимать удаленно не стал: «Для меня это полумеры. Я специализируюсь на портретах, поэтому мне важен личный контакт с героем».Недостатков у удаленной фотосессии хватает. Во-первых, фотограф должен подробно объяснить свою идею, проговорив то, что обычно держит в голове: угол съемки, освещение. Во-вторых, камеры телефонов и ноутбуков не позволяют добиться достаточного качества кадров. «Но это можно обыграть последующей обработкой, сделав снимок похожим на полароидный, что сейчас в тренде», — отмечает Чернова. В-третьих, довольствоваться приходится тем, что у модели под рукой, если только профессиональное оборудование заранее не отправили курьером. Но многие как раз воспринимают это как вызов: бабушкина ваза становится модным реквизитом, а любимое кресло — штативом. У дистанционных съемок прослеживается общий стиль: они кажутся одновременно и современными, и ностальгическими. И почти все отличаются особой искренностью, интимностью — ведь модели увереннее чувствуют себя на своей территории. «Руки и глаза» фотографаНекоторые считают, что удаленные домашние съемки — не новое направление в фотографии, а лишь временное явление. Художник Мария Ионова-Грибина, которая с марта за два с половиной месяца сделала более 120 фотосессий дистанционно для ведущих СМИ, с этим не согласна. «Онлайн не хуже: у него, скорее, не минусы, а своя специфика. Думаю, что такой формат имеет полное право на существование и приживется после карантина». По ее мнению, это выход для редакции, которая не может отправить к герою профессионального сотрудника. На такой эксперимент соглашаются не все модели — ведь от них зависит слишком многое, и сложно стать «руками и глазами» фотографа, не отвлекаясь на собственное отражение. Художник отмечает, что лучше, когда человек вообще не видит на экране ни себя, ни фотографа. «Я прошу фронтальную камеру поменять на основную. Если это невозможно, загораживаю свою камеру, чтобы мои движения его тоже не отвлекали». Какие приложения использоватьОрганизовать дистанционную фотосессию помогут несколько программ. Для операционной системы iOS подходит FaceTime. Главное ее преимущество — возможность делать снимки экрана. Но есть и минусы: в ярких пятнах возникают пересветы. При этом при включении функции Live Photo качество получившихся кадров не зависит от качества изображения на дисплее у фотографа. В Zoom, доступном и iOS и Android, такой опции нет, зато можно делать скриншоты высокого разрешения с устройства. В основном фотограф использует именно их либо снимает свой дисплей на камеру.Недавно вышло приложение Clos — российская разработка, позволяющая полноценно снимать на расстоянии. Качество кадров, отмечает Ионова-Грибина, отличное, но есть недостатки: во-первых, фото остаются только в телефоне героя, плюс доступна программа пока лишь обладателям iPhone.
https://ria.ru/20200513/1571122444.html
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
2020
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
Новости
ru-RU
https://ria.ru/docs/about/copyright.html
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
https://cdn23.img.ria.ru/images/07e4/06/05/1572520090_82:188:917:814_1920x0_80_0_0_b613d1c5c5595c786895f41a19c86e78.jpg
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
коронавирус в россии, стиль жизни, самоизоляция, инстаграм, наоми кэмпбелл, роберт паттинсон, skype, фотография
МОСКВА, 8 июн — РИА Новости, Ольга Распопова. В соцсетях активно выкладывают карантинные фотосессии — снимки, сделанные под руководством профессиональных фотографов в приложениях видеосвязи. Формат дистанционной съемки, который до самоизоляции считали развлечением подростков и любителей, теперь осваивают глянцевые журналы и крупные бренды. О том, изменят ли такие домашние кадры индустрию, как превратить свою квартиру в фотостудию и что делать, чтобы хорошо выглядеть на селфи и во время видеозвонков, — в материале РИА Новости.
Съемки на удаленке
В начале весны в глянцевых журналах, чью работу карантин практически парализовал, много рассуждали о том, что заменит традиционные студийные и выездные съемки: фотосессии на фоне хромакея, дополненная реальность или старая добрая художественная иллюстрация? Оказалось, что самый оптимальный вариант — дистанционно руководить процессом создания кадра с экрана ноутбука или смартфона.
Фотограф созванивается с героем, обговаривает концепцию. Модели самостоятельно выставляют свет, собирают образы из привезенных курьером вещей, красятся. Благодаря такому формату количество задействованных на съемках можно сократить до минимума, да и те пересекаются только виртуально.
На карантине одним из первых дистанционный формат оценил итальянский фотограф Алессио Альби, сотрудничающий с Condé Nast. У себя в инстаграме он сообщил, что провел съемку с помощью веб-камеры ноутбука, при этом с моделью их разделяло две сотни километров.
«Самоизоляция вовсе не означает прекращение творчества. Нам повезло жить в эпоху, которая предлагает все необходимые ресурсы», — отметил итальянец.
К нему прислушались. Известному фотографу Кэт Ирлин по видеосвязи позировала Синди Кроуфорд, а модный дизайнер Симон Порт Жакмюс, воспользовавшись FaceTime, выпустил целый лукбук с участием топ-модели Беллы Хадид. Она дистанционно поработала и для ювелирной съемки апрельского спецвыпуска Vogue Italia. Причем дорогостоящие украшения дорисовали в Photoshop: их просто не рискнули доставлять ей домой без отряда охранников.
На расстоянии сняли обложки многих журналов: i-D с Джиджи Хадид, GQ с Робертом Паттинсоном, The Cut с беременной Хлои Севиньи, Essence с Наоми Кэмпбелл.
Секреты удачного фото
Тренд подхватили и светские репортеры: фотосессии после zoom-мероприятий теперь тоже проходят онлайн. В объективе фотографа Ярославны Черновой, не выходившей из дома, за один вечер премьеры «Дау» оказались около сорока человек. Подготовка к онлайн-фотоколлам, по ее словам, немного другая, чем к традиционным.
Естественный свет лучше искусственного, но Чернова советует приобрести кольцевую светодиодную лампу. Такие есть у многих блогеров и визажистов: «Она дает красивый блик в глазах». Источник света стоит разместить за компьютером, освещая выигрышную сторону лица.
Том Форд в колонке для New York Times советует, как подготовиться к дистанционной съемке и в целом выглядеть хорошо на экране. Так, под ноутбук или смартфон лучше подложить небольшую стопку книг, наклонив его так, чтобы камера оказалась на уровне глаз. Если портрет ростовой, то, наоборот, держать ее чуть ниже, чтобы удлинить ноги. Стол для правильного распределения света можно накрыть белой бумагой или скатертью, а на лицо нанести матирующую пудру, чтобы убрать блеск.
Ностальгия и современность
Дистанционные фотосессии пользуются популярностью и в соцсетях: сниматься у профессионалов можно не выходя из комнаты, и это дешевле, чем традиционная студийная или выездная съемка.
«Основной плюс — удается разнообразить карантин без отрыва от творчества. К тому же не требуется гор оборудования, и есть возможность работать с моделями с любого конца света», — говорит фотограф и автор проекта «Георгий за кадром» Георгий Кардава, часто сотрудничающий со знаменитостями.
Однако он признается, что сам снимать удаленно не стал: «Для меня это полумеры. Я специализируюсь на портретах, поэтому мне важен личный контакт с героем».
Недостатков у удаленной фотосессии хватает. Во-первых, фотограф должен подробно объяснить свою идею, проговорив то, что обычно держит в голове: угол съемки, освещение. Во-вторых, камеры телефонов и ноутбуков не позволяют добиться достаточного качества кадров. «Но это можно обыграть последующей обработкой, сделав снимок похожим на полароидный, что сейчас в тренде», — отмечает Чернова.
В-третьих, довольствоваться приходится тем, что у модели под рукой, если только профессиональное оборудование заранее не отправили курьером. Но многие как раз воспринимают это как вызов: бабушкина ваза становится модным реквизитом, а любимое кресло — штативом.
У дистанционных съемок прослеживается общий стиль: они кажутся одновременно и современными, и ностальгическими. И почти все отличаются особой искренностью, интимностью — ведь модели увереннее чувствуют себя на своей территории.
«Руки и глаза» фотографа
Некоторые считают, что удаленные домашние съемки — не новое направление в фотографии, а лишь временное явление. Художник Мария Ионова-Грибина, которая с марта за два с половиной месяца сделала более 120 фотосессий дистанционно для ведущих СМИ, с этим не согласна.
«Онлайн не хуже: у него, скорее, не минусы, а своя специфика. Думаю, что такой формат имеет полное право на существование и приживется после карантина». По ее мнению, это выход для редакции, которая не может отправить к герою профессионального сотрудника.
На такой эксперимент соглашаются не все модели — ведь от них зависит слишком многое, и сложно стать «руками и глазами» фотографа, не отвлекаясь на собственное отражение. Художник отмечает, что лучше, когда человек вообще не видит на экране ни себя, ни фотографа. «Я прошу фронтальную камеру поменять на основную. Если это невозможно, загораживаю свою камеру, чтобы мои движения его тоже не отвлекали».
«Иногда мои герои говорят, что это очень странная фотосессия: сижу в пустой комнате один, а мой телефон незнакомым голосом указывает мне, что делать», — добавляет Мария.
Какие приложения использовать
Организовать дистанционную фотосессию помогут несколько программ. Для операционной системы iOS подходит FaceTime. Главное ее преимущество — возможность делать снимки экрана. Но есть и минусы: в ярких пятнах возникают пересветы. При этом при включении функции Live Photo качество получившихся кадров не зависит от качества изображения на дисплее у фотографа.
В Zoom, доступном и iOS и Android, такой опции нет, зато можно делать скриншоты высокого разрешения с устройства. В основном фотограф использует именно их либо снимает свой дисплей на камеру.
Недавно вышло приложение Clos — российская разработка, позволяющая полноценно снимать на расстоянии. Качество кадров, отмечает Ионова-Грибина, отличное, но есть недостатки: во-первых, фото остаются только в телефоне героя, плюс доступна программа пока лишь обладателям iPhone.
«В любом случае важно, что дистанционная съемка — не просто любительское селфи. Автор все равно фотограф: он по-прежнему определяет видение, начиная с композиции и заканчивая выбором и обработкой кадров», — подчеркивает она.
13 мая 2020, 08:00КультураКиберспектакли, Zoom-пьесы, веб-постановки: как театр переходит в онлайн
Сам себе фотограф: 10 лайфхаков для отличных фотографий | Фото & Дизайн
Процесс фотографирования состоит из двух частей – технической и творческой. И обе они неразрывно связаны между собой. Творческая сторона зависит от вашего воображения, а также от того, как вы видите сюжет, который воспроизводите на фото. Понимание творческого процесса приходит не сразу, оно постепенно развивается с опытом. Чем больше фотографирует человек, тем лучше у него получается сюжет на готовых снимках.
Техническая часть фотографирования зависит от многих параметров. Это не только выбор хорошей аппаратуры, нужно еще уметь ею пользоваться с умом. Многое зависит от выбора режима, установки параметров съемки, выбора формата и последующей обработки фотографии. Вы удивитесь, но это даже зависит от того, как вы нажимаете на кнопку.
Научиться делать хорошие фотографии – это значит уметь совмещать творчество и техническую часть процесса. Когда люди смотрят на фотографии, им нет дела до того, как происходит этот процесс. Главное здесь – результат. Мы предлагаем вам 10 лайфхаков, придерживаясь которых вы сделаете фотографии значительно лучше и интереснее.
Лайфхак 1. Выключите автоматическую вспышку
Производители фотоаппаратов так настраивают аппаратуру, что вспышка включается при минимальном снижении яркости света. Если вспышка срабатывает, фотография выглядит не так хорошо, но люди не будут размытыми, потому что вспышка замораживает их на месте. Если достаточное количество новых фотографов увидят размытые фотографии (даже если они вызваны неправильной техникой самого фотографа), они предположат, что с камерой что-то не так, и могут возвратить ее обратно. Поэтому по умолчанию фотоаппарат настроен так, чтобы фотография людей была более выигрышной.
Вам можно настроить аппарат под собственные нужды. Держите вспышку закрытой и увеличивайте ISO. Во всех режимах камеры, кроме ручного режима и приоритета выдержки, увеличение значения ISO приведет к тому, что камера увеличит выдержку затвора, чтобы повысить вероятность замораживания людей в движении.
