Что осталось за кадром: Книга «Что осталось за кадром» — Патни Мэри — Читать онлайн — Скачать fb2 — Купить, Отзывы

Содержание

Снять Данию в Москве. Что осталось за кадром последнего фильма Эльдара Рязанова

Фильм Эльдара Рязанова «Андерсен. Жизнь без любви», основанный на биографии датского писателя Ганса Христиана Андерсена и одновременно на его мрачных сказках, вышел на российские экраны в конце 2006 года. Трехчасовая картина, ставшая последней работой Рязанова для большого экрана, получила премию «Ника» в номинациях «Лучшая работа художника» и «Лучшая работа художника по костюмам». О том, как московские улицы декорировали под скандинавский стандарт, шили костюмы эльфам и гримировали телефонную книгу, — в совместном материале mos.ru и агентства «Мосгортур».

Сделать из России Данию

Художник-постановщик руководит всей визуальной составляющей будущего фильма. Прочитав сценарий и обсудив концепцию с режиссером, он делает эскизы, чертежи декораций, выбирает места натурных съемок. Подготовка может длиться несколько месяцев — в это время режиссер, оператор и художник-постановщик определяют характер декораций, света, цветового решения фильма в целом и каждого отдельного эпизода. Вместе с декораторами, бутафорами, реквизиторами, художниками по костюмам и художниками по гриму художник-постановщик занимается подбором реквизита и его расстановкой в кадре. А во время съемок контролирует процесс и часто что-то меняет по ходу работы.

Художником-постановщиком фильма «Андерсен. Жизнь без любви» стала Людмила Кусакова, народный художник Российской Федерации, до этого работавшая над фильмами Карена Шахназарова («Цареубийца», «Город Зеро»), Михаила Козакова («Покровские ворота»), Сергея Юткевича («Ленин в Париже»). Есть в ее послужном списке работа и над сказочным фильмом — Людмила Михайловна создала облик «Обыкновенного чуда» Марка Захарова.

«Андерсен» оказался одним из самых сложных ее проектов. Проблемы начались еще на этапе выбора мест натурных съемок. Рязанов предполагал, что некоторые сцены будут сняты на родине сказочника. Прилетев в Данию, режиссер и художник-постановщик столкнулись с трудностями в получении разрешения на съемку.

«Помимо этого, выяснилось еще одно обстоятельство: нам не было позволено что-либо изменять в экспозиции музеев, переносить вещи, снимать в одном интерьере что-то другое, что требовалось по нашему сюжету. Кроме того, в музеях, на улицах, в интерьерах была стерильная чистота. Это все было музейное, для иностранных туристов, а не жизненное. В начале XIX века хватало грязи, мусора, коровьих лепешек на мостовой и тому подобное. Кадры, снятые в подобной “декорации”, выглядели бы мертвечиной», — позже сокрушался Рязанов в своей книге «Грустное лицо комедии, или Наконец подведенные итоги».

Людмила Михайловна предложила режиссеру снимать датскую натуру в России. Рязанов не хотел отказываться от своей идеи, но, взвесив все «за» и «против», согласился с художником. Съемки в итоге прошли в Москве, Подмосковье и окрестностях Санкт-Петербурга. Людмила Кусакова сумела добавить позапрошловекового скандинавского флера старым московским кварталам так искусно, что сама позже удивлялась, отсматривая снятый материал. Снимали и на натурной площадке «Мосфильма», причем Кусакова использовала в «Андерсене» когда-то созданную ей самой декорацию «Дореволюционная Москва» — несколько акцентов, и старая Москва превратилась в старый Копенгаген.

Одеть массовку

Для создания исторических образов художник по костюмам углубленно изучает нужную эпоху — читает профильную литературу, смотрит картины, фотографии, консультируется с историками моды. Вдохновившись, вместе с ассистентами подбирает референсы — рисунки и фотографии, подходящие к концепции, — и рисует эскизы, прорабатывая цвет костюмов, фактуру и тип тканей. Ткани должны соответствовать не только исторической эпохе, но и техническим требованиям цветокоррекции.

Костюмы иногда намеренно шьют не по фигуре актера — рукава могут быть длиннее или короче, чем нужно, пиджак — уже или шире. Художники используют этот прием, чтобы показать особенности характера героя, его социальный статус или жизненные обстоятельства, в которых он существует в картине. Например, один из самых напряженных моментов фильма «Андерсен. Жизнь без любви» основан на сказке «Тень». Сюртук на сыгравшем Тень Станиславе Рядинском (он же — юный Андерсен) в точности соответствует равнодушию и безжалостности персонажа. Острая, резко очерченная линия плеч — полная противоположность мягким, покрытым складками плечам сюртука доброго Ученого (его сыграл Сергей Мигицко, исполнивший также роль писателя в старости).

Этот и многие другие приемы придумала для фильма художник по костюмам Наталья Иванова — лауреат Государственной премии Российской Федерации, премии «Золотой орел» и дважды лауреат «Ники». Созданные ей костюмы мы видели в фильмах Рязанова «Жестокий романс», «Ключ от спальни», «Старые клячи», в «Утомленных солнцем» Никиты Михалкова и других.

Работу проделали колоссальную. В киноленте о датском сказочнике были задействованы десятки героев, не считая массовки: представители всевозможных слоев общества — от нищих и торговцев до разночинных военных и королей. Только у главного героя, предстающего перед зрителем в детстве (Андерсена-ребенка сыграл Иван Харатьян), молодости и старости, было более тридцати костюмов. Кроме того, для фильма шили облачения сказочных персонажей — принцесс, эльфов, фрейлин и других.

Загримировать телефонную книгу

Художник по гриму работает в тандеме с художником-постановщиком, художником по костюмам и оператором. Прочитав сценарий, он делает первую проработку образов в эскизах, показывая режиссеру, как может выглядеть тот или иной персонаж. Далее проводят пробы грима на актере, чтобы режиссер мог посмотреть, как персонаж будет выглядеть в кадре.