Теперь попробуйте фотографировать без вспышки. Аппарат будет использовать окружающий (доступный) свет, который обычно имеет больше цветовой гаммы и характера.
Лайфхак 2. Подойдите ближе к тому объекту, который фотографируете
Большинство людей думают, что им нужно сделать шаг назад и взять в кадр достаточно места вокруг объекта, чтобы получить всю сцену. Ваш объект – это не пантомима и застывший образ. Время от времени можно отрезать объекту лоб, ноги или нижнюю половину. Попробуйте приблизить объектив к лицу и сфотографировать только его.
Проблема с уменьшением масштаба для каждой фотографии заключается в том, что она не дает ясно понять зрителю, в чем смысл или предмет фотографии. Чем меньше показано на вашей фотографии, тем лучше. Лучшие изображения просты и очень понятны для зрителя.
Лайфхак 3. Попробуйте устранить беспорядок
Лучшие изображения – это те, которые получаются простыми и естественными. Необходимо делать паузу между кадрами и давать объекту передышку (когда фотографируете людей). Попробуйте найти самый простой фон из всех возможных. Это даже лучше, чем делать снимки в доме, загроможденном различными предметами. На фотографии это будет только отвлекать от объекта.
Если вы фотографируете человека, потратьте лишнюю секунду, чтобы осмотреться и найти минимальный фон, который не отвлекает зрителя.
Лайфхак 4. Ищите повторяющиеся узоры
Вы когда-нибудь слышали, чтобы кто-то говорил, что фотограф умеет видеть то, что не подвластно видеть другим? Умение хорошо фотографировать – это приобретенный навык, а не то, с чем вы родились.
Когда вы гуляете, отмечайте для себя здания, окна, узоры в кирпичной кладке и т. д. Иногда можно увидеть редкий кадр в самом простом и обыденном.
Лайфхак 5. Фотографируйте с разных точек зрения
99 % фотографий, которые когда-либо видят большинство зрителей, сняты с уровня глаз, где стоял фотограф — с той же точки зрения, с которой мы видим 99 % нашей жизни. Удивительно, но когда вы поднимаетесь на вершину огромного здания и смотрите на город, он выглядит визуально ошеломляющим. Это происходит потому, что мы не часто видим эту картину. Каждый раз, когда вам предоставляется уникальная точка зрения, это всегда интересно зрителю.
Лайфхак 6. Ищите симметрию
Ваш зритель будет удивлен, если вы сможете найти изображение, которое идеально отражает то же самое сверху вниз или справа налево. Сколько раз мы видели что-то каждый день, а затем видели фотографа, создающего изображение, которое представляет собой совершенно другой взгляд на этот предмет? Всегда выдерживайте идеальную симметрию на своих снимках.
Лайфхак 7. Четкие и прямые линии
Вместо того чтобы просто бездумно фотографировать, когда вы видите что-то интересное, потратьте лишнюю секунду, чтобы убедиться, что все линии четко горизонтальные и вертикальные. В настоящее время у всех нас есть привычка просто направлять наши камеры в непосредственной близости от того, что мы снимаем. Уделите немного времени и идеально выровняйте объектив с этим зданием или человеком.
Лайфхак 8. Максимальная апертура
Работы, которые большинство людей воспринимают как «художественные» фотографии (лучше, чем у большинства), выполняются с большей апертурой (малое число f), чтобы размыть фон или передний план и привлечь больше внимания к объекту. Если вы используете наборную линзу, ваша апертура, скорее всего, снизится до f / 3.5, что является недостаточным.
Самым значительным элементом и самым дешевым вложением в оборудование, которое может сделать хорошими ваши фотографии, является объектив с огромной апертурой. Профессиональные фотографы рекомендуют покупать аппаратуру с апертурой 50 мм f / 1.8.
Лайфхак 9. Качество фотографии зависит и от того, откуда исходит свет
Если вы фотографируете объект, а солнце находится прямо за ним, на готовой фотографии будет изображен темный силуэт. Необходимо поменяться местами с объектом фотографирования, чтобы он смотрел на солнце. В этом случае он будет хорошо освещен, а снимок получится высокого качества.
Лайфхак 10. Используйте правило третей
Правило третей – это самый простой и недостаточно используемый совет. Вы готовы к самому быстрому и простому уроку? Включите камеру, а далее – функцию «Сетка», которая покажет сетку в вашем видоискателе с горизонтальными и вертикальными линиями, когда вы смотрите через нее. 99 % начинающих фотографов помещают свой предмет в центр кадра, когда делают снимок. Зритель также видит 99 % фотографий с объектом прямо в центре кадра, потому что они смотрят прямо на человека, предмет и т. д.
Представьте себе крестики-нолики, когда вы смотрите в видоискатель. Некоторые камеры имеют функцию «сетки», которую вы можете включить, чтобы увидеть это через видоискатель. Вы всегда сможете выстроить точку, где линии встречаются друг с другом. Когда вы составляете фотографию, выровняйте интересующую точку на 1/3 справа или слева от рамки, а также сверху или снизу на 1/3.
Заключение
Если вы выполните эти десять лайфхаков, ваши навыки фотографирования совершат гигантский скачок вперед. Профессиональные фотогрфы рекомендуют экспериментировать с одним из этих лайфхаков каждый день в течение десяти дней. После того как вы привыкнете думать о каждом из этих правил, вы в конечном итоге все усвоите так, что это будет происходить инстинктивно. Именно тогда ваши фотографии действительно станут живыми и интересными. Удачных вам фото!
Сам себе фотограф: делаем крутые фотки дома | Кладовая Лайфхаков
Нет денег на профессиональную фотосессию, а обновить аватарочку очень хочется? Тогда быстрей читай эту статью и делай фото как у моделей дома.
1. Сделайте причёску
Вымойте и уложите волосы так, как вам больше всего нравится. Пусть укладка будет максимально естественной. Накрутите локоны, или просто распустите их. Желательно, чтобы волосы не закрывали лицо.
2. Сделайте макияж
Макияж для фото должен быть ярче обычного. Выделите брови, обязательно воспользуйтесь тушью для ресниц. Позаботьтесь о том, чтобы тон вашей кожи был ровным и матовым.
3. Да будет свет
Желательно, чтобы ваша комната хорошо освещалась естественным светом. Фотографироваться можно прямо напротив окна. Если на улице темно, воспользуйтесь светильниками. Если вы планируете делать фото на улице, то самое лучшее время для этого – 9-10 часов утра. В солнечную погоду лучше фотографироваться после 16.00. Именно в это время на улице можно поймать красивый естественный свет.
4. Выбираем фон
Фон, который находится позади вас, не должен перетягивать внимание на себя. Фотографируйтесь напротив однотонной или цветной стены. Это самый оптимальный вариант.
5. Держим Фотоаппарат/телефон на прямой руке
Только в этом случае у вас получатся фото, на которых предплечье не занимает большую часть экспозиции.
6. Поставьте фотоаппарат на таймер
Это позволит вам сменить несколько поз, и посмотреть какие из них самые удачные. Перерывы между съёмками кадров позволят вам позировать и менять эмоции.
7. Ищем правильный угол
Если камера или фотоаппарат будут находиться чуть выше вас, то это визуально сделает вас стройнее. Делая портретные снимки лучше всего держать камеру чуть правее или наоборот левее. Этот приём позволяет делать динамичные фото. Поиграйте на камеру, попробуйте как минимум 10 улов для съёмки, и выберите лучшие.
8. Миллион кадров
Делайте как можно больше фото. Фотографируйтесь до тех пор, пока у вас не получится идеальный снимок.
9. Зеркало
Фотографируйте себя соя перед зеркалом. Это позволяет получить новую перспективу для снимков.
10. Классное настроение
Это самый главный компонент, который поможет вам сделать крутые фото. Расслабьтесь, больше улыбайтесь и не стесняйтесь корчить рожи. Вы же дома и никто не увидит этих кривляний. Поверьте на фото они выглядят гораздо интереснее чем «каменное» лицо.
А в качестве бонуса — видео инструкция от Dark princess.
Эта статья была вам полезной? Тогда поделитесь ею со своими друзьями в соцсетях. Пусть и у них будет много крутых фото! И конечно же подписывайтесь на канал)))
Сам себе фотограф. — тысяча разных идей — LiveJournal
Говорят,что научиться искусству фотографии нельзя. Как нельзя стать гением, как нельзя стать талантливым – если вы с этим не родились (а нас, бездарных, подавляющее большинство), значит, это просто не ваша судьба.
Но при этом специалисты обнадеживают нас простых людей:
«научиться снимать хотя бы лучше окружающих реально – тогда можно даже фотографии (их многие на таком уровне называют «работами») с гордостью показывать коллегам или родным, скромно заявляя, что «так сумеет каждый». Для этого достаточно иметь багаж самокритики, неплохие аналитические способности и умение слушать и принимать чужое авторитетное мнение. А рекомендации всегда останутся общими.»
Сегодня несколько советов на тему «как научиться фотографировать» ,а так же несколько замечательных идей для фотосъемок.
-Научитесь наблюдать. Именно научитесь, потому что без этого все последующие наставления теряют смысл. Не ходите по улице, тупо уставившись перед собой – глазейте по сторонам, замечайте все интересное и необычное. Помните, что одним из основных инструментов фотографа является контраст: цвета, формы, отношения или выражения.
-Привыкните к тому, что снимать вы не умеете. Если вы только начинаете снимать, но уже многие ваши фотографии кажутся вам гениальными, значит, вы не очень самокритичны (есть вариант, что вы, действительно, гений – однако вероятность очень мала, да и большинство гениев снимают потрясающие кадры не чаще, чем один из тысячи, а по-настоящему гениальные – из миллиона). Научитесь критиковать себя, искать недостатки в кадрах и их искоренять, находить достоинства и оставлять их себе на заметку с целью дальнейшего внедрения в производство шедевров. Чисто психологически такая позиция задаст вам нижнюю планку, от которой путь один – вверх.
-Научитесь компоновать кадр.
1.стройте композицию правильно, избегайте дисбаланса между частями фото, не допускайте перевешивания одной его части (например, не рекомендуется снимать двух людей крупным планом, смещая их обоих в одну сторону от центра, а наоборот, располагать центр кадра примерно между ними)
2.применяйте «правило золотого сечения» (кадр делится на три равные части по вертикали и горизонтали, на пересечении условных пограничных линий располагаются ключевые элементы кадра)
3.помните, что центральный объект кадра всегда статичен – для динамизма всегда избегайте расположения горизонта по условной линии, делящей кадр надвое (так, если снимаете закат над водой и хотите акцентировать красивое небо, дайте 2/3 неба, 1/3 воды, если же вас больше занимают отражения, то наоборот). Учтите, что даже статичный кадр (например, закат) все равно обладает динамизмом: человеческий взгляд двигается по нему, начиная с центра композиции к периферии – направлением движении управляет фотограф
стройте кадр с использованием простых геометрических фигур, заметных глазу: треугольника, квадрата, круга и пр., которые образованы из объектов съемки.
4.учитесь смотреть не только на объект съемки, но и на фон и, в особенности, края кадра и сразу при съемке удаляйте отвлекающие взгляд детали – потом будет легче редактировать
-Ищите интересные кадры и ракурсы, старайтесь нивелировать недостатки. Можно сколь угодно долго читать, как снимать портрет, но при этом всегда снимать человека с большими ушами в анфас, от чего его антенны будут видны издалека.
-Откажитесь от пленки.
Что бы ни говорили окружающие, начинайте снимать с использования цифрового фотоаппарата. Так вы потратите гораздо меньше денег и будете видеть результат сразу, а возможностей для анализа и поиска недостатков будет больше.
-Забудьте об устаревших советах.
Чаще всего новичков буквально до возникновения комплексов доводит совет «нельзя снимать против солнца». Это неправда. Если бы было нельзя, не получались бы портреты на фоне заката.
-Не верьте бредням с форумов.
Большинство завсегдатаев форумов – сотрудники ИТ-отделов различных компаний и скучающие офисные служащие, ищущие развлечения или общения, талантливых фотографов там очень мало – они занимаются не ползаньем по форумам, а фотосъемкой. Найти достойного собеседника, который может чему-то научить, там практически невозможно.
-Забудьте сказку о том, что, купив хороший фотоаппарат, вы начнете хорошо снимать. Это настолько далеко от реальности, что даже маркетологов уличить в распространении этого мифа трудно. Учтите, что если собираетесь увлекаться фотографией очень долго, вам придется сменить не один фотоаппарат (в средних моделях ресурс, как правило, рассчитан на 20-30 тыс. срабатываний затвора, в более дешевых чаще подводит электроника), покупайте что-нибудь попроще и поуниверсальней – тогда впоследствии легче будет понять, что вам, действительно, нужно.
-Самосовершенствуйтесь. Если вы чему-то научились, и отрабатываете это на практике, не останавливайтесь на достигнутом – идите вперед. Читайте новости, ищите!
info:http://focused.ru/articles/howto
Роберт Паттинсон лично снял свою обложку для журнала GQ
fashion&beauty
Сам себе фотограф: Роберт Паттинсон лично снял свою обложку для журнала GQ
Новый кампейн бренда Jacquemus, главным лицом которого стала модель Белла Хадид в фотосъемке по FaceTime – это не предел. Теперь звезды сами берутся за камеру. Смотрим, как это сделал Роберт Паттинсон в фотосъемке для обложки специального издания GQ Июнь/Июль.
Автором и моделью фотосессии стал сам актер. Зак Барон, ведущий редактор GQ, который и стал автором материала с Робертом Паттинсоном, рассказал, как издание решилось на такой шаг.
Роберт снимался в Лондоне в новом «Бэтмене», и изначально мы просто хотели поймать его во время выходного. Но в итоге даже не смогли купить билет на самолет. Итак, мы в США, Роберт один в Лондоне, в квартире, которую он снял на Airbnb, и у него с собой несколько крутых фотокамер. И он готов сам себя снять. Никто не присылал мне какие-то портфолио актера или уже сделанные снимки. Он просто сказал: «Я готов сделать это, если вы готовы».
Зак Барон, ведущий редактор GQ
Сам процесс подготовки и съемки занял несколько дней. 25 марта было принято решение о фотосессии Паттинсона в квартире, 30 марта в Лондон, где он, вместе со своей девушкой Сьюки Уотерхаус, застрял на самоизоляции, ему направили несколько чемоданов с одеждой для фотосессии, а уже 9 апреля Роберт отправил готовые снимки.
10 апреля по видео-связи актер дал интервью редакторам GQ и рассказал, как приехал в Лондон из Лос-Анджелеса всего с тремя футболками и застрял до конца карантина, о роли в новой части «Бэтмена» и фильме режиссера Кристофера Нолана «Довод» и… даже приготовил пасту по FaceTime!
Сам себе фотограф | ЛайфХак — оптимизируем жизнь
Сам себе фотограф
Фотоаппараты есть у всех, но фотографов — единицы. Возможно, Вы не станете авторитетом в мире фотографии, но улучшать качество своих снимков можно бесконечно. В том числе и достаточно простыми способами. Но сегодня — не об этом. Сегодня — разрушаем базовые стереотипы.
30 полезных советов фотографу от Эрика Кима (Eric Kim):
1. То, что у кого-то дорогая камера, еще не значит, что он — хороший фотограф.
2. Всегда снимайте в RAW. Всегда.
3. Объективы с постоянным фокусным расстоянием помогают научиться лучше фотографировать.
4. Редактирование снимков — уже само по себе искусство.
5. «Правило третей» работает в 99% случаев.
6. Макрофотография — не для всех.
7. Ультрафиолетовый фильтр может заменить и крышку объектива.
8. Выходите и фотографируйте, вместо того чтобы часами сидеть на фотофорумах в Интернет.
9. Найдите красоту в повседневном, и Вы — победитель.
10. Пленка не лучше цифры.
11. Цифра не лучше пленки.
12. Не существует «волшебных» камер или объективов.
13. Лучшие объективы не создадут вам лучших фотографий.
14. Меньше времени тратьте, рассматривая работы других людей, а больше снимайте сами.
15. Не берите зеркалку на вечеринки.
16. Девушки западают на фотографов.
17. Преобразование снимка в черно-белый не сделает его автоматически «художественным».
18. Люди не доверяют вашей работе, если вы говорите, что обрабатываете снимки в Photoshop. Лучше говорить, что проявляете их в «цифровой лаборатории».
19. Незачем фотографировать всё подряд.
20. Храните как минимум 2 резервных копии всех снимков. Как говорится, два — это один, одного нет вовсе.
21. Выкиньте плечевой ремень, пользуйтесь ручным.
22. Подойдите ближе. Зачастую это улучшит результат.
23. Будьте участником, а не любопытствующим.
24. Присядьте. Частенько такой кадр выглядит интереснее.
25. Меньше беспокойтесь о технических тонкостях — концентрируйтесь на композиции снимка.
26. Если заклеить все блестящие эмблемы на камере черной изолентой, вы будете привлекать куда меньше внимания.
27. Всегда недодерживайте кадр на 2/3 стопа, если снимаете при открытом дневном освещении.
28. Чем больше вы фотографируете, тем лучше результаты.
29. Не бойтесь делать несколько снимков одной и той же сцены с разной экспозицией, углом, глубиной резкости.
30. Показывайте только свои лучшие снимки.
Метки: фотография
Сам себе фотограф, сам себе дизайнер
Сегодняшняя жизнь многогранна и интересна. Особенно это касается тех, кто живет ярко, живо и весело. А отображать счастливые моменты своей жизни лучше всего в фотографиях и видео. Можно, конечно, и картины рисовать, однако боюсь, что мало кто оценит этот способ мгновенного отражения окружающей действительности.
Ведь все мы хотим как-нибудь зимой вспоминать, насколько легко и радостно нам было летом на море. А потом летом опять же думать о том, как зимой мы веселились, отправляясь в горы на лыжи или собираясь лепить снеговика вместе с детьми. Переживать заново воспоминания – это лучший способ насыщаться положительными эмоциями, радоваться жизни и привносить в нее много нового и неизведанного.
Сегодня в сети есть огромное количество сервисов, которые позволяют не только хранить, но и трансформировать фотографии для просмотра. Один из самых актуальных и оригинальных находится здесь. Сделать свое слайд-шоу под силу любому человеку – для этого не требуется каких-либо специальных знаний, достаточно уметь следовать инструкциям, которые можно найти на сайте. И вот это означает, что любой человек, будь то подросток, зависающий в соцсетях, или его мама, или его школьный учитель могут зайти на этот сайт и создать свое произведение искусства, именуемое слайд-шоу из личных фотографий.
Что Вы получаете, если воспользуетесь этим сервисом? На самом деле, все очень легко и просто. Вы загружаете какое-либо количество фотографий, которые располагаются в слайды. Эти самые слайды потом меняются с различной скоростью, что дает возможность просмотреть все самые лучшие кадры.
Полученные слайды могут включать также и видео, если таковые Вы «зальете». А вот слайды, которые программа Вам изготовит, можно хранить на компьютере (и тогда их просмотр будет еще более приятным и веселым), или выставить на фейсбук (и тогда все окружающие будут завидовать тому, как вы проводите свое время.
Попытайтесь и Вы создать слайды из фотографий своей мечты. Поверьте, это совсем не сложно, а иногда даже интересно. Ну и вызов тоже необходимо уметь держать – доказать, что научиться делать такие слайды могут все, от мала и до велика, вне зависимости от уровня компьютерной подготовки. Достаточно лишь зайти на сайт https://fromfoto.com/ — и прекрасный слайд, содержащий все фотографии, которые Вы добавили, будет у Вас в руках. И чтобы Вы никогда не захотели про эти фотографии забыть, оставьте это слайд шоу в памяти Вашего компьютера или на Google-диске, где они будут в безопасности.
Быть собственным фотографом: 5 уроков, которые я усвоил
Быть собственным блог-фотографом определенно не так просто, как кажется. С тех пор, как я начал вести блог, я был самим себе фотографом. Иногда кто-то из членов семьи фотографирует для меня, но в большинстве случаев я делаю свои собственные фотографии. Будучи самим себе фотографом в прошлом году, я много узнал о том, что нужно для создания отличных фотографий. Сегодня я хочу поделиться с вами 5 уроками, которые я извлек, будучи самим собой.
1. Купите качественную зеркальную камеру и штатив
Если вы собираетесь делать собственные фотографии в блоге, вам необходимо убедиться, что у вас есть качественное оборудование. При поиске фотоаппарата сосредоточьтесь на покупке качественного корпуса и не беспокойтесь о объективе. Когда я делаю фотографии в блоге, я использую зеркальную камеру Canon Rebel T5i
(купите комплект ЗДЕСЬ или просто корпус ЗДЕСЬ). Мне очень повезло, когда я купил свою камеру, потому что я нашел свою с большой скидкой в Черную пятницу в Target.
Не буду врать, но линзы, которые идут в комплекте, не самые лучшие. В результате я купил два отдельных объектива, которые действительно отлично подходят для фотосъемки, особенно для моего блога. Сначала я купил очень доступный стандартный объектив Canon 50 mm f / 1.8 STM (купите его ЗДЕСЬ). Этот фиксированный объектив отлично подходит для создания четких фотографий с размытым фоном. Второй объектив, в который я буду вкладываться, — это объектив Canon EF 85 mm f / 1.8 USM (купите его ЗДЕСЬ). Этот объектив немного дороже, но, как мне сказали, он делает действительно отличные фотографии в блогах.Я дам вам знать больше, когда куплю его в следующем месяце.
Наконец, давайте поговорим о покупке прочного штатива. Хорошо, позвольте мне начать с того, что раньше у меня был дешевый штатив за 20 долларов. В один ветреный день, когда я фотографировал на улице, ветер решил вышибить мою камеру и разбить объектив. Кроме того, что мне не нужно было покупать новый объектив, я знал, что дешевый штатив не годится. После МНОГО исследований я решил купить Vanguard Alta Pro 263AB 100
(Купить ЗДЕСЬ).Поверьте мне, когда я скажу вам, что этот штатив выдержит ЧТО: ветер, дождь, снег, что угодно. Если вы, как и я, живете в очень открытой ветреной местности, то этот штатив идеально подойдет вам!
2. Изучите разные места
Если вы посмотрите мои фотографии, то наверняка заметите, что я много снимаю на улице в похожих местах. Мне очень повезло, потому что я живу в районе, где все, что мне нужно делать, — это выходить на задний двор и делать великолепные снимки.Я не собираюсь лгать и говорить, что не хочу, чтобы я жил ближе к настоящей городской обстановке. Я живу недалеко от города, но очень нервничаю, когда гуляю и фотографирую там один, поэтому обычно не делаю этого, если кто-то не идет со мной. В деревне все по-другому, потому что я могу найти заброшенную дорогу и снимать без перебоев. Кроме того, я использую дома других членов семьи для фотографий, просто чтобы немного изменить их. Найдите места, где вам комфортно снимать, но также исследуйте разные места.
3. Играть с разными линиями и углами
Любой, кто увлекается искусством или фотографией, слышал о Правиле третей. Правило третей — это когда вы разбиваете фотографию на трети и помещаете объект в эту треть. В результате получается более динамичная фотография, которая выглядит более привлекательной. В последнее время я решил больше времени уделять игре с разными линиями и углами, особенно с фоном для моих фотографий. На двух фотографиях выше я решил сделать несколько снимков на холме рядом с моим домом.Мне нравится, как листья на земле смешиваются с наклонной линией дерева. Поместив линию дерева в первую треть кадра, а объект (я) в последнюю треть кадра, я создал сбалансированную фотографию с визуальной привлекательностью.
4. Фотография в разное время суток
Обычно я фотографирую по утрам, если это возможно. Причина в том, что в то время здесь наиболее естественный солнечный свет. Поскольку зимние месяцы постепенно приближаются, я должен более стратегически подходить к съемкам.Здесь, в Нью-Йорке, в эти месяцы мы получаем всего несколько часов солнечного света (если есть). Однако пару дней назад я заметил за окном самый волшебный, чарующий туман. Живя на вершине долины, мы довольно часто можем наблюдать эти волшебные сказочные пейзажи.
Раньше я никогда не фотографировал в тумане, поэтому подумал, а почему бы и нет. Я начал с того, что просто сделал снимки пейзажа на камеру, прежде чем решил заняться фотографиями сам. Как только я увидел, как выходят фотографии, я почувствовал необходимость надеть платье принцессы и воссоздать свои детские фантазии Диснея.(Хорошо, на самом деле я этого не делал, но я действительно думал об этом минуту или две). Тем не менее, я узнал, что съемка в тумане — действительно волшебный опыт, и если у вас будет возможность, сделайте это.