Перед началом съемок на основе литературного сценария создают режиссерский: в первом — сюжет, сцены, диалоги и образы героев, во втором — пошаговый план съемок с деталями и изменениями. На специальных вкладных листах прописана каждая сцена, хронометраж и другая информация. Там же делают записи ассистент художника по гриму и оператор, описывая все детали образа: от тона кожи до расположения пряди волос. Эти заметки дают возможность вернуться к нужной сцене на любом этапе съемок и повторить грим, если это необходимо.

Над фильмом «Андерсен. Жизнь без любви» работала художник по гриму Нина Колодкина, с ней Эльдар Рязанов сотрудничал впервые. В ее задачу входила проработка образов огромного количества персонажей, а для актрисы Евгении Крюковой, которая сыграла певицу Йенни Линд, возлюбленную Андерсена, русскую княжну и взбалмошную принцессу из сказки «Свинопас», художник по гриму проделала сложнейшую работу по тройному перевоплощению.

«Работа ей предстояла попросту адовая. Я вспомнил шутку: в сумасшедшем доме один сумасшедший говорит другому: “Почитай, я написал книгу, хочу знать твое мнение”. На следующий день больные снова встречаются. Прочитавший говорит “писателю”: “Книга потрясающая. Замечательный сюжет. Изумительные образы. Но есть один недостаток — слишком много действующих лиц”. Тут нянечка закричала: “Эй, психи! Отдайте телефонную книгу!” Так вот, Нине Ивановне предстояло “загримировать” телефонную книгу», — писал Эльдар Рязанов в воспоминаниях.

Первый канал показал, что осталось за кадром ЧР по фигурному катанию

https://rsport.ria.ru/20210108/figurnoe_katanie-1592352345.html

Первый канал показал, что осталось за кадром ЧР по фигурному катанию

Первый канал показал, что осталось за кадром ЧР по фигурному катанию

Первый канал опубликовал видео с тренировками участниц чемпионата России по фигурному катанию в Челябинске, состоявшегося в конце декабря. Спорт РИА Новости, 08.01.2021

2021-01-08T21:45

2021-01-08T21:45

2021-01-08T21:45

камила валиева

анна щербакова

александра трусова

чемпионат россии по фигурному катанию

фигурное катание

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdn21. img.ria.ru/images/07e4/0c/1c/1591260741_0:24:2217:1271_1920x0_80_0_0_b7dcec71cffde87501b313c42f1e8807.jpg

МОСКВА, 8 янв — РИА Новости. Первый канал опубликовал видео с тренировками участниц чемпионата России по фигурному катанию в Челябинске, состоявшегося в конце декабря.В 15-минутном ролике показана подготовка фигуристок к прокатам, их досуг вне соревновательной арены, а также эмоции и наставления тренеров.По итогам национального первенства лучшей фигуристкой третий год подряд стала Анна Щербакова, второе место заняла дебютантка взрослого турнира Камила Валиева, а бронзовую награду завоевала Александра Трусова.

Спорт РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2021

Спорт РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://rsport.ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

Спорт РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

https://cdn22.img.ria.ru/images/07e4/0c/1c/1591260741_169:0:2168:1499_1920x0_80_0_0_76bf839f2c2dba93d466e327233330bc.jpg

Спорт РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Спорт РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

камила валиева, анна щербакова, александра трусова, чемпионат россии по фигурному катанию, фигурное катание

Что осталось за кадром рекламы Niva Travel (видео) — журнал За рулем

АВТОВАЗ показал, как снимались рекламные ролики обновленного внедорожника. Съемки шли в живописных местах Сочи.

Материалы по теме

Вскоре после запуска рекламной кампании внедорожника АВТОВАЗ опубликовал бэкстейдж — видеоролик, рассказывающий о том, как шли съемки нескольких видео, задействованных в продвижении модели.

Разбрасывать песок, грязь и воду колесами LADA Niva Travel очень увлекательно. Так же, как снимать об этом видео. Правда, создание даже короткого ролика требует кучу времени, оборудования и ресурсов. Но результат и, главное, удовольствие от процесса стоят того! Мы решили поделиться с вами эмоциями и показать, как это было. Вам захотелось пересмотреть ролик? Если да, то, значит, у нас все получилось. А с теми, кому понравилась музыка, делимся ссылкой на трек: linktr.ee/needshes», — пишет официальное сообщество Lada ВКонтакте.

Съемки проходили в живописных местах Сочи — в частности, в кадр попал самый высокий мост в России близ микрорайона Чемитоквадже, а также ресторан Karma, гостиница Рэдисон Блю Ресорт Энд Конгресс Центр, оживленные улицы города, гравийная дорога под железнодорожным мостом, живописные леса и ущелья.

Материалы по теме

В показанном ролике можно увидеть несколько забавных моментов, связанных с видеопроизводством, — например, как создаются эффектные брызги грязи на кузове или формируется отражение движущихся веток на лобовом стекле. В бэкстейдж вошла даже съемка того момента, когда Нива в эффектном заносе влетает в кадр.

Рекламная кампания обновленной Нивы началась в начале февраля 2021 года вместе со стартом продаж. Помимо основного коммерческого ролика длительностью около минуты, было еще четыре коротких видео. В них двое зевак сомневались в том, что это «точно Нива», глава семейства отказывался покидать салон машины, чтобы идти за покупками, грузчик удивлялся вместимости багажника, а медведи позировали на камеру заднего вида.

Материалы по теме

Видео: Youtube/Лада. Онлайн

Понравилась заметка? Подпишись и будешь всегда в курсе!

За рулем на Google.News

20+ захватывающих фактов о том, что осталось за кадром любимых советских фильмов

Жизнь за объективом камеры тоже иногда бывает полна неожиданностей, сюрпризов, опасностей, флирта или непростых отношений с коллегами по цеху. И хотя приятно посмотреть увлекательный фильм, не менее любопытно узнать, что же осталось за кадром отснятой кинокартины.

Для редакции AdMe.ru, например, стало совершенной неожиданностью то, что фильм «Полосатый рейс» был основан на реальных событиях, а за мушкетерами на съемках по пятам следовал целый автобус красивых поклонниц. Больше фактов об известных советских фильмах читайте в статье.

Д’Артаньян и три мушкетера

  • Михаил Боярский так хотел сыграть в «Д’Артаньяне и трех мушкетерах», что, по его собственным словам, готов быть участвовать в съемках даже в качестве дворника. Но благодаря своим музыкальным способностям отбил главную роль у самого Александра Абдулова.

  • Когда по сюжету Д’Артаньян должен был прыгнуть с высоты 5-го этажа в стог сена, актер с гасконской бравадой отказался от помощи каскадера. С грехом пополам режиссер разрешил ему совершить прыжок. Но когда увидели, как побледнел актер на деревянной балюстраде, думали, что он откажется от этого намерения. Но только успели навести камеры, как он прыгнул. Вынырнул из сена живой и невредимый. Все успокоились, а Боярский сиганул еще раз. Решил лишний раз проверить себя на прочность.

  • В первый же день съемки чуть не сорвались из-за слишком фамильярного обращения Боярского с хорошенькой девушкой-гримером. Она подвивала ему усы, которые он долго и старательно отращивал, и тут актер начал заигрывать с ней. От неожиданности гример спалила Боярскому один из усов, которыми он так гордился. Но отчаяние актера было так велико, что она умудрилась заменить пострадавший ус искусственным совершенно незаметно для зрителя.

  • Как-то во время съемок во Львове произошло комичное происшествие. Режиссер фильма Георгий Юнгвальд-Хилькевич вернулся в свой номер люкс, где жил с женой Татьяной. И обнаружил, что с его кровати торчат чужие женские ноги в чулках. Это была актриса Маргарита Терехова, игравшая Миледи. На другой кровати он обнаружил Атоса — Смехова, а на третьей — Портоса — Смирнитского. На остальных диванах и кроватях, а их в номере люкс было много, расположились остальные актеры. Оказалось, съемочная группа была возмущена, что их поселили в третьесортную гостиницу «Колхозная». Режиссер пригласил директора, и после очень эмоционального общения с актерами последний вылетел весь красный и переселил их в лучшие номера города.

  • От мушкетеров были без ума все женщины. Целый автобус с поклонницами, среди которых были и жены высокопоставленных чиновников, следовал за съемочной группой по пятам.

Полосатый рейс

  • Толчком к созданию «Полосатого рейса» стал визит императора Эфиопии в Москву. Последнему решили показать местный цирк. И когда дрессировщица Маргарита Назарова принесла в ложу тигрят, в высших эшелонах советской власти промелькнула мимоходом фраза, что неплохо бы снять о ней фильм. И конечно, все занялись поисками подходящего сценария.

  • В основу сюжета фильма легла реальная история, которая произошла с одним из сценаристов — Виктором Конецким. Когда он работал моряком, на его корабле как-то перевозили трех медведей для цирка в Мурманске. И один из них выбрался наружу и начал метаться по пароходу. Команде кое-как удалось загнать его в клетку пожарными шлангами. В результате медведей переделали в тигров, другой сценарист предложил добавить любовную историю — и основа фильма была заложена.

  • Единственным актером, кто в «Полосатом рейсе» отказался от дублера-дрессировщика, был Алексей Смирнов. Более того, именно им был выдуман тот рискованный эпизод, где он держится за хвост тигра. Ради этого кадра он целый месяц ходил вокруг клетки с тиграми, подкармливая их и приучая к себе.

Жестокий романс

  • После выхода фильма Рязанова раскритиковали. Фильм называли глумлением над классикой, Гузееву — беспомощной актрисой, а Паратова в исполнении Михалкова — откровенным пошляком. Самым яростным критиком был Евгений Данилович Сурков, и ему-то Рязанов дал остроумный, но болезненный ответ на его рецензию: он убрал одну букву из его фамилии и назвал самую неприятную героиню своего следующего фильма, «Забытая мелодия для флейты», Евгенией Даниловной Суровой.

  • У Ларисы Гузеевой была особая связь с ее персонажем «Бесприданницы»: мама назвала ее в честь Ларисы Огудаловой. Но на пробах нежную и утонченную героиню пьесы она ничем не напоминала: Гузеева пришла в рваных джинсах, с разноцветными ногтями, а также внешностью и манерами типичной хиппи.

  • К тому же у нее был характерный оренбургский говорок, из-за которого ее озвучку пришлось доверить другой актрисе — Анне Каменковой. А все романсы Ларисы Огудаловой исполняла Валентина Пономарева.

  • На съемках сцены, где Карандышев догоняет «Ласточку», Андрей Мягков едва не погиб. Он поплыл вслед за пароходом на лодке и не заметил, как слишком близко подгреб к нему. Одна из лопастей пароходного колеса ударила по носу лодки, и та перевернулась, а актера стало засасывать в воронку, образовавшуюся от колеса. Неизвестно каким чудом, но актер выплыл, даже не успев испугаться, и не получил никаких повреждений.

  • Последние сцены снимались в тумане неслучайно: он должен был создать некоторый вакуум, непроницаемую среду, в которой трагедия неотвратима.

Приключения Электроника

  • При просмотре фильма бросается в глаза неоправданно яркий грим главных героев. Он был вынужденной мерой: без него кадры, отснятые на советскую пленку «Свема», были бы совсем блеклыми. Губы Володи и Юрия Торсуева, исполнявших роли Электроника и Сыроежкина, красили розовой помадой: красная на пленке приобретала бы синий оттенок.

  • В течение всех 8 месяцев, что велись съемки, мальчики самостоятельно жили в гостинице. Быстро освоившись с тем, что они неплохо зарабатывают, они начали тратить деньги на мороженое, лимонад, походы в парк. А когда в перерывах между съемками приходилось посещать местную школу, приезжали в нее на такси.

Чародеи

  • Все первые дни фильм снимался без главного героя. В сценах, где Иванушка едет на запряженной в сани тройке лошадей и играет на трубе, Александра Абдулова подменяет дублер. Дело в том, что актер помимо «Чародеев» снимался еще в 4 фильмах одновременно и потому заявил режиссеру, что на съемках будет присутствовать только по ночам.