Постарайтесь определить, когда вам лучше всего снимать, но также старайтесь фотографировать в разное время дня. Всегда хорошо иногда что-то менять!
5. Станьте профессионалом в использовании Adobe Photoshop и Lightroom
Итак, я использую Adobe Photoshop и Lightroom при редактировании фотографий.Когда я только начинал, я понятия не имел, что делаю при использовании любой из этих программ. Вы можете увидеть мою нехватку навыков, если оглянетесь на мои самые ранние фотографии в блоге (слава богу, что за последний год мне стало намного лучше). Вначале я использовал только Adobe Photoshop, а об Adobe Lightroom в то время даже не думал. После долгих размышлений, исследований и разочарований я решил, что мне нужно улучшить свои навыки редактирования фотографий. Я знал, что могу делать отличные фотографии органично, но мне нужно было придумать, как создать конечный продукт, которым я буду гордиться.Не поймите меня неправильно, я все еще работаю над улучшением своих навыков фотографии и редактирования, но с ранних лет я прошел долгий путь.
Обычно я сначала редактирую фотографию с помощью Adobe Lightroom, так как это приложение имеет МНОГО вариантов редактирования. Когда я доволен фотографией Lightroom, я экспортирую фотографию из Lightroom и импортирую ее в Photoshop. Когда я нахожусь в Photoshop, я могу удалить незначительные дефекты и немного повысить резкость изображения, но в остальном я готов. Позвольте показать вам несколько фотографий до и после, чтобы вы поняли, о чем я говорю:
ОРИГИНАЛЬНОЕ НЕ ОТРЕДАКТИРОВАННОЕ ФОТО
ОКОНЧАТЕЛЬНОЕ РЕДАКТИРОВАНИЕ ФОТО
Я уверен, что вы заметили резкую разницу между фотографиями.Честно говоря, отредактированная фотография не подвергалась слишком долгому редактированию. Все, что я сделал, это отрегулировал экспозицию, контраст и резкость изображения. Благодаря опыту и экспериментам вы почувствуете себя комфортно с обоими приложениями и разработаете стиль фотографии, который лучше всего подходит для вас!
Я надеюсь, что вам понравилась эта статья, и что эти советы помогут вам стать самостоятельным фотографом!
Будь стильным, будь уверенным, будь сильным
Бачи,
Бьянка Ида
Автор: recycledrosesguide · В: КАК, ОБРАЗ ЖИЗНИ
Как снимать себя без фотографа
Если вы ведете блог или ведете собственный бизнес, вы могли столкнуться с ситуацией, когда вам нужно было несколько изображений вы сами, но у вас нет бюджета, чтобы нанять фотографа, чтобы их снимать.Это реалистичная ситуация, с которой почти каждый блогер или владелец малого бизнеса сталкивался на каком-то этапе своей карьеры. Из-за этого мы хотели поделиться некоторыми советами, чтобы, даже если вы находитесь в затруднительном положении, вы все равно могли бы иметь качественные изображения для публикации в своей ленте, веб-сайте или сетке.
«При съемке собственных изображений вам понадобится пульт и штатив».
Твитнуть.
Штатив и пульт — ваш новый BFF
При съемке собственных изображений вы захотите приобрести пульт и штатив для своей зеркальной камеры (у вас нет зеркальной камеры? ознакомьтесь с нашим сообщением в блоге, где мы перечисляем наши лучшие камеры для начинающих ).Причина этого в том, что этот небольшой дуэт штатива и пульта дистанционного управления позволит вам фотографировать себя без посторонней помощи. Покупка штатива может быть немного утомительной, поэтому мы собрали 5 лучших штативов для начинающих до 100 долларов:
- Штатив Magnus DLX-357 — 24,99 долл. США
- Штатив Vanguard ESPOD CX 203AGH из алюминиевого сплава — $ 49,99
- Штатив Vanguard Espod Ca 233AGH из алюминиевого сплава — $ 59,95
- Компактный легкий алюминиевый штатив Manfrotto — 64 доллара.88
- Штатив Magnus PV-7451M — 89,95 долл. США
Тип пульта дистанционного управления, который вы можете приобрести, зависит от конкретной камеры DSLR, которую вы используете. Обязательно проведите небольшое исследование в отношении вашей конкретной зеркальной камеры, чтобы вы могли видеть , если , и какой пульт дистанционного управления будет хорошо работать с вашей камерой.
Местоположение, Местоположение, Местоположение
Если вы снимаете на улице, обязательно найдите тихое место, где будет достаточно места для установки штатива и камеры .У вас может возникнуть соблазн отправиться на любимую оживленную улицу или место, чтобы сделать пару снимков, но поверьте нам, вы будете рады получить тихое место с небольшим движением, когда начнете пытаться позировать перед камерой. Перед съемкой мы рекомендуем заранее осмотреть место съемки за несколько дней. Следите за местной погодой, чтобы не попасть под дождь во время съемки. Найдите интересную стену, здание или отправляйтесь на природу — просто важно учитывать свое окружение.Для тех, кто хочет снимать в помещении, найдите место возле большого окна и создайте интересную сцену для вашей фотографии … будь то перемещение мебели или использование фона. Не бойтесь проявлять творческий подход во время съемки!
Фокус
На улице или в помещении — это важный шаг при съемке собственных изображений! Может быть трудно получить правильный фокус, если во время фокусировки у вас нет объекта (вас) в кадре, но если вы сосредоточитесь на своем фоне (например, на здании или стене), все будет в порядке. Если вы снимаете в помещении, отличный трюк — использовать торшер или высокое комнатное растение в качестве временного объекта . Когда вы сфокусируете камеру, вы готовы к съемке!
Shoot Away
Одним из больших преимуществ создания собственных фотографий является то, что вы можете снимать столько фотографий, сколько захотите, не беспокоясь о том, что вы доставляете неудобства кому-то еще . Это дополнительное время действительно позволяет получить самые разные снимки. Мы рекомендуем изменять то, как вы позируете или улыбаетесь при каждом нажатии на пульте дистанционного управления, чтобы у вас был выбор из множества фотографий.Поначалу вы можете чувствовать себя немного глупо, позируя перед камерой, но постарайтесь расслабиться и повеселиться.
Время редактировать
После того, как вы отсняли все свои изображения, вы захотите отредактировать изображения DSLR, чтобы убедиться, что они идеально подходят для вашего блога, веб-сайта или вашей ленты. Для этого рекомендуем использовать Lightroom. Если вы никогда не использовали Lightroom, не нужно паниковать; Взгляните на наш предыдущий пост, в котором мы покажем вам , как начать использовать эту программу .Съемка собственных изображений может показаться непростой задачей, но мы обещаем, что это гораздо менее информативно, чем кажется. Помните, что все — это процесс обучения, поэтому, если ваша первая сольная съемка прошла не так, как планировалось, не беспокойтесь — обратите внимание на то, что вы чувствуете, что можете улучшить, и возвращайтесь туда, чтобы переснять свои изображения.
20 мифов о том, как стать профессиональным фотографом (и их решения!)
[content_band style = «color: # 333;» bg_color = «# ffddea» border = «all» inner_container = «true»] [custom_headline style = «margin-top: 0;» level = ”h5 ″ look_like =” h4 ″] Посещение с iPhone? [/ custom_headline]
Нажмите здесь, чтобы одним щелчком подписаться на наш БЕСПЛАТНЫЙ подкаст советов по работе с фотографиями в iTunes.Вы будете получать еженедельные советы по фотосъемке в формате mp3, загружаемые на ваш iPhone, чтобы вы могли изучать фотографию во время поездок, занятий спортом или уборки дома.
[/ content_band]
Наведите указатель мыши на это изображение и нажмите «Закрепить», чтобы поместить его на свою доску интересов!
Стать профессиональным фотографом — это очень интересно. Приятно осознавать, что хобби фотографией также может быть отличным способом заработать немного дополнительных денег на стороне. К сожалению, я видел, как десятки и десятки фотографов начинали со всем волнением в мире, но в конечном итоге терпели неудачу как профессиональный фотограф.Да, и я бы вряд ли исключил себя из этой группы. Причина, по которой я пишу эти мифы, в том, что я сделал почти все ошибки на этой странице.
Иногда неудача означает, что они просто не находят достаточно клиентов, иногда эта неудача означает, что вас подадут в суд, иногда эта неудача означает потерю больше, чем вы получаете, но чаще всего…. Этот провал происходит, когда — через год после того, как он занимается побочным бизнесом — фотограф понимает, что он просто не приносит достаточно денег, чтобы стоить ее времени.
Я надеюсь, что этот список никому не помешает стать профессиональным фотографом, но я действительно надеюсь, что он поможет вам узнать о невероятно распространенных заблуждениях, которые многие фотографы имеют о зарабатывании денег с помощью фотографии.
Прежде чем я начну список, я должен указать, что ОЧЕНЬ эти «мифы» не являются ложными во всех обстоятельствах. Без сомнения, есть люди, которые могут справиться с чем угодно, но я думаю, что наиболее компетентные профессионалы согласятся с 99% того, что в списке. (Обновлено: очевидно, некоторые люди пропустили этот абзац и решили оставить комментарии в комментариях. Расслабьтесь, люди. Мне нравится сохранять дружелюбие на сайте. Если вы не согласны, делайте это вежливо).
Миф №1: Профессиональный фотограф позволит мне работать в свое свободное время.
Ура. Ни за что. Без шансов. Если «ваше личное время» не означает, что вы хотели бы работать почти каждые выходные и вечер, тогда вы настраиваете себя на неудачу. Раньше я снимал свадьбы, но когда я понял, что это значит пропустить каждую субботу с женой и детьми, я решил, что пора что-то менять.
Как только вы поймете, что большинство клиентов свадебной и портретной фотографии захотят снимать по выходным и вечером, вы можете решить, что этот тип фотографии не для вас.
Решение проблемы № 1 : Многие фотографы признают, что фотосъемка младенцев и детей — отличный способ лучше работать. Детям и детским фотографам обычно проще планировать съемку в обычные рабочие часы, так как многие родители в течение дня находятся дома и заботятся о детях.
Миф № 2: Если я беру 75 долларов за часовую съемку, я буду зарабатывать 75 долларов за час !!!
У вас будет ОЧЕНЬ хорошо, если у вас будет достаточно клиентов, которые потратят половину вашей рабочей недели на съемку 1-часовых сессий.Это означает, что сейчас вы зарабатываете всего 35 долларов в час. Но ждать! Вы должны обработать свои фотографии, что занимает около 30 минут на каждый час съемки. Теперь вы зарабатываете 30 долларов в час. Затем вы понимаете, что вам нужно потратить время на дорогу к месту съемки и обратно, а это еще 30 минут. Теперь вы зарабатываете всего 25 долларов в час. Да, и вам нужно настроить съемку с заказчиком, отправить корректуру и поработать над печатью. О, и помните ту рекламу? На это тоже нужно время.Вы уловили идею.
Честно говоря, это редкий фотограф, который может взять 75 долларов за часовую съемку и заставить ее работать финансово, если только вы не заставляете клиента платить за отдельные отпечатки или какую-то другую премию. По моему опыту, фотографы, которые получают всего 75 долларов за часовую съемку, в конечном итоге не выживут, если у них мало накладных расходов и они не будут чрезвычайно эффективны в выполнении других необходимых задач.
Решение проблемы № 2 : Меня всегда спрашивают, сколько брать за портретную фотографию.Ответить вообще невозможно. Сядьте и выясните, сколько вам обходится бизнес, а затем сколько вы можете добавить к этой цене, не взимая цену, выходящую за рамки ориентировочной.
Миф № 3: Получение множества комплиментов по поводу вашей фотографии означает, что вы готовы снимать профессионально.
Когда ваша семья, друзья, коллеги и соседи видят ваши фотографии, они почти всегда оставляют положительный отзыв. Почему? Потому что они удивлены, что ваши фотографии выглядят намного лучше, чем их снимки.Кроме того, вы им нравитесь и, следовательно, им нравится то, что вы производите.