  • Многие сцены в помещении были отсняты в Москве, а сказочные пейзажи решили снимать в Суздале. И тут возникла проблема: уже был апрель, а действие в фильме происходит под Новый год. К счастью, кое-где оставались крошечные сугробы снега, его сгребали в кучу с одной стороны и так снимали сцены.

Здравствуйте, я ваша тетя!

  • Этот фильм был первым в советском кинематографе, где мужчина играл женскую роль (а точнее говоря, роль мужчины, притворяющегося женщиной), причем сразу главную. Образ тетушки был собирательным: в нем актер Александр Калягин отразил характерные черты теток, матери и других женщин, занимавшихся в детстве его воспитанием.

  • Женский костюм Калягин часто не снимал даже во время обеда. Перерывы были непродолжительными, в буфете были очереди, и пока актер стягивал все детали женского костюма — чулки, накидку и прочее, он мог остаться без еды. Поэтому Калягин просто снимал парик и шокировал других посетителей появлением почтенной лысой дамы.

  • У фильма был очень ограниченный бюджет. Все костюмы шились в одном экземпляре. А сцену с швырянием тортами актеров просили снять с одного дубля: денег на дополнительные торты и даже порошок для стирки костюмов не было. Однако сцена так развеселила самих актеров, что дубль был все-таки сорван.

Формула любви

  • Этот фильм с начала съемок получился слегка ироничным: итальянца графа Калиостро в фильме сыграл грузин Нодар Мгалоблишвили. А поскольку русским он владел недостаточно хорошо, его озвучку доверили армянину Армену Джигарханяну.

  • Грузин Калиостро был дамским угодником и за кадром, и это стоило ему сломанной ноги. Он жил в гостинице «Мосфильма» и по выходным, когда съемок не было, любил спеть что-нибудь в свое удовольствие. Как-то его вокальная партия пришлась по вкусу проходящей мимо женщине. Мгалоблишвили решил произвести впечатление на незнакомку, сел на подоконник, чтобы спеть ей еще, и случайно свалился со второго этажа. Но съемки продолжил, правда, уже в гипсе. А ногами графа Калиостро стали ноги композитора фильма.

  • Статую Галатеи можно смело назвать настоящей актрисой. Ведь она снималась не только в «Формуле любви», но и в 6 других советских фильмах, включая «Служебный роман» и «Старый Новый год». А затем ушла на покой во дворе московской усадьбы Вандышниковой — Банза.

Какие из этих фильмов вы смотрели и какой момент из них вам больше всего врезался в память? Хотели бы вы узнать больше о какой-то другой киноленте?

Что осталось за кадром » Demotions.ru

«Демотиватор — один из видов настенного плаката. Демотиватор пародирует мотиваторы (плакаты, предназначенные для создания хорошего рабочего настроения), но с подписями, направленными на создание атмосферы бессмысленности и обречённости человеческих усилий. Формат демотиватора включает базовое изображение в рамке, обрамлённое относительно широкими, чаще всего чёрными, полями и снабжённое по нижнему более широкому полю лозунгом, выполненным крупным (чаще всего) белым или другого цвета шрифтом. Помимо слогана многие демотивационные постеры содержат текст-пояснение, выполненное мелким шрифтом, так или иначе оттеняющее смысловое наполнение изображения и/или слогана. После появления интернета демотиваторы стали интернет-мемом.

Социологи выделяют 6 типов демотиваторов (интересно, зачем это им):

Оригинальные, или классические

«Чисто шуточные»

«Социально-рекламные» — ориентированы на ценности, которые ставятся в центр социальной рекламы. Для них характерен критический взгляд на несоответствие идеала и реальной жизни. Демотивация воздействует на внетрудовое поведение личности

Саморепрезентационные

«Интернет-эзотерические»

«Философские».

Спасибки википедии.

На сайте demotions.ru помимо создания демотиваторов Вы можете принять участие в интерактивной рубрике гавновопрос. Тут в комментариях мы
отвечаем на вопрос поста во имя ПОРЖАТЬ.

На сайте вы можете найти и Gif-демотиваторы. В итих видах демотиваторов смысл раскрывается глубже, хотя и создавать их сложнее.

Мы пошли немного дальше и создали концепцию «Видео демотиватора» (или
как мы его назвали «ВИдемотиватор»). Нет, это не видеоролик, состоящий из меняющих друг друга картинок.

Это полноценный демотиватор, но вместо статического изображения в рамке над подписью находится реальное видео.

Предупреждение: контент сайта может содержать информацию, не разделяющую точку зрения администрации сайта, а также нецензурную речь.
Авторские права всех материалов сайта принадлежат их авторам. Возрастная классификация информационного материала: 18+

Что осталось за кадром: бэкстейдж популярных клипов

Неудачные дубли, непредсказуемая погода и куча смешных моментов – всё это происходит на съёмках клипов, но остаётся за кадром. Многие звёзды всё же делятся бэкстейджем через какое-то время после выхода свежего видео. Всё для фанов! Смотри самые интересные видосы.

Дима Билан – «Молния»

Дима Билан взорвал YouTube клипом «Молния», который уже посмотрели 25 миллионов раз. Главные роли сыграли сам Дима и Дарья Клюкина – победительница «Холостяка» с Егором Кридом. Благодаря ей и спецэффектам клип получился таким же крутым, как и сам трек. Сама Даша рассказала, что съёмки проходили легко и они с Димой много смеялись.

Нюша – «Ночь»

Трек «Ночь» Нюша написала, когда летела в самолёте. А клип снимали в пустыне между Лос-Анджелесом и Лас-Вегасом. Было жарко, но видео всё равно сняли за один день!

Полина Гагарина – «Меланхолия»

Даже сами фанаты Полины Гагарины удивились её танцам в клипе «Меланхолия». Певица предстала в непривычном образе, тогда как поклонники ждали знакомую меланхоличную Полину. Звезда прокомментировала всё в Instagram:

«Вижу, что клип вызвал неоднозначные эмоции. Все ждали Меланхоличную Полину, ПРИВЫЧНУЮ, статичную, с глазами с поволокой))) Но ритм моей Меланхолии продиктовал мне совсем иной смысл! Я обожаю танцевать! В танце я не только самовыражаюсь, но и сбрасываю, освобождаюсь, раскрываюсь. Мне давно хотелось именно такого клипа, динамики и свободы. Я удивлена, что мои подписчики готовы меня воспринимать только в одном знакомом образе, а всё новое (хотя для меня этот образ очень органичен) в штыки. Может после нескольких просмотров у вас всё-таки всё сложится?», – написала певица.

Кто помог поставить танцы? Ответ в видео!

Feduk & Элджей – «Розовое вино»

209 миллионов просмотров! Ну, это же «Розовое вино». Feduk выпустил 8-минутный выпуск своего VLOGа, где показал немного бэкстейджа.

RASA – Dior

Клип на трек Dior вышел пару месяцев назад, в декабре. За кадром осталось много интересного – например, змея, которая украсила видео. Да, она настоящая!

LITTLE BIG – SKIBIDI

Самый сумасшедший клип 2018 года – SKIBIDI. Ильич рассказал, что трек и клип были придуманы одновременно. В клипе снялись GONE.Fludd и Эльдар Джарахов, который показал видео со съёмок.

что осталось за кадром.

Читайте на Cossa.ru


Вот уже почти 5 лет IQOS не только радует пользователей большими продуктовыми премьерами, но и укрепляет эмоциональную связь со своим комьюнити* — тремя миллионами совершеннолетних российских пользователей.


Весной этого года в сотворчестве с пользователями бренда стартовал проект «Настоящие истории», который дал шанс каждому совершеннолетнему пользователю принять участие в создании киноальманаха. Результатом работы команды проекта стала долгожданная премьера фильма «(Не)случайные истории», состоявшаяся 13 августа в онлайн-формате.

Съёмки


В съёмках фильма, сценаристом которого выступил писатель и основатель проекта «БеспринцЫпные чтения» Александр Цыпкин, также приняли участие 5 режиссёров: Елена Бродач, Антон Мамыкин, Ярослав Лебедев, Константин Райх и Байбулат Батуллин, 5 съёмочных команд и 60 актёров. В картине приняли участие Евгений Стычкин, Аня Чиповская, Максим Матвеев, Дарья Мельникова и другие. Режиссёр Резо Гигинеишвили и совладелица интеллектуального клуба «418» Надежда Оболенцева предстали перед зрителями в эпизодических ролях.


Из всех присланных историй жюри (публицист Алёна Долецкая, писатель и журналист Александр Маленков, театральный режиссёр Талгат Баталов, креативный директор «Собака.ru» в России Яна Милорадовская) выбрало 5 лучших, а их авторов** пригласили на съёмки фильма в Москву.


Пользователи IQOS присылали свои истории со всей страны, поэтому действия киноновелл разворачиваются в разных городах России. Съёмки при этом проходили исключительно в Москве и Подмосковье. Тем не менее команде удалось запечатлеть и передать колорит Екатеринбурга, Оренбурга, Воронежа и Североморска.

Премьера


Кульминацией проекта стала онлайн-премьера киноальманаха для совершеннолетних пользователей IQOS. Бренд выбрал достаточно необычный формат, который в отличие от привычных офлайн-мероприятий активно набирает обороты.


Премьера активно освещалась в ключевых лайфстайл-медиа благодаря тому, что весь проект можно назвать тем самым evergreen-контентом***, о котором в профессиональной среде все так много говорят, но мало кто практикует. Огромное количество интервью с авторами историй, актёрами и режиссёрами киноновелл, интересные факты о том, что осталось за кадром киноальманаха «(Не)случайные истории» — вот лишь малая часть того, о чём писали ключевые медиа.

Результат


До самого дня премьеры вокруг фильма сохранялась интрига, проект тепло встретили пользователи IQOS, и киноальманах продолжает набирать просмотры. Истории оказались настолько вдохновляющими и жизненными, что многие зрители узнали в героях самих себя. В этом и заключалась главная цель проекта — показать, что, несмотря на все различия, в нас гораздо больше общего. У всех нас есть мечты и стремления, и иногда мы случайно встречаем единомышленников, которые своим примером вдохновляет нас на перемены к лучшему.


***


Настоящие истории. Настоящие герои. Настоящее вдохновение. Смотрите фильм «(Не)случайные истории» на truestories.afisha.ru и в официальных каналах бренда IQOS.


*Комьюнити — совершеннолетние пользователи IQOS


**Авторы — совершеннолетние пользователи IQOS


***Evergreen-контент (от англ. «evergreen» — вечнозелёный) — контент, актуальность которого не снижается на протяжении длительного времени


Этот материал посвящён проекту, предназначенному только для совершеннолетних пользователей IQOS.



Партнёрский материал. Не исключает риски.

удаленных сцен, отзывы фанатов и многое другое Заполните ЧТО МЫ ОСТАЛИЛИ ЗА Релизом Blu-ray • TrekCore.com

Когда TrekCore первоначально рассмотрел What We Left Behind , , мы дали всем знать, что финальные титры, по праву, так же хороши, как и все в фильме. Они были забавными и проницательными, но, что наиболее важно, они грамотно выделили множество тем, которые оказались на полу монтажной.

Имея это в виду, совершенно не удивительно, что домашний видео выпуск фильма теперь включает два часа удаленных сцен и специальные функции, которые столь же интересны, как и блестящий документальный фильм, и стоят вашего времени и золота. -прессованная латина.

Большая часть новых функций включена в раздел диска под названием «Что мы упустили: удаленные моменты», а при одновременном воспроизведении 17 дополнительных виньеток, описывающих создание культового сериала, по сути, являются вторым документальным фильмом. Продолжительность роликов составляет 47 дополнительных минут, и они выделены следующими заголовками: «Самый сложный эпизод», «Наши друзья за камерой», «Напряженность в семье» и «Последний удар».

Съемки фильма «Самый сложный эпизод».

Ниже приведены краткие описания каждой из полностью реализованных удаленных сцен.