Работа с клиентами — моя наименее любимая часть фотографии
К сожалению, клиенты не сравнивают ваши фотографии со своими снимками. Клиенты сравнивают вашу работу с тем, что они видят в журналах и по телевидению. Они знают, как выглядят фотографии профессионального качества, и знают, хуже ли вы фотографов из журналов.
Решение проблемы № 3: Признайте, что вы не готовы стать профессионалом, пока люди не начнут предлагать купить вашу работу.Если людям так нравятся ваши вещи, что они хотят за них платить, то вы, вероятно, достаточно готовы, чтобы совершить прыжок.
Миф № 4: Клиентам понравятся ваши фотографии, если вы сделаете креативные снимки.
Нет. Простите. Позвольте мне проиллюстрировать это на личном опыте. Однажды я пришел домой со съемок и был в восторге. Съемка была феноменальной, и я сделал одни из лучших портретов в своей жизни. Я был полностью горд, когда представил доказательства заказчику.
Шокер.Что клиент думает о фотографиях? Когда она увидела мой любимый снимок, она сказала: «О, моя улыбка на этом не очень хорошо смотрится». Увидев еще один фантастический снимок, она сказала: «Мои волосы немного падают мне на глаз». КАКИЕ?!?!? Я не мог в это поверить. Для меня это усилило то, что я видел со многими клиентами — они заботятся о том, как они выглядят намного больше, чем о том, как выглядит фотография.
Не поймите меня неправильно. На фото лучше проявить творческий подход. Лучше смотреть «стильно» и модно.Однако все это ничего не будет значить для клиентки, если ей не нравится, как она выглядит на фото. Привыкай к этому. Вот почему вы позволяете клиенту выбирать ее собственные снимки, а не вы делаете выбор за нее.
Решение проблемы № 4 : (1) позволить клиенту выбрать, какие фотографии он хочет купить, (2) попросить клиента прислать вам четыре или пять примеров того типа фотографий, которые они ищут перед съемкой, (3) спросите клиента, хотят ли они отфотошопить какую-либо часть из них, и (4) посмотрите на клиента и решите, какие части ее тела она хотела бы выделить, а что она могла бы смутить и что скрыть от фотографии.
Миф № 5: Второй стрелок не обязателен для свадеб, даже для дорогостоящих свадеб.
Что делать, если вы заболеете и не можете снимать мероприятие? Что делать, если ваше оборудование сломается? Что делать, если у вас выходит из строя карта памяти? Так много всего может пойти не так, и неожиданные неудачи могут означать, что рассерженная Бридезилла подаст в суд на нее.
Решение проблемы № 5 : Либо объясните клиенту риски, связанные с использованием только одного стрелка, и взимайте меньшую плату, либо прекратите дешевизну и заплатите за второго стрелка.Лично у меня нет проблем с фотографом, взимающим льготную ставку, чтобы получить только одного стрелка; однако, если вы собираетесь быть единственным стрелком на свадьбе, вам необходимо дать клиенту абсолютно ясно понять, что существует риск выхода из строя оборудования, болезни или «промаха». Если они готовы пойти на такой риск, чтобы сэкономить деньги, тогда все готово. В противном случае заплатите, чтобы сделать это правильно.
Миф № 6: Плата за хороший веб-сайт привлечет клиентов.
Как бывший веб-дизайнер, я могу однозначно обещать, что это миф.Фактически, если вы разместите хорошую галерею изображений на веб-сайте и ничего больше не сделаете, маловероятно, что хотя бы один человек найдет ваш веб-сайт при поиске фотографа. Почему? Потому что вы не оптимизировали свой сайт для поисковых систем.
Когда кто-то ищет в Google «Фотограф Бойсе Айдахо», он получит результаты поиска, соответствующие этим ключевым словам. То, что я снова и снова вижу у нетехнологически подкованных фотографов, — это то, что у них есть веб-сайт, полный изображений с небольшим количеством текста.Удивительно, но Google не сможет отличить вас от фотографа из Бойсе, штат Айдахо, по тому факту, что у вас есть фотографии на вашем сайте.
Решение проблемы № 6: Если вы не разбираетесь в технологиях, то действительно стоит нанять кого-то, кто научит вас, как оптимизировать ваш сайт для поисковых систем. Если вы любите заниматься своими руками, то я настоятельно рекомендую подкаст SEO 101, который учит, как улучшить вашу поисковую оптимизацию. Я многому научился, слушая его за последние несколько месяцев.
[callout type = ”center” title = ”Обзоры портфолио фотографий — 39 долларов ″ message =” Попросите опытных редакторов Improve Photography подробно изучить ваше портфолио фотографий и отправить вам аудиофайл обратной связи всего за 39 долларов ″ button_text = ”Проверить out ”href =” https://improvephotography.com/online-portfolio-reviews ”]
Миф № 7: Продавая компакт-диск с изображениями, вы можете заработать столько же, сколько продавая отдельные отпечатки.
Когда-нибудь замечали цены на студийную сессию в Walmart или J.К. Пенни? Плата за сидение часто составляет менее 10 долларов. Так как же эти магазины приносят прибыль? Они продают отпечатки за безумные деньги, и большинство клиентов не понимают, что они, вероятно, в конечном итоге заплатят 100 долларов или больше, чтобы получить все отпечатки, которые они хотят.
Я НЕ говорю, что раздавать компакт-диски — это плохая деловая практика. Все, что я говорю, это то, что есть много клиентов, которые не понимают, что сеанс за 150 долларов с компакт-диском на лот на дешевле, чем сеанс за 75 долларов без компакт-диска.Очевидно, есть клиенты, которые это уже понимают, но кажется, что они скорее исключение, чем правило.
Решение проблемы № 7 : Вам просто нужно разъяснить все для клиента. На странице с ценами объясните, насколько ценен компакт-диск, если вы собираетесь его раздавать. В противном случае клиенты не поймут, почему ваша цена должна быть выше, чем у «другого парня». Опять же, у меня нет проблем с фотографами, предоставляющими клиентам цифровые копии фотографий, но вы должны понимать, что клиенты могут не понимать, насколько ценен компакт-диск, если вы не объясните им это четко.
Миф № 8: Второе тело необязательно.
Я думал, что резервное оборудование было ненужным, пока мой объектив 70-200 мм внезапно не начал выдавать сообщения об ошибках моей камеры прямо во время съемки модного мероприятия с черным галстуком для кучки миллионеров в загородном клубе (не шучу). Когда я посмотрел вниз и увидел ERR-99, кровь хлынула из каждого отверстия на моем теле.
Решение проблемы № 8 : Если вы абсолютно не можете позволить себе запасной корпус и объектив, по крайней мере сделают несколько хороших друзей по фотографии, которые могут срочно подбросить вам дополнительное оборудование в экстренной ситуации.
Миф № 9: Рукопожатие полезно для бизнеса.
Поскольку я скоро собираюсь закончить юридический факультет, я прекрасно понимаю, насколько неинформированы некоторые люди, когда дело доходит до юридических аспектов профессиональной фотографии. Я отказываюсь фотографировать кого-либо с целью получения прибыли без предварительного подписания контракта. Достаточно одного судебного процесса, и ваш бизнес по портретной фотографии рухнет. Независимо от того, выиграете ли вы судебный процесс или нет, юридические счета будут настолько дорогими, что ваш бизнес будет гонзо.
Решение проблемы № 9 : Примите сегодня решение никогда больше не фотографировать кого-либо с целью получения прибыли без предварительного подписания контракта. Вы просто не можете делать исключения.
Миф № 10: Вы вполне способны составить собственный контракт.
Некоторое время назад я увидел фотоблог (название которого я оставлю неназванным, чтобы уберечь автора от затруднений), где автор поместил ссылку на свой «образец контракта на фотосъемку». У меня отвисла челюсть, когда я прочитал это. Я могу понять, как он думал, что он покрыл все основы контрактом, но он был настолько полон дыр, что больше напоминал швейцарский сыр, чем юридически обязательный документ.
Решение проблемы № 10 : Если вам нужна юридическая помощь для составления контракта, проконсультируйтесь с юристом (барристером для вас, ребята в Великобритании), имеющим лицензию на практику в вашей юрисдикции. Не можете позволить себе адвоката? Это отличный повод вступить в профессиональную ассоциацию фотографов, такую как WPPI. Большинство торговых ассоциаций предоставляют своим членам стандартные формы без дополнительных затрат. Это невероятный ресурс!
Миф № 11: Вы можете избежать изучения освещения и покупки вспышки, назвав себя «фотографом при естественном освещении».”
Я всегда улыбаюсь и качаю головой, когда вижу портфолио фотографа, который с гордостью рекламирует себя «фотографом при естественном освещении». Всякий раз, когда я читаю эту фразу, в моем мозгу сразу же возникает мысль: «Я либо слишком дешев, чтобы покупать осветительное оборудование, либо я еще не понял, как делать вспышку вне камеры.
Позвольте мне прояснить, в мире есть около совершенно невероятных фотографов при естественном освещении. Но, честно говоря, такой фотограф — один на миллион.Я люблю снимать портреты при естественном освещении, но я бы ни за что не пошел на сеанс портретной фотосъемки без какой-либо вспышки. Фотография при естественном освещении может быть красивой, но не позволяйте этому быть оправданием того, что у вас нет инструментов для съемки.
Решение проблемы № 11 : Начни учиться! Сделай прыжок!
Миф № 12: Если у вас недостаточно клиентов, вы можете сделать раздачу на своей странице в Facebook, чтобы снова начать работу.
Ух! Я изучал рекламу в колледже, поэтому плохая реклама заставляет меня съеживаться.Я, наверное, видел дюжину или больше бесплатных подарков на страницах Facebook для начинающих профессиональных фотографов. Не всегда, но в большинстве случаев заканчивается так, что ваш дядя Мортимер, ваша соседка Сьюзен и 10 ваших друзей — единственные люди, которые участвуют в конкурсе. Затем вы застреваете, делая портреты своим приятелям, и никогда не привлекаете новых клиентов.
Раздача подарков
и социальные сети могут быть отличными инструментами, но не думайте, что вы заставите людей ломиться в вашу дверь, просто выбросив халяву. Маркетинговая фотография требует умения, настойчивости и креативности.
Решение проблемы № 12: Используй свой мозг! Будьте изобретательны и придумайте, как привлечь внимание людей к вашему бизнесу. Если вам нужно вдохновение, то вы ОБЯЗАТЕЛЬНО ДОЛЖНЫ прочитать эту книгу о недорогих и креативных маркетинговых стратегиях.
Миф № 13: Вы можете стать свадебным фотографом, написав «Доступно для путешествий» на своей странице биографии.
На самом деле большинство клиентов выбирают фотографа на месте, а не платят ему за то, чтобы он полетел через всю страну или весь мир для съемки своей свадьбы.Получить такую работу можно не только по собственному желанию.
Решение проблемы № 13 : Большинство свадебных фотографов, которых я знаю (я НЕ один из них …), получают работу, когда они там какое-то время. После того, как вы сняли семейную фотографию клиента, фотографии пожилых людей и фотографии с помолвкой, вы будете стремиться получить место назначения, если сделаете действительно фантастическую работу.
Другой способ получить свадебные концерты — это обслуживать клиентов более высокого уровня.Шикарные клиенты часто готовы платить за фотографа, которого они знают и которому доверяют, за поездку в это место.
Итак, либо проложите себе путь на рынок дорогих товаров, либо найдите время, чтобы наладить отношения с семьями, чтобы они не осмелились позволить кому-либо еще снимать свою свадьбу.
Миф № 14: Работа в сети необязательна.
Помимо важности нетворкинга для того, чтобы друзья по фото помогли вам в крайнем случае, общение с другими людьми в отрасли жизненно важно для получения работы.
Решение проблемы № 14 : Один отличный совет для профессиональных фотографов — это сделать несколько снимков места свадьбы и отправить их владельцу или сделать профессиональные снимки свадебного торта и отправить их декоратору торта и т. Д. Подружитесь с этими людьми, предоставив им профессиональные фотографии их работ, и вы им понравитесь. Когда невеста идет в цветочный магазин, к декоратору торта или в приемную, они часто отправляют вам рекомендации.
Миф № 15: Никто не заметит, что ваше портфолио состоит из одних и тех же 5 человек в каждом кадре.
Да, будут. Они определенно замечают, и они определенно не решат платить «новичку» так же, как фотографу через город, у которого в портфолио есть фотографии за 20 лет. Вы не собираетесь задирать им глаза.