Самый сложный эпизод (3:30)

Блестяще рассказывает о зверской съемке сцены в разгар сериала «Скалы и отмели», причем в первом эпизоде ​​нашей эры Кэмерон описала то, что она назвала «самым сложным шоу, в котором я когда-либо участвовала».

Встреча Нога в Сиско (2:30)

Арон Айзенберг трогательно вспоминает радость работы с Эйвери Брукс и то, как он хотел вернуть на экран все, что Брукс дал своим коллегам-актерам.

Проблема с комбинезоном (3:47)

Чем меньше будет сказано о неудобной истории, рассказанной в ролике, тем лучше.Истории о розыгрышах на съемочной площадке — это хорошо, но, честно говоря, тон в этом — осечка.

Братская любовь (1:54)

Армин Шимерман и Макс Гроденчик обсуждают свое взаимное восхищение и рассказывают часто слышимую историю об их кастинге на роли Кварка и Рома.

Путь Алаймо (1: 17)

Немного дополнительного самоанализа от всегда оживленного Марка Алаймо.

Майкл Уэстмор рассказывает о ранних моделях макияжа Trill.

Мир Джимми (3:45)

Интересная предыстория Джеймса Даррена о том, как он начал свой бизнес.

Другой подменыш (2:25)

Рене Обержонуа с любовью вспоминает тесное сотрудничество с Саломе Йенс.

Смерть бейсбола (1:45)

Ира Стивен Бер рассказывает великолепную историю о любви Майкла Пиллера к бейсболу, о том, как он убил ее в 24 веках в своем самом первом сценарии для «Звездного пути», и как его целью было возродить ее на каком-то уровне в DS9. .Реакция Столпа на оба заявления? Тишина и та же кривая кривая улыбка. «Он убил то, что любил, чтобы получить лучшую работу, которую он когда-либо имел», — сказал Бер.

Скрытый талант Майкла (1:22)

Забавная история от исполнительного продюсера «Звездного пути» Рика Бермана, рассказывающего историю о Майкле Пиллере, удивившем их в холле отеля своими навыками игры на фортепиано.

Дар гнева (1:51)

Веселая история Дж. Г. Герцлера о ссоре между Эйвери Брукс и Рене Обержонуа на съемках фильма «Вдали от звезд.”

Уэстморз Спотс (4:50)

Майкл Уэстмор описывает вдохновение для своей работы, в том числе то, как он создавал пятна Джадзии и маску Одо.

Необработанные кадры Джимми Даррена «В поисках Вика» на съемочной площадке.

Открывающая дверь Virgin (1:44)

Хотите узнать больше об автоматических дверях в «Звездном пути»? Сделанный!

Напряженность в семье (2:14)

Увлекательная история о ссоре на съемочной площадке между Эвери Брукс и Рене Обержонуа.

В поисках Вика (2:29)

Отличная дискуссия о кастинге Вика Фонтейна между Ирой Стивеном Бер и Джеймсом Дарреном.

Последний удар (2:31)

Координатор трюков Деннис «Опасность» Мадалоне и Марк Алаймо подробно рассказывают о хорошо известной истории о том, как Эйвери Брукс случайно ударил Алаймо по лицу во время сцены с огненными пещерами из фильма «Что мы оставляем позади», финала серии DS9.

Нечеткие трибблз (3:33)

Тесная виньетка с подробным описанием некоторых работ по визуальным эффектам, которые были использованы при создании книги «Испытания и триббл-ации.«Ничего нового здесь нет, но тем не менее здорово.

Продюсер-супервайзер Дэвид Ливингстон говорит о необходимости «быть плохим парнем» за камерой.

Наши друзья за камерой (6:00)

Один из самых ярких моментов всего диска, этот фрагмент начинается с красивой работы, проделанной различными продюсерами (Стив Остер, Роберт Делла Сантина) и ассистентами режиссера (BC Cameron, Lou Race ), но заканчивается добродушными ударами, направленными на плодовитого директора Trek Дэвида Ливингстона.

Ливингстон проработал большую часть своей карьеры на Trek на противоположных должностях продюсера-контролера (отвечающего за соблюдение сроков и бюджета) и директора (творческая роль, в которой бюджет не в центре внимания). «У директоров должна быть совесть гремучей змеи», — сказал Ливингстон. На протяжении многих лет, если вы читали строки, каждый раз, когда появлялось интервью о Ливингстоне, его коллеги и актеры почти не говорили о нем широко.

В этом расширенном ролике мы, наконец, получаем несколько откровенных отзывов — смягченных на 20 лет, очевидно, — о том, как он целеустремленно и непоследовательно подошел к своим двум позициям в зависимости от должности, которую он выполнял в то время. «Это работа. Если тебя возьмут на работу, делай эту работу … Это очень шизофренично. Но вы должны сделать раскол, — без извинений сказал Ливингстон.

Ира Бер играет в покер в съемочной группе.

Помимо удаленных сцен, релиз включает в себя несколько других виньеток и особенностей интервью.

Вступление от Иры и банды (1:42)

Создатели фильма во главе с Айрой Стивеном Бером сидят за покерным столом и играют в Go Fish (разумеется) и представляют особые возможности, показывая, что многие из них когда-то были в документальном фильме, но по разным причинам оказались пол разделочной.

Краткая история DS9 (3:19)

Этот сегмент, как сообщил Бер, изначально планировался как часть вступительного сегмента документального фильма, и это в основном числовое резюме сериала, возглавляемое профессором университета и фанатом «Звездного пути» Джоном Патнэмом.

Тем не менее, отрывок великолепно перемежается парой неожиданных появлений «студента» Джонатана Фрейкса, который слушает лекцию Патнэма и в какой-то момент заявляет: «Вот почему вы профессор, а я всего лишь звезда ». Значок Trek .(Также показано, что он не помнит имя Майкла Дорна, так что да, эта бонусная функция довольно хороша.)

Джонатан Фрейкс ходит в школу Deep Space Nine.