Решение проблемы № 15 : Выходи и стреляй! Это очевидно, но если у вас есть только 5 снимков для размещения в вашем портфолио, мне все равно нужно еще раз объяснить вам этот очевидный момент.
Миф №16: Ваше портфолио будет отлично выглядеть, даже если модели будут выглядеть средними.
Посмотрим правде в глаза. Клиенты хотят хорошо выглядеть на своих фотографиях, и они просто не могут видеть мимо ваших «среднестатистических» моделей, чтобы сказать, что фотографии отличные. Наличие фотографий красивых моделей в вашем портфолио может иметь огромное значение для того, чтобы клиенты рассматривали вас как фотографа.
Решение проблемы № 16: Если в вашем текущем портфолио могут быть более красивые люди, перейдите в Model Mayhem и поработайте с несколькими местными моделями. Как правило, вы можете получить отличную местную модель для фотосессии бесплатно, если предложите им копии фотографий.Сделайте несколько таких снимков, и ваше портфолио будет выглядеть в десять раз лучше.
Миф № 17: Люди умирают от желания читать ваш блог.
Неверно. Фу. Если все ваши сообщения в блоге могут быть переименованы, чтобы сказать: «Вот 10 фотографий с моей последней съемки», тогда вам серьезно понадобится помощь в ведении блога. Только ваша мама хочет видеть ваши фотографии случайных клиентов, которых вы снимаете. Больше никого не волнует. Вы ведете блог для мамы или для клиентов? Ваши клиенты уже видели ваше портфолио, поэтому такие публикации для них бесполезны.
Решение проблемы 17: Как насчет сообщений, которые действительно полезны вашим клиентам? Например, «Что не надеть на портретную фотосессию», или «Как сделать совершенно скучный портрет старшего возраста» или «Лучшие места в Солт-Лейк-Сити, штат Юта, для проведения свадебного банкета». Этот тип сообщений с гораздо большей вероятностью привлечет читателей и заставит вас выглядеть так, будто вы знаете, что делаете. О, и это тоже отлично подходит для поисковой оптимизации!
Миф № 18: Если вы любите фотографию, вам понравится быть профессиональным фотографом.
Фотография — это невероятно весело, когда вы отвечаете за все творчество и можете снимать все, что хотите, и когда хотите. К сожалению, все это меняется, когда вы снимаете для кого-то другого. Внезапно вы не пытаетесь создать что-то , которое нравится вам , вы пытаетесь угодить матери невесты. Кроме того, вам придется заниматься бизнесом, продавать свои фотографии клиентам и оформлять документы.
Решение проблемы № 18 : Прежде чем стать профессиональным фотографом, обязательно поймите, как это изменит ваше хобби, и убедитесь, что это действительно то, что вы хотите.Отличный способ замочить ноги — предложить местному профи стать вторым стрелком. Выполнение этого несколько раз и работа с тенью в студии может помочь вам решить, любите ли вы фотографию или профессиональную фотографию.
Миф № 19: Фотография — это растущая отрасль.
Ага, ты прав. Фотография конечно растет, но не пользуется спросом. Растет предложение фотографов. Каждый, у кого есть камера (как и вы), думает о том, чтобы заработать на фотографии.
Решение проблемы № 19 : Вы должны отличаться от стаи. Если вы не можете четко ответить, что делает вас лучше любого другого фотографа в городе, значит, вы еще не создали бренд. Определите свои преимущества и объясните их клиентам. Почему бы не создать страницу «10 главных причин выбрать Джима Хармера» на своем веб-сайте, посвященном фотографии?
Миф № 20: Вы не хотите публиковать этот пост в Facebook / Twitter / Google +.
Надеюсь, вы получили пользу от прочтения этого поста.Не могли бы вы заплатить вперед, нажав кнопки Facebook / Twitter в правом верхнем углу этой страницы, чтобы поделиться этим постом с советами со своими друзьями? Спасибо, и наслаждайтесь ежедневными советами по фотографии на сайте Improve Photography. О, и я хотел бы услышать ваши мысли в комментарии ниже, но у нас здесь 100% позитивная и вдохновляющая политика, поэтому, если вы решите не согласиться, пожалуйста, сделайте это вежливо.
Кроме того, если вам НРАВИТСЯ «Улучшить фотографию» на Facebook, вы будете получать мои ежедневные советы по фотографии прямо в своей ленте Facebook каждое утро.Вы также можете подписаться на меня в Google+.
Тогда я сфотографировал свою свадьбу. Дважды.
Я делал много разных фотографий. Последователи будут знать, что мой любимый вид фотографии — это пейзажная фотография, хотя вы, возможно, не знаете, что я время от времени балуюсь событиями и портретами — я люблю ловить друзей и близких в особые моменты или так, как они хотят. быть пойманным.
Как этот снимок Джесс, сделанный ранее в этом году, готовящейся покинуть Штаты для длительного путешествия, посвященного Гранд-туру, которое доставит нас из Соединенных Штатов в Италию на лодке и поезде.
Один из видов фотографии, который я не пробовал, — это свадебная фотография. Во многом потому, что это выглядит очень тяжелой работой, и мне не хотелось бы портить чье-то видение своего важного дня. Похоже, это сильный стресс.
Тем не менее, вам нужно попробовать все один раз, верно? Так получилось, что Джесс назначила меня официальным фотографом наших двух (!) Свадеб в этом году. Никакого давления.
Наша первая свадьба была чудесной частной церемонией посреди Атлантического океана на борту корабля Cunard RMS Queen Mary 2, примерно на полпути между США и Великобританией, что казалось подходящим, учитывая, что я из Великобритании. и Джесс из США.
Это было также примерно в 30 милях от того места, где затонул «Титаник», так что, возможно, мне не стоит слишком зацикливаться на приметах местоположения.
Второй раз был окружен друзьями, семьей и голубями в лучах рассвета над площадью Сан-Марко в Венеции.
Оба места были довольно милыми, надеюсь, вы согласитесь. У каждого свои проблемы.
Логистика первой свадьбы означала, что нанять свадебного фотографа по нашему выбору было немного проблематично («Привет, ты можешь полететь в Среднюю Атлантику для быстрой съемки? Нет? О…»).
Хорошей новостью было то, что Queen Mary 2 была довольно красивым местом для свадьбы. Роскошный трансатлантический круизный лайнер предлагает все виды эпических возможностей для фотографирования, от бальных залов до баров и величественных лестниц. У меня не было проблем с локациями. Единственная проблема заключалась в том, чтобы сфотографировать нас двоих вместе.
Очевидно, я задумался с помощью селфи-палки и мобильного телефона.
Я малыш.
Итак, как же снимать собственную свадьбу? Во-первых, я не самый фотогеничный человек в мире.Есть причина, по которой мне нравится быть на стороне кнопок камеры. Итак, кадрами невесты управлять было достаточно легко.
Тем не менее, мне сказали, что вы должны быть в странном кадре собственной свадьбы.
Реальное решение было гораздо более очевидным — использование штатива. И немного терпения со стороны моей прекрасной невесты. Со штативом я мог настроить снимок и использовать спусковой механизм по таймеру, чтобы сделать снимок, когда я был на месте. И, поскольку я посол Vanguard, у меня нет недостатка в штативах.В случае с этой съемкой я использовал два — их прекрасный VEO 265CB, ориентированный на путешествия, который сопровождал меня на различных съемках по всему миру, и немного более тяжелый Alta Pro 254CT.
Теперь вам может быть интересно, с 2000 других людей на лодке, почему бы не нанять одного из них, чтобы он делал затирание пуговиц? Что ж, моя камера Canon не совсем удобна для пользователя. Для начала у меня настроен фокус с помощью кнопки возврата, что означает, что фокусировка происходит отдельно от нажатия кнопки спуска затвора.Я также часто использую центральную точку фокусировки, а потом меняю композицию кадра. Короче говоря, когда я отдаю свою камеру людям, не интересующимся фотографией, я получаю много размытых снимков.
Кроме того, я не уверен, что кто-то на круизном лайнере действительно хочет тратить день своей жизни на то, чтобы сфотографировать пару.
Это не всегда так, как проиллюстрирует моя история в Венеции ниже. Но на «Королеве Марии» штатив был самым простым решением.
Ближе к концу дня мы также наткнулись на свадебного фотографа, который был на борту, который любезно сделал наш снимок ниже с помощью моего Canon.Конечно, мы могли бы сделать это и со штативом, но, раз уж он был там, почему бы и нет?
Так это была королева Мария. Наша вторая свадьба была в Венеции, моем любимом городе Европы.
В этом случае у нас были настоящие гости. Конечно, на «Куин Мэри» другие 2000 пассажиров чувствовали себя почетными гостями, но в Венеции с нами были люди, которых мы действительно знали! Так что у меня был хитрый план, чтобы связать их всех как свадебных фотографов с моим штативом.
Мы провели церемонию на площади Сан-Марко, прямо в центре Венеции, затем побродили по некоторым из наиболее интересных достопримечательностей.
Если вы были в Венеции, то наверняка знаете, что на этой площади бывает много людей.
Чтобы решить эту проблему и получить лучший свет, мы решили провести церемонию на восходе солнца, то есть в октябре около 7:30 утра. Это кое-что говорит о моих друзьях, что они были готовы встать в нечестивый час, чтобы разделить с нами наш день.И, в последнюю минуту, найди скрипачу, который исполнит нам серенаду по прибытии.
План сработал. Свет был очень хорош, а площадь почти безлюдна.
Оказалось, что некоторые из моих гостей неплохо владели камерой, и такие концепции, как фокусировка кнопки назад и композиция, не были потеряны для них. Так что благодаря им мы получили отличные снимки.
Для групповых снимков это был штатив, который я установил как на дистанционном выпуске, так и с помощью скрипача, пришедшего с утра, который отлично нажимал кнопку на уже составленный выстрел.
Написать….
Выполнить….
Поза!
Полотенце на полу в последнем кадре, кстати, было подарком Джесс от моего замечательного шафера в отсылке к моему любимому роману.
В любом случае, Венеция была просто великолепна, и у нас был замечательный день, который мы вряд ли забудем. Вот еще несколько моментов, которые у нас есть.
Наконец, нельзя сбрасывать со счетов прохожих и их энтузиазм по поводу фотографирования прекрасной невесты.По мере того, как день прогрессировал, мы начали получать все больше людей, которые рассказывали о нас, включая прекрасного джентльмена из Тайваня, который сделал этот снимок, а затем любезно прислал его нам по электронной почте.
Я не уверен, что обычно советую использовать краудсорсинг для вашей свадебной фотосессии, но если вы все же решите пойти по этому пути, Венеция — отличный вариант для этого! Если да, возьмите с собой визитки или что-то в этом роде, чтобы люди могли прислать вам фотографии.
Вот и все! Спасибо за то, что прочитали этот пост, сфокусированный на внутреннем мире! Дайте мне знать, если вы думаете, что мне стоит продолжить свадебную фотосъемку в комментариях 😉
Если вам интересно, эти снимки были сделаны на пару Canon 6D в сочетании с объективом 17-40 мм f / 4 и 70-200 мм f / 2.8 в сочетании со штативами Vanguard. Я также использовал свое новейшее дополнение к нашему семейству камер, Panasonic Lumix GX8 в сочетании с невероятным объективом, эквивалентным f / 2.8 24-70. Вы можете узнать больше об оборудовании, которое мы используем для фотосъемки, здесь.
Наконец, если вы хотите спланировать такую свадьбу, ознакомьтесь с невероятно подробным постом Джесс о планировании круизной свадьбы. Если вы планируете тематическую свадьбу или свадьбу по месту назначения, прочтите этот пост, чтобы найти вдохновение для тематической свадьбы в путешествии!
уроков от семейного фотографа
Метафоры торта и сострадание — вот лишь несколько уроков, которые я извлек из семейной фотографии от другого семейного фотографа.
В прошлом месяце моей семье сделали семейные портреты. Прошло много времени. Фактически, мой первоклассник все еще носил подгузники, это было так давно. Стыдно, потому что я семейный фотограф.
После заказа фотографа, завершения сеанса с ней и просмотра наших изображений, я благодарен, потому что я должен понять, что испытывают МОИ КЛИЕНТЫ, когда они бронируют у меня. Я лучший фотограф по опыту. На самом деле, это было настолько полезно, что я понял, что мне нужно делать больше.И теперь я твердо верю, что каждый профессиональный фотограф должен регулярно участвовать в этом. И вот почему.
Трудно выбрать фотографа, если у вас еще нет с ним отношений.
Я отложил планирование семейных фотографий, потому что, честно говоря, не знал, кого выбрать. Мы переезжали три раза за девять лет, и в каждом из этих переездов я оставлял позади своего любимого фотографа. Мне пришлось начать все сначала и найти фотографа в моем районе, который работал бы на меня и мою семью.Честно говоря, я понятия не имел, к кому обратиться.
Потом меня осенило. Так чувствуют себя клиенты. Им нужна услуга, но они не знают, к кому обратиться. Так что они расспрашивают, может быть, выложить это на Facebook для рефералов и БУМ… шестьдесят семь различных рекомендаций, каждая из которых имеет разные стили, пакеты, цены, доступность, не говоря уже о личностях. У некоторых были страницы в Facebook, у некоторых были сайты, у некоторых просто была личная страница в Facebook, где они размещали свои профессиональные фотографии. Это так много информации, которую нужно разобрать.Это потрясающе.
Что это значит для вас как фотографа? Во-первых, вам нужно иметь отличное присутствие в социальных сетях и в Интернете. Даже если потенциальные клиенты получат устную рекомендацию, скорее всего, они будут преследовать вас и вашу работу в киберпреследовании.
Во-вторых, устанавливайте контакт с людьми до того, как они станут клиентами. Сеть как человек и как фотограф. Присоединяйтесь к своему сообществу. Волонтер. Будьте на виду. Будьте кем-то, кого люди знают в реальной жизни и в Интернете. Потому что, когда маме нужно сделать семейные фотографии, а перед ней есть шестьдесят семь вариантов, к кому она обратится в первую очередь? Лучший фотограф в городе ИЛИ фотограф, которого она знает по школе своих детей, по церкви, по общественным мероприятиям, по вашим сумасшедшим постам в IG.Ага, фотограф, которого она ЗНАЕТ.
Так было и со мной. Я провел небольшое исследование и спросил у нескольких разных фотографов, но в конечном итоге выбрал фотографа, прекрасную Келли из Rugged Grace Photography, потому что мы уже встречались раньше, и я нашел ее искренней и веселой. У нас уже была связь, так что она сразу оказалась на вершине моего списка.
Весь процесс действительно вызывает стресс.
Я довольно сдержанный человек. Мы сделали наши фотографии в джинсах и свитерах, потому что это то, что мы как семья.Но даже выбрать одежду для троих из нас, зная, что я знаю о фотографии, цвете и свете, было нелегко. Типа, я хочу надеть этот свитер, но здесь немного прохладно, но из-за моего теплого свитера я выгляжу громоздкой, так что теперь я вернулся к своему стрессу.
Затем вы пытаетесь последовать указаниям семейного фотографа, приставать к ребенку, сохранять энтузиазм по отношению к супругу, и это утомительно. Я больше устала от фотографирования, чем когда я фотографирую семью из двадцати человек.
Так что покажите своим клиентам некоторую изящество в процессе.
Я знаю, что это неприятно, когда они опаздывают или натягивают одежду, когда вы идете к месту. Но в конце концов, они люди, и всякое случается. Одна маленькая оплошность или несговорчивый крошечный человечек утром упали с автобуса.
Это не значит, что мама повернулась к папе и сказала: «О, я знаю, что сделает это весело. Давайте начнем готовиться с опозданием на 30 минут, начнем спор друг с другом по дороге и сделаем фотофиниш на время нашего старта, так что мы приедем измученные и готовые к драке.”
Помните, наши клиенты хотят, чтобы сеанс был успешным, так же как и мы, и фотограф. Мы все в одной команде, и если мы будем работать вместе и подключаться как один человек к другому, а не как поставщик к клиенту, мы завоюем доверие, вернем всех в нужное русло и продвинемся к потрясающей сессии.
Нужна помощь в запечатлении подлинных моментов? Ознакомьтесь с этими 3 советами.
Объектив действительно может напугать.
Я так долго держал камеру в руках, что забыл, каково это — когда она направлена на меня какое-то время.Трудно одновременно чувствовать себя уверенно, смотреть в камеру и вести себя естественно. Даже если вы снимаете более откровенные моменты, трудно быть искренним, когда вы делаете что-то, что на самом деле совсем неестественно. Так что ожидать от клиентов успеха в том, что мы сами делаем редко, — глупо. Просто встав перед объективом, я сразу же проникся сочувствием к своим клиентам.
Если судить о людях по тому, будут ли они платить нашу цену, это больше говорит о нас, чем о потенциальных клиентах.
Я обратился к семейному фотографу, работами которого я восхищаюсь, и поинтересовался ее доступностью и ценами. Она ответила:
«Я говорю людям, что если им нужно спросить, они обычно не могут позволить себе меня. Ха-ха.
Эм, извините? Какие?
Одним предложением этот фотограф полностью изменил мое мнение о ней. Может, она пыталась подшутить, но я не вижу юмора. Я вижу оценочное суждение там, где его не должно быть.
Да, иметь бюджет на фотографии и жить по средствам — это НЕ недостаток характера и не повод осуждать людей и заставлять их чувствовать себя недостойными вас.
Я аплодирую фотографам, которые могут требовать 2000 долларов на сеансы и продажи за сеанс. Ты обалденный. Я рад, что вы подняли планку, когда дело касается фотосессий. Но вы не входите в общий бюджет, и заставлять кого-то чувствовать себя плохо из-за этого просто неправильно.
Нетрудно увязнуть в менталитете «но я того стою» и в процессе потерять сострадание и человечность. Как бы мы ни пытались сказать людям, что им НУЖНЫ профессиональные фотографии и НЕОБХОДИМО запечатлеть эти воспоминания, это неправда.Людям зимой нужна рабочая печь. Им нужна теплая одежда и еда. Им НЕ НУЖНА профессиональная фотосессия. Есть много семей, которые любят вашу работу, но не могут позволить себе занятия, потому что живут от зарплаты до зарплаты. Пожалуйста, не смотри на этих людей свысока. Нам всем нужно перестать судить друг друга. Нам как фотографам не нужно оправдывать наши цены. Но также не следует заставлять наше сообщество чувствовать себя маленьким или неполноценным из-за того, что они не могут позволить себе такие цены или внимательно относятся к бюджету.
Мы всегда можем чему-то научиться друг у друга.
Меня не волнует, лучший ли ты фотограф в городе. Всегда есть чему поучиться. Я выбрал несколько отличных советов и идей от Келли, которые я использую в своих будущих сессиях. И было здорово видеть, как моя семья отреагировала на ее настроение и индивидуальность. Я лучший фотограф, потому что на собственном опыте знаю, как она ведет сеанс и работает с клиентами.
Ознакомьтесь с нашим руководством по 5 ключам к созданию лучших семейных фотографий
И, наконец… финальные изображения — это просто вишенка на торте, AKA, прекрасные впечатления лучше идеальных изображений.
Если я обращу внимание критически настроенного фотографа на семейную фотосессию, я смогу найти недостатки. Все фотографы имеют разные стили и ставят во главу угла разные вещи в наших изображениях. Я бы снимал ту же сцену иначе, чем Келли, вы или почти все остальные фотографии.
Но я не могу найти никаких недостатков во всем опыте. Келли была веселой, доброй, юмористической и терпеливой. Она подбадривала, но не покровительствовала, оптимистична, но без чрезмерного возбуждения, и просто невероятно искренна.Через несколько часов она подкралась ко мне и сказала добрые слова до, во время и после сеанса.
Опыт был веселым и позитивным для всей моей семьи. Даже моя дочь, страдающая синдромом ребенка фотографа, сказала мне, что ей это нравится. Мы все были рады увидеть наши изображения. И когда они, наконец, были опубликованы, мы с энтузиазмом приветствовали их как конечный продукт невероятного опыта. Они были глазурью для торта.
Это заставило меня остановиться и подумать о том, какое огромное внимание я уделяю финальным изображениям.Как семейный фотограф, я трачу много времени на эту глазурь. Я придираюсь к изображениям при публикации, настраиваю блики или тени, регулирую контраст или резкость глаз. Но что хорошего в красивой глазури, если торт под ней не поддерживает ее?
Время, проведенное с Келли, заставило меня понять, что я должен тратить столько же времени на приготовление торта, сколько и на глазурь. Подумай об этом. Вы бы вернулись в пекарню, если бы у вас был торт с потрясающе красивой глазурью, но сам торт был ужасным на вкус?
Когда мы общаемся с четкими ожиданиями перед сеансом, когда мы проводим сеансы с уверенностью и добротой, когда мы сначала общаемся как люди, мы добавляем слои в наш торт.Вкусные, декадентские, ароматные слои. Наши изображения — это просто красивая отделка. Они важны, безусловно, но они не должны и не могут быть полной мерой успешной фотосессии или успешного фотографа.
Хотите больше идей, как стать лучшим фотографом-портретистом? У нас их 18 штук!
Собираем все вместе
Когда я размышляю над всем своим опытом семейных фотографий, я понимаю, что это то, что мне нужно более регулярно делать для своей семьи, себя и своих будущих клиентов.Я испытывал сочувствие ко всем, кто осмеливался быть уязвимым перед моим объективом, и я больше понимал, что нужно делать, чтобы получить полный опыт, а не только отличные изображения. Эти уроки ни в коем случае не новы. О них говорят на курсах фотографии, на форумах и от одного семейного фотографа к другому в частных беседах. Но пройти милю в шкуре моего клиента действительно удалось.
По мере того, как вы планируете выделить больше уроков фотографии или оборудования, я рекомендую каждому фотографу выделить немного средств, чтобы стать предметом съемки в этом году.То, что вы узнаете, может вас удивить. Я не сомневаюсь, что вы тоже станете лучшим фотографом.
Как найти свой уникальный голос фотографу
Недостаточно просто быть хорошим — нужно найти свой собственный уникальный голос. Вопрос — как?
Фото Венделла; ISO 162.
Эта статья расскажет вам о нескольких вещах, которые помогут вам открыть и проложить свой собственный уникальный путь в качестве фотографа.
1. Сосредоточьтесь на том, что вас интересует
Это может показаться очевидным, но все еще есть много людей, которые поступают неправильно. Они спрашивают себя: «Какая сфера фотографии сейчас наиболее востребована? Какая область будет наиболее прибыльной? » А затем они выходят и пытаются вписаться в эту картину.
Но вы никогда не добьетесь такого успеха, как если бы вы фотографировали то, что вас интересует.
Почему? Потому что, когда вы чем-то заинтересованы, вам это больше нравится.Вы сделаете все возможное, чтобы изобразить это в хорошем свете. Вы будете более изобретательны и захотите пробовать новое. Это так важно, но большинство людей даже не задумывается об этом дважды.
Если вы любите поесть, фотографируйте ее. Если вы шепчет животных, возможно, вам понравится фотографировать домашних животных. Если на свете нет ничего такого, что питает вашу душу так, как походы, из вас, вероятно, получится отличный фотограф-натуралист или пейзажист.
Когда вы увлечены своим делом, это простой факт, что ваша радость будет двигать вас вперед.Вы не будете вытаскивать себя из постели, вы будете прыгать с матраса, полные волнения и энтузиазма, и это, в свою очередь, отразится на вашей работе.
2. Спросите себя: «Как я могу сделать это по-другому?»
Этот важный вопрос заставит ваш разум поработать над новыми возможностями. Хотя у вас может не быть прозрения каждый раз, когда вы спрашиваете себя об этом, вы всегда поощряете свой мозг создавать новые пути и связи. И время от времени у вас будет «ага!» это делает все стоящим.
Если вы серьезно относитесь к фотографии, вы всегда должны делать снимки того, чем вы больше всего увлечены. Но не менее полезно пробовать что-то новое и фотографировать разные предметы. Это не обязательно означает принуждение себя фотографировать то, что вам неинтересно, а означает поиск способов фотографировать что-либо таким образом, чтобы это было вам интересно. Это подталкивает вас всегда оставаться свежими и всегда продолжать учиться и расти. Читать книги и посещать уроки — это нормально, но я считаю, что лучший учитель — это личный опыт.Если вы постоянно ищете новые предметы и новые способы их фотографирования, вы держите себя в напряжении, и ваша работа никогда не устареет.