Больше от фанатов (12:39)

Одной из сильных сторон оригинального документального фильма является включение множества искренних отзывов поклонников Deep Space Nine . Эти дополнительные кадры, представленные Де Мелло-Фолсомом, включают нескольких страстных фанатов, рассказывающих о своей любви к сериалу.

Ролики придают процессу эмоциональный вес и легкомыслие, а от одного или двух роликов у вас будут слезиться глаза.

Разнообразная фотосессия (1:45)

Небольшая подборка клипов с музыкальной фотосессии актеров Variety 2018 года. Смех и улыбки ваших любимых актеров заставят вас почувствовать себя мухой на стене во время воссоединения.

Круглый стол Filmmaker HD (15:21)

Это тот же фильм, который был показан после большинства театральных показов фильма в начале года.

Это подробный отрывок о процессе, который проделали создатели фильма, в том числе содиректор Дэвид Заппоне и продюсер Кай Де Мелло-Фолсом, чтобы собрать все воедино и максимально увеличить качество HD. Изделие сухое, но очень информативное.

Крик! Заводское «специальное издание» Blu-ray.

Крик! Studios, которая управляла распространением и выпуском документального фильма в кинотеатрах и на домашних носителях, имеет собственную версию ограниченного выпуска Blu-ray, доступную в их интернет-магазине, с бонусным диском, который включает две дополнительные функции.

Взгляд за круглым столом на создание документального фильма (53:50)

Эта расширенная версия «Круглого стола HD», о которой говорилось выше, тратит свое продолжительное время, позволяя производственной группе обсудить генезис документального фильма, шесть лет времени, которые потребовались для создания фильма, огромное влияние кампании по сбору средств фанатами. , интеграция материалов из комнаты сценаристов «8-го сезона» и оглядываясь назад на участие очень многих актеров серии Deep Space Nine и участников в интервью для документального фильма.

Более продолжительное время разговора не обязательно добавляет динамизма разговору, но глубина включенной информации, безусловно, завораживает.

Композиторы Кевин Кинер и Деннис Маккарти обсуждают музыку Trek.

Музыкальное воссоединение (10:31)

Никогда не бывает плохой идеей включить закулисную виньетку о великих музыкальных композиторах Star Trek , и это сесть с Кевином Кинером и Деннисом Маккарти (человек, который написал знаменитую тему DS9) — интересный взгляд на их работа и процесс.

Два композитора обсуждают свое взаимное восхищение и партнерство в работе над партитурой для «What We Left Behind», включая тот факт, что они не смогли использовать оригинальную тему DS9 в начальных и заключительных титрах из-за лицензионных ограничений, и как Маккарти переработал его для документального фильма.

Композиторы также подробно рассказывают об интересной дихотомии озвучивания документального фильма, который также включает элементы нового эпизода с клипами 8-го сезона.

Для тех, кто внес свой вклад в в рамках кампании по сбору средств Indiegogo , специальная версия Blu-ray What We Left Behind «Backer Edition» включает в себя — вместе со специальной обложкой — две дополнительные функции, эксклюзивные для этого выпуска, начиная с информативный Technical Info Track , который в основном служит закулисным текстовым комментарием к документальному фильму.

Эта версия диска также включает в себя раздел из Indiegogo Campaign Video Vault с 11 рекламными видеороликами, снятыми командой Бера (в том числе такими, как Джонатан Фрейкс и Эндрю Робинсон, среди прочих). 25 минут забавных видеороликов, созданных для кампании по сбору средств, может быть не тем, что вы думали, что вам нужно снова увидеть, но это отрадная прогулка по тропе памяти для всех, кто был частью презентации документального фильма с самого начала.

Диск спонсора Indiegogo также включает A Musical Reunion , о котором говорилось выше.

Ира Бер, Роберт Хьюитт Вульф и Рене Эчеваррия планируют 8-й сезон DS9.

Что касается истории «Комната сценариста 8-го сезона», представленной в документальном фильме, то, если чего-то сильно не хватает в дополнениях на этом диске, так это того сеанса с архитекторами Deep Space Nine .

«Сезон 8» был искусно вплетен в ткань What We Left Behind , но если вы знаете, что сценаристы встречались шесть часов, чтобы обсудить свой новый эпизод — а в фильме видно только 20 минут этого обсуждения — это заставляет вас жаждать большего. Было бы неплохо увидеть больше процесса комнаты сценаристов в целом, особенно когда мы узнаем из технических комментариев, что такие элементы, как ребенок между Баширом и Эзри, были частью истории, но не включены.

Офис капитана Сиско служит базой для меню Blu-ray.

Общая презентация домашнего релиза также удалась. Главное меню на диске представляет собой HD-изображение со стола Сиско, а его компьютер демонстрирует клипы многих знакомых лиц, и есть даже краткий силуэт самого Айры Стивена Бер, идущего через Ops за дверью Сиско.

На диске спонсора Indigogo меню «Chapters» содержит красивый HD-образ фрески в баре Quark, дополненный звуковыми эффектами вращающегося колеса дабо. Меню в этой области немного неудобно для навигации, но оно включает в себя исчерпывающую разбивку из 32 различных глав, чтобы легко перейти к тому разделу истории DS9, к которому вы настроены.

Еще больше усиливает ощущение присутствия на диске: меню «Setup» представляет собой панель операций HD, а меню «Bonus Features» позволяет масштабировать мост Defiant и просматривать экран, разумеется, в формате HD.

Бер берет интервью у молодой фанатки о ее мыслях о «Deep Space Nine».

В целом, как мы сказали в нашем первоначальном обзоре. What We Left Behind — это теперь окончательный и лучший документальный фильм Star Trek из когда-либо созданных, и этот выпуск домашнего видео с множеством специальных функций только добавляет ему места в пантеоне Trek .

Помимо доступных для покупки выпусков Blu-ray и DVD, What We Left Behind теперь также доступен для потоковой передачи на Amazon Prime Video и iTunes в США, где его также можно смотреть в формате 4K UHD. на совместимых устройствах.