Страсть и азарт — это огонь, который разжигает блеск, и для того, чтобы поддерживать это пламя, вам нужно будет искать способы поддерживать внутри вас пульсирующий интерес. Я знаю по собственному опыту, что когда я выхожу и делаю то, чего никогда раньше не делал со своей фотографией, я делаю гигантский творческий скачок, и все, что я узнаю, переносится в каждый следующий проект.
Фото Уэйна Стадлера; ISO 200, f / 5,6, выдержка 1/125 секунды.
3. Избегайте убийцы творчества №1
Вопреки распространенному мнению, чтение большего количества книг и больше занятий не всегда делают вас лучшим фотографом. Не поймите меня неправильно; они могут быть невероятно полезными инструментами, которые помогут вам учиться и расти — в определенной степени. Однако есть момент, до которого большинство фотографов доходят, когда учеба перестает быть полезной и становится контрпродуктивной. Как узнать, что вы достигли этой точки?
Когда вы обнаруживаете, что критикуете и критикуете свою работу больше, чем просто наслаждаетесь ею.
Вы могли подумать: «Подождите минутку. Подожди. Критика помогает мне поправляться! Вот как я учусь. Я вижу, что сработало, а что нет, и могу исправить и улучшить ».
Да, в идеальном мире. И обычно это работает в умеренных количествах. Тем не менее, я видел, как все больше фотографов закрывали себя задолго до того, как по-настоящему раскрыли свой потенциал, из-за этого убийцы творчества №1: перфекционизма. Они чрезмерно анализируют все детали своих фотографий, пытаясь сделать каждую из них правильной.
Фотография не должна быть идеальной. Есть технические инструменты, которые мы можем использовать для улучшения наших фотографий, но это всего лишь инструменты, а не правила. Как и люди, фотографии технически несовершенны, но именно это делает их такими красивыми. Каждая фотография — это впечатление о моменте времени, который никогда больше не будет запечатлен. И только у вас, с вашей уникальной точки зрения, есть возможность сделать этот снимок.
Некоторые из самых известных фотографий, которые многие считают лучшими из лучших, имеют недостатки! На самом деле, большинство из них делают! Мало того, у всех разные вкусы.То, что один человек может назвать «проблемной областью», может быть причиной того, что кому-то еще НРАВИТСЯ то же самое фото. Собираетесь ли вы лишить десятки людей удовольствия от своего искусства просто потому, что один человек сказал, что «эта часть не в идеальном фокусе»? К черту фокус! Шутки в сторону!
Фото Роберта Кросса; ISO 200, f / 1,7, выдержка 1/1250 секунды.
Если вы сделали снимок, и он вам понравился, то то, что говорят другие, не имеет значения. «Правила» в какой-то степени велики, а потом начинают мешать.Вы можете обнаружить, что вам нравятся эти размытые абстрактные фотографии больше, чем фотографии с четким и четким фокусом. И вы можете просто обнаружить, что есть много других людей, которые любят этот тип фотографии и даже повесят его на стену. Но если вы остановитесь после этой первой размытой фотографии, потому что какой-то учитель или просто случайный человек сказал, что это делает ее плохой, вы, возможно, просто исключили возможность невероятной карьеры фотографа, потому что вы ограничили себя той же рамкой, что и все остальные. живет в.
Перестаньте пытаться заставить свои фотографии соответствовать чужим правилам, и они перестанут быть похожими на чужие.
Настоящие «великие» в любой области не только нарушают правила, но и изобретают их заново.
4. Фотографируйте каждый божий день
Большинство фотографов считают, что поиск проблем и недостатков — это не только лучший способ улучшить, но и единственный способ стать лучше. Я не согласен. Хотя это может быть в какой-то мере полезно, гораздо полезнее просто пойти и сфотографироваться.
На самом деле, это лучший способ добиться успеха в любом деле: делать это. Снова и снова, снова и снова. Делая это, вы приучаете себя видеть красоту в вещах и интуитивно находите лучшие ракурсы. Вы доходите до того момента, когда вам даже не нужно больше об этом думать, потому что это происходит так естественно.
Сделайте сотни фотографий. Не ограничивайте себя. Да, вы можете спросить себя, когда делаете снимок: «Как я могу это улучшить? Как я могу оформить это, чтобы улучшить те функции, которые мне нужны? » Но в наши дни нет оправдания, чтобы не сделать снимок, если что-то бросается в глаза.С цифровой камерой нет никаких негативных последствий для заполнения вашей карты памяти (если у вас нет другой карты, и вам все равно нужно делать больше фотографий). Чем больше вы снимаете, тем из большего количества вариантов вы можете выбирать.
Фото Hansel и Regrettal; ISO 1600, f / 2,8, выдержка 1/160 секунды.
Некоторые из моих самых любимых фотографий, которые я сделал, были сделаны просто по прихоти. Я что-то увидел и подумал: «Хм, мне это нравится. Не знаю, получится ли из этого фото очень хорошее, но есть только один способ узнать.”Щелкните, щелкните, щелкните, щелкните…. щелкните. Я сделаю один и тот же снимок под разными углами. Я буду уменьшать масштаб, увеличивать масштаб, пробовать разные вещи. И часто тот, который я брал в качестве массовки, оказывается самым лучшим.
Попробуйте разные вещи! Сделайте «технически правильное» фото. Тогда нарушайте ВСЕ правила! Вот как вы выходите за рамки и делаете что-то новое.
Да, и избегайте этих глупых форумов, где фотографы сидят без дела и критикуют работы друг друга. Что ж, не обязательно, если не хочешь, но я научился держаться от них подальше.Люди тратят больше времени на критику фотографий, чем на их съемку, и они настолько научились находить проблемы, что видят их повсюду. Я загружал на эти сайты отрывки из своих лучших работ, которые очень нравятся моему агенту, представителям индустрии дизайна, моим подписчикам, и меня критикуют вроде: «Извините, но есть части, которые не находятся в центре внимания. Это просто сбивает с толку, а фото не получается ». Затем другие люди восторгаются этим, вешают на стену и дорожат.
То, что это говорит один человек, не означает, что это правда.Не позволяйте себе унывать. Фотография должна быть в первую очередь веселой!
5. Не волнуйтесь, если вы «упустите» возможности
Каждый фотограф переживает моменты, когда мы упускаем идеальный снимок. Этот редкий вид орла (так сказать) пролетает над нашей головой, а мы были не готовы, или была неправильная экспозиция, или мы сделали снимок, но он был размытым, и так далее. Я видел, как многие люди проводят часы, а иногда и дни, мучаясь из-за того, что они пропустили.
Фотография — это не то, сколько снимков вы сделали или пропустили, а о том, сколько вы сделаете — и продолжаете делать.Я пропустил тысячи отличных снимков — и еще тысячи напортачил. Я делаю больше «плохих» фотографий, чем хороших, и хотя иногда я действительно чувствую разочарование, когда действительно хотел что-то получить, а у меня ничего не получалось, я всегда пожимаю плечами и говорю: «Эй, это не должно было быть. . » Потом достаю фотоаппарат и иду сделать еще несколько снимков.
Я даже не могу сказать вам, сколько раз я пытался сфотографировать хищную птицу, пирующую ее на обеде, и у меня не получалось снимать. У меня было так много «упущенных» возможностей.И вот однажды я выглянул в окно кухни моей бабушки, и всего в двух ярдах от меня увидел ястреб, поедающий мышь. Из-за окна между нами я смог подобраться так близко, как хотел, не отпугнув птицу. Всегда есть больше возможностей.
Когда вы настроены не беспокоиться о том, попадете вы или нет, и просто наслаждаетесь процессом, вы открываете больше возможностей. Жизнь становится волшебной.
6. Делайте снимки, потому что вам это нравится — ни по какой другой причине
Самое главное, что вы можете сделать, чтобы улучшить свои фотографии и обрести свой уникальный голос, — это ВЕСЕЛАТЬ!
Неужели все так просто? Да, да и да!
Когда вы веселитесь и пробуете что-то новое, исследуете и наслаждаетесь собой, вы, естественно, более креативны.Вам будут приходить в голову идеи, о которых вы никогда раньше не думали. Все естественным образом встанет на свои места. Развлечение — это ключ к хорошему самочувствию. Шутки в сторону.
Создание красивых фотографий — это то, что исходит от сердца, а не от ума. Так много фотографов тратят всю свою энергию на поиск идеального оборудования и коллекционирование модных линз и фильтров. Они стремятся к технически совершенной фотографии, а если не достигают ее, критикуют свою работу и скрывают ее.
До того, как я начал фотографировать, я не думал, что когда-либо по-настоящему видел то, что меня окружало.В каком-то смысле я шел слепо по своему миру, никогда не замечая, насколько красивы трещины на тротуаре и сколько цветов в одном цветке. Для меня это дар фотографии; не конечный результат, а возможность увидеть красоту окружающего меня мира по-новому, получить возможность запечатлеть ее и поделиться ею с другими. Я делаю это ради радости, и если другие люди могут разделить эту радость, это замечательно. Тем не менее, даже если другие этого не делают, фотография была одним из величайших подарков в моей жизни.
Фотография — это путешествие. Если вы пытаетесь создать произведение, чтобы продать его, вы, вероятно, слишком много над этим думаете. Если вы делаете это, потому что вам это нравится, вы создаете то, что исходит из вашего сердца и души. Делайте это, потому что фотографирование заставляет вас чувствовать себя хорошо, и людям это понравится, потому что это резонирует с ними и заставляет их чувствовать себя хорошо.
Фото Сюзанны Нильссон; ISO 400, f / 5.0, выдержка 1/13 секунды.
7. Вдохновляйтесь!
Быть по-настоящему уникальным — значит выкинуть из головы все остальные голоса о том, что вы могли бы сделать, и что вы должны делать, и как все должно быть сделано.Речь идет о том, чтобы успокоить все свои мысли, а затем прислушаться к тишине и тишине, в которых находятся все новые идеи, и войти в контакт со своим духом. Здесь вы услышите вдохновение, которое заставит вас устанавливать необычные связи и порождать новые великие творения.
Делайте то, что питает вашу душу — ешьте вкусные блюда, читайте вдохновляющие книги, проводите время с творческими людьми, слушайте музыку, которая переносит вас в совершенно новый мир. Часто именно в те моменты, когда вы просто наслаждаетесь жизнью, приходят лучшие идеи или у вас есть самые прекрасные возможности для фотосъемки.
Те самые вещи, которые вас вдохновляют, часто являются намеками и подталкиванием в том направлении, в котором вы могли бы развить свою фотографию, чтобы вывести ее на новый уровень.
Об авторе:
Тьен Фроггет (www.tienfrogget.com) — художник в третьем поколении, увлеченный творчеством и красотой. Она — виртуальная женщина эпохи Возрождения, и помимо фотографии пользуется широким спектром творческих возможностей, включая живопись, письмо, кинопроизводство, музыку, кулинарию, танцы и графический дизайн.Именно разнообразие ее опыта и страсть к жизни наполняют ее творения уникальной перспективой.
Вот и я делаю свой снимок
И один особый вид изображений стал особенно популярным, особенно среди молодежи: автопортрет, который стал своего рода народным искусством в цифровую эпоху.
Ставя себя на расстоянии вытянутой руки, подростки делают собственные снимки и передают камеры друзьям в школе, отправляют изображения по электронной почте или загружают их в Интернет.Для поколения, воспитанного на мантре самоуважения, принять героическую, знойную или задумчивую позу и поделиться ею с миром — это естественно.
«Это огромное явление», — сказал Мэтт Полаццо, координатор по работе со студентами в средней школе Стуйвесант на Манхэттене, имея в виду навязчивую привычку подростков снимать все в своей жизни, особенно автопортреты. «Буквально вчера в моем офисе на диване сидела девушка, — сказал он. «Она достала свой мобильный телефон и сказала:« Вот, я собираюсь показать вам фотографию моей лучшей подруги », — сфотографировала себя и показала мне одним плавным движением.«
Историки искусства говорят, что популярность автопортрета беспрецедентна за вековую историю снимков.« Я думаю, что это, вероятно, новый жанр фотографии », — сказал Гай Стрихерц, автор книги« Американцы в кодахроме ».