Хотя физический выпуск документального фильма в формате 4K в настоящее время не запланирован, это не означает, что мы не закончили говорить об обновлениях в высоком разрешении для эпизодических материалов — мы напрягаем наши мускулы редактирования видео, когда готовимся. чтобы вернуться к нашей серии сравнения видео SD-to-HD для Deep Space Nine благодаря новой доступности Blu-ray… так что следите за обновлениями!

Джим Мурхаус является создателем TrekRanks.com и подкаста TrekRanks. Его можно найти живым и дышащим Trek каждый день в Twitter на @EnterpriseExtra.

2019 (производство) | Память Alpha

Статья
из реального мира (написана с производственной точки зрения)
Для получения информации о 2019 году в вымышленной вселенной Star Trek см. 2019.

События

января

Февраль

  • 1 февраля —
  • 5 февраля — Выпуск «Звездный путь: новые видения», том 8 «» Джона Бирна из IDW Publishing.
  • 7 февраля — DIS: Премьера «Обола для Харона» на CBS All Access.
  • 8 февраля — «Обол для Харона» выходит на международном уровне (кроме США и Канады) на Netflix, а афтершоу The Ready Room выпущено на Facebook Live.
  • 11 февраля — Релиз «Экономики Звездного пути» Рика Уэбба.
  • 13 февраля — Вышел выпуск 197 журнала Star Trek Magazine .
  • 14 февраля — DIS: Премьера «Святых несовершенства» на CBS All Access.
  • 15 февраля — «Святые несовершенства» выходит на международном уровне (кроме США и Канады) на Netflix, а афтершоу The Ready Room выходит на Facebook Live.
  • 16 февраля — Релиз тома 1 : Джин Родденберри и «Звездный путь» в 1970-х, том 1 (1970-75).
  • 21 февраля — DIS: Премьера «Звука грома» на CBS All Access.
  • 22 февраля —
  • 27 февраля — «Звездный путь: конфликт Q, выпуск 2» и «Звездный путь vs.Выпущены Трансформеры, Выпуск 5 «от IDW Publishing.
  • 28 февраля —

март

апрель

май

июнь

июль

августа

сентябрь

Октябрь

ноябрь

декабрь

  • 2 декабря — Д. К. Фонтана умирает.
  • 3 декабря — Выходит сериал «Звездный путь: Тело звездного флота» Робба Перлмана.
  • 4 декабря —
    • Star Trek: Discovery Season Two Blu-ray и Star Trek: Discovery Season Two DVD выпущены во Франции и Австралии.
    • Выпуск 8 из Star Trek: Year Five Выпущен от IDW Publishing.
  • 5 декабря — умирает Роберт Уокер.
  • 7 декабря — умирает Майкл Лэмпер.
  • 8 декабря — умирает Рене Обержонуа.
  • 12 декабря —
  • 14 декабря — Умер Эмиль Ричардс.
  • 16 декабря — Выпущен Шатнер Майкла Сета Старра из Applause Books.
  • 17 декабря — Релиз карманного романа DIS « Dead Endless » Дэйва Галантера.
  • 18 декабря —
    • Выпуск 9 из Star Trek: Year Five , из IDW Publishing.
    • Выпуск 2 из Star Trek: Picard — Countdown , от IDW Publishing.
  • 27 декабря — Умер Джек Шелдон.
  • 30 декабря — Умер Сид Мид.

Медиа-галерея

Контент сообщества доступен по лицензии CC-BY-NC, если не указано иное.

Документальный фильм Star Trek выходит за кулисы Deep Space Nine

Документальный фильм не для новичков.

Возможно, наиболее важно то, что случайному фанату Trek, вероятно, не стоит смотреть этот документальный фильм, если они уже не знакомы с основными моментами сюжета — и основной предпосылкой — Star Trek: Deep Space Nine . Если вы не знаете, почему Объединенная федерация планет поместила командира Звездного Флота на кардассианскую космическую станцию, частично управляемую баджорцами, этот документальный фильм вас не подведет. Документ также не избегает массивных спойлеров о смерти персонажей или огромных поворотах сюжета.Если вы планируете пересмотреть DS9 и немного не уверены в некоторых крупных открытиях шоу, возможно, ненадолго задержите его просмотр.

Внешний вид космической станции изменен, чтобы сделать ее более удобной для детей.

Прежде чем остановиться на красивых изогнутых арках стыковочных пилонов титульной космической станции, давние дизайнеры Trek Дениз и Майкл Окуда представили проект станции, который сделал ее похожей на нефтяную вышку в космосе.(Представьте космический корабль Nostromo из Alien 1979 года, но с меньшей симметрией.) Хотя Окуда были довольны жесткой ранней конструкцией DS9 , Рик Бермон сказал им, что это должно быть просто, «что-то детское. мог рисовать ». А остальное было историей.

Гипотетический сезон 8 убил бы любимого персонажа, представил бы другого сына Сиско и вернул бы Раздел 31.

Один из самых захватывающих аспектов документального фильма — воссоединение комнаты сценаристов, состоящей из Рональда Д.Мур, Рене Эчеваррия, Ханс Беймлер, Роберт Хьюитт Вульф и Ира Бер — все они ломают «новый» эпизод Deep Space Nine . Это гипотетический сценарий, но сценаристы относятся к нему серьезно, и поскольку документальный фильм исследует различные другие аспекты наследия DS9 , мы время от времени проверяем, как продвигается этот мифический дебютный эпизод 8 сезона.

ЧТО МЫ ОСТАЛИЛИ ЗА ФАЙЛАМИ DS9 в высоком разрешении! • TrekCore.com

Прошло несколько месяцев с тех пор, как мы впервые увидели контент высокой четкости из What We Left Behind , ретроспективного документального фильма Star Trek: Deep Space Nine и премьеры, спонсируемой спонсорами, в Лос-Анджелесе, Нью-Йорк, и Великобритания приходила и уходила, фанаты задавались вопросом, когда же фильм увидит более широкая аудитория.

Сегодня, в новом обновлении от Иры Стивена Бера, исполнительный продюсер DS9 и What We Left Behind поделился новым статусом о том, что происходит внутри производства документального фильма, а также преподнес особый сюрприз